静物有声教案
静物有声教案
静物有声教案教学目标1.能够把一件静物的特点和气息表达出来2.能够通过声音的表现来描述静物的属性3.能够使用声音以及图像给出一个真实的静物场景教学内容导入请学生们分组，每组选择一件静物，分别说出这件静物的三个特点，然后让其他同学通过听这个小组的描述来猜测出这个静物是什么。
观察请学生们根据自己所选择的静物，进行观察。
观察的方面应包括：1.静物的形状，大小，颜色等属性2.静物的表面材质，是否带有纹理等特征静音请学生们用心去感受选择的静物，在30秒钟的时间内不要发出任何声音，随着时间的推进，学生们将逐渐感知这个静物所带来的氛围和感觉。
热身请学生们运用自己学习的方法，用感性语言（例如形象化的文字，声音描述）来表达自己对于所选择的静物的感受和印象。
有声请学生们将自己的第三个感性语言描述（声音描述）发挥到极致，千方百计表现出所选择的静物的属性和气息，可以采用以下方式：1.用声音来模拟所选择的静物所伴随的声音，例如：厚重的箍板声，脆弱的爆裂声，璀璨的绽放声等等。
2.用声音来模拟静物所处的环境，例如：风声，人声，鸟鸣等等。
实践请学生们在小组内，根据自己的感性语言描述和自己所选择的静物，设计出一个声音场景，让其他同学来听并感受，将所描述的内容以及声音有效地传达给其他同学。
总结反思教学结束后，老师应当给出时间，让学生们进行讨论和反思，针对自己的表现以及小组的表现，进行指导和反馈。
教学方法本教案以感性体验为主，以实践操作为主，通过对静物的感知，让学生们用声音来表达自己的感性体验，最终通过小组设计的形式把这个感性体验有效地传导给其他同学。
注意事项学生们在进行观察、静音、实践等环节中，需要保持专注和安静，以充分感知静物带来的气息和属性。
参考资料暂无。
新湘版八年级美术上册《静物有声》教案
新湘版八年级美术上册《静物有声》教案新湘版八年级美术上册《静物有声》教案总课时第11课时年月日课题第5课静物有声共2课时第2课时教学目标知识与技能目标：独立完成较完整的色彩画。
过程与方法目标：通过教师示范，使考学生能进一步掌握静物色彩写生的基本步骤，在规定时间内完成较完整的色彩画。
情感与态度目标：培养考生的临场应变能力和自信心。
教学重难点重点：静物色彩画的表现技法。
难点：如何把握画面整体效果、色彩变化、虚实关系、体积关系、水的运用。
教法学法欣赏、讲解法、演示法、自主表现教师教学活动设计学生学习活动设计一、组织教学1、检查工具准备情况。
2、明确学习目标，要求学生认真看、认真听。
二、示范、讲授1、观察：静物形体的变化、色彩的对比、透视规律。
2、起稿：用2B铅笔起稿，注意构图饱满、形体透视、比例准确。
3、着色（一般用二至三遍色完成）：注意：①、固有色；②、环境色；③、色彩变；④、明暗变化；⑤、前后关系；⑥、主次关系。
4、刻画：注意：①、形体结构明显；②、色彩变化统一；③、物体边线虚实变化；④、主次明显、画面生动、具有冲击力。
5、调整：整体——局部——整体。
三、创作表现1、作业要求：根据老师的示范过程，对同组静物进行写生练习。
2、学生写生练习、教师巡回辅导。
四、总结对学生的习作进行肯定，增强学生的自信心。
学生做好准备。
1、观察、感受。
2、观察、体会构图。
3、观察、体会色彩的运用。
4、学习领会画面的整体处理与修改。
尝试练习，按要求进行完成作业。
课后留意自然界的各种色彩，丰富素材积累。
教学反思。
八年级美术上册《静物画有声》教案、教学设计
3.学生在练习过程中，注意观察、分析静物，运用所学知识进行绘画表现。
（五）总结归纳
1.教师组织学生展示自己的作品，让大家欣赏、评价。
2.学生分享创作过程中的收获和感悟，教师适时总结，强调本节课的重点内容。
