香港新派武侠小说
香港新派武侠小说
如果从被誉为“新派武侠小说之祖”（叶洪生语）的朱贞木1949年发表其代表作《七杀碑》算起，新派武侠小说已经五十多了。
不过，许多学者还是倾向于将朱贞木看作旧派武侠小说的殿军，而把1954年太极派在澳门打败白鹤派之后，香港《新晚报》及时推出的梁羽生的《龙虎斗京华》看作是新派武侠小说的滥觞。
梁羽生舞剑鸣鸾三十载，共创作武侠小说35种160余册2000余万言，至1984年宣布“闭门封刀”，不仅是著作等身，而且被公认为是新派武侠小说开天辟地的挂印先锋。
梁羽生的小说，堂堂正正，隽雅风流。
他笔下的大侠，具有爱憎分明的人性立场，艰苦奋斗的侠义作风，文武双全的过人才干，大公无私的高尚爱情。
岳明珂、杨云聪、凌末风、飞红巾、张丹枫、云蕾、南霁云……已经成了正义、善良、勇敢和智慧的化身。
梁羽生这个名字，就是正宗武侠精神的代名词，新派武侠小说里倘若没有梁羽生，就宛如《三国演义》里没有关羽，《水浒传》里没有武松。
派者众多，这也是香港报刊的一个与众不同的特点。
报刊经营者的所思所想是如何投合读者的趣味，增加销量，连载武侠小说吸引读者正是出自这一需求而出现的。
香港新派武侠小说即是缘此而生。
1952年，香港武术界太极门与白鹤门发生争执，他们先在报纸上互相攻讦，后又约定在澳门新花园擂台比武，这件事轰动了整个香港，当地的报刊自然不肯放过对这场比赛的报导渲染。
《今晚报》的编者借题发挥，向读者预告从比赛的第二天起将有精彩的武侠小说连载满足读者，香港新派武侠小说的第一部作品梁羽生的《龙虎斗京华》就这样匆匆问世了。
这一经营策略果然有效，小说受到了读者的热烈欢迎，报纸的销量自然也大增。
金庸在自己的《书剑恩仇录》、《射雕英雄传》名声大噪后，自己独立创办《明报》，以自己的武侠小说吸引读者，制造市场。
金庸在《明报》连载的第一部武侠小说是《神雕侠侣》，在《射雕英雄传》的盛名之下再写这部续集实非易事，但事关《明报》的兴衰，金庸不能不分外注意。
在金庸的精心操作下，《神雕侠侣》大获成功，赢得了读者的欢迎，《明报》也由此打开了销路。
金庸后来在谈到他的武侠小说时，表示最喜欢这部《神雕侠侣》，这种喜欢恐怕不完全是基于艺术上的原因，其中分明包含了他
的事业成功的喜悦。
梁羽生、金庸等人的武侠小说创作事实上首先是一种商业行为，新派武侠小说的形态也就不能不受到商业性的规定。
研究新派武侠小说，这是最重要的一个视角，但从目下对新派武侠小说的研究来看，这一点似乎并未引起重视。
新派武侠小说的诞生形式是报纸连载，这就要求作者赶时间、抢速度，到时候就一定要交出作品，不容迟疑。
在这种作者没有余裕精雕细琢的情况下，小说中出现草率之处势在难免。
新派武侠小说中事理逻辑上的错漏颇不缺乏，这一点已有不少人指出过，如金庸的朋友许希哲先生曾专门发表了《忙里偷闲话武侠——读金庸的“天龙八部”与“倚天屠龙记”随笔》一文，（注：三毛等：《金庸百家谈》，春风文艺出版社1987年11月第1版。
）指出了《天龙八部》与《倚天屠龙记》两部小说情节上的多处错误。
金庸曾多次谈到，他的小说自报刊连载。
新派武侠小说
新旧武侠中“侠”的不同：新“侠” 特征
梁羽生：旧武侠中的侠，多属统治阶级的鹰犬，新武侠 中的侠是为社会除害的英雄，行为符合大多数人的利益。 新武侠大多突破了旧武侠小说的剑仙斗法、门派纷争、 镖师与绿林仇杀的题材范围，较多表现人民群众的斗争； 着重人物性格描写，兼用中西技法，剔除了旧武侠的鬼 神色彩，要求故事中的奇迹严格限制在“人体潜能”的 范围内；缺陷在于侠客英雄超人化，缺乏现实主义深度， 商业化，故事套路化。
