陈氏书院的陶塑脊饰浅析
陈家祠观感
陈氏书院，永恒传承之缩影---羊城陈家祠观后感夕吹撩寒馥,晨风夹冷光。
虽说此次游览不是一大早的风火出行，但也可见证那初冬的肃杀了，但也没办法皇命（老师之作业）难为，只有舍得一生剐才能换来那可怜的及格吧！马克思主义永不变，中华传承亦永恒。
陈家祠，我们来了。
游览一处，必解其历史，才方得起游。
陈家祠是中国清代宗祠建筑。
原称陈氏书院。
在广东省广州市中山七路。
该祠规模宏大，装饰华丽，是广东地区保存较完整的富有代表性的清末民间建筑。
1988年中华人民共和国国务院公布为全国重点文物保护单位。
陈家祠始建于清光绪十四年(1888)，建成于光绪二十年(1894)，占地面积1.5万平方米。
主体建筑为五座三进、九堂六院，建筑面积6400平方米。
陈氏书院以其精湛的装饰工艺著称于世，在它的建筑中广泛采用木雕、石雕、砖雕、陶塑、灰塑、彩绘和铜铁铸等不同风格的工艺做装饰。
雕刻技既有简练粗放，又有精雕细琢、相互映托，使书院在庄重淡雅中透出富丽堂皇。
陈氏书院中的木雕。
数量最多，规模亦大，内容丰富。
首进头门梁架上雕有"王母祝寿"、"践士会盟"等取材于历史故事和民间传说的木雕。
其中为突出的是《三国演义》中曹操大宴铜雀台一组，描绘曹操坐在铜雀台上观看校场各员大将比武的场面，突出刻划了徐晃与许褚在比武后为了锦袍而争夺难解难分的情景，人物生动传神，引人入胜。
此外各座厅堂、走放廊的梁架、雀替以及那长达540余米的檐板上雕刻的各种瓜果、花纹图案、人物、动物、无不凝聚了广东木雕的精华。
陈氏书院的石雕主要是采用麻石石材。
多用在廊柱、月梁、券门、栏杆、墙裙、柱础和台阶等地方。
聚贤堂前的月台石雕栏杆，是书院石雕装饰工艺的典型，它融洽了圆雕、高浮雕、减地浮雕、镂雕和阴刻等多种技法，以各种花鸟、果品为题材，用连续缠枝图案的表现形式进行雕饰。
又把双面铁铸通花栏板嵌入栏杆中，使呈灰白淡雅的栏杆在色调深沉的铁铸栏板映托下，对比鲜明，主题突出，极富装饰效果。
中式风格景观元素的价值观
砖雕
• 陈氏书院的砖雕数量多、规模大、做工细，代表了广东清代砖雕的最 高水平。广东砖雕是选用上等青砖，根据图案所需逐块雕琢，然后按 部位拼接，镶嵌于墙上而成的。主要用于装饰门楣、墀头和檐墙等。 砖雕是一种色彩朴实而又高雅的墙体装饰艺术。陈氏书院保存完好的 墀头砖雕最能体现出广东"挂线砖雕"的风格特点。其平面多以各种线 条处理，线条密集苍劲、纤细均匀，垂直如线，雕工精湛，故有"挂 线砖雕"之称。
椅
• 中式家具的椅子，有太师椅、有官帽椅、有圈椅，不同的椅子有不同 的大小尺寸，其中清太师椅最大，常放在正厅中。
床
• 目前我们能看到的中式床，是四柱式或者六柱式的架子床，架子上可 以围上帷幔，床顶部有顶盖。这是不是有点“屋中之屋”的意思呢? 中式床还有罗汉床，有点像加宽的长条椅，没有架子，通常放在书斋 午休时用。
灰塑
• 灰塑是广东传统建筑特有的室外装饰艺术。它以石灰为主要材料，拌 上稻草或草纸，经反复锤炼，制成草根灰、纸根灰，并以瓦筒、铜线 为支撑物，在施工现场塑造，待干后再涂上矿物颜料而成。陈氏书院 灰塑造型夸张有趣，色彩大红大绿，极富民间喜庆热闹的气氛。
