西方美术鉴赏心得体会嗳
对西方绘画的认识和感受
对西方绘画的认识和感受
西方绘画是西方文化的重要组成部分，也是世界艺术的重要组成部分。
对于我来说，西方绘画是一种美学体验，一种艺术的享受。
我认为西方绘画的最大特点是其多样性。
西方绘画历史非常悠久，从古代文明的壁画开始，到文艺复兴时期的雕塑和绘画，再到现代主义的各种流派，每个时期都有其独特的风格和特色。
不同的画家、不同的流派、不同的题材，都展现出了丰富多彩的艺术形态，让人不断地惊叹。
西方绘画的技巧和表现手法也非常值得欣赏。
在绘画中，画家可以通过线条、色彩、质感等手法来表现自己的观点和情感，让观众感受到强烈的艺术氛围。
例如，印象派画家在画中强调了色彩和光线的变化，表现出了一种自然的美感；而现实主义画家则注重细节的描绘和真实性的表达，让人感受到生活的真实和深刻。
西方绘画也有着独特的文化内涵，表现出了不同的历史、文化和社会背景。
例如，文艺复兴时期的绘画中，展现出了人文主义和宗教信仰的深刻理解和表达；而现代主义的绘画则反映了现代社会的分裂和失落感。
这些作品都具有深刻的思想内涵，让人感受到西方文化的独特魅力。
对于我来说，西方绘画是一种美学体验，一种艺术的享受。
它不仅展现了丰富多彩的艺术形态，而且通过技巧和表现手法表达了画家
的观点和情感，还展现了不同的历史、文化和社会背景。
在欣赏西方绘画时，我们可以感受到艺术的魅力和人类文化的多样性，从而更好地理解和欣赏西方文化。
对西方美术作品鉴赏课程的一点感言及看法.
对西方美术作品鉴赏课程的一点感言及看法艺术与传媒学院——162101-张智深—20101000975 短短的十来个周西方美术作品鉴赏这课程就结束了,也许不能用结束来表达,因为艺术这方面永远也是没有尽头的,只可以说暂告一段落。
这门课老师作为一个引导作用,让我们去对西方美术作品有了深入浅出的了解,对于我自己一个艺术生来说,我也并没有弃课,我认认真真的把课听到了最后,总结到的就是:“不管是西方美术作品或者说是东方美术作品都在追寻‘美’”可能有的人会说在当代后现代艺术不断的发展的,它既是一个没有统一的风格的流派,又是一个理不清脉络的艺术现象,何来的美之追求?后现代艺术美的体现丰富多样,层层叠叠,用原来旧的具象思维去理解已经行不通了。
西方美术作品作为一种西方艺术特有的形式存在,它经历了种种不被人苟同的发展,却又是被当做引领美术乃至艺术发展的重要推动作用。
西方美术发展大概分为了史前美术、古代美术、中世纪美术、文艺复兴美术、十七世纪美术、十八世纪美术、十九世纪美术、二十世纪时期至今。
其中我个人最感兴趣的是十九世纪美术及之后的美术,该时期的美术,绘画追求几何性的形体结构的塞尚被称为了“现代艺术之父”。
曾听说过这样一个说法“在当代中国,北方的美术(绘画受到的是俄罗斯列宾绘画的影响,南方的美术(绘画受到的是西方塞尚风格的影响,因此在当代中国后现代艺术在南方地区体现得更加的热闹”不管这个说法是对是错,但我学习到了西方美术作品鉴赏这课程,它帮助了我打开通向美术领域形成自我独立思考的大门。
以下是我对这门课程的一点稚嫩的建议:在这次课程中老师在课堂上讲的都是些比较实际且容易弄懂的形式课程,如果说我们课堂上让一些学生参与到课程中可能会带来更加强烈的学习气氛,比如说让学生一起思考讨论一些艺术问题,形成一种思维风暴,再以小组发言,这可能会遇到一个问题就是人数太多课时较短,但可以以分组形式进行,各个学院组队可以合并,看看从不同专业的学生对艺术方面有何种的不同看点与同点,从而达到活跃每个学生的艺术思维又体现大学艺术教学的开放性活跃性及提高学生对艺术的兴趣,因为西方艺术本身是一个不断张扬开放的艺术形式,所谓学之术,仿其属,得其精!。
学习欣赏中外美术作品心得体会
学习欣赏中外美术作品的心得体会姓名： * * *学号： ************院（系）：土木工程学院班级： ****级土木工程专业*班教学班：美术鉴赏3班任课老师： ******学习欣赏中外美术作品的心得体会摘要：美术是人类文化的一个重要组成部分，是社会存在的产物，它与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，作为人文学科凝聚着浓郁的人文精神，它担负着社会功能的角色，体现出认识功能、教育功能和审美功能。
美术鉴赏活动作为一种美术实践，能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
古今中外优秀的美术作品，都具有深刻的思想内涵和强烈的人文精神，具备情节美、生活美、意境美，这些作品塑造出的典型形象从不同角度叙述着感人的情节，给人以震撼、给人以感动、给人以思考，使人们从中得到美的启迪和感情的升华。
关键词：美术鉴赏，绘画，人文精神，建筑艺术，毕加索大学美术鉴赏对提高我们大学生的素质，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面发展。
为培养文明合格的下一代，具有重要的意义。