瑞安为第二次高潮。这个时代也就是大武侠时代。
新武侠小说诞生的具体情况
1954年，香港武术界太极派和白鹤派发生争执，在报纸上互 相攻击，后相约澳门新花园擂台比武。太极派掌门人吴公仪
和白鹤派掌门人陈克夫为了门派的利益在擂台上拳脚相争。
这场比武经港澳报刊渲染而轰动香港。陈文统朋友《新晚报》 总编辑罗孚为满足读者兴趣，在比武第二天就在报上预告将 刊登精彩的武侠小说。第三天《新晚报》推出署名“梁羽生” 的武侠小说《龙虎斗京华》，此为新武侠小说之始。随之， 梁羽生初露头角，轰动文坛的“新派武侠小说”出现，其笔 名梁慧如，又心慕宫白羽，故名梁羽生。
新旧武侠中“侠”的不同：新对旧的超源自越一、纠正旧武侠的疾患；
二、具有浓厚丰富的传统文化涵量；
三、思想、艺术上广为借鉴，勇于创新。
武侠小说发展历程：新派武侠小说
20世纪50年代，旧武侠在港台的商品化和流行化（通 俗化）潮流中，嬗变为新武侠。它是以梁羽生和金庸为代 表的写虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派， 后来又有台湾的武侠文学作家古龙入伙，于是将他们并称 为“新武侠三大家”。新派武侠小说指新文化运动后，武 侠小说在新文学的影响下，开始白话创作后的新样式。这 个时代名家辈出，以梁羽生为开端，以金庸为高潮，以温
第五章 50-70年代香港文学
第五章 50-70年代香港文学教学目的和要求了解该时期香港文学的发展与创作概况。
掌握刘以鬯、金庸的小说创作特色与成就。
教学内容第一节概述香港地处亚太地区的中心地位，是中西文化的交汇地，香港文学正是在这一土壤中成长起来的，它是中国传统文化和西方文化相互吸收、相互交融的产物。
正如台湾诗人余光中所说：摊开香港的地图，就看见那地形是一个半岛加许多小岛；正好象征香港文学，一面来自大陆的母体，一面却伸向蓝汪汪的海洋。
70年代以前的香港文学的发展大致经历了三个阶段。
一、拓荒期香港新文学真正崛起是在1927年以后，“五四”新文学传统传播到香港，香港的报刊开始纯粹发表新文学作品。
1928年香港第一本新文学杂志《伴侣》创刊，1929年香港第一个新文学社团“岛上社”诞生。
《伴侣》创刊和“岛上社”创办标志着香港文学的真正诞生。
30年代香港新文学杂志大量涌现，其中以《红豆》月刊（1933年12月创刊）影响最大。
而较有成就和影响的作家则是侣伦。
二、40年代1937年抗战爆发和“八一三”上海事变后，大批内地作家和文化人避难香港，在港从事抗日文化活动，如鲁迅、许地山等人来此讲学，茅盾等人来此创办杂志，从而掀起了香港第一次文学创作高潮。
具体表现在：（1）创办文艺刊物，如茅盾主编的《文艺阵地》、《立报·言林》，戴望舒主编的《星岛日报·星座》等。
它们大大活跃了香港文坛。
（2）以创作影响、带动本土青年作家，如侣伦、舒巷城等在他们的影响下进步很快。
1939年3月26日，文协香港分会成立，从组织上推动了香港文学的发展。
南来作家取得了丰硕的创作成绩，如茅盾、萧红、许地山的小说，茅盾、楼适夷的散文，戴望舒、徐迟、袁水拍的诗歌，许地山、萧红的戏剧等。
这些作品大大丰富了香港的新文学。