• 在单个的内部空间上，典型的中式空间也相当讲究“隔断”，并且这 种隔断，目的并不在于要把空间切断，而是一个过渡、一个提醒、一 个指示，常常“隔而不断”。碧纱橱、落地罩、飞罩、屏风、博古架、 帷幕，不但用来“隔而不断”，还有很强的装饰性。所以如今流行的 实墙、虚墙，很久以前的中国人就运用如臻化境了。
案
• 又细分为供案、画案、书案。供案通常在厅堂中陈设，多采用雕刻作 装饰。案出现在神圣的场合，后来出现的画案、书案则是案类家具的 生活化，很能体现中国文人的审美特点。
桌
• 中式家具里的桌子有长桌、方桌、书桌、炕桌等。厅堂方桌是一家的 门面，通常要上好的硬木，造型稳重端庄，做工细致，装饰考究。桌 面通常是1M的距离，这是中国古人的社交距离。
民窑之辩——石湾窑文化解析
石湾窑为中国著 名民窑 ， 但在 中国陶瓷史上被忽略与误解 ， 其作为 “ 中国陶” 代表 的地位 亦同时被 贬低。石湾陶器起源于新石 器时代 ， 明清以来代表 了广窑的最高水平 。 石湾窑的文化特点可总结为九 点 ： 源远流长 ， 影响广泛 ； 扬长避短 ， 另辟蹊径 ； 兼收并蓄 ， 擅仿擅创 ； 源于生活 ， 高于生活 ； 妙趣天成 ， 大巧若拙 ； 诗意表现 ， 艺之大成 ； 岭南 风骨 ， 广府特色 ； 名家辈 出， 代代相承 ； 精于 匠作 。 疏
民窑 之辩 石 湾窑文化解析
周彝馨 １ ， ２ 吕唐 军
（ １ ． 华 中科技 大学 ， 湖北 武汉 ４ ３ ０ ０ ７ ４ ； ２ ． 顺德 职 业技 术学 院 ， 广东 佛 山 ５ ２ ８ ３ ０ ０ ； ３ ． 东华大 学上海 ２ ０ １ ６ ２ ０ ；
４ ． 栋 宇设计 工作 室 ， 广 东 广州 ５ １ ０ ０ ０ ０ ）
但它并不为人所共知。 历代文献对石湾窑的记载
究 。张维持先生 、 黄祖敏先生 、 商承祚先生 、 冼玉清先
生 和 朱杰 勤 教 授 等 为 研 究石 湾 陶 器 作 出 了重 大
贡献 。
１ 石 湾 陶 窑 简介
石湾窑通常指石湾江（ 东平河 ） 东北岸 ， 大帽岗以 西， 海 口以东 ， 澜石 以北约 ２ 平方公里的狭长地带。
地位 ， 多对民窑有贬谪之语。
石湾窑恰是这样—个 民窑。 “ 石湾陶 ， 景德瓷” ， 概
括 了中国陶瓷的精髓 。佛 山石湾素有 “ 南国陶都” 之
称， 建国后更被授予 “ 中国陶都” 、 “ 中国陶瓷名镇 ” 、
“ 陶瓷名镇” 之名 ， 可见石湾陶窑的地位。 ２ ０ ０ ６ 年， “ 石 湾陶塑技艺” 项 目入选第—批国家非物质文化遗产名 录。 “ 陶” 实为“ 瓷” 之母 ， 石湾作为中国“ 陶窑” 的代表 ， 应具有景德镇作为中国“ 瓷窑” 代表的地位 。
基于陈氏书院的岭南陶塑脊饰的艺术特色分析
基于陈氏书院的岭南陶塑脊饰的艺术特色分析摘要：陶塑脊饰，又称“花脊”，一般用历史故事、民间传说等作为题材，大多装饰在屋脊上，是中国民间美术的一种，有着强烈的地方文化特色。
文章在实地考察的基础上，利用设计学、社会学等的研究方式，对岭南地域特别是是陈氏书院的陶塑脊饰艺术特点，加以分析和探究。
陈氏书院多元的选材，饱满的构图，丰富的色彩，独特的造型特点，具有精湛的陶塑工艺技术和极高的岭南地域传统人文价值，是我们认识和弘扬岭南文化艺术的一个重要窗口。
关键词：陶塑脊饰；岭南建筑；陈氏书院前言陶塑脊饰是岭南地区传统建筑独具特色的装饰之一，大多数装饰在屋脊上，通常大气磅礴，极其壮观。
