数码摄影后期处理教案
数字摄影与后期处理教案
数字摄影与后期处理教案一、引言数字摄影技术的发展为摄影爱好者提供了更多的创作机会和方式。
然而，仅仅拥有一台高像素的相机并不能保证拍摄出满意的作品，后期处理也起着不可忽视的作用。
本文将介绍数字摄影与后期处理的基本知识，并提供一份教案，帮助摄影爱好者更好地掌握这门艺术。
二、数字摄影基础知识在进入后期处理之前，对数字摄影的基础知识有一定的了解是必要的。
下面简要介绍几个重要的概念和术语：1. 相机设置：了解相机的设置可以帮助摄影爱好者在不同场景中拍摄出更好的照片。
包括曝光补偿、白平衡、ISO感光度等参数的调整。
2. 焦距和光圈：焦距决定了镜头的视角，光圈控制了进入相机的光线量。
理解焦距和光圈的关系，可以帮助摄影者调整景深和背景虚化效果。
3. 基本构图原则：如规则三分构图、黄金分割等。
合理的构图可以增强照片的视觉效果，使其更具吸引力。
三、后期处理基础知识后期处理是数字摄影中不可或缺的环节，它可以改善照片的色彩、对比度、清晰度等方面，并添加特效以增强视觉冲击力。
下面是几个常用的后期处理技巧：1. 色彩校正和白平衡调整：通过调整色彩平衡和白平衡，可以纠正照片的色调偏差，并使其更加自然真实。
2. 曝光和对比度调整：适当地调整曝光和对比度可以使照片更加明亮饱满，并突出主题。
3. 锐化和降噪：通过锐化可以增强图像的细节，而降噪可以减少图像中的噪点，并使其更加清晰。
4. 特效添加：可以根据照片的主题和风格添加特效，如黑白、怀旧、模糊等，以营造出不同的视觉效果。
四、数字摄影与后期处理教案了解了数字摄影和后期处理的基础知识后，我们将提供一个教案，以帮助摄影爱好者系统学习和实践这门艺术。
第一课：相机设置与基本构图原则1.1 相机设置：介绍相机设置的基本要点，包括曝光补偿、白平衡和ISO感光度的调整方法。
1.2 基本构图原则：讲解规则三分构图和黄金分割等基本构图原则，以及如何将其应用于实际拍摄中。
第二课：后期处理基础知识2.1 色彩校正和白平衡调整：演示如何使用图像处理软件进行色彩校正和白平衡调整，以改善照片的色彩和色调。
数码摄影与像处理教案
数码摄影与像处理教案数码摄影与图像处理教案I. 引言数码摄影与图像处理已经成为现代摄影领域的重要组成部分。
本教案旨在帮助学生了解数码摄影的基本原理和技巧，以及如何使用图像处理软件进行后期处理，以达到更好的创作效果。
II. 数码摄影基础知识A. 数码摄影原理1. CCD与CMOS传感器的区别2. 曝光与光圈控制3. 快门与快门速度4. 白平衡的作用及调整方法B. 摄影构图技巧1. 视角和景深的运用2. 三分法则与黄金分割3. 引导线与对称性III. 数码摄影实践A. 拍摄设备选择1. 相机的选购指南2. 镜头的选择与应用3. 三脚架与其他辅助设备B. 拍摄技巧与注意事项1. 使用正确的曝光模式2. 利用不同的焦距和光圈进行拍摄3. 控制快门速度捕捉特殊效果4. 注意光线和环境条件IV. 图像处理基础知识A. 常用图像处理软件介绍1. Adobe Photoshop2. Lightroom3. GIMPB. 基本的图像处理操作1. 色彩调整与校正2. 对比度和曲线调整3. 图像剪裁与尺寸调整4. 锐化和模糊效果的应用V. 图像处理实践A. 图像后期处理流程1. 导入和组织图像2. 色彩和曝光调整3. 美化效果的应用4. 输出和分享图像B. 利用滤镜和特效增强照片1. 黑白和复古效果2. HDR效果3. 噪点和去除与降噪VI. 教学方法和评估A. 教学方法1. 理论讲解与示范2. 实际操作与练习3. 分组合作与讨论B. 学生评估1. 作业与实践项目2. 成绩单与反馈3. 学习笔记和讨论回顾VII. 结束语数码摄影与图像处理教案的目标是使学生熟悉数码摄影的基本原理和技巧，以及掌握常见的图像处理软件的使用方法。
