简约是一种潮流更是一种格调

简约是一种潮流更是一种格调
简约是一种潮流更是一种格调

“简约”是一种潮流更是一种格调

—试论现代设计中的简约主义风格

内江师范学院张大千美术学院李欣遥

摘要:

在设计领域中,设计语言越来越趋向于简约。如今简约主义风格已经成为了一种时尚潮流、一种文化倾向、一种艺术家理想主义的探索、一种美学定义,乃至一个绿色设计的终极体现。80年代中期,一些设计公司开始探索简约主义设计风格,在此同时,服饰界也出现了新的设计潮流,衣服造型变得更加简洁化。至80年代末,这种简约主义潮流在视觉传达设计中也盛行起来,追求纯粹性、个性化、简约化的简约主义风格设计无疑将是现代视觉传达设计中一道更加迷人的风景。不同设计领域的设计风格都不约而同相吻合,让简约主义风格由一个另类的表现风格成为一种新的表达方式,同时,也让简约主义成为一种国际性的设计语言,一种新的设计思潮,更日渐成为一种设计格调,具有独特的审美价值。

关键词:简约,简约主义,现代设计,设计风格

作者简介:李欣遥,女,1977年,内江师范学院张大千美术学院,讲师

现代社会生活节奏越来越快,人们在日益繁忙、信息爆满的生活中,渴望得到一种彻底的放松,以“朴素”来调节视觉空间,以“简约”来转换精神空间,这是人们在互补意识支配下,所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂,追求简单和自然的心理。正如建筑大师裴大勇所言:现实中,疲惫与快乐的距离,是源自于对生活态度的认识,让空间再次净化你的感觉,靠的是被简约后放松的心情——有简约就有可能!随着人们观念的更新,生活水平的进一步提高,轻松、简洁和实用成为时代的标签,“朴素”或“简约”在设计美学中则成为这个标签的具体化。尤其在设计领域,大多数的设计师也都反对繁复奢华,欣赏简约带给我们的美感,更多的大众也开始关注并接受简约主义以及“简约就是美”的观点,在“朴素”或“简约”中寻求新的价值观和审美观。

简约主义以化繁为简、形随机能、讲究人性的美学理念得到广泛的推崇,大量的适用于建筑、家具、室内设计、服装、文学、包装、摄影等众多领域,散发着无限的魅力。简约主义风格的设计更以简洁明快的表现形式,“朴素”的视觉语言来满足人们那种感性的、本能的和理性的需求,不仅是当代人的一种生活方式、一种新的设计思潮,更日渐成为一种设计格调。

如果把“简约”当成一种设计风格,在其形式下蕴含了一些永恒的美学意蕴,如对尊重材料、精确细部、简化物象等设计形式的表达和呈现,它的唯美不只是西方现代主义的延伸,也涵盖了东方美学的审美观。在东西方审美情趣上有一点是相通的,那就是——简约至上,恰如中国诗句的一种境界“不着一字,尽得风流”,已臻通玄境界,可遇不可求,它将简约的境界发挥到了极致。所以简约风格的包容度很高,其影响力是广泛而深远的。

20世纪60年代以来,随着对现代主义设计的反思,西方设计领域出现了多元化的设计理念,审美观念也发生了重大变革。在设计领域,大多数的人们开始反对对繁复奢华的崇拜,都欣赏起“简约”带来的美感,化繁为简、形随机能、讲究人性的美学理念得到广泛的推崇。在充满了视觉垃圾的设计中,简约风格的设计使艺术理念的表达更清晰明了,摆脱了繁琐、拖沓的艺术形式,它赋予了当代人所喜欢的简洁、精细、时尚的风格特征,也迎合了人们快节奏生活所追求的求简、求精、快捷的心理特点。它体现了一种生活概念,既简单又高贵,是时尚大众化的直接产物,在继承了现代主义的某些原则的基础上并有更新的发挥,推动我们向新的审美需求迈进,进而形成一种新的设计思潮,更日渐成为一种设计格调。

在设计领域中,设计语言越来越趋向于简约,如今简约主义风格已经成为了一种时尚潮流、一种文化倾向、一种艺术家理想主义的探索、一种美学定义,乃至一个绿色设计的终极体现。它是一种被设计师在过去、现在、乃至将来的若干年中也会被不断提及的现象,它被广泛的应用在当代设计中,成为一种时尚的思维方式和设计方法。

简约主义作为一种主流设计风格被搬上世界设计的舞台,实际上是在20世纪80年代。80年代中期,一些设计公司开始探索简约主义设计风格,比较著名的代表组织是宙斯设计集团,它主要从事家具、时装、纺织品、其他产品和平面设计,这个集团设计了大量风格统一的简约风格产品,引起了设计界的广泛注意。此外,还出现了一些追求简约主义风格的设计师,如法国的菲利浦.斯塔克,他设计了大量没有任何装饰、造型简约、极具形式美的产品,如图1他设计的可作为空间雕塑摆设,造型奇特的榨汁机和图2中造型优美简约的家具设计。还有美国设计师菲利浦.迪克、意大利的毛里佐.佩里加、日本著名设计师仓右四郎等也都进行了一系列简约主义风格的探索和设计尝试。

图1 图2

在此同时,服饰界也出现了简约风格潮流,衣服造型变得更加简洁化,服装几乎不要任何装饰,追求简约风格的设计师擅长把一切多余的东西从服装上拿走。简洁是美国时装的传统,所以,简约主义风格在美国时装设计师那里被运用得得心应手,看看当时最有代表性的服装设计师卡尔文·克莱恩(Calvin klein )的设计就可以明白。如图3中Calvin Klein 的服装设计最直接的特点是利用简单利落的剪裁线条以及单色系色彩的大量运用,演绎出简约的美感与浓厚的都市气息,把女性内在干净利落的气质完全呈现了出来。以简约的审美创造性为内核,寻找新颖独特而富有魅力的表现方式成为当时服装设计师一种新的设计方向。服装设计品位的流行从华丽转为优雅,设计越来越简约,色彩也转为黑白等基本色系,除了触目所及那十分清爽简单的即时感觉外,简约主义风格的设计也表现出特殊的个性。

图3 至80年代末,这种简约主义潮流在视觉传达设计中也盛行起来,正如贡布里希在其著作《秩序感》中写道:“装饰的危险性在于,它使我们眼花缭乱而不加适当考虑就接受了......”。在视觉传达设计的领域里,现代的设计师正在逐渐淡化设计中的装饰意味,寻找一种简洁有效的视觉元素来进行信息传达,“简约”的视觉传达设计所蕴含的空间是非常巨大的,简约的设计只需要在形式上给予一些恰到好处的表达,让品味在简约之中清晰显现。因此,追求纯粹性、个性化、简约化的简约主义风格设计无疑将是现代视觉传达设计中一道更加迷人的风景。

