世界著名建筑师生平作品简介
3、拉芬杰斯特别墅 该建筑是为位于加利 福尼亚州的拉芬杰斯 特设计的。
在这幢别墅中，莱特选用了圆形作为它的基本形状。 整个别墅里面的主要房间都是圆形的，因此没有角落， 空间也是流动性的。 这种设计方法在当时很难被人接受。 窗户的设计也很特别，从外面看是一圈窄窄的玻璃带， 在室内只有坐下来才会看到外面的景物，这样的做法 使采光会受到一定的影响，于是莱特把门开在院内天 井的这一面来补充采光的不足。 在长达十八年的一段时间里，莱特为十个不同的客户 设计了完全不同的房子，然而也许是这个方案太过于 与众不同了，这个方案没有被客户接受而被搁置了起 来。直到1971年，莱特才在他的Taliesin West中实现这 个方案。
在的生命流，表现自然固有的旋律和节奏
※他还认为住宅不仅要合理安排卧室、起
居室、餐橱、浴厕和书房使之便利日常生 活，而且更重要的是增强家庭的内聚力
※他坚持从实体转向空间，从静态空间到
流动和连续空间，在发展到四度的序列展 开的动态空间，最后达到戏剧性的空间
因此他提出了以下七个观点：
※崇尚自然的建筑观 赖特的草原式的住宅反映了人类活动， 目的，技术和自然的综合。它们使住房与 宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人 到了起居室的心脏，内外混为一体，就如 同人的生命一样 ※属于美国的建筑文化 他消化吸收美国的文化，并使之进入他 的思想，立足于吸收民间传统有价值的东 西去创立美国自己的文化，如住宅的门廊 和十字行平面的运用
流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟 大艺术品的沉稳，坚定的效果。这种从容 镇静的气氛，不同凡响的室内使人犹如进 入一个梦境。通往巨大的起居室空间之过 程，须先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的 门廊，然后进入反方向上的主楼梯穿过那 些粗犷而透孔的石壁。
右手边是直交通的空间，而左手便可进入 起居的二层踏步，赖特对自然光线的巧妙 掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机。
（1）、Frank Lloyd Wright 赖特 （2）、Le Corbusier 勒· 柯布西耶 （3）、Richard Meier 理查德· 迈耶
（1）、 Frank Lloyd Wright 赖特
生平简介： ※1867年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特， （年代不详）在威斯康星大学攻读土木工程， 但成绩平平，差3个月毕业时即离校。 ※ 1887年前往芝加哥寻找工作。在芝加哥建筑 界深受建筑师D.阿特勒（Adler）和L.沙利文 (Louis Henry Sullivan)的影响。 ※ 1888年进入建筑师D.阿特勒和L.沙利文的建 筑事务所。 ※ 1889年结婚与第一任妻室有六个孩子。1867 （1869）年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特
光线流动于起居的东，南，西三侧，最 明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建 筑物下方溪流崖隘的楼梯，东西，北侧几 呈围合状的室，则相形之下较为暗，岩石 陈的地板上。隐约出现它们的倒影，流布 在起居室空间之中。从北侧及山崖是反射 进来的光线和反射在楼梯的光线显得朦胧 柔美。在心理上，这个起居室空间的气氛， 随着光线的明度变化，而显现多样的风采。
巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂 回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料 整个建筑看起来象是从地里生长出来的，但是它 更象是盘旋在大地之上。这是一幢包含最高层次 的建筑，建筑已超越了它本身，而深深地印在人 们意识之中。
整个建筑悬在 溪流和小瀑布之上， 别墅最成功之处就 是以一种疏密有致 有虚有实的体形与 所在环境的山召、 林卞、流水紧密交 融，建筑物与大自 然互相渗透，汇成 一体，互相衬映， 相得益彰别墅的外 部造型同历史上一 切别墅都极不相同。
5、古根海姆博物馆 这座极其漂亮、无 与伦比的建筑建成 于1959年。
坐落在美国纽约市 一条街道的拐角处， 看上去就像一条巨 大的白色弹簧。
建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和 斜坡则通到6层。
螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采 光。 古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物 馆的名字装饰了一下。 平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一 座巨大的雕塑而不是建筑物。 下图：古根海姆博物馆坐落在纽约市的一个拐角处。 它与其他任何建筑物都迥然不同。
1957年，别墅面临被拆毁的危险，这一年90多岁的
莱特到这里参观这个他半世纪前的作品，并称该建 筑为“现代建筑的里程碑”。 他因此非常生气，他说拆毁他就象毁掉杰出的雕塑 作品和美丽的绘画作品一样令人痛惜。
他的这一观点得到了别人的认同，一家房地产公司 (Webb and Knapp)购买了这个别墅，并于1963年将 他捐献给了芝加哥大学。 之后一直用作办公地点 直到1992年，芝加哥大学专门成立了莱特建筑保护 组织，罗宾别墅也被保护了起来。
1997年1月，该组织和芝加哥大学、美国国家历史
保护组织共同签署了一份协议，将用10年的时间对 该建筑进行修复工作，总共将耗资70万美元。
现在它作为博物馆对外开放
罗宾别墅像其它伟大的建筑一样，经历了初建成后的 辉煌，随后被滚滚向前的历史车轮抛在身后； 它饱受风霜雪雨洗涤的身躯，在追求摩登人们的眼中 也由美丽的白天鹅蜕变为丑小鸭； 在历史文物与现实利益的权衡中， 或者被拆除或者被用作博物馆， 终归是被人们抛弃， 并且总会有一天再次化为尘土、不见踪迹。
※1893年开设事务所，直至去世，其间共设计 出800 余座建筑物，其中建成的约 400处。 ※ 1905年到日本旅行。 ※ 1909年爱上一位顾客的妻子，与第一任妻 室分居。同年赖特到欧洲与日本旅行，以躲避 社会各界对其的指责。 ※ 1911年赖特回国居住在其家乡威斯康星州 塔里埃森。 ※ 1914年赖特情人与他的孩子在塔里埃森被 意外的大火烧死。 ※ 1959年4月9日于美国菲尼克斯逝世。
今天，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解已经烟 消云散了。全球共有五个古根海姆博物，并且正在 以惊人的速度在世界各地筹建新的博物馆。几乎每 一个新馆都是现代艺术的精品，都带来震撼和惊叹， 又不免有些争议。古根海姆博物馆的某些商业运作 手段也招来批评，可是观众从来却没有放弃对艺术 的追求。
下图：古根海姆内一条长长的螺旋通道伸向不同部位 或长廊的地板。
螺旋线结束了，可是玻璃屋顶却和更高更远的天空 相联系着。从博物馆的外面看，并不算很高。可是 走进博物馆，向上一望，却觉得很高。这是螺旋线 的特殊视觉效果。它仿佛是一座没有神像的崇高的 殿堂。
在大多数的高大教堂里，你会觉得人的渺小，在这 里并不会。莱特并没有利用建筑贬低人的存在，人 与艺术和自然是平等的。
旧式的博物馆就像是保存艺术品的仓库，分隔成一个 个的小间，基本上没有考虑参观者的需求和感受。 莱特斯毫不掩饰他对几条街之隔的大都会博物馆的建 筑风格的不屑一顾。他建造了一座能将艺术品，人和 自然的精神和气息贯通的建筑。 展厅是环绕圆形建筑的螺旋线，从底层盘旋上升直到 最高层，没有阶梯。 圆形的中庭有一个玻璃穹顶。 螺旋线表达了他对远方和广阔空间的追求。
主要作品概况：
※ 1902年
House)
芝加哥威利茨住宅(Willitts
※ 1904年 纽约州布法罗市拉金公司办 公楼（Larkin Building） ※ 1907年 伊利诺州罗伯茨住宅(Isabel
Roberts House,River Forest,Illinois)
※ 1908年
House）
4、霍利霍克别墅 该建筑位于加利福尼亚 州的洛杉矶，为了适应 美国西南部当地炎热的 气候条件，莱特把它成 了一个大城堡式的别墅 建筑。
他用厚重的、微微向内倾斜的混凝土墙体围合一个 天井式的院子。外墙的窗户面积都很小，而且不多。 院内就不同了，用了大面积的玻璃门窗。院子里设 置了很多水池、小溪，有的还流经起居室壁炉的前 面，起到降温的作用。为整个建筑带来一些凉意。 由于主人喜欢蜀葵（一种花hollyhock），莱特在建筑 装饰上大量的使用了这一种元素。
别墅建在一个地形亘杂、厚水跌落的小瀑布之上。 别墅分三层，每一层都如同一个钢筋混凝土的托盘， 支承在墙和柱墩之匕。一边与山石连结，另外几边悬 伸在空中，各层托盘大小和形状都不相同，向不同方 向远远近近伸入周围的山林。
第一层几乎是一 个完整的大房间，通 过空间处理而形成相 互流通的各种从属空 间，并且有小梯与下 面的水池联系。 正面在窗台与天 棚之间，是一金属窗 框的大玻璃，虚实对 比十分强烈。 整个构思是大胆 的，成为无与比的世 界最著名的现代建筑。
2、罗宾别墅
罗宾别墅是赖特为弗 雷德理克.罗宾设计的 别墅。 被认为是莱特Prairie Style 建筑风格的最佳 代表作之一。 该别墅建于1909-1910 年，耗时仅一年多。