抗战结束，1946年内战爆发后，一大批作家第二次南来，阵容比第一次更为强大，代表性作家有郭沫若、茅盾、夏衍等。
他们在香港创办杂志，组织文社，开设训练班，培养了大批文艺骨干。
3从西化与继承看新派武侠小说的兴衰
《从西化与继承看新派武侠小说的兴衰》云南民族大学文学与传媒学院2015级中国现当代文学硕士罗云学号：10215070913摘要：武侠小说是中国的国粹，学术界对武侠小说定义有广义与狭义之分，广义的武侠将武侠文本中的时间虚化，注重侠义与武功，苏州大学汤哲声教授便主张武侠小说包括“武、侠、情、奇四大基准。
”①狭义的武侠研究者侧重于将武侠文本故事时间严格限制于民国初年及其以前。
与民国旧派武侠小说截然不同的是，香港新派武侠小说继承传统、旧派武侠小说精髓的同时，大胆积极引进西方现代主义小说写作技巧，乃至借鉴影视剧本的表现手法，巧妙地将现代主义文化注入传统文学之中，带来新一轮武侠文学的复苏与鼎盛，继梁羽生、金庸之后，台湾的古龙掀起新一轮创新变革，使武侠小说进一步扩展写作空间，然而古龙引入的侦探模式、硬汉形象、诗化语言，只在他的创作中形成经典范式，只有他能弥补西化后的继承矛盾，古龙成功驾驭新派武侠小说的巨大转舵，他从语言风格与个人主义入手，进行较为完善的修订，但是未能很好被后来者模仿借鉴乃至利用发挥，从而使新派武侠小说几乎后继无人，这既有文学消费市场的转变因素，又有新派武侠作家自身局限原因。
就新派武侠自身而言，笔者认为新派武侠文学的没落始自于“西化有余，继承不足”本文侧重于研究它的式微原由。
关键词：西化；继承；新派武侠小说；兴衰创新是新派武侠小说得以繁荣崛起的巨大推力，但物极必反，当吸收西方现代文学技巧超过了作家控制水平，形式主义的审美必然压制传统文本情节，从而导致文本的文化内涵受到排挤。
从一定意义而言，是古龙将武侠文学推向另一个叙事审美巅峰，但也是他将武侠文学引入歧途，造成西方现代主义与中国传统文学之间不可调和的矛盾。
古龙写作之时面对梁羽生与金庸两个经典作家，想从武功与侠义入手超越二者，机会渺茫，于是他十分巧妙地吸收西洋文学优势，引入个人主义、硬汉式英雄、诗化语言甚至是诗歌体排序结构，成功避开梁羽生式的江山儒侠形象，绕过金庸式“为国为民，侠之大者”的崇高典型。
梁羽生及其新武侠小说简介课件
• 一、生平简介： • 梁羽生本名陈文统，1922年生于广西蒙山 的一个书香门第，自幼写诗填词，接受了 很好的传统教育。 • 抗战胜利后，他就读于广州岭南大学，学 国际经济，49年定居香港，供职于《大 公报》。他平时爱看武侠小说，还常常拉 了查良镛交流心得。
• 1952年一台雷声大雨点小的白鹤派与太极 拳的打擂，《新晚报》为了再造声势扩大 发行，遂请这位著名的武侠迷写连载小说， 这就是新武侠小说之始的《龙虎斗京华》。 • 因为他写随笔的名字是梁慧如，平时又心 慕白羽，那就叫梁羽生好了。1983年8月 完成《武当一剑》后解甲封刀，一共是32 年，作品35部，160册，1000万字。
• 三、作品分析： • 1 ．武功描写大致可表现为四 个方面： • A．注重表演； • B．重视道德； • C．蕴含哲理； • D．雷同单调。
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2、人物。三组类型： 风流俊雅的少侠； 千姿百态的女侠； 作恶多端的魔头。 3、诗词：多而且精。
