岭南版七年级美术下册全册教案

岭南版七年级美术下册全册教案教学计划与教学进度一、漫画、卡通画第1.2课时第1.2周二、连环画、组画第3.4课时第3.4周三、美术在你身边第5课时第5周四、化腐朽为神奇第6.7课时第6.7周五、在生活中发现肌理第8课时第8周六、应用肌理的艺术第9.10课时第9.10周七、六、海风·海潮·渔歌第11.12课时第11.12周八、七、开发海洋.畅想未来第13.14课时第13.14周九、城市扫描、都市网络第15课时第15周十、按动快门、移动鼠标第16课时第16周十一、千姿百态的圆雕第17课时第17周十二、凹凸起伏的浮雕第18课时第18周课时教案第、2课时第、2周课题一.漫画、卡通画教学目的1、综合运用所学知识,把握卡通漫画艺术特征:幽默夸张、生动可爱、鲜明色彩,自己创作与设计绘画卡通形象。

2、选择多种创作手法,在造型上大胆创新,表现自我风格。

3、通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力,并尝试用卡通画、漫画手法来表现,以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感,培养学生团结协作的意识,培养学生丰富的想像力和综合表现能力,增添幽默和智慧,丰富学生的精神世界。

重点:通过学习让学生扩大对卡通的认识,能够欣赏各种不同形式的卡通作品。

难点:学生根据自己创意,设计卡通形象这一环节。

夸张、变形手法,形象特征的捕捉。

六步教学内容五处讲一:课堂引入:欣赏导入:教师放出本土,日韩和欧美的“卡通动画片断串串烧”提供课堂学习卡总结卡通画最大的艺术特点:幽默夸张生动可爱、鲜明色彩活动1:利用课堂学习卡让学生分享收集的卡通资料学生自主学习分析本土,日韩和欧美的卡通画表现手法,内容取材上有什么异同,从让学生把握卡通画的3点艺术特征二:课堂发展:知识理解;卡通画步骤;(展示)在画图的同时,决不可以只看铅笔的笔尖,连同A,B,c都要看,找出平衡点,在脑中想想要怎么画,才能画出最好的图。

只要不会画画的人,才会一直盯着笔尖画图。

人物造型卡通画与常规人体比例4是少女漫画型的腰很细,强调身体凹凸有致5是卡通感的SD人物,看起来很可爱6是正常人的比例卡通绘画步骤:请各位同学在书中找出步骤活动中选出最具特点的画像教师点评活动2:(照镜子)对着这些金属器具或镜子做着思考、诡秘,疯狂、生气的表情,画出自己不同的表情例如喜、怒、哀、乐活动3:(“全家福”)学生从刚才自画像中最喜欢的一张(自评)展示在黑板上做好的“像架”相互评价教师总结三:课后延伸:设计一张个人签名画像。

卡通形象设计要具有独创性,鼓励学生要有原创精神,多尝试其他材料作画。

新的“全家福”展览重点难点作业设计一张个人签名画像。

卡通形象设计要具有独创性板书设计一.漫画、卡通画活动1:活动2:活动3:教学后记由于教学前的准备工作比较充分,教学效果还是比较理想的。

对学生的练习情况作适当总结,指出其中的不足之处。

对优秀的作业进行表扬,及时给予鼓励。

课时教案第3、4课时第3、4周课题二.连环画、组画教学目的1、通过观察、分析、创作连环画作品,了解连环画的特点,培养学生的想象能力、连环画创作的能力、语言表达及综合学习能力。

2、引导学生在小组学习氛围中,相互交流,资源共享,培养学生的合作意识。

通过学习活动,培养学生的创新意识。

重点:连环画的特点及其创作方法。

难点:故事中主要情节的画面表现及形象的连续性。

六步教学内容五处问探究总结分析实践评(一):激趣导入同学们喜欢看连环画吗?你了解连环画的一些什么知识呢?今天老师就带同学们进入连环画的世界。

(设计意图:在学生已有的经验基础上,激发学生的兴趣,导入新课。

)(二),探究式学习1、根据每四人小组提供的连环画资料,小组合作研究:(1),连环画和以前学过的画有什么不同?(2),连环画有哪几个部分组成?2、反馈交流:小组代表向全班同学介绍研究情况。