艺术鉴赏目的在于提高我们审美境界，从而促进德、智、体、美、劳、生的全面发展，陶冶个人情操。
通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，美术鉴赏使我开阔了眼界，也使我领略到了美术领域的独特魅力。
人类生活的世界是极其广阔的，生活内容无比丰富，但对每个儿人来讲，不管他如何见多识广，也不可能体验到社会生活的一切方面。
然而，借助于古今中外许多优秀的美术作品，却可以使我们形象地接触到许多人生与经历远远不能涉及的广阔领域。
在美术鉴赏这门课程学习中，我也逐渐形成了自己独立的美的追求，毕加索作品的魅力是不可阻挡。
“你自己就是个太阳，你腹中有着千道光芒。
西方美术鉴赏观后感
西方美术鉴赏观后感
西方美术鉴赏观后感示例如下:
观赏西方美术可以让人感受到不同文化、不同历史时期的艺术风格和审美标准,让人更深入地了解人类文明的发展和演变。
在欣赏过程中,我们可以感受到艺术家们对于自然、人类、社会等方面的思考和感悟,这些思考和感悟也成为了许多艺术家的创作灵感来源。
在欣赏西方美术的过程中,我感受到了古希腊文明的博大精深,文艺复兴时期的艺术家们以人体作为主要绘画题材,表达出对于人类身体和人性的深刻关注和探索。
我也感受到了印象派和抽象派等后现代主义艺术风格的兴起,这些风格以自然景观和色彩为主要特征,表达了艺术家们对于现实世界的批判和反思。
此外,西方美术还蕴含着许多深刻的意义和价值观。
例如,在巴洛克和洛可可时期,艺术家们通常表现出华丽、夸张、繁琐的艺术风格,以表达人们对于奢华、享乐、权势的追求和崇拜。
在文艺复兴时期,艺术家们则表现出对于人类精神和道德的关注,以表达人们对于真理、自由、信仰的追求和尊重。
总之,西方美术是一部丰富多彩的文化史,通过欣赏西方美术,我们可以更深入地了解人类文明的发展和演变,感受到不同文化、不同历史时期的艺术风格和审美标准,同时也可以感受到艺术家们对于自然、人类、社会等方面的思考和感悟。
美术鉴赏学习课心得体会范文（通用6篇）
美术鉴赏学习课心得体会美术鉴赏学习课心得体会范文（通用6篇）在平日里，心中难免会有一些新的想法，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，这样能够培养人思考的习惯。
应该怎么写才合适呢？以下是小编精心整理的美术鉴赏学习课心得体会范文5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术鉴赏学习课心得体会篇1在《美术鉴赏》这门课程上，我学到了很多。
比如中西方美术的区别和不同，在讲建筑一节课时，我学到的特别多，比如建筑分为民居建筑、陵墓建筑、园林建筑、宗教建筑、宫殿建筑、工程建筑等六类，建筑应具备实用、坚固、美观三个要素，而且还要具备双重性、层次性、表现性、文化性等四个属性。
除此之外还学到中国古代建筑的艺术特征。
中国古代建筑结构技术采用木结构，大梁、斗拱、隼卯等等，中国古建筑群组布局变现为四合院形式，它们的艺术形象主要变现在屋顶。
中国木结构建筑具有嗅觉上气息芬芳、视觉上纹理自然、技术上防震等等优势，但是它们同时还具有不防火、不防虫蛀，易腐等不足之处。
这些，都是在《美术鉴赏》课堂上学来的知识。
除了学习了中国建筑的知识外，西方的艺术美术作品老师也给我们做了详细的介绍和解说。
不过，我最头疼的也是西方的艺术作品。
西方艺术作品很丰富，反应生活和现实的作品数不胜数。
但是，我还是觉得西方的艺术作品很难理解，上节课的时候，老师给我们看了一件绘画作品，那作品就好像是一个思绪混乱的人拿着铅笔在画纸上乱划一样，一张纸上面全是乱七八糟的细线，又像是一团乱的不能再乱的麻绳混在一起一样，可是就是这样一件作品，竟然卖到了天价!我理解不了，我想不明白，就是这么乱的被人们称作“作品”的东西怎么会那么值钱?除此之外，断臂的维纳斯雕像也让我想了好多，我是在想，她那双手长什么样?如果那双臂没有断掉，活生生的存在在这件作品上，她会湿怎样的仪态，她的双臂会是在做什么?我想，艺术家的工功底就在这上面体现了，正是因为作者把那双臂去掉，才激起了我们无限的想象和猜测，无形之中给了这件作品无限的关注和神秘感，同时，整件作品无处不体现着人体的无限魅力，美丽的曲线，人体皮肤的光滑圆润和献身布衣的褶皱形成鲜明对比，体现了人体的美丽动人。
西方绘画心得感悟
西方绘画心得感悟
西方绘画主要表现了艺术家的视觉和情感世界，通过色彩、线条、形状、构图等元素，创造出独特的艺术体验。
对于西方绘画的认识方面，首先要提到的是西方艺术历史悠久，它经历了许多不同的时期和风格。
从文艺复兴时期的达芬奇、米开朗琪罗，到印象派的莫奈、马蒂斯，再到现代抽象艺术的毕加索、波洛克，每个时期都有其独特的表现形式和风格特点。
除此之外，西方绘画在技术方面也有着非常高的水平，尤其是油画技法，让西方绘画在世界范围内享有盛誉。
西方绘画给我留下的印象是多样、精美和艺术化。
它们常常采用大胆和富有表现力的线条和形状，以及鲜艳、对比强烈的色彩，给人一种视觉冲击力。
