工笔中国画教学大纲

《工笔中国画》课程教学大纲

课程代码：100432001

课程英文名称：Manners of traditional Chinese painting

课程总学时：32 讲课：32 实验：0 上机：0

适用专业：视觉传达设计专业

大纲编写（修订）时间：2017.9

一、大纲使用说明

（一）课程的地位及教学目标

工笔中国画是视觉传达专业开设的一门培养学生具有中国画线描设计语言能力的基础平台课，主要讲授中国画基本知识、基本理论和基本方法，在视觉传达专业培养计划中，它起到由基础理论课向专业课过渡的承上启下的作用。本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本方法的教学外，通过设计训练，着重培养学生的运用中国画设计语言的思维、创作能力。

通过本课程的学习，学生将达到以下要求：

1．掌握中国画概论、工笔中国画技法理论知识。

2．提高对中国画工笔国画造型能力的认识和表现，提高学生审美判断能力。体会用笔、用墨、构图、质感、空间感等诸因素在中国工笔国画中的表现方式，提高构图能力和表现能力；

3．掌握工笔国画从写生白描到着色创作全过程的作画方法和技能，能较好的运用国画构图原理和线条的表现力、熟悉国画颜料的特性，及染色的各种技法，为今后深入学习和研究中国画打好基础；

4．要求学生通过临摹写生练习，提高对中国工笔国画造型能力的认识和表现，以及审美判断能力。体会中国画独特的设计语言，在今后的设计中使用和创新。

（二）知识、能力及技能方面的基本要求

1.基本知识：了解中国画的基础知识和作画方法，能熟练的运用中国画的工具材料，着重掌握工笔花鸟写生及创作的基本技能方法。

2.基本理论和方法：通过学习，掌握中国工笔国画概论、工笔国画技法理论知识及工笔花鸟写生方法，了解植物的生长规律，昆虫、鸟类的构图原理，坚持理论与实践相结合的教学方法，由浅入深，先从线描入手，重在传统笔墨上下功夫。做到临摹与默写相替换，示范与指导相交融，在较好的掌握工笔花鸟画基本技法和规律的同时，进行一些章法和创作的基础练习。

3.基本技能: 要求学生通过花鸟写生临摹练习，提高对中国工笔花鸟画造型能力的认识和表现，提高学生审美判断能力。体会用笔、用墨、构图、质感、空间感等诸因素在中国画工笔花鸟中的表现方式，提高构图能力和表现能力。通过着色工笔花鸟的写生学习，掌握工笔花鸟画从写生白描到着色创作全过程的作画方法和技能，能较好的运用花鸟画构图原理和线条的表现力，体会中国画独特的设计语言，在今后的设计中使用和创新。

（三）实施说明

1．教学方法：系统地讲授中国工笔国画的基本理论，培养学生养成正确的观察方法，并掌握中国工笔国画独特的造型规律。理论讲授按照课题作业的进度，结合具体的课题分段讲授，深入浅出，由易到难，循序渐进，突出重点，分解难点。

2．教学手段：教学时多使用示范图例和进行示范，调动学生学习的兴趣和积极性；引导学生学习优秀传统，结合学科前沿和最新的知识案例进行教学，开拓学生的专业视野，及时跟进和更新学科专业知识；使用多媒体进行教学，调动多种教学手段，讲授法、实验法、示范法、讨论法、个别辅导和集体辅导相结合，不断提高教学质量。

（四）对先修课的要求

本课程的教学必须在完成先修课程之后进行。本课程主要的先修课程有素描、色彩等，要求有学生有了一定的造型能录，才能更好的理解中国画的知识和独特的表现手法。本课程将写意国画、装饰绘画、图形设计、插画设计、绘本设计、包装设计、及毕业设计的学习打下良好基础，提供独到的设计语言支持。

（五）对习题课、实践环节的要求

1．对重点、难点章节（如：白描的不同种类的掌握，工笔画上色时的技法）应安排习题课，例题的选择以培养学生消化和巩固所学知识，用以解决实际问题为目的。

2．课后作业要少而精，内容要多样化，作业题内容必须包括基本概念、基本理论及设计计算方面的内容，作业要能起到巩固理论，学生提高分析问题、解决问题能力，对作业中的重点、难点，课上应做必要的提示，并适当安排课内讲评作业。学生必须独立、按时完成课外习题和作业，作业的完成情况应作为评定课程成绩的一部分。

3．安排独立设创作作业，独立创作作业成绩作为课程成绩的一部分。

（六）课程考核方式

1．考核方式：考查

2．考核目标：考核学生对中国工笔画这种艺术形式的理解，对中国画艺术语言的掌握能力，和学生通过学习在自己的设计中驾驭艺术手法的操作能力。

3．成绩构成：本课程的总成绩主要由两部分组成：平时成绩（包括平时作业情况、出勤情况等）占50%、独立作业成绩占50%.

