美术八年级上册第5课《静物画有声》教案1
美术八年级上湘美版第5课静物画有声教案 (1)
态度目标
培养考生的临场应变能力和自信心。
本课
重点
难点
分析
重点：静物色彩画的表现技法。
难点：如何把握画面整体效果、色彩变化、虚实关系、体积关系、水的运用。
教具
学具准备
2B铅笔、水彩纸、水彩笔、色彩颜料、调色盘等。
课堂教学活动设计
教学程序
教学过程
媒体运用
第二课时
一、组织教学：
1、检查工具准备情况。
初中美术备课（湘教版）
八年级上册
课题
5、静物画有声
授课时间
11月18日～11月22日
课型
造型·表现
课时
第1课时
授课班级
总第10课时
内容设计
学
习
目
标
知识与
能力目标
通过线造型画法，进一步培养学生的基本造型能力。
方法与
过程目标
要学会并初步掌握线造型过渡画法的基本要求。
情感与
态度目标
在组合静物写生中要注意对物体的形象观察，理解，比较和概括能力。
课堂教学活动设计
教学程序
教学活动设置
媒体运用
二、精讲点拨：
三、课堂练习：
四、小结：
五、布置作业：
素描静物写生（线造型）：
（一）方法：
1、确定构图：位置、大小、长短、高低等。
2、运用直线画出物体基本形：运用直线的好处是可度量出物体比例、位置、长短、走向。
3、充分表现物体基本形与特征：结构、质感、前后位置、透 视关系、空间关系、比较等。
（二）演示教学：绘画演示。
1、部分学生临摹教材28页最后一幅
2、部分学生直接写生。
抽取习作讲评，自评、互评、师评相结合。
《静物画有声》公开课教案
八年级上册第5课《静物画有声》第一课时临汾三中王慧教学目标:1.通过学习掌握静物构图的一些基本方法与技巧。
2.尝试自己摆放静物。
3.认识到每一件物品的存在价值，能感受到作品的情感表现，从而更加热爱生活。
教学重点:静物画的构图方法。
教学难点:体会静物画的情感表现方法。
教学准备:手机或相机、多媒体课件、自制静物模版、适合学生摆放和写生的静物。
教学过程:一、谈话导入1.学生把带来的物品集中放在小组的桌上。
2.分享、交流、感受带来的物品了解静物的含义。
二、欣赏作品唤醒学生对静物的情感。
1.PPT依次展示《一个教师的工作台》局部图片，让学生对画中物品、环境逐一分析。
例如作业本和眼镜、煤油灯和电灯、茶杯和药瓶等等。
你能联想到什么呢？画家想表达什么情感呢？2.通过什么来表达的？3.教师小结:一副优秀的静物作品通过形，色，质，光影，构图和空间等造型因素来传达情感、感动观众。
静物画“静中有声”，它是画家心灵和情感的交响曲。
三，对比欣赏不同的静物作品，加深对静物情感表现的理解。
对比欣赏苏巴朗的《有壶的静物》和塞尚的《有壶的静物》.这两幅静物作品，给你的感觉相同吗？有什么不同的感受呢？不同的色彩、光影、笔触、构图给人的感觉是完全不同的。
静物画构图其实也是一种表现语言，不同的构图方式可以带给人不同的情感体验。
让我们一起来了解静物画的构图。
四、静物画的构图1.出示三幅静物作品，其中有水平线构图、三角形构图和四方形构图作品。
让学生观察，选择并归类，对比分析每种构图的特点。
※水平线构图的特点是:具有平静，安宁，舒适，稳定等。
忌呆板，要注意物体体积大小、明暗、间距的变化，使画面具有节奏感，生动。
※三角形构图特点:具有安定，均衡但不失灵活的特点。
※四方形构图特点:平和、安定的感觉，营造了一种让人乐意走进的空间。
2.分析塞尚的作品，加深对静物构图中物品摆放的重要性的理解。
A.主体物：出示原作和去掉了餐盘和衬布的作品进行对比，让学生发现画面主体物的重要性。
初中美术_第五课 静物画有声教学设计学情分析教材分析课后反思
5.1《静物画有声》教学设计教学目标:能够运用绘画要素分析静物画作品,探讨作品所表达的情感.会用钩线用单线画静物画构图教学重点:能够运用绘画要素分析静物画作品,简单赏析作品所表达的情感.会用钩线用单线画静物画构图《静物画有声》教案一、参观老师小画展导入本课同学们大家好，欢迎大家参加我的个人小画展。
注意：大家欣赏作品时请找找画面中描绘了生活中哪些物品？给大家三分钟时间。
师提问大家欣赏作品时请找找画面中描绘了生活中哪些题材？生：-----------。