通过实践和练习，学生将能够拍摄出高质量的照片并进行精细的后期处理，为他们的创作提供更多的可能性。
这将为学生今后的摄影学习和职业发展奠定坚实基础。
数码摄影后期处理教学案例
案例十一数码摄影后期处理教学案例一、作品要求教学对象分析：在学习本教材之前已经学习photoshop的图层、通道、路径；photoshop的色阶、曲线等工具的使用。
学生经过几学年的学习以熟练掌握计算机操作、photoshop基本使用方法，有自己的审美观和创作理念。
教学内容：色相/饱和度调色法教学目标：掌握色相/饱和度调色法相关参数的设置。
培养学生主动思考、观察和实操的能力。
教学重点、难点：色彩相关知识、调配原理及蒙版功能。
解决措施：借助多媒体大屏幕和电子课堂软件手把手的操作演示。
教学课时：2课时引入课题：教师展示一张原始图像素材，让学生主要从色调的角度评判素材，得出问题是：色彩不饱和，画面偏亮灰缺乏绚丽感。
第一步引导学生用色相/饱和度调色法来色彩不饱和的问题。
在photoshop中“色相/饱和度”可以轻松改变画面颜色、增强或降低色彩饱和度和明度，在傍晚拍摄的风景照片中，可用夕阳光纤的变换表现出色彩变幻丰富的景色，为了增强这种夕阳色彩，可通过色相/饱和度的调整来改变色相、饱和度或者明度，展现出颜色浓郁、变幻多样的唯美景色。
提供标准的色调图片作为参考。
激发学生的创作热情。
原始图像素材标准图学生自主学习，色相/饱和度调色法以前初步学习过，由于学员学习能力不同，处理起图片的效果大不一样。
大部分学员都有一个共同点问题：过于集中调画面局部色调，从而整体色调不协调。
也就是说，他们一味地调整色彩饱和度数值，这样，画面一部分色彩接近或达到标准图，而另一部分图像色彩太过饱和或不饱和。
也有部分学员又用了色阶调色法加以矫正，也是很难达到标准图要求。
这时，老师提出解决思路：我们看这张图主要是由“蓝色、青色和红色”组成，那我们可不可以对这三种关键色彩分别进行色相/饱和度调节呢？也就是说色彩的三要素——色相、饱和度、明度是否都要考虑到？经过点拨，学员们思路大开，很快就调出较为满意的色调来。
下一就开始调整画面偏亮灰的问题，那学员就很快想到用“亮度/对比度”调整图层降低亮度，提高对比度，再用“色阶”调整图层进一步增强明暗对比效果。
摄影后期处理教案
摄影后期处理教案摘要:本教案旨在介绍摄影后期处理的基本概念、工具和技巧。
通过学习本教案，学生将能够了解如何利用后期处理软件对照片进行修饰和优化，使其更加出色和引人注目。
引言:随着数码相机的普及和发展，摄影已经成为了大众喜爱的艺术形式。
然而，拍摄的照片并不总能达到完美的效果。
这时候，后期处理就起到了重要的作用。
本教案将针对摄影后期处理的基本概念和技巧进行详细的介绍，帮助学生掌握如何通过后期处理软件提升照片质量。
一、摄影后期处理的概念和意义（200字左右）摄影后期处理是指在拍摄后通过计算机软件对照片进行处理和修饰的一系列技术和操作。
它能够改善照片的色彩、光线、对比度以及其他细节，从而使照片更加出色和引人注目。
后期处理可以使照片更加符合摄影师的创作意图，同时也能够增强照片的艺术表达力。
二、摄影后期处理的基本工具和技巧（400字左右）1. 后期处理软件的选择：学生需要了解不同后期处理软件的特点和功能，如Photoshop、Lightroom和Capture One等。
根据自己的需求和实际情况选择适合的软件进行学习和使用。
2. 照片的导入和整理：学生需要学会将照片导入后期处理软件中，并进行整理和分类，以方便后续的操作和管理。
3. 色彩和对比度调整：学生应当学会调整照片的色彩平衡、饱和度和对比度，以使照片的色彩更加鲜明和吸引人。
4. 光线和曝光修正：学生需要学会通过调整曝光、修复阴影和高光等操作，改善照片的光线情况，使其更加明亮和清晰。
5. 去除瑕疵和修复不良区域：学生应当学会使用修复工具和克隆工具等功能，去除照片中的瑕疵和不良区域，使照片更加完美和无瑕。
