唐代纹样研究精编版

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唐代纺织品装饰纹样中“有翼神兽”的研究

唐代纺织品装饰纹样中“有翼神兽”的研究

从中国传 统 文 化 中 发 展 出 来 的 “ 有 翼 神 兽” 形 象,随 着
时代不同其造型特征也随当时审美与文化传播发生着变化。
中国早期的“ 有 翼 神 兽” 形 象 多 出 现 在 青 铜 器 的 装 饰、玉 器
的装饰及墓室中石质雕 塑。 汉 晋 时 期 的 纺 织 品 中 也 有 出 现
“ 有翼神兽” 纹 样 的 装 饰,如 新 疆 文 物 考 古 研 究 所 藏 的 东 汉
2 MFB9736 藏 品 中 的 “ 有 翼 神 兽 ” 纹 样 的 称
谓判定
藏品纹样中所采用的这种长有羽翼并 由 多 种 动 物 特 征 组
形式在唐代纺织品装 饰 中 是 典 型 的 样 式,如 日 本 正 仓 院 藏 唐
合而成的神兽是古代装饰艺术中的重 要 题 材 之 一。 不 同 的 造
( 图 4 ) 。 MFB9 7 3 6 藏 品 纹 样 中 的
系带与之系结。 短袖,袖长为 13 cm。
兽” 纹样,在中国古代纺织品装饰纹样体系中几乎 是 孤 例。 因
此,该纹样具有重要的研 究 价 值。 对 该 “ 有 翼 神 兽 ” 纹 样 称 谓
的判定、此种题材纹样 在 中 国 装 饰 艺 术 历 史 上 的 形 象 演 变 轨
迹及对中外“ 有翼神兽” 纹样在唐代纺织品装饰中被接受与舍
系带长
9. 0
系带固定位置( 底摆向上)
藏品整体呈枣红 色,由 于 其 制 作 工 艺 为 多 片 布 料 拼 合 而
成( 尤其是藏品正面) ,则 每 一 片 布 料 裁 片 颜 色 上 呈 现 一 定 的
差异( 图 1) ,藏品内里 颜 色 为 土 黄 色。 制 作 藏 品 的 面 料 质 地
集中在古代 墓 葬 石 质 雕 塑, 而 关 于 唐 代 纺 织 品 中 的 “ 有 翼 神

唐朝服装的纹样简介实用PPT(71张)

唐朝服装的纹样简介实用PPT(71张)

簪 花 仕 女 图
《虢国夫人游春图》
从那些唐代 的仕女画中我们 还可以看出,女 性日常穿着的低 胸装和抹胸装都 是非常飘逸宽松 的,追求的是吴 带当风的飘逸感, 崇尚身体的自由 发展,充满活力, 这也符合唐代 “以肥为美”的 审美标准。
唐 人 尚 肥
理 应 有 线
那么,唐朝的女装真的如此的大胆开放吗?图中宫女身穿 “V”、“ U” 字形短衫、披帛、半臂、长裙,袒露胸前肌肤。







簇 花
取花叶的自然形做成对称形小
、 小
簇花,作散点排立。流行于盛
朵 花
唐。
鸟衔花草纹
枝穿花
几何纹
狩猎纹
凤 凰 纹 织 锦
二、唐朝女装
盛世唐装中最夺目的要数女装,唐朝年轻女子不
受保守传统的约束,她们不仅可以穿袒露胸臂的 宽领服装,甚至穿上胡服男装,在街上策马扬鞭 ,政府和社会还允许女性享有选择配偶和离婚的 自由。
胖妹的天堂?
初唐时期,从阎立本的《步辇图》看,抬着李世 民的九位宫女都很苗条。
头大并不完全是一一对应的。 贵妇、宫女确实会有袒胸的服饰,但是并不一定要在踏青郊 游时穿戴。
盛唐流行过一种袒领,里面不穿内衣,袒胸脯于外。
唐诗有云:“胸前瑞雪灯斜照,眼底桃花酒半醺”,“莫 道妆成断客肠,粉胸绵手白莲香”同样,这种袒领装依然是在 特定场合下穿戴的,并不是一个风骚的娘们随意在大街上这样 袒露,招摇过市。
概 -襦裙装
括 为
-整套男装

