剧院魅影观後感

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《歌剧魅影》观后感实用15篇

《歌剧魅影》观后感实用15篇

《歌剧魅影》观后感实用15篇《歌剧魅影》观后感1电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜,当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时,大吊灯被冉冉升起,画面就由黑白变为彩色,时光也被拉回到18--年,此时的歌剧院内,大家正在排练歌剧。

在全剧中,导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间,表达效果流畅而自然。

不一样于以往的回忆使用黑白,现实使用彩色,那里恰恰是相反的,从而突出电影的主旋律还是在过往。

歌剧院内总是接连地出现怪事,正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到,一气之下决定罢唱,于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱,开始大家很怀疑她的本事,等她一开嗓的时候,大家都被她的歌声打动了。

她演出成功后回到了自我的准备室,“魅影”出现了,那个教她歌唱,给她启示的导师。

“魅影”带着面具,他和着歌的语言直抵人心,女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道,又乘小船划过一条小河,到达了他平时栖居的宫殿。

他孔雀型的大床很吸引我,仿佛就是为女主角准备的。

他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。

此时,女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她,可是,她却不见了。

天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去,并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱,可是老板没有同意,于是魅影又开始在歌剧院作怪。

故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情,被“魅影”听到了,然后两个男人决斗,青梅竹马占了上风,可是他并没有杀了“魅影”,从而留下了后患。

于是“魅影”继续捣乱,那个一开始标志性的.大吊灯从棚顶掉了下来,“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿,克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿,这次他被“魅影”打败了,让克里斯丁抉择的时候,他还是选择了她的爱人,可是她吻了“魅影”,并把自我的钻石戒指放在了他的手里,于是“魅影”放过了他们。

看到最终,我对克里斯丁的心意有些迷惑,她到底爱着谁呢或者说她到底更爱谁呢我个人觉得,她是喜欢她的青梅竹马劳尔的,她能够为了救他去死或者怎样,除了喜欢也许还有一点点爱吧,否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”,克里斯丁必须是爱的,因为“魅影”是她灵魂的伴侣,是任何人无法代替的。

歌剧魅影观后感(20篇)

歌剧魅影观后感(20篇)

歌剧魅影观后感(20篇)歌剧魅影观后感第1篇:也许,他明白,在现实上演的悲喜剧中,他必须死。

他带走了克里斯汀,然而,他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。

因为当克里斯汀在乎他的容貌,给他深情的一吻时,他颤抖了。

我甚至能感觉到那副怪兽似的脸上在流泪。

这是一种幸福的感觉,一种常人难以体味的幸福。

他并残忍,也缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重。

他能够放弃克里斯汀,让她与拉乌尔远走高飞。

但期望看到克里斯汀的坦诚,看到拉乌尔的执着。

当拉乌尔宁肯被吊死,也愿放弃克里斯汀的时候,魅影明白了,这个看似柔弱的男人,拥有更大的勇气。

对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。

爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。

也许我们能够说,魅影的残忍来自于他童年的幸经历、来自于他自卑的人格。

但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。

受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。

但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。

或者说,歌剧在对他们两人感情的刻画上多少显得有些单薄。

让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。

甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一齐的。

而拉乌尔和克里斯汀之后怎样呢?无从得知。

歌剧开始的拍卖会上,为什么仅有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更明白她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

歌剧魅影观后感第2篇:第一次观看的音乐剧就是《歌剧魅影》,里面美妙的音乐,感人的感情故事,都深深打动了我。

这是个典型而感人的感情故事,关于一个出没歌剧院里,用一副面具遮掩自我丑陋面孔的神秘幽灵,爱上一个女高音歌唱演员的故事。

那里面有错综复杂的人物感情,充满张力的戏剧化冲突,以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。

舞台上展现出气势恢宏的大剧院,阴森恐怖的地下世界,敏感多情的贵族青年,楚楚可怜的红伶少女。

《剧院魅影》经典观后感1000字

《剧院魅影》经典观后感1000字

《剧院魅影》经典观后感1000字《剧院魅影》是一部由托尼·理查德森执导,伯特·兰卡斯特 / 亚当·斯托克 / 特莉·保罗主演的第三部剧情 / 悬疑 / 音乐类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的观后感,坚信对大家能有帮助。

