《西西里的美丽传说》的人性与美丽
《西西里的美丽传说》观后感
《西西里的美丽传说》观后感影片《西西里的美丽传说》展现了一个浪漫而神秘的西西里岛，给观众带来了深深的触动。
通过讲述一对破碎的家庭和他们之间错综复杂的关系，揭示了人性的脆弱与复杂，以及对美的追求和对宿命的抗争。
这部电影在美丽的镜头和令人难以忘怀的剧情中，让我沉浸在故事的情感之中。
影片以古老的西西里岛为背景，展现了岛屿独特的风景、美丽的自然环境和富有个性的人民。
片中的摄影手法精湛，将每一个景致都呈现得如此令人陶醉和动容。
我仿佛置身于这片神秘的土地上，在缤纷的色彩和壮丽的景象中感受到了西西里的魅力。
无论是阳光照耀下的古老建筑、还是绚丽多彩的街头画像，都给人留下深刻的印象。
故事中几个家庭成员的命运交织在一起，展示了人们在欢乐与痛苦中的纠结与挣扎。
女主角塔尼娅身世复杂，被迫与一个并不爱她的男人结婚。
然而，她的内心始终向往着真正的爱情和自由。
通过她与其他角色的互动，电影深刻地探讨了爱情、亲情和个人选择对人生的影响。
观众不仅能够感受到塔尼娅内心的挣扎，同时也能对那些与她相伴而行的人们产生共鸣。
电影的剧情发展颇具戏剧性，反映了人们在追求幸福时所经历的挫折与成长。
每个角色都有自己的悲欢离合，每个故事都令人动容。
观众可以从中看到，人生常常是不可预料的，而我们需要面对各种挑战，才能成长和改变。
影片中的音乐也是其吸引人的一大亮点。
通过悠扬的乐曲和动人的歌声，电影在不同情境下给观众带来截然不同的情感冲击。
音乐与影像的结合，使得观众更加深刻地感受到了故事中角色的内心世界和情感变化。
总的来说，电影《西西里的美丽传说》以其良好的剧情、精美的画面和动人的音乐，给观众带来了一次难忘的视听盛宴。
它不仅仅是一部电影，更像是一段美丽的传说，展示了人们的悲欢离合、内心的挣扎和对美的追求。
它让观众在欣赏电影的同时，也对自己的人生有了更深层次的思考。
通过《西西里的美丽传说》，我认识到每个人的内心都充满了希望和坚持。
无论生活如何艰难，我们都应该勇敢地面对，并不断追求自己内心真正的渴望。
西西里的美丽传说 (Malèna)
西西里的美丽传说(Malèna)
《西西里的美丽传说》是一部令人心碎的电影，它讲述了一个关于美丽与悲剧
的故事。
这部电影通过细腻的镜头、美丽的画面和深刻的情感，深深地触动了我。
首先，影片中的场景和服装设计令人叹为观止。
西西里岛的美丽风景和古老建
筑的独特魅力，让人仿佛置身于一个充满魔力的世界。
而主人公Malèna的华
丽服装和优雅举止更是让人目不转睛。
这种对美的追求和展现让我深深感受到
了导演对美的热爱和对生活的热情。
然而，影片中也充满了悲剧和无奈。
Malèna作为一个美丽的寡妇，遭受了来自
男人的欺凌和妇女的嫉妒。
她的孤独和无助让人心疼，而她对生活的坚强和对
美的追求却让人感到敬佩。
这种对美与悲剧的结合，让我对人生有了更深刻的
思考。
最让我共鸣的是影片中对爱情的描绘。
主人公Renato对Malèna的痴迷和执着，让人感受到了爱情的纯粹和坚定。
而Malèna对爱情的渴望和追求，也让我深
深感受到了对爱的渴望和追求。
影片中对爱情的描绘让我对爱情有了更深刻的