3、师生共同总结:连环画的特点:故事性强,图文并茂,画面内容和形象具有连续性,色彩丰富等。

连环画的组成:封面设计,图画,文字4、对于封面设计,文字你觉得应该应注意些什么呢?封面设计:有题目,主要形象,作者名字,色彩漂亮等。

文字:简洁(设计意图:提供资料,学生自主合作交流,培养学生分析问题和合作学习的能力,并从中了解连环画的特点和组成)5、欣赏,引导分析(1),演示教材中连环画的内容。

(2),你能根据作品讲讲画的是什么故事吗?(3),小组研究:作品如何在不同的画面里表现同一个形象的不同动态。

(4),组际间的交流(设计意图:结合教材,师生共同分析解决构思,形象,构图问题)(三),动手实践,创作连环画小组进行分工合作,自编或已准备好的小故事画成连环画(设计意图:小组同学一起讨论,共同构思分工,培养学生合作学习的能力和连环画的创作能力)(四),展示评价学生组际间相互介绍自己组的作品,进行自我评价和互相评价(设计意图:培养学生的自我评价的能力和欣赏他人的意识)(五),课后拓展课后将这些作品在年级里搞一个巡回连环画小展览,相互学习重点难点作业小组进行分工合作,自编或已准备好的小故事画成连环画板书设计二.连环画、组画(1),连环画和以前学过的画有什么不同?(2),连环画有哪几个部分组成?教学后记充分调动了学生的小组学习的合作精神课时教案第5课时第5周课题三、美术在你身边教学目的1、知识目标:通过欣赏和讲解,使学生获得有关美术的分类、美术形式的知识。

2、技能目标:通过启发和引导,使学生懂得从身边发现美、认识美,了解造型艺术的广阔天地和生活的关系。

3、审美目标:学会观察、学会感受、发现问题,培养学生对生活美、环境美的审美意识,提高艺术创造的持久兴趣。

教学重点:艺术的社会功能。

教学难点:对身边各种美术形态的认识和理解。

解决难点的办法:通过实物欣赏、图片欣赏,教师以提问的形式启发引导学生思考的形式解决。

六步教学内容五处问讨问问评实践(一)课堂导入:1、同学们喜欢购物吗?2、会买些什么东西?3、老师这里有一些杯子,你会选哪一件?这只杯子什么地方最吸引你?哪个地方最合你的心意?为什么?(二)课堂发展:一、发现美1、看来同学们对既实用又美观的东西都很喜欢。

在我们的生活中还有很多这样的东西。

你们发现了吗?下面我们一起来看一看。

2、在我们身边既实用又漂亮的东西真的很多。

正如罗丹所说:“美是到处都有的,对于我们的眼影,不是缺少美,而是缺少发现。

”艺术大师毕加索的见解:“我不是探索,而是发现。

”3、说说在你身边有哪些让你特别喜欢的东西?4、原来同学的身边有这么多美丽的东西,我们这节课就来探索一下身边的美术。

(板书“美术在你身边”)二、感受美1、什么是美术?美术,也称造型艺术或视觉艺术,它是运用一定的物质材料(如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等),通过造型的手段,创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

2、美术的范围广泛从大的方面说它可以分为观赏性艺术和实用性艺术两种类型。

观赏性艺术包括:绘画(根据使用的材料和工具不同,可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种),雕塑,手工艺品(如玉雕、象牙雕刻、漆器、金属工艺品等)。

实用性艺术包括:工业美术(又称工业设计,包括一切为满足人民物质生活和精神生活需要所设计的生活用品如:花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用电器等)商业美术(主要是指商品标志、包装装潢和商业广告等)建筑之所以也属于美术的范围,是由于建筑包含技术科学和艺术的两重性所决定的。

三、欣赏美1、欣赏了这么多跟美术有关的东西,它们在外观上有哪些不同的地方呢?生:色彩花纹形状2、同学们观察的很仔细,一件物品要想让大家都喜欢,我们可以通过改变他的形状、花纹和颜色来做到。

3、根据这些方法,伟大的设计师们设计出了很多美观实用的物品。

下面我们一起来看一看,评一评。

(1)沙发①你觉得这张沙发的精彩之处在哪里?如果由你来设计一张沙发你想怎样设计?②我们再来看看设计师们的其他作品,看看有没有你还没想到的?(2)汽车①汽车的其他作品:四、创造美1、设计师们的想法真的很奇妙,如果让你来设计你想设计些什么呢?2、接下来我们全班同学举办一个设计大赛,把你的好想法画在纸上。