《剧院魅影》精选点评:●其实音乐蛮雷的。

●故事已经太熟悉了,没什么意思,歌很好听,女主角很美●看完歌剧无法平息的时候看的,细节刻画的极为细致,却永远无法替代歌剧本身●完美●旋律难忘●这才是我儿时看过的 shock your soul 嗯貌似是这样●為什麼要因為韋伯版的存在而否認這一版的魅力?即使已經刷過三版寶塚,刷到這原作依然淚流滿面。

You‘re my own和You're music哭到停不下來。

●宝塚版饭桶的原型。

女主和黑种饭桶合唱那段最感人,比韦伯那版更感人。

●音乐很好听,但是看完很压抑●歌剧第六感之山寨版《剧院魅影》观后感(一):那么近……那么远……出生之前,已然被抛弃过一次,出生之后,父亲只希望他自生自灭,这个被误解成Phantom的男孩在剧院昏暗的地下长大,黑暗和孤独就是他的全部。

他的声音真挚优雅,他的眼神清澈剔透,他所有用尽全部想象为自己构建一个“家”,如果没有遇见她,也许生活依然那样简单。

然而,他还是遇见她漂亮了。

因为那种眼神灵动的光芒,那种由衷的喜悦,那种默默守候的牵挂,每一次都让这个寂寞的生命迸发出前所未有的火花,哪怕只有一秒,对他而言,也是人生最美的奇迹。

不得不心疼他的奇怪心痛幽默感,当病入膏肓自知死期将近,他笑着对父亲说:“把我埋深一点,别吓着小孩子。

”冷酷决意心疼他的坦然和隐忍,当父亲果然说出真实身份,他只是若无其事:“我一直好奇你准备什么时候告诉我。

”不得不心疼被迫他的倾心和无奈,当放弃求生决意离开人世,他依然满是期冀:“如果能再听一次她的歌声,一次也好。

”生于黑暗死于黑暗,感情从来都是男孩无法冲破的感情生活奢侈品,即使有那么一次,爱情,离他那么近。

剧院魅影

剧院魅影

《剧院魅影》观后感(一)凄美,感伤,清冽,让人挥之不去地沉醉。

在课堂上观看的融汇故事音乐舞蹈的《歌剧魅影》电影版,的确是一部震撼人心的作品。

它是一个感人的故事,也是一场音乐艺术盛宴。

作为歌舞片,这部片子的音乐很富有荡人心魄的感染力。

影片改编自英国著名作曲家安德鲁·洛伊·韦伯创作的音乐剧《歌剧魅影(Phantom of the Opera)。

影片主要讲述的是在古老的巴黎歌剧院的一个房间中,剧院合唱团中天真美丽的克里斯汀·黛尔正在认真的聆听着一个声音,一个从屋子的阴影中传出来的声音。

克里斯汀的脸上没有恐惧,因为这个声音正在向她传授着丰富的音乐知识,正是由于从这个声音中所学到的,天资聪颖的克里斯汀正在成为巴黎歌剧院的当红明星。

这个声音的主人正是存在于歌剧院多年的“魅影”。

克里斯汀着迷沉醉于魅影带给她的音乐世界,沉迷于他们灵魂的交流,依赖着他对她的守候。

克丽丝汀历经百般滋味,居然从爱恨交缠的情孽中升腾到原初的清透,最后她摘下“魅影”的面具,原先的恐惧已经消失,取而代之的是眼神里满满的温情。

结尾时她吻了“魅影”,但最终还是离开了她,这样的结局其实可以接受,也不显得突兀,毕竟“魅影”的世界让她迷醉也让她害怕。

魅影的爱对于她来说变得疯狂又粗暴了。

当“魅影”歇斯底里的时候,劳尔的大度反占了上风,克丽丝汀最终选择劳尔并不是一种背叛,而是基于自己不变的心理需要——被保护,被指引,而不是迷失,不是黑暗。

我个人在影片中印象最深也最喜欢的桥段和情节其实与别人不尽相同,不是克里斯汀与“魅影”的初遇,也不是她摘下“魅影”面具接吻的场面,而是影片的开头。

一开始,那气势磅礴的音乐深深迷住了我。

此外,沧桑的老人,惨白不看的歌剧院,以一种回忆的步调慢慢追忆深处的爱情。

人去楼空,只有这旧古老的建筑还默默承载着五十年前的记忆。

华丽的服饰、精致的布景、幻莫测的舞台,使得歌剧显得如此美丽。

从演出开始,巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候,就觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。

2024年电影歌剧魅影观后感

2024年电影歌剧魅影观后感

