世界现代设计史第二版 工业革命前的设计
【收藏】超详细!世界现代设计史知识点思维导图汇总

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从四月份开始到现在的九月份
我们在每周三和大家一起学习了
王受之老师的《世界现代设计史》
将每一章的重点知识进行整理
同时加入了一些知识的拓展
为了大家方便查看
现在将之前的知识进行汇总
排队时、WC时、吃饭时、睡觉前
随时都可以拿出来看一看
【周三史论】重磅回归,你准备好了吗?
【周三史论】第二章:工业革命前的设计
【周三史论】第三章(上):工艺美术运动
【周三史论】第三章(下):新艺术运动【周三史论】第四章:装饰艺术运动
【周三史论】第五章(上):现代主义设计
【周三史论】第五章(中):现代主义设计
【周三史论】第五章(下):现代主义设计
【周三史论】第六章:工业设计的兴起
【周三史论】第七章(上):消费时代的设计
【周三史论】第七章(下):消费时代的设计
【周三史论】第八章(上):后现代主义设计运动
【周三史论】第八章(下):后现代主义设计运动
【周三史论】第十章:美国当代设计
【周三史论】第十章:德国当代设计
【周三史论】第十章:英国当代设计
【周三史论】第十一章:意大利当代设计
【周三史论】第十一章:日本当代设计
【周三史论】第十一章:北欧当代设计
同时,应大家需求
把思维导图也进行了汇总!▼
课本上的知识汇总完毕
在接下来的时间里
我们每周同一时间还会为大家推出一些题目的作答
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世界现代设计史第二版---第三章--现代设计的前奏

举办这次博览会的目的既是为了炫耀英国工业革命后的伟大成就,也是试图改善公众的审美情趣,以制止对于旧有风格无节制的模仿。帕金、柯尔等 人的思想和活动对于促成举办这次国际博览会起了重要的推动作用。举办博览会的建议是由英国艺术学会提出来的,维多利亚女王的丈夫阿尔伯特亲 王(Prince Albert)是该协会的主席。他对工业设计和设计教育非常关注,亲自担任了这次博览会组织委员会的主席。柯尔负责具体的组织实施工作, 帕金则负责组织展品评选团,另外一些著名的建筑师和设计师,如散帕尔等也参加了组织工作。由于时间紧迫,无法以传统的方式建造博览会建筑, 组委会采用了园艺家帕克斯顿 (Joseph Paxton,1801—1865)的“水晶宫”设计方案。帕克斯顿以在温室中培养和繁殖维多利亚王莲而闻名,并 擅长用钢铁和玻璃来建造温室。他采用装配温室的方法建成了“水晶宫”玻璃铁架结构的庞大外壳(图5-6,图5-7,图5-8)。“水晶宫”总面积为 7.4 m×104 m;建筑物总长度达到563 m(1851ft),用以象征1851年建造;宽度为124.4 m,共有5跨,以2.44 m为一单位(因为当时玻璃长度为 1.22 m,用此尺寸作为模数)。其外形为一简单的阶梯形长方体,并有一个垂直的拱顶,各面只显出铁架与玻璃,没有任何多余的装饰,完全体现了 工业生产的机械特色。在整座建筑中,只用了铁、木、玻璃三种材料,施工从1850年8月开始,到1851年5月1日结束,总共花了不到9个月时间便全 部装配完毕。“水晶宫”的出现曾轰动一时,人们惊奇地认为这是建筑工程的奇迹。博览会结束后,“水晶宫”被移至异地重新装配,1936年毁于大 火。
会在伦敦开幕,震惊了整个世界。
•21
在1851年的展览上,工业产品占了很大的比例,但是外形全部都相当简陋,工匠们尝试用一点装饰来加 以弥补,于是把哥德式的纹样刻在铸铁的蒸汽机上,在金属倚子上用油漆画上木纹,在纺织机器上加了 大批洛可可风格的饰件,这样的例子,举不胜举。应该说这种情况是必然的,应该是新思想出现的前奏 ,或者也可以理解为乐队演奏前杂乱无章的调音。
_工业革命前的设计整理

工业革命前的设计整理●欧洲王室对于设计的影响●背景:皇室精美;民间粗糙●在工业革命之前,设计优良的手工艺产品主要供西方的权贵使用和鉴赏(类似中国的“官窑)。
