人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)音乐与舞蹈_课件1
合集下载
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)中国古典舞概念_课件1
身韵，虽然风格源是明显的，但它已不能 再冠以“戏曲舞蹈” 之名，它的从戏至舞的 蜕变已基本完成。它已摆脱原戏曲舞蹈对角色 行当的千变万化，然而不管怎样变，又是万变 不离其宗，这个“一” 和这个“变” 都是一 种艺术难得的性格，也是一门艺术的美学的要 义。
三、形
形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的 体态，千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切 看得见的形态与过程都可以称之为 “形” 。形是 形象艺术最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是 古典舞之美的传达媒介。
中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”， “仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄 柔韧”的内在气质。
四、神
这是泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术 若无神韵，就可以说无灵魂。在中国文艺评论中， 神韵是一个异常重要的概念。无论谈诗、论画、品 评音乐、书法都离不开神韵二字。在古典舞中人体 的运动方面，神韵是可以认识的，是可以感觉的。 而且正是把握住了“神”，“形” "才有生命力。
流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中; 一些舞蹈姿态和造型，保存在中国的石窟壁画、雕 塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上 的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;0世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整 理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立 了一套中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古 典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、 刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神 和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学 特色。
“心与意合、意与气合、气与力合、力与形 合”。所谓 “心、意、气” ，正是“神韵”之具 体化。人们常说眼睛是“心灵的窗户”，而眼神的 “聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的运动， 而恰恰是受内涵的支配和心理的节奏所表达的结果， 这正是说明神韵是支配一切的。
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)踢踏舞基本动作_课件1
二、踢踏舞起源
踢踏舞起源于美国的下层民众，主要是爱尔兰民 间舞蹈和非洲黑人舞蹈的结合。这种流派的形式比较开 放自由，没有很多的程式化限制。舞者不注重身体的舞 姿，而是炫耀脚下打击节奏的复杂技巧，他们常常聚在 街头互相竞技。其整体舞风比较朴实、散漫。后来在长 期的发展中，这种流派不断受到诸多因素的影响。比如 说美国西部牛仔的影响，比如说黑人传统吉鼓节奏的影 响等等，其中最重要的影响可能算是爵士乐的影响，踢 踏舞吸收了爵士乐音乐节奏、即兴表演等元素，更具自 娱性，也更加开放而具有挑战性。这样就逐渐形成了十 分丰富的舞蹈形式，并且成为代表美国的、“黑人味” 浓厚的踢踏舞流派。
三、踢踏舞特点
踢踏舞主要是穿着特制的带有铁掌的舞鞋，利 用灵活的舞步在木地板上打击出多样的节奏。其 形式不拘一格，是一种非常自由的舞蹈形式。