3.教师对本节课的学习情况进行评价，鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的绘画水平。
提交作品时，请附上小组讨论记录和创作过程，以便教师评估学生的合作能力和创新能力。
3.学生课后收集静物画名作，分析其构图、色彩、光影等方面的特点，撰写一篇300字左右的赏析文章。通过欣赏名作，提升自己的审美素养和鉴赏能力。
4.家长参与评价学生的作品，鼓励学生在家中展示作品，并与家人分享创作过程和心得。家长可以从以下几个方面进行评价：作品的整体效果、绘画技巧、创意表现等。
在教学过程中，教师要关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在原有基础上得到提高。同时，注重培养学生的合作精神、实践能力和创新能力，使他们在愉快的氛围中学习、成长。本章节的教学设计旨在让学生在掌握静物画知识与技能的同时，提升审美素养，培养良好的情感态度与价值观。
二、学情分析
八年级的学生在美术学习方面已具备一定的基础，他们对绘画技巧、色彩运用等方面有了一定的了解和掌握。在此基础上，学生对静物画的学习充满好奇，渴望通过本章节的学习，进一步提高自己的绘画水平。然而，学生在观察、表现静物时，可能存在以下问题：对静物的形态、结构把握不准确；色彩搭配不够和谐；缺乏创作灵感等。针对这些问题，教师应采取有针对性的教学方法，引导学生充分发挥自己的潜能，提升他们的美术素养。此外，学生在学习过程中，个体差异较为明显，教师需关注每个学生的学习需求，给予个性化的指导，使他们在原有基础上得到更好的发展。
静物有声——水粉画表现 说课教案-2023-2024学年高中美术湘美版(2019)选择性必修1 绘画
《静物有声—水粉画表现》说课稿各位评委老师好，我今天的说课内容是湘美版选择性必修《绘画》教材当中的第三单元《主题性表现》的第三课《静物有声之水粉画表现》一、说教材1、教材的地位和作用《静物有声—水粉画表现》是高中美术《绘画》湘美版的第三单元第三课时，本单元共由 5 个部分组成，分别是：亲近的人——素描油画表现、会心一笑—漫画表现、静物有声—水粉画表现、家乡之美—水彩画表现、劳动礼赞—版画表现。
在普通高中《美术课程标准》——课程结构模块中提到：通过绘画鉴赏活动，可以开拓学生的艺术视野，使他们形成学习绘画创作的基本观念。
在具体的教学过程中，可以培养学生的整体观念、空间与造型意识。
2、教材分析（1）本课通过对水粉画的艺术特征、工具材料及其表现技法与特点的学习，使学生能够更加全面地理解本单元的核心观念：“绘画以不同的艺术表现形式来满足人们对美术表现与鉴赏的需求。
” （2）通过对绘画作品的赏析，了解创作构思过程和方法，运用再现、表现及象征等方式进行绘画创作的练习，将对生活的体验和认识带入创作情境之中，表达自己的意图、思想、和情感。
（3）通过对水粉画写生训练，了解一般的色彩写生步骤和相关的技巧，基本准确地表现对象的形体、比例、结构、空间、色彩关系。
二、学情分析1、学生特点：我的课主要面向的是高一的学生，大部分高一的学生都对美术感兴趣。
在绘画起形、构图、上色等方面，也有了一定的基础。
2、心理特点：他们热爱艺术，热爱绘画，对美术实践活动比较感兴趣。
3、知识特点：但对于具体美术知识中，还不是特别的完善，有热情和需要探讨本章所讲的内容，丰富他们的美术相关知识。
三、核心素养1、审美感知：能够通过构图的主次、疏密、均衡、黄金分割等形式美法则去感受水粉静物作品中的美，并能用语言、文字或图形等方式表达自己的审美感受。
2、艺术表现：能熟练掌握水粉画的基本笔法和技法，感受水粉画的特点和艺术魅力；能用水粉画材料去表现“铜草花”这一静物花卉。
《静物画有声》公开课教案
《静物画有声》公开课教案第一章：课程导入1.1 教师简要介绍本节课的主题《静物画有声》，解释静物画的概念，引导学生关注静物画在视觉艺术中的重要性和多样性。