理解，也让我更加珍惜和感恩身边的爱情。
总的来说，电影《西西里的美丽传说》是一部让人心碎又充满温情的电影。
它
让我感受到了美与悲剧的交织，对爱情和生活有了更深刻的思考。
这部电影让
我感受到了导演对生活和美的热爱，也让我对自己的生活有了更多的感悟。
西西里的美丽传说(影评)
西西里的美丽传说（影评）
《西西里的美丽传说》是一部充满浪漫和情感的电影，它讲述了一个关于爱情、家庭和成长的故事。
影片以美丽的西西里岛为背景，展现了当地的风土人情和浓厚的文化氛围。
导演通过精美的画面和细腻的情感，让观众仿佛置身于这个充满阳光和热情的地中海小岛。
影片中的角色塑造非常立体和真实，他们的情感纠葛和内心挣扎让人感同身受。
尤其是女主角的成长历程，从少女时代的天真烂漫到成熟女性的坚强和独立，展现了一个女性在家庭和爱情中的成长与蜕变。
观众不禁会为她的坚强和勇敢而感动，也会为她的爱情遭遇而心疼。
影片的音乐也是一大亮点，配乐优美动人，为故事增添了许多情感色彩。
尤其是那首《Nuovo Cinema Paradiso》的主题曲，简直是一首经典中的经典，每次听到都会勾起观众对那段美好回忆的留恋和怀念。
总的来说，电影《西西里的美丽传说》是一部充满情感和温暖的作品，它让观众在欣赏美丽画面的同时，也会被故事中的情感所打动。
无论是爱情、友情还是家庭，影片都给人留下了深刻的印象，
让观众在观影之后回味无穷。
这部电影不仅仅是一部爱情片，更是一部关于生活和成长的佳作。
值得一看。
西西里的美丽传说
西西里的美丽传说
首先，影片的画面非常精美，西西里岛的自然风光、古老的建筑和丰富的色彩
都被展现得淋漓尽致。
这些画面让人仿佛置身于一个充满诗意和浪漫的世界中，让人不禁为之倾倒。
同时，影片中的服装和道具设计也十分精致，展现了当时意大利社会的繁荣和优雅。
其次，影片的情感表达非常深刻。
特丽丝在影片中经历了从少女到成年女性的
成长过程，她对爱情和家庭的执着和坚守让人感动不已。
与此同时，影片也展现了二战时期意大利人民的磨难和痛苦，让人对战争的残酷和无情有了更加深刻的认识。
最后，影片的音乐也是其一大亮点。
由作曲家恩尼奥·莫里科内创作的配乐，
充满了地中海的浪漫和激情，为影片增添了许多情感色彩，让人印象深刻。
总的来说，《西西里的美丽传说》是一部令人陶醉的电影，它的画面、情感和
音乐都让人印象深刻。
这部电影不仅展现了意大利西西里岛的美丽和独特魅力，更深刻地表达了人性的坚韧与温暖。
值得一提的是，影片的导演朱塞佩·托纳多雷也因此片获得了奥斯卡最佳导演奖，可见其在影片制作上的卓越成就。
《西西里的美丽传说》观后感1000字
《西西里的美丽传说》观后感1000字电影《西西里的美丽传说》是由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的一部经典作品。
该片以1940年代的西西里为背景，讲述了一个女孩塔图慕的成长故事。
观看完《西西里的美丽传说》，我被电影中所展现的美丽、勇气和生命力深深打动。
以下是我对《西西里的美丽传说》的观后感。
首先，电影中的美丽画面给人留下了深刻的印象。