与现存陶塑脊饰传统建筑相比，以广州陈氏书院的陶瓷瓦脊最为典型，其采用佛山陶塑脊饰共11条，从数量和规模上彰显出其文雅与显耀。
陈氏书院也是广府现存规模最大的一座传统建筑，具有重要研究价值。
本文就此分析以其为代表的岭南陶塑脊饰的发展和艺术特色，以期对今后陶塑脊饰艺术更好地传承提供一些帮助。
1陶塑脊饰在岭南建筑的发展与特点陶塑脊饰的装饰手法起始于明末清初，于晚清发展到鼎盛，在我国岭南地区广泛流行，充分体现了浓郁的岭南传统建筑装饰风格。
陶塑脊饰用陶塑展现出生动的传说故事，体现出生活化特点，得到广大民众的喜爱。
陈氏书院的陶塑脊饰是佛山石湾镇的经典之作，将“瓦脊公仔”搬上屋脊，在当时的社会形势下是一种重大的突破，这种突破在传统建筑装饰艺术中尚属首列，具有特殊的社会意义，反映了“人”在岭南建筑装饰中的重要地位。
[1]瓦脊的装饰大多寓意祥瑞，瓦脊所描绘的故事大多为正面向上的。
其制作方法大致分为选料、制坯、干坯、施釉、烧窑、出窑等工序。
瓦脊公仔部分集贴、捏、搓、捺、雕、塑等多种陶艺技法，以贴塑为最常用。
此外，由于装饰常用于屋顶之上，从近大远小的角度来看，瓦脊公仔中心人物的头部比其他人物的比例稍大；陈列陶塑人物时，为了兼顾画面左右对称和谐，常采用以中间为重心向两边分散的叙事模式。
陈氏书院建筑装饰中的故事和传说
陈氏书院：传承千年的建筑传奇一、引言陈氏书院是我国传统的私立学府，也被誉为我国古代私立学堂的代表之一。
其建筑装饰不仅展现出我国古代建筑的美丽与智慧，更承载着丰富的历史故事和传说。
在这篇文章中，我们将深入探讨陈氏书院建筑装饰中的故事和传说，带您一窥这个历史悠久的建筑的神秘面纱。
二、陈氏书院建筑装饰的丰富意蕴陈氏书院的建筑装饰，包括檐头、彩绘、雕刻等，融合了我国传统文化的精髓，展现出了深厚的历史底蕴。
檐头的翘角飞流、柱子上的雕花、壁画中的人物故事，都蕴含着丰富的寓意和历史故事。
这些丰富的意蕴从表面上看是建筑装饰中的艺术表现，而更深层的含义则是对于我国古代文化和历史的诠释与传承。
三、檐头之上的故事陈氏书院的建筑中，檐头是一个非常重要的装饰元素。
檐头的翘角向上，具有祈福和保护的寓意，同时也寄托了建筑主人的美好愿望和对后人的祝福。
在檐头的翘角上，常常雕刻着神兽、凤凰、龙等吉祥图案，这些图案不仅仅是装饰，更是象征着建筑主人的身份和地位。
四、彩绘中的传说陈氏书院的壁画彩绘也是建筑装饰中的一大亮点。
这些彩绘中往往描绘了我国古代文人墨客的生活场景、历史故事、传统戏剧等，通过这些绘画，人们可以深刻了解当时的社会风貌、文化传统以及人们的生活状态。
每一幅彩绘都仿佛是一幅历史画卷，让人们时光倒流，身临其境地感受古代文化的魅力。
五、建筑装饰中的故事传承陈氏书院的建筑装饰中蕴含着丰富的历史和文化传承。
这些传承不仅仅是建筑物本身的传统延续，更是一种对于古代文化、历史和智慧的传承。
通过这些建筑装饰中蕴含的故事和传说，人们可以更加深入地了解我国古代文化的多样性和博大精深。
六、总结与展望陈氏书院是我国古代私立学府的杰出代表，其建筑装饰中蕴含着丰富的历史故事和传说。
从檐头到彩绘，每一个装饰元素都承载着悠久的历史和文化传承。
通过深入探讨这些装饰中的故事和传说，我们可以更好地理解我国古代文化的博大精深，更加珍惜并传承这些宝贵的文化遗产。