弗雷德理克.罗宾于1911年搬离了这里，直到1926年， 罗宾别墅一直是作为私人住宅使用的。 1926年，别墅和别墅里的家具被卖给了芝加哥神学 院，被用作学生公寓。
世界著名建ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ师及其作品简介
篇首语
建筑是一个美妙的东西， 建筑反映的不只是 建筑本身的造型和内部的空间关系。 从建筑里你能解读到 建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。 从一个建筑看世界， 你能从中领略到永恒。
一、世界著名建筑师及其作品简介 二、世界著名建筑之夜景欣赏
一、世界著名建筑师及其作品简介
流水别墅这个建筑具有活生生的，初始 的原型的，超越时间的质地，为了越过建筑 史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，座落 花流水于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整 个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露 的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外 部空间使落水山庄更为完美，在这儿自然和 人悠然共存呈现了天人和一的最高境界。
※活的有机的建筑 建筑要与自身所在的自然环境相协调，使用 木材，石料等天然材料，考虑人的需要和感情 ※技术为艺术服务 住宅应该有轮船，飞机，汽车的流线型，因 此结构应该表现出连续性和可朔性，寻求新时 代的空间感 ※表现材料的本性 不但要注意观察自然界浩瀚生物世界的各种 奇异生态，而且对材料的内在性能，包括形态、 文理、色泽、力学和化学性能等等都要仔细研 究
五位现代派建筑大师
1．格罗皮乌斯（1887～1969）现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人之一，包豪斯的创办人。
■主要建筑理论①建筑要随着时代向前发展，“建筑没有终极，只有不断的变革”。
②为了创造符合现代社会要求的新建筑，格罗皮乌斯坚决的同建筑界的复古主义思潮进行论战。
“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进。
”，“美的观念随着思想和技术的进步而改变。
”③在建筑设计原则和方法上格罗皮乌斯在20年代和30年代比较明显地把功能因素和经济因素放在最重要的位置上。
（法古斯工厂和科隆展览会）；到了美国以后，随着时代和环境的改变，他的思想也发生了变化，认为艺术最重要的是对形式、空间和色彩的感觉和体验。
一个人的建筑观点总是反映着时代和环境的烙印。
他从没有轻视建筑的艺术性。
之所以20年代末前比较强调功能、技术、和经济，主要是的德国工业的发展和德国战后的经济条件。
■建筑教育家1915年开始在魏玛实用美术学校任教。
1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯学校。
教学特点：一、在设计中强调自由创造，反对模仿因袭墨守成规。
二、将手工艺和机器生产结合起来。
三、强调各艺术间的交流，让学生既有动手能力又有理论素养。
四、把学校教育同社会生产挂上钩。
让包豪斯成为一种风格——注重满足实用要求，发挥新材料和新结构的技术性和美学性能，造型整齐简洁，构图多样灵活。
■《全面的建筑观》1）反对复古主义，强调建筑走工业化道路，主张用工业化方法供应住房机构。
积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。
这些观点首先体现在法古斯工厂和1914年科隆展览会展出的办公楼中。
两幢建筑均为框架结构，外墙与支柱脱开，作成大片连续轻质幕墙。
2）强调三大美术一体。
将美术、雕塑、绘画有机融合。
3）他对建筑功能的重视还表现为按空间的用途、性质、相互关系来理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等强调造型与功能的协调性，包括井然有序的平面和良好的比例。
建筑历史知识：造就一代天才——建筑大师们的生平和故事
建筑历史知识：造就一代天才——建筑大师们的生平和故事建筑历史知识：造就一代天才——建筑大师们的生平和故事建筑是一门极其严谨的艺术，同时也是一项绝对需要创造力和想象力的工程，所以任何一位优秀的建筑师都是不可多得的天才。
他们在建筑领域具有卓越的天赋和独特的创造力，在建筑设计方面取得了杰出的成就。
这些建筑大师们的故事和工作成就，让我们更好地了解建筑领域的发展与进步。