2024年电影歌剧魅影观后感《魅影》是一部全球知名的音乐剧,于1986年首次在伦敦上演,至今已经成为了世界上最长寿的音乐剧之一。

2024年,我有幸观看了这部令人心醉神迷的作品,并为观后感写下了以下的____字。

首先,我想从制作方面谈起。

《魅影》以其精美的舞台布景和华丽的服装而闻名于世。

在2024年的版本中,制作团队对原版进行了一些创新和改动,使观众能够更好地体验剧情和情感。

首先,舞台布景方面,制作团队采用了先进的投影技术和舞台特效。

通过投影技术,观众可以看到更加逼真的场景转换,比如在魅影的地下世界和歌剧院之间的切换。

同时,舞台特效的应用也让观众沉浸在剧情中。

比如,在剧中魅影的出现和消失经常使用烟雾、闪光等特效,给人一种神秘而又凶残的感觉。

所有这些技术手段的运用都让观众们充分感受到了剧情的紧张和悬疑。

其次,服装设计也是《魅影》的一大亮点。

制作团队对原版进行了改动,使服装更加华丽,更能突出角色的个性和魅力。

特别是魅影的黑色披风和面具,给人以神秘而又张狂的感觉,完美地诠释了角色的复杂性。

而主角克里斯汀的白色连衣裙,则更加凸显她的纯洁和善良。

整体上,服装设计的考究让观众们感受到了角色个性的突出,加深了剧情的吸引力。

再来说说演员的表演。

演员们的精湛演绎使整个剧情更加生动真实。

首先,主角克里斯汀这个角色由一位完美的歌剧女副主唱来诠释。

她的歌声高亢激昂,充满感染力。

特别是在剧中经典的《泡沫之上》,她的演唱完全散发出了对爱情的渴望和追求,让人动容。

其次,魅影这个角色则需要一位强大的表演者来驾驭。

在这次演出中,魅影扮演者的表现无疑是出色的。

他不仅在歌声上完美演绎了魅影这个独特的角色,更是通过表情、动作和姿态等多种手段诠释了魅影内心复杂的情感。

观众们在他的演唱之后被深深感动,也对这个复杂的角色产生了更多的好奇和疑惑。

总的来说,演员们的演绎使剧情更加真实和感人,也让观众们更好地理解了角色的内心。

剧情的紧张和悬疑是《魅影》成功的关键之一。

2024年歌剧魅影观后感_1

2024年歌剧魅影观后感_1

歌剧魅影观后感歌剧魅影观后感1作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰,全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾,甚是好听好看。

最早看该剧影片而留下深刻的印象。

剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。

魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览,而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。

在他十岁左右,他打死看管他的人从笼中逃出,被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。

在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。

在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候,魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐,令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”,在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。

在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后,魅影将她带到了自己的音乐王国,虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷,但当她揭去魅影的面具,也无法接受他的容貌且无意与他白头。

