中国动漫发展史(2)(演讲稿)
中国动漫发展史（2）（演讲稿）【最新】
前言二、1950年-1965年的中国动画建国后，中国的动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。
最初一两年里只能制作出一两部动画片，到了60年代每年可以生产十多部动画片。
其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。
这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。
万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。
1947年我国第一部木偶动画《皇帝梦》诞生，1953年制作我国第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年制作了真人和木偶同时出现在片子里的木偶片《小梅的梦》，1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世， 1956年的拍摄了木偶片《神笔》，1958年，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，1960年，令全世界惊叹的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》横空出世，在国内外引起了很大的反响，获得了极高的评价，而且取得了多个国内外的奖项。
1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成，这个时期还有许多有名的动画影片，如《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等，都是中国动画史上一个个的辉煌成就。
新的动画形式的加入，使得中国的动画事业达到了一个顶峰。
不过，使用传统艺术制作动画需要很多的时间与精力，而且但是中国条件比较落后，动画只能在电影院看，以至于那个时候的动画还没有长篇的连续剧制作出来。
前言。
动画是一门创造性的艺术，它的魅力在于面对一张白纸，在幻想的世界能让一个个现实中不能实现的梦想和奇迹都能够实现。
中国动漫产业的演讲稿(一)
中国动漫产业的演讲稿(一)尊敬的各位领导，各位嘉宾，大家好！今天我演讲的主题是中国动漫产业。
中国动漫产业自上世纪80年代初开始发展，经过多年的努力，目前已经成为世界动漫产业中最具活力和最有潜力的一支力量。
一、现状介绍中国动漫产业首先表现在市场规模上的迅速扩大，据国家统计局数据，中国动漫产业规模已经逼近2000亿元人民币，而且还在以每年20%以上的速度增长。
同时，中国动漫产业中的企业数量不断增加，涵盖了制作、发行、展示、游戏等多个环节。
二、成果展示在创作方面，华语动漫取得了一些显著的成就。
例如，周恩来送给毛主席的卡通画《老猫》、《大闹天宫》、《龙猫》等作品，得到了国内外观众的认可和好评。
另外，国内一些动漫电影和电视剧，如《大闹天宫》、《西游记》、《熊出没》等，取得了很高的票房和收视率。
同时，国内动漫游戏也越来越受欢迎。
三、存在问题中国动漫产业虽然已经取得了一些进步，但仍然面临一些问题。
首先是知识产权保护问题，现在国内很多优秀的动漫作品在国外遭到了盗版，同时动漫产业知识产权意识不够强烈。
另外，中国动漫市场也存在产业链不完整、创作生产方式落后等问题，如专业人才短缺、创意培育难度大等。
四、未来发展为了解决以上问题，中国动漫产业需要进一步建立健全知识产权保护制度，加强市场监管，提高动漫公司的权益保护意识和法律意识。
另外，还需要大力培养创作人才，积极引进国外先进的生产技术和设备，加强与国外动漫行业的交流与合作。
同时，也需要增加对动漫产业的扶持力度，改善产业环境，构建完善的产业链，进一步推进行业的规范化和标准化。
总之，中国动漫产业现在正处在一个前所未有的历史机遇期。
未来，我们有信心和决心，通过全社会共同努力，将中国动漫产业打造成为强大的文化产业，为社会和经济的发展作出更大的贡献。
谢谢大家！。
中国动漫发展史（演讲稿）
二、1950年-1965年的中国动画建国后，中国的动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。
最初一两年里只能制作出一两部动画片，到了60年代每年可以生产十多部动画片。