师：对，描绘了水果、蔬菜、台灯、书本、花卉等。
生活中常见的的物品。
这类作品都有一个共同的名字----静物画。
静物画常常以生活中常见的物品为题材，他们可以用多种形式来表现，如水粉，油画，素描等。
静物画凝聚着画家丰富的情感，传达对平凡生活的情感态度。
静物画“静中有声”，它是画家心灵和情感的交响曲。
形、色、质、光影、构图和空间等造型要素都是情感表现的法宝。
画家在作画时通过强化某些要素来强调某一情感，从而感动观众。
说到这里我看到有的同学脸上充满了疑惑，静物画有这么神奇吗？那让我们一起见证静物画的神奇。
二、发现探索，师生齐欣赏(一)师：我们首先欣赏第一幅作品《一个教师的工作台》，给大家2分钟时间欣赏。
大家欣赏时思考两个问题1、《一个教师的工作台》描绘了哪些物品，通过这些物品想告诉你什么？2、其中主体形象是一件牛的模型教具，你怎样理解画家的用意？师：时间到了，哪个同学回答一下？生：----师：大家看问题的角度比较准确。
我们一块来总结一下：通过教师常用一系列物件（-------）的描绘，表现了一位在艰苦的工作条件下默默奉献的老（老花镜、药片）人民教师的高贵品质。
牛的模型一语双关，既说明教师身份的教具，又暗喻孺子牛的精神。
(二)通过欣赏<一个教室的工作台>我们初步了解了静物画的魅力，我们再欣赏吴作人的《熏鱼》，油画《熏鱼》以常见的食材为题材，表现日常生活中不起眼的东西，流露出对平凡生活的（挚爱和享受）---学生回答。
八年级美术上册《静物画有声》教案、教学设计
3.学生在练习过程中，注意观察、分析静物，运用所学知识进行绘画表现。
（五）总结归纳
1.教师组织学生展示自己的作品，让大家欣赏、评价。
2.学生分享创作过程中的收获和感悟，教师适时总结，强调本节课的重点内容。
3.教师对本节课的学习情况进行评价，鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的绘画水平。
提交作品时，请附上小组讨论记录和创作过程，以便教师评估学生的合作能力和创新能力。
3.学生课后收集静物画名作，分析其构图、色彩、光影等方面的特点，撰写一篇300字左右的赏析文章。通过欣赏名作，提升自己的审美素养和鉴赏能力。
4.家长参与评价学生的作品，鼓励学生在家中展示作品，并与家人分享创作过程和心得。家长可以从以下几个方面进行评价：作品的整体效果、绘画技巧、创意表现等。
在教学过程中，教师要关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在原有基础上得到提高。同时，注重培养学生的合作精神、实践能力和创新能力，使他们在愉快的氛围中学习、成长。本章节的教学设计旨在让学生在掌握静物画知识与技能的同时，提升审美素养，培养良好的情感态度与价值观。
二、学情分析
八年级的学生在美术学习方面已具备一定的基础，他们对绘画技巧、色彩运用等方面有了一定的了解和掌握。在此基础上，学生对静物画的学习充满好奇，渴望通过本章节的学习，进一步提高自己的绘画水平。然而，学生在观察、表现静物时，可能存在以下问题：对静物的形态、结构把握不准确；色彩搭配不够和谐；缺乏创作灵感等。针对这些问题，教师应采取有针对性的教学方法，引导学生充分发挥自己的潜能，提升他们的美术素养。此外，学生在学习过程中，个体差异较为明显，教师需关注每个学生的学习需求，给予个性化的指导，使他们在原有基础上得到更好的发展。
第5课 静物画有声-湘美版八年级美术上册教案
第5课静物画有声-湘美版八年级美术上册教案一、课程概述本节课程是湘美版八年级美术上册的第五课，名为《静物画有声》。
本节课程的主要内容是通过浅析外国静物画，了解静物画的基本构图、比例和色彩，在此基础上通过绘制及自行整合静物的图案，创意地完成一组静物画，同时培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。
二、教学目标1.能够了解静物画的构图、比例和色彩知识。
2.掌握几何体的基本构图方法。
3.了解外国著名画家的静物画作品，提高学生的艺术鉴赏能力。
4.培养学生的创造性思维和审美能力，通过自行整合和创新，设计自己的静物画。
5.让学生了解绘制静物画的步骤和技巧，提高学生的绘画水平和技艺。