一些欧洲皇室设有手工艺产品的生产基地,而民间大量日常用品往往比较粗糙,缺乏设计●eg.①法国皇家镜子和玻璃工厂—戈班工厂②丹麦皇家哥本哈根陶瓷厂③西班牙皇家玻璃铸造厂④德国柏林皇家陶瓷厂⑤英国韦其伍德陶瓷公司(私人企业)产出一中白色和蓝白色瓷器,称为“珍珠器”●法国御用工艺家●人物●查尔斯.勒.布隆●弗朗索瓦.布耶●影响:他们通过皇家戈别林工厂产品的设计与制作,引导了法国皇家品味走向。
而工业革命之前,皇家的品味往往决定了整个社会上层的消费品味●工业革命前的欧洲陶瓷●发展:●中国●陶瓷发源于中国,唐代的“唐三彩”是一种釉陶明器●宋代陶瓷达到一个高峰,涌现“汝官哥钧定”●(很长一段时间,欧洲只能从中国进口)●1680德国的“辛豪斯”做了大量实验,尝试提高熔炼温度,用可溶性石料和黏土来烧制陶瓷●1708用1350℃的高温烧制出欧洲第一只真正的无釉陶瓷●瓷厂:●18C大部分欧洲国家皇室都建立了自己的陶瓷厂,(也有一系列类似英国“韦奇伍德”这样的私营企业,一方面供皇室使用,另一方面打着名号占领市场)●eg.德国迈森瓷厂,奥地利加屯瓷厂●工业革命前的欧洲家具业●eg.法国家具●地区区别●工业革命前法国的家具行业以“巴黎”为中心,主要生产各种奢侈家具,为皇室,贵族,刚刚出现的上层资产阶级提供服务●“里昂”“列日”生产供一般市民使用的家具为主,具有强烈的地方色彩,传统特点传统色彩;兼收并蓄●由于各种阶级对于传统有强烈的依恋,因而法国家具的设计一直有不曾断裂的传统色彩●除了明确以“皇室,贵族,权贵”为服务对象之外,在风格上显示出“海纳百川,兼收并蓄”的特点●起源:●路易十四时期,皇家家具厂的建构基本都模仿皇家戈别林工厂●1660—1815(波旁王朝),法国家具鼎盛,具有强烈的新古典风格,巴洛克和洛可可的家具尤为突出●评价:●因服务高层的明确目标所形成的设计考究,制作精良●风格上融会贯通●手工艺传统,产业高度发达●新古典设计运动★●一.时间:●18C下半叶和19C上半叶,多个国家卷入了这场设计运动,在不同国家,新古典设计风格有不同称谓,英国叫“乔治风格”,法国叫“路易十六风格“,美国叫“联邦风格”或者“帝国风格”●二.出现的动机复兴,政治立场,区分●新生的资产阶级希望通过大型公共建筑、产品设计、平面设计,用复兴古希腊,托斯坎尼风格来凸显他们的政治立场(民主代议制)象征性要求。
大学世界现代设计史重点复习题答案第二章工业革命前的设计

世界现代设计史重点复习题答案第二章工业革命前的设计一填空题1、弗朗索瓦·布歇是(洛可可风格)最重要的画家,画风柔弱唯美,情色味道很重,极受当时皇室推崇,1755年被任命为戈别林工厂艺术指导。
2、工业革命前欧洲陶瓷业发达,出现了许多著名陶瓷厂,如丹麦的(皇家哥本哈陶瓷厂)德国的(柏林皇家陶瓷厂)英国的(韦其伍德陶瓷公司)法国的(御用工艺家)。
3、宋代是中国陶瓷发展的第一个高潮,涌现(汝)(官)(哥)(钧)(定)五个窑口。
4、古希腊三种柱式分别为(多立克柱式)(爱奥尼克柱式)(科林斯柱式)。
5、(多立克柱式)比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。
柱头是刚挺、简洁的倒立圆锥台,柱身凹槽相交成锋利的棱角,没有柱础,具有男性的阳刚之美。
二选择题1、弗朗索瓦·布歇是( B )最重要的画家,画风柔弱唯美,情色味道很重,极受当时皇室推崇,1755年被任命为戈别林工厂艺术指导。
A、巴洛克风格B、洛可可风格C、古典主义风格D、浪漫主义风格2、( A )是洛可可风格最重要的画家,画风柔弱唯美,情色味道很重,极受当时皇室推崇,1755年被任命为戈别林工厂艺术指导。
A、弗朗索瓦·布歇B、托马斯·齐彭戴尔C、乔治·赫普怀特 D、查尔斯·勒·布隆3、( C )比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。
柱头是刚挺、简洁的倒立圆锥台,柱身凹槽相交成锋利的棱角,没有柱础,具有男性的阳刚之美。