七、个人观点对我来说，“陈氏书院建筑装饰中的故事和传说”不仅是一个传统文化话题，更是一个值得我们去探究和传承的宝贵财富。
中建史——浅析广州陈家祠雕塑艺术
建筑与城市规划学院实验报告实验名称中国建筑史——浅析广州陈家祠雕塑艺术专业城市规划年级班别 08级1班学号 3108003217 学生姓名陈耀许指导教师胡晔旻2011年12 月19 日陈家祠位于广东省广州市中山七路，始建于清光绪十四年（1888年），建成于光绪二十年（1894年），占地面积为1.5万平方米，规模宏大，装饰华丽，是广东地区保存较完整的富有代表性的清末民间建筑。
由于清朝光绪年间，广州经济十分繁荣，所建造的房屋不仅讲究宽敞高达，同时也十分注重装饰，尤其在祠堂和豪门大宅中尤其显得突出，因此同时期建造的陈家祠在装饰方面非常重视，不惜投入大量资金聘请大批能工巧匠集中到广州前来制作，凭借巧夺天工的技艺，使陈家祠成为装饰最精美的古代建筑艺术结晶。
陈家祠建筑的雕塑主要包含“三雕二塑”，即石雕、砖雕、木雕、陶塑和灰塑。
木雕建筑木雕从秦汉时期就被普遍运用，唐宋时期建筑目标呈现出朴素大方的风格，而陈家祠的木雕处于木雕技术最顶尖的清朝。
陈家祠的木雕以樟、柚和花梨为用材，花梨为昂贵的木材，体现出其对用材的讲究。
精巧的木雕装饰运用在祠堂的屏门、脚门、花檐、花栏、花窗、梁架、雀替等地方，使单调的构件成为有观赏价值的装饰物。
传统的木雕、砖雕和石雕的内容实质反映了当时人们的精神追求，亦是审美功能的体现。
雕刻艺术作为一种社会现象，它的教化作用是明显的。
就像在头门梁架上有八块柚木雕刻，以王母祝寿、尉迟恭争帅印、曹操大宴铜雀台为题材，大厅四扇屏门讲述渔樵耕读，聚贤堂的十二隔扇雕刻着渭水访贤、韩信点兵等人物故事，在东西两厅的隔板更以当时最为热门的小说三国演义与水浒传为为雕刻内容。
石雕石材因坚实、耐风化而在岭南建筑中广泛运用，而陈家祠的石雕主要用在两处。
一是大门入口左右两侧的一对抱鼓石，抱鼓石是中国宅门"非贵即富"的门第符号，是最能标志屋主等级差别和身份地位的装饰艺术小品，因此深受重视，基座刻以日神、月神和八仙，祈求族人平安富贵；二聚贤堂前的栏杆，是书院石雕装饰工艺的典型，它运用了圆雕、高浮雕、减地浮雕、镂雕和阴刻等多种技法，以各种花鸟、果品为题材，用连续缠枝图案的表现形式进行雕饰。
广州陈家祠讲解稿
广州陈家祠讲解稿（在去陈家祠的车上）各位团友：在广州的游览一定使大家感触很深，这会儿，也许有人还在惊叹中山纪念堂独特的建筑；回味五羊城美丽的传说；追思黄花岗72烈士的英灵；沉浸于光孝佛社虔诚的境界中。
现在，我将领各位到一座誉为岭南建筑艺术明珠的地方－－陈家祠。
陈家祠，又叫陈氏书院，现为广东民间工艺博物馆。
从前面两个名称来看，显然是祠堂和学堂，且与陈姓有关。
中国百家姓中，“张”姓和“李”姓是大户，而在100多年前的广东，“陈”姓则独占鳌头了。
原因大致有三：一是人多。
当时广东72个县中都分布有姓陈的人家，数陈姓人数最多。
二是有钱。
陈家人聪明能干，会做生意发大财的多，因而成了富有家族。
三是能做官。
在过去，有钱的就能读书，读书便可做官。
相传清未就有一位名收陈伯陶的陈家子弟，殿试时中了探花（即现在所说的第三名），被皇上封为翰林学士。
这一显赫的功名，使陈氏家族名声大振。