影片通过精心构图、细腻的色彩搭配和恰到好处的镜头运用，展现了西西里岛的自然风光和城市风情。
从阳光明媚的海滩到富有浪漫氛围的街头巷尾，每一个场景都充满了艺术感和魅力。
电影通过这些美丽的画面，传递出对生活的热爱和对美的追求，让观众沉浸其中，仿佛身临其境。
其次，电影中的角色塔图慕给人留下了深刻的印象。
她是一个聪明、勇敢、富有想象力的女孩，她追求美丽、追逐梦想，并勇敢地面对生活中的挑战。
塔图慕通过摄影记录着周围的美丽瞬间，将生活中的琐碎变成了艺术。
她的坚持和勇气启发了身边的人，带给他们勇往直前的动力。
塔图慕的形象让人感到震撼和敬佩，她象征着生命的力量和希望，给人以深刻的启示。
电影中的剧情也令人深思。
影片通过描绘战争年代的西西里岛，展现了人们在困境中坚守爱、坚守信念的故事。
电影通过对塔图慕一家和周围人物的生活点滴的描绘，让观众感受到他们面对战争、贫困和歧视时的坚韧和勇气。
他们用自己的方式，保护着美好的事物，守护着爱和温暖。
电影中的情感和人性的展现，引起了观众的共鸣，让人们思考生命的意义和价值。
同时，电影中的配乐也非常出色。
音乐以其独特的方式，为影片增添了无穷的情感和魅力。
音乐与画面的完美结合，让观众更深入地体验到影片所传递的情感和美感。
每一首配乐都精心选择，恰到好处地表达了角色的情感和内心世界。
音乐的魔力在电影中得到了充分展现，使观众在观影过程中倍感愉悦和享受。
通过观看《西西里的美丽传说》，我对美、勇气和生命的意义有了更深刻的认识。
这部电影通过美丽的画面、真实的情感和感人的故事，向观众传递了对生活的热爱、对美的追求和对人性的反思。
《西西里的美丽传说》的人性主题
《西西里的美丽传说》的人性主题张纯纯（浙江师范大学人文学院，浙江金华321004）摘要：电影《西西里的美丽传说》讲述了在二次大战期间在意大利小镇一位性感神秘女子的宿命，以及一个男孩在她那婀娜身影下所投射的成长与挣扎。
导演朱塞佩·托纳多雷通过一位青春期萌动的男孩子的视角，以小见大去铺展一段属于西西里的永存的美丽传说。
本文通过虚荣与嫉妒、空虚与绝望、冷漠与孤独三个角度去揭示人性中的善与恶。
关键词：《西西里的美丽传说》；人性主题；善恶并存人性是亘古不变的永恒主题，关于它的研究对人的发展具有现实和深远的意义。
对《西西里的美丽传说》中所透露出的对人性善恶方面的深思，以独特角度看待那些由于现实等因素所引发的人性扭曲，可以让我们更加全面地看待自己和这个世界。
导演吉普赛·托那托给了《西西里的美丽传说》这部影片一个巨大的背景——二战，但是整部影片除了少有的几个飞机轰炸场景，极少见到血腥的战争场面。
影片以年仅十二岁半的男主角雷纳多的眼睛作为另一个镜头，来为我们放大这个看似宁静的小岛生活之下涌动的人性的丑恶。
这是一场人性主题的诉说。
一、虚荣心化为嫉妒所有的人都有一颗虚荣心，这是无可厚非的。
但是当虚荣心上升成为嫉妒心时，便会令人万劫不复。
其实嫉妒是来源于我们对自身价值的不信任,培根在《论嫉妒》中提出：“无德者必会嫉妒有德之人，因为人的心灵若不能从自身优点去吸取养料，就必定找别人的缺点作为养料。
”[1]这个小镇上的女人嫉妒玛莲娜的美丽，便把她想象成一个耐不住寂寞到处勾引别人的女人。