6. 添加特效和滤镜：学生可以通过添加特效和滤镜来增强照片的艺术效果，使其呈现出更加独特和个性化的风格。
三、案例分析和实践操作（500字左右）1. 案例分析：通过对几个摄影后期处理案例的分析，学生可以了解到不同后期处理技巧在照片中的应用效果，并学会如何根据不同照片的特点和需求进行合理的处理和修饰。
手机后期摄影教学教案
手机后期摄影教学教案教案标题：手机后期摄影教学教案教学目标：1. 了解手机后期摄影的基本概念和技巧。
2. 学习使用手机后期摄影应用程序进行照片编辑和处理。
3. 培养学生的审美意识和创造力，提高他们的摄影技能。
教学内容：1. 介绍手机后期摄影的概念和意义。
2. 分享手机后期摄影的基本技巧和原则。
3. 演示使用手机后期摄影应用程序进行照片编辑和处理的步骤。
4. 组织学生进行实践，拍摄照片并进行后期处理。
5. 分享和讨论学生的作品，提供反馈和建议。
6. 引导学生进行创意摄影项目，鼓励他们运用所学技巧进行创作。
教学步骤：引入：1. 向学生介绍手机后期摄影的概念和意义，解释为什么后期处理对于提升照片质量和创意非常重要。
知识传授：2. 分享手机后期摄影的基本技巧和原则，包括调整亮度、对比度、饱和度等，以及添加滤镜和修饰效果的方法。
演示与实践：3. 演示使用一款手机后期摄影应用程序进行照片编辑和处理的步骤，包括选择照片、调整参数、应用滤镜和效果等。
4. 组织学生进行实践，要求他们使用手机后期摄影应用程序编辑和处理自己拍摄的照片。
分享和讨论：5. 学生分享他们的作品，并进行讨论。
教师提供反馈和建议，鼓励学生互相交流和学习。
创意项目：6. 引导学生进行创意摄影项目，要求他们运用所学技巧进行创作。
教师可以提供一些主题或灵感，同时鼓励学生发挥创造力。
总结：7. 总结本节课的内容和学习成果，再次强调手机后期摄影的重要性和应用。
教学资源：1. 手机后期摄影应用程序的演示材料和教学视频。
2. 学生的手机和照片作品。
评估方式：1. 学生的参与度和表现。
2. 学生的照片作品质量和创意程度。
拓展活动：1. 鼓励学生继续探索手机后期摄影，参加摄影比赛或展览。
2. 组织学生进行手机后期摄影技巧分享会，让他们互相学习和交流经验。
备注：教师可以根据学生的年级和实际情况适当调整教学内容和步骤。
同时，为了提高教学效果，可以邀请专业摄影师或手机后期摄影专家进行客座讲座或指导。
多媒体技术教案数字摄影与后期处理技巧
多媒体技术教案数字摄影与后期处理技巧数字摄影与后期处理技巧教案介绍：数字摄影与后期处理技巧是多媒体技术课程中的重要内容。
本教案旨在帮助学生了解数字摄影的基本原理和技巧，并培养他们在拍摄和后期处理过程中的创造力和实践能力。
一、教学目标通过本节课的学习，学生应能够：1. 了解数字摄影的基本原理和技术；2. 掌握摄影构图和光线运用的基本技巧；3. 学会运用后期处理软件进行图像编辑和修饰；4. 提高对摄影创作的兴趣和热情。
二、教学内容1. 数字摄影基础知识- 相机构造和工作原理- 感光元件和图像传感器- 曝光和快门速度- 光圈和景深控制2. 摄影构图和光线运用- 视角和视点选择- 画面分割与平衡- 重点和主题突出- 光线的方向和强度控制3. 后期处理技巧- 图像导入和管理- 色彩调整和色彩平衡- 锐化和降噪处理- 裁剪和调整图像尺寸4. 摄影作品赏析与分析- 学习欣赏经典摄影作品- 分析作品的构图和光线运用- 进行作品模仿和创作三、教学步骤1. 导入与激发兴趣- 通过播放精选摄影作品展示视频，激发学生对数字摄影的兴趣。
- 引导学生分享自己拍摄的照片，并讨论其中的构图和光线运用。
2. 数字摄影基础知识讲解- 分享PPT，介绍相机的构造和工作原理，以及曝光和光圈的概念。
- 示范如何使用相机进行曝光和光圈的调整。
3. 摄影构图和光线运用讲解- 分享PPT，介绍摄影构图的基本原则和光线运用的技巧。