其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。
这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。
万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。
1947年我国第一部木偶动画《皇帝梦》诞生，1953年制作我国第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年制作了真人和木偶同时出现在片子里的木偶片《小梅的梦》，1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世， 1956年的拍摄了木偶片《神笔》，1958年，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，1960年，令全世界惊叹的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》横空出世，在国内外引起了很大的反响，获得了极高的评价，而且取得了多个国内外的奖项。
1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成，这个时期还有许多有名的动画影片，如《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等，都是中国动画史上一个个的辉煌成就。
新的动画形式的加入，使得中国的动画事业达到了一个顶峰。
不过，使用传统艺术制作动画需要很多的时间与精力，而且但是中国条件比较落后，动画只能在电影院看，以至于那个时候的动画还没有长篇的连续剧制作出来。
中国动漫艺术的发展历史
中国动漫艺术的发展历史随着的中国社会的不断发展，动漫文化也得到了应有的发展。
那么，关于中国动漫的艺术发展，你知道多少呢?以下是有店铺为大家整理的中国动漫艺术的发展历史，希望能帮到你。
中国动漫艺术的发展史1926年，从我国的第一步国产动画片《大闹画室》至今，中国动漫艺术已经走过了86年的发展历史，这其中也不乏有很多优秀的动漫作品，例如《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》、《大闹天宫》、《神笔马良》等，中国动画的发展在__时期进入低谷，到改革开放以后，产业化制作模式使得外来动画对中国动漫市场产生了很大的冲击，进一步加速了中国动画走向衰弱，这一时期的动漫艺术也慢慢开始出现动画画面粗糙、内容简单幼稚、粗制滥造的问题，一直到2004年以后，中国政府开始大力扶持动漫产业，相继出台了有关政策，借助行政力量积极为中国动漫艺术的发展营造良好的环境，对动漫企业寻求产品销路和缓解企业的资金压力提供了有利条件，促使中国动漫产业的发展出现新的转折点。
中国动漫艺术的发展现状1 竞争力弱。
迈克尔，波特所创立的价值链理论认为，产业价值链是一条由研发、采购、设计、库存、生产、营销一直到运输等环节密切联系的链条，一个国家或者一个企业不可能在每一环节都具有世界竞争力，这就要求动漫企业必须要根据自身的竞争优势以及产业基础来选择最适合自身发展的环境进行产业规划。
随着全球的动漫产业进入发展新时期，法国、韩国、日本、美国等世界动漫强国和动漫大国，不断提高国际外包业务水平，将动漫艺术的制作逐渐转移到动漫劳动力成本较低而人才素质较高的一些发展中国家，相对来说，中国因其具备劳动力成本较为低廉的特点，已成为上述动漫产业发展较为迅速国家的主要接包国，通过半成品、贴牌产品等方式为国外的一些知名企业提供动漫艺术外包服务，也就是动漫产品的加工制作，但是其竞争的优势现在还是仅仅局限于对产品价值链的低档生产制造环节。
如下图所不：2 产业链短。
动漫艺术实际上是一个关联性强、产业链长的创意型文化产业，具有跨领域、跨地区、跨部门以及跨行业的特点，需要各地区、各部门、各行各业之间都必须相互衔接，因此，只有塑造动漫艺术品牌并不断提升动漫艺术形象，才能逐渐形成动漫艺术发展的产业链，具体来说，动漫产业就是由前期的动画衍生品营销、动画片播放、动画片销售、动画制作以及市场调研策划等部分所组成的产业循环链条，在这一产业链当中，各个环节都是密不可分、环环相扣、息息相关的，就当前国际上成熟的一些动漫产业来看，只有保证产业链的全面有效运作，动漫艺术产业才能实现盈利的目的，才能走上可持续的循环发展道路。
中国动漫行业发展历程
中国动漫行业发展历程
中国动漫行业的发展历程可以追溯到上世纪80年代。