同时，西方绘画也注重表现人物的情感和内心世界，尤其是在肖像画中，艺术家会通过细节刻画来展现人物的性格和气质。
此外，西方绘画也探索了许多主题和意义，例如历史、社会等，反映出不同时期和地域的文化差异和价值观。
总的来说，西方绘画是一种精神上的享受，具有独特的审美价值和文化意义。
通过欣赏和学习西方绘画，我们可以更好地理解西方文化和艺术传统，并丰富自己的审美视野和文化素养。
对西方绘画的认识和感受
对西方绘画的认识和感受
西方绘画是人类文化历史上的重要艺术形式之一。
其源远流长，从古希腊罗马时期的壁画、马赛克，到中世纪的宗教画，再到文艺复兴时期的肖像画、历史画，以及后来的印象派、表现主义等，每个时代的绘画风格都有其独特之处。
这些作品在艺术、历史、文化等方面都有不可替代的价值。
对于西方绘画，我认为最值得关注的是其多样性和表现力。
在西方绘画中，有各种各样的绘画技法和风格。
例如，印象派的强调色彩和光影效果，表现主义的夸张和扭曲，超现实主义的幻想和奇异等等，都有其独特的表现方式。
这些多样性不仅展示了艺术家的个性和创造力，也为观众提供了更广泛的选择和欣赏视角。
除了多样性，西方绘画的历史和文化背景也是其重要的特点。
在不同的历史时期，西方绘画反映了当时社会、政治、文化等方面的变化和发展。
例如，中世纪的宗教画反映了基督教信仰的影响，文艺复兴时期的历史画则反映了人文主义和理性主义的兴起。
这些作品不仅在艺术上有价值，还可以让我们更好地理解历史和文化。
我对西方绘画的感受还包括其艺术价值和观赏体验。
西方绘画作品往往具有高度的技巧性和审美性，不仅要求艺术家具备高超的绘画技能，还要求其有深刻的思考和感悟。
观赏西方绘画作品时，我们可以从中感受到艺术家的创作意图和情感表达，也可以从中获得美
的享受和心灵的净化。
总体来说，对于西方绘画，我认为其多样性、历史和文化背景、艺术价值和观赏体验都是值得我们关注和欣赏的。
通过欣赏西方绘画作品，我们可以更好地了解人类文化历史和艺术发展，也可以从中获得美的享受和心灵的净化。
西方美术鉴赏心理感受
学习《西方美术鉴赏》心得体会班级：姓名：学号：这学期，我选修的课程是《西方美术鉴赏》。
通过一个学期的学习，我受益匪浅。
在此前，我对西方美术并不了解，也没有什么兴趣。
只是简单的知道一些毕加索、达芬奇、梵高……看见一幅画会觉得，恩，不错，好眼熟。
但是没有兴趣仅仅是因为不了解。
通过学习后，我虽并不算完全了解西方美术，但至少是开始了解了。
我开始了解阳刚恢弘的巴洛克画派；阴柔细腻的洛可可新古典主义画派；强调科学风景画法的巴比松画派；用细小彩点堆砌的点彩画派……我开始了解表现内心世界的表现主义画家爱德华·蒙克；歌颂自然淳朴的巴比松派画家米勒；一生悲剧的表现主义画家莫迪利安尼……相比写实的画，我跟喜欢表现内心世界的画，像蒙克的《呐喊》、《生命之舞》、《卡尔。
约翰街的黄昏》等。
欣赏这些画总给我一种内心的震撼。
蒙卡曾说“我们不应该去画椅子，而是应该去画某人对这椅子的感觉。
”我很同意他的话。
他的画仿佛就是将人内心波涛汹涌时的那一刻定格住了。
看到那些粗犷的线条对比鲜明的颜色，我当时甚至被震到了，眼神都离不开那些画，用心在感受画家想要表达的深意。
老师所放的电影也很具有代表性。
印象比较深刻的是那部《莫迪与毕加索》，莫迪那独特的爱，对艺术的执着，还有他那不幸的人生都让人感动。
影片末尾展出那幅画了珍妮眼睛的画，想起他曾对珍妮说，只有当我了解你的灵魂时，我才会画你的眼睛时，我真的被彻底地感动了。
我的专业是建筑学，最近刚刚完成一个建筑先例分析的作业。
我分析的是密斯。
凡德罗的吐根哈特住宅。
在找资料的过程中，我发现吐根哈特的平面在很大程度上受到了风格派画家陶爱斯保的名作《俄罗斯舞蹈的韵律》的影响。
《俄罗斯舞蹈的韵律》用同样宽度、长短颜色不同的横竖线条，组成了一幅不对称的动态构图，有一种空间感和流动感。
密斯的吐根哈特同样给人以相同的感觉。
除此以外，柯布西耶的萨伏依别墅受到了现代主义美学的影响，安藤忠雄的狭长水库历史博物馆也受到了风格派和构成主义的影响。
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西方美术鉴赏心得体会嗳┈☆痛(网易博客)
2010-05-16 19:34:09| 分类：回顧~~ | 标签：|字号大中小订阅在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
它主要包括
绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。
西方现代“美的艺术”概念形成与确立经历了一个漫长的发展过程。
意大利文艺复兴时期出现的artideldis啨gno是西方古代艺术概念向现代“美的艺术”概念过渡的第一个重要概念。
在法国,其对应概念beaux-arts最初是作为绘画、雕塑和建筑的统称出现的。
但随着现代“美的艺术”体系在法国的形成和确立,beaux-arts不再是一个单纯的视觉艺术概念,而是在原有艺术门类的基础上增加了诗歌和音乐。