• 4 、爱情“言情”是新派武侠小说 内容的一个极其重要的方面。侠骨 与柔情，如同筋缠丝绕般地交织在 一起，难解难分。新派武侠小说， 实可看作“武侠言情小说” 。
• 如果说新武侠小说是由金庸发扬光大 而达到顶峰，进入纯文学的高雅层次； 那么，这一努力则开始于稍稍早于金 庸的梁羽生，梁羽生因此成为新武侠 小说的“鼻祖”。
• 二、创作：梁羽生的代表作有：《白发魔女传》、 《七剑下天山》、《萍踪侠影录》、《女帝奇英 传》、《云海玉弓缘》、《冰川天女传》等。 • 如此浩繁的卷帙，研究界一般有两种分法：一是 按创作脉络分为早、中、后三期；一是按描写的 特定历史时代分为唐、宋、明、清四大分支。这 四股支流作品分别反映唐代游侠生活，宋代中原 豪侠抗击辽、金的斗争，明代侠士领导义军反抗 暴政和统治阶级内部的忠奸斗争，以及清代侠义 之士和各族人民团结反清斗争。 • 推荐作品：《白发魔女传》、《萍踪侠影录》、 《《云海玉弓缘》。
大侠的家国情怀与游侠的潇洒自由——金庸vs古龙小说比较
大侠的家国情怀与游侠的潇洒自由——以金庸与古龙例对比港台武侠小说学院：班级：学号：姓名：目录：一、引言 (3)二、人物塑造的含蓄与外露 (3)（一）大侠的成长与高手的寂寥 (3)（二）人物内在的矛盾 (4)（三）侠客年龄层次 (5)三、精神内涵 (5)（一）个群关系处理不同 (5)（二）故事背景：历史再现与时空虚构 (6)（三）情节主线不同 (6)四、创作形式 (7)（一）语言风格：古典雅丽与简炼灵动 (7)（二）文体改进 (8)五、小结港台武侠小说的对比 (9)[摘要]金庸、古龙与梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。
七十年代初，金庸封闭后，古龙更是以“接班人”的身份出任了《明报》撰稿人。
但金庸与古龙的武侠小说有着各自明显的特征，这很大程度与他们的文化背景有关。
本文通过分析金庸、古龙对笔下主角的塑造，对比二人作品中的人物性格以及作品表达的思想内涵，从而对比港台武侠小说。
[关键词]金庸、古龙、主角塑造、精神内涵、港台文学一、引言从上世纪50年代，武侠小说在经历了梁羽生的开拓之后，终于在金庸手中发展到顶峰，无论是小说结构、人物塑造、情节模式都已经成熟。
就在读者认为“金庸之后无可看武侠小说”之时，出现了武坛怪才古龙。
古龙不仅以“求新、求变、求突破”的口号叫嚣武坛，更以坚实的创作超越了梁羽生而问鼎武坛，成功在金庸归隐后挑起武侠小说的大梁，并把他与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。
在古龙最鼎盛的时期，七十年代初期，金庸封笔，尽管古龙以“接班人”的身份出任金庸之后的《明报》武侠撰稿人，但读者不难发现，古龙与金庸的武侠小说在人物塑造、情节模式、语言风格等多方面都有明显区别。
有人说，这是因为金庸以写武侠为副业，每部作品都能够得到精心的设计和修改；而古龙以武侠小说为生计，往往在很短的时间内一气呵成。
我认为上述原因虽对作品精致度有一定影响，但并不足以造成两人作品在多个方面的差异。
对比二人的人生经历，金庸虽后居香港，但他早年的求学经历和社会责任感早已把他与国家的命运紧紧相连，在五四新文化精神的影响下，他笔下的不少人物也都带有明显的民族精神和社会责任感；而古龙少年时的不幸遭遇所形成的狂放、热情而又孤独、古怪的性格使他成为武侠界的奇人、怪才；台湾的“孤儿”地位和“孤儿”文化，也对他笔下侠客的孤独、寂寞的情绪有很大影响。