1.2 引导学生思考静物画如何通过视觉表达传递出声音的感觉，激发学生的想象力和创造力。
1.3 教师展示一些经典静物画作品，让学生欣赏并分析其中的声音元素，如光与影、色彩与质感等。
第二章：声音的感知与表达2.1 教师引导学生进行声音的感知实验，如敲击不同材质的物品，让学生感受并记录下各自的声音特点。
2.2 学生通过观察和实验，总结出不同材质的声音特点，并学会用绘画元素如线条、色彩等来表达所感知的声音。
2.3 学生进行绘画实践，尝试将所感知的声音通过绘画作品表达出来，教师进行指导和鼓励。
第三章：静物画的构图与空间3.1 教师讲解静物画的构图原则，如平衡、对比、和谐等，并引导学生分析经典静物画作品的构图特点。
3.2 学生通过观察和分析，学会运用构图原则来创作自己的静物画作品。
3.3 学生进行绘画实践，创作出构图合理、空间感强的静物画作品，教师进行指导和评价。
第四章：静物画的色彩与光影4.1 教师讲解静物画中的色彩运用原则，如对比色、冷暖色调等，并引导学生分析经典静物画作品的色彩特点。
4.2 学生通过观察和分析，学会运用色彩原理来创作自己的静物画作品。
4.3 学生进行绘画实践，运用色彩与光影的技巧，创作出生动逼真的静物画作品，教师进行指导和评价。
第五章：作品展示与评价5.1 学生将自己的绘画作品进行展示，分享创作过程和心得体会。
5.2 教师组织学生进行互评，鼓励学生从不同角度欣赏和评价他人的作品，培养学生的审美能力和批判性思维。
5.3 教师对学生的作品进行总结性评价，强调学生的努力和进步，并提出改进建议，为后续课程的学习奠定基础。
第六章：静物画的细节与质感6.1 教师讲解静物画中细节和质感的表现方法，如线条、笔触、纹理等，并引导学生分析经典静物画作品的细节与质感特点。
静物有声教案
静物画有声（第一课时）教材分析：静物画（静物画有声）是以日常生活中静止的物体为主要描绘对象的绘画。
教材以静物画为切入点，通过学生自己摆静物、描绘静物、改画、赏析作品等学习活动，帮助学生了解静物画的创作过程，理解画家通过形、光、色、质、构图和空间等造型要素的处理，赋予作品以某种意味，有意识地表达情感。
课程类型：静物有声根据课程标准第四学段“造型•表现”和“欣赏•评述”学习领域教学目标：1、通过学习，掌握静物构图的一些基本方法与技巧。
2、尝试自己摆放静物和绘画静物。
3、认识到每一件物品的存在价值，能感受到作品的情感表现，从而更加热爱生活。
教学重点：静物画的构图方法教学难点：体会静物画的情感表现方法教学准备：数码相机多媒体课件自制的静物剪影图片适合学生摆放和写生的静物教学过程：一、欣赏作品，导入课程。
1、出示作品《一个教师的工作台》（水彩画）现代刘昌明看到这幅作品，你能想到些什么呢？画家是想表达什么情感呢？2、通过什么来表达的？你感受到了什么？3、教师小结，引出课题：一副优秀的静物作品，通过形、色、质、光影、构图和空间等造型，能将一种情感传达给我们，也感动着我们。
静物画往往“静中有声”，它是画家心灵和情感的的交响。
让我们一起来学些静物画有声这一课吧。
二、对比欣赏不同的静物作品，加深对静物作品情感表现的理解。
1、同时出示几幅静物作品，让学生自由选择其中最感兴趣的作品，进行分析。
强调色彩、笔触、物品的选择等。
2、对比欣赏苏巴朗的《有壶的静物》和塞尚的《有壶的静物》。
这两幅静物作品，给你的感觉相同吗？有什么不同的感受呢？不同的色彩、光影、笔触、构图，给人的感觉是完全不相同的。
静物画的构图其实也是一种表现语言，不同的构图方式可以给人产生不同的情感体验。
让我们一起来了解静物画的构图。
三、静物构图1、出示五副静物作品，其中有水平线构图、三角形构图和四方形构图作品各两幅。