A、爱奥尼克柱式B、科林斯柱式C、多立克柱式D、托斯卡纳柱式4、( A )比较秀美华丽、轻快,柱头是精巧柔和的涡卷,柱棱上有一段小园面,并且带有复杂而富有弹性的柱础,具有女性体态轻盈秀美的特征。
A、爱奥尼克柱式B、科林斯柱式C、多立克柱式D、托斯卡纳柱式5、( B )柱头上饰以卷草装饰。
A、爱奥尼克柱式B、科林斯柱式C、多立克柱式D、托斯卡纳柱式三判断题1、弗朗索瓦·布歇是洛可可风格最重要的画家,画风柔弱唯美,情色味道很重,极受当时皇室推崇,1755年被任命为戈别林工厂艺术指导。
(完整版)工业革命前的设计

湖北出土的新石器时期的钻孔石铲。 在蓝灰色的石料上布满了浅灰色的 天然纹理,弧形的铲口与圆形的钻 孔十分协调,而这种曲线又与铲两 边的直线形成对比,显得格外悦目。
第二节 生存设计
• 在危急条件下,由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。 这种设计的质量决定了设计者的生与死,因而常常是很成 功的设计。
2.青铜器
铜是人类最早冶炼和使 用的金属,起先人们炼 出的是纯铜,后来用铜 和锡制成合金青铜。夏 、商、周在历史学上统 称为青铜时代。青铜在 商代是鼎盛。
西
西汉青铜鼎
汉
青
铜
曲
脖
龙
首
壶
• 熔铸法制作青铜器首先要制范。
• 早期的制范法为陶范法,根据泥模制成内范,浇注后得到 与泥模一样的制品。
• 到了战国时期,失蜡法出现,它是用蜡制成器形,然后用 泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流 出,原来有蜡处即形成铸造物。用失蜡法铸造的青铜器花 纹精细,表面光滑,精度很高。
• 时间:从旧石器时代一直延续到新石器时代。
• 特征:用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具, 设计意识与技能十分原始。
第一节 设计概念的产生
• 在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。
• 生产的目的性,是设计最重要的特征之一。
• 人类早期使用的石器一般是打制成形的,较为粗糙,通常 称打制石器时代为“旧石器时代”。(生产具有一定的目 的性,仅适用于特定的工作)
性质。这是人力改变天然物的开端,是人类发明
史上重要的一页。
•
制作陶器最早是用手捏制,对于较大的器物,
则搓成泥条,再盘筑成器形,后来又逐渐发展成
工业设计史(工业设计概论)工业革命前的设计

• 2生产方式与经济形态 • 任何一种设计观念和设计风格的产生,都有着丰厚的物质基础,这就 是那个时代特殊的生产方式和经济形态。
• 3生活方式及造物形态 • A.生产水平的提高极大地丰富了生活用品,在数量上品种上和质量上 都有所提高。 • B.依附于不同自然环境,自然条件的各种生活形态已确立并逐渐走向 成熟。 • C.观念文化影响下的风俗习惯和宗教信仰直接作用于生活方式的形成, 相较于工业时代,手工业时期观念文化的影响尤为突出。
计,领会其中深刻的文化内涵是十分必要的。
第一节 设计的萌芽阶段
在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。劳动创造了 人,而人类为了自身的生存就必须与自然界做斗争。人类最初只 会用天然的石块或棍棒作为工具,以后渐渐学会了拣选石块、打 制石器,作为敲、砸、刮、割的工具。这种石器便是人类最早的 产品。由于人类能从事有意识、有目的的劳动,因而产生了石器 生产的目的性,这种生产的目的性,正是设计最重要的一个特征。
工业设计概论 第二讲
工业革命前的设计
•
人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段: 设计的萌芽阶段、手工业设计阶段和工业设计阶段