- 通过展示经典摄影作品进行案例分析和讨论。
4. 后期处理技巧演示- 引导学生学习使用后期处理软件进行图像编辑和修饰的基本操作。
- 通过演示示范，教学调整色彩、锐化和裁剪等技巧，并提供实操机会。
5. 摄影作品赏析与分析- 与学生一起欣赏经典摄影作品，并共同分析其中的构图和光线运用。
- 鼓励学生模仿和创作自己的摄影作品，并分享给全班进行评价和讨论。
6. 总结与复习- 整理本节课所学内容，与学生进行互动回顾和总结。
- 提醒学生继续实践和拍摄，不断探索数字摄影的更多可能性。
数码摄影处理教案模板范文
教学目标：1. 了解数码摄影的基本概念和后期处理的重要性。
2. 掌握数码照片后期处理的基本操作和技巧。
3. 能够运用所学知识对数码照片进行美化、修复和创意处理。
4. 培养学生独立思考、创新实践的能力。
教学对象：初中、高中学生教学时长：2课时教学资源：1. 教材：《数码摄影与照片处理手册》2. 教学设备：电脑、投影仪、数码相机3. 软件工具：Photoshop、Lightroom等教学过程：第一课时一、导入新课1. 引导学生回顾数码摄影的基本知识，强调后期处理的重要性。
2. 提问：什么是数码摄影？为什么后期处理对摄影作品很重要？二、讲授新课1. 数码照片后期处理的基本概念- 介绍数码照片后期处理的目的和意义。
- 解释后期处理的基本流程。
2. 数码照片后期处理的基本操作- 讲解图片导入、导出、裁剪、调整大小等基本操作。
- 介绍常用的调整工具，如亮度、对比度、饱和度等。
3. 数码照片后期处理技巧- 分享一些实用的后期处理技巧，如去除噪点、调整曝光、色彩校正等。
- 通过实例展示如何运用这些技巧提升照片质量。
三、实践操作1. 学生分组，每组一台电脑，进行数码照片后期处理实践。
2. 教师巡回指导，解答学生在操作过程中遇到的问题。
四、课堂小结1. 回顾本节课所学内容，强调后期处理的重要性。
2. 布置课后作业，要求学生完成指定的数码照片后期处理任务。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，检查学生对数码照片后期处理基本操作和技巧的掌握情况。
2. 提问：你们在上节课的实践中遇到了哪些问题？如何解决？二、深入讲解1. 介绍更多高级的数码照片后期处理技巧，如图层、蒙版、滤镜等。
2. 通过实例讲解如何运用这些技巧进行创意处理。
三、实践操作1. 学生分组，每组一台电脑，进行数码照片后期处理实践。
2. 教师巡回指导，解答学生在操作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的数码照片后期处理作品，互相评价。
教学计划 数码摄影 基础摄影知识 照片处理和后期制作
教学计划数码摄影基础摄影知识照片处理和后期制作教学计划：数码摄影基础知识、照片处理和后期制作摄影作为一门艺术和技术的结合，日益受到人们的关注和喜爱。
对于想要学习数码摄影的初学者来说，理解基础摄影知识以及熟练掌握照片处理和后期制作技巧是非常必要的。
本教学计划将帮助学生全面了解数码摄影的基础知识，并提供实践机会，使学生能够拍出专业水准的照片。
第一部分：数码摄影基础知识（500字）1. 数码相机的基本原理a. 感光元件的种类和工作原理b. 快门和光圈的作用和调节c. 选择适当的曝光方式与测光模式2. 摄影构图与角度a. 了解构图的基本原则和技巧b. 利用不同角度拍摄，创造出不同的视觉效果c. 理解主体与背景的关系，构建有层次感的画面3. 光线与曝光a. 掌握光线对照片质量的影响b. 学会利用自然光或人工光源创造适合的氛围c. 调整曝光时间和ISO值，获得正确的曝光结果第二部分：照片处理技巧（500字）1. 摄影后的工作流程a. 导入和整理照片，建立合适的文件目录b. 选择合适的软件进行照片处理c. 