期间克里斯汀与劳尔相爱,魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。

克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨,她决定留下陪魅影并当下给了他一吻,魅影贪婪地吮吸着这个吻,感受着其中的爱与温存,而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨,放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD,点点五岁时发现CD的小册子,问画面的面具和剧照,得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨,对其充满同情。

当点点六岁时再度拿出CD时,圈圈便和点点共看该剧的电影版,问点点喜欢谁,表示喜欢劳尔,因为帅,好吧,爱美之心人皆有之。

点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”,这,这,这,圈圈顿觉一个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观,因对其期待过高,看罢无甚感觉。

不可否认舞台效果确是美轮美奂,但如何也是不及电影的,歌者更是无法匹敌莎氏。

全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象,因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻,令他从无被爱过的心中只有恶之花,但当他获得些微的温存爱意,本性中的善就显现出来。

剧院魅影观后感

剧院魅影观后感导言近日,我有幸观看了音乐剧《剧院魅影》,这是一部扣人心弦、引人入胜的戏剧作品。

在此次观剧中,我深深被故事情节和精彩表演所吸引,同时也思考了一些与艺术创作和人性相关的问题。

在这篇观后感中,我将会针对剧情、演技以及所反映的主题等方面进行一番详细的讨论。

剧情《剧院魅影》是由安德鲁·劳埃德·韦伯创作的一部音乐剧,剧情源自于法国作家加斯顿·勒鲁的同名小说。

剧情主要围绕着巴黎歌剧院的神秘魅影展开,一位蒙面男子以其超凡的音乐才华统治着整个歌剧院。

男主角弗朗西斯·瑞兹,被他的声音和音乐深深吸引,同时也被他的神秘身份所迷惑。

这使得整个故事越发扑朔迷离,悬念迭起。

通过观看这部音乐剧,我感受到了剧情的张力和紧凑。

每个场景都充满了戏剧性的冲突和转折,使得观众始终保持着浓厚的兴趣。

魅影背后的真实身份和他与女主角克里斯汀之间的情感纠葛构成了其中的核心。

演技在《剧院魅影》的演出中,每一个演员都给予了非常出色的表演。

尤其是男主角饰演者在展现魅影那才华横溢的一面时,能够通过声音和演技完美地传达出那种神秘和幽灵般的存在感。

在剧中,他的独特嗓音让我仿佛置身于巴黎歌剧院内,被他的音乐所征服。

女主角的演出同样令人印象深刻。

她细腻而动人的演技,使得观众能够与她一同感受到角色内心的矛盾和情感纠葛。

她与魅影之间的复杂关系,交织出了一幅令人动容的画面。

此外,舞台设计和布景也极具视觉冲击力。

剧院内外的场景切换自如,每一个细节都充满了艺术感。

从华丽繁复的歌剧院大厅到阴森幽暗的地下密室,舞台布景的转换赋予了故事更真实的感觉。

反映的主题观看《剧院魅影》让我思考了一些与艺术创作和人性相关的问题。

魅影作为一个蒙面男子,他天赋异禀的音乐才能与他内心的孤独和怨恨形成鲜明的对比。

这引发了我对于才华与孤独之间的关系的思考。

在剧中,魅影通过在暗处掌控整个歌剧院的方式来实现自己的欲望和抱负,他对声音和音乐的追求与他内心的自卑和挣扎形成鲜明的对比。

《剧院魅影》观后感5篇优秀范文合集

《剧院魅影》观后感5篇优秀范文合集认真看完一部作品以后,相信大家的收获肯定不少吧,是时候静下心来好好写写观后感了。

是不是无从下笔、没有头绪?这里给大家分享一些关于《剧院魅影》观后感5篇优秀范文合集,方便大家学习。

《剧院魅影》观后感5篇优秀范文合集1特意抛开某种情感去观看这部电影,音乐没得说的,歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音,不断播放。

