美术的主要分类及欣赏教学内容
七年级美术《美术及美术欣赏》课件(
七年级美术《美术及美术欣赏》课件(一、教学内容本节课我们学习的是人教版七年级美术上册的《美术及美术欣赏》章节，详细内容主要包括美术的基本概念、分类以及美术欣赏的方法和技巧。
具体章节内容涉及：1. 美术的定义与分类；2. 美术欣赏的意义与方法；3. 绘画、雕塑、建筑、设计等美术作品欣赏。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本概念、分类和特点。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力，提高审美素养。
3. 引导学生通过观察、分析、讨论等途径，学会用适当的方法欣赏美术作品。
三、教学难点与重点重点：美术的基本概念、分类和美术欣赏的方法。
难点：如何引导学生运用所学知识进行美术作品的欣赏与分析。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、实物投影仪、美术作品图片等。
2. 学具：笔记本、彩笔、橡皮等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组美术作品，引导学生感受美术的魅力，激发学习兴趣。
2. 新课导入：介绍美术的基本概念、分类和特点，让学生对美术有一个全面的认识。
3. 美术欣赏方法讲解：讲解美术欣赏的方法和技巧，如观察、分析、比较等。
4. 案例分析：展示一幅绘画作品，引导学生运用所学方法进行欣赏分析。
5. 随堂练习：让学生分组欣赏不同的美术作品，并讨论分析其特点。
7. 课后作业布置：布置课后作业，要求学生运用所学知识进行美术作品欣赏。
六、板书设计1. 美术的基本概念、分类2. 美术欣赏的方法和技巧3. 案例分析：绘画作品欣赏七、作业设计1. 作业题目：欣赏一幅你喜欢的美术作品，分析其特点，并写一篇欣赏心得。
2. 答案示例：以《蒙娜丽莎》为例，分析其绘画技巧、色彩运用、形象塑造等方面的特点。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、案例分析、随堂练习等方式，让学生对美术及美术欣赏有了更深入的了解。
课后反思如下：1. 教学过程中注意引导学生积极参与，培养学生的观察、分析、表达能力。
2. 课后作业要关注学生的个体差异，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。
九年级上册《民间美术的主要种类》教案、教学设计
4.培养学生的团队协作精神，学会与人沟通交流，增强社会责任感。
二、学情分析
九年级的学生已经具备了一定的美术基础和审美能力，他们对民间美术有一定的了解，但往往局限于表面，缺乏深入的认识。在此基础上，本章节的学情分析如下：
1.学生对民间美术的兴趣较为浓厚，但可能存在对某些种类认识模糊的现象。因此，在教学过程中，教师应注重激发学生的学习兴趣，引导学生深入探讨民间美术的种类及其特点。
4.掌握民间美术的历史背景、民俗文化内涵，增强对民族传统文化的认识和保护意识。
（二）过程与方法
在本章节的教学过程中，教师引导学生采用以下方法进行学习：
1.通过小组合作、探究学习，让学生自主发现、总结民间美术的种类及特点。
2.利用多媒体、实物展示等手段，形象、直观地呈现民间美术作品，提高学生的学习兴趣和参与度。
-学生分享自己在创作过程中的体会和收获，总结民间美术的特点及其价值。
-教师总结本节课的主要内容，强调民间美术在传承民族文化、弘扬民族精神方面的重要意义。
2.教学目的：
-帮助学生巩固所学知识，提高对民间美术的认识。
-培养学生的表达能力，增强他们对民族优秀文化的热爱和自豪感。
五、作业布置
1.课后作业设计：
-结合本节课所学内容，让学生选择一种民间美术种类，深入了解其历史背景、地域特色和制作工艺。
-完成一篇关于所选民间美术种类的短文，内容包括：种类介绍、代表作品分析、个人感悟等。
-作业要求：字数500字左右，要求条理清晰，观点明确，能够体现学生对民间美术的认识和理解。
2.创作实践作业：
-以小组为单位，共同创作一幅具有民间美术特点的作品，可以是剪纸、年画、泥塑等。
幼儿园美术作品鉴赏教案 幼儿园美术作品
一、教学目标1. 认识幼儿园美术作品的特点和意义。
2. 提高幼儿的美术鉴赏能力，培养他们的审美情趣。
3. 增强幼儿对美育的认识，激发其对美术创作的兴趣和热爱。
二、教学内容1. 美术作品的种类：绘画、手工、剪纸等。
2. 美术作品的特点：色彩鲜艳、构图简洁、充满童趣。
3. 美术作品的意义：记录幼儿成长、展现其个性、培养其艺术修养。
三、教学重点和难点1. 重点：引导幼儿观看、欣赏美术作品，培养其对美的感受和理解。
2. 难点：帮助幼儿理解美术作品背后的情感和意义，激发其艺术创作的潜能。
四、教学方法1. 观看教师精选的优秀美术作品，帮助幼儿理解艺术作品的背后故事2. 开展亲子互动活动，让家长和幼儿一起欣赏美术作品，促进家庭教育和学校教育的结合。
五、教学过程1. 引入：通过图片、视瓶等多媒体形式，向幼儿展示各种优秀的美术作品，激发其好奇心和兴趣。
2. 欣赏：带领幼儿观看绘画、手工和剪纸等不同种类的美术作品，向他们讲解作品的特点和意义。
3. 共享：鼓励幼儿共享自己的美术作品，展示他们的创造力和想象力。
4. 讨论：组织幼儿开展小组讨论，让他们自由表达对美术作品的看法和感受，培养其独立思考能力。
5. 创作：引导幼儿进行美术作品的创作，鼓励他们表达自己的情感和想法，培养其艺术创作能力。