当时，
中国开始引进日本动漫作品，如《蜡笔小新》、《美少女战士》等，这些作品在中国受到了广大观众的喜爱。
2000年以后，中国动漫行业经历了快速发展的阶段。
随着电视、互联网等媒体的普及，动漫产业的市场需求逐渐增加。
许多中国的电视台开始制作和播放国产动漫作品，如《西游记》、《大闹天宫》等，这些作品受到了年轻观众的追捧。
在2000年代中后期，中国动漫行业逐渐形成了一定的产业体系。
成立了很多动漫制作公司，如欢乐传媒、光线传媒等。
同时，中国的动漫产业链也逐渐完善，从原创IP的创作、动画
制作、商品开发到影片的发行等各个环节都得到了较好的发展。
近年来，中国动漫行业进一步迈向了国际市场。
许多国产动漫作品开始走出国门，取得了不错的口碑和商业成绩。
如《猫和老鼠》、《哆啦A梦》等在国际市场上都取得了成功。
中国
的动漫文化也逐渐影响了世界各地的观众，并吸引了越来越多的国外投资者。
与此同时，中国动漫行业也面临着一些挑战和问题。
首先是原创内容的不足。
相比于日本、美国等国家，中国的动漫作品的原创性还有待提高。
其次是市场竞争激烈。
在中国，动漫市场竞争激烈，大量的作品涌现出来，但同时也存在质量参差不齐的问题。
此外，著作权保护、市场监管等方面的问题也亟待解决。
总体来说，中国动漫行业在不断发展壮大，取得了显著成绩。
随着国内外市场的不断拓展，以及相关政策的支持和改革的推进，相信中国的动漫行业会有更加美好的未来。
以国漫为话题的演讲稿
以国漫为话题的演讲稿国漫的崛起：文化自信与创新的融合近年来，国漫以其独特的魅力与日俱增的影响力，逐渐成为文化领域的一道亮丽风景线。
作为中华文化的传承者与弘扬者，国漫承载着丰富的历史文化底蕴，展现了新时代文化创新的精神风貌。
国漫的崛起不仅是一个文化现象，更是国家软实力的重要体现。
它见证了我国文化产业的发展壮大，也彰显了民族文化的自信与自强。
在全球化背景下，国漫正以其独特的艺术风格和价值理念，走向世界舞台，成为中华文化传播的重要载体。
国漫的创新与发展离不开科技进步的支撑。
数字技术的运用为国漫创作提供了更广阔的想象空间和表达方式。
通过运用先进的技术手段，国漫在画面呈现、音效设计等方面取得了显著突破，为观众带来了更加沉浸式的观赏体验。
同时，国漫也在内容创作上不断创新。
它以丰富多样的题材和形式，展现了中华文化的博大精深。
从古典名著的改编到现代生活的描绘，从英雄传奇的演绎到科幻想象的探索，国漫在内容上不断突破，满足了不同年龄层次和审美需求的观众。
国漫的崛起也推动了相关产业的发展。
随着国漫作品的广泛传播，越来越多的人开始关注和参与到这一文化产业中。
这为国漫产业链的完善提供了有力支持，也创造了巨大的经济效益和社会效益。
然而，国漫的发展仍面临着一些挑战。
如何进一步提升作品质量、拓展市场空间、加强国际交流等，都是需要深入思考和解决的问题。
我们相信，在政府、企业和创作者的共同努力下，国漫必将在未来取得更加辉煌的成就。
总结而言，国漫的崛起不仅是文化产业发展的重要里程碑，更是中华文化自信与创新的集中体现。
让我们共同期待国漫在未来的发展中继续书写辉煌篇章，为传承和弘扬中华文化作出更大贡献！。
中国动漫产业的演讲稿_演讲稿写作_
中国动漫产业的演讲稿动漫设计要更多立足于地方文化。
浓厚的地域特征和民族风俗,深厚的历史文脉和文化内涵,怡人的自然环境和城市空间等,下面是小编为大家收集关于中国动漫产业的，欢迎借鉴参考。
我国动漫产业的发展现状今年4月，国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，提出了推动我国动漫产业发展的一系列政策措施。
许多企业据此调整了发展战略和计划，动画片在去年产量比20xx年翻了一番的情况下，今年前8个月的产量超过5万分钟。
初步摆脱模仿痕迹、具有民族风格和时代特点的新漫画期刊、图书和漫画家快速成长，《漫画世界》、《漫友》等杂志受到广大读者的欢迎，漫画版《水浒传》与《西游记》陆续在国外出版，一批新老漫画作品走出国门赢得市场。
动漫教育和人才培养、动漫产业基地建设、动漫国际交流等都驶入快车道。
但是，我国动漫产业的发展与人民群众不断增长的精神文化需要和不断发展的市场需求之间还有很大差距，在原创能力、人才、技术、投资、知识产权保护、管理体制等方面，还没有出现根本改观。
用5至20xx年时间跻身世界动漫大国和强国行列的目标依然任重道远。
正确认识政府与市场的作用，发挥两个积极性国家扶持政策引发了各地和产业界的高涨热情，产业发展的道路和方式问题再次引人注目。