而所有的男人们互相嫉妒，都在默默幻想能够与玛莲娜发展出暧昧关系，并且以此为傲。
玛莲娜于是成了这嫉妒心之下无辜的牺牲品。
古语云：木独秀于林，风必摧之。
想必就是这个道理。
嫉妒最可怕的地方在于，我们不一定是在嫉妒别人身上有我们得不到的东西，有时候甚至可以是对自我权力的崇拜而导致人性腐败的“由妒生恨”。
[2]小镇上的女人出于对自己容貌的不自信和对自己丈夫的不信任，肆意地让自己的嫉妒心疯长。
《西西里的美丽传说》电影观后感
《西西里的美丽传说》电影观后感在光影流转中，我看完了《西西里的美丽传说》，这部电影如同一幅细腻而深刻的画卷，缓缓展开了一个关于美丽、人性与战争的故事。
玛莲娜的美丽，成为了这个故事的源头，也成为了一切痛苦和挣扎的根源。
那个臃肿、矮胖的律师舞动着手臂，夸张地为玛莲娜辩诉，“她有什么罪过，她唯一的罪过就是太美丽！”这句话，仿佛是对这个残酷世界的一声抗诉。
然而，正是这份美丽，让玛莲娜陷入了无尽的痛苦之中。
她的美丽，让男人们垂涎欲滴，让女人们嫉妒不已。
烂醉的牙医在她的房前撒野，对着仰慕她的军官声称玛莲娜是他的未婚妻，而嫉妒发狂的牙医妻子则把她告上法庭。
这场官司，成了她“堕落”的开始。
可笑的是，那些曾经对她献殷勤的男人们，在她需要帮助时，却无一伸出援手；那些曾经指责她的女人们，在她失去一切时，却又迫不及待地想要踩上一脚。
男孩躲在窗外，目睹了律师对玛莲娜的侮辱，他的瞳孔骤然放大，而后摔下了树木。
他回到教堂，对折曾祈愿过的天使说：“这次我原谅她，她是为了复诉讼费。
而你，你没有保护好她。
”然后一拳打掉了天使的手臂。
这个场景，让人痛心不已。
男孩的纯洁与玛莲娜的遭遇形成了鲜明的对比，也让我们更加深刻地感受到了这个世界的黑暗与无奈。
影片的开头，是一群男孩骑着自行车守在玛莲娜的屋前，屏着呼吸等待着那个美丽女人的出现。
她面无表情，却美得让人窒息。
她走过屋前的小路、广场，走到父亲的石屋前。
所有人都定住了，目光都锁在她身上。
她的美丽，与这座平凡的小岛格格不入。
她走过广场后，人们开始窃窃私语或者高谈阔论。
男人们相互调笑，评论着玛莲娜的胸部或者臀部，猜测着她有几个情人，语调不自然地放大，为了掩饰自己的自卑和欲望，他们说着下流的话，骂着那个“荡妇”，宣告着自己对那个女人的不屑。
女人们开始指责玛莲娜，诅咒她会得到报应，眼里是明显的鄙视。
她们唾弃这样一个“勾引男人”的女人，用高高在上的语气挑剔她的穿着，却没有意识到自己脸上遮挡不去的羡慕和嫉妒。
《西西里的美丽传说》爱与美的地中海之恋
《西西里的美丽传说》爱与美的地中海之恋电影《西西里的美丽传说》是一部由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的作品，于2000年上映。
这部电影以其独特的叙事方式和精美的画面，讲述了一个充满爱与美的地中海之恋的故事。
观看这部电影，我仿佛被带入了一个梦幻般的世界，感受到了爱与美的力量。
电影的故事背景设定在20世纪40年代的西西里岛，这个地方以其美丽的风景和丰富的文化而闻名。
影片通过主人公萨尔瓦托雷的视角，展现了他与美丽的女孩塔蒂亚娜之间的爱情故事。
两人之间的相遇是如此巧合，却又充满了命中注定的感觉。