对于简约主义风格审美意识对设计的影响,无印良品无疑是最具有代表性的设计实例。在无印良品专卖店里,除了红色的“MUJI”字标方框,顾客几乎看不到任何鲜艳的颜色,其字标同时兼任了广告语和商标的功能。其产品省去了不必要的设计,大多数产品的主色调都是白色、米色、蓝色或黑色,去除了其他一切不必要的加工和颜色,甚至拿掉了商标,简单到只剩下素材和功能本身,除了店面招牌和纸袋上的标识之外,在所有无印良品的商品上,顾客很难找到其品牌标记,可以说其产品设计被简约到了极限。(如图4 、5、 6)

图4无印良品的字标图5无印良品的包装

图6无印良品的产品

无印良品的广告设计也是一贯的秉承了简约风格这一理念,其宣传广告以一条完整的地平线的形式打造出一个巨大的白色平面,画面干净利落地一分为二,地平线上空无一物,却又蕴含所有,可以从地平线出发看到天地间所有的景象,使简约风格得到了一个趋于极致的体现。(如图7 )

图7无印良品的宣传广告

如今在视觉传达设计中简约主义风格的作品无处不在,我们在视觉传达设计的过程中要求视觉传达单一准确,重点突出,简约的图形创意和构图形式无论从数量与形式上都更便于记忆,而“简约”是全面的体现设计师对所表现内容的高

度理解与概括,这是对作品主题的理解,对所要表达的信息内容的提炼,以及对作品有形实体的掌控。因此,现代的设计师要以简约洗练的独特视角,把简约主义风格运用到设计中,讲究在巧不在多,摆脱设计中流行的喧闹、繁杂、缤纷艳丽的手法,这是视觉传达设计的一条创新之路。

在包装设计中,运用简约设计的美学理念,选用单纯的、原生态的材质可以与过分讲究包装的商品形成鲜明的对比,形成一个美学意识独具一格的商品群。在众多商品中如何迅速有效地引起消费者注意并唤起消费意识,这是设计者在进行包装设计时首要考虑的问题,而简约风格的设计可以将简洁明快的视觉效果与个性化的设计有机地结合,在信息满载的今天这种简约设计风格可以更有效地吸引大众的目光。如图9中的包装设计系列在材质上选择了省略掉漂白纸浆过程的淡褐色纸,用最简单的包装结构、最俭省的包装材料、最洗炼的造型表现了单纯、朴素和简约的设计,看后令人回味无穷。图10苹果电脑的包装,在简约主义的影响下,摆脱传统过分包装的束缚,在材料的运用上没有过多的工艺制作,没有任何多余的装饰,使用半透明的软包装,经济实用,同时又能确保商品的真实表达。样式简单,功能优良,直观而实在,恰当的使用简约的语言,使整个包装设计更加精炼、简洁、自然。简约主义风格使苍白而单调的形象变得精炼和理性化,不但强化了视觉效果,而且还提升了设计的内容与品质。

图9 图10

以上不同设计领域的设计风格都不约而同相吻合,让简约主义风格由一个另类的表现风格成为一种新的表达方式,同时,也让简约主义成为一种设计的潮流,一种国际性的设计语言。

二十一世纪,生活节奏的加快,各种信息的充斥, 我们整天被各种各样的视觉刺激包围着。可以说,除了传统的视觉享受之外,连我们的味觉、嗅觉、触觉、听觉、感情,也越来越视觉化乃至被视觉替代了。它造成了视觉富裕乃至过剩的条件下,视觉无法获得解放和超脱,由此出现的对视觉形象重压的逃避、追求自然、朴实、简约的现象就不仅仅是一种物象的替代,而是一种让身心回归自然的

选择。这就使得现代艺术家在内容或形式上追求单纯化的表现方式也越来越强烈,并透露出对原始生活和原始艺术的向往,以其简洁明快的表现形式,“朴素”的视觉语言来满足人们的需求,力图利用有限的信息传达耐人寻味的设计意图成为一种势在必行的选择。

通过最简约的表达手段达到最好的表现效果一直是各个不同领域设计师的目的,但我们不能为了风格而抛弃生活,忽略生活的本质需求与内涵而过分强调形式就是“伪简约”。其实,简约反而更强调精粹的凝结,是一种透着东方意蕴的,滤去城市喧嚣与浮躁的明快而悠扬的表达。简约主义设计风格作为一种朴素而又蕴藏着巨大内涵的设计形式,是与新观念、新思维、新理念分不开的,我们需要在设计上日趋简练,在画面上追求简洁、追求艺术性,以获得与众不同的效果,来体现设计的卓而不凡。如果我们把简约作为一种时尚潮流来解释,它风行了半个多世纪,仍可与其后崛起的“后现代”相抗衡,这说明简约主义风格是一种新的设计思潮,更日渐成为一种设计格调,具有独特的审美价值。

