鲁迅与美术教案
浙美版七年级下册美术 2.鲁迅和美术 课件 (共18张PPT)

1、这个封面设计包含哪几部分? 2、这个封面设计有什么特点? 3、仔细观察“呐喊”二字,你有什么发现?
《呐喊》鲁迅 著 暗红的底色如同腐血,包围着一个扁方
的黑色块,令人想起他在本书序言中所写的 可怕的铁屋。黑色块中是书名和作者名的阴 文,外加细线框围住。“呐喊”两字写法非 常奇特,两个“口”刻意偏上,还有一个 “口”居下,三个“口”加起来非常突出, 仿佛在齐声呐喊。鲁迅只对笔画作简单的移 位,就把汉字的象形功能转化成具有强烈视 觉冲击的设计元素。
◆你觉得鲁迅设计的封面有什么特点?
(文字、色彩、图形等)
《朝花夕拾》 封面设计包括书名、出版社、 图片。
为《朝花夕拾》 设计简单的封面 (书名、
作者、 出版社名等)
《三味书屋到百草园》
1926年写的一篇童年妙趣生活 的回忆性散文。
不必说碧绿的菜畦,光滑的石井栏,高大的皂荚树,紫红的桑椹; 也不必说鸣蝉在树叶里长吟,肥胖的黄蜂伏在菜花上,轻捷的叫 天子(云雀)忽然从草间直窜向云霄里去了。单是周围的短短的 泥墙根一带,就有无限趣味。油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹 琴。翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住 它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾。何首乌藤和木 莲藤缠络着,木莲有莲房一般的果实,何首乌有拥肿的根。有人 说,何首乌根是有象人形的,吃了便可以成仙,我是常常拔它 起来,牵连不断地拔起来,也曾因此弄坏了泥墙,却从来没有见 过有一块根象人样。如果不怕刺,还可以摘到覆盆子,象小珊瑚
画在植物标本 上的“火鸟” (约1911年)
画在植物标本 上的“猫头鹰”
(1911年)
北大校徽
鲁迅设计的北大校徽,突出了“以人为本”的理
念,是“五四”前夜先进知识分子高举民主与科学大旗, 对人的价值、尊严、个性与创造精神进行肯定与张扬的表 现。简洁的形式诠释着北大的过去、现在与将来,成就了 现代标识史上的经典作品。
五年级下册美术说课稿-第1课 鲁迅与美术丨浙美版

五年级下册美术说课稿-第1课鲁迅与美术丨浙美版一、教学内容本课程是五年级下册的美术课程,是浙江美术教育版的教学大纲内容之一。
本次课程主要讲述了著名作家鲁迅与美术创作之间的关系,并通过学生互动和课堂演示,进一步挖掘鲁迅文化与美术创作的内在联系,全面提高学生的审美素养和文化素质。
二、教学目标1.了解鲁迅的文化背景和代表作品。
2.了解鲁迅与美术创作之间的关系。
3.了解鲁迅文化对当代美术创作的影响。
三、教学过程1.了解鲁迅的文化背景和代表作品1.1.学生自主预习老师在上课前要求学生自主预习鲁迅的文化背景和代表作品,包括鲁迅所处的时代背景、其历史地位、主要作品及思想内涵等方面的内容。
1.2.课堂教学老师通过简要的讲解和课堂互动,引导学生充分了解鲁迅的生平及思想,同时让学生了解鲁迅身处时代背景的文化成果和时代思潮,以此了解鲁迅的文化背景。
1.3.课堂演示老师组织学生进行鲁迅代表作品的课堂演示。
学生通过表演、朗读等方式,进一步深入了解鲁迅的作品和思想。
2.了解鲁迅与美术创作之间的关系2.1.学生自主预习老师要求学生在课前进行自主预习,通过阅读相关资料和观看图片,了解鲁迅与美术创作之间的关系。
2.2.课堂教学老师通过简要的讲解和课堂互动,帮助学生进一步了解鲁迅与美术创作的关系。
同时,老师根据学生的掌握情况适时引导学生进行相关问题的提问和讨论,以达到更好的学习效果。
2.3.课堂演示老师组织学生进行鲁迅和美术创作的相关演示,以此进一步深入了解鲁迅与美术的结合。