射雕英雄传
金，盛极一时，北宋进贡，蒙古称臣。但是到 了后来，蒙古崛起，金盛极而衰。被封赵王的大金 国六王子完颜洪烈，知金国国势衰微，想挽狂澜于 既倒，有灭大宋，平蒙古之心，按他的话说：“然 而小王却雄心勃勃，不自量力，想为我圣上立一大 功。”（第八回《各显神通》）于是他打起了抗金 英雄岳飞临死前，在狱中写成的遗书的主意，千方 百计，挖坟掘墓也要弄了来。他得意地说：“想那 岳飞用兵如神，打仗实是厉害得紧。要是咱们得了 他这部遗书，大金国统一天下岂不是易如翻掌吗？” 大宋的文化遗产岂能让金人得去，这不是文化交流， 如果被人抢了去，那他们是用来杀我们国民的！所 以一场抢夺与保卫之战拉开了。
南宋宁宗庆元年间（1195～1200年）一个岁末，风雪之 夜，南宋军官段大德在大金赵王完颜洪烈的授意下，率兵洗劫 了都城临安郊外的牛家村，从山东逃难来此的郭啸天、杨铁心 两家惨遭横祸，家破人亡，已怀有身孕的郭、杨两位夫人，一 个逃往蒙古大漠，一个被劫持到金都王府，从此天各一方。全 真教道士丘处机与江南七怪相互约定，分头寻找并教导两家的 后人郭靖、杨康，十八年后在嘉兴醉仙楼一决高下。由此江南 七怪万里追踪，深入大漠，6年之后，终于找到了寄居草原的郭 靖母子，并悉心教导天资愚笨的郭靖。 18年后，郭靖奉师命南下。目睹了大难不死的杨铁心一家 劫后重逢，然而杨康却拒不认父，杨铁心与妻子勉强逃出王府， 最终仍被迫双双喋血街头。遭遇人生巨变的杨康，虽也曾心神 激荡，左右摇摆，但在患得患失之余，仍贪恋富贵，终于认贼 作父，靖、康兄弟不得不分道扬镳。其后，杨康不断玩弄机巧， 伤人害命，但杨铁心的养女穆念慈仍一心痴恋于他，苦苦追随， 直到杨康受到匪夷所思的命运恶报，惨死在嘉兴铁枪庙中。
金 庸
金庸，原名查良镛(zhā liáng
yōng ),当代著名作家，新闻学家， 企业家，社会活动家。1924年3月 10日生于浙江省海宁县袁花镇。作 为新派武侠小说最杰出的代表作家， 被誉为武侠小说家的“泰山北斗” 和“绝代宗师”，“金大侠”和 “查大侠”。是《香港基本法》主 要起草人之一，曾荣获香港“大紫 荆勋章”。他与古龙、梁羽生并称 为中国武侠小说三大宗师。 从20世纪50年代末至70年代初， 金庸共写武侠小说15部，取其中14 部作品名称的字首，可概括为“飞 雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”， 外加一部短篇《越女剑》。
第五章 50-70年代香港文学
第五章 50-70年代香港文学教学目的和要求了解该时期香港文学的发展与创作概况。
掌握刘以鬯、金庸的小说创作特色与成就。
教学内容第一节概述香港地处亚太地区的中心地位，是中西文化的交汇地，香港文学正是在这一土壤中成长起来的，它是中国传统文化和西方文化相互吸收、相互交融的产物。
正如台湾诗人余光中所说：摊开香港的地图，就看见那地形是一个半岛加许多小岛；正好象征香港文学，一面来自大陆的母体，一面却伸向蓝汪汪的海洋。
70年代以前的香港文学的发展大致经历了三个阶段。
一、拓荒期香港新文学真正崛起是在1927年以后，“五四”新文学传统传播到香港，香港的报刊开始纯粹发表新文学作品。
1928年香港第一本新文学杂志《伴侣》创刊，1929年香港第一个新文学社团“岛上社”诞生。