参考文献:[1]思维与视觉:综合造型对话教学/韦天瑜著. 杭州:中国美术学院出版社,2005.5

[2]设计美学/李超德著.—合肥:安徽美术出版社,2004.8

[3]现代艺术设计思潮/唐济川等编著.—北京:中国轻工业出版社,2007.1

[4]视觉形式分析/王洪义著.—杭州:浙江大学出版社,2007.2

[5]传统艺术与现代设计/陈新生主编.—合肥:合肥工业大学出版社,2005.4

[6]设计原理/黄厚石,孙海燕著.—南京:东南大学出版社,2005.8

[7]设计概论/林钰源,汪晓曙主编.—广州:岭南美术出版社,2004.9

[8]广告与视觉传达/何洁等著.—北京:中国轻工业出版社,2003.2

时尚杂志分析报告

消费社会的身份消费 -----时尚杂志生态分析 付桂生一本时尚杂志的成功,一定是敢于制造新鲜话题的。“眼球经济”时代,话题本身就是一种稀缺资源。“创意为王,话题为先”是立身之根本,“文化搭台,经济唱戏”是杂志活力的源泉。读者消费的并非杂志的本身,而是在这个平台上,展现出来的社会群像以及商业价值观诱导下的自我身份的满足感。 国内的时尚杂志圈,经过多年的竞争,基本形成了北京的时尚杂志社,上海的《世界时装之苑》以及现代传播集团三足鼎立的全国高档时尚杂志。济南群里接触比较多的主要是时尚杂志系列的刊物。针对男人高端的杂志无外乎,《时尚先生》、《男人装》、《时尚芭莎男士》、《智族GQ》、《他生活》等。虽然都是以引导男性消费观,打造男士消费着装新典范,在各自品牌的营销上有着一定侧重和策略。以时尚杂志社的《时尚芭莎男士》为例,其品牌定位为商业品味的男性杂志,(business and style men’s magazine),主要的投放人群定位在受过高等教育的中青年男性商业成功人士。杂志的核心概念,始终围绕着商业与品味,杂志的以约稿的方式,邀请行业内的经济学家,及时结合社会热闹的财经话题,撰写文章,提升杂志的文化品味。广告投放上的有一定针对性,杂志分为三个板块,顶级推荐、商业板块、品味板块,简单明了非常符合精明商业精英的快节奏、针对性强的行为习惯。首推其先的顶级推荐便是,以软文和大片为主的奢侈品广告,包括服装、汽车、手表、名酒、数码产品等,了解商务人士忙碌的作息习惯,杂志内的广告选取什么考究,多以耐用品为主,实用和奢华相结合的消费品为主,衣服、汽车的比例占据最多,美容、饮食、器具则占据的很少。封面人物的选择上,从中青年偶像到体坛、商界精英都有所涉猎,以稳重、成熟、睿智的形象包装为主,封面人物与本刊话题结合的较为紧密,可以说是相互呼应。以2011年第一期为例,封面人物孙红雷,形象定位为男人四十势不可挡,与主编卷首语从成长到成功的话题,是比较吻合的,增强了文章的风格统一性,这是杂志的一个亮点。 综合分析《时尚芭莎男士》优势有三: 首先,从宏观上而言概念鲜明、风格一致,色彩、文字、图片的搭配合理,简洁明朗,信息传递准确。以2011年第一期为例,主编卷首成长话题的抛出非常早,封面人物与卷首语仅三页大片广告,互动性很强,很容易让读者抓取本刊核心话题,提升阅读趣味。围绕这个核心概念,整个杂志中的艺术风格基本定位于此,以p160页的文章《向前走,去找新的奶酪》中的三个人物造型,贾樟柯、辛柏青、姚鲁的形象,典型的老少搭,崭露头角的小生辛柏青,事业风声水起的贾樟柯,稳重睿智留着胡子的姚鲁,再次契合了话题。 其二,诉求产品与对象消费能力相一致。《时尚芭莎》定位于大中城市内年龄,二十多岁刚走上职场的年轻商业人才到四十多岁成功睿智的商业管理者。针对商业人群的生活作息和消费习惯,围绕经济热点的话题提升杂志的文化品味之外,产品的推销上主要以必须的消费品为主,情趣消费品较少,这也商务人群务实观念有一定关联。衣装与汽车所占的比例最高,其次是商务旅行过程中的产品为次,数码产品的则很少。明晰的受众群与广告投放,实现了杂志的商业品质,财经专家的评论热点话题,也增加了文章的品质,掩饰了广告营销赤赤裸裸的强势性。 其三,杂谈文章内容满足男性消费者的欲求。作为20至40岁的消费人群

时尚生活类杂志介绍

《流行色》 由国际流行色协会团体会员中国流行色协会、上海纺织控股(集团)公司、上海国际服装服饰中心主办,21年来以图文并茂的形式超前权威发布各类流行色彩、服饰面料趋势,是中国本土化的、极具亲和力的时尚杂志。 《MILK新潮流》 双周杂志以报道最新流行事物为主的年轻周刊,不仅紧贴各地的潮流咨讯,更带动本地时下潮流,成为众多年轻人必读刊物之一。 《缤纷face》 一本拥有全球视野、报道中国本土原创力的时尚生活类杂志;一个品牌经营者、设计师、广告人、艺术家、极客、自由创意人关注的优质读物。传播品牌创意精神,关注时尚创意人群,分享艺术创意生活。 《明日风尚》 时尚、饮食、建筑、设计、文化、艺术、阅读、旅行,乃至时事性的、社会性的、或来自娱乐圈的种种话题,都是构成我们生活的重要部分。更丰盛的生活,来自广阔的包容、多角度的事业,立体式的思维,以及对人文、社会的关心。 《青年视觉》 作为中国领先的艺术时尚杂志,自2002年1月创刊至今一直将国际艺术、时尚、人文以独特视觉传播形式传递给中国的读者,让读者看到生活中不一般的视野,引发对生活新的思考及激发新的生活方式! 《新视线》 中国首要的原创时尚生活创意杂志,致力于成为中国新生代都市精英与创意新贵的生活美学指南,从时装到建筑,从居家到旅行,从生活到设计,从艺术到人文,新视线联合国际与本土顶尖创意人、生活家与您分享灵感——你的生活方式和审美态度正体现在每一个生活细节之中。 《虹 Madame Figaro》 秉承了其国际的血脉及精华,《虹 Madame Figaro》也致力于将其推崇的“时尚就是生活”的理念传播并推广到中国的精英女性当中。 《YOHO潮流志》 国内惟一一本与年轻人共同分享流行时尚资讯的潮流刊物,涵概了年轻人喜欢和关注的一切东东,内容版块包括服饰、美容化妆、运动、数码、影音、动漫、游戏、周边等等。 《设计》 《设计》杂志是倡导“好设计,好生活”的中国设计生活先锋杂志,提供国际、国内设计潮流生活资讯,充满灵感的产品设计如何服务美好生活,描述潮流,也关注未来新的可能。 《艺术财经》 是一本顺应艺术市场需求,从全新角度打造的艺术市场权威媒体。它结合中央美术学院艺术

几种设计风格主义

国际式风格派 国际式风格伴随现代建筑中的功能主义及其机器美学理论应运而生。代表人物为密斯·凡·德·罗、格罗皮乌斯、勒·柯布西耶等。这几位第一代建筑大师都提出了现代建筑的系统理论;格罗皮乌斯强调工业化对建筑的影响、讲求功能,大量采用装配式结构,建筑立面简结,屋顶平整,采用大片玻璃窗。柯布西耶提出了著名的“建筑是居住的机器”的观点。密斯强调建筑设计与技术的精美及注意空间流动这换等论点。他们的设计风格虽不同,但都是以新的观念指导创作,其室内设计与建筑设计一样,注重功能和建筑工业化的特点,反对虚伪的装饰,对后来的建筑发展作出了重要贡献,其主要特点被归结为“国际式”,风靡全球。鲍豪斯学派在推广国际式风格方面建立了不可磨灭的功绩,影响至今,仍有许多设计是在他们美学理论与设计手法的基础上,根据不同的文化背景及其条件而加以发展。 国际式风格派的室内设计特征可归纳为: (1)室内空间开敞,内外通透,称为流动的空间。不受承重墙限制的自由平面设计。(2)室内墙面、地面、天花以及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。 (3)尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没用实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价。强调形式应更多地服务于功能。 (4)建筑及室内部件尽可能使用标准部件,门窗尺寸根据模数制系统设计。 (5)室内选用不同的工业产品家具和日用品。 国际式风格的缺点是千篇一律、表情冷漠少人情味,在以后受到众多非议。但是,这个设计时期同时出现象赖特那样的建筑大师,他在注重功能的同时也注重与自然的结合及人情味,注重细部细腻的表现。他的草原式住宅对后来影响深远。 极少主义派 是盛行于六、七十年代的室内设计流派。光洁派的室内设计师们擅长于抽象形体的构成,常常用雕塑感的几何构成来塑造室内空间,室内空间具有明晰的轮廓,功能上实用舒适。在简洁明快的空间里运用现代材料和现代加工技术的高精度的装修和家具传递着时代精神,使这些产品、部件的高精密度表象成为欣赏的对象。因而无需其他多余的装饰来画蛇添足。现代主义建筑大师密斯提出的“少就是多”,是这一派设计师们遵循的信条。 光洁派是晚期现代主义极少主义派的演变,因此又称“极少主义派”。 光洁派的室内设计特征为: (1)空间和光线是光洁派室内设计的重要因素。为了空间明亮、窗口、门洞的开启较大与室外环境通透、连贯。窗户的装饰要便于室内采光和通风,通常采用卷轴式、垂直式遮帘和软百页帘。 (2)室内空间流通,隔而不断,具有活泼、宽敞的感觉。 (3)简化室内梁、板、柱、窗、门、柜等所有构成元素,天花、地板,墙面大多光洁平整,部分装修材料则可着意显示材料本身的质感和肌理效果。设计师们还不断创造新的材质肌理效果。 (4)室内也较多地使用玻璃、金属、塑料等硬质光亮材料。