设计的萌芽阶段可以追溯到旧石器时代,原始人类制作石器时已 经有了明确的目的性和一定程度的标准化,人类的设计概念便由 此萌发了。到了新石器时代,陶器的发明标志着人类开始了通过 化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计 阶段的开端。而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各 种产品。设计活动便进入了一个崭新的阶段——工业设计阶段。
石器工具的出现便意味着人类有目的,有意识的设计活动的开始。
第二节 手工艺设计阶段
• 背景:距今七八千年前,人类出现了第一次社会分工, 从采集、渔猎过渡到了以农业为基础的经济生活,并 有了产品交换,人类发明了制陶和炼铜的方法,开始 了通过化学方法改变物质的创造性活动
工业革命前的设计

工业设计史总结工业革命前的设计人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段:设计的萌芽阶段;手工艺设计阶段;工业设计阶段。
工业设计大致分为三个发展时期:18世纪下半叶至20世纪初期,工业设计的酝酿和探索阶段,此期间新旧设计思想开始交锋,设计改革运动使传统的手工艺设计逐步向工业设计设计过度,并为现代工业设计的发展探索出道路;第一次和第二次世界大战期间,这是现代工业设计形成与发展时期,这一时期工业设计已有了系统的理论,并在世界X围内得到传播;第二次世界大战之后,这一时期工业设计与工业生产和科学技术的进步紧密结合,取得了重大成就。
与此同时,西方工业设计思潮却极为混乱,出现了众多的设计流派,工业设计多元化的格局在20世纪60年代后开始形成。
中国手工艺设计铜是人类最早冶炼和使用的金属。
青铜在我国商代得以广泛应用。
熔铸法、失蜡法。
汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。
实用和美观的典X瓷器在宋代达到鼎盛时期。
印花工艺应用明代家具达到鼎盛。
明代家具的主要特色:注意材料质地,多用硬质树种,所以又称硬木家具;充分体现木材的纹理与色泽,不加油漆;注意家具造型,采用木构架的结构,与中国传统建筑的木构架很相似。
明代家具发展的原因:远林建筑的兴起;木材丰富;木工工具的发展。
明代家具的艺术特色,四字概括:简;厚;精;雅。
明代家具之所以取得高度的艺术成就,从设计上来说有以下四个因素:注意意境美;注意材料美;注意结构美;注意工艺美。
国外手工艺设计古埃与的家具给后世家具的发展奠定了坚实的基础。
古希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯的靠椅。
希腊家具形式上有极大飞跃。
古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群艺术形式的完美。
代表:雅典卫城与其中心建筑帕提农神庙。
古希腊的三种柱式:多立克柱式;爱奥尼克柱式;科林斯柱式。
中世纪的最高成就是哥特式教堂。
哥特式又称高直式,是以其垂直向上的动势为设计特点。
哥特式建筑以尖拱取代了罗马式的圆拱。
以彩色玻璃为特色。
世界现代设计史(第二版)

三 “装饰艺术” 运动的设计特点
四 “装饰艺术” 风格在平面设 计上的发展
五 “装饰艺术” 风格的产品设 计和著名的设 计师
1
导言
一现代设计思 2
想体系和先驱 人物
3
二包豪斯
4
三俄国构成主 义设计运动
5
四荷兰的“风 格派”运动
一美国工业设计发展 的背景和概况
二美国工业设计先驱 人物
三制造业对美国现代 设计的影响
世界现代设计史(第二版)
读书笔记模板
01 思维导图
03 读书笔记 05 作者介绍
目录
02 内容摘要 04 目录分析 06 精彩摘录
思维导图
本书关键字分析思维导图
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内容摘要