魅影除了在歌剧中学习一些做人的东西,他的生活全然隔离在人类社会之外。

理解他的人,只有一个,就是带他进入剧院生活的居里夫人。

她深知他的一切,并默默的保护这个可怜的孩子,尽量避免外界的人对他的扰乱。

魅影是个天才,他无师自通学会了很多东西,自从他的生命中出现了克莉丝汀,他便他的音乐全部贡献给她,通过他的爱。

对克利丝汀来说,这种爱满足了她精神上的一切,她却不知他的存在,以为那只是一个神灵、一个梦,当然,她喜欢这个梦。

拉伍是克莉丝汀小时候的朋友,在她一唱成名后,他出现了。

他是一个俊朗有钱的白马王子。

魅影感觉到爱情的威胁,他把克莉丝汀带到了他的地下宫殿表达爱意。

本来一切都很美好,但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔,揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔,也让魅影怒不可揭,他自怜的叹到——从此,他在她心中不再存在美好的一面。

无奈之中,唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的感情因为魅影杀死一个工作人员,而讯速长温,克莉丝汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。

然而,她却对他慈父般的关怀念念不忘,她渴望再次听到那熟悉的歌声。

在魅影差不多成功诱惑克莉丝汀回到他的地下宫殿时,拉伍不失时机的杀出来,并带走了克莉丝汀。

魅影再也控制不住自己,愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上设置两道机关,成功的把她带到了地下。

拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。

魅影上前把他给勒住,然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。

克莉丝汀歌唱他的可怜,并吻了他。

这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱,魅影只好放了他们,让他们离开。

《剧院魅影》观后感精选大全2020年5篇

《剧院魅影》观后感精选大全2020年5篇歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。

你是否看过这部作品,如果看过,你是否有许多不一样的感悟呢?这里给大家分享一些关于《剧院魅影》观后感精选大全2020年5篇,方便大家学习。

《剧院魅影》观后感精选大全2020年5篇1优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。

受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。

但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。

或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。

让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。

甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。

歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

一种令人心醉的美丽华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。

使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。

从演出开始,巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候,就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。

昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔,落满灰尘的海报,有些机械失灵的铙钹,倾覆的吊灯,让人情不自禁的投入其中。

当场景转移到歌剧院的地下湖时,干冰营造出梦幻般的效果。

小舟在湖面穿行。

魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工,引领着克里斯汀来到他的宫殿。

当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影,来到歌剧院楼顶的时候,背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。

街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。

仿佛在星河中徘徊。

克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。

魅影出现在十字架旁。

深情的演唱,矛盾的心理,灰暗的服饰、苍白的面具,加上幽暗的十字架。

让人也为他感到无限悲哀。

而当歌剧的最后,一个女孩来到曲折的地下室,发现魅影那件披风下的面具,拿起端详、定格的时候,忽然间感到时光流转。

2023歌剧魅影观后感(7篇)_1

2023歌剧魅影观后感(7篇)歌剧魅影观后感1剧是一门西方国家演出表演造型艺术,是以演唱和歌曲来交待和表述故事情节的戏剧表演,有时候在歌剧中也会添加一些民族舞蹈和乐团。