《伴侣》创刊和“岛上社”创办标志着香港文学的真正诞生。
30年代香港新文学杂志大量涌现，其中以《红豆》月刊（1933年12月创刊）影响最大。
而较有成就和影响的作家则是侣伦。
二、40年代1937年抗战爆发和“八一三”上海事变后，大批内地作家和文化人避难香港，在港从事抗日文化活动，如鲁迅、许地山等人来此讲学，茅盾等人来此创办杂志，从而掀起了香港第一次文学创作高潮。
具体表现在：（1）创办文艺刊物，如茅盾主编的《文艺阵地》、《立报·言林》，戴望舒主编的《星岛日报·星座》等。
它们大大活跃了香港文坛。
（2）以创作影响、带动本土青年作家，如侣伦、舒巷城等在他们的影响下进步很快。
1939年3月26日，文协香港分会成立，从组织上推动了香港文学的发展。
南来作家取得了丰硕的创作成绩，如茅盾、萧红、许地山的小说，茅盾、楼适夷的散文，戴望舒、徐迟、袁水拍的诗歌，许地山、萧红的戏剧等。
这些作品大大丰富了香港的新文学。
抗战结束，1946年内战爆发后，一大批作家第二次南来，阵容比第一次更为强大，代表性作家有郭沫若、茅盾、夏衍等。
他们在香港创办杂志，组织文社，开设训练班，培养了大批文艺骨干。
港台武侠小说的比较 金庸 古龙
港台武侠小说的比较——以金庸、古龙作品为例温志豪汉语言1202 20120702826【摘要】武侠小说是中国通俗小说的一种重要类型，多以侠客和义士为主人公，描写他们身怀绝技、见义勇为和叛逆造反行为。
自20世纪50年代兴起的港台新派武侠小说是中国当代武侠小说艺术的高峰，尤以金庸、梁羽生和古龙最为出名，其影响力至今无人能及。
本文主要以金庸和古龙为例比较香港与台湾武侠小说。
【关键字】武侠小说金庸古龙港台武侠思想背景影视改编比较最早的具有武侠小说色彩的作品可以追溯到司马迁《史记》里的《游侠列传》。
一般认为，中国最早的武侠小说是唐人传奇中的《虬髯客传》、《红线》、《聂隐娘》、《昆仑奴》等古典文学作品。
明清时期小说的蓬勃发展也是武侠小说的一个繁荣时期，如清代《三侠五义》、《儿女英雄传评话》等，它们奠定了武侠小说的基本形式和模式。
武侠小说最辉煌灿烂的时期是20世纪50年代出现的港台新派武侠小说，香港武侠小说家金庸、梁羽生，台湾武侠小说家古龙，都是武侠小说文坛上最具盛名的作家。
香港和台湾的武侠小说内容丰富，各具特色，是当代武侠小说里的两大派系。
一、武侠观香港武侠小说的武侠观，强调的是“为国为民，民族大义”的侠义观。
“侠义”这个词一直是贯穿在金庸的小说当中。
“侠”在中国有着悠久的历史，它曾在辞海中被注释为“扶弱抑强，见义勇为的人”。
同“侠”一样，“义”在中国也由来已久。
孔子就曾在《中庸》中写道“义者，宜也”。
在众多小说角色当中，郭靖是最能代表金庸武侠小说“侠义”的形象，他正直朴素，豪爽大方，更重要的是他的一生都是保卫国家保卫人民，最终誓与襄阳共存亡，正是：侠之大者，为国为民。
金庸的小说当中，无不充斥着家仇国恨，民族国家情感深厚。
与香港武侠小说相反的是，古龙的台湾武侠小说更加强调个人的爱恨情仇以及内心对于个性的解放和自由的追求。
如《小李飞刀》的李寻欢、《楚留香传奇》的楚留香、《陆小凤传奇》里的西门吹雪，无不都是成名已久的江湖英雄，他们大都生活在盛世之中，没有战乱，很少涉及民族国家问题，更多地是儿女情仇，追求潇洒不羁的生活。
金庸简介
