美国动画第二次繁荣时期的经典动画形象分析
《2024年美、日百年动画形象研究》范文
《美、日百年动画形象研究》篇一一、引言动画，作为一种视觉艺术形式，早已在全球范围内风靡百年。
尤其是美、日两国的动画产业，更是以其独特的表现手法和深入人心的角色塑造，赢得了广大观众的喜爱。
本篇论文将就美、日两国的百年动画形象进行深入的研究与探讨，旨在揭示这些形象背后所蕴含的文化价值与艺术魅力。
二、美国动画形象的特色及发展美国的动画形象以多样的题材、鲜活的个性和深厚的文化底蕴著称。
自20世纪初迪士尼公司推出《白雪公主》、《小鹿斑比》等经典作品以来，美国动画便以其独特的艺术风格和丰富的故事情节，赢得了全球观众的喜爱。
这些动画形象往往具有鲜明的个性和深刻的内涵，如米老鼠、唐老鸭等，它们既是友好的玩伴，又传达了美国文化中的自由、勇敢和乐观的精神。
随着时代的变迁，美国的动画形象也在不断创新与发展。
从早期的手绘动画到现代的三维动画，从传统的儿童故事到多元的成人题材，美国动画一直保持着与时俱进的精神。
如《疯狂动物城》、《冰雪奇缘》等作品，其动画形象不仅具有丰富的个性和深刻的内涵，还传达了环保、友谊、亲情等多元化的主题思想。
三、日本动画形象的特色及发展日本动画形象以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，赢得了全球观众的喜爱。
日本动画形象往往具有细腻的情感表达和丰富的文化内涵，如《铁臂阿童木》、《蜡笔小新》等作品中的角色形象，既体现了日本文化的独特魅力，又具有普遍的共情能力。
在发展历程中，日本动画形象不断探索新的艺术表现手法和主题内容。
如《千与千寻》、《你的名字》等作品，不仅在视觉上追求创新，还在故事情节和主题内涵上深入挖掘。
这些作品中的动画形象具有深刻的情感共鸣和文化意义，成为了日本文化的代表之一。
四、美、日动画形象的比较与启示美、日两国的动画形象在艺术风格、表现手法和主题内容等方面各有特色。
美国动画形象以鲜明的个性和深刻的内涵著称，强调自由、勇敢和乐观的精神；而日本动画形象则注重细腻的情感表达和丰富的文化内涵，具有深厚的文化底蕴和艺术价值。
动画史第五节、第六节课美国动画史
《致候吾友》全片长只有42分钟，是一部游记、 动画短片穿插合成的特别作品，介绍了南美洲 的风土人情 。
迪斯尼又拍了一部介绍中南美洲的动画片《三骑 士》。本片仍然是以唐老鸭为主角，叙述他在生 日时收到由拉丁美洲寄来的礼物，然后再次享受 了一趟快乐旅程。本片共包括三个段落，前两段 落是两个拉丁民族流传的故事，第三部分就纯粹 是一趟旅游记趣，也是本片最长的一段落，唐老 鸭跟好朋友一同游遍巴西和墨西哥，许多场景还 是真人和动画同时演出的。
一、开创阶段（1906—1937）
（一）美国动画的代表人物
1.美国动画之父——布莱克顿： 1906年拍摄美国第一部动画片 《滑稽脸的幽默相》 标志美国动画产生。 2.商业动画的奠基人——温莎.麦凯：
1914年《恐龙哥蒂》，让美国人看到了动画片 的商业前景。
3. 拉乌.巴瑞：发明纸上打孔第一人，发展了动 画纸上第一套固定绘画系统第一人。 4.第一家动画公司的创始人——约翰.布雷 1914年成立——布雷制片公司 5.易尔.赫德：赛璐珞胶片发明者。 6.弗莱雪兄弟：1916年—1929年《逃出墨水井》
三、第一次繁荣时期
（1950年——1960年）
1950年《灰姑娘》（《仙履奇缘》）——迪斯尼恢复动画 长片制作，恢复迪斯尼工厂的光环，迪斯尼从此进入黄金 时代。 1951年《爱丽丝漫游仙境》 1955年《小姐与流氓》—在影片中使用宽银幕。 1959年《睡美人》
四、迪斯尼的蛰伏时期 （1960——1988）
1966年——1988年间的作品： （摸索期）
1967年：《森林王子》 1970年：《猫儿历险记》第一部没有沃尔特.迪斯尼参与 制作的动画片，但是影片很好的保留了迪斯尼的风格。 1977年：《小熊维尼历险记》《救难小英雄》（1990年 又拍摄了续集） 1981年：《狐狸与猎狗》新老交替 1985年：《黑神锅传奇》第一次采用计算机动画辅助二维动
美国经典动画角色造型案例的研究