3.了解鲁迅文化对当代美术创作的影响3.1.学生自主预习老师要求学生在课前进行自主预习,通过阅读相关资料和观看图片了解鲁迅文化对当代美术创作的影响。
3.2.课堂教学老师通过简要的讲解和课堂互动,帮助学生进一步了解鲁迅文化对当代美术创作的影响,以及其在文化共鸣、价值观表达等方面的重要作用。
3.3.课堂演示老师组织学生进行相关演示,以此进一步深入了解鲁迅文化对当代美术创作的影响。
2.鲁迅与美术-浙人美版七年级美术下册教案

鲁迅与美术-浙人美版七年级美术下册教案一、引言鲁迅是中国著名文学家,也是一位具有文化眼光和审美观念的人。
他的作品不仅在文学上有着重要地位,同时也对美术、语言、戏剧、音乐等艺术形式产生了深远影响。
在浙人美版七年级美术下册中,涉及到了鲁迅与美术相关的知识。
通过本教案,学生们将了解到鲁迅对于美术的看法以及在美术史上的地位。
二、鲁迅与美术1. 鲁迅对于美术的看法鲁迅认为,美术应该是从生活中汲取灵感,表现出人们的思想、情感、生活和社会状况。
同时,他也关注美术家的思想和人生观,认为一位优秀的美术家应该有自己独立的思想和精神追求。
2. 鲁迅在美术史上的地位鲁迅不仅在文学史上有着重要的地位,同时在美术史上也有着重要的影响。
他是中国现代文化和思想的代表人物之一,对于新文化运动的发展起到了重要作用。
同时,他的思想和观念也对于中国艺术的发展产生了深远的影响。
3. 鲁迅与美术家的合作鲁迅曾经与许多美术家合作,例如与徐悲鸿一起合作创作《阿Q正传》的插图。
他们的合作不仅在艺术上有着卓越的成果,同时也有着深入的思考和探讨。
三、教学设计1. 教学目标学生能够了解到鲁迅对于美术的看法,了解鲁迅在美术史上的地位,以及鲁迅与美术家的合作。
2. 教学重点了解鲁迅对于美术的看法和在美术史上的地位。
3. 教学难点理解鲁迅与美术家合作的深入思考和探讨。
4. 教学方法课堂讲解、小组讨论、展示发言。
5. 教学内容和步骤(1)引入(5分钟)通过展示鲁迅的作品和与美术家合作的插图,引发学生对于鲁迅与美术的关联性的思考。
(2)讲解(15分钟)针对上述引言中的内容进行讲解,包括鲁迅对于美术的看法,其在美术史上的地位以及与美术家的合作。
(3)小组讨论(20分钟)将学生分为小组,让他们在小组内讨论鲁迅与美术关联性的问题,并就其中一个问题进行详细讨论和发言。
(4)展示和总结(10分钟)每个小组派代表进行展示和总结,全班一起进行交流和讨论,深入理解鲁迅与美术关联性的问题。
8-10岁 《鲁迅》 -美术课件

• 相信同学们从鲁迅先生身上学习到了很多的精神,课后,同学们可以通过阅 读鲁迅先生的文章更多的去了解他。
数阅
注意事项
• 1、抓住人物特征:“一”字形胡须,直竖的板寸短发,面色 微黄、清瘦,烟斗、喜欢穿长衫等。
• 2、印版时要注意颜料厚重的掌握(酸奶状)。 • 3、老师选定鲁迅的相关文章等,供学生欣赏、阅读、摘
抄,(背景文字)。
作品欣赏
课题延伸:
• 告诉同学们一个秘密,鲁迅上学的时候学的是医学,他的理想是一当名医生, 治病救人;但是,当他看到一部电影里的画面时让他改变了主意;电影里一 个中国人被绑起来要被斩首,围观的中国人却麻木的站在那里无动于衷,任 由日本人杀死自己的同胞。这让鲁迅想到如果中国人的思想不觉悟,即使治 好了他们的病,也只是做毫无意义的示众材料和看客。现在中国最需要的是 改变人们的精神面貌。于是,他下定决心,弃医从文,用笔写文唤醒中国老 百姓思想的觉悟。
,沙沙沙!门外象是风雨声。他正抖作一团时,却听得豁的一声,一道金光从枕边飞出,
外面便什么声音也没有了,那金光也就飞回来,敛在盒子里。后来呢?后来,老和尚说,
这是飞蜈蚣,它能吸蛇的脑髓,美女蛇就被它治死了。
•
结末的教训是:所以倘有陌生的声音叫你的名字,你万不可答应他。
•
这故事很使我觉得做人之险,夏夜乘凉,往往有些担心,不敢去看墙上......