正因陈姓人，家大、财（材）大、业大，才有能力集资一千大洋修建了这座祠堂（书院）。
修建祠堂，一方面用来祭祖，勉励陈氏后代发扬和继承祖先的业绩，以昌盛陈家大业；另一方面用于培养陈家子弟，希望他们发奋读书，像陈伯陶那样中秀才，考举人，做大官，所以陈家祠又叫陈氏书院。
为什么现在称“广东民间工艺博物馆”？这个问题我想还是留给各位团友参观陈家祠之后再来回答。
不过，我可以给大家一个提示：这个名称主要与陈家祠的七种建筑装饰工艺有关。
至底是哪7种？我先卖个“关子”，谁在参观的过程中能归纳出来，谁就能回答这个问题，也就不枉此行了。
（这里导游员采用“留下悬念”的导游手法，引起游客对这项内容的注意）各位，陈家祠到了，请带上自己的贵重物品随我下车，让我们一起欣赏这座已有100年历史的中华建筑精品。
（在陈家祠大门外）各位团友，这就是陈家祠。
它始建于1890年，1894年落成，现主体建筑面积有6400平方米，是中国传统的四合院建筑结构。
所不同的是它是由几个大型的四合院将大小19座建筑联为一体，形成以中轴为主线，东西配殿，外设厢房的这种严谨对称的布局，具有浓郁的南方祠堂和书院的鲜明特点。
陈氏书院的陶塑脊饰浅析
陈氏书院的陶塑脊饰浅析前言：岭南传统建筑装饰主要有“三雕两塑一画”，陶塑是两塑之一。
清代陶塑脊饰在广府地区的祠堂庙宇或大户豪宅的正脊上多有使用，是岭南传统建筑独有的建筑装饰。
其中陈氏书院的陶塑脊饰保存较为完整，彰显出其文雅与显耀的艺术气质。
除了特有的装饰性外，同时也具有很强空间美学价值、人文特点与实用性。
陈氏书院的形成发展在广州，祠堂最初是同一姓氏家族放置祖先牌位、拜祭先人的地方，日常作为宗族商量大事、喜庆聚会的场所。
日常生活中，祭拜、聚会等活动只在一定的时间举行，而教育孩子读书、识字是日常所必行的事情，因此祠堂赋予书院的功能，成为教育后代子孙的场所。
城市官办书院始于唐代，宋、元有所发展，明代收到压制，到清康熙期间起又有大发展。
兼作书院的祠堂规模适中，多为2进或3进式，较大一些的有4进或5进的，5进祠堂规模很大，最后一进常设置书楼。
因祠堂或书院是重要的公共建筑，具有永久性和可比性，所以修建时采用最好的材料和最好的装饰，建成以后历代修缮，祠堂和书院得以长久地保存原貌，具有很高的历史文学价值、建造技术价值和艺术欣赏价值。
陈氏书院始建于1890的清光绪年间，初始作为祭祀陈氏祖宗的宗祠，也为广东各县来省城应试的陈氏子弟提供学习与住宿场所，后期因战乱被军阀作为办事基地，最终被日本军摧毁，战争结束后广州政府几近翻修才恢复其原有模样。
陈氏书院作为全国重点文物保护单位，被评为“广州十大旅游美景”之首。
（图1-1）整座建筑群体以“三雕、三塑、一铸铁”的装饰特色著称于世，建造技术巧夺天工，是岭南传统建筑的代表。
1 陶塑脊饰的表意岭南传统陶塑脊饰又称“花脊”或“陶脊”，是“南国陶都”石湾民窑的特产，是集陶瓷艺术、建筑艺术与雕塑艺术三位一体的造型艺术。
其受官窑影响极少，题材丰富，其中有大量题材源于岭南人民的日常生活，生动体现了岭南人民的民俗与人文性格。
陈氏书院陶塑脊饰位于殿堂建筑的正脊、看脊与垂脊上（图1），其不仅为岭南特有的建筑装饰代表，而且对其建筑空间的表意有重要作用。
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陈氏书院的陶塑脊饰浅析