“模仿美的艺术”是这一“美的艺术”体系及概念的核心原则。
此外,“天才”、“想象力”、“与效用相对立的愉悦”和“审美”等同样也是这一现代艺术体系的基本原则。
当beaux-arts概念借助“百科全书”及其他渠道进入英语世界后,其对应概念fineart 再次发生了一些变化。
首先是Art逐渐取代了fineart;其次是这一英语概念更多的被用作视觉艺术,特指绘画、雕塑和建筑等纯艺术,旨在与“装饰艺术”和“实用艺术”拉开距离。
20世纪以来，西方现代美术呈现出流派迭起，千姿百态的局面。
1905年诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画。
1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画。
随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛，此派绘画注重表现画家的主观精神和内在情感。
1909年在意大利出现了未来主义美术运动。
抽象主义的美术作品大约于1910年前后产生。
第一次世界大战期间产生的达达主义思潮，此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统，而且否定艺术自身，否定一切。
随着达达主义运动消退，在此基础上出现了超现实主义艺术思潮。
第二次世界大战后在美国产生的以波洛克、德?库宁为代表的抽象表现主义绘画，综合了抽象主义、表现主义的特点。
20世纪50年代初萌发于英国、50年代中期鼎盛于美国的波普艺术，继承了达达主义精神。
而70年代兴起的超级写实主义（或称照相写实主义）运动，其主要特征是利用摄影成果，进行客观的复制和逼真的描绘。
在20世纪的历史发展过程中，美术史论的研究逐步开始学科化，是伴随着人文科学研究的整体推进而表现出超于以往的快速发展，这一发展的速度在80年代以后更是前所未有。
为了美术的发展，也为了史论学科的发展，史论家们不断地提出史论研究与创作的关系。
其主要的目的就是希望那些不重视史论的画家们重视史论工作，一方面是通过此而提升当代美术创作，另一方面是推动史论的研究，以此确立史论这一学科在美术界的地位。
美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
第一：美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。
艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。
人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。
鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。
大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。
第二：满足大学生的审美需要，提高和培养审美能力。
在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。
这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。
提高学生对美术意义的认识，培养我们正确的审美理想，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏
力、表现力和创造力。
第三：陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境界。
通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素质和思想境界，都会
产生不可估量的作用。
第四：帮助大学生开阔眼界，扩大知识领域。
在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察
力。
第五：美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培养创造性。
通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅，更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。
因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。
对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操激发创作热情与创造
能力。
总之，作为美育的重要组成部分，大学美术鉴赏课的开设，对提高大学生的素质，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面发展。
为培养文明合格的下一代，具有重要的意义。