各杂志经典广告词

各杂志经典广告词 各杂志经典广告词优秀 1、热爱家庭的人所热爱的杂志——家庭圈子周刊 2、不输的赌注——新闻邮报3、巴尔的摩的一切都围绕着“太阳”旋转——巴尔的摩太阳报 4、为的所有愿意独立思考的企业家——企业家杂志 5、千万别低估女性的力量——妇女之家杂志 6、一百年的年轻——青年之友杂志 7、阅读“时代”就能理解时代——时代杂志 8、在决策的水平线上——企业家杂志 9、这一张张报纸铺就了的成功之路——纽约商业报 10、什么地方有“生活”,什么地方就有希望——生活杂志 11、不将它一口气看完,你是不会罢休的——辛辛那提探索者报 12、世界上唯一的完全为农民妻子们编辑的杂志——农民妻子杂志 13、为了所有不安于现状的人——幸运杂志 14、就像在后花园里说的悄悄话——妇女家庭伴侣杂志 15、生活杂志是美国人生活的一部分——生活杂志 16、博学多才的捷径——韦伯斯特国际辞典--麦里恩出版公司 17、好好地对待你的衣袋和衣袋里的书——袖珍书籍出版公司 18、经过几代人的手才编撰成功——美国大百科全书 19、有了《世界手册》,世界就属于你——《世界手册》跨刊出版公司 xx年轻女性生活的国际化刊物 4.《时尚中国时装-baz

各杂志经典广告词r》现代、优雅代言人 5.《时尚先生》一本给成熟男人而非小男生的杂志 6.《时尚-cosmopolitan》她世纪她时尚的引领者 7.《时尚好管家》现代都市成熟女性最亲密的朋友、情趣生活的代言人8.《时尚时间》专业钟表杂志的第一选择 9.《世界家苑》省时省力省钱创意置家 10.《现代家庭》一册在手,一生牵手 11.《南方周末》让无力者有力,让悲观者前行 12.《家具与生活》愿同您从一次邂逅开始,结下不解之缘 13.《中国编织》编成人生旅途,织出无限爱心 14.《莫愁》莫愁情暖人生,莫愁温馨万家 15.《知音》人海茫茫,哪里有知音;刊物如林,何处找知音 16.《旅游》纵横十万八千里,《旅游》伴您逛神州各杂志经典广告词简短 1.《智囊》探讨企业运作的规律与方法,关心企业人士的生活形态,传播实战经验 2.《经济学人》高处不胜寒,还好有《经济学人》读 3.《中国企业家》一个阶层的生意与生活 4.《环球企业家》商业品格商业尊严 5.《海峡两岸》了望当今台港澳,传递海峡两岸情 6.《香港周刊》一本令你不看难耐的杂志7.《三联生活周刊》一本杂志和他倡导生活 8.《新周刊》中国锐的时事生活周报 9.《书城》再现文字之美 10.《城市画报》新生活的引领者 11.《经理人》管理企业,经营自我 12.《数字商业时代》轻松解读新经济

室内设计八种风格解析

现代简约风格 风格简介: Style Profile 现代风格追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义,是工业社会的产物,其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格,可以称为风格的必定是一种艺术思潮,事实上现代风格也可分为几种流派,而其中最具代表的是高技派和风格派。 高技派注重“高度工业技术”的表现,有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料,尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料,作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露,如把室内水管、风管暴露在外,或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;

在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施,家用电器为主要陈设,构件节点精致、细巧,室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派,严格地说,它是立体主义画派的一个分支,认为艺术应消除与任何自然物体的联系,只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德,他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面,风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折,它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 风格特点:Style features 简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,而不再以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性,重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响,推广六面建筑和幕墙架构,提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计,反对在图板上、预想图上设计,而主张以模型为中心的设计规划。 理念系统:The concept of system 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的:“少即是多(Less is more)。”但又绝不是简单得像白纸一张,让你觉得空洞无物,根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半,这在当时也是创举。现代主义被带到美国后,结合资本家的力量,实践了许多作品。由于形式上的精简,容易模仿,因此很快影响到世界各地,也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。 色彩搭配:Color match 简约风格,也就是现代、北欧风格。此种装修风格的房屋色彩方面多使用银灰,白色为主色调,配以较鲜艳的配饰进行搭配。 设计延伸:The design of the extension 简洁并不是缺乏设计要素,它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面,不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实,去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能,强调结构和形式的完整,更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室

时尚杂志版式设计分析

一、时尚杂志版式设计的现状 《时尚COSMO》每期广告收入1000多万,《ELLE世界时装之苑》每期广告1000多万,《瑞丽伊人风尚》每期广告接近1000万。在一些投资人看来,这不是杂志,而是印钞机。《视觉21》停刊,《生活资讯》停刊,《摩登》停刊,《明星时代》停刊,还有诸多杂志行将关闭——在另外一些投资人看来,这不是杂志,而是老虎机。奢侈新贵,名流派对,巴黎秀场,空中飞人,风光无限,镜头焦点……对于这个产值30亿并且高速发展的大市场,无数人削尖脑袋想钻进来,又有无数人顿足捶胸直呼上当。中国时尚杂志,以一种痛并快乐的矛盾状态生存着。 ①黔驴技穷千书一面 由于国内设计人才的专业能力有限,使得设计缺乏活力,一味模仿,最后索性盗用一个模版贯穿到底。这样的版式设计,呆板,平庸,使人读起来乏味,打不起精神,易于疲倦,神游书外。而且,还常常会殃及池鱼,导致读者对内容视若等闲,不能专注,漠然视之,一本书的好内容从而就有被陪葬的可能。 ②落入俗套缺乏创新 目前国内的时尚杂志版式设计缺乏创造力,图文编排大同小异,图片配文字已经成为一种固定不变的模式,各种时尚杂志都出现版面雷同的现状,不能充分体现出自己的风格和个性。 ③东拼西凑整体脱节 有的时尚杂志缺少整体节奏感,版面划分不够大胆。当然,这也与国内设计人员的专业水平有很大关系。版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织来更好地突出主题,达成最佳的诉求效果。 ④无限夸张徒有其表 形式与内容的不协调,形式在于表现内容,脱离内容与追求形式会是设计的失败。部分时尚杂志设计想象无边无际,过于大胆,完全背离内容,虚张声势,不伦不类。 二、杂志页面构成的理论 1.页面不同元素的组合方式 页面元素各种不同的组合方式,可以产生无数的版面设计效果。在单行本图书的版面设计中,每家出版社都具有自己的独特的特征,同样的,设计师们也都有自己的观念设计体系,比如自己认定“这个文字比较容易辨认”,“在文章比较长的分两段吧”等,①这些都是在多年的经验积累过程中逐渐成立并确定下来的。所以,在进行设计时,是不能随便进行处理的。事实上杂志的设计也是一样的,可以根据杂志的内容以及读者层的情况、出版社的性质等具体问题,杂志的设计也是有一些大概固定的模式的。比如《椿花》,这份杂志连续出版十年之久了,所以对于页面元素的使用方法、风格、某个部分与某个部分要使用同样字体等问题,已经有一些固定的规则了。但是,这些惯用的字体每两到三年都会发生一些变化,虽然幅度并不是十分明显,但仍然是在逐渐发生着变化的。因为作为版面设计的条件而言,如果视觉上没有任何新鲜的东西是不行的。 2.版面设计中添加元素的影响 版面设计过程中会受到添加要素的巨大影响,首先是需要加入多少张图片的问题。当然,如果插图的增加的话,那么每一张图片所占的空间就会减少。因为版面空间有限,所以无限的扩充内容也是不行的。只有图片质量好的时候才能充分利用其进行版面设计。3.利用各种不同的模式进行排版设计 在杂志页面中安排各种内容的时候,如果没有任何可参照的标准,那么工作就会变得很困难。因此可以将杂志页面划分成几个部分,然后采用一定的模式来进行排版设计。 在开始进行排版之前,如果能首先确定安排各部分内容的辅助线,那么排版工作就会进展的