,向他一笑,隐去了。他很高兴;但竟给那走来夜谈的老和尚识破了机关。说他脸上有些
妖气,一定遇见“美女蛇”了;这是人首蛇身的怪物,能唤人名,倘一答应,夜间便要来吃
鲁迅小学美术绘画教案模板

一、课程名称:《鲁迅作品中的美术元素》二、课时安排:2课时三、教学目标:1. 让学生了解鲁迅作品中的美术元素,感受鲁迅作品的艺术魅力。
2. 培养学生欣赏美术作品的能力,提高学生的审美情趣。
3. 引导学生运用绘画技巧,创作出具有鲁迅作品风格的美术作品。
四、教学重点与难点:1. 重点:鲁迅作品中的美术元素及艺术特点。
2. 难点:如何运用绘画技巧创作出具有鲁迅作品风格的美术作品。
五、教学过程:第一课时:(一)导入1. 教师简要介绍鲁迅及其作品,激发学生对鲁迅的兴趣。
2. 引导学生思考:鲁迅作品中有哪些美术元素?(二)新授1. 教师展示鲁迅作品中的美术元素图片,如《阿Q正传》中的阿Q形象、《狂人日记》中的狂人形象等。
2. 分析鲁迅作品中美术元素的特点,如夸张、讽刺、象征等。
3. 学生分组讨论,总结鲁迅作品中的美术元素。
(三)练习1. 学生选择自己喜欢的鲁迅作品,用绘画的形式表现作品中的美术元素。
2. 教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。
第二课时:(一)复习导入1. 教师提问:上节课我们学习了哪些鲁迅作品中的美术元素?2. 学生回答,教师点评。
(二)新授1. 教师展示优秀的学生作品,分析作品中的鲁迅作品风格。
2. 引导学生思考:如何运用绘画技巧创作出具有鲁迅作品风格的美术作品?(三)练习1. 学生根据上节课的学习,运用绘画技巧创作出具有鲁迅作品风格的美术作品。
2. 教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。
(四)展示与评价1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,指出优点和不足,鼓励学生继续努力。
六、教学反思:1. 教师根据学生的绘画表现,总结本节课的教学效果。
2. 教师反思自己在教学过程中的不足,为今后的教学提供借鉴。
七、教学评价:1. 学生对鲁迅作品中的美术元素的理解程度。
2. 学生运用绘画技巧创作出具有鲁迅作品风格的美术作品的能力。
3. 学生在课堂上的参与度和创作热情。
鲁迅与美术初中教案

教学目标:1.了解鲁迅生平及其对美术的贡献,认识鲁迅先生不仅仅是一位伟大的文学家,还是一位关注美术、支持美术事业发展的有识之士。
2.通过阅读鲁迅的美术评论文章,理解鲁迅先生对美术的独特见解,以及他提倡的美术改良主义思想。
3.培养学生对美术的热爱和关注,提高学生的审美能力和文化素养。
教学重点:1.鲁迅生平及其对美术的贡献。
2.鲁迅的美术评论文章《美术杂志》的阅读与理解。
3.鲁迅提倡的美术改良主义思想。
教学难点:1.鲁迅美术评论文章中的专业术语和深刻见解的理解。
2.鲁迅提倡的美术改良主义思想的内涵和实践。
教学准备:1.教师准备鲁迅生平介绍及美术贡献的相关资料。
2.准备鲁迅的美术评论文章《美术杂志》及相关美术作品。
教学过程:一、导入(5分钟)1.教师简要介绍鲁迅生平,强调鲁迅不仅仅是一位伟大的文学家,还是一位关注美术、支持美术事业发展的有识之士。
2.提问:同学们对鲁迅的了解主要来源于他的文学作品,那么你们知道鲁迅先生与美术有什么关系吗?二、新课内容展示(15分钟)1.教师展示鲁迅的美术评论文章《美术杂志》,引导学生阅读并理解文章内容。
2.教师针对文章中的专业术语和深刻见解进行解释和阐述,帮助学生理解鲁迅对美术的独特见解。
3.教师展示相关美术作品,让学生直观地感受鲁迅提倡的美术改良主义思想的实践成果。
三、课堂讨论(15分钟)1.教师组织学生进行课堂讨论,让学生分享自己在阅读文章过程中的感悟和理解。
2.引导学生从鲁迅的美术评论中提炼出鲁迅提倡的美术改良主义思想,并讨论其现实意义。
四、课后作业(5分钟)1.请学生结合课堂学习和讨论,写一篇关于鲁迅与美术的感悟文章。