美国经典动画角色造型案例的研究美国经典动画角色造型案例的研究动画产业是美国文化的重要组成部分，并且在全球范围内具有广泛的影响力。
在众多美国动画角色中，有一些经典的造型设计令人难忘。
本文将从几个著名的角色出发，探讨其造型设计的特点以及其背后的文化意义。
1. 米老鼠 (Mickey Mouse)米老鼠是迪斯尼动画公司最具代表性的角色之一。
他的造型相对简单，却充满了童趣和友善。
米老鼠的身形圆润，两个大耳朵是他最醒目的特征。
这种造型设计旨在使年幼的观众对其产生亲切感和亲近感。
米老鼠的红色裤子和黄色鞋子则是为了增加他的可识别性。
米老鼠的造型也反映了20世纪30年代美国的文化氛围。
当时的美国正处于大萧条的困境之中，人们对于生活的基本需求产生了新的认识。
米老鼠代表了一种简单、纯真和乐观的态度，给予了人们希望和梦想。
2. 救援小英雄 (Superman)救援小英雄是一位享誉全球的超级英雄，代表着正义与勇气。
他的造型独特且具有标志性。
蓝色的服装、红色的披风和一律性的“S”标志使其易于辨认。
这个角色的设计源自20世纪30年代的美国文化。
在大萧条之后，人们经历了困难和不公正的时期。
救援小英雄代表了一个无私的英雄形象，他用自己的力量保护弱者并维护正义。
他的造型设计强调了力量和正义的象征，成为了在困境中寻求勇气和希望的象征。
3. 史努比 (Snoopy)史努比是查尔斯·舒尔茨笔下的一只可爱的小狗角色。
他的造型简单而卡通化，有着圆滚滚的身材和尖尖的耳朵。
史努比富有想象力，经常幻想自己是一位飞行员，这也体现在他的角色设计中。
他经常穿着一件飞行员的夹克，头戴一顶有领带的帽子。
史努比的造型设计强调了童年的纯真和无忧无虑的精神。
这个角色在20世纪60年代和70年代非常流行，代表了那个时期年轻人的文化追求和渴望自由与冒险的精神。
通过分析这些经典动画角色的造型设计，我们可以看到每个角色所传递的文化意义和价值观。
这些角色的设计旨在与观众建立情感联系，并通过他们的特点和特征来传递特定的信息。
论美国经典动画影片的风格特征
论美国经典动画影片的风格特征作者：周艺文来源：《青年文学家》2013年第16期摘要：美国动画发展已有了100多年的历史，美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，经过长期的发展，形成鲜明了的特点。
它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
本文介绍了美国不同时期的经典动画影片，并对这些影片展现出的共同风格特征做了剖析。
关键词：美国动画；风格；民族动画；[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2013）-16-0-01美国动画诞生至今已走过了100多年。
在其长期的发展过程中，已经逐步形成了特征鲜明的所谓美国风格。
比较美国动画片，可以明显感觉到其把娱乐性和视觉冲击效果放在首位，角色造型夸张富有幽默感，背景音乐搭配恰当合理，注重以视听效果去牢牢地抓住受众的感官。
美国动画无意是比较成功的，其风格特点和处理手法一直是其他国家学习的对象，对于我国的动漫制作和发展具有较好的借鉴意义。
1、美国经典动画影片简介据《美国动画大百科全书》统计，自1907至1998年，美国共生产动画片2286部。
期间具有代表性的作品主要有：弗莱舍兄弟的代表作品《小丑柯柯》，温莎.麦克凯的《恐龙》和《露斯坦尼亚号的沉没》；上世纪30年代的《大力水手》和《蓓蒂·波普》，华特.迪斯尼的《米老鼠》、《唐老鸭》、《白雪公主》、《小飞象》；汉纳一芭芭拉的《猫和老鼠》、《辛普森一家》；40年代的《睡美人》，60年代的《幻想曲2000》、《杰特森一家》，以及九十年代出品的《小鸡快跑》和《埃及王子》等影片。
美国动漫精品不断呈现，几乎每一个时期都有其经典作品。
进入二十一世纪年以后，随着计算机多媒体技术的兴起，动画片的生产和制作也从二维转向3D影像数字合成技术。