教师提早告知了学生们要去看看歌剧,学生们都十分希望。

因而我对在其中几个歌剧开展了掌握。

而在其中歌剧《魅影》帮我留有了刻骨铭心的印像。

《魅影》关键讲了:幼时失父的小克莉丝汀吉理妻子送到歌剧院接纳舞蹈训练,变成一名芭蕾舞女。

克莉丝汀非常想念她的父亲,并在《慈悲的幻影》中陪着克莉丝汀说话并教她唱歌。

两年后,克里斯汀因她美丽的嗓音而出名,而幽灵则是克里斯汀消除所有阻止她的人的故事。

演出者美好的嗓音令人流连忘返,即便沒有绮丽的服饰,宽阔的演出舞台,依然令人亲临其境,如闻其声,如见其人。

好像这个故事就产生在大家的身旁。

另一部我国歌剧《白毛女》也要我难以忘怀。

《白毛女》关键的剧情是:恶霸地主黄世仁整死了善解人意老实巴交的佃户杨白劳,抢去他的闺女喜儿并奸淫了她,最终又逼得她躲进大山深处。

喜儿满怀明显的报仇信念坚强不屈地活下了,因缺乏太阳与盐,全身上下头发皮肤变白,被周边群众称之为黑毛仙姑。

八路军解放了这儿,从深山老林解救出喜儿。

《白毛女》根据叙述喜儿悲剧的遭受体现了中国封建社会一般普通百姓受大地主欺负的惨象。

凄惨的歌曲加上演出者与众不同的声线令人不由自主也怜悯喜儿的遭受。

而《白毛女》是中华民族歌剧成熟的表现和发展趋势的奠基石,一样也为中华民族新歌剧的基本建设开拓了一条颇具活力的路面。

在其中要我感受深刻的莫过《江姐》。

江姐这名看起来柔弱的女士有那般顽强的主要表现,是因为对旧时代以及意味着反动派的极其憎恨,也是因为对领导干部的新中国成立的无尽憧憬。

江姐经过大门时忽然见到老公头部,心如刀绞,为避免周围的对手发觉,也要主要表现得泰然自若;在江姐的身上,寄予了改革的个人英雄主义和改革的现实主义二种精神实质的结合。

最终江姐为工作努力了28岁的性命。

歌剧是一种造型艺术,必须有些人去赏析它的与众不同,听得懂它的美好,了解它所要想表述的含意。

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歌剧魅影观后感
这部歌剧讲述了一个发生在1881年的巴黎的故事,是一部浪漫凄美的爱情片,也是一部场景宏伟的音乐剧,还有,伴随魅影一生的悲凉…… 从那个拍卖会开始,从那个吊灯开始,镜头在男主角劳尔的回忆下往返,在萧飒灰白和金碧辉煌中切换
歌剧的主人公魅影,一个出生于贵族家庭的“象人,卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。

面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。

年少的不幸让人们同情他的身世,但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥,仅仅是因为他的容貌。

他被光鲜的世界排斥了,没有尊宠、没有关爱。

漂泊四方,在任何地方都成为别人猎奇的目标,甚至成为马戏团铁笼中的小丑。

黑暗,孤独笼罩这他,唯一的玩伴,只是一个表演铜拔的玩具猴子。

喜爱“魅影”这个角色,然容貌丑陋,但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质,遮蔽不了他出众的才华,也无法抑止他对爱的追求。