3、学生作业,教师巡视辅导。

(四)作业展评:1、学生互评,找出自己喜欢的作品说出你的看法。

2、学生自评,老师找出一张有特点的作品,由作者说出他的设计思路。

3、集体评价,每位学生选出自己最喜欢的一件作品,得到选票最多的作品为本次设计大赛的冠军,教师颁发证书。

(五)结课:通过今天的学习,我们发现了美术就在我们身边,希望同学们在以后的学习和生活中能够用心地去发现美、感受美、欣赏美、创造美。

难点重点作业完成一幅设计作品板书设计三、美术在你身边一、发现美二、感受美三、欣赏美四、创造美教学后记良好课时教案第6、7课时第6、7周课题四、化腐朽为神奇教学目的知识目标:通过观看录相及对作品的欣赏,了解各种材质的特点,并学习利用不同的材质特性展开想像来创造神奇。

能力目标:培养学生的创造能力,启发学生的想象力,并在实践制作过程中培养学生动脑、动手的能力及语言表达能力。

情感目标:通过利用废物创作出艺术品,使学生树立环保意识,培养学生的审美能力。

同时在制作过种中,养成好的卫生习惯及认真、耐心的学习习惯,培养同学之间的合作精神及体验成功感。

教学重点及难点如何开发发学生想象力和创造力,利用不同的材料,运用各种的方法来“化腐朽为神奇”。

教学方法:欣赏法、演示法、讨论法、练习法、展示法等教学前准备教师准备:电脑综合、手工制作品数件、蛋糕包装纸数张、铁丝、黑色kT 板一块、空易拉罐一个、手工制作工具一套。

学生准备:分组排列,将课前收集的废物数件、剪刀、胶水等工具摆放好。

六步教学内容五处体验讨实践评结组织教学师生问好,将学生分组、检查学生用具。

2、以问题导入本课主题师问:1、哪些东西被同学们认为是随手可扔的“废品”?生答:一次性筷子、一次性水杯、吸管……师问:2、同学将它们如何处理?生答:将它们扔掉、将他们卖掉……师小结:看来,我们有很多同学都将他们随手扔掉或是卖掉了,那么同学们有没有想过将他们留下来,做成其他的可以利用的东西呢?◆老师以讲述故事的形式展开课题。

师:上个周末,老师去公园散步,发现在一堆枯树丛中有一棵很别致的枯树枝,于是我将他捡了回来……(展示:作品“回归原始”)下面请同学们再仔细看看,老师手中的这些艺术品都是用什么做的呢?3、展示“化腐朽为神奇”的手工成品(历届做好的成品)如:“十二星座”、“孔雀开屏”、“我的家”、“竹”等创意作品◆让学生能够感受到作品所带来神奇感,产生浓厚兴趣及探索的欲望。

学生被这些神奇的手工制作品吸引住了,每展示一件作品,他们都非常兴奋地猜测着它们是用什么材料怎么做的,于是得出的结果是:“花瓶”材料:纸、铁丝等;“孔雀开屏”材料:矿泉水瓶等……老师小结:大千世界无其不有,美丽的大自然中,我们的身边都有许多不被人注目的东西,我们可以发挥想像,将他们充分地利用起来,既环保,说不定还可以做出可观性强,有个性令我们意想不到的作品呢……今天让我们一起放飞想像的翅膀,化腐朽为神奇吧!◆板书:化腐朽为神奇(同时展示多媒体)师:刚刚同学们看到了一些非常神奇美观的作品,他们都是利用废旧材料作出来的,可以称得上是化腐朽为神奇了,那让我们想一想神奇的根源到底在哪呢?4、神奇的根源在哪里?(展示)师:让我们一起来欣赏一段录相片,通过观看录相,从中得到启示吧。

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初中美术岭南社版七年级下册第6课肌理与应用教学设计

初中美术岭南社版七年级下册第6课肌理与应用教学设计

初中美术岭南社版七年级下册第6课肌理与应用教学设

【名师授课教案】
1教学目标
1)学会体验,培养学生发现生活中的美。

2)学生认识肌理的基本特征,培养学生的创造能力。

3)了解各种制作肌理的方法,通过动手尝试过程,学会制作技巧和体验创作的乐趣。

2学情分析
学生美术基础较好,对肌理特别感兴趣。

3重点难点
教学重点:制作肌理的方法、步骤.
教学难点:学生制作肌理时的创意.
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】教学过程
1)教师演示一笔写出本课标题及闭眼画画的魔术?(图略)
2)这一节课我们就来探索一下这些画是怎么制作出来的。