十大主流风格

当前10大流行的家居设计风格 Top1-法式浪漫设计风格 温馨客厅静溢流转,片片阳光轻轻柔柔的洒进来,倚在柔软宽大的布艺沙发上翻看着心爱的书籍,享受着午后的阳光,温馨,平和,本白色的茶几上,一杯自磨的卡布其诺散发着浓浓的热气。浪漫就是在一点一滴的家居布置中,本白色系的家具细节更为重要。 Top2-现代时尚设计风格 现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入现代室内装饰设计中,力求创造出独具新意的简化装饰,设计简朴、通俗、清新,更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成,如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等,体现再墙面、栏杆、窗棂和当下盛行的10大装修设计风格家具等装饰上。 Top3-欧式宫庭设计风格 欧式宫庭讲究奢华气质,欧式豪华风格多用蕾丝、复杂的折皱、欧式名品家具打造奢华风格,松软的床,工艺繁杂的水晶灯,构成浓郁欧式风格的华丽卧室。窗帘多以水波形的帘头复式设计,面料闪着光泽感的清雅淡金色、本白色。 Top4-美式田园设计风格 美式田园风格比较注重简洁随性,崇尚自由,体现为单纯、休闲,绿色植物,藤编的餐椅,镂空的装饰,典雅舒适,木制家具多保留木质本身的天然纹路并加以涂刷光泽型涂料,窗帘面料以自然界中的花朵,配色自然的条纹或纯净的白纱为主,款式简洁,自然清新。 Top5-白与黑设计风格 黑白家具的设计或夸张或走极简路线,用它们来布置居室,能起到瞬间颠覆传统居室风格的作用。白与黑系列窗帘以经典的白黑色为主,写意的花纹和几何纹理的布艺窗帘柔化了居室生硬的表情。值得注意的是,布置房间时,黑色的使用必须把握一个尺度,深色家具过多,会使人产生压抑的感觉。配几只橘红色的靠垫或小面积的红色装饰,会使室内冷酷而严肃的气氛得到缓和。 Top6-新中式设计风格 中式装饰材料以木质为主,讲究雕刻彩绘、造型典雅,每件摆设都体现大气华贵,每件装饰都能令人对过去产生怀念,对未来产生一种美好的向往。中式风格的窗帘主要体现在面料颜色的厚重,纹理花样富有民族气息,款式上追求简约大气和精致。特别是流苏、云朵、盘扣等中式元素的运用。 Top7-韩式小资设计风格 韩流劲吹,蓦然发现韩式的小姿情调,集百家之长,必有其唯美的一面。韩式卧室在装饰上都比较温馨可爱,色彩也都采用浅色,搭配一些可爱的小装饰物,充分显示房间主人的温柔可爱的气质。因此韩式卧室现在颇受年轻人的喜爱。 Top8-东南亚风情设计风格 微风缓缓吹入客厅,色彩厚重又不失热情的窗帘随风摇曳,再加上芭蕉叶般的热带作物,浓浓的东南亚热带风情就这样扑面而来。芒果木家具、藤制家具勾勒出朴实自在的亚热带空间,也能让客厅在浓厚的色彩中透出清凉味道。浓郁的黄褐、古铜等色彩厚重的精致木雕,点缀出热情的气氛。这是东南亚客厅特有的风格。 Top9-地中海设计风格 地中海风格颜色明亮、大胆、丰厚却又简单。善于捕捉光线,取材天然。蓝天、白云、纯净的沙滩无不在家居的风格中体现。简约的本白色家具、原木的质朴天然,窗帘采用简单的款式,纯净的面料色彩,在风吹过的刹那捕捉海洋的气息。 Top10-波斯情调设计风格 如一位美丽的肚皮舞娘遮着轻薄的面纱翩翩起舞,每一个眼神每一个动作都充满诱惑。波丝的诱惑来自繁复的色彩和纹样,深粟色家具的圆润与厚重,波丝风格窗帘运用简约的款式,独特的面料花纹和色泽打造波丝情调,体验不一样的家居感受,一块精美的手工波丝地毯更加衬托出波丝的浓浓韵味。

现代流行的六大室内设计风格

现代流行的几大室内设计风格 现代风格 现代风格的设计起始于19世纪下半期,经过一百多年的发展。现在已成为现代家庭装饰的主流。现代风格主张“功能第一”。为了适应现代人快节奏的生活方式,现代客厅特别强调它的实用功能,一般只需要沙发、茶几和组合电器装置,不再有观赏性强的壁炉或布艺窗帘等过分装饰。现代风格也是一种简朴淡雅式风格,它是以简洁明快为其主要特色。重视室内空间的使用效能,强调室内布置应按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合;主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,使室内景观显得简洁、明快,完美地反映出“少就是多”这一设计概念。现代客厅还主张“面向工艺”,在家装中充分吸收现代科技的先进成果,喜欢采用新材料、新工艺,追求流行与时尚的感觉。有些客厅采用不锈钢、磨光大理石、镜面玻璃等现代工艺材料,并用反光板、发光顶棚等制造一种光彩夺目的效果。有的现代客厅则追求新奇、怪异,在客厅内涂上超大型的抽象派壁画,或将自己的巨幅摄影挂满一面墙,让小小的客厅变成了表现主人个性的一个窗口。 没有风格的风格 家居设计装修,目的就是要把建筑的结构优势表现出来,让装修为建筑锦上添花。有时并非一定要刻意追求一种既定的装饰风格,如什么北欧风格、中式风格之类,而是从整体上营造一种随意舒适、时尚大气的家居气氛。比如在整个居室中没有任何复杂的造型与线条,入口处的玄关、会客区与餐区的吊顶、电视墙面的造型处理,都是采用正方形或长方形,看不出设计的痕迹,但整体上