大 类
-胡服
襦裙服
襦裙服系指唐代 女子上穿短襦或 衫,下着长裙, 佩披帛,加半臂 (即短袖)的传 统装束。襦,一 般只长到腰,很 短,裙,唐 代妇女下裳为裙。

唐代丝绸纹样上外来元素的中国化研究

唐代丝绸纹样上外来元素的中国化研究
外来元素在唐代丝绸纹样中的运用,反映了当时中国与外部世界的交流 和影响,也体现了唐代文化的开放性和包容性。
唐代丝绸纹样外来元素中国化的过程中,技术的创新和艺术的融合起到 了重要作用,为中国古代纺织业和艺术的发展注入了新的活力和动力。
唐代丝绸纹样外来元素中国化的启示与展望
唐代丝绸纹样外来元素中国化的研究,对于深入了解唐代文化的多元性和包容性,以及对于探讨中 国传统文化与外来文化的交流和融合提供了重要的历史见证。
。唐朝工匠在保留印度元素的基础上,将其与本土文化融合,形成了
独具特色的唐代丝绸纹样。
02
波斯元素
唐朝与波斯有着密切的商贸关系,波斯元素在唐朝丝绸纹样中也有所
体现。唐朝工匠在吸收波斯元素的同时,将其与本土文化相融合,使
唐代丝绸纹样更具中国特色。
03
希腊罗马元素
唐朝时期,西方文化开始传入中国,希腊罗马元素也开始出现在唐代
对唐代文化艺术的影响与贡献
1 2 3
丰富艺术形式与内容
唐代丝绸纹样上外来元素的融入为文化艺术注 入了新的形式和内容,推动了艺术创新和多样 化发展。
促进文化交流与融合
外来元素的引入也促进了不同文化之间的交流 与融合,使得唐代文化艺术更具开放性和包容 性。
激发审美意识
外来元素的加入对唐代人民的审美意识产生了 积极的影响,推动了审美观念的更新和发展。
《唐代丝绸纹样上外来元素 的中国化研究》
2023-10-30
目录
• 唐代丝绸纹样的外来元素引入 • 唐代丝绸纹样外来元素的中国化 • 唐代丝绸纹样外来元素中国化的
影响因素
目录
• 唐代丝绸纹样外来元素中国化的 影响与贡献
• 结论与展望
01
唐代丝绸纹样的外来元素 引入

唐代-纹饰-纹样-特点-介绍

唐代-纹饰-纹样-特点-介绍

要点三
风景纹样中的构图简洁明了,通过山 水的远近、虚实等变化表现出自然之 美。此外,唐代纹饰中的构图还常常 与文字、图案等元素相结合,形成独 特的艺术风格和装饰效果。
04
CATALOGUE
唐代纹饰的应用
服饰纹饰
总结词
丰富多样,华丽精致
详细描述
唐代服饰纹饰种类繁多,包括植物、动物、人物、几何图形等,设计华丽,工艺精湛。这些纹饰多用于官服、士 人服饰以及民间节日庆典服饰,展现出唐代社会的繁荣与文化自信。
文化影响
唐代文化深受儒家思想的影响,注重 礼仪、秩序和和谐之美。
同时,唐代文化还吸收了外来文化的 元素,如佛教、伊斯兰教等,形成了 独特的艺术风格。
社会环境
唐代社会经济发展达到了巅峰,文化艺术也取得了巨大的成 就。
唐代社会风气开放,文化交流频繁,为纹饰的发展提供了广 阔的舞台。
02
CATALOGUE
唐代纹饰对后世的纹样设计产生了深 远的影响,其独特的艺术风格和设计 理念被广泛应用于建筑、服饰、工艺 品等领域。
唐代纹饰对世界艺术的发展也产生了 影响,成为东方艺术的代表之一,对 世界艺术的发展产生了积极的影响。
THANKS
感谢观看
伟与华丽。
工艺品纹饰
总结词
细腻精美,富有创意
VS
详细描述
唐代工艺品纹饰融合了多种艺术风格,包 括金银器、玉器、陶瓷等。这些纹饰设计 精巧,工艺精湛,富有创意,展现了唐代 工艺的高度发展。它们不仅是实用的物品 ,更是具有艺术价值的珍品。
05
CATALOGUE
唐代纹饰的价值与影响
艺术价值
唐代纹饰具有极高的艺术价值,其纹样设计独特,色彩丰富,工艺精湛,展现出 唐代独特的审美观念和艺术风格。