揭题《肌理与应用》
2【讲授】发现探索
1、摸一摸(触觉感受):
我这里有几件东西,想叫一位同学用手触摸一下,通过感受每样物体的触感来说出物体的名称(海螺、贝壳、树叶、石头、布、陶瓷等)。

2、说说触摸的感受,导出肌理的概念。

师:这些物体中,有的表面是光滑的,有的是凹凸不平的。

这些凹凸不平的的物体本身就有一种漂亮的纹理,出示海螺,看!上面漂亮的圈圈螺旋纹,这就是肌理。

肌理(质感):是物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化。

那些纹理是随机的,。

(初中美术教案)岭南版七年级美术下册全册教案

(初中美术教案)岭南版七年级美术下册全册教案

岭南版七年级美术下册全册教案初中美术教案了解圆雕造型的基本特点,运用雕塑语言欣赏、评述圆雕作品,促进学生形成人文、科技的素养。

2、技能目标:运用雕塑语言概括地表述自己对作品的感受。

并能通过阅读分析、资料处理和评述,掌握探究式学习方法的要领。

3、审美目标:通过欣赏、评述古今中外圆雕艺术作品,使学生了解雕塑艺术及其特点。

培养学生正确、健康、向上的审美观。

提高对雕塑艺术的欣赏能力。

教学重点:使学生了解圆雕的艺术特征,感受圆雕艺术的美。

学会探究性学习方法。

教学难点:怎样运用雕塑语言去欣赏、评述圆雕作品。

解决难点的措施:1、通过大量的古今中外圆雕作品的欣赏,拓宽学生的审美视野。

2、教师及时的启迪和补充,引导学生掌握正确的评述方法。

兴趣点:对美好事物的向往是每一个学生都具备的天性,学生在日常生活中经常能见到优秀的雕塑作品(比如在生活社区、校园、公园和一些城市广场)。

驻足观赏之余,他们对雕塑作品有自己独到的看法。

这正是学习本课内容的前提。

六步教学内容五处问议1、导入(4分钟)我们深圳是一个美丽的花园城市,很多地方都设置、装点了精美的城市雕塑。

那么大家想一想,你在深圳的哪些地方见到过雕塑?”学生回答后,教师出示一组深圳的城市雕塑,教师提醒大家:“刚才看到的雕塑在形式上有什么区别?区别在哪里?请同学们仔细观察、比较这些雕塑,并互相讨论、商量,再说说它们的区别?”(1)莲花山上的邓小平雕像、____(省、市、区、县)政府门前的《艰苦岁月》、《拓荒牛》(完全是立体的,我们可以从各个角度去观赏。

)(2)老东门墙面上《老东门墟市图》(浮雕起伏比较平缓,扁扁的,只能从正面观赏的。

)引出两种形式的雕塑。

2、新授(36分钟)(1)出示石膏头像雕塑原作,师生共同分析雕塑,找出圆雕和浮雕的共性和特性:让学生仔细观察、触摸、对比、讨论与我们平时的绘画有什么不同之处。

(联系以前学过的美术的分类和相关知识,由此引出雕塑的概念。

)小组讨论的问题:①绘画和雕塑使用的工具和制作的方法有何不同?初中美术教案③绘画和雕塑存在的形式有何不同?教师引导、学生回答,最后归纳出雕塑的定义:雕塑:雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称,是用可雕性、可塑性的材料,通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术。

岭南版七年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版七年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版七年级下册初中美术全册教案《中国世界遗产之美》教案一、教学目标:了解有关世界遗产的定义与分类标准,并记住一定数量的世界遗产名称。