又是那么和谐自然,令人赏心悦目。比如客厅在陈设上用蓝色的布艺沙发与蓝色块毯,显得稳重大方;而艳红色的餐桌餐椅又使色彩呈现出对比与变化。其实不追求风格,不等于没有风格;只要是属于您,您自己喜欢就是风格,那是您自己的风格。 中国传统风格: 中国传统崇尚庄重和优雅,在圆桌和色彩色调的甚而上,古朴的木质茶几,手织地毯,宫灯式灯具,墙面挂上几幅国画或书法。一个古色古香的花珠,上面放一盒树桩盆景和唐彩。又隔扇、罩、架、格屏、帷幔对称轴线等中国特有的装饰手段,再现了以匾额、书画、对联、以及象征吉祥的瓶、镜、陈设就能构成完美的中国传统居室的装饰风格。 中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌,造型讲究对称,色彩讲究对比装饰材料以木材为主,图案多龙、凤、龟、狮等,精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高,且缺乏现代气息,只能在家居中点缀使用。 中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。现在的中式风格更多地利用了后现代手法,把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。例如,厅里摆一套明清式的红木家具,墙上挂一幅中国山水画等,传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。中式风格的客厅具有内蕴的风格,为了舒服,中式的环境中也常常用到沙发,但颜色仍然体现着中式的古朴,中式风格这种表现使整个空间,传统中透着现代,现代中揉着古典。这

最受欢迎的时尚杂志

最受欢迎的时尚杂志 上海服饰 MINI CUITE ZIPPER VIVI MINA COCO 时尚 VOGUE 服饰与美容 世界时装之苑 ELLE Beauty 娇点 HOW 时装 时尚COSMOPOLITAN 时尚芭莎 米娜 瑞丽 昕薇 上海服饰 瑞丽 (淑女职业型) vivi (甜美性感) mina (清新休闲) steventeen(少女可爱) sweet (甜美淑女)

VOGUE服饰美容 ELLE世界时装之苑 时尚cosmopolitan 瑞丽伊人风尚 瑞丽服饰美容 瑞丽时尚先锋 时尚伊人 VOGUE服饰与美容 时尚芭莎-男士 时尚芭莎BAZZAR(美国版)昕薇 世界时装之苑 时尚先生 米娜mina 青年视觉 悦己 男人装 时尚健康(女士) MILK新潮流 时尚健康(男士) 嘉人 时尚旅游 上海服饰 好管家 商界时尚 今日风采 YOHO(潮流志) 时装-男装 动感新势力(豪华版) 女刊.瘦美人 风尚志

健与美 女刊.白嫩派 美好家园 时装_女装 好主妇 红秀grazia 女刊.新概念瘦身 都市主妇 LADY格调 女友花园 城中至潮1626 时尚新娘 型时代 优雅 女人坊 都市丽人 花火魔幻版(飞魔幻) 尺码(SIZE) MILK(港版) 世界都市iLOOK 女友家园 卡娜Scawaii! COCO少女服饰 女友校园 爱人品位 VIVI少女服饰 风采 CéCi姐妹 新娘 style俏丽 你SHAPE

男生女生金版 养生生活文摘 m.style创意 虹 DEEP中国科学探险 芭莎珠宝 时尚健康女士(迷你版)花溪 好(HOW) 时尚时间 淑媛 YOHO(潮流志) 秀第5频道 小公主 韩流旋风 忘忧草 火花4 快一周 星尚OK杂志 品位 终极米迷 川商 汽车观察 嘉人迷你版 ize潮流生活 凤凰娱乐 凤凰珠宝 昕薇.VoCE风采美妆 环球生活 O2杂志氧气生活

时尚杂志的传播特点及发展趋势

时尚杂志的传播特点及发展趋势 Theory of a fashion magazine transmission characteristics and trend 陈诚 (四川大学锦城学院四川成都610064) 摘要:本篇论文在基于时尚杂志现状的基础上探讨了时尚杂志的四个传播特点:消费主义倾向性、具体广告性、受众定位的确定性和逐渐细化以及注重感官的愉悦性。并在此基础上更进一步的对时尚杂志的发展趋势做了分析,本文认为时尚杂志的发展将趋于网络化及创新性及差异性。 关键词:时尚;杂志;传播特点;发展趋势 一、时尚杂志现状 1、男性时尚杂志 纵观整个时尚杂志业,男性时尚杂志相对于女性时尚杂志而言是在算是很少。正式出版和发行的男性时尚杂志勉强算上那些与男性有关的财经、地产、车、健美等杂志,真正走向赢利的尚不足20本,与女性刊物的规模无法同日而语。从近期的态势看,国家的政策还是比较有利于细分杂志的发展的。在中国目前的国情下,广告主还是比较认综合性的杂志。这一点是非常棘手的,如何面对这一现实,教育、扭转广告主的观念,是包括《时尚健康》在内的专业性杂志的努力目标。1从90年代末的男性时尚杂志出现到2004年的突围再到2005年的沉寂。男性时尚杂志仅有不到10年时间。虽然业内人士至今仍然认为,男性时尚杂志存在着很大的市场空间。然而,一个不容忽视的现实是:男性时尚杂志的内外部生存环境并不是那么乐观。2 2、女性时尚杂志 相比市场上的其他杂志,20元左右的时尚杂志算是时尚杂志中的“奢侈品”了。目前的许多女性时尚杂志的高价,却不能保证其在内容上有相应的阅读价值。因此,虽然不断有新的女性时尚杂志创刊,但真正能在读者市场中占据一席之地的并不多。据不完全统计,在2004年,全国共有180余家新创刊(含改刊)的杂志出现,平均不到两天就诞生一种,其中时尚类杂志106种,与之形成鲜明对比的是,去年全年倒闭的时尚类杂志共有54种,平均一星期就有一家时尚杂志社倒闭。3就目前而言,女性时尚杂志具有继续发展壮大所需要的良性外部条件:在受众市场方面,尽管受新媒体冲击,包括杂志在内的传统纸媒的阅读率呈整体下降趋势,但女性时尚杂志的阅读率却是上升的,新生代CMMS春季数据显示,15元以上的高端女性时尚杂志阅读率从去年同期的10.4%,增长到2007年春季数据的11.7%。这表明女性时尚杂志作为一种传统纸质媒体相较于新型媒体仍然有其不替代的优越性和发展潜力。4 二、时尚杂志传播特点 1、市场消费主义化 “法国思想家让·鲍德里亚提出了‘消费社会’的概念。”5“消费对象不再仅限于日常生活用品。知识、职业、权利、艺术甚至时间、空间、环境和身体都成了消费对象”。6而“在商

