7课中国现代诗四首雨巷

7课中国现代诗四首·雨巷

戴望舒

一、作者简介。

戴望舒(1905—1950)，浙江杭州人，原名戴梦鸥。曾就读于上海大学、震旦大学。1932年赴法留学，1935年回国。20年代末至30年代与一批年轻的诗人一起，在《现代》上不时发表诗作，渐渐形成著名的现代诗派。戴望舒因此被称为现代诗派“诗坛的首领”。1936年与卞之琳、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊，此刊的问世，进一步扩大了现代诗派的影响。1938年在香港主编《星岛日报》副刊《星座》及诗刊《顶点》等。1941年日本侵略者占领香港后，戴望舒被捕入狱，遭受严刑拷打，表现了不屈的民族气节。1948年回到上海。1949年赴京出席全国文艺工作者大会。会后，被安排在国际新闻局工作。1950年2月，因患严重肺气肿病，医治无效，不幸与世长辞，年仅45岁。

戴望舒一生所创作的诗迄今为止所知的仅为92首。但却无一不是心血生命所酿造，为中国新诗的珍品，曾经影响了几代诗人。“他使中国象征主义诗歌臻于完美，他的创作是新诗史上的里程碑之一”(蓝棣之语，《中外文学名著精品赏析·中国现当代文学卷》第800页)。出版的主要诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》等。

《雨巷》是戴望舒的成名作，发表于1928年8月号《小说月报》上。’据戴的好友杜衡在《望舒草》序言中说：当时在《小

说月报》任编辑的叶圣陶，看到这首诗后，来信称许戴望舒：“替新诗的音节开了一个新纪元。”正是叶圣陶的推荐使戴望舒获得了“雨巷诗人”的称号。

《雨巷》收入《我的记忆》集中。据戴望舒的好友施蛰存后来的回忆，当时，在爱好诗歌的青年读者群中，开始感觉到中国新诗出现了一种新的景观。

二、生词：

颓圮：

寂寥彳（chì）亍(chù) 惆（chóu）怅(chàng) 颓（tuí）圮(pǐ)

词解：

彳亍：慢慢走，走走停停。

惆怅：伤感；失意。

太息：叹气。

三、基本解读。

《雨巷》写诗人“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长而又寂寥的雨巷”里，诗人希望能遇上一个丁香般结着忧愁的姑娘，这姑娘也撑着油纸伞，“像我一样地彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅”。诗人的想像似乎变成了一种现实，丁香姑娘真的走近了，飘过了，投出‘‘太息般”、“凄婉迷茫’’的眼光，最终又消失在雨巷的尽头处。诗中塑造了两位彷徨者的形象，他们在彷徨中探寻着，相互走近又相互远离。这是诗人与理想的邂逅，又是

诗人与理想的失之交臂。在现实中，戴望舒也正处于热恋之中。《雨巷》收入诗集《我的记忆》中，1929年4月由上海水沫书店初版发行。在初版本的扉页上印有法文“给绛年”字样。绛年，即施绛年，作家施蛰存的妹妹，戴望舒当时的恋人。诗集中许多情诗，都是为她所写。雨巷里的丁香姑娘，也许正是以他的这位恋人为原形的。

戴望舒受法国象征派诗歌和中国古典诗词的影响很深，善于用象征手法抒情，强调表现抒情主体的感觉，追求诗的意象的朦胧和含蓄。这些特点使《雨巷》显得凄婉迷茫，充满象征意味。同时，戴望舒还十分注意诗的音乐感，节奏优美，讲究押韵，可供诵读。这才赢得了叶圣陶的美誉。

四、问题探究。

《雨巷》被称为富有象征意味的抒情诗。在这首诗中，丁香姑娘是真的出现了，抑或仅仅是诗人心中一个幻影?一种幻觉?诗人对这个形象所作的既实也虚的处理，有什么用意? “她”是一个具体的人物形象，抑或是戴望舒心中理想的象征物?可启发学生对《雨巷》中“丁香姑娘’’这一形象进行多方解读，理解“丁香姑娘”形象的形与意的双重内容，领会诗人如何通过这一形象，表达自己茫然、惆怅的情绪，寄托自己追求美好理想的情怀的。

五、第二题参考答案。

意在让学生理解“丁香姑娘”的形象在诗中所承担的双重功

能。

“丁香姑娘”既是诗中的一个形象，又是诗人情绪的一种象征。作为一个优美的女性形象，她有着丁香花的颜色和芬芳，也有着丁香般的忧郁和迷茫。她若虚若实，似是现实中人，又似是诗人梦中的幻影。正是这种模糊性，使“丁香姑娘”形象格外朦胧优美，带有浓厚的象征色彩。

六、《雨巷》相关资料。

关于《雨巷》

1928年8月份出版的第19卷8号的《小说月报》上，发表了戴望舒自松江寄来的新作《诗六首》。其中就有使他名噪一时的《雨巷》。戴望舒这首诗在爱情失落的哀伤中，同时也把自己理想追求与幻灭的感情世界倾注于象征的形象中。从后一种角度来阅读，这是一首典型的象征诗。

我们不妨把这首诗看做是一份当时青年知识者的一种心态形象化记录的资料。诗中描写的那种阴霾的雨巷，抒情主人公感到的悠长而寂寥的氛围，便可视作作者所强烈感受的时代气候的一种象征。诗人自己是孤独而软弱的沉思者和寻梦者。一柄油纸伞遮盖不住漫天的风雨，也无法排遣自己彷徨痛苦的心境。诗人在彷徨中，渴望一位美丽姑娘的出现。这个幻想中的姑娘有丁香一样的颜色和芬芳，也有丁香一样的忧愁。美好而苦涩的理想深隐在这个象征的意象中，诗人在苦闷的彷徨中，有美丽的希翼，而这希翼的失落，留给诗人的依旧是更沉重的苦闷与彷徨。得而

复失的美好理想带给诗人的是一颗痛苦惆怅的心。这首诗表层上的意思是写爱情，更深层的意义却是个人乃至一代青年人内心复杂情绪的象征。它的内涵远远超出了个人哀怨感喟的界限，而具有更幽深的思想指向。《雨巷》以诗的形式，为20年代末的文学界送来了一部分进步而又失望的青年时代情绪的美的结晶。诗人创造了一个充满美丽忧伤而又有着执著追求的小小的艺术世界。当时一部分青年理想得而复失的苦闷惆怅的心态，得到了深层具象的表现。作者因此而获得了“雨巷诗人”的称号。

(摘自孙玉石《中国现代主义诗潮史论》，北京大学出版社1999年版)