2.鼓励学生在课后阅读更多关于鲁迅的美术评论文章,深入了解鲁迅的美术观念。
教学总结:通过本节课的学习,学生了解了鲁迅生平及其对美术的贡献,阅读了鲁迅的美术评论文章,并从中提炼出了鲁迅提倡的美术改良主义思想。
学生在课堂讨论中加深了对鲁迅美术观念的理解,并在课后作业中运用所学知识进行实践。
七年级美术鲁迅教学设计
七年级美术鲁迅教学设计一、教学目标:1.让学生了解鲁迅的艺术成就和他对于社会的关注;2.培养学生对于美术作品的观察和分析能力;3.激发学生对于创作美术作品的兴趣和热情;4.促进学生的想象力和创造力的发展。
二、教学内容:1.鲁迅的艺术成就和他对于社会的关注;2.鲁迅的艺术作品欣赏;3.学生创作与鲁迅相关的美术作品。
三、教学重点:1.让学生了解鲁迅的艺术成就和他对于社会的关注;2.培养学生对于美术作品的观察和分析能力。
四、教学方法:1.讲授;2.欣赏;3.创作。
五、教学过程:1.导入:通过与学生的互动,引入鲁迅的艺术成就和他对于社会的关注。
激发学生对于学习美术的兴趣和热情。
2.讲授:教师简要介绍鲁迅的生平和他对于社会的影响。
通过图文展示,让学生了解鲁迅的艺术成就,以及他通过艺术表达自己对社会的关注和呼唤。
3.欣赏:让学生观看鲁迅的美术作品,并进行欣赏和分析。
教师引导学生注意作品中所传递出来的意境和情感,帮助学生理解鲁迅的艺术表达。
4.讨论:教师组织学生进行小组讨论,让学生分享自己的观点和感受。
同时,教师引导学生从不同的角度对作品进行分析和解读,培养学生的观察力和分析能力。
5.创作:鼓励学生根据自己对鲁迅及其作品的理解和感受,进行创作,可以是绘画、手工制作、摄影等形式。
教师提供一些创作的指导和技巧,帮助学生将自己的想法和感受通过艺术作品进行表达。
6.展示:学生完成作品后,进行展示交流。
学生可以口头介绍自己的创作灵感和意图,并与同学共同欣赏彼此的作品。
七、教学评价:1.课堂表现评价:根据学生在课堂上的参与程度、观察和分析能力等方面进行评价。
2.作品评价:对学生的创作作品进行评价,主要评估其创意性、艺术性和表达能力。
八、教学延伸:1.鲁迅的其他艺术作品欣赏;2.鲁迅的文学作品欣赏;3.学习并模仿鲁迅的艺术风格进行创作。
九、教学反思:通过本节课的教学,学生能够深入了解鲁迅的艺术成就和他对于社会的关注,培养学生的美术观察和分析能力,并激发学生自主创作的兴趣。
浙人美版七年级美术下册《鲁迅与美术》说课稿
浙人美版七年级美术下册《鲁迅与美术》说课稿一、教材背景1. 教材信息•教材名称:浙人美版七年级美术下册《鲁迅与美术》•教材版本:浙江人民出版社出版,符合国家教育部最新课程标准•学段年级:初中七年级•课时安排:本教材为下册第五单元,共设计4个学时•教材内容:本单元主要介绍了中国伟大作家鲁迅先生与美术的关系,鲁迅先生的思想对中国美术的影响以及其与美术的协调与矛盾。
2. 课程目标本单元旨在通过学习鲁迅与美术的关系,使学生了解鲁迅先生在中国现代文化史上的重要地位,培养学生对鲁迅作品的欣赏能力,提高学生的绘画造型和批判思维能力,培养他们的审美观念和艺术修养。
二、教学内容1. 教学重点•分析鲁迅先生的文学作品中的艺术形象和艺术手法•探讨鲁迅思想对中国美术的影响•理解鲁迅对美术的态度和观点2. 教学难点•理解鲁迅先生的思想对中国美术的深远影响•分析书法、绘画等艺术形式在鲁迅作品中的地位和作用•挖掘鲁迅先生对美术的审美追求和批判视角三、教学方法1. 探究式教学•引导学生通过绘画作品和鲁迅作品的对比分析,深入理解鲁迅的思想•提出问题,让学生自主探索和表达对鲁迅与美术关系的理解2. 合作学习•分组讨论,让学生在小组中交流和分享自己的观点和理解•学生合作完成对鲁迅作品中的艺术形象进行创作和表现3. 归纳总结法•帮助学生将学到的知识进行梳理和总结,形成完整的认识体系•激发学生对美术和文学的思考和批判能力四、教学步骤1. 热身启发(10分钟)•引导学生回忆前几单元学习的内容,复习与美术相关的知识,拉近学生与主题的联系2. 导入新知(10分钟)•通过展示鲁迅与美术相关的书法、绘画作品,引起学生的兴趣,激发他们对主题的好奇心3. 