现代装修风格室内八大设计风格

现代装修风格--室内八大设计风格 风格源自文化,设计拒绝堆砌 追求生活品味表示出其对生活的态度,反映出一个人当前的生存状态、精神面貌与价值取向。所以我认为,具有品味人士不仅是从财富、权利和声望三个指标来衡量,更多的是从精神状态和生活方式去判断。作为高品质家居生活的制造者,我们非常关注品味人士的需求,我们并不仅仅研究他们对品质的要求,也希望我们的设计能够代表和融入他们的精神世界——彰显具有私人铸印的文化品味、情感趋向和生活态度 据东易日盛装饰董事长陈辉介绍,在去年东易日盛推出“中国家居设计流行趋势”之后,不少家装公司和设计师纷纷效仿,直接结果是出现了很多没有原则、没有生活基础的家装设计作品,让消费者有苦难言。室内设计风格是一种品质,也是老百姓生活品质提升的一种重要标志。然而从“全国一片榉”到“伪简约风格”的泛滥,太多家装设计师的设计不是为了给消费者营造一个舒适、温馨、个性的家,而是单纯为了设计而设计,以至于长时间以来老百姓对家庭装饰的要求仅仅局限在好看、气派,而不知道如何设计才能真正体现居住者的个性化的生活方式,同时更加舒适方便,进而提升生活品质,让居家的生活变成是一种享受。对于消费者来说,家居设计的风格究竟是什么,应该如何表现,什么样的风格设计适合自己,它又会对以后的生活产生什么样的影响,却无从知晓。 本次展会期间,中国家装行业的旗舰品牌——东易日盛装饰隆重推出了“影响现代中国人家居概念的8大风格”,从而揭开了“风格之美,文化之魅——中国家居文化艺术元年”的大幕。 作为中国家居文化艺术元年的重头戏,此次推出的8大风格,是东易日盛继成功发布“2005家居设计流行趋势”之后,历经半年时间,在整合了国内外各大家居品牌的产品资源后,为不同需求的消费者量身定做的纯正家居风格设计,内容涵盖了设计、选材、施工、辅料乃至配饰等各个环节,进而确保每一种风格的原汁原味。 8大理念,8大风格,8大流行,8大文化 ——解读影响现代中国人家居概念的设计风格 本次展出的“影响现代中国人家居概念的8大风格”分别为现代前卫、现代简约、雅致主义、新中式风格、新古典风格、欧式古典风格、美式乡村风格和地中海风格。

室内设计八种风格解析

室内设计八种风格解析 现代简约风格(斯堪的纳维亚的享受) 现代风格追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义,是工业社会的产物,其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格,可以称为风格的必定是一种艺术思潮,事实上现代风格也可分为几种流派,而其中最具代表的是高技派和风格派。高技派注重“高度工业技术”的表现,有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料,尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料,作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露,如把室内水管、风管暴露在外,或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施,家用电器为主要陈设,构件节点精致、细巧,室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派,严格地说,它是立体主义画派的一个分支,认为艺术应消除与任何自然物体的联系,只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德,他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面,风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折,它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。

简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,而不再以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性,重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响,推广六面建筑和幕墙架构,提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计,反对在图板上、预想图上设计,而主张以模型为中心的设计规划。 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的:“少即是多(Less is more)。”但又绝不是简单得像白纸一张,让你觉得空洞无物,根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半,这在当时也是创举。现代主义被带到美国后,结合资本家的力量,实践了许多作品。由于形式上的精简,容易模仿,因此很快影响到世界各地,也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。

时尚杂志公司宣传语

时尚杂志公司宣传语 广告语,时尚杂志公司宣传语 1、棋布星罗遍天下,桥通百科“乐”生活。 2、早上开门七件事,横天星桥她早知。 3、大众的定盘星,企业的七夕桥。 4、横天星桥,您生活的指南针。 5、携手横天星桥,享受便捷生活。 6、消费新主张,生活全导航。 7、吃喝玩乐住,精彩全留住。 8、看横天星桥,网都市资讯。 9、精彩读到,快乐购想。 10、万象生活,快乐由我。 11、生活百宝书,商家全搜索。 12、看横天星桥,网都市生活。 13、《横天星桥》找一找,都市生活好向导。 14、过有选择的生活——《横天星桥》杂志。 15、时尚生活风向标——横天星桥。 16、导向新生活,生活新向导。 17、万象生活,轻松由我。 18、《横天星桥》在手,都市生活不愁。 19、横天星桥,瞧瞧充实。 20、餐饮新天地,娱乐零距离。 21、横天星桥,你的最爱。 22、横空出世时尚品,星际鹊桥生活情。 23、横天星桥,通往生活资讯的天堂。 24、生活咨询的参考,获取商机的法宝。 25、横天星桥,你身边免费的。 26、生活的诸葛亮,商家的交架桥。

27、横天星桥,就是让你乐活。 28、横天星桥,都市信息全掌握。 29、横空出世品时尚,天际鹊桥星生活。 30、享受生活尽在横天星桥。 31、都市生活,由我指点。 32、我们懂得生活脉搏——横天星桥。 33、生活指南,横天星桥。 34、吃喝玩乐哪里找,就在《横天星桥》。 35、都市你我他——横天星桥。 36、横天星桥,休闲生活资讯站。 37、横天星桥精彩,快乐无处不在。 38、精神餐桌品资讯,商家舞台看营销。 39、一册在手,万事莫忧。 40、生活中可以没我,但不能没有横天星桥。 41、美时美刻美生活——横天星桥。 42、横星天桥,联接生活,精彩人生。 43、横天星桥,你横行天地的桥梁。 44、让千万企业为你一人服务——横天星桥。 45、纵览天下新闻,搭桥生活之岸。 46、横天星桥,随行娱乐向导。 47、携手横天星桥,自由摘星揽月。 48、伴在身边真方便——横天星桥。 49、横天星桥,只在乎你的需要。 50、时尚风向标,潮流导航员。 51、生活中可以没爱,但不能没有横天星桥。 52、生活资讯一应俱全,商贾信息一册打尽。 53、读者携手横天星桥,饱览商家资讯。 54、横天星桥,精神食粮。 55、横星天桥,横接生活,悠然自在。

室内设计风格详解(正宗)

现代简约 现代简约风格的特点是简洁明快、实用大方。因为“极简主义”的生活哲学普遍存在于当今大众流行文化中。风格解读现代简约风格讲求功能至上,形式服从功能。所以在设计时占用空间、没有太多实用价值的造型都能省则省。要以简约为基调,减少材料的浪费。简约并不等于简单.简约是一种空灵之美.通过设计技巧的处理.在实现装饰材料节约的同时,保证居室的品位与空间。要尽量保持南北通透的建筑结构.不要人为改变。通透的空间能给人宽阔、轻松的感觉.也能保持空气流通。特别是夏季.南北通透的房间即使不用空调、电风扇.也能感受到自然、凉爽的穿堂风。此外.尽量使用轻质隔墙材料、节能材料,少用实心黏土砖、射灯、铝合金门窗等.灯具最好单开单关。而床具最好选用环保自然的木质材料。米黄.奶白和纯白.是较为柔和,中性的色彩.与中性风格的家居最为搭配。如果在整体家居中饰以这些较为柔和的色彩.再为硬朗的浅色木质家具留出一些空间,增强对比效果. 定能为你的中性家居加分。私密空间的装饰不要太喧嚣大面积上做文章,专属区域简单打造.在睡床旁放上一盆绿植就能将f-Z,~空间打造得温馨完美。 简欧风格 古典欧式风格兼备豪华、优雅、和谐、舒适、浪漫的特点,受到了越来越多人的喜爱。但是纯正的古典欧式风格适用于大空间,在中等或较小的空间里就容易给人造成一种压抑的感觉。这样便有了简约风格(也称为现代欧式)。 简欧风格很好地糅合了简约主义的利落、爽洁和传统欧陆风格的精致、华丽。这种时尚而富有内涵的风格正逐渐受到一些年轻新贵的追崇。