1.弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）弗兰克·劳埃德·赖特是20世纪最重要的建筑师之一。
他的作品以亲近自然主义，新艺术运动和现代主义为特征。
赖特的作品富有生机和人性化，脱离了传统形式，其代表作包括费恩斯沃思站，格本博物馆和霍托维茨别墅。
在他的职业生涯中，他一直追求着一种先锋主义和创新的建筑风格。
2.曼努埃尔·迪亚兹·群萨莱斯（Manuel Diaz González）曼努埃尔·迪亚兹·群萨莱斯是墨西哥著名的建筑师和城市规划师，是拉丁美洲最重要的现代主义建筑家之一。
他的作品通常以建强调地域文化和历史为特征。
他的代表作包括塔科邦阿斯，联邦厅和墨西哥城文化中心。
3.安东尼·高迪（Antoni Gaudí）安东尼·高迪被誉为建筑和设计中的天才。
他的作品常常被认为是现代建筑最神奇和令人着迷的部分。
高迪是加泰罗尼亚当地的一位建筑师，他被称为自然主义建筑的代表人物。
他的最著名作品是巴塞罗那的圣家堂，这是他耗费一生的作品。
4.安德鲁·劳埃德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）安德鲁·劳埃德·韦伯是一位才华横溢的建筑师、编剧和音乐家。
他的作品包括音乐剧《猫》和《歌剧魅影》，并在许多领域获得了广泛的赞誉和奖项。
他在建筑行业的成就体现在他联合创办了TheReally Useful Theatre Company，受到了广泛的欢迎。
世界十大著名建筑师及作品
转载自：姜飞宏世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表：Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦)Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。
Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。
最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。
由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。
他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。
所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。
他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。
有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。
这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。
早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。
由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。
2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。
此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
作品－巴伦西亚科学城里斯本车站密尔沃基美术馆雅典奥运会主场馆二追求内外协调统一：贝聿铭贝聿铭，美籍华人，世界著名的建筑设计师，他为我国设计了北京香山饭店、中国银行总部大厦，香港的中国银行大厦等。
世界著名建筑大师贝聿铭及其作品简介
贝聿铭作品——— 贝聿铭作品 日本美秀美术馆
美秀美术馆别具一格之处在于，除了它远离都市之外， 美秀美术馆别具一格之处在于，除了它远离都市之外，最特 别的是建 筑80%分都埋藏在地下，但它并不是一座真正的地 分都埋藏在地下， 分都埋藏在地下 下建筑，而是由于地上是自然保护区， 下建筑，而是由于地上是自然保护区，在日本的自然保护法上 有很多限制而采取为要保护自然环境及与周围景色融为一体的 建造方式。这一设计清楚体现设计者贝聿铭的概念:创造一个 建造方式。这一设计清楚体现设计者贝聿铭的概念 创造一个 地上的天堂。 地上的天堂。 贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知，他追求精致、 贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知，他追求精致、洗炼 的造型达到极致。而这次，由于美术馆在构造上的特殊要求， 的造型达到极致。而这次，由于美术馆在构造上的特殊要求， 为了能展示一些特定的美术品， 为了能展示一些特定的美术品，必须在内部设计一些专门的空 间。 不只是建筑本身，其它如对美术品的安放、收藏环境等， 不只是建筑本身，其它如对美术品的安放、收藏环境等，贝 聿铭都下了相当的功夫， 聿铭都下了相当的功夫，最突出的事例是展示和收藏问的空调 系统设计。 系统设计。 借景与造园，为了体现与这组建筑的联系、进入正庭之后， 借景与造园，为了体现与这组建筑的联系、进入正庭之后， 立即可以眺望窗外的风景——群山 美秀美术馆的的吊桥 立即可以眺望窗外的风景 群山 和那仅露出屋顶的神慈秀明会神殿和钟塔。 和那仅露出屋顶的神慈秀明会神殿和钟塔。