踢踏舞更注重脚步打点的复杂技巧与节奏， 并且与爵士乐有着更紧密的关系。例如西班牙 的综合表演艺术弗拉门戈中就有脚步打点的舞 蹈，但其节奏是与西班牙的民间吉他音乐配合 的，而且脚下的舞步也与西班牙舞蹈挺拔矫健 的舞姿配合，有力而简洁。
踢踏舞基本动作
一、踢踏舞简介
踢踏舞，是现代舞蹈风格的一种。形成于18世 纪20年代的美国。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各 自的民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈 形式。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的 形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾 尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同 舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出 “踢踢踏踏”的声音。
四、踢踏舞基本动作
forward：向前打击（用膝关节和踝关节）
backward：向后打击（用膝关节和踝关节）
Straight：直打击（用踝关节）
人音版高中音乐选修《音乐与舞蹈》中国汉族民间舞蹈——英歌舞教学课件共18张PPT
钱鼓舞（汕尾）
鼓子秧歌
中国汉族民间舞蹈
授课教师：涂毅峰
安徽花鼓灯
胶州秧歌
东北秧歌 云南花灯
中国汉族民间舞蹈
授课教师：涂毅峰
• 国家级非物质文化遗产——英歌舞
01
02
流传
表演
地域
形式
流传于潮汕地区， 以普宁英歌、潮 阳英歌为代表
群体性表演，手 执道具，边走边 舞
03
历史 起源
1、及时雨说 2、秧歌说 3、傩舞说
卍字阵
四虎 并驱
双鼓 圆阵
蝴蝶 采花
叠罗 汉阵
双蛇 盘圈
三角 图阵
英歌舞的伴奏形式
海螺号
铜锣
大鼓
钹
创编：人人跳
根据课堂所学的基本步伐、地面动作进行创编，A、B两 队编成一个完整的组合展示。
各小组统一南拳造型亮相 A 地面动作 2×8拍
双人地面 2×8拍 B 基本步伐 1×8拍 C 跳跃步伐 1×8拍 D 跳蹲步伐 1×8拍 B 基本步伐 1×8拍 背槌结束，同时吆喝“哈”
欣赏英歌舞表演片段，各小组从以下三个方面探究英歌舞的风格特征。
A:英歌道具应用 B:造型舞姿特点 C:队形变化特点
A:
英
歌 B:
道
具造
应 用
型 舞
C:
姿队 特形 点变
化
特
点
A 道具：英歌槌
技法一 花槌
虎口握棒，利用手 腕力量划立圆。
技法二 敲击
上下敲、左右敲、 胯下敲、背后敲
A组动作（2*8拍）：蹲地敲击转槌。前四拍单手，后四拍双手。
B 造型、舞姿特点
1、角色扮演——脸谱
文面 正义凛然
武面 忠义刚强
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)蒙古族舞蹈基本动作_课件1
蒙古族舞蹈主要表演形式
筷子舞、盅碗舞、狩猎舞、安代舞， 此外还有“摔跤舞”、“牧马舞”等，在 新疆地区的蒙古族还有一种叫“贝比依勒” 的舞蹈。
动一下
• 体态练习 • 硬肩练习 • 柔臂练习
著名舞蹈艺术家 贾作光
对蒙古舞的挖掘、整理与 弘扬作出突出贡献。他的创作的 《鄂尔多斯》舞蹈就是他从生活 中吸取营养，从明间提炼素材， 精心磨炼所取得的丰硕成果。贾 作光的创作、表演和艺术实践、 把蒙古族舞蹈艺术推向了一个新 的阶段。
蒙古族舞蹈基本动作
蒙古族民间舞蹈概况
蒙古族人民世代生息在 我国北方辽阔的大草原上，自 古以来崇拜天地山川和雄鹰图 腾，由于长期的游牧生活和气 候条件影响，与其他名族差异 很大，形成了强悍矫健的体魄 和勇往直前的性格.他们的舞 蹈热情奔放、稳健有力，节奏 欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、 庄重部、背部、腕 部动作最为多。
“马步腾跃”舞姿，“碎抖肩”、“正板腰” 技巧，还有一些使用道具的“筷子舞”，“盅碗 舞”，具有很强的技巧性及观赏性。
舞蹈形象：
鹰：手臂动作，有犹 如连绵起伏波浪的柔臂， 有快而脆、有力又有停顿 感的曲臂，还有划圆的绕 臂，都用于表现刚健有力 的鹰和大雁。
蒙古族舞蹈风格特征
体态基本特征：
上身略后倾，颈部稍后枕，下巴稍抬， “视线”开阔，仿佛置身于辽阔大草原，这 一基本特点在动作中始终贯穿。手型平手为 特点。
动率基本特征：
淌拖特点的步伐和上身“划圆”。在舞蹈中 可分为：