前言：岭南传统建筑装饰主要有“三雕两塑一画”，陶塑是两塑之一。
清代陶塑脊饰在广府地区的祠堂庙宇或大户豪宅的正脊上多有使用，是岭南传统建筑独有的建筑装饰。
其中陈氏书院的陶塑脊饰保存较为完整，彰显出其文雅与显耀的艺术气质。
除了特有的装饰性外，同时也具有很强空间美学价值、人文特点与实用性。
陈氏书院的形成发展
在广州，祠堂最初是同一姓氏家族放置祖先牌位、拜祭先人的地方，日常作
为宗族商量大事、喜庆聚会的场所。
日常生活中，祭拜、聚会等活动只在一定的
时间举行，而教育孩子读书、识字是日常所必行的事情，因此祠堂赋予书院的功
能，成为教育后代子孙的场所。
城市官办书院始于唐代，宋、元有所发展，明代
收到压制，到清康熙期间起又有大发展。
兼作书院的祠堂规模适中，多为2进或
3进式，较大一些的有4进或5进的，5进祠堂规模很大，最后一进常设置书楼。
因祠堂或书院是重要的公共建筑，具有永久性和可比性，所以修建时采用最好的
材料和最好的装饰，建成以后历代修缮，祠堂和书院得以长久地保存原貌，具有
很高的历史文学价值、建造技术价值和艺术欣赏价值。
陈氏书院始建于1890的清光绪年间，初始作为祭祀陈氏祖宗的宗祠，也为
广东各县来省城应试的陈氏子弟提供学习与住宿场所，后期因战乱被军阀作为办
事基地，最终被日本军摧毁，战争结束后广州政府几近翻修才恢复其原有模样。
陈氏书院作为全国重点文物保护单位，被评为“广州十大旅游美景”之首。
（图
1-1）整座建筑群体以“三雕、三塑、一铸铁”的装饰特色著称于世，建造技术
巧夺天工，是岭南传统建筑的代表。
1 陶塑脊饰的表意
岭南传统陶塑脊饰又称“花脊”或“陶脊”，是“南国陶都”石湾民窑的特产，是集陶瓷艺术、建筑艺术与雕塑艺术三位一体的造型艺术。
其受官窑影响极少，题材丰富，其中有大量题材源于岭南人民的日常生活，生动体现了岭南人民的民俗与人文性格。
陈氏书院陶塑脊饰位于殿堂建筑的正脊、看脊与垂脊上（图1），其不仅为岭南特有的建筑装饰代表，而且对其建筑空间的表意有重要作用。
陈氏书院脊饰彰文雅而显耀。
在同一组建筑中，中轴线上的脊饰较为隆重张扬，
内容浩瀚，显示出其空间的领导性质，而两厢的脊饰规模较小，形态和谐，显示出其建筑空间的从属性质。
2陶塑脊饰的空间美学
陈氏书院陶塑脊饰强化了建筑空间的边界，引导了建筑空间的序列陶塑正脊位于建筑最高处，强化了建筑外部的天际线。
陶塑正脊与陶塑垂脊结合起来，是最引人注目的建筑装饰，并定义了建筑外观的装饰级别。
陶塑看脊则强化了庭院内部的天际线。
陶脊构成的建筑天际线使建筑空间的边界更为明确。
在陶塑脊饰的引导下，陈氏书院建筑空间序列的连续性与完整性更为突出。
正门是建筑空间序列的开始其陶塑脊饰的规模、数量、形制等均胜于其他建筑单体。
中轴线上的每一进建筑都会有陶塑正脊，两厢则有陶塑看脊，强调出空间序列的轴线，并作为空间序列的引导与提示。
陈氏书院陶塑脊饰就象建筑的表情，不同位置、不同风格的陶塑脊饰营造出不同的空间氛围。
作为界面元素，陶塑脊饰形成了一种空间的预示，并界定了人的心理空间的范围。
陶塑脊饰隆重装饰的正门，预示着神圣境界与世俗空间的分界。
3、陶塑陶塑脊饰的题材
岭南传统陶塑脊饰的题材有历史故事、民间传说、粤剧戏曲、花果鸟兽、器物纹案等。