让学生观察选择并归类，对比分析每种构图的特点。
静物画有声教案[001]
![静物画有声教案[001]](https://img.taocdn.com/s3/m/eaca5429a517866fb84ae45c3b3567ec112ddc12.png)
静物画有声教案[001]•唯美风格的静物画是绘画爱好者或美术专业学生的重要训练内容之一。
把观察到的物品具象化、精准而逼真地表达出来需要传统绘画技法的积累和持续练习的实践。
•除了具备静物画技巧外，合理地规划教学时间、依托技术教具、使用音频教学材料，会使教学效果事半功倍，进一步提升学生的绘画素养和创作水平。
•本教案提供的教学方法就是静物画有声教学法，即通过播放定制的音频材料，使学生在观察、分析、表达的过程中更融入和认知，达到更精准、更全面的学习效果。
以下是具体教学内容。
一、教学目标知识目标•了解静物画的基本概念、构图和技法；•掌握利用线条、造型、明暗、色彩表达物体特性的方法；•通过音频教具播放，感受静物画的美感和情感表达。
能力目标•培养观察、分析、表达能力，提高对物品表现的精准度和美感；•建立基本的绘画技能和审美意识，在静物画技法上逐渐形成自己的特色；•加强交流合作和学习自主性，提升团队合作能力和自学能力。
二、教学内容1. 观察及分析•引导学生先观察各组物品共同的特点（如主题、形态、色彩）及细节；•再深入分析不同物品的特性（如质地、光影反应、明暗度、透明度、角度变化等），并总结各种物品的表现要点和注意事项。
2. 准备绘画素材•在选定的静物组合上，设置统一的平面绘画背景，增强画面的视觉效果；•按照学生不同的画技水平和表现能力，提供一些线稿或半成品素描和绘画材料，方便学生根据需要选择。
3. 线条和构图•利用简洁而有力的线条轮廓，勾勒物品的基本形态和大致位置关系；•在选择合适构图方式的基础上，调整画面的大小比例和位置分布，以达到整体的平衡和对称感。
4. 明暗和质感•通过观察和描绘物品表面的光影变化、阴影和高光等明暗度变化，表现物品的立体感和质感；•利用水墨、白笔或水粉等多种材料，在纸面上反复涂抹、描摹，表现出物品独有的质感和纹理特点。
5. 色彩和风格•在保持线条结构和明暗对比的基础上，深入观察与表现物品的颜色和色彩变化；•同时，通过细节的描摹，注重绘画的整体效果，呈现唯美的绘画风格和情感表达。
静物有声教案[001]
![静物有声教案[001]](https://img.taocdn.com/s3/m/3cdca0329a6648d7c1c708a1284ac850ad020432.png)
静物有声教案[001]一、教学目标1.了解静物摆拍的基础知识和技巧；2.掌握使用录音设备和软件进行音效录制；3.学习将音效与静物照片组合制作成有声作品。
二、教学内容1.静物摆拍基础知识；2.音效录制与编辑技巧；3.有声作品制作流程。
三、教学重点1.掌握静物照片的摆拍技巧；2.掌握音效录制的基本方法；3.掌握有声作品的制作流程。
四、教学难点1.如何在静物摆拍时考虑音效效果；2.如何选择适当的音效和背景音乐；3.如何将音效和照片有机地结合在一起。
五、教学方法1.讲解教学法；2.演示教学法；3.实践操作法。
六、教学流程1. 理论讲解（30分钟）1.介绍静物摆拍的基础知识和技巧，包括构图、光影等要素；2.介绍如何使用录音设备进行音效录制，包括麦克风的选择和使用方法、录制环境的选择等；3.介绍音效编辑软件的使用方法，包括录制音频的导入、编辑、混音等。
2. 实践操作（90分钟）1.拍摄静物照片，并考虑音效效果；2.使用录音设备进行音效录制；3.使用音效编辑软件进行音效编辑；4.将照片和音效有机地结合制作成有声作品。
3. 分享与总结（30分钟）1.学员分享自己的作品，并互相评价和交流；2.教师总结本次教学内容和方法，引导学生反思学习过程，总结经验和收获。