队形调度划圆 （整圆、圆弧、S等变化） 舞蹈动率划圆（最常见为平步和碎步划圆） 此外，肩、臀、腰、腕也都在划圆，这在蒙 古舞中十分常见，也有着十分重要的意义。
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)舞蹈的种类_课件1
教育舞蹈
教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美 教育的舞蹈活动。
二、艺术舞蹈
古典舞蹈 “古典”为拉丁文的音译，即“经典的” 意思。古典舞蹈是一种有其独特的风格特征的 表演型舞蹈种类，也专指各民族长期流传至今 的具有古典意义的优秀舞蹈作品。世界各文明 古国在其历史发展的长期过程，都形成了各具 有民族特征的古典舞蹈，他们是历代舞人在本 民族传统舞蹈的基础上，不断提炼、加工、创 造后逐渐形成的。
古典舞《罗密欧与朱丽叶》
中国古典舞 《挂帅》
民间舞蹈
民间舞蹈，是由广大人民群众在长期历史 进程中集体创造、不断积累、发展而形成的， 并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。
《汉 东代 北民 大间 妞舞 》
现代舞 蹈，是19世 纪末20世纪 初在欧美星 期的一种舞 蹈流派。
《水的研究》 《致世界的公开信》
新创作舞蹈 即不同于上述三种风格的舞蹈的新风格的舞蹈。 他常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格， 借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手 段，兼收并蓄为我所用，从而创造出不同于已经形成 的各种舞蹈风格的具有独特风格的舞蹈。
一、生活舞蹈
习俗舞蹈 宗教、祭祀舞蹈 自娱舞蹈 社交舞蹈 体育舞蹈 教育舞蹈
பைடு நூலகம்
习俗舞蹈
习俗舞蹈，又可 称为节庆、仪式舞 蹈，是我国许多民 族在婚配、丧葬、 种植、收获及其他 一些喜庆节日所举 行的各种群众性的 舞蹈活动。
宗教、祭祀舞蹈
宗教、祭祀舞
蹈，是进行宗教。
祭祀活动的舞蹈形
舞蹈的种类
主要内容 一、生活舞蹈 二、艺术舞蹈
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各 种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以 有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它 一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身 有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、 求偶、祭祀、礼仪等。 舞蹈可以分为生活舞蹈与艺术舞蹈两大类。
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)芭蕾_课件1
1、芭蕾是综合性艺术 ： 芭蕾艺术是集舞蹈、音乐、文学、戏剧、 美术等于一身的综合性艺术。
文学、戏剧： 根据文学名著或神话故事、传说改编 美术： 布景、灯光、道具、服装、化妆 音乐： 主体旋律
2、芭蕾是规范性的艺术 世界上任何一件事、任何一门艺术都有它自己的 规律。要学会欣赏芭蕾艺术通用也要了解一些芭蕾基 本知识，那么芭蕾到底有哪些基本特征呢？这里我们 可以简单的归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美 八个字。
3、芭蕾是技术性很强的艺术 任何艺术都有它自己的技术、技巧，然而芭蕾 的技术、技巧被公认难度最大，也是最难练的。芭 蕾的技术、技巧包括旋转技术、跳跃技术、脚尖技 术、控制技术、双人舞托举技术等。
4、芭蕾是长于抒情拙于叙事的艺术 每种艺术也都有他的长处和短处，芭蕾是最能表 现情感、善于抒情的，但它是最不能直接表现某种思 想或者直接叙述一个故事的艺术。它的“长于抒情” 是因为芭蕾具有极佳的舞台形体感染力，它的“拙出 叙事”与哑剧形式有一定关联。
芭蕾
芭蕾
芭蕾起源于意大利，成形于法国。“芭蕾”一词本是法 语“Ballet”的音译，意为“跳”或“跳舞”。意指：一种 舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，统称芭蕾舞。这是在欧洲 各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发 展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。 它用音乐、舞蹈和哑剧手法来表演戏剧情节。女演员舞蹈时 常用脚趾尖点地。