《世界现代设计史》自出版以来,在国内关于世界设计史的教学和研究中,一直是被普遍采用的重要参考书。 本书是修订版。本书编写之初的目的是给大众看的,给喜欢设计的人看的,给青年学生看的,主要是为学习设计 的学生而写。因而,在修订过程中,仍然保持了初版的通俗写法,注重可读性。本书撰写重点不在于详细介绍具 体设计范畴的发展,而在于把影响设计发展的历史背景、文化背景和设计发展本身起来讨论,给读者建立一个对 于现代设计发展脉络的宏观认识。
目录分析
一什么是设计
二设计的分类 和范畴
一工业革命前欧洲的 设计情况
二新古典设计运动
三工业革命之前的西 方民间产品设计
四 “维多利亚”和 “第二帝国”风格
二英国的设计改革 和“工艺美术”运
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欧洲皇室对于设计的影响
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德陶瓷品质高贵,质地细腻,风格简练,极富艺术性。优美雅致具有古典主义特征的设计,一直是韦奇伍德陶器产品的风格。直到今日,许 许多多精美的韦奇 伍德产品依旧完美诠释着这一品牌的传统内涵。乔赛亚·韦奇伍德被誉为“英国陶瓷之父”。大不列颠百科全书对他的评价是: “对陶瓷制造的卓越研究,对原料的 深入探讨,对劳动力的合理安排,以及对商业组织的远见卓识,使他成为工业革命的伟大领袖之一。”乔赛亚 去世后,其子孙继承祖辈的事业,始终使韦奇伍德位于 世界陶瓷领导品牌地位。而韦奇伍德这个品牌,也成为了世界上最具英国传统的陶瓷艺术的 象征。 沃特福德·韦奇伍德公司生产的高级陶瓷和玻璃制品深受消费者欢迎,曾经在英美婚庆市场上“叱咤风云”。然而,这家有250年历史的瓷器 制造商 因无力偿还上亿债务,于2009年1月5日宣布接受破产管理。
新古典设计运动
新古典设计运动的时代背景
十八世纪下半叶与十九世纪上半叶,欧洲几个主要资本主义国家相继出现了建筑与设计上的复古主义现象,其中以法国的古典主义复兴,英国的新哥特主 义复兴以及在美国和其它欧洲国家产生的折中主义古典复兴三个浪潮最具有代表性。由于这些国家的工业皆已相当发达,因此这些复古潮产生的背景就非 常耐人寻味了。设计史上经常笼统的称之为“新古典主义”运动。 法国皇帝拿破仑企图通过建筑和设计强调他作为资产阶级利益代表的新统治都权力实质,因此采用古典主义的风格,特别是罗马风格,建造了一系列纪念 性建筑,比如拿破仑修建的雄狮凯旋门就是罗马同类建筑的宏大化复兴,同时也暗示他本人取得了比罗马恺撒大帝更为卓越的政治和军事成就。 英国人则由于其清教徒的国民性,对于法国式的宏大奢华不以为然,转而从中世纪取找灵感,因此在十九世纪初发展出模仿中世纪风格,特别是哥特风格 的建筑、产品、平面设计,为后来的“工艺美术”运动奠定了思想和形式的基础。美国作为一个新兴国家,刚摆脱英国统治而缺乏统一的民族传统,因此 便融会欧洲各国的传统,形成古典复兴的折中主义. 新古典主义主要集中在建筑设计和家具设计上,具体的时间因国家不同略有差异,大概十八世纪中期开始 直到十九世纪初期。多个欧洲国家卷入这场设 计运动,在不同的国家,新古典设计风格有不同的称谓。在英国叫作:“乔治风格”,在法国叫“路易十六风格”在美国叫“联邦风格”在有些欧洲国家 则叫作“格里希风格”“埃特鲁斯坎风格”。虽然叫法各异,但从这些设计的动机、根源上讲,则都是属于新古典范畴。
高昂售价 1793年英国使团出使中国,韦奇伍德瓷器也是献给乾隆皇帝的礼 物之一。 韦奇伍德骨瓷器皿以动物骨粉为主要原料,耐力惊人,四只咖啡杯 就可以托起一辆十五吨重的运土车。售价也极为昂贵,在中国大陆的专卖店 中,一只韦奇伍德瓷碗售价高达上千元。澳大利亚有位前部长就曾因为买了 一套韦奇伍德茶具而受到反对党的激烈抨击,这套茶具售价3154美元,合人 民币约26000元,可以买180只电饭煲。以瓷器为名的中国人,现在就要失去 自己的名字了。
工业革命前的欧洲家具业
