服装色彩创意与设计

1.激发服装色彩创意灵感的方法
①观察分析法： 在进行服装色彩创意的过程中，观察 分析是至关重要的。这里所指的观察不是一般的观看，而是 有目的、有计划、有选择地去观看和考察特定的事物及对象。 通过深入观察，可以从特定的事物和对象的表面现象中发现 不寻常的东西，可以从貌似无关的东西中找到与创意目的之 间的相似点。在观察的同时还要进行分析，只有进行理性的 分析，才能激发服装色彩创意灵感，形成新的服装色彩创意 思路。
二、流行色研究
流行色是指在一定时间和范围内被人们普遍接受和使 用的颜色。也就是说，流行色并非是个人对色彩的喜好， 而是人们在时代与社会发展的大环境里对色彩的共性选择。 生活在同一个社会环境中的人，自然会在某一个特定时间 里，顺应大众对某些色彩的喜好，以获得他人的认同，因 此便形成了某些色彩的普遍流行。
一组关于服装款式的流行色提案
一组关于面料的流行色提案
三、服装品牌风格与色彩表现
服装产品的色彩表现必须与服装品牌风格协调一致， 方能展现出风格明确的服装品牌整体形象。为了实现这一 目的，设计师们必须通过冷静分析和理性安排，制定详细 的色彩策划案，以便在开发产品时对色彩搭配进行指导。
所谓色彩策划案，就是在新季产品总体主题风格的前提下， 提炼出一个大的色彩故事，然后再将色彩故事进行分解，细化成 代表整体形象的典型色以及几组具有明显色相差异的色调，并制 定出适合不同服装品种的色彩种类及数量。 一个优秀的色彩策划案既可以为企业带来巨大利润，也能为 品牌树立起典型的色彩形象，在消费者的心目中留下永久的印象。
LV 从 维 米 尔 绘 画 中 获 取 灵 感 设 计 的 07 秋 冬 服 装
Christian Dior 从 克 里 姆 特 绘 画 作 品 中 获 取 灵 感 设 计 的 高 级 时 装
③从民族文化中寻求灵感：在巨大的地球上生存着许 许多多的民族，这些民族为了适应其生存环境以及受到宗 教和民俗的制约，经过长期的演变，纷纷形成了各自独特 的服饰魅力和灿烂的服饰色彩。对民族服饰色彩的提炼不 仅能激发创作激情，也能提高设计师的配色能力，尤其是 民族服饰的色彩多数以色彩丰富绚丽为基本特点，可为设 计师熟练掌握多色搭配的技巧提供参考。日本著名的服装 设计师高田贤三就是一个典型例子，他善于把握和利用民 族服饰色彩，创作出具有丰满的色彩视觉效果的服饰作品。
2. 创意灵感的来源
①从历史中寻求灵感：人类的每个历史时期有着不同的着装 特点以及社会习俗，了解人类的发展史，尤其是对每个时期服装 的演变及整体的服装色彩印象进行研究，可以带给设计师精神上 及视觉上的冲击，在感叹历代服饰文化美的同时，还能激发出强 烈的创作欲望。由于历史背景的作用，不同的时代会令我们产生 不同的色彩联想，比如：白色以及柔和而明亮的色调会令人联想 到古希腊那些宏伟的神殿以及雕像；黑暗而阴郁的色调与中世纪 的宗教禁锢产生联系；明确而鲜艳的色调与文艺复兴的人文关怀 产生共鸣；华丽矫饰的浅粉色调则是17、18世纪欧洲宫廷的色彩 样式；而浓郁深沉的色调则是维多利亚时代的色彩印象，等等， 这些来源于历史的色彩印象无疑为我们在创作时的色彩配置指明 了方向，在大基调上形成了较为固定的色彩样式，因此，从历史 的遗迹如建筑、绘画以及服装等物品中寻找色彩组合已经成为设 计师惯常使用的方法，由此获得优良配色效果的作品也数不胜数。
第五章 服装色彩创意与设计
第一节 创意服装色彩的设计与构思