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)《东方红》(大型音乐舞蹈史诗)_课件1
《东方红》（大型音乐舞蹈史诗）
东方红的历史背景
空政文工猛进》是 在这两个歌舞的基础上创作排演出来的。
概诉
《东方红》在中国当代文艺创作史上占 有 不可或缺的位置。
一九六四年十月二日在北京人民大会堂首演。
整个演出共分一个序曲和八场表演。 总导演：周恩来总理。 演职人员：3500多名专业和业余音乐舞 蹈工作者 。
表现形式
《东方红》是歌、舞、诗三位一体的综合体。 以载歌载舞的形式，采用了歌舞、大合唱、齐唱、 独唱、群舞、独舞以及民族乐队和西洋管弦乐队的联 合演奏等多种艺术表现方法。 全部史诗由30多首革命歌曲和20多个舞蹈组成， 其中包括5个大合唱、7个表演唱，还穿插了18段朗诵。
东方红的历史背景
空政文工猛进》是 在这两个歌舞的基础上创作排演出来的。
概诉
《东方红》在中国当代文艺创作史上占 有 不可或缺的位置。
一九六四年十月二日在北京人民大会堂首演。
整个演出共分一个序曲和八场表演。 总导演：周恩来总理。 演职人员：3500多名专业和业余音乐舞 蹈工作者 。
表现形式
《东方红》是歌、舞、诗三位一体的综合体。 以载歌载舞的形式，采用了歌舞、大合唱、齐唱、 独唱、群舞、独舞以及民族乐队和西洋管弦乐队的联 合演奏等多种艺术表现方法。 全部史诗由30多首革命歌曲和20多个舞蹈组成， 其中包括5个大合唱、7个表演唱，还穿插了18段朗诵。
人音版高中音乐选修(音乐与舞蹈)第九单元命题表演_拍摄_课件1
量让脸部受光充分，并可以通过曝光补偿增加1/3到 1级曝光，这样可弱化瑕疵，嫩白皮肤。
灵活处理角度 每个人都有自己好看的一面，稍微胖一点 的人物可以尝试俯视拍，正脸不太好看就拍侧 面。学会观察分析。
电影拍摄技巧
称为电影拍摄术。 目前国内第一本引进讲解电影拍摄技巧的 图书为电子工业出版社的《大师镜头：低成本 拍大片的100个高级技巧》，第一次将电影拍 摄技术介绍给非专业人群。内容涵盖拍摄打斗 镜头、追逐镜头、恐怖镜头、出场与退场、车 内场景、对话场景、争吵冲突场景、爱情激情 场景等各种技巧。
拍摄
导语
一切美的事物都是短暂且美好，拍摄就是 记录美好的一种方式，今天我们一起来学习拍 摄，将拍摄应用到生活中的每一个地方。
拍摄
拍摄，是用摄影机、录像机把人、物的形 象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧， 有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍 摄等，电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类， 但都要遵循一定的原则。随着科技的进步，拍 摄也变得越来越简单，越来越符合大众化。
课后作业
把大家学习舞蹈和排练全过程拍下来，配上 背景音乐，制作一张VCD光盘，使用ISO50，ISO64， ISO100等感光度更高一些的片子。低感光度的 胶卷，曝光时间可长一些，拍出来后片子的颗 粒会更细些。可以完美地表现出夜色的美好。
摄影原则
要突出主体 人像摄影当然主要是拍人啦，因此重点
是表现人，即使景物再美也是陪衬。
“一白遮三丑” 所有人物都希望皮肤白净细腻，因此拍摄时尽
拍摄技巧：夜景拍摄
拍摄夜景主要是指夜晚户外灯光或自然光下的 景物，拍摄时以灯光、火光、月光、霓虹灯、街道 上穿梭汽车等为主要光源。 拍摄时，首先要保持夜晚气氛，保持灯光照射 的真实性，要使用三脚架，快门线等附件，利用一 次或多次曝光的形式。拍摄清晰景物时，须光圈小 一点，快门放在B门或T门上，根据光的明暗去曝光。
灵活处理角度 每个人都有自己好看的一面，稍微胖一点 的人物可以尝试俯视拍，正脸不太好看就拍侧 面。学会观察分析。
电影拍摄技巧
称为电影拍摄术。 目前国内第一本引进讲解电影拍摄技巧的 图书为电子工业出版社的《大师镜头：低成本 拍大片的100个高级技巧》，第一次将电影拍 摄技术介绍给非专业人群。内容涵盖拍摄打斗 镜头、追逐镜头、恐怖镜头、出场与退场、车 内场景、对话场景、争吵冲突场景、爱情激情 场景等各种技巧。
拍摄
导语
一切美的事物都是短暂且美好，拍摄就是 记录美好的一种方式，今天我们一起来学习拍 摄，将拍摄应用到生活中的每一个地方。