他们的爱情故事充满了浪漫和激情，让人陶醉其中。
电影中的画面给人一种魔幻般的感觉，每一帧都仿佛是一幅精美的画作。
导演运用了大量的色彩和光影效果，让整个电影充满了浓厚的地中海风情。
无论是蔚蓝的海水、绚丽的阳光，还是古老的建筑和美丽的风景，都让人陶醉其中。
这些画面给人一种视觉上的享受，也让人对地中海的美丽传说产生了更深的向往。
除了画面的美丽外，电影还通过剧情展现了爱与美的力量。
主人公萨尔瓦托雷是一名贫穷的农民，他对美的追求和对爱情的执着让他变得与众不同。
他通过摄影来记录生活中的美好瞬间，用镜头捕捉那些瞬间的美丽。
他的照片不仅记录了他与塔蒂亚娜之间的爱情，更展现了地中海的美丽传说。
这种对美的追求和对爱情的执着让人感动，也让人思考人生的意义。
电影中的音乐也是一大亮点，它与画面相得益彰，增强了观众的情感共鸣。
音乐旋律悠扬，充满了地中海的风情，让人仿佛置身于那个美丽的地方。
配乐的选择与情节的发展相得益彰，让观众更加投入到故事中。
音乐不仅是电影的一部分，更是情感的表达，它让人们感受到了爱与美的力量。
电影《西西里的美丽传说》通过其独特的叙事方式和精美的画面，让观众沉浸在一个充满爱与美的地中海之恋的世界中。
它不仅仅是一部电影，更是一种情感的体验。
观看这部电影，我仿佛感受到了地中海的魅力，感受到了爱与美的力量。
这部电影让我重新思考了生活的意义，让我更加珍惜眼前的美好。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《西西里的美丽传说》的人性与美丽
中国海洋大学王云飞地球信息科学与技术2013级
概要：美丽的人，美丽的岛，美丽的情愫，在世俗的人们的迫害下，一切美丽都化为了灰烬。
美丽是人们所追求的，但是人们在真正面对美丽的时候时候还能从容的用理性去思考，去决定，去维护美丽而不是由着自己的欲望，确实是一个未知数。
也许只有等自己的罪行造成的结果放在自己眼前的时候，人们才会开始自责或内疚。
其实，这也许只是人性使然，但也告诉我们，如果由着本性，一定会走向灭亡。
影片在法西斯的喇叭声中展开，人们只能听从。
随着战争的开始，我们的故事也开始了。
导演用一个12岁半的小男孩的视角向我们呈现了这样一个世界。
墨索里尼向英法宣战，不明真相的人民举国欢庆，刚得到自己第一辆自行车的小男孩意气风发的骑车在乡村小路上飞驰，这是他认为自己从年幼走向成熟的标志。
他奔向自己的“组织”，组织中的年轻人正在用放大镜对着太阳光点燃一支红蚂蚁，蚂蚁无处逃避，最终难逃厄运。
镜头切换到了本片的女主角玛琳娜，踮着脚尖起舞，她要去找一份工作，丈夫去参加了，她要自己养活自己。
片中随处可见对玛琳娜的特写的镜头，这个美丽的传说的美首先聚集于玛琳娜的身上，在影片中，导演尽数采用各种角度与方式来展现玛琳娜的美丽，她的完美，无论是从正面表现她的美腿，丝袜的特写、高贵的长发，还是侧面从男人们的垂涎目光以及女人们的嫉妒眼神，导演都在向观众证明，出现在我们眼前的女人是如此的美艳不可方物，是有多么的美丽性感。
在影片中，玛琳娜已经不再仅仅是作为一个女人出现了，她不仅象征着美与高贵，也象征着这个美丽的小岛，更如同女神一般生存在这个小岛中，玛琳娜似乎就是美的原型，她被赋予了更深层次的美丽内涵，让戏里戏外的人都为之动容。