理论讲解(30分钟)•讲解鲁迅先生在中国文化史上的地位和影响•分析鲁迅作品中的艺术形象和艺术手法•探讨鲁迅思想对中国美术的影响•解读鲁迅对美术的态度和观点4. 学生互动(20分钟)•分组讨论,就鲁迅与美术的关系展开深入交流•学生自主提问和回答,引导学生更深入地思考和理解主题5. 创作表现(30分钟)•学生在小组中选择一幅鲁迅作品,进行创作和表现•让学生通过绘画、书法等方式,将鲁迅作品中的艺术形象进行呈现和表达6. 总结回顾(10分钟)•学生展示作品,并围绕主题进行总结和回顾•教师指导学生对本节课进行思考和总结,培养学生的批判思维和艺术审美能力五、教学评价通过本节课的教学,学生应能够:•理解鲁迅先生的思想对中国美术的深远影响•分析书法、绘画等艺术形式在鲁迅作品中的地位和作用•挖掘鲁迅先生对美术的审美追求和批判视角六、教后反思本节课的教学围绕鲁迅与美术的关系展开,通过图文展示、讲解、学生互动和创作表现等多种教学方法,使学生能够更深入地理解鲁迅思想对美术的影响与作用。
鲁迅与美术初中教案
鲁迅与美术初中教案教学目标:1. 了解鲁迅生平及其对美术的贡献;2. 欣赏鲁迅笔下的美术作品,分析其艺术特点;3. 学习鲁迅的审美观念,提高审美素养。
教学重点:1. 鲁迅生平及其对美术的贡献;2. 欣赏鲁迅笔下的美术作品,分析其艺术特点。
教学难点:1. 鲁迅的审美观念的理解和应用。
教学准备:1. 鲁迅生平介绍资料;2. 鲁迅笔下的美术作品图片;3. 投影仪、电脑等教学设备。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生回顾鲁迅的生平事迹,让学生对鲁迅有一个整体的认识;2. 提问:“你们认为鲁迅是一位怎样的文学家?”引导学生思考鲁迅的文学地位和贡献。
二、讲解鲁迅与美术的关系(10分钟)1. 介绍鲁迅对美术的热爱和关注,引导学生了解鲁迅对美术的贡献;2. 讲解鲁迅笔下的美术作品,分析其艺术特点,如线条、色彩、构图等;3. 引导学生欣赏鲁迅的美术作品,感受鲁迅的审美观念。
三、小组讨论与展示(15分钟)1. 将学生分成小组,每组选择一幅鲁迅笔下的美术作品进行分析讨论;2. 各小组展示讨论成果,分享对鲁迅美术作品的认识和感悟;3. 邀请学生代表进行总结发言,分享自己的心得体会。
四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调鲁迅与美术的关系;2. 强调鲁迅的审美观念,鼓励学生在日常生活中培养审美意识。
五、课后作业(课后自主完成)1. 结合本节课的学习,选取一幅鲁迅笔下的美术作品进行深入分析,写一篇鉴赏文章;2. 收集有关鲁迅的美术作品,下一节课进行分享。
教学反思:本节课通过介绍鲁迅与美术的关系,让学生了解鲁迅的美术作品及其艺术特点,培养学生的审美素养。
在教学过程中,要注意引导学生积极参与讨论,鼓励学生发表自己的见解,提高学生的审美鉴赏能力。
同时,要关注学生的学习反馈,及时调整教学方法和策略,提高教学质量。
鲁迅与美术教案七年级
鲁迅与美术教案七年级鲁迅与美术教案七年级篇一:鲁迅与美术教案课题:鲁迅与美术课型:欣赏评述1.初步了解鲁迅与美术的关系。
教学目标2.能用多种美术手法表现鲁迅的作品。
3.进一步了解鲁迅作品的精神并思考鲁迅与当下社会的关系。
教学重点:了解鲁迅与美术的袁媛,学习鲁迅精神的内涵。
教学难点:领悟鲁迅精神的真正内核,提高探索与实践能力教学设计一、情境导入,感受评价1.教师播放纪录片《先生鲁迅》片段,让学生感知鲁迅的形象。
2.让学生说说阅读鲁迅的作品有什么体会感受。
3.在欣赏评述中归纳鲁迅的相貌特征与精神气质。
二、新课讲授:(一)加深理解,感知“艺术家”鲁迅1.出示课件,欣赏鲁迅的早期美术作品。
2.请学生谈谈看过鲁迅的早期美术作品后,对鲁迅有了什么新的认识?(二)理解分析,欣赏评述1.欣赏鲁迅装帧设计的书籍作品2.请学生归纳鲁迅的装帧设计有什么特点?教师点评总结3.课件展示鲁迅作品中的任务版画形象,提问:“你知道这是哪种美术类型吗?”4.教师介绍鲁迅不仅是文学家,而且也是中国现代版画的倡导者,随后展示鲁迅所推介的德国女版画家珂勒惠支的版画作品。