六、教学反思本节课的教学重点是培养幼儿的美术鉴赏能力，让他们感受艺术的魅力，欣赏美术作品的也能激发其对美术创作的热爱。
通过教师的引导和组织，幼儿能够更好地理解美术作品的意义，并且有了自己的创作想法，整个教学过程富有启发性和趣味性，达到了预期的教学目标。
幼儿美术作品的鉴赏教育是美育工作中的重要一环，今后我们将进一步完善教学内容和教学方法，注重培养幼儿的审美情趣和独立创作能力，使他们在美术领域得到更全面的发展。
我们也将加强与家长的交流和合作，让家庭教育和学校教育形成良性互动，共同促进幼儿的艺术成长。
八、教学内容的延伸在幼儿园美术作品鉴赏教案的基础上，我们可以进一步延伸教学内容，引导幼儿更深入地了解美术作品的艺术魅力和表现形式。
小学美术《漫画欣赏》教案
（2）漫画情节的构思与表达：如何将生活中的点滴融入漫画创作，使作品具有趣味性和故事性。
举例：通过讲解漫画情节构思的方法，帮助学生学会观察生活，将生活素材转化为漫画情节。
（3）漫画创作中的个性化表现：如何在创作中融入个人风格，使作品具有独特性。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调漫画的特点和创作技巧这两个重点。对于难点部分，如形象夸张、情节构思等，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与漫画相关的实际问题，如漫画创作技巧、情节构思等。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的漫画创作练习。这个练习将演示如何运用线条、构图等技巧进行漫画创作。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和漫画创作练习的结果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“漫画在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
小学美术《漫画欣赏》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材五年级下册第七单元《漫画欣赏》。教学内容主要包括：1.漫画的基本概念与特点；2.漫画分类及代表作品欣赏；3.了解漫画创作的基本技巧；4.尝试创作一幅简单的漫画作品。通过本节课的学习，使学生掌握漫画的基本知识，提高审美能力和创作能力，培养他们的观察力、想象力和表现力。同时，激发学生对漫画艺术的兴趣，提升他们对美术学科的认识和热爱。
初中美术基本课型分类及标准
初中美术基本课型分类及标准一、引言本文旨在对初中美术基本课型进行分类和标准化，以提供教师和学生在教学过程中的参考依据。
美术基本课型是指在美术教学中常见的不同类型的课程设计和教学内容。
二、分类根据美术教学的不同特点和目的，初中美术基本课型可以分为以下几类：1. 绘画课型：以绘画技法和创作为主要内容，培养学生的绘画能力和审美能力。
2. 手工制作课型：以手工制作和艺术设计为主要内容，培养学生的动手能力和创意能力。
3. 艺术鉴赏课型：以欣赏和分析艺术作品为主要内容，培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
4. 素描课型：以素描技法和观察力训练为主要内容，培养学生对物体形态和结构的理解能力。
5. 色彩课型：以色彩理论和色彩运用为主要内容，培养学生对色彩的感知能力和运用能力。
三、标准为了使初中美术基本课型更加具体和可操作，我们可以参考以下标准进行设计和评估：1. 清晰的教学目标和内容：每个课型都应明确设置教学目标，并将相关的艺术知识和技能纳入教学内容中。
2. 合理的教学步骤和时间安排：课型的设计应符合教学规律和学生的认知规律，合理安排教学步骤和时间分配。
3. 多元化的教学方法和教具运用：根据不同的课型，选择合适的教学方法和教具，以促进学生的参与和研究效果。
4. 创意性的评价方式：对学生的研究成果进行评价时，注重发现学生的创意和个性特点，鼓励学生的创作和创新能力。
以上所述为初中美术基本课型分类及标准的简要介绍，希望对美术教学工作者有所帮助。
四、结论通过对初中美术基本课型的分类和标准化，能够更好地指导教师进行教学设计和评估，提高学生的艺术研究效果和创造力。
同时，不同的课型也能够满足学生的多样化需求，培养他们全面发展的艺术素养。
参考文献：[1] 《美术课程标准与教材标准（实验）》，国家教育部，2006年。
[2] 《中小学美术课程标准》，国家教育部，2011年。
《民间美术的主要种类》教案
《民间美术的主要种类》教案【学习领域】欣赏·评述【课时建议】1课时【教学目标】知识与技能: 了解民间美术的基本概念与范围；了解并掌握民间美术的主要种类、材料、造型及其实用与艺术的审美价值, 初步了解民间美术作品的独特的艺术表达方法, 理解其吉祥寓意的含义；了解民间美术的表现形式的多样性, 体会民间美术的赏玩性与实用性的艺术特征, 并能够了解某种类民间美术的简要制作过程。
过程与方法: 在赏析、讨论、描述的过程中, 学生了解并掌握民间美术的相关知识及其艺术价值。
学习对民间美术作品进行欣赏和评述。
情感态度与价值观: 培养学生热爱中国民间美术, 弘扬民间美术的精华, 抛弃封建迷信方面的糟粕, 激发学生对民间美术与现实生活的热爱。
【教学重点】明确民间美术的概念并能够区别民间美术的主要分类、材料及其造型特征。