金庸（1924年3月10日—），男，当代知名武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家，中国作家协会名誉副主席，《中华人民共和国香港特别行政区基本法》主要起草人之一、香港最高荣衔“大紫荆勋章” 获得者、华人作家首富、原浙江大学人文学院院长。
本名查良镛，1924年3月10日（农历二月初六）生于浙江海宁，1948年移居香港，毕业于上海东吴大学法学院[1-2]（后并入华东政法大学[2]），是香港《明报》创办人。
创作有“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”及《越女剑》等15部武侠小说。
金庸小说继承古典武侠小说精华，开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河，深受欢迎，不少文坛才子和读者都提笔撰写书评，形成“金学”研究的风潮，亦被改编成影视剧集、游戏、漫画等产品。
金庸是新派武侠小说公认的盟主，被普遍誉为武侠小说作家的“泰山北斗”。
其作品艺术成就之高、影响力之大，至今无人能与其比肩。
1999~2005年，金庸曾任浙江大学人文学院院长。
2013年6月被爆89岁的金庸在北京大学读博士。
新派武侠小说娱乐性浅谈
新派武侠小说娱乐性浅谈武侠小说古已有之，至二十世纪五十年代，新派武侠小说形成，普遍的观点认为这一股潮流是由梁羽生所带动，“开风气之先”,这一点也被梁羽生先生自己所承认，尽管在当时确实也存在着一些作家，他们的作品文风已近新派武侠小说，而且产生了巨大影响，例如当时尚在人间的还珠楼主。
总的来说，新派武侠小说的定义比较繁杂，认识也不尽一致，但公认的有这样一些特点：西化的写作手法，注重对人物内心世界的刻画，武侠世界的理想化。
还有一个特点许多学者未曾提及，那就是对神魔世界的摆脱，尽管新派武侠小说的想象十分活跃，甚至可以说是活跃到肆无忌惮，但对神魔世界的接触很少，摆脱了传统武侠小说的神话色彩，除了某些神功的原理比较没有根据外，故事的情节一般都遵循自然规律。
这些特点并不是一下就冒出来的，也并非是新派武侠小说作家的首创，在民国时期的一些武侠小说家中就已经出现了某些特点，例如王度庐的小说就十分注重对人物内心世界的探讨，写作手法也十分西化，没有传统武侠小说中的神话色彩，与新派武侠小说之不同者，但其武侠世界未能理想化，烟火世俗气过于浓重，与正规文学作品相比较则过于荒诞，与武侠小说相比较又显得过分有正规文学的色彩。
新派武侠小说的理想化是与传统武侠小说十分不同的一点，即许多学者们所批评的“不食人间烟火”，其实新派武侠中的理想化色彩是传统武侠小说中神魔世界的一种嬗变，将传统武侠小说中的剑仙一类具有神话色彩的元素异化而成，也实在算不上是什么新鲜的东西，如果说还有什么其他来源的话，那就是民国时期新鸳鸯蝴蝶派的影响。
新派武侠小说自五十年代兴起，在六七十年代达到顶峰，此时正是举世公认的武侠小说三大家精力最旺盛、创作欲望最强、创作精品最多的时候，进入八十年代以至于今，新派武侠小说渐走下坡路，梁羽生1984年封刀，金庸早在七十年代初便再没有新作品问世，古龙渐渐失去了创作力，于八十年代中期逝世，时间差不多与梁羽生封刀的时间重合。
三大家之后，最杰出的武侠小说家首推温瑞安，这位爱国的马来西亚籍华人的小说中洋溢着一股浓郁的爱国气息，例如名篇《空手道》，但最终将他推上大家地位的还是他的那部《四大名捕》，一部超长到几乎看不到尽头的作品，一直到现在都还未结束。