5.出示鲁迅参与木刻讲习班的图片。
说明鲁迅与新兴木刻运动的关系,教师介绍木刻的过程。
三、欣赏品评,激发创意。
1.欣赏艺术家创作的以鲁迅作品为主题的版画并做评价。
2.教师展示与鲁迅的作品主题相关的图片资料。
(如电影角色剧照、鲁迅不同时期的肖像照等。
)四、巩固新知,课外拓展。
1.要求学生从多种途径收集有关鲁迅与美术的资料,制作有关备注“艺术家”鲁迅的专题板报。
2.以鲁迅作品为题材,进行书籍封面设计,体会鲁迅精神。
五、课后延伸,课外拓展。
本课小结,宣布下课板书设计:教学反思:鲁迅与美术教案七年级篇二:七下美术教案美术教案(七年级下学期)孙倩大沙坝仡佬族侗族乡九年制学校第一单元《红色记忆》一、教学目标1、了解美术与情感,美术与时代,美术与历史等方面的关系,从而更深刻地理解美术的社会功能。
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好了,我么一起来回顾一下什么是绘画,绘画是运用线条、形体、色彩等表现手段,在平面上创造艺术形象或表现某种氛围、情调,表达情感或传递信息一个丰富多彩的美术门类。
从呈现的形态讲,可分为具象绘画与抽象绘画。
从绘画使用的工具、材料和表现技法来分,可分为中国画、油画、水彩画、版画。其中,中国画又因为表现技法不同又分为工笔画、写意画、兼工带写。
?出示艺术作品
?学生观察、体验、讨论人物特征
?学生说说感受、特征,教师总结。
?出示艺术作品
?学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
?教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
?学生说说特征,教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
5、探索
?比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢?
欣赏董希文的《开国大典》,(讨论:对比和《父亲》在色彩上有什么不同)董希文:绍兴人,中央美术学院教授。1949年10月1日,董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面,萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆,将领导人集中放在左侧,中间是毛主席,右侧是宏大的游行队伍。领导人和群众一多一少,一虚一实,更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。
四、分析人物特征的表现手段
同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。?脸型
4、作业:收集不同种类的绘画作品,进行分类,每个类别至少有五个作品名称。
5、课堂总结
同学们,今天我们学习了美术的主要门类,油画、国画的特点和区别,美术的主要门类有八种,以后我们会继续学习,今天你学到的什么呢?希望同学们通过本课的学习能够初步鉴赏美术作品。热爱美术,热爱生活。
九、板书设计:
【篇二:初中美术教案(全)】
七年级上
一,你、我、他
教学理念
新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:
欣赏版画作品《鲁迅》,鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛,好比一位英勇的战士,作者在创作时,用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。
(5)下面我们来玩一个小游戏,我这有一些图片,每个小组派一个代表来取一下。(发东西)
好了,东西都到手了,先打开看一下百宝箱里有什么?对啊,漂亮的图片。后面有一份小试卷,按照要求把相应的图片贴在符合的条件的后面。时间为10分钟,跟着音乐的节奏,开始吧!