创意服装究竟是什么？是设计师通过对已有的服装样 式进行重新审视，在思想上超越自我，在手段上超越常规， 最终所获得的一种全新的服装样式。创意服装具有新颖性、 前瞻性和开创性。创意服装色彩则是烘托创意主题，完善 创意服装标新立异效果的重要手段，因此，它也具有他艺术形式中寻求灵感：人类发展至今已经创 造出许许多多艺术形式，从这些艺术形式中我们能够找到 丰富的色彩印象和联想，并早已成为设计师涉取色彩创意 灵感的主要源泉。这些艺术形式具象的有绘画、雕塑、建 筑和装饰艺术等，抽象的有音乐、诗歌以及戏剧。其中油 画由于有着直观而丰富的色彩变化以及独特的色彩秩序感 而成为被借鉴最多的一种艺术形式，从其中提取色彩印象 也成为设计师在进行服装色彩搭配时惯常使用的手段。
④情绪激荡法：积极而活跃的情绪，能够调动全身心 的巨大潜力去创造性地解决问题。在活跃的情绪带动下， 设计师的注意力、观察力和想象力都会得到最大程度的激 发，从而产生出一股强烈的、不可遏止的创造冲动。
⑤判断推理法：判断与推理有着密切的联系，是互为 依存的关系。在进行色彩创意过程中，设计师通过对所观 察的事物和现象进行理性的判断和推理，整理出有用的资 讯，激发灵感，形成创造性构想。
KENZO2006年秋冬发布的一组具有民族风情的成衣系列
④ 从不同艺术风格中寻求灵感：艺术风格是一个时代、 一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的 思想特点和艺术特点。在人类文化发展的历程中，不断涌 现了很多的艺术流派和风格样式。在西方，有古希腊古罗 马时期的古典艺术风格；文艺复兴时期的人文艺术风格， 17、18世纪的巴洛克、洛可可艺术风格，等等；在中国有 以朝代为背景的唐、宋、元、明、清等艺术风格样式。这 些艺术风格中都有丰富的色彩表现，是设计师取之不尽、 用之不竭的灵感源泉。
②展开联想法： 联想是因一事物而想起与之相关事物 的思想活动。是服装色彩创意中不能缺少的关键环节。设 计师的心理活动带动了丰富的色彩联想，并根据这些联想 展开色彩创意的活动。
③动手实践法：色彩实践是激发色彩创意灵感的外 在动力。在实践过程中，由于迫切需要解决问题，就会 促使设计师积极地动脑思考、钻研探索，通过对过去实 践经验的总结与升华带动新的创意灵感产生，从而获得 全新的色彩创意构想。
在构思创意服装时，服装色彩的创作灵感寻求是整个 设计过程中的关键环节，但前提是要准确把握服装创意主 题的风格和色彩搭配之间的关系，只有这样才能使最终的 设计作品在各方面都呈现出风格统一而和谐的完美效果。 创意服装的色彩构思分为以下三个步骤：色彩创意主 题分析和灵感汲取,色彩故事描述,色彩与面料和造型的配 合。
1. 服装设计主题风格分析
成衣产品的色彩设计针对的并不是一件衣服，而是几 十套，甚至是几百套服装，要想在数量众多的服装品种中， 有序地安排好各种色彩与服装之间的搭配关系，设计师必 须有非常清晰的头脑和计划性，参照服装品牌的风格特征， 以整体的设计主题风格为大前提来进行工作。这个环节的 工作内容，主要是对主题风格背景资料进行分析研究，从 背景资料中获得关于色彩印象、色彩故事的总体思路，明 确大的色彩倾向。
以花为灵感源泉设计的服装