然而，令人感到惋惜的是，这样本应被珍惜与保护的美丽却是她痛苦与劫难的根源，男人对她求而不可得，女人对她艳羡嫉妒竭力诋毁欲处之而后快。
在这样的反差与不合逻辑之中，却是十分的合情合理的存在。
西西里岛的居民们，无论男女，大家都在讨论着同一个话题——玛琳娜，对于独来独往，丈夫在外作战，又沉默寡言的玛琳娜来说，似乎道德的评判对于她来说从来不是公平的，在镇上的居民眼中，这样一个女人，不就是应该不守妇道的放荡女人么？当玛琳娜走过岛上的小路的时候，无论是故事的诉说者（那个为此夜不能寐的小男孩），还是岛上的男男女女，言语中对她既是羡慕或爱慕又有嫉妒或求而不得的愤怒。
“玛琳娜又去职业介绍所了！”“又在找工作，睡会请她呢？镇上没人会雇她的。
”男人们则在一旁讪笑，“我倒有工作给她……”
对于玛琳娜，根本毫无道德尺度可言了，岛上的居民们，尤为岛上的女人们，大家从主观的角度就判断玛琳娜是一个不守妇道的放荡女人。
或者说，她们就是希望玛琳娜就是这样一个女人。
对于这些流言蜚语的中伤，玛琳娜从不出面解释，她只是一个人穿梭在街
道之中，面无表情却显得神色悲伤，而她这种无声的沉默换来的是居民们更为肆无忌惮的谩骂与中伤，玛琳娜心里清楚，自己根本无从辩驳，她之所以受到了如此恶毒的待遇，除去女人们嫉妒她和男人们垂涎于她的因素之外，更重要的是她的丈夫在外作战，之后更是传来了丈夫战死的消息。
对于这个消息，男人们心里想的是，玛琳娜自由了，心中暗自盘算趁机对玛琳娜下手。
对于女人们，则更加确信她是个荡妇，一个会勾引自家老公破坏自己家庭的荡妇。
她们更加恐惧，于是变本加厉的对她诋毁，嘲笑，讽刺。
甚至于有人写信给玛琳娜的父亲，诋毁她说她来者不拒。
最终，她失去了她可以依靠的最后一个男人。
于是，她真的堕落了。
无法承受生存极限的玛琳娜屈服了,面对上门讨便宜的小镇男人,玛琳娜只有一个要求:只要你带食物来就行了。
整部片子的转折是玛琳娜不再顾忌，她在人们强烈的世俗嫉妒下，在人们惊叹的目光中走自己的路。
当玛琳娜披着一头红发，涂了红唇膏，坐在广场中央，若无其事地面对一群男人向她伸过来的打火机时，与其说玛琳娜自甘堕落，不如说是全镇的男男女女齐心协力将一个对丈夫忠贞不渝、本性冰清玉洁的少妇打造成一个众望所归的妓女。
即使这时，女人们也丝毫没有意识到，是自己对她的排斥，令她买不到食物，找不到工作，失去了一切幸福。
仍然是永无休止的辱骂与不屑。
法西斯战败，三五个粗壮的女人借口惩治玛琳娜，将她从宾馆里拖了出来，在“看她能不能再勾引我们的男人”的谩骂声中，在女人们的围殴羞辱中，玛琳娜爆发了，她痛苦的孤独的撕心裂肺的喊叫，坐在地上的样子狼狈不堪，她的美已经不复存在，而这个美丽的小岛，美丽的女子，全部都毁灭了。
美丽的小岛，因为人们对法西斯的狂热而毁灭，美丽的玛琳娜，因为人们对美的狂热而毁灭。
此时毒打已经和爱国没有什么关系了，女人们带着浓厚地嫉妒高喊着，“她抢走我们的丈夫”、“她和德国人睡觉”。
超凡脱俗的美，就这样粉碎在庸常粗笨的社会群体中。
人们就是这样，高喊着道德的旗号，行着不道德的事。