《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》

《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》

《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》篇一一、引言作为中国古代艺术的瑰宝,唐代宝相花纹样具有丰富的文化内涵和独特的美学价值。

这些传统纹样以其生动的造型和深刻的寓意,为后世艺术创作提供了丰富的灵感源泉。

近年来,随着文化自信的不断提升和传统文化的回归,唐代宝相花纹样也被越来越多的设计师应用于现代服装设计中。

本文旨在研究唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用,并探讨其设计原理与审美价值。

二、唐代宝相花纹样的历史与特点唐代宝相花纹样,作为中国古代艺术的经典纹样之一,以其独特的形式和内涵成为了中国古代艺术的瑰宝。

其历史悠久,源远流长,是古代工匠们智慧与创造力的结晶。

宝相花纹样的特点主要表现在以下几个方面:一是造型生动,线条流畅。

宝相花纹样以曲线为主,造型变化丰富,富有动感。

二是寓意深刻,富有象征意义。

宝相花纹样往往与吉祥、富贵、长寿等主题相关联,具有深厚的文化内涵。

三是色彩鲜艳,对比强烈。

宝相花纹样的色彩通常鲜艳明快,对比强烈,给人以强烈的视觉冲击力。

三、唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用随着时尚潮流的不断变化,现代服装设计越来越注重传统与现代的结合。

唐代宝相花纹样以其独特的艺术魅力,成为了现代服装设计中的重要元素。

下面将从设计原理、设计方法、设计案例等方面,探讨唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用。

(一)设计原理在将唐代宝相花纹样应用于现代服装设计时,设计师需要遵循一定的设计原理。

首先,要充分理解宝相花纹样的文化内涵和美学价值,把握其造型特点和色彩运用。

其次,要根据服装的风格、主题和目标受众,选择合适的宝相花纹样进行设计。

最后,要注重设计的整体性和协调性,使宝相花纹样与服装的其他元素相互呼应,形成和谐统一的效果。

(二)设计方法在具体的设计过程中,设计师可以采取以下几种方法:一是直接运用法。

即将宝相花纹样直接应用于服装的某个部位,如领口、袖口、裙摆等。

二是融合创新法。

即将宝相花纹样与其他元素进行融合,形成新的设计元素。

唐代宝相花纹样研究及在视觉设计中的表现

唐代宝相花纹样研究及在视觉设计中的表现

第1章绪论1.1研究背景宝相花纹样是中国植物纹样发展期的典型代表。

植物纹样一直是世界装饰纹样中不可或缺的一部分。

在我国地位也同样重要,同西方相比较而言,植物纹样在我国兴盛的时间较晚。

汉晋以前我国装饰图案题材多为动物神兽纹、几何纹、云气纹。

经过汉代丝绸之路的初开,渐渐与外来文化进行交流,少量植物纹样传入,但也并不占主导地位。

直到魏晋隋唐时期丝绸之路的发展,大量植物纹样伴随着佛教文化开始传入中国,本土纹样与外来植物纹样的结合,使更多具有中国特色的植物装饰纹样出现,植物图案题材开始占据主要位置,在中国逐渐成熟。