七、教学评估1.学员制作的有声作品；2.学员对本次教学的反思和总结；3.教师的课堂观察和评估。
八、教学资源1.录音设备：麦克风、录音笔等；2.音效编辑软件：Audacity等；3.静物摆拍教程资料和示例。
九、教学反思1.本次教学的难点在于如何在静物摆拍时考虑音效效果，需要学员在实践中逐渐掌握；2.教学重点和方法都要经过反复的斟酌和调整，使其更加符合学员的实际需求；3.教学资源要充分挖掘，让学员得到更加有价值的学习体验。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
八年级上册第5课静物画有声（第一课时）
天心区长征学校左平辉
教学目标：
1、通过学习，掌握静物构图的一些基本方法与技巧。
2、尝试自己摆放静物和绘画静物。
3、认识到每一件物品的存在价值，能感受到作品的情感表现，从而更加热爱生活。
教学重点：
静物画的构图方法
教学难点：
体会静物画的情感表现方法
教学准备：
数码相机多媒体课件自制的静物剪影图片适合学生摆放和写生的静物
教学过程：
一、欣赏作品，导入课程。
（3分钟）
1、出示作品《一个教师的工作台》（水彩画）现代刘昌明
看到这幅作品，你能想到些什么呢？画家是想表达什么情感呢？
2、通过什么来表达的？你感受到了什么？
3、教师小结，引出课题：一副优秀的静物作品，通过形、色、质、光影、构图和空间等造型，能将一种情感传达给我们，也感动着我们。
静物画往往“静中有声”，它是画家心灵和情感的的交响。
让我们一起来学些静物画有声这一课吧。
二、对比欣赏不同的静物作品，加深对静物作品情感表现的理解。
1、同时出示几幅静物作品，让学生自由选择其中最感兴趣的作品，进行分析。
（3分钟）
强调色彩、笔触、物品的选择等。
2、对比欣赏苏巴朗的《有壶的静物》和塞尚的《有壶的静物》。
（2分钟）
这两幅静物作品，给你的感觉相同吗？有什么不同的感受呢？
不同的色彩、光影、笔触、构图，给人的感觉是完全不相同的。
静物画的构图其实也是一种表现语言，不同的构图方式可以给人产生不同的情感体验。
让我们一起来了解静物画的构图。
三、静物构图
1、出示五副静物作品，其中有水平线构图、三角形构图和四方形构图作品各两幅。
（6分钟）
让学生观察选择并归类，对比分析每种构图的特点。
水平线构图的特点是：具有平静、安宁、舒适、稳定等。
忌呆板，要注意物体体积大小、明暗、间距的变化，使画面具有节奏感，生动。
三角形构图特点：具有安定、均衡但不失灵活的特点。
四方形构图特点：平和、安定的感觉，营造了一种让人乐意走进的空间。
2、分析塞尚的作品，加深对静物构图中物品摆放的重要性的理解。
（6分钟）
A、主体物：出示原作和去掉了餐盘和衬布的作品进行对比，让学生发现画面主体物的重要性。
B、均衡：出示原作和改动的偏向一方的构图作品进行比较，让学生理解均衡的重要性。
C、聚散和空间：出示原作和水果平均摆放的作品对比，强调物品摆放必须有聚有散，以及空间层次的重要性。
三、学生上台用图片摆放不同的静物构图。
其他学生分组用实物摆放静物组合。
1、教师示范用模板摆放一幅构图作品后，让2个学生上台摆放。
（6分钟）
2、其他学生分小组，将自己带的物品和老师准备的水果摆放成适合写生的静物组合。
3、摆放完后师生一起评价黑板上的静物组合。
（6分钟）
4、教师将各组的作品用数码相机拍好用投影仪展示并和学生一起分析评价。
四、学生活动：(15分钟)
1、出示几张学生构图作业，分析出现的问题。
2、活动要求：用不同的构图形式摆放静物，并用铅笔或钢笔作构图练习。
3、考虑学生写生角度不好把握，教师快速地将学生摆放好的静物照片做成幻灯片，让学生对照图片写生。
五、师生互评。
（3分钟）
六、课堂小结。