巴黎家具之所以能享有如此崇高的声誉,除了服务高层的明确目标所形成的设计考究、制作精良、以及风格上能融汇各国特点外,还在于巴黎有绵延不断 的手工艺传统,产能高度发达。从1630年代开始,巴黎到安特卫普一线是欧洲高端家具生产最集中的地区,家具贸易形成一个很大的产业,按照功能细 分为床、座椅、桌子、柜子、杂件等不同门类。
工业革命前的欧洲家具业
在欧洲皇室控制的产品设计中,除了挂毯、摆设、陶瓷之外,家具也占有很重要的地位,法国在这方面起到占领欧洲各国的作用,影响很大,这里,我们 以法国家具作为典范介绍。 工业革命前法国的家具行业以巴黎为中心,主要生产各种奢华家具、为皇室、贵族、刚刚出现的上层资产阶级提供服务。至于外省的家具行业,则主要分 布在各个省份的省府城市,比如里昂、烈日等地,则生产一般市民使用的家具,具有强烈的地方色彩、传统特点。在法国无论保守的贵族阶级,还是地方 乡绅,对于传统都有很强烈的依恋,因而法国家具的设计和生产一支具有这种不曾断裂的传统特色,只是奢华程度不同。知道工业革命、城市化发展、铁 路交通运输日以方便,才使巴黎和省会、都会型和乡绅型的区别日益模糊。
2020/3/13
法国的御用工艺家
在工业化之前,欧洲皇家都有负责设计的御用艺术家,他们主管风格,设计细节,负责和厂商联系,保证皇室使用,因此,这些御用艺术家在十七八世 纪的欧洲的设计中影响很大。 在巴洛克风格、洛可可风格全盛期影响法国设计的皇家御用艺术家有两位,一位是查尔斯·勒·布隆,另外一位是弗朗索瓦·布歇。布隆本人是画家、理论 家,深受法国皇帝路易十四的宠爱,对17世纪法国皇室风格影响最大。
2020/3/13
工业革命前的欧洲陶瓷业
瓷器起源于中国,东汉已有早期的绿釉瓷,当代在彩釉、造型方面都有很大突破,吸收西方、波斯的一些材料和设计动机,极为生动,唐三彩是当时很 流行的一种釉陶名器,宋代中国陶瓷达到第一个高潮,涌现了汝窑、官窑、哥窑、郡窑、定窑五个窑口,习惯称“汝官哥钧定”。元代的青花瓷因为国 家化商业而发达,明清两代更是绚丽多彩。 欧洲的瓷器发展比较晚。很长一段时期内,欧洲人没有掌握瓷器制作技术,只有从中国大量进口。16世纪葡萄牙人首先从中国带回高岭土(瓷土),开 始试做瓷器,起初并不成功。中国人在上千年制作瓷器的过程中积累了丰富经验,欧洲人一时还很难掌握。
2020/3/13
法国的御用工艺家
1600年,法国皇室设立了皇家戈别林工厂,生产皇家用品,并且在戈别林设立了工艺学校,培养日用品、挂毯、家具的设计师和手工艺匠人。勒·布 隆被任命为戈别林工厂的负责人,巨细无遗地管理皇家用品的设计和生产。不少重要的宫殿用挂毯都是由布隆亲自创作,再由匠人织造的,他在这 个岗位上一直工作到逝世。可以说,布隆的心血使皇家戈别林公司成为路易十四时期法国巴洛克风格最精彩的生产中心。 布歇是洛可可风格最重要的画家,画风柔弱、唯美,情色味道很重,极受当时皇室欢迎。布歇于1755年被任命为皇家戈别林工厂的艺术指导,1765 年被任命为皇帝的首席画师,他设计挂毯,也指导设计其它装饰品,由此而对法国设计产生影响。他把自己喜欢的艺术家的风格通过这些产品传达 出来,比如洛可可画家华托的作品。巴洛克画家鲁本斯的肉欲、情色感,通过他的设计,变成华贵的挂毯,颇受皇家的喜爱。他的绘画题材多具有 神话色彩,也是获得皇室好感的原因。
2020/3/13
韦奇伍德 (世界精致瓷器的代名词)
韦奇伍德(Wedgwood),又译作维支伍德,世界上最精致的瓷器,品位的 代名词。品牌创使于十八世纪,产品受到全球成功人士及社会名流的推崇, 曾为俄国女沙皇叶卡特琳娜二世的专门制作餐具,著名的“罗马波特兰”花 瓶现藏于大英博物馆,已经成为英国的国宝。
约翰·古腾堡(Johannes Gensfleisch zur Laden zum Gutenberg,又译作“古腾堡”、 “古登堡”、“古腾贝格”),公元1400~公元1468,德国发明家,约1400年出生于德 国美因茨,1468年2月3日逝世于美因茨)是西方活字印刷术的发明人,他的发明导致了一 次媒体革命,迅速地推动了西方科学和社会的发展。