从2004年开始，美国的三维动画进入鼎盛时期，皮克斯和迪斯尼强强联合，成为这一时期三维动画影片的弄潮儿，推出一系列大制作的动画巨片，包括取材于安徒生童话的《小美人鱼》、根据阿拉伯古典名著改编的《一千零一夜故事》、创造了票房奇迹的《狮子王》、反映早期北美殖民生活的《风中奇缘》，以及第一部全部采用数字技术制作的动画片《玩具总动员》等等。
美、日百年动画形象研究
美、日百年动画形象研究一、本文概述随着动画艺术的快速发展和全球化传播，美国和日本作为动画产业的领军者，其百年来的动画形象塑造对于全球动画文化产生了深远影响。
本文旨在深入研究美、日两国百年动画形象的演变与发展，探讨其背后的文化、社会和技术因素，以及这些形象如何在全球范围内产生共鸣。
本文将首先回顾美国和日本动画产业的起源与发展，分析两国动画形象的初期特点。
随后，通过对不同时期、不同风格的动画作品进行案例分析，揭示美、日动画形象在塑造过程中的创新与变革。
同时，本文还将关注这些动画形象如何反映当时的社会文化背景，以及它们如何随着技术的进步而演变。
在研究方法上，本文将采用文献研究、案例分析、对比分析等多种方法，以确保研究的全面性和深入性。
通过挖掘历史文献和资料，本文将对美、日两国的动画发展历程进行梳理，为后续的案例分析和对比分析提供坚实的基础。
本文的研究不仅有助于我们更深入地理解美、日两国动画产业的发展历程和动画形象的塑造过程，还能为我们提供宝贵的启示，以推动全球动画产业的持续发展与创新。
二、美国动画形象研究美国动画，凭借其鲜明的特色和全球性的影响力，无疑是世界动画历史中的重要一环。
自20世纪初，美国的动画行业便开始崭露头角，至今已形成了自己独特的美学风格和叙事技巧。
美国动画形象，无论是人物、动物还是其他生物或非生物，都具有鲜明的个性特点和丰富的情感色彩，这在很大程度上决定了美国动画作品深受全球观众喜爱的原因。
美国动画在人物设定上注重个性的凸显和差异化，即便是同一种类型的角色，也能通过不同的细节设计和背景设定展现出独特的魅力。
例如，迪士尼的公主系列，从《白雪公主》的纯真善良，到《小美人鱼》的勇敢坚持，再到《冰雪奇缘》的勇敢自我，每一位公主都有其独特的性格特点和成长故事，这使得她们在全球范围内都拥有广泛的粉丝群体。
在美国动画中，动物形象往往被赋予人类的情感和智慧，成为故事中的重要角色。
这些动物形象不仅具有可爱的外表，更有着深厚的情感内涵。
《2024年美、日百年动画形象研究》范文
《美、日百年动画形象研究》篇一一、引言动画作为一种独特的艺术形式，自其诞生以来便在全球范围内产生了深远的影响。
特别是美、日两国的动画产业，历经百年的发展，创作出了无数经典的动画形象。
这些形象不仅代表了各自国家的文化特色，也反映了不同时代的审美观念和社会变迁。
本文将对美、日两国的百年动画形象进行深入研究，探讨其发展历程、特点及影响。
二、美国动画形象研究美国动画以其丰富的创意、鲜明的个性和高超的技术而闻名于世。
自20世纪初的早期动画短片开始，美国动画便逐渐形成了自己独特的风格。
其中，迪士尼公司无疑是美国动画的代表。
从《白雪公主》到《狮子王》，迪士尼创作了一系列经典的动画形象。
这些形象具有鲜明的个性特征和深刻的情感内涵，深受全球观众的喜爱。
美国动画形象的特点在于其注重情感表达和人物塑造。
在造型设计上，美国动画形象通常具有夸张的肢体动作和丰富的面部表情，以突出角色的性格特点和情感变化。
此外，美国动画还善于运用色彩和音乐等元素，营造出丰富的视觉和听觉效果。
三、日本动画形象研究与美国动画相比，日本动画在风格和主题上有着显著的不同。
日本动画历史悠久，自20世纪60年代开始便逐渐形成了独特的风格。
从《铁臂阿童》到《千与千寻》，日本动画创作了一系列具有代表性的形象。
这些形象往往具有深刻的寓意和象征意义，反映了日本文化的独特魅力。
日本动画形象的特点在于其细腻的情感表达和丰富的文化内涵。
在造型设计上，日本动画形象注重细节的刻画和色彩的运用，以营造出独特的视觉效果。
此外，日本动画还善于通过角色的动作和表情来传达情感和思想，使观众能够深入理解角色的内心世界。
四、美、日动画形象的比较与影响美、日两国的动画形象在风格和主题上存在显著的差异，但都取得了巨大的成功。