针对需求选择合适的照片进行后期制作2. 照片剪裁和调整a. 利用剪裁工具修剪画面，改变构图b. 调整亮度、对比度和色彩平衡，提升照片质量c. 修复照片中的缺陷，如去除红眼和瑕疵3. 特效和滤镜的应用a. 学会使用滤镜和特效增加照片的艺术性b. 运用黑白、底片和水彩等滤镜，创造出不同的风格效果c. 谨慎使用修饰工具，保持照片的自然真实感第三部分：后期制作技巧（500字）1. 照片调色与色彩校正a. 调整照片的色温，使色彩更加准确b. 运用色阶和曲线工具，增强色彩的对比度和饱和度c. 通过选择合适的色彩风格，为照片赋予特殊的氛围2. 照片修饰和润饰a. 利用修饰工具修复瑕疵，如修复皮肤缺陷b. 增加锐度和细节，提升照片的清晰度c. 运用滤镜和图层混合模式增加照片的层次感和特效3. 输出与分享a. 选择合适的输出格式和尺寸，保存照片质量b. 学会使用社交媒体和网站分享照片，获取他人的反馈和建议c. 打印照片和制作相册，体现摄影作品的价值和意义通过本教学计划，学生将掌握数码摄影的基础知识，具备独立拍摄和后期处理的能力。
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7.图层：在Photoshop中，一般都用到多个图层制作，每一层好象是一张透明纸，叠放在一起就是一个完整的图像。单独对每一图层进行修改处理时，对其他的图层不会造成任何影响。
（3）画布的旋转：使用【图像】→【旋转画布】命令能够对整个画布进行旋转或翻转操作，旋转和翻转的对象将包括画布中的图像、所有图层及通道等元素。选择【图像】→【旋转画布】命令，在子菜单中可选择旋转操作的命令对图像进行旋转变换，如图11-3。
（4）图像大小的调整：Photoshop的【图像大小】命令可以对图像的大小进行调整。同时，Photoshop也提供了【裁剪工具】来实现对图像的裁剪。如图11-4。
4.图像色彩校正
Photoshop中对图像色彩和色调的控制是图像编辑的关键，它直接关系到图像最后的效果，只有有效地控制图像的色彩和色调，才能制作出高品质的图像。PhotoshopCS提供了更为完善的对色彩和色调的调整功能，这些功能主要存放在【图像】菜单的【调整】子菜单中，使用它们可以快捷方便地控制图像的颜色和色调。
2.像素图（也叫点阵图、光栅图、位图）：顾名思义就是由点（一个点就是一个像素）构成的，如同用马赛克去拼贴图案一样，每个马赛克就是一个点，若干个点以矩阵排列成图案。
3.图像分辨率：图像分辨率的单位是ppi，即每英寸所包含的像素数（1英寸=25.4mm）。如果图像分辨率是300ppi，就表示在每英寸长度内包含300个像素。图像分辨率越高，意味着每英寸所包含的像素越多，图像细节越丰富，颜色过渡越平滑。图像分辨率和图像大小之间关系密切。图像分辨率越高，所包含的像素越多，图像的信息量也就越大，因而文件也就越大，反之文件就越小。
2.熟悉调整照片大小和倾斜度的几种方法，初步学会使用PS处理照片。
教学环节时间分配
2课时
教学手段、教学方法和实施步骤shop的基本概念
1.矢量图：它是由一些由数学公式描述的曲线组成，其基本组成单元是锚点和路径。无论放大或缩小多少都具有平滑的边缘，适用于制作企业标志，且这些标志无论用于商业信纸还是招贴广告，只需用一个电子文件就能满足要求，可随时缩放而效果同样清晰。
（1）图像的色彩控制：色彩和色调调整主要是对图像的明暗度（亮度）、对比度、饱和度（彩度）以及色度的调整。在使用色彩和色调调整命令时，都有以下共同的特点：
①使用这些命令时，用户都可以对图像进行预览显示。
②在打开的对话框中，若按下Alt键，则对话框中【取消】按钮会变为【重置】按钮，单击该按钮可以将对话框中的参数还原为刚打开时的设置。