建筑正脊上的陶塑脊饰多为人们耳熟能详的故事或者粤剧戏曲。
这是岭南陶塑脊饰中最具地域特色的题材。
陶塑脊饰体现的岭南人文性格
岭南陶塑脊饰体现了岭南文化的多元化，表现出典型的海洋性，具有浓郁的商业文化特征与世俗性，体现了岭南清代成熟的文化艺术，并具有革命性与创新性。
岭南人民的宗教信仰极具包容性，儒释道和谐共存，而道教信仰对岭南人民尤其具有深远的影响。
陶塑脊饰上有大量的道教传说与其他宗教题材，如天官赐福、八仙过海、日神月神、佛手瓜等，反映了岭南人民的宗教信仰。
其他民俗
广府地区的方言为粤语，陶塑脊饰中有众多与粤语谐音有关的吉祥题材，如榴开雀（爵）聚图、连甲（莲鸭）、岁岁（穗穗）有余（鱼）、太狮少狮（师）三元等。
产的陶塑脊饰可见粤剧对佛山人民乃至岭南人民的重要影响。
陶塑脊饰中的粤剧场景众多，岭南人民对粤剧题材的装饰喜闻乐见，民间匠人对粤剧典故信手拈来，对其中的人物、场景、细节成竹在胸，表现的栩栩如生，
可见粤剧曲目的深入民心（图7）。
兼收并蓄的多元文化
岭南文化融合了中原文化与南越文化，兼容了儒释道三教的文化。
其以中原文化与儒家文化为核心，受到道教文化的深远影响，且广泛吸收了多种异质文化。
3.1.1 岭南文化以中原文化与儒家文化为核心
岭南陶塑脊饰中最多体现的是中原文化与儒家文化的精神。
儒家的孝义仁智忠信、重教化等对其有最重要的影响。
忠君报国的思想尤其鲜明，“郭子仪祝寿”这样的故事题材使用频率非常高（郭子仪是忠君爱国的道德典范）。
岳飞大战金兵、赵美容打飞熊、刘庆伏狼驹等其他爱国题材数不胜数。
而舌战群儒，韩信点兵等则体现了儒家的“智”；桃园结义、虬髯客与李靖等则表现了儒
家的“义”。
岭南文化受道教文化影响深远岭南文化受道教文化影响深远，岭南人民将道家思想世俗化并与地方文化相互融合，陶塑脊饰中体现了道教追求和谐、重生养生的思想观念。
道教的色彩、神仙人物、食俗等对岭南人民都有深刻的影响。
岭南人民追求和谐合一、阴阳合德的哲学观念，表现在脊饰上多处塑有日神月神、牛郎织女、龙凤呈祥、
凤凰和合图等。
姜子牙封神、龙王八仙朝玉帝、仙女下凡等题材则表达了向往神仙境界的宗教观念。
这种观念世俗化后成为重生养生的观念和祈求幸福、平安、自由的生存观念。
如香山九老、菊花寿带鸟、松鹤延年等题材非常常见；三阳开泰、竹林七贤等题材也比比皆是。
道教的多神崇拜影响了岭南的信仰，本地区不仅信奉道教诸神，更将儒释道和谐合一，并具有明显的泛神信仰倾向。
在陶塑脊饰上塑造有众多的道教与其他宗教的神祗，如八仙过海，刘海戏金蟾等题材源于道教信仰，降龙、伏虎罗汉等题材源于佛教信仰，而日神、月神（图8）等题材则源于自然崇拜。
岭南文化是典型的海洋文化
岭南的地理位置靠海，人们的生活离不开海洋，岭南人民既喜爱又恐惧水的威力，岭南文化中水占有极其重要的地位。
岭南陶塑脊饰中具有众多的与水有关的动
物及题材，例如鳌鱼（图9）、宝鸭、双龙戏珠、哪吒闹海、八仙过海等。
体现了岭南清代成熟的文化艺术
清代的岭南文化已达成熟，其陶塑艺术、粤剧、岭南画派、广东音乐等众多艺术门类都已达到高潮并体现在岭南脊饰中。
最重要的影响当然来自陶塑艺术。
[1] 罗雨林. 广州陈氏书院. 广州：岭南美术出版社，1996 ：
34-42.
[1] 罗雨林. 广州陈氏书院. 广州：岭南美术出版社，1996 ：
34-42.。