美国动画以鲜明的个性和高超的技术为特点，通过夸张的肢体动作和丰富的色彩运用来吸引观众的注意力。
而日本动画则更加注重情感的细腻表达和文化内涵的传达，通过精心的造型设计和丰富的故事情节来吸引观众。
美国动画发展史解析
第一次繁荣时期(1950－1966年)
从1950年开始，美国动画电影进入了第一个繁荣时期， 在这时期迪斯尼公司几乎每年都会推出一部经典动画片， 如《仙履奇缘》(1950年)、《灰姑娘》（1950年）、 《爱丽斯梦游仙境》（1951)、《小姐与流氓》(1955)、 《睡美人》(1959)等影片。 这些影片的视听效果达到了完美的境界，给观众带来极 大的审美愉悦，缔造了迪斯尼的黄金时代，迪斯尼公司 成为美国动画电影业界的霸主，而其他的动画制作公司 在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业。Leabharlann 蛰伏时期（1967-1988）
1966年12月15日，随着伟大的动画大师沃尔特· 迪斯尼 的去世，迪斯尼公司的创作和技术革新都陷入低潮，美国 动画业也进入了萧条时期。而这一时期电视动画则渐渐发 展起来，汉纳· 芭芭拉创作的电视系列动画片《猫和老 鼠》、《辛普森一家》等受到观众的喜爱。 这一时期，迪斯尼制作了一些颇有争议的动画电影，如 《黑神锅传奇》（1985年)。80年代后迪斯尼公司开始尝 试利用电脑制作动画，1986年在《妙妙探》中第一次用 电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。
时代华纳
成立于20世纪20年代，20世纪三四十年代开始制作动 画短片，1962年关闭了动画部门，直到20世纪90年代 又开始重新制作动画片。 时代华纳（Time Warner Inc。2000年－2003年称为 美国在线时代华纳）是美国的一家大型媒体公司，在 2000年，美国在线（美国当时最大的因特网服务提供 商）与原先的时代华纳（Time Warner，一家传统的媒 体巨擎，横跨出版、电影与电视产业）合并而成。 代表作有《魔剑奇兵》、《铁巨人》等。
初创时期(1907－1936年)
1907年，美国人布莱克顿拍摄完成了第一部动画片 《一张滑稽面孔的姿态》，自此美国动画电影史宣告 正式开始，这一时期的动画影片制作比较简单粗糙， 只有短短的几分钟，被用于电影正式播放前的加演。 这个时期涌现出的动画先驱还有温莎· 麦克凯、帕特· 苏 立文、弗莱舍兄弟等。
浅谈二战前美国动画
· 1907年-1937年：早期动画开创时期。 -1907年，第一步动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人 布莱特顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。 -这个时期的动画先去还有温莎· 麦克凯 派特· 苏立文，弗莱舍兄弟 等。麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作有《恐龙》 《露斯坦尼亚克号的沉默》等。苏立文刨作了美国动画片史第一个 有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。弗莱舍兄弟的作品有《蓓 蒂· 波普》《大力水手》等。 -华特· 迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部 有声动画片《汽船威利号》，1932年推出了第一步彩色动画片《花 与树》
· 华纳兄弟公司成立于20世界20年代， 直到20世纪30年代开始了动画片的制 作之路，但是途中遇到了困难，曾一 度关闭了动画部门，从1962关闭到90 年代菜从新拾起动画制作
· 1930年以来，华纳公司开始制作时 长6分钟的系列动画短片，如 《兔巴 哥》 ， 《疯狂曲调 》， 《快乐旋律》 等等，他的这些动画短篇获得当时电 影公司的青睐，成为这些公司电影前 播放的首选。
美国二战前的动画制作公司