4.颜色深度（Color Depth）：用来度量图像中有多少颜色信息可用于显示或打印像素，其单位是“位（Bit）”，所以颜色深度有时也称为位深度。常用的颜色深度是1位、8位、24位和32位。1位有两个可能的数值：0或1。较大的颜色深度（每像素信息的位数更多）意味着数字图像具有较多的可用颜色和较精确的颜色表示。
（5）图像的裁剪：在平面设计中，版面的大小一般在创建作品时就已经确定了，这样使用的素材的大小往往会与设计作品的大小发生冲突，这只能通过对素材进行裁剪来实现。在【工具箱】中，使用【裁剪工具】能够方便地对图像进行裁剪操作。
2.图像的变形与修正
（1）对象的变换：在进行图像的编辑处理时，往往需要对图像的局部或选择的对象进行旋转、透视或扭曲等操作。
（2）【自由变换】命令简介：Photoshop除了可以使用【变换】命令来对对象进行变换外，还提供了更为灵活的对象变换方式，那就是使用【自由变换】命令。
3.调整照片的曝光
对于数码摄影来说，直方图是一项非常有用的功能。直方图俗语叫“层次”，专业称“色阶”，是以图形化参数来显示图片曝光精确度的手段。直方图的左边显示了图像的阴影信息，直方图的中间显示了图像的中间色调信息，直方图的右边显示了图像的高亮信息。
（3）控制亮度/对比度：亮度/对比度命令主要用来调节图像的亮度和对比度。虽然使用【色阶】和【曲线】命令都能实现此功能，但是用起来比较复杂；使用【亮度/对比度】命令则可以很简便、直接地完成亮度和对比度的调整。
（4）调整色相和饱和度：【色相/饱和度】命令主要用于改变像素的色度及饱和度，而且它还可以通过给像素指定新的色度和饱和度实现给灰度图像染上色彩的功能。
5.颜色模型和模式：颜色模式决定用于显示和打印的图像颜色模型，也就是说，颜色模型是用于表现颜色的一种数学算法。Photoshop的颜色模式以用于描述和重现色彩的颜色模型为基础，常见的颜色模型包括HSB（H为色相，S为饱和度，B为亮度）、RGB（R为红色，G为绿色，B为蓝色）、CMYK（C为青色，M为洋红色，Y为黄色，K为黑色）和CIEL*a*b*。常见的颜色模式包括位图（Bitmap）模式、灰度（Grayscale）模式、双色调（Doutone）模式、RGB模式、CMYK模式、Lab模式、索引颜色（Index Color）模式、多通道（Multichannel）模式、8位/通道模式和16位/通道模式。
二、利用Photoshop调整数码照片实例
1.调整照片大小和倾斜度的几种方法
（1）画布的调整：在Photoshop中，画布指的是进行图像设计和处理的整个版面。Photoshop可以对画布的大小进行调整，也可对画布进行各种旋转操作。
（2）画布大小的调整：在Photoshop中，选择【图像】→【画布大小】命令，可打开【画布大小】对话框，设置对话框中的参数，可改变图像所在画布的大小。
课堂讨论
找一个自己手中的物品拍摄广告摄影。
课外思考、练
习及作业题
艺术设计学院教案用纸
课程章节名称
第十一章数码摄影后期处理
教学目的、要求
●熟悉Photoshop的基本概念，包括矢量图和像素图，图像分辨率，颜色深度，颜色模型和模式，通道，图层等。
●熟悉调整照片大小和倾斜度的几种方法。
●掌握图像的变形与修正。
●了解如何调整照片的曝光，如何进行图像色彩校正。
重点
难点
1.熟悉Photoshop的矢量图和像素图，图像分辨率，颜色深度，颜色模型和模式，通道，图层等基本概念。
③在进行色彩和色调调整时，用户都可以打开信息面板显示数据信息，如果已经打开了对话框，那么可以按【F8】键来显示或隐藏。
④在色彩和色调调整时，确定的标准往往是显示器的屏幕显示，所以在调整之前用户务必先对屏幕进行颜色校正，这样才能准确地显示调整后的结果。
（2）控制色彩平衡：色彩平衡命令主要用于调整整体图像的色彩平衡，虽然曲线命令也可以实现此功能，但使用该命令更加方便快捷。执行【图像→调整→色彩平衡】命令或按下Ctrl+B组合键，打开【色彩平衡】对话框，利用该对话框就可以控制调整色彩平衡，