拍摄
拍摄，是用摄影机、录像机把人、物的形 象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧， 有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍 摄等，电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类， 但都要遵循一定的原则。随着科技的进步，拍 摄也变得越来越简单，越来越符合大众化。
课后作业
把大家学习舞蹈和排练全过程拍下来，配上 背景音乐，制作一张VCD光盘，使用ISO50，ISO64， ISO100等感光度更高一些的片子。低感光度的 胶卷，曝光时间可长一些，拍出来后片子的颗 粒会更细些。可以完美地表现出夜色的美好。
摄影原则
要突出主体 人像摄影当然主要是拍人啦，因此重点
是表现人，即使景物再美也是陪衬。
“一白遮三丑” 所有人物都希望皮肤白净细腻，因此拍摄时尽
拍摄技巧：夜景拍摄
拍摄夜景主要是指夜晚户外灯光或自然光下的 景物，拍摄时以灯光、火光、月光、霓虹灯、街道 上穿梭汽车等为主要光源。 拍摄时，首先要保持夜晚气氛，保持灯光照射 的真实性，要使用三脚架，快门线等附件，利用一 次或多次曝光的形式。拍摄清晰景物时，须光圈小 一点，快门放在B门或T门上，根据光的明暗去曝光。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
形体美、 造型美、 韵律美、 意境美
是在民族民间舞蹈基础 上，经过历代专业工作者提 炼、整理、加工创造，并经 过较长期艺术实践的检验， 流传下来的，被认为是具有 一定典范意义和古典风格特 点的舞蹈。
是由广大人民群众在长期历史进程中集体
创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中 广泛流传的一种舞蹈形式。
是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的 一种舞蹈流派。
古典舞 民间舞 芭蕾舞 现代舞 新创舞
宗教、祭祀舞蹈：是进行宗教和祭祀活动
的舞蹈形式。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、 逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵 的恩赐；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一种礼仪性的 舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是 希望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。
社交舞蹈：是人们进行社会交往、增进友
体育舞蹈，是舞蹈和体育相结合，以艺术审 美的方式锻炼身体，使身心全面健康发展的舞蹈 新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、 冰上舞蹈、水上舞蹈、街舞HI-HOP，以及我国传 统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特 定形象的象形拳、五禽戏等均是。
教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美教 育的舞蹈活动，以及开设的舞蹈课程，用来陶冶 和美化人的思想感情、道德情操，培养人的团结 友爱、加强礼仪，以及增进身心健康、都能起到 潜移默化的作用。
谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳 的各种交际舞。另外，我国许多少数民族在各种 节日所进行的群众性的舞蹈活动，多是青年男女 进行社会交往、自由选择配偶的社交活动，因此， 也可以说是各民族的社交舞蹈。
自娱舞蹈，是人们以自娱自乐为唯冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。
音乐与舞蹈
舞台方位 了解舞蹈起源 舞蹈与何有关 舞蹈种类划分 判断舞蹈种类
对生产劳动、战斗、社会生活 的模拟再现，图腾崇拜和表现、交 流思想感情的内在冲动。
舞蹈与音乐、服装、灯光、 队形、道具和布景息息相关。
生活舞蹈
习俗舞蹈 宗教祭祀舞蹈 社交舞蹈 自娱舞蹈
体育舞蹈
教育舞蹈
据风格特点
艺术舞蹈