他的第一次出现,伴随着The Phantom of The Opera的主题音乐,带领Christine走进了属于他的夜之世界、音乐之天堂。

他那充满磁性的声音,每一句都透露着一种抑郁的忧伤还正是这种忧伤,让人陶醉,Christine也沉醉在这种陶醉中无法自拔,站在她面前的正是她的音乐天使。

在我看来远没有那么阴险、黑暗、狰狞,相反,他给人一种独特的魅力。

在剧院魅影主题歌的旋律中,透露出一种看到希望的愉悦和欣慰。

这或许对于因自卑自己的面容而生活在黑暗中的魅影是一些安慰和期待吧。

他爱克里斯汀,一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。

“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。

帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

“魅影”以为克里斯汀就是他的,或者说是因为他向她倾注了所有的热情。

她代表了他所有的理性(对音乐的热爱)与非理性(对爱的痴狂)的追求。

而后,克里斯廷因对魅影长相的好奇,而揭开了魅影心灵的伤疤,“诅咒你!谴责你!”的话语从魅影口中说出,更使观众心疼。

毕竟,他的长相也是天生的或者是由意外而致。

在爱与恨的瞬间,一个矛盾的魅影展现在我们面前——生活在黑暗中的天使,注定是要这样的吧。

当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候,魅影的心碎了。

再次感到无依无靠、被抛弃。

凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空,却仍然无法改变命运的安排。

歌剧院楼顶,19世纪巴黎的迷人夜景,街巷里闪烁的烛光与满天繁星,反衬着魅影无限的孤独与无助。

如果C和魅影是恶魔与天使的交替,那么C和R就是童话里王子与公主梦幻爱恋。

看到克里斯汀的坦诚,看到拉乌尔的执着。

当拉乌尔宁肯被吊死,也不愿放弃克里斯汀的时候,魅影明白了,这个看似柔弱的男人,拥有更大的勇气。

对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。

他并不残忍,也不缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重。

也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。

但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。

受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。

无论克丽丝汀再怎么风致绰约,无论年轻贵族再怎么文质彬彬,他们都在魅影所散发的巨大光彩下黯然失色。

一开始听到女主唱的咏叹调直觉是纯熟失真,然后让克丽丝汀试唱我便惊为天人,那样纯真稚拙的天籁。

然而,听到了魅影的声音,那种磁性那种张扬那种涵盖了一切孤弱与沧桑悲喜与炎凉的冷漠而又热情
的声音,与那种严厉残切的具有威迫力量的歌词——唱吧为我歌唱!那是怎样的神秘怎样的孤傲怎样的,惊才绝艳?
是的,惊才绝艳。

但这样的惊才绝艳却又不免是神秘而邪气的,带着恨天灭地的惨烈与绝望,最终或是黯淡或是消逝或是,泯灭在地狱永恒于记忆。

而这种尖酷的凌厉的残暴的歌词,配合着那样的强势的歌声,又是那样动人。

魅影,他是真正的强势,即使他的生世更为孤零,命运更为悲惨,他的光芒是一天一地的光彩。

魅影面对自己深爱的女人,身份却让他只能躲在黑暗的角落,伤心而又憎恨地看着这一切。

他痛苦的心情是我们难以体会的。

可以说,整个电影最让人震惊的不是凄美的感情故事,而是一路下来的音乐,他们用音乐互诉真情,也用音乐表达愤怒、哀伤、恐惧。

可怜的魅影,他是永不卸妆的演员,在歌剧院以外没有他的世界,没有他的舞台,他只能将自己的期盼寄托于C,他以为她会象迷恋他的音乐一样迷恋他,可现实却是在C揭下他面具之后跟R走了,他的面具是他唯一的衣裳,有了它,他的另一半脸是充满自信和才气,却因C的好奇,他不再自信,他崩溃了,将唯一的希望寄托于她会留下,她会爱他,当她象其它人一样带着恐惧、怜悯选择离开时,他怎能不崩溃,他的世界已经没有支点。

唯一让他骄傲的音乐也挽留不了他爱的人,就这么无情地被剥夺了所有的希冀。

歌剧的结尾处,一个女孩来到曲折的地下室,发现魅影那件披风下的面具,拿起端详、定格的时候,忽然间感到时光流转。

看到这个场面,我是第一次彻底折服于歌剧的魅力。

令人无法言表的感动,那是一种令人心醉的美丽。

当最后,老劳尔把猴子八音盒放在克里斯汀的墓前时,那角落里早已静静地躺着一束用黑丝带绑着一颗戒指的玫瑰—魅影曾经来过!那鲜艳的血红色成了那里唯一的色彩,而那颗戒指的主人,注定要孤独一生的悲伤……而克里斯廷,这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

在这场歌剧中,有人只出现短短的一瞬,便消逝了。

有的人却经历物是人非的变迁,依然健在。

有的人咆哮命运的不公、向社会报复,有的人享受贵族的荣耀与幸福,安享生活。

沉陷于爱情的泥沼,或者为爱疯狂。

所有的一切,都发生在巴黎歌剧院的剧场内。

这是一幕爱恨交织的悲喜剧。

结局出人意料,却也是皆大欢喜。

虽然是文艺片,但片中纯美的歌唱和绚丽的色彩真是令人回味无穷。

《剧院魅影》带给我的感觉,就是一段传奇,一出悲喜剧,一个关于爱的故事,一种令人心醉的美丽。

华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。

使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。

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