?其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?
?每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
?请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
?教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)
时间2013年3月
走近美术(教案)
一、课题:《走近美术》
二、教材分析:本节内容是浙江人民美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册第一课,属于“欣赏评述”领域知识。
三、课时:二课时
四、教学准备:
1.教师准备:有关优秀美术作品的图片及ppt课件
2.学生准备:自己喜欢的图片
五、教学目标:
(3)、水彩画:广义的讲,用水调和水溶性颜料进行创作的绘画都叫水彩画。主要是以静物、风景为绘画对象。属于西画,国画中的水色和水彩画颜料可以通用。虽然都充分使用了水,但中国画主要强调墨色的变化,水彩画强调色彩和光与影的变化。
(4).版画:是一种以“版”作为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式。版画主要分为木版画、铜版画、石版画、丝网版画等
?学生讨论、猜想。
?教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
一、游戏导入
(教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)
?同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁
?学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁?
?同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢?(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。
d、从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。(比较两幅画在艺术形式上有什么不同)
e、从题材上分人物画、花鸟画、山水画
打开书第3页,欣赏一下工笔画《玉兰黄鹂》与写意画《粒粒皆辛苦》对比一下,比较表现技法有什么不同?
(2)、油画:是西洋绘画的主要画种,目前已经成为一个世界性的画种。用松节油等快干油调和颜料化成的,一般多画在布、木板或厚纸板上。其特点是利用颜料的遮盖力和透明性能充分的表现对象,达到丰富飞色彩效果。
1、建立融洽的师生、同学关系。
本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。
为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立父亲相关资料等。
鲁迅与美术教案
【篇一:走进美术教案1】
厚德树人笃学致用
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遵义师范学院(教案)
教案题目:走进美术
系别美术学院
专业美术教育学
年级10级
姓名杨贝
学号10411202009
指导教师古玉
学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。
教学目标:
?能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
?了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
打开课本第2页,(讨论)对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》,两幅画同样是表现农民形象,但它们也存在一些不同之处,思考:
(1)、所用的材料和表现形式有何不同?
(2)、谈谈对这两幅画的感受。
《父亲》是油画,十分逼真,写真,十分精致,细到汗珠和刀刻一般的皱纹,构图饱满;
2、《粒粒皆辛苦》是中国画,简洁,以线勾勒人物,构图留有空白,给人以想
1、导入:同学们,你们心中的美术课是什么样的呢?对我们小学已经接触到了美术课,学习了绘画,手工制作,剪纸等等,美术=绘画吗?想不想知道美术到底有哪些分类呢?好,今天我们就来学习、归纳一下吧。
美术的主要门类:绘画、雕塑、设计、工艺、建筑、书法、篆刻、新媒体艺术等八个主要门类。下面就有老师一一给你们讲解一下。
出示人体肌肉和骨骼图
过渡:刚才,我们重点学习了人物的脸型与表情,现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前,我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
?你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)
?教师出示几种常见的脸型
?请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
?小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。
?表情
同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)
?请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
?培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。
?培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点:人物的脸型和表情
教学难点:人物肖像画的表现
教具准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等
学具准备:绘画工具等
课时:2课时
教学过程:
第一课时
1.知识目标:通过本课的学习,使学生能够了解美术的主要门类以及其艺术特点。从而使学生在学习美术欣赏的入门知识以后学生能提高视觉感受和欣赏美术作品。
2.能力目标:引导学生感受分析各种美术作品,提高美术鉴赏的能力,学会初步鉴赏各类美术作品。
3.情感目标:引导学生理解各类美术作品中所蕴涵的思想感情和文化内涵以及审美趣味。从而激发学生对生活的热爱,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,培养学生健康的审美情趣和人文素养。