二、教学重点:了解世界遗产的基本知识,学会从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。

三、教学难点:激发学生对世界遗产的关注与审美兴趣。

四、教学过程:1、课前准备说明:可让学生课前阅读课本,并为上课做好材料和评论方面的部分准备。

老师:课件、相关网站的网址、挂图等教学资料。

学生:学生收集自己亲自到访过的或熟悉的中国世界遗产地的图片及文字材料。

2、课堂导入说明:创设情境,激发学习的兴趣。

老师:展示中国地图,教师分享自己参观中国世界遗产地的感受,让同学们猜猜说的是哪个地方,再展示图片。

学生:与教师交流,欣赏图片感受中国世界遗产之美。

3、课堂发展说明:广泛联系学生生活中到过的地方,引发学生的共鸣。

了解中国世界遗产的现状,加深对世界遗产知识的认识。

激发学生的爱国情怀。

培养学生多角度、多视点及深层次的美术欣赏评述能力。

引发学生关注时事,激发学生对中国世界遗产的保护意识。

老师:(1)、分组进行交流讨论并展示自己课前收集的资料,说说自己对中国的世界遗产的认识。

(2)、列出我国各省份的世界遗产,阐明中国的世界遗产数量多而且丰富的特点。

师生共同总结世界遗产的相关定义和分类。

(3)、结合文化与自然遗产的定义指导学生多角度欣赏中国的世界遗产的美。

提问:请举例说明欣赏世界遗产可以从哪些角度出发?有哪些方法?(4)、让学生选感兴趣的中国世界遗产谈谈它被评为世界遗产的原因。

有何美感特征及价值?请各个小组汇报。

(5)、观看一段有关丹霞山申遗的新闻报道视频,问:从视频中你有什么启发?还有什么地方可以申报为世界遗产的呢?请对中国世界遗产的保护提出自己的意见。

学生:(1)、小组分享:根据所得信息欣赏与交流,说说对中国世界遗产的认识。

(2)、师生互动,探究中国世界遗产的概况和特点。

(3)、小组合作:结合课本和自己收集的资料,从多角度召开欣赏,探究欣赏世界遗产的方式方法。

岭南版七年级美术下册全册教案的跨学科拓展与应用

岭南版七年级美术下册全册教案的跨学科拓展与应用

岭南版七年级美术下册全册教案的跨学科拓展与应用作为一门艺术学科,美术教育一直被认为是一种单一的学科。

但实际上,美术教育与其他学科之间有着极为密切的联系。

美术教育不仅可以独立存在,也可以通过与其他学科的交叉融合,以此强化学生的学习体验,提高学生的学习兴趣。

本文将重点介绍如何通过岭南版七年级美术下册全册教案的跨学科拓展与应用,来丰富学生的学习内容,提高学生的跨学科综合能力。

一、语文学科中的应用美术教师应该与语文教师密切合作,将学生所学的美术知识与技能与语文学科中的写作技能结合起来。

美术教学中,学生需要通过绘画来表现情感、场景和事件,而语文教学则需要学生通过语言来描述情感、场景和事件。

这两者之间具有很好的互补性,美术教师可以让学生将自己的作品和语文作品相结合,以发掘双方的学习价值,提高学生的艺术和语文水平。

比如,《岭南版七年级美术下册全册教案》中的《剪纸》一课,学生需要掌握基本的剪纸技巧,并学会制作剪纸作品。

在此过程中,美术教师可以要求学生写一篇与剪纸相关的文章,以此来加深学生的理解和记忆。

同时,学生可以通过写作来描述自己的思想、感情和体验,以此激发他们的创造力和想象力,同时提高他们的语文水平。

二、数学学科中的应用美术教育和数学教育之间也存在着广泛的联系。

在美术教学中,学生需要学习有关几何图形和平面设计等数学知识。

而在数学教学中,学生需要学习有关图形和标尺方面的知识。

这些知识都可以在美术教学中得到很好的运用。

比如,美术教学中的《陆地艺术》和《平面设计》两课,可以很好地运用数学知识。

学生需要熟练掌握几何图形的形状和特征,熟练使用比例尺和标尺,以此来设计出自己的艺术作品和平面设计作品。

通过这种方式,美术教学可以很好地帮助学生掌握基本的数学知识和技能,同时提高他们的几何思维和空间感知能力。

三、科学学科中的应用美术教育和科学教育之间的联系也非常紧密。

在美术教育中,学生需要了解和掌握各种画材和绘画技巧,这就要求学生对颜色、光、影和材料有一定的了解。

岭南版七年级美术下册全册教案.doc

岭南版七年级美术下册全册教案.doc

岭南版七年级美术下册全册教案教学计划与教学进度一、漫画、卡通画第1. 2课时第1. 2周二、连环画、组画第 3. 4课时第3. 4周三、美术在你身边第 5课时第5周四、化腐朽为神奇第 6.7课时第6.7周五、在生活中发现肌理第8课时第8 周六、应用肌理的艺术第9.10课时第9.10 周七、六、海风·海潮·渔歌第11.课时第11. 周八、七、开发海洋 . 畅想未来第13.14课时第13.14周九、城市扫描、都市网络第15课时第15周十、按动快门、移动鼠标第16课时第16周十一、千姿百态的圆雕第17课时第17周十二、凹凸起伏的浮雕第18课时第18周课时教案第 1、2 课时第 1、2 周课题一.漫画、卡通画教学目的1 、综合运用所学知识,把握卡通漫画艺术特征:幽默夸张、生动可爱、鲜明色彩,自己创作与设计绘画卡通形象。