宝相花纹样在这种多元文化融合发展的时代背景下产生。

在整个历史发展状况当中,唐代是发展速度较快的一个时期,它引领着当时的政治、经济、文化、外交、贸易的发展。

在这样一个繁荣的时代,人们对于闲情逸致的生活也有了一定的追求,思想上有所转换,不在单一的追求天赋神受的观念,开始从大自然中吸取创作灵感,去真正的感受大自然之中的瞬息万变。

植物纹样是装饰纹样中占据十分重要的地位,随着时代的发展,文化的进步,宝相花纹样在植物纹样发展史上举足轻重。

但相比较西方的发展上来看,我国的植物纹样发展速度相对迟缓,经过丝绸之路的初开,外来文化的交流增多,大量的植物纹样伴随佛教文化的传入,许多具有中国特色的植物纹样逐渐形成,植物纹样题材的纹样因此占据了主要地位,并在中国逐渐成熟。

这是后期宝相花形成的主要原因。

根据资料的调研可以发现,早期,最先传入我国的外来文化是佛学思想,伴随着佛教文化及态度的莲花纹样走进了中华大地,并与我国本土文化相结合,带动了我国植物纹样的发展,推动着宝相花纹样的形成。

宝相花纹样是自然与想象结合的产物,它经过了多元文化的艺术加工和想象,是及美貌和内涵于一身的理想花卉纹样。

它的用途十分广泛,在从建筑、织物、器物等载体上都可以发现宝相花纹样的形象。

尤其在唐代这一时期,可以说宝相花纹样的完美气质被表现的淋漓尽致,这一时期宝相花纹样丰腴唯美,十分华贵大气,表现力强。

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究唐代织锦纹样陵阳公样是中国古代丝织品中的经典之作,其窠环形式的纹样设计在唐代时期具有非常重要的艺术地位。

本文将从流变的角度出发,对唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式进行研究,探讨其设计特点和艺术内涵。

一、窠环形式的基本特点1. 窠环形式的定义窠环,是一种在织锦纹样中常见的一种设计元素,它由若干个相互衔接的弯曲线条构成,形成一个环圈式的图案。

窠环形式在唐代织锦纹样中被广泛运用,其设计形式多样,纹样精致。

2. 窠环形式的创作方式窠环形式的创作方式主要包括两种:一种是通过手工编织,一种是通过图案设计。

在唐代时期,设计师们会先通过图案设计,确定好窠环的形式和布局,然后再进行编织。

3. 窠环形式的艺术表现力窠环形式在唐代织锦纹样中具有非常高的艺术表现力,它可以通过不同的线条和色彩组合,呈现出丰富多样的图案效果,展现出唐代织锦的独特魅力。

二、窠环形式的流变研究1. 窠环形式的起源窠环形式的起源可以追溯到唐代前期,当时的窠环纹样设计主要受到中亚和西域文化的影响,窠环的形式主要呈现出弯曲多变的特点,线条交错复杂,纹样图案具有鲜明的异域风情。

2. 窠环形式的发展随着唐代织锦工艺的不断进步和图案设计的丰富多样,窠环形式逐渐发展出了多种变化形式,其线条更加流畅,纹样更加精美,呈现出了更加多样化的艺术表现。

3. 窠环形式的传播唐代时期,中国与周边国家的文化交流十分频繁,唐代织锦纹样也通过丝绸之路传播到了世界各地。

窠环形式作为织锦纹样的重要元素,也随之传播到了东亚、中亚和西亚地区。

三、窠环形式在陵阳公样中的艺术表现1. 窠环形式的设计特点陵阳公样是唐代织锦纹样中的经典之作,其窠环形式设计特点明显:线条纹理流畅,曲线圆润,窠环之间的衔接紧密,整体呈现出一种融合了中原文化和外来文化的独特美感。