所获荣誉： 所获荣誉：
※ 1984年，获法国政府授予艺术及文学勋 年 章司令勋位 ※ 1988年，获法国密特朗总统授与法国荣 年 誉军团勋章骑士勋位 ※ 1993年，升格为军官勋位 年 ※ 1988年，获美国雷根总统授与美国国家 年 艺术勋章 ※ 1993年，获美国乔治 布什总统授与美国 年 获美国乔治·布什总统授与美国 总统自由勋章
世界上著名的八位建筑大师代表作品以及设计风格
世界上著名的八位建筑大师代表作品以及设计风格《巴塞罗那博览会德国馆》，西班牙（1929年）展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响。
建筑师（德国）：密斯·凡·德·罗，（1886年3月27日－1969年8月17日）也是最著名的现代主义建筑大师之一，《包豪斯校舍》，德国（1926年）建筑师（原籍德国）：w.格罗皮乌斯现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人之一，包豪斯的创办人。
包豪斯的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能，把建筑美学同建筑的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。
这座校舍和包豪斯学校的教学方针与方法均对现代建筑的发展产生过极大的影响。
《赫尔辛基火车站》，芬兰（1906～1916年）建筑师美国（生于芬兰）：E.沙里宁辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。
《流水别墅》，美国（1935年）建筑师：F.L.赖特（美国建筑大师1867年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特）流水别墅不但是F.L.赖特本人作品中特别卓越的一座，也是20世纪世界建筑园地中罕见的一朵奇葩。
《马赛公寓》，法国（1946～1952年）建筑师：勒·柯布西耶（国籍法国，出生地瑞士拉绍德封）由于现浇混凝土模板拆除后，表面不加任何处理，让粗糙地表现人工操作痕迹的混凝土暴露在外，表现出了一种粗扩、原始、朴实和敦厚的艺术效果，后来它被带上了“粗野主义”始祖的“桂冠”。
《米拉公寓》，西班牙巴塞罗那（1906～1910年）建筑师：A.高迪米拉公寓于1906～1910年在西班牙巴塞罗那建成。
西班牙著名建筑师A.高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）以浪漫主义的幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，把重点放在造型的艺术表现方面。
吸收了伊斯兰建筑的风格，与哥特式建筑的结构特点相结合，采取自然的形式，精心去探索他独创的塑性建筑楷模。
10位著名设计师及作品
10建筑师：F.L.赖特
• 流水别墅，美国（1935年） 流水别墅是美国建筑大师F.L.赖特的经典 作品，是为德国移民考夫曼设计的郊外别 • 墅。这座房屋不大，建筑面积仅400平方米。可是，自它诞生以来， 就受到人们的重视。 • 如今，半个世纪过去了，新建筑纷纷问世，但流水别墅依然受到人们 的赞美，并被列为 • 国家重点文物加以保护。流水别墅位于一片风景优美的山林之中， F.L.赖特将别墅建在 • 地形复杂、溪水跌落形成的小瀑布之上
• 这样不同高低的形体组合在一起，既创造了在 • 行进中观赏建筑群体给人带来的时空感受，又表达了建筑物相互之间 的有机关系，更体 • 现了“包豪斯”的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能， 把建筑美学同建筑 • 的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。这座校舍 和包豪斯学校的教 • 学方针与方法均对现代建筑的发展产生过极大的影响。
8建筑师：密斯· 凡· 德· 罗