2 、选择多种创作手法,在造型上大胆创新,表现自我风格。

3 、通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力,并尝试用卡通画、漫画手法来表现,以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感 , 培养学生团结协作的意识,培养学生丰富的想像力和综合表现能力,增添幽默和智慧,丰富学生的精神世界。

重点:通过学习让学生扩大对卡通的认识,能够欣赏各种不同形式的卡通作品。

难点:学生根据自己创意,设计卡通形象这一环节。

夸张、变形手法,形象特征的捕捉。

六步教学内容五处讲一:课堂引入:欣赏导入:教师放出本土,日韩和欧美的“卡通动画片断串串烧” 提供课堂学习卡总结卡通画最大的艺术特点:幽默夸张生动可爱、鲜明色彩活动1:利用课堂学习卡让学生分享收集的卡通资料学生自主学习分析本土,日韩和欧美的卡通画表现手法,内容取材上有什么异同,从让学生把握卡通画的3点艺术特征二:课堂发展:知识理解;卡通画步骤;(课件展示)在画图的同时,决不可以只看铅笔的笔尖,连同a,b,c都要看,找出平衡点,在脑中想想要怎么画,才能画出最好的图。

岭南社版七年级美术下册《美术在你身边》说课稿

岭南社版七年级美术下册《美术在你身边》说课稿

岭南社版七年级美术下册《美术在你身边》说课稿一、教材简介《美术在你身边》是岭南社出版的七年级美术下册教材。

本书以培养学生的美术素养和美学能力为目标,通过丰富多彩的图画、活动和案例,引导学生从日常生活中发掘美的存在,并通过学习不同的艺术材料和技法,培养学生的审美能力和创造力。

二、教材结构1. 单元安排本教材共分为八个单元,每个单元按照主题展开教学。

单元主题包括《艺术与生活》、《人物形象的构成》、《静物的观察》、《表现情感的色彩》、《线条的运用》、《空间的表现》、《动态的描绘》和《日光与色彩》。

2. 教材特点本教材突出以下特点:•紧密结合学生的日常生活与经验,通过生活中的例子引发学生对美的感知和热爱。

•强调基础训练,引导学生通过反复练习提高自己的绘画技巧和观察能力。

•通过案例和活动引导学生自主探究,培养学生的创造力和解决问题的能力。

•突出生动活泼的插图和示范,使学生能够更直观地理解和掌握知识。

1. 知识与技能目标通过本教材的学习,学生将达到以下知识与技能目标:•了解艺术与生活的关系,理解美术在日常生活中的应用;•学习绘画的基础技法,如画线、画形、运用色彩等;•掌握观察和表现静物、人物形象、动态等方面的技巧;•培养审美意识和审美能力,欣赏、分析和评价不同的艺术作品。

2. 过程与方法目标通过本教材的学习,学生将达到以下过程与方法目标:•学会通过观察和实践来提高自己的绘画能力;•培养学生的创造力和想象力,激发学生对艺术的热爱;•通过个人实践和合作分享,提高学生的合作能力和交流能力。

3. 情感态度与价值观目标通过本教材的学习,学生将达到以下情感态度与价值观目标:•培养学生对美的敏感和热爱,提高审美情趣;•引导学生关注社会和环境问题,培养对社会责任和环保意识;•鼓励学生勇于尝试和创新,培养学生的自信心和探索精神。

1. 第一单元:艺术与生活•通过案例介绍艺术在日常生活中的应用,引发学生对美的感知和热爱;•学习绘画的基础技法,如画线、填充等;•通过练习和实践,提高学生的绘画能力和观察能力。