2. 窠环形式的艺术内涵陵阳公样中的窠环形式不仅体现了唐代织锦工艺的高超水平,更融合了唐代时期不同文化的艺术元素,具有很高的历史文化价值。

唐代金银器植物装饰纹样艺术研究

唐代金银器植物装饰纹样艺术研究

吉祥寓意
植物装饰纹样如“瓜瓞绵绵”,寓意着家 族繁荣、子孙昌盛。
对皇权贵族的崇敬与颂扬
要点一
皇室象征
牡丹、龙、凤等装饰纹样常被用作皇权的象征,表达对 皇室的崇敬。
要点二
贵族生活
金银器上亦刻画有贵族生活的场景,彰显着贵族的权势 与地位。
05
唐代金银器植物装饰纹样对后 世的影响与启示
对后世金银器工艺的借鉴与传承
唐代的历史背景
唐代是中国历史上的一个重要时期,政治、经济、文化等方面都取得了巨大的发 展。
唐代也是中国文化艺术发展的一个高峰期,为金银器植物装饰纹样的产生和发展 提供了良好的历史背景。
唐代金银器的兴起与发展
唐代时期,金银器逐渐成为一种时尚的装饰品,其制作技术 和艺术水平都得到了极大的提高。
金银器的制作和使用逐渐普及,成为唐代社会文化生活的一 个重要组成部分。
唐代植物装饰纹样的特点
唐代植物装饰纹样具有丰富多彩的特点,其形象、风格和技艺都达到了较高的水 平。
植物装饰纹样多采用花卉、枝叶等自然元素,表现出对自然美的追求和对生命的 热爱。
唐代植物装饰纹样的艺术表现形式多样,如卷草纹、莲花纹、葡萄纹等,具有独 特的艺术风格和特点。
02
唐代金银器植物装饰纹样的种 类与样式
04
唐代金银器植物装饰纹样的文 化内涵与象征意义
对自然美的追求与向往
花卉植物
唐代金银器中常以牡丹、莲花、菊花等花 卉为装饰,象征着对自然美的欣赏与追求 。
VS
山水景色
金银器上亦描绘有山水景色,传达着对自 然景观的向往与敬畏。
对丰收的祈愿与庆祝
丰收场景
金银器上常饰有丰收的场景,如稻谷、果 实等,寓意着对农业丰收的祈愿与庆祝。
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唐代装饰纹样呈现出了以下特征:
在风格上,开启了一代新风尚,呈现出色彩浓艳、华美、雍容饱满、繁复的特征;
在形式上,吸收包容了外来纹样的新造型,把以前以神话为中心的装饰思想转化为面向自然生活,描写现实景象,使人们的思想彻底解放和审美转变,如卷草纹、宝相花、瑞锦花纹、花树对鹿等是唐代的主要装饰图案。

这一时期纹样,对外来纹样吸收包容,又在此基础上推陈出新,给人们呈现一种繁荣景象,富有生活气息。

纹样的内容多种多样,主要有动物、植物和几何纹样。

而花草瑞兽在植物纹里占有重要部分,大胆变化,构思新颖,通过形式化夸张表现出一种带有意向性的装饰形式,体现出了唐代装饰艺术。

唐代流行的纹样,大量的使用在织锦、金银器等器物上,无不展示出丰满华丽、饱满的特色,体现我们独有的中国文化。

大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采,与外来文化相互吸收、融化、调和并趋于一体化,当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者,并吸收着他们那些与自己不同的创作风格与手法。

唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期,因其水平之高,与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。

唐代典型植物纹样的种类
1、宝相花
宝相花纹不是自然界中单一的某一种自然植物的花舟纹样,而是莲花、石權、牡
丹、等多种自然形态的花朵揉合在一起并且以四向对称放射或多向对称放射的形式经
过艺术处理,使之趋于理想化、图案化、具有独特装饰性而形成的一种纹样,就像鸟
中之凤或神异的龙纹一样集众美于一身。