简欧家居风格从整体到局部、从空间到室内陈设塑造,都给人一种精致印象。一方面保留了材质、色彩的大致感受,浅色和木色家具有助于突出清贵和舒雅,格调相同的壁纸、帘幔、地毯、家具、外罩等装饰织物布置的家居蕴涵着欧洲传统的历史痕迹与深厚的文化底蕴,同时又摒弃了古典风格过于复杂的肌理和装饰,吸收现代风格的优点,简化了线条,凸显简洁美,着力塑造尊贵又不失高雅的居家情调。 如果不想让家过于繁杂与奢华,但是又不愿意缺失情调和精致,那就选择简欧风格吧。 要把握好整体的欧式效果,就要注意家居各个元素的合理搭配。另外,特别要提出的是,欧式风格的家居尤其要注意软装饰的运用,软装饰在烘托欧式风格中起着非常关键的作用。 家具:与硬装修上的欧式细节应该是相称的,选择暗红色或白色、带有西方复古图案、线条以及非常西化的造型,实木边桌及餐桌椅都应该有着精细的曲线或图案。 墙纸:可以选择一些比较有特色的墙纸装饰房间,比如画有圣经故事以及人物等内容的墙纸就是很典型的欧式风格。北美风格中,条纹和碎花也是很常见的。 灯具:亮闪闪的钢制材料灯具是大败笔,与欧风简直是水火难容,华丽细碎的水晶灯最好也不要。可以是一些外型线条柔和些或者光线柔和的灯,像铁艺枝灯是不错的选择,有一点造型、有一点朴拙。

2019年流行的网页设计风格有哪些

2019年流行的网页设计风格有哪些? Web 技术的快速发展,不仅让设计和产品足以满足更多更细致深入的需求,也让设计师能够进行更细腻更独特的表达。现今的网页设计趋势,已经不再仅仅局限于单一的技法,而更多是一种复合的、暗含意图的综合的设计方法。从色彩的选取、文本的布局、整体的界面设计和用户体验的呈现,都是当下文化和整个时代走向的一种反馈和外化表现。 根据今年最新的网站设计作品,这篇文章梳理了2019 年的网页设计趋势,有的是旧有趋势回归,有的则是正在悄然流行的新方向,希望能够给你更多启示。 1、在设计中倾注更多情感 与潜在用户产生真正连接的唯一办法,还是情感化的设计。就目前来看,2019年最优秀的一批网页大都基于某种情感诉求,和用户的快乐或者悲伤相通,让用户感到惊讶,或者巧妙地抓住用户所焦虑的点,从映入用户眼帘的时候就试图建立信任感。 色彩是用户的第一感知,同时,文本、图片等元素应当和色彩在情绪表达上保持一致,方可带来共鸣。通过高度统一的情感输出,赋予用户更进一步操作的欲望。视觉中的情感输出决定了用户的下一步操作。 如果网站或者APP 中所呈现的东西足够吸引人,那么他们采取行动的机率就很高了。通过情感来吸引用户,让兴趣和吸引力成为撬动用户的关键。这也正是今年绝大多数优秀的设计作品所呈现出来的一种成熟的设计技巧。 2、目的性极强的动效 动效并不是新鲜的事物,但是它也随着时间悄然变化,最新的动效设计越来越具有明确的目的性。每一个动效的意图,都是将用户引导到特定的位置,让用户于页面中特定的元素进行交互。 动效本身不应该仅仅只是有趣,传达愉悦感,不能剥离动效背后的目的性,而是要正向地为用户操作注入力量。 即使是在现实生活中,大量的动画效果也是为了快速吸引用户注意力而存在的,它们比图片更有张力。对于网页设计师而言,借助不断快速发展的网页来抓住用户注意力是必须要做的事情,现在正是最好的时机。 3、单页设计的回归 无限滚动依然有效,这使得单页设计再次流行起来。将网站的所有内容重新铺在首页,向下滚动即可获得,这样的设计在2019年开始重新流行起来。用户通过导航菜单,在页面内快速跳转。 随着近年来移动端设计的快速增长,用户对于滚动交互越来越习惯,所以单页设计的合理性是不存在问题。不过,考虑到如今用户的注意力集中时间并不长,所以单页网站的设计过程中需要尽量让用户可以更快找到他们需要的内容。

八大风格文字说明

风格之美,文化之魅 ——中国家居文化艺术元年系列活动 “以前都是听设计师说装修应该要这样那样的风格,自己喜欢的设计师说不适合,设计师推荐的自己又不喜欢。现在好了,按照自己的喜好去选择装修风格,这样的设计不仅让生活更加舒适,也让心情更加舒适了!” 风格源自文化,设计拒绝堆砌 追求生活品味表示出其对生活的态度,反映出一个人当前的生存状态、精神面貌与价值取向。所以我认为,具有品味人士不仅是从财富、权利和声望三个指标来衡量,更多的是从精神状态和生活方式去判断。作为高品质家居生活的制造者,我们非常关注品味人士的需求,我们并不仅仅研究他们对品质的要求,也希望我们的设计能够代表和融入他们的精神世界——彰显具有私人铸印的文化品味、情感趋向和生活态度 据东易日盛装饰董事长陈辉介绍,在去年东易日盛推出“中国家居设计流行趋势”之后,不少家装公司和设计师纷纷效仿,直接结果是出现了很多没有原则、没有生活基础的家装设计作品,让消费者有苦难言。室内设计风格是一种品质,也是老百姓生活品质提升的一种重要标志。然而从“全国一片榉”到“伪简约风格”的泛滥,太多家装设计师的设计不是为了给消费者营造一个舒适、温馨、个性的家,而是单纯为了设计而设计,以至于长时间以来老百姓对家庭装饰的要求仅仅局限在好看、气派,而不知道如何设计才能真正体现居住者的个性化的生活方式,同时更加舒适方便,进而提升生活品质,让居家的生活变成是一种享受。对于消费者来说,家居设计的风格究竟是什么,应该如何表现,什么样的风格设计适合自己,它又会对以后的生活产生什么样的影响,却无从知晓。 本次展会期间,中国家装行业的旗舰品牌——东易日盛装饰隆重推出了“影响现代中国人家居概念的8大风格”,从而揭开了“风格之美,文化之魅——中国家居文化艺术元年”的大幕。 作为中国家居文化艺术元年的重头戏,此次推出的8大风格,是东易日盛继成功发布“2005家居设计流行趋势”之后,历经半年时间,在整合了国内外各大家居品牌的产品资源后,为不同需求的消费者量身定做的纯正家居风格设计,内容涵盖了设计、选材、施工、辅料乃至配饰等各个环节,进而确保每一种风格的原汁原味。 8大理念,8大风格,8大流行,8大文化 ——解读影响现代中国人家居概念的设计风格本次展出的“影响现代中国人家居概念的8大风格”分别为现代前卫、现代简约、雅致主义、

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