一是“圈地运动”，有的地区不顾当地经济和文化产业现状，简单地“圈一块地，盖一栋楼，挂一个牌”，政府很积极，企业不看好。
动漫产业是文化创意产业，是人才、资金和技术密集型产业，不能按照一般发展经济的模式来搞，让房地产开路或给房地产开路，其实是忽视了自身特性。
二是展会热，仅今年国庆期间就有十多个城市举办了动漫展览会，虽然具有普及推广的意义，但一些展会内容单薄缺乏特色，反倒让观众感到失望。
这两种情况的问题主要是对产业发展的独特性、基础条件和风险估计不足，势必难以持久和取得实效。
在激烈的国际竞争中发展文化产业，政府和政策扶持的确很重要，但前提是要充分尊重市场经济规律，正确处理市场与政府的关系。
中国动画演讲稿范文
大家好！今天，我非常荣幸能在这里为大家演讲关于中国动画的话题。
我国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家，动画作为我国文化产业的重要组成部分，近年来取得了举世瞩目的成就。
下面，我将从以下几个方面来谈谈中国动画的发展。
一、中国动画的历史底蕴中国动画历史悠久，早在20世纪初，我国就已经出现了动画作品。
1926年，万籁鸣和万古蟾兄弟创作的《大闹画室》被誉为中国动画的鼻祖。
此后，我国动画事业不断发展，涌现出了许多经典作品，如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等，这些作品不仅在国内广受欢迎，还远播海外，为世界动画事业做出了巨大贡献。
二、中国动画的创新发展近年来，我国动画产业呈现出蓬勃发展的态势。
在技术创新方面，我国动画制作水平不断提高，三维动画、二维动画等手法在制作过程中得到广泛应用。
在内容创新方面，我国动画题材日益丰富，从传统文化到现代生活，从儿童到成人，满足了不同年龄段观众的需求。
三、中国动画的社会价值中国动画具有极高的社会价值。
首先，它传播了优秀的传统文化，弘扬了民族精神，增强了民族凝聚力。
其次，动画作品具有丰富的教育意义，有助于培养孩子们的道德观念、审美情趣和创新能力。
最后，动画产业的发展带动了相关产业链的繁荣，为我国经济增长注入了新动力。
四、中国动画的未来展望面对未来，我国动画产业应继续发挥优势，加强创新，努力实现以下目标：1. 提高动画制作水平，打造更多具有国际竞争力的精品动画作品。
2. 深化动画产业与科技、文化、教育等领域的融合，拓展动画应用领域。
3. 培养一批高素质的动画人才，为动画产业发展提供人才保障。
4. 加强国际交流与合作，提升我国动画产业的国际影响力。
总之，中国动画在历史长河中不断发展壮大，成为了我国文化产业的一张亮丽名片。
让我们携手共进，为推动中国动画事业繁荣发展而努力奋斗！谢谢大家！。
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二、1950年-1965年的中国动画
建国后，中国的动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。
最初一两年里只能制作出一两部动画片，到了60年代每年可以生产十多部动画片。
其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。
这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。
万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。
1947年我国第一部木偶动画《皇帝梦》诞生，1953年制作我国第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年制作了真人和木偶同时出现在片子里的木偶片《小梅的梦》，1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1956年的拍摄了木偶片《神笔》，1958年，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，1960年，令全世界惊叹的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》横空出世，在国内外引起了很大的反响，获得了极高的评价，而且取得了多个国内外的奖项。
1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成，这个时期还有许多有名的动画影片，如《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，