平时成绩及独立作业成绩由任课教师视具体情况按百分制给出；无故三次或三次以上缺勤者，总成绩直接以不及格计。

（七）参考书目

《线描百花》，张树荣绘，天津人民美术出版社，2005

《苏百钧鸟谱》，苏百钧著，岭南美术出版社，2005

《当代中国画新技法工笔花鸟》，古吴轩出版社，2001

《宋人花鸟临摹实技1》，李智编，辽宁美术出版社，2005

《宋人花鸟临摹实技2》，斌辽宁美术出版社，2005

《宋人花鸟草虫图册》，上海书店出版社，2002

二、中文摘要

本课程是视觉传达专业学生选修的一门实践性很强的专业基础课程。课程通过工笔国画的教学，使学生了解中国画发展概况及其艺术成就，掌握中国画的基本理论知识和基本技法，准确地用线条表现对象的精神，让学生更生动地领会中国画线条的表现力，从而达到由西画到中国画的转型。了解线条的表现的规律，掌握用笔、用墨、用色的基本技法，从铅笔橡皮到学会用毛笔，及对宣纸、绢、矾等的把握。通过系统、完整、循序渐进的训练方式使学生获得有关构图、笔墨、空间、虚实、节奏等知识并掌握有效的方法步骤。掌握中国画独有的观察方法、表现语言，本课程将写意国画、装饰绘画、图形设计、插画设计、绘本设计、包装设计、及毕业设计的学习打下良好基础，提供独到的设计语言支持。

三、课程学时分配表

四、教学内容及基本要求

第1部分中国画概论

总学时(单位：学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0 第1.1部分中国画独特的艺术语言（讲课1时）具体内容:

1) 掌握中国画常识性知识；

2) 掌握中国画历史；

3) 掌握中国画独特的艺术语言形式；

4) 体会中国画独特的艺术语言魅力所在。

重点:

中国画独特的艺术语言形式。

难点:

中国画独特的艺术语言魅力所在。

第1.2部分中国画的工具——文房四宝（讲课1时）具体内容：

1)笔、墨的渊源；

2)纸、砚的前世今生。

重点：

衡量文房四宝好坏的标准。

难点：

文房四宝的形成。

第2部分白描

总学时(单位：学时):8 讲课:8 实验:0 上机:0 第2.1部分白描的种类（讲课1学时）

具体内容:

1) 白描的种类；

2) 运笔方法；

3) 勾线的一般规律。

第2.2部分白描对线条的要求（讲课1学时）

具体内容:

白描对线条的要求。

第2.3部分十八描的概述（讲课2学时）

具体内容:

1) 典型的十八种白描形式介绍；

2) 分析十八描的特点及行笔方式。

重点:

十八描的特点及行笔方式。

第2.4部分十八描的描绘（讲课4学时）

具体内容:

分析十八描的特点及行笔方式，就典型的白描方式进行练习。

重点:

钉头鼠尾描、混描、行云流水描、铁线描、高古游丝描的描绘方法。

难点:

钉头鼠尾描、混描、行云流水描、铁线描、高古游丝描的区别。

第3部分花鸟画概述

总学时(单位：学时):2 讲课:2 实验:0 上机:0

具体内容:

中国画中的花鸟画成为一种独立的艺术形式，其特点、代表作品和独特的艺术风格。

重点:

中国花鸟画独特的艺术风格。

难点:

中国花鸟画独特的艺术风格。

第4部分宋人花鸟画临摹

总学时(单位：学时):10 讲课:10 实验:0 上机:0

第4.1部分宋人花鸟画临摹1——分析作品（讲课2学时）

具体内容:

分析临摹作品的用色、用笔、用意，体会原作者的意图。

重点:

古为今用，理解古画中所包含的思想。

第4.2部分宋人花鸟画临摹2——白描（讲课2学时）

具体内容:

1)从用笔入手，理解所描绘花鸟的结构关系，层次、虚实；

2)体会毛笔线条的表现力，掌握运用“线”表现事物的方法。

重点:

线条的表现力。

第4.3部分宋人花鸟画临摹3——上色（讲课4学时）

具体内容:

熟练掌握分染、罩染、背染等工笔画中的多种上色方法。

重点:

分染和罩染的上色方法。

难点：

白色的均匀上色方法。

第4.4部分宋人花鸟画临摹5——整理（讲课2学时）

具体内容:

掌握画面整体效果，尊重原画的表现方式，使临摹作品到达形神兼备。

重点:

画面整体效果的把握。

第5部分现代工笔花鸟画临摹

总学时(单位：学时):10 讲课:10 实验: 0 上机:0

第5.1部分现代工笔花鸟画临摹1——分析作品（讲课2学时）具体内容:

分析临摹作品的用色、用笔、用意，体会原作者的意图。

重点:

现代新技法的分析和尝试

第5.2部分现代工笔花鸟画临摹2——白描（讲课2学时）具体内容：

1)从用笔入手，理解所描绘花鸟的结构关系，层次、虚实；

2)体会毛笔线条的表现力，掌握运用“线”表现事物的方法。

重点:

线条的表现力。

第5.3部分现代工笔花鸟画临摹3——上色（讲课4学时）具体内容:

熟练掌握分染、罩染、背染等工笔画中的多种上色方法。

重点:

熟练使用分染和罩染的上色方法。

第5.4部分现代工笔花鸟画临摹5——整理（讲课2学时）具体内容:

掌握画面整体效果，尊重原画的表现方式，使临摹作品到达形神兼备。

重点:

画面整体效果的把握。