三、教学重点与难点重点1.静物画的构图、比例和色彩知识。
2.外国著名画家的静物画作品及其艺术内涵。
难点1.如何自行设计和整合静物的图案。
2.如何发挥学生的创造性思维和艺术魅力。
四、教学内容及安排教学内容分为以下几个部分：1. 静物画要素浅析通过PPT展示外国著名画家的静物画作品，系统讲解静物画中的构图、比例和色彩等要素知识。
同时，引导学生从中感受艺术之美，培养艺术鉴赏能力。
2. 静物绘制在讲解完毕后，老师再以静物为基础，针对不同的构图、比例和色彩，分别进行示范操作，引导学生进行绘画实践。
3. 设计和整合静物图案通过对提供的静物元素进行设计和整合，培养学生的创造性思维和艺术魅力，让学生自行完成一组静物画并进行展示和分享，从而不断练习和提高绘画技巧和水平。
4. 总结与点评在完成绘画之后，老师将对学生的作品进行点评，并提供改进的建议以及指导意见。
同时，也将总结本节课程的注意事项和要点，提醒学生正确认识静物画的重要性和能力培养。
五、教学方法本课程主要采用多种教学形式，如讲授、演示、互动交流和展示展览等方式，以此激发学生的学习热情和绘画热情，提高学生的绘画技能和能力。
同时，也将倡导学生的自主学习和自主思考，培养其创新精神和艺术魅力。
六、教学评价本节课程的评价主要分为两个方面：知识水平和技能水平。
《静物画有声》公开课教案
《静物画有声》公开课教案第一章：课程导入1.1 教师简要介绍本节课的主题《静物画有声》，解释静物画的概念，引导学生关注静物画在视觉艺术中的重要性和多样性。
1.2 引导学生思考静物画如何通过视觉表达传递出声音的感觉，激发学生的想象力和创造力。
1.3 教师展示一些经典静物画作品，让学生欣赏并分析其中的声音元素，如光与影、色彩与质感等。
第二章：声音的感知与表达2.1 教师引导学生进行声音的感知实验，如敲击不同材质的物品，让学生感受并记录下各自的声音特点。
2.2 学生通过观察和实验，总结出不同材质的声音特点，并学会用绘画元素如线条、色彩等来表达所感知的声音。
2.3 学生进行绘画实践，尝试将所感知的声音通过绘画作品表达出来，教师进行指导和鼓励。
第三章：静物画的构图与空间3.1 教师讲解静物画的构图原则，如平衡、对比、和谐等，并引导学生分析经典静物画作品的构图特点。
3.2 学生通过观察和分析，学会运用构图原则来创作自己的静物画作品。
3.3 学生进行绘画实践，创作出构图合理、空间感强的静物画作品，教师进行指导和评价。
第四章：静物画的色彩与光影4.1 教师讲解静物画中的色彩运用原则，如对比色、冷暖色调等，并引导学生分析经典静物画作品的色彩特点。
4.2 学生通过观察和分析，学会运用色彩原理来创作自己的静物画作品。
4.3 学生进行绘画实践，运用色彩与光影的技巧，创作出生动逼真的静物画作品，教师进行指导和评价。
第五章：作品展示与评价5.1 学生将自己的绘画作品进行展示，分享创作过程和心得体会。
5.2 教师组织学生进行互评，鼓励学生从不同角度欣赏和评价他人的作品，培养学生的审美能力和批判性思维。
5.3 教师对学生的作品进行总结性评价，强调学生的努力和进步，并提出改进建议，为后续课程的学习奠定基础。
第六章：静物画的细节与质感6.1 教师讲解静物画中细节和质感的表现方法，如线条、笔触、纹理等，并引导学生分析经典静物画作品的细节与质感特点。
八年级美术上册《静物画有声》教案
八年级美术上册《静物画有声》教案八年级美术上册《静物画有声》教案学习目标知识与能力目标通过线造型画法，进一步培养学生的基本造型能力。
方法与过程目标要学会并初步掌握线造型过渡画法的基本要求。
情感与态度目标在组合静物写生中要注意对物体的形象观察，理解，比较和概括能力。
本课重点难点分析重点：提高并掌握线造型的基本要求。
难点：提高线造型能力。
教具学具准备范画、课件。
课堂教学活动设计教学程序教学过程媒体运用第一课时一、导言：线造型是素描重要语言之一，是素描教学中不可少的过渡画法，是画好一幅素描画的重要基础，是我们学习绘画提高造型能力的重要途径和手段。
媒体课件展示作品第28页课堂教学活动设计教学程序教学活动设置媒体运用二、精讲点拨：三、课堂练习：四、小结：五、布置作业：素描静物写生（线造型）：（一）方法：1、确定构图：位置、大小、长短、高低等。