· 1925年7月，25岁的沃尔特· 迪斯尼 和哥哥洛伊· 迪斯尼创立了迪尼斯兄 弟制片厂。 · 1928年是迪尼斯公司最辉煌的一年， 在这一年里，沃尔特和依沃克斯合作， 创作了动画时尚最伟大的明星之一— 米老鼠
从1929年到1939年共拍了60多部动画短片。取得了相当不 错的成绩，几乎把这十年里所有的奥斯卡最佳动物短片奖 囊括入手 -1932年的 《花与树》 -1933年的 《三只小猪》 -1934年的 《龟兔赛跑》 -1935年的 《三只小猫咪》 -1936年的 《乡下表亲》 -1937年的 《老磨坊》 -1938年的 《斗牛费迪南》 -1939年的 《丑小鸭》 1937年派色完成的世界首部动画长片 《白雪公主》
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CHUANMEILUNDAO 传媒论道美国动画第二次繁荣时期的经典动画形象分析
■柯 雯 太原师范学院
〔摘 要〕1989年至2002年是美国动画的第二次繁荣时期。
1989年迪斯尼公司创作的动画
电影《小美人鱼》上映，获得超高票房，标志着美国动画进入第二次繁荣时期。
这个时期的动
画影片代表作品有很多，比如《小美人鱼》《花木兰》《怪物史瑞克》等。
本文通过研究这三部
动画片中具有代表性的人物角色，希望能够总结出这一时期动画形象设计成功的经验，学习其
动画形象创作的理念与模式。
〔关键词〕动画形象；时代特色；异域风味；颠覆传统；滑稽逗乐
与木兰的关系从对立发展为挚友。
3.反面角色的形象
反面角色塑造的形象皆为：头部很小，长着倒“八”字眉与“八”字胡须，臂膀极宽，大手大脚，给人以恐怖、压抑之感。
这些形象特征体现出北方匈奴蛮横、残暴的性格特点。
在制作这部动画影片的过程中，为了创作出更具中国古代特色动画形象及场景，迪士尼公司特地在美国佛罗里达州新建了动画片场和工作室，并多次来到中国实地考察、取景，力求在动画创作过程中更加生动、真实地还原中国古代人民的生活场景。
三、颠覆传统审美的动画形象
动画影片《怪物史瑞克》的上映标志着梦工厂动画真正开始走向辉煌。
影片中的男主角史瑞克是一只绿色的大怪物，身形肥硕，长着粗粗的眉毛、圆溜溜的大眼睛、大大的蒜头鼻、两只耳朵像两个朝天的小喇叭。
身着浅灰色破旧长衫，外面套着棕色小马甲，腰部配有一条棕色细皮带。
下身是棕色紧身裤和棕色短靴。
这样丑陋的形象与以往动画片中英俊帅气的王子形象相比有着天壤之别。
但史瑞克丑陋的外表下有一颗勇敢、善良的心。
这样的人物形象更容易引起观众的同情、调动观众的观影情绪。
影片的女主角是菲奥娜公主。
她出生时被下了诅咒，白天她是位优雅大方的公主，长着精致的五官，雪白的皮肤，身着绿色绣花连衣裙，样貌楚楚动人，惹人怜爱。
可每当夜晚来临，她就会变成跟史瑞克一样外貌丑陋的绿色“怪物”。
因此，她的父母将她锁在城堡的高塔中，由一条喷火龙看守着。
直到真爱她的王子将她解救出来，才可以解除她身上的魔咒。
也许是因为她过惯了这种人、妖合体的生活，“人”与“妖”的个性在她身上失去了严格的界限。
她的个性中既有公主的温文尔雅，又有怪物的古怪勇猛。
当她看到一位身穿盔甲、头戴头盔的“骑士”从天而降来解救她时，她马上拿起身旁的一束鲜花，整理好裙衫，以公主的姿态躺在床上，闭上双眼，等待着“骑士”的亲吻。
但是在去往杜洛克王国的途中她又展现出了怪物般的个性与能力——对着鸟儿唱歌，鸟儿瞬间爆炸，她便把鸟窝里的三颗鸟蛋煎熟让大家一饱口福；将盘踞在树上的蟒蛇扯下，吹成长长的气球，拿在手里愉快地玩耍；路遇强盗，她能赤手空拳将强盗们一一打败，保护了史瑞克和毛驴。
在这里我们看到，菲奥娜所代表的女性形象不再是等待男性保护的弱者，而是能够打败男性的强者，这使观众充分体会到了颠覆、挑战传统的乐趣。
四、打造滑稽逗乐的动画形象
在美国动画第二次繁荣时期的动画影片中，总会出现一些滑稽搞笑，负责逗乐观众的配角。
如影片《小
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图1 爱丽儿的形象
图2 木兰从军前的形象图3 木兰从军后的形象图4 史瑞克的形象
图5 菲奥娜公主的形象84。