岭南七年级美术下册教学计划

岭南七年级美术下册教学计划引言:美术作为一门重要的学科,对于学生的综合素质发展和艺术修养起着至关重要的作用。

岭南七年级的美术下册教学计划旨在帮助学生全面了解艺术的基本概念和技巧,培养他们的艺术欣赏能力和创造力。

本文将围绕教学目标、内容安排、教学方法和评估方式来详细介绍岭南七年级美术下册的教学计划。

一、教学目标:1. 培养学生对美术基本概念的了解和认识。

2. 培养学生良好的审美意识和欣赏艺术品的能力。

3. 提高学生的创造力和表达能力。

4. 培养学生合作意识和团队合作能力。

二、内容安排:1. 单元一:色彩的运用- 学习基本色彩和色彩搭配的原则。

- 进行色彩轮和色彩对比的绘画实践。

2. 单元二:线条的表现力- 学习不同线条的表现方式和特点。

- 通过线条绘画训练提升学生的线条表达能力。

3. 单元三:形态的表现- 学习不同形态的绘画表达方法,如静物、风景、人物等。

- 绘制简单的实物造型和人物素描。

4. 单元四:光影的运用- 学习光影对于艺术作品的重要性和基本原理。

- 进行光影效果的绘画实践。

5. 单元五:创意艺术- 引导学生进行艺术创作,鼓励表达个人想法和感受。

- 提供不同材料的艺术制作和组合创作。

三、教学方法:1. 示范教学法:通过教师的示范和解说,引导学生掌握各种艺术技巧和方法。

2. 实践操作:让学生亲自动手进行绘画和创作,提高他们的实践能力和手眼协调能力。

3. 分组合作:通过小组合作的方式,激发学生的创造力和合作精神。

4. 创意讨论:组织学生进行艺术作品的分析和讨论,培养他们的审美能力和批判思维。

四、评估方式:1. 课堂表现:包括学生的参与度、作业完成情况和课堂表达能力等。

2. 作品评价:对学生的绘画作品进行评价,评估他们的创造力和艺术表现力。

3. 考试测试:通过书面测试的方式检验学生对美术概念和技巧的掌握程度。

结语:岭南七年级美术下册教学计划旨在通过系统的教学安排,培养学生的美术素养和艺术修养。

通过色彩、线条、形态、光影和创意艺术的学习,学生将从中感受艺术的魅力,并发展自己的创造力和审美能力。

岭南版七年级下册美术3《点和线的魅力》教学设计

一、图片引入:教学资源:点、线元素构成的图片实例。

老师活动:上课一开始,我先展示了从网上下载的各种点与线的图片,并提问:我们能不能从生活中去发现各种点与线构成的实物呢?学生活动:学生纷纷说出了一些生活中的例子。

(设计意图)引起学生的兴趣并产生思考,体现“美术无处不在”,以此达到进一步深入课堂教学的目的。

(生活中的点与线的例子)二、课堂发展:活动一:1、老师活动:聆听三段音乐,分析他们的不同,如果用点或线来描述应该如何?2、学生活动:①每个小组找一个自己感兴趣的音乐片段来分析,说说自己的认识和感受,并把它画在美术本上。

②分析音乐作品如何用线条来巧妙的进行创作。

③让一位学生上台来绘画线条。

3、老师小结:做绘画的启发引导。

音乐之中都蕴涵线条说明生活中处处体现美。

(设计意图)引导学生循序渐进的参与到“欣赏探究”的学习活动中来。

活动二:1、老师活动:从网上搜索欣赏一些大师的美术作品,从中领悟美术作品中的点与线以及如何找到其中的音乐元素(课程内容的深化与提高)。

2、学生活动:分组说出自己对于美术作品中的点与线构成的画面的感受,并分析这些画面是如何与音乐结合在一起的,是造型?是旋律?(设计意图)调动学生的积极性,引导学生关注生活,提高学生的观察能力,培养学生分析问题的能力。

将音乐的旋律和美术的线条有机的结合在一起。

(美术作品中所体现的音乐符号)活动三:1、老师活动:聆听三段音乐,以小组为单位讨论并尝试用点与线构成的画面去表达音乐的情感、节奏与旋律。

2、学生活动:进行小组创作,分工合作。

按照先构思再创作的步骤进行。

(设计意图)培养学生的联想能力和合作性。

通过老师的示范引导学生正确进行制作,并在同龄人的作品感染下激励学生的信心,在前面的基础上,通过自己选择的音乐片段来运用点与线构成画面,不仅提高了学生的想象能力也加强对学生的合作意识的培养。