2、运用直线画出物体基本形：运用直线的好处是可度量出物体比例、位置、长短、走向。
3、充分表现物体基本形与特征：结构、质感、前后位置、透视关系、空间关系、比较等。
（二）演示教学：绘画演示。
1、部分学生临摹教材28页最后一幅2、部分学生直接写生。
抽取习作讲评，自评、互评、师评相结合。
课下观察生活，记录生活，积累创作素材。
媒体课件演示投影仪展示作品第29页作业与课堂评价确定构图：位置、大小、长短、高低等；运用直线画出物体基本形：运用直线的好处是可度量出物体比例、位置、长短、走向；充分表现物体基本形与特征：结构、质感、前后位置、透视关系、空间关系等。
板书设计5、静物画有声素描静物写生1、确定构图2、运用直线画出物体基本形3、充分表现出物体基本形与特征造型·表现设计·应用欣赏·评述综合·探索教学回顾与反思我设计这节课的目的是通过教师示范，使考生能进一步掌握静物写生的基本步骤，使学的表现能力得到充分发挥。
在教学过程中，我采用了直观式教学，通过示范、讲解等方法，让学生亲耳目睹，直接感受后进行练习。
静物画有声教案[001]
![静物画有声教案[001]](https://img.taocdn.com/s3/m/eaca5429a517866fb84ae45c3b3567ec112ddc12.png)
静物画有声教案[001]•唯美风格的静物画是绘画爱好者或美术专业学生的重要训练内容之一。
把观察到的物品具象化、精准而逼真地表达出来需要传统绘画技法的积累和持续练习的实践。
•除了具备静物画技巧外，合理地规划教学时间、依托技术教具、使用音频教学材料，会使教学效果事半功倍，进一步提升学生的绘画素养和创作水平。
•本教案提供的教学方法就是静物画有声教学法，即通过播放定制的音频材料，使学生在观察、分析、表达的过程中更融入和认知，达到更精准、更全面的学习效果。
以下是具体教学内容。
一、教学目标知识目标•了解静物画的基本概念、构图和技法；•掌握利用线条、造型、明暗、色彩表达物体特性的方法；•通过音频教具播放，感受静物画的美感和情感表达。
能力目标•培养观察、分析、表达能力，提高对物品表现的精准度和美感；•建立基本的绘画技能和审美意识，在静物画技法上逐渐形成自己的特色；•加强交流合作和学习自主性，提升团队合作能力和自学能力。
二、教学内容1. 观察及分析•引导学生先观察各组物品共同的特点（如主题、形态、色彩）及细节；•再深入分析不同物品的特性（如质地、光影反应、明暗度、透明度、角度变化等），并总结各种物品的表现要点和注意事项。
2. 准备绘画素材•在选定的静物组合上，设置统一的平面绘画背景，增强画面的视觉效果；•按照学生不同的画技水平和表现能力，提供一些线稿或半成品素描和绘画材料，方便学生根据需要选择。
3. 线条和构图•利用简洁而有力的线条轮廓，勾勒物品的基本形态和大致位置关系；•在选择合适构图方式的基础上，调整画面的大小比例和位置分布，以达到整体的平衡和对称感。
4. 明暗和质感•通过观察和描绘物品表面的光影变化、阴影和高光等明暗度变化，表现物品的立体感和质感；•利用水墨、白笔或水粉等多种材料，在纸面上反复涂抹、描摹，表现出物品独有的质感和纹理特点。
5. 色彩和风格•在保持线条结构和明暗对比的基础上，深入观察与表现物品的颜色和色彩变化；•同时，通过细节的描摹，注重绘画的整体效果，呈现唯美的绘画风格和情感表达。
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美术八年级上册第5课《静物画有声》教案1教学目标
知识目标:通过教学让学生对素描静物的学习有一个整体的认识,并掌握正确的观察方法和表现方法。
能力目标:能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。
情感目标:鼓励学生多观察生活、感受生活,善于发现生活中的美,激发学生的学习热情。
2学情分析
1、学生素描基础差,对素描的理解模糊。
2、大部分学生动手能力差,对形体和素描调子关系不能很好把控。
3重点难点