也是一种独具我国民族特色、应用范围广泛
的吉祥植物纹样,多用于铜镜、金银器、织锦、壁画、陶瓷装饰之中就是宝相花纹在不同载体上的应用。

宝相花可称得上是中国与西方意匠的经典之作,是唐代花齐纹样的代表之一,花丼纹样中的佼佼者之一。

它在雍容广阔的唐朝气派的背景下产生,拥有汉朝铜镜中适合造型的严谨,而且还拥有中国古老的神蒂纹样中花形的某些特征,还拥有来自罗马繁复的风格特征。

总体来说唐代的宝相花遵循着“十”字基准圆形福射这一结构规律,但此花在唐朝一代千变万化,絢丽多彩还呈现出明显的阶段性特征。

花中多留有空地,纹样较为简洁大方、衡称、形象秀丽活拨。

布局结构严谨细腻,布局与空间保持规整、等量的状态,稳定中又可见流动。

构图均衡而稳定,所以显得细密精致、井然有序。

2、唐卷草
忍冬纹由于受外来纹样的刺激,又与西方的卷草有个融合的过程,经唐代古人的改造使唐代卷草纹更加丰富,形式更为多样,虽受西方某些影响,但又独具特色,其系统庞大、富丽丰实。

唐代时期创造性和兼融性浸漫了所有文化领域,当时的卷草深深地根植于唐时综合文化体系之中。

所以在此背景下唐卷草不断地兼融流入异域的纹样,并创造出具有自己时代特征的纹样。

随着经济的发展、文化的兴盛以及思想的开放唐代卷草纹富于流动感,体现出强烈的节奏感和韵律美,既有整体性又变化无穷,丰满而且典雅,花朵较为丰硕,叶片舒卷,样式很复杂,有的装饰内容相同但骨架不同,有的骨架相同有的骨架相同,但装饰内容又不尽相同。

3、牡丹纹
唐代幵元时期世人的欣赏眼光转向了更为广阔的自然花卉,装饰风格由较为抽象的向写实性转变。

在尘相花向牡丹花演变的初期,牡丹纹的花瓣依然还保持着宝相花对花瓣抽象的变异处理,但又具有了牡丹纹花瓣独特的云曲叠晕的某些造型。

开元稍后的这一时期的牡丹纹的突出特点是花头肥短,复层花瓣,花瓣边缘是云曲瓣。

花形丰满,体现其世人所赋予的“富贵”的内涵。

但此时的牡丹纹与虫相花比较起来,相对宝相花来说更加趋向写实一些,受到海石榴纹的一些影响,可又比海石榴纹的瓣形要短些,而且翻卷的幅度要小些。

到了晚唐时期牡丹纹在团花构图的框架内呈“S”状布局
唐代服饰的装饰纹样
1、联珠团窠纹
在这些流行的纹样图案中,波斯萨珊朝式的那种以联珠缀成的圆圈做为主纹的边缘,圆圈内常填以对马纹、对鸟纹、对鸭纹,也有填以波斯式的猪头纹和立鸟纹的纹样图案被称作联珠纹。

它是3世纪兴起的萨珊波斯王朝流行一种装饰性程式化倾向的纹章艺术,唐代很是盛行。

到了唐代成为唐锦中最具特色的纹饰,数量也最多,它比同时期其他纹锦类织物的总和还要多,大量外销,畅销一时。

2、宝相花纹
由盛开的花朵,花的瓣片,含苞欲放的花,花的蓓蕾和叶子等自然素材,按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。

灵感来自金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美。

3、瑞锦纹
有龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等形式。

隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出,地部疏朗,常用对称构图,色彩鲜丽明快。

由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态,寓"瑞雪兆丰年"的吉祥含义。

5、鸟衔花草纹
多为鸾凤、孔雀、大雁、鹦鹉等禽鸟嘴中含着瑞草、璎珞、同心百结、花枝等,有的作飞翔
式,有的作栖立式。

以波状线结构为基础,将花、花苞、枝叶、藤蔓组合成富丽缠绵的装饰纹样。

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