⑥从人类的心灵世界寻求灵感：从古到今，人类对“心 灵世界”的笃信和依属感为人类的生活开创了一个不可替代 的宝贵的精神王国。心灵是看不见、摸不着的，却体现出至 关重要的内在本质。我们对心灵的意识是出于直觉的，是通 过某种深层的天性来获得的。正是这种感悟令我们认识了事 物之间的联系，唤醒了我们对周围的人和事物的关注与感知， 使得凡俗事物展现出丰富的形象和千丝万缕的联系。也正是 心灵，使得偶发的事件变成了经验，把人类的知识转变成聪 明才智。对心灵的探索和感悟，能为我们提供丰富的创意灵 感，将抽象而不可视的精神转换为视觉上的形体和色彩。因 此，审视人类的心灵，能够为我们带来意想不到的创作冲动， 构筑独特的色彩形象。
为了便于思考，我们可以用提问的方式来展开研究， 如：主题风格所要表现的最终效果是什么？构成主题风格 的色彩要素、造型要素和材质要素是什么样的？究竟该选 择什么样的色彩调性配置才能更好地体现主题风格？怎样 从灵感来源中提炼所要的色彩？要用多少个颜色才能形成 完整的主题色彩调性？哪几个是主色？哪几个又是辅色？ 在整组色彩中主色占多少比例？辅色占多少比例等。 接着就是解答问题的阶段。我们将这些问题一一列举 出来，将各种可能陈列出来，对其进行横向比较，找到最 合适的解决办法。通过这个环节的工作，明确色彩的思路 及具体的色彩配置。
一、色彩创意主题分析和灵感汲取 服装主题是服装作品审美意象的中心思想，是设计师 对着装者形象定位的概念设计。主题是服装作品的灵魂， 失去了主题就失去了基本的审美指向。服装主题影响服装 款式的形象效果，也影响服装与着装者结合后的最终效果。
灵感是指在文学、艺术、科学、技术等活动中，通过学习和 实践，不断积累经验和知识而突然涌现的富有创造力的思路。是 人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发，而突然出现的 豁然开朗、精神亢奋的一种心理现象。它能给人们带来意想不到 的创造力。
从洛可可风格中寻求灵感的服装设计
⑤ 从大自然中寻求灵感 ：地球是一颗美丽的行星， 是人类赖以生存的唯一家园，在其表面上有着异常丰富的 自然景观。沙漠的荒蛮空旷，草原的生机灵动，大海的无 垠博大，大山的威严雄壮，湖水的深邃宁静，森林的幽暗 神秘，还有风的飘逸，水的清澈，火的浓烈以及土的朴实， 等等，都是服装设计师创作所需的色彩宝库，随手取来， 便能构筑起美丽的色彩组合。
2.色彩提炼与色彩调性表现
在这个阶段中首先要做的就是在主题风格图板已经做 好后，针对手中已有的资料发现和陈述问题。作为设计者， 想要在纷乱复杂的头绪中梳理出一个清晰的思路，除了要 有敏锐的感受力外，还必须有动笔记录和理性计划的习惯。 这种习惯可以是利用具有个人风格的艺术速写来表现，还 可以用一种拼图式的记录方式来表述。利用理性的图表法 也是非常有用的记录方式。
服装色彩的创作灵感与创意主题一样，可能产生于各种事 物对设计师的刺激，这些刺激物可以是一件具体的物，可以是 一个特别的地方，还可以是某个十分微小的肌理细节，甚至可 以是一段抽象的音乐、气味或者是人的某种情绪，对创作灵感 的寻求并没有什么特定的限制，全凭设计师自身对刺激物究竟 能不能产生反应，或者是产生什么样的反应而定。正因为创意 灵感无所不在，要想获得一个切实可用的灵感，就需要设计师 仔细而持之以恒地从主客观两方面去观察，评判可能会为自己 带来创作冲动的事物，学会分析整理和理解判断这些灵感刺激 物，将所获得的各种信息有意识地、建设性地运用到设计创作 中去。
流行色一般经由国际流行色协会的组织成员国通过会 议讨论、协商，最后形成正式的流行色提案，公布在各种 相关服装资讯上，并通过媒体向其成员国进行发布。在新 一季的流行色发布后，全世界的各大纺织面料生产商便依 据流行色样积极地为新季织造出各种流行色的面料，以供 应服装生产商制作新季服装产品。