新古典主义作为一个独立的流派名称,最早出现于十七世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界,以及与之密切相关的家具设计界。 从法国开始,革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化,运用了许多新的材料和工艺,但也保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。 这一风格很快取得了成功,欧洲各地纷纷效仿,新古典主义自此成为欧洲家居文化流派中特色鲜明的重要一支,至今长盛不衰。 兴起于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义,一方面起于对巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)艺术的反动, 另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓所模仿的内容为何。
工业革命前的欧洲平面设计
1、印刷术在欧洲的发明 活字印刷的发明,对欧洲的经济发展、文化普及是一个非常重要的突破。印刷术最早是中国人发明的,欧洲人知道15世纪为止都没有掌握这种技术。不过 中国的印刷大多是采用整块木板刻上文字和插图,然后进行印刷,其实是固定凸版,真正带动现代批量穿的是活字版,欧洲印刷的真正起点是与金属活字 的发明分不开的。 2、出版业在欧洲的发展 3、报纸也的出现和兴盛
约翰纳斯·根士弗拉埃希约于1400年出生在美因茨,取名古腾堡,随父亲移居斯特拉斯堡。他不是人们所传说的出生在名门望族,而是一个市民,一个 金匠行会会员,珠宝匠的儿子。他开始制作镜子,当他用一个压具把镜子装到框子里去时,他产生了一个思想,能不能用同样的压具把排成词或句子的 活体铅字托住,然后利用他来印刷。 如同很多发明家一样,促使他努力探索的原因是贫穷。古腾堡回到家乡,认识 了一个姓孚士德的人,这个人本人毫无功绩,但却名垂青史。他属于贪得 无厌,头脑简单,但却很有钱的一种人。即使今天也有这样的人,他们利用艺术家或发明家 的聪明才智大发横财而实际上连给艺术家们脱鞋都不配。 当时的情形是这样的,创造革新刚开始,工作进展不快,而发明家却已一贫如 洗,负债累累。这个土财主向法院告了他,虽然是土财主自己违约,不按 期付钱,但他还是赢了这场官司,法官判决将古腾堡的排字机给这位土财主。如果不是美因 茨的教会从中调停,这位发明家也可能因此而被毁灭。 因为在当时,不可能是别的组织或个人,而只有教会才会第一个发现这项具有 无限威力的新发明的意义及其对教会的威胁。应该把这个发明家及他的排 字机一起送去见阎王。难道不就在这些小小的铅字内,这些木质的框架,以及黑墨水中潜伏 着恶魔般的力量吗?但是教会却成了这一新发明的第一批使 用者。这个带来新光明的发明者亲自印刷的第一批文件却是黑暗时代的赎罪书,教会同意教徒用钱来赎免 自己的罪恶。 约翰·古腾堡[1] 常被称为印刷发明家。实际上他的贡献是发明了活字印刷术的印刷机, 从而使多种多样的文字材料得到迅速准确的印刷。哪一项完全成 功的发明都不是出自一个人的智慧,印刷当然也是如此。人们从古代以来就使用与刻板印刷工作原理 相同的章印和图章戒指。在古腾堡以前许多世纪, 中国人就懂得刻板印刷术,在该国发现了注有868年印刷的书。在古腾堡以前,西方人也懂得刻板印刷术,刻板 印刷可使一本书印成许多册。但是这种 方法有一项很大的缺陷,就是印刷每一种新书都需要一套崭新的木刻或印板,因而出版种类繁多的书是不切合实际的。 尽管活字印刷术数百年前在中国就已经出现,但并未流行,因而近代的活字印刷术主要来自古腾堡的发明。从1434年到1444年古腾堡住在斯特拉斯堡, 在那里他开了一家公司。1439年他为去亚琛朝圣做了许多金属的镜子,但由于在亚琛爆发鼠疫,这次朝圣被推迟到1440年。他的客户觉得他们受了古 腾堡的欺骗,因此双方打到了法庭上。