• 929年巴塞罗那世界博览会有个德国馆，轰动了整个建筑界。博览会 结束，该馆也 • 随之拆除了，存在时间不足半年，但其所产生的重大影响一直持续着。 德国建筑大师密 • 斯· 凡· 德· 罗在这个建筑物中完全体现了他在1928年所提出的“少就是 多”的建筑处 • 理原则。他认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的 设计思想，应该跨 • 进文化领域的哲学园地。建筑本身就是展品的主体。塑造建筑空间， 以水平和竖向的布 • 局、透明和不透明材料的运用，以及结构造型等，使建筑进入诗意般 的水平。
10位著名设计师及作品
1建筑师：E.沙里宁
• 赫尔辛基火车站，芬兰1916 年，是本世纪初车站建筑中的珍品，也 是北欧 早期现代派范畴的重要建筑实例， 但基本上还是折衷主义的。它轮廓清晰， 体形明快， 细部简练，既表现了砖石建 筑的特征，又反映了向现代派建筑发展 的趋势。赫尔辛基火 车站的设计者是著 名建筑师艾里尔· 沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950年），赫尔
世界最著名的十大建筑设计师
世界最著名的十大建筑设计师一：创新建筑师代表：S a n t i a g o C a l a t r a v a(卡拉特拉瓦)S a n t i a g o C a l a t r a v a是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。
S a n t i a g o C a l a t r a v a以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。
最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。
由于C a l a t r a v a拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。
他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。
所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。
他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。
有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。
这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。
早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。
由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。
2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。
此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Q u a d r a c c i展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
作品－巴伦西亚科学城里斯本车站密尔沃基美术馆雅典奥运会主场馆二追求内外协调统一：贝聿铭贝聿铭，美籍华人，世界著名的建筑设计师，他为我国设计了北京香山饭店、中国银行总部大厦，香港的中国银行大厦等。
大师个人简介
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一、弗兰克·劳埃德·赖特个人名言：“建筑，是用结构来表达思想的科学性的艺术”——赖特个人简介：弗兰克·劳埃德·赖特1867年6月8日，在威斯康星州的RichlandCenter出生；1959年4月9日，在亚利桑那州的Phoenix死去，享年91岁。
他的父亲是一个音乐家、传教士；他的母亲来自一个位于威斯康星州的附近的威尔士家庭，是一个老师；赖特有两个妹妹，Jane（生于1869年）和Maginel（生于1877年）。
弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。
他设计的许多建筑受到普通的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。
赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。
赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，在发展到四度的序列展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。
布鲁诺。
塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。