在我看来，美和法西斯几乎是善与恶的两个极端，但西西里岛的人民对待它们的态度却又是如此相近，人性灰暗的一面在两极的游走变幻间暴露无疑。
当周围的人都疯了的时候，个别清醒者充其量也只能是一个无奈的旁观者，就像小男孩雷纳多一样。
作为本片的男主角，雷纳多对玛琳娜的爱慕之情不容置疑，但是，他也无法保护自己心爱的女子。
他以为，是因为自己年龄太小，无法给与玛琳娜以保护。
在对神灵祈祷之时，他甚至向神龛真诚地要求“:你必须保护玛琳娜，至少几年，然后由我负责。
”这样稚气的话语在残酷的乱世，实在让人温暖。
所以，小男孩是战争中，悲惨的尘世中希望的代表，他是沙漠里面一棵正在用力发芽的嫩绿小草。
然而，他渴望成长，偷穿父亲的长裤，抢座成人的理发椅，梦想参加法西斯成为可以保护自己女神的男人，骑着单车穿梭在街道静候女神的路过。
在小镇上风传玛琳娜有一个情人的时候，雷纳托坚信自己的女神是纯洁的。
这种情愫是如此的美丽，也是如此的脆弱。
他的心里那句，“除了你的丈夫，你惟一爱的人就是我”也体现了处于青春懵懂时期的雷纳托对玛琳娜不切实际的幻想，这种幻想源于其内心纯真的爱恋，雷纳托经常幻想自己与玛琳娜独处的场景，尤其是在窥视到玛琳娜几近断食的困境与被流言蜚语包围时的无奈后，雷纳托便希望自己成为一个可以拯救玛琳娜于水深火热之中的英雄。
然而这一切只能停留在幻想之中，作为一个未成年的小男孩，雷纳托无法对抗现实中对玛琳娜蠢蠢欲动的小镇男人们与伺机报复她的小镇女人们。
他毕竟还是一个还会挨父亲打的小孩子罢了，而小男孩父亲对小男孩大发雷霆教训他时夸张的动作
与言语，都在暗示，在这个浮躁而夸张的年代，这样的感情是不会有结果的。
但是，雷纳托话语中的真诚与稚气与西西里小镇中浑浊的环境与成人世界的残酷形成鲜明对比，导演并未将雷纳托设置成为改变玛琳娜残酷的生存境况的转折性因素，但却通过他对玛琳娜纯真的爱恋展现了玛琳娜纯美的特质，凸显了玛琳娜在残酷环境中的美，使影片更具余音绕梁般的现实批判性。
镜头回到开始，那只无处躲藏的红蚂蚁与红发的玛琳娜不谋而合，原来导演一开始就暗示了玛琳娜的结局，
在影片最后，通过雷纳托提供的线索找到玛琳娜和她的未死却失去了一支胳膊的丈夫相拥回到西西里这个美丽的小镇的时候，她变胖了也变老了，过去的风韵似乎已经被岁月磨灭，她像一个普通妇女一样去菜市场买菜，做着每一个普通妇女该做的事情，而这个时候，女人们对待玛琳娜不再像从前那样侮辱谩骂，因为从前那个美丽高贵的玛琳娜不复存在了，她和她们一样平凡了。
这时，岛上曾经伤害过玛琳娜的女人们的心理才得到了补偿，或许她们也开始觉得自己的行为是否有失妥当，她们对玛琳娜主动打招呼，开始重新接纳她，一位不再美丽的女子。
导演再一次用简单的对话讽刺了人性，也为这个故事画上了一个美丽的句号。
美能够激发爱，却也更能够激发嫉妒、自私、道貌岸然和丑陋的欲望。
它们如同身体里的毒素，让我们麻木，无法正视你无法拥有的美丽。
人的美丽在认得欲望下能毁灭掉人的本性，而人的美丽在人性的光辉下亦可熠熠生辉。
参考文献：
[1]吴静--《西西里的美丽传说》的多角度分析
[2]刘霞--解读影片《西西里的美丽传说》纯美与残美特质解读
[3]郭建飞--残酷的美丽，丑陋的人性。