活动四:1、老师活动:组织学生进行作品评价,展示评价表。

2、学生活动:每个小组派代表说出自己组的作品的特点或者对其他组作品的评价。

七年级岭南版美术教案

七年级岭南版美术教案教案标题:七年级岭南版美术教案教学目标:1. 了解岭南画派的历史背景和特点。

2. 学习使用水墨画的基本技法。

3. 培养学生的观察力、创造力和审美意识。

4. 提高学生的绘画技巧和表达能力。

教学准备:1. 教材:《七年级岭南版美术教材》。

2. 教具:水墨画颜料、毛笔、宣纸、水盆、毛巾等。

3. 多媒体设备:电脑、投影仪等。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 利用多媒体设备展示岭南画派的代表作品,引导学生观察并了解岭南画派的特点。

2. 提问:你对岭南画派有什么了解?你觉得岭南画派有什么独特之处?二、知识讲解(15分钟)1. 介绍岭南画派的历史背景和特点,包括其起源于广东地区、注重写实和细腻表现等。

2. 通过多媒体展示不同风格的岭南画作品,解读其艺术特点和技法运用。

3. 介绍水墨画的基本技法,包括墨的运用、笔法、线条的表现等。

三、示范与实践(30分钟)1. 示范使用水墨画的基本技法,例如画线、勾勒、渲染等。

2. 要求学生跟随示范,使用毛笔和水墨颜料进行练习,掌握基本技法。

3. 引导学生观察实物或图片,进行素描练习,锻炼学生的观察力和表达能力。

四、创作实践(25分钟)1. 给学生提供一个主题或题材,例如自然风景、动物等。

2. 引导学生运用所学的水墨画技法,创作自己的作品。

3. 鼓励学生发挥想象力,注重细节表现,培养学生的创造力和审美意识。

五、展示与评价(10分钟)1. 学生互相展示自己的作品,分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价,鼓励学生的努力并提出改进意见。

3. 引导学生对自己的作品进行自我评价,总结学习收获和不足之处。

教学延伸:1. 鼓励学生参观美术馆或画廊,进一步了解岭南画派和其他艺术流派。

2. 组织学生参加绘画比赛或举办小型画展,展示他们的创作成果。

3. 鼓励学生继续学习和探索水墨画的技法和表现方式。

教学反思:通过本节课的教学,学生能够了解岭南画派的历史背景和特点,掌握水墨画的基本技法,并能够运用所学知识进行创作。

岭南版七年级美术下册教学案全册集

岭南版七年级美术下册教学案全册集七年级美术下册教学案第1课、中国世界遗产之美教学目标1、了解世界遗产的概念与类别,欣赏、感知中国世界遗产的美感特征。

2、培养分析艺术品和欣赏遗产之美的能力。

3、了解如何以科学的态度尊重和保护中国世界遗产。

教学重难点1 了解世界遗产的基本知识,从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。

2激发学生对世界文化遗产的关注与审美兴趣。

教学准备课件课时2课时教学过程一、导入新课投影展示我国“长城、故宫、敦煌莫高窟”等中国风景名胜,让学生欣赏感受:在漫漫的历史长河中,人类创造了无数精湛绝伦的文化艺术杰作,前认为后人留下了数不清的文化遗产,推动了文明的不断发展、进步和延续,但随着时间的推移,有很多文化遗产已经濒于消亡,作为后人,我们有责任保护这些人类共同的文化遗产。

要保护他们,我们首先要了解他们、熟悉它们。

今天我们就来认识我国的世界文化遗产。

由此引出本节课的主题,教师板书课题:《中国世界遗产之美》。

一、世界文化遗产定义世界遗产是指被联合国教科文组织和世界遗产委员会确认的人类罕见的、目前无法替代的财富,是全人类公认的具有突出意义和普遍价值的文物古迹及自然景观。

定义:指人类共同继承的文化及自然遗产,包括亿万年的地球史上,人类发展过程中遗留下来的不可再生的人造工程或人与自然的联合工程及考古遗址地带等具有很高的历史,艺术,科学价值。

二、不同种类类的中国的世界文化遗产:(一)、世界文化遗产(26处)周口店北京人遗址、甘肃敦煌莫高窟、长城、陕西秦始皇陵及兵马俑、明清皇宫、湖北武当山古建筑群、山东曲阜的孔庙、孔府及孔林、河北承德避暑山庄及周围寺庙、西藏布达拉宫、苏州古典园林、山西平遥古城、云南丽江古城、北京天坛、北京颐和园、重庆大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寝、河南洛阳龙门石窟、四川青城山和都江堰、云冈石窟、吉林高句丽王城、王陵及贵族墓葬、澳门历史城区、中国安阳殷墟、开平碉楼与古村落、福建土楼、河南天地之中古建筑群。

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