教学重点:掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。
教学难点:能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理,能表现出不同物体的质感。
4教学过程
4.1 第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】新课导入
素描是所有单色绘画的总称。
它既是造型艺术基础训练的一种手段,又是一种绘画形式。
它的特点是用单色作画素描是造型艺术的表现手段之一,主要着眼于物象的形体塑造所谓造型艺术。
在绘画层面上是指直观的视觉感受,是运用造型规律中各种变化的线,面。
明暗和色彩的冷暖色度对比。
协调手法,表现物体的形体,质感和空间关系,反映画家认识事物的内心感
受。
线,面,明暗方法的应用是素描训练中塑造形体的手段。
形与体:物体都是以实体的形式存在于空间中,形体是其本质的东西。
形指形状,体指结构,形状与结构构成千变万化的物体
形体与光源:物体在受光后便会产生明暗变化,分为三大面和五大调子。
“三大面”指亮面、灰面、暗面,“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外,物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。
活动2【讲授】新课讲授
素描,简而言之就是单色画。
却又不尽然,毕竟素描涵盖与牵连的东西太多,解决的问题也太多,素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。
当今美术院校各专业都把它作为基础课,虽然各专业的侧重点不同,油画重体积、调子,国画重线条,版画、设计重结构等;但素描的共性是差不多的。
同时,素描作为独立的艺术种类,自有其独特的艺术价值,当然,专门的素描艺术家并不多,大都是兼职者,如诸位大师们,他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲,你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。
这些即便看似寥寥几笔的素描作品,其后面的功力也非常了得,有时随便一条起伏弯曲的线条,体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握
空间透视:物体真实地存在于三维空间中,而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视,它是形成空间感最有效的手段。
透视分为平行透视(又称一点透视)或成角透视(又称两点透视)。
平行透视:立方体有一个面与画面平行,与画面平行的线不变,与画面垂直的线向消失点消失(近大远小,近实远虚,画面庄重感较强)。
成交透视:立方体中没有任何一个面与画面平行,各组平行线分别向左右两个消失点消失。
活动3【讲授】新课讲授
整体观察:观察对象时,应避免将目光长时间停留一处,只观察局部而忽视整体,对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系,都是在观察时需要相互、反复的进行比较,这样心中才能有全局,才能做到主次分明、轻重有别。
首先,我们要学会临摹,认识临摹有几种目的:
第一:是为了了解相应的东西或场景应该如何去表现。
第二:是为了学习前辈们的技法。
第三:是为了练习手感,想怎么画,想怎么运笔手上就能到位。
这点就是你同学们为什么学画
得一样一样的作用,就是为了能看到的就能画到位。
当然这点也是基本要求,练好了这点有利于打型。
强调一点无论是素描还是速写,形能不能打准是最基础也是最重要的。
要不后面的事情就没啥意义了。
活动4【活动】作品展示
欣赏几幅素描习作,让学生深刻感受素描的魅力.进一步提高学生学习素描的兴趣爱好。
活动5【练习】动手临摹
让学生从形体到构图,再到素描关系的表现。
尽量从简单的个体到组合体练习,做到循序渐进,因材施教。
活动6【作业】作业临摹
整体观察学生的临摹练习情况,给予指导,对好的作品进行展示和综合性分析。