赖特提出了：崇尚自然的建筑观属于美国的建筑文化活的有机的建筑技术为艺术服务表现材料的本性二疯子建筑大师：安东尼奥·高迪个人名言：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”个人简介：东尼奥·高迪，也译为安东尼·高迪、安东尼奥·高第等。
其父弗朗西斯科·高迪为铜匠。
在前往巴塞罗那学习之前，高迪曾当过短期铁匠学徒。
他于1869年前往巴塞罗那，但1873年方获得加泰罗尼亚省立建筑学校之学习许可。
高迪学生时代受到了冯塔纳的影响，并于1878年毕业，取得建筑师执照，此后至死几乎都在巴塞罗那工作生活，未曾离开。
世界十大现代建筑师及建筑作品
矶崎新作品：卡塔尔国家图书馆
本项目位于该计划 的中心位置，是集 国家图书馆、现代 美术馆、自然历史 博物馆于一体的复 合文化设施。为使 该设施能成为世界 上独一无二的可以 代表多哈形象的建 筑，卡塔尔王族选 择了矶崎新的未建 成方案-空中城市。 经过对功能结构的 反复推敲，四十年 前的梦想终于变成 了现实。这里，垂 直交通由三根圆柱 体承担，两翼是图 书馆，地面建筑的 南面是美术馆，北 面是科学自然史博 物馆。
道格拉斯住宅犹如天然的杰作，清新脱俗， 一尘不染。
室外的楼梯和高耸的烟囱，还有横向的顶， 透明的玻璃窗，构成了它的所有。
室外平台面对着大海，充分享天泽，蓝蓝 的海，轻盈的楼梯，纤细的栏杆——还是 纯净。
罗马千禧教堂
荷兰海牙市政厅及中心图书馆
荷兰海牙市政厅及中心图书馆
迈克尔·格雷夫斯
勒·柯布西
马塞公寓
朗香教堂
萨伏伊别墅
路易·康
美国现代建筑师。路易·康发展 了建筑设计中的哲学概念，认 为盲目崇拜技术和程式化设计 会使建筑缺乏立面特征，主张 每个建筑题目必须有特殊的约 束性。他的作品坚实厚重，不 表露结构功能，开创了新的流 派。他在设计中成功的运用了 光线的变化，是建筑设计中光 影运用的开拓者。
孟加拉国达卡国克 研究中心
伦佐·皮亚诺
皮亚诺注重建筑艺术、技 术以及建筑周围环境的结 合。他的建筑思想严谨而 抒情，在对传统的继承和 改造方面，大胆创新勇于 突破。皮亚诺用现代主义 的表现手法实现了人、建 筑和环境完美的和谐，并 以热诚的态度关注着建筑 的可居住性与可持续发展 性。
“建筑师再也不能被正统现代主义的清教徒式的道 德说教所吓服了。
我喜欢建筑要素的混杂，而不要‘纯净’； 宁愿一锅煮，而不要清爽的； 宁要歪扭变形的，而不要‘直截了当’的； 宁要暧昧不定，而不要条理分明、刚愎、无人性、
勒柯布西耶
勒·柯布西耶求助编辑百科名片勒·柯布西耶勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887.10.6-1965-8-27)，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。
是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。
他和瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe,原名Maria Ludwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。
目录生平简介理论住宅是居住的机器现代主义建筑基本观点新建筑的5个特点多米诺系统人物年表主要建筑作品萨伏伊别墅马塞公寓朗香教堂生平简介理论住宅是居住的机器现代主义建筑基本观点新建筑的5个特点多米诺系统人物年表主要建筑作品萨伏伊别墅马塞公寓朗香教堂展开编辑本段生平简介勒·柯布西耶（Le Corbusier）出生于瑞士的一个海拔一千米的山间小镇，它位于法国很近的山脉中，那个人口只有四万人的小地方，以制表而闻名于世，1900年该镇组装的手表，占世界手表生产的55%，柯布西耶的祖父自然也是制表的手艺人，母亲出生于中产阶级家庭，以教钢琴维持生计，柯布西耶毕业于当地的美术中专学校，当时这家学校受新艺术派影响很大，老师甚至提出从钟表装饰细工，向建筑方向转变的建议，最初的建筑于1905年落成。
勒·柯布西耶勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行，这是一次终身难忘的体验，他写了许多长信以及画了大量的写生素描，那时还只是一位装饰美术家的柯布西耶，已经开始思考建筑和城市特征等问题。
整个旅行中，柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻，回到故乡之后的柯布西耶，开始了从一位装饰美术家走向建筑家的生涯。
1910年，他受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯（Peter Behrens）的影响。