《渔童》、《孔雀公主》等，都是中国动画史上一个个的辉煌成就。
新的动画形式的加入，使得中国的动画事业达到了一个顶峰。
不过，使用传统艺术制作动画需要很多的时间与精力，而且但是中国条件比较落后，动画只能在电影院看，以至于那个时候的动画还没有长篇的连续剧制作出来。
动画是一门创造性的艺术，它的魅力在于面对一张白纸，在幻想的世界能让一个个现实中不能实现的梦想和奇迹都能够实现。
一百年来动画电影在不同国家和地区发展的历史，由于其各自文化背景、民族风情、经济形态间的差异，它们所走过的兴衰之路及呈现的艺术特色也就各不相同。
下面，我们了解一下中国动漫的发展史。
一、1926年-1949年的中国动画
P1世界第一部动画诞生的1906年，而中国由万氏兄弟制作的首部国产人画合演影片《大闹画室》诞生于1926年。
万氏兄弟之于中国动画功不可没，
大家肯定想不到，耳机仍走在世界前列的日本动漫业的开山祖师，被视为日本动漫之父的手冢治虫业是收到万氏兄弟的影响而放弃学医而走上动画创作的道路，他们合作绘制的孙悟空携手阿童木的图稿现今仍收藏于北京电影纪念馆。
P4 这是中国动漫界百家争鸣的时代。
这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式与动画片完美融合起来。
如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，而把先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术的相结合，使得中国动画事业达到了一个巅峰。
P5但是，使用传统艺术制作动画需要很多的时间与精力，而且中国条件比较落后，动画只能在电影院看，以至于那个时候的动画还没有长篇的连续剧制作出来。
三、1966年-1977年的中国动画
提到中国动画的历史，文革这段时期固然是不可回避的，由于政治影响，1966到1971这六年时间里中国动画片零产量，这停滞的十年造成了中国动画元气大伤。
文革结束后，经历了2年的徘徊期，1978年后进入改革开放时代，并迎来了中国动画产业的回复与发展期。
P6 这几部动漫对于许多的8090后来说都不陌生，他们的经典无法动摇。
但是，获得好评的同时，这个时期的中国动画普遍脱离不了幼稚化这样一个特点，缩小了中国动画普及范围。
随着国外动画的不断引进，动画产业化模式的冲击下，中国精工细作的动画制作走向衰落，中国动画界终于意识到自己的窘迫处境和不足，开始了各式各样的探索与尝试。
P9此时的中国动画已经开始注重动画片的性质向“市场经济”转型，花大量的心思摆脱幼稚色彩，制作适合大众口味的动画。
尽管《宝莲灯》、《我为歌狂》这些动画片任然颇有争议，但是中国的动画开始了新形
式新题材的探索和尝试是不可否认的。
、
P10 2006年以后，网络飞速发展的同时也给与了中国动漫发展的另一个平台，网络上涌现了一批非常优秀的动漫作品，如李献计历险记，茗记，我叫MT，十万个冷笑话等
接下来，和大家分享一部自己很喜欢的国漫。
秦时明月。
《秦时明月》的故事背景取自秦始皇统一六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期。
本部以武侠为主题的全民型动漫，伴随着古灵精怪却又年少轻狂的主角荆天明去冒险，观众会切身体会到其成长的心灵历程；此外，豪侠剑客如盖聂、高渐离；神秘隐士如墨家、鬼谷派的众多高手；纵横捭阖的秦始皇、少年项羽，这些众所周知的历史人物在出场时有了更具时代感的表现，丰富的人性化场景能够吸引观众自然而然融入其中，不同年龄层的观众都可以在剧中找到萌点。
值得一提的是，整部动漫以一种别样的方式诠释了诸子百家文化思想的精髓，对现代中国产生深远影响的墨家、儒家、道家、法家、兵家、阴阳家、名家悉数登场，在纵横交错的大时代里演绎了中华古文化的激烈碰撞。
在那段伟大辉煌的时代里，建长城、度量衡、征匈奴，哭孟姜等著名的历史事件和民间传说也将穿插其中，主人公同名士侠隐仗剑游走江湖，于时代变革的乱世之中经历了亲情、友情、爱情的沧桑变幻、悲喜轮回，最终成为了终结这个时代、开创新纪元的决定性力量，也堪称是一段浪漫辉煌的中国式武侠传奇。
回看中国的动漫旅程真可谓的艰难曲折,但中国动画也曾非常辉煌过，这也证明中国动画是有实力的。
中国永远都不缺乏好的题材和创意，支持国漫，望中国动漫会越走越远，迈向世界。
谢谢演讲完毕。