【教学难点】体会民间美术作品的赏玩性、实用性与民俗性, 感受民间美术作品蕴含的吉祥寓意。
【教具学具准备】教具: 多媒体幻灯片, 搜集的各种图片等。
学具: 民间工艺品、相关照片。
【教学过程】一、新课导入出示民间美术图片提问: “什么是民间美术？”导入新课。
导入课题《民间美术的主要种类》。
（设计意图: 教师出示民间美术图片, 激发学生学习兴趣, 导入新课。
）二、新课讲授（一）教师讲解民间美术的主要种类。
中国民间美术是由中国人民群众创作的, 以美化环境、丰富民间风俗活动为目的, 在日常生活中应用、流行的美术。
民间美术品种极多, 且目的、用途各不相同, 如有供赏玩的造型艺术, 亦有以实用为主的工艺品。
总的来说, 可分为：①绘画。
其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑。
有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。
包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。
④刺绣染织。
包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
教案职业学校美术
教案职业学校美术教案一：美术基础知识【教学目标】1. 让学生了解美术的基本概念和分类。
2. 培养学生对美术的兴趣和审美能力。
3. 使学生掌握基本的美术技法和表现手法。
【教学内容】1. 美术的定义和分类2. 美术的基本技法和表现手法3. 美术作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的美术作品，引发学生对美术的兴趣。
2. 讲解：介绍美术的基本概念和分类，讲解美术的基本技法和表现手法。
3. 示范：教师现场示范，展示美术技法和表现手法的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的美术技法和表现手法。
教案二：素描基础【教学目标】1. 让学生掌握素描的基本概念和技法。
2. 培养学生对形体的观察和表现能力。
3. 使学生能够独立完成简单的素描作品。
【教学内容】1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技法3. 素描作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的素描作品，引发学生对素描的兴趣。
2. 讲解：介绍素描的基本概念和分类，讲解素描的基本技法。
3. 示范：教师现场示范，展示素描技法的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的素描技法。
教案三：色彩基础【教学目标】1. 让学生了解色彩的基本概念和搭配原则。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力。
3. 使学生能够运用色彩知识创作出美观的作品。
【教学内容】1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本搭配原则3. 色彩作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的色彩作品，引发学生对色彩的兴趣。
2. 讲解：介绍色彩的基本概念和分类，讲解色彩的基本搭配原则。
3. 示范：教师现场示范，展示色彩搭配的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的色彩搭配。
教案四：绘画材料与工具1. 让学生了解常见的绘画材料和工具。
2. 培养学生正确使用绘画材料和工具的能力。
3. 使学生能够根据作品需求选择合适的绘画材料和工具。
【教学内容】1. 常见的绘画材料和工具2. 绘画材料和工具的使用方法3. 绘画材料和工具的选择原则【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的绘画作品，引发学生对绘画材料和工具的兴趣。
鲁教版(五四制)美术八年级上册《民间美术的主要分类》教案
《民间美术的主要分类》教案教材分析：本课的内容是中国民间美术，这个内容对学生来说是比较熟悉的，内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课。
本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍，以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。
罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。
本课将以图片、录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。
教学目标：本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：1.通过欣赏民间美术，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
2.通过讲解和欣赏，使同学们掌握民间美术的种类。
教学重点：民间美术的主要种类的介绍。
教学难点：民间美术艺术语言的理解。
教学过程：一、组织教学，师生问好。
二、导入新课。
老师：提问同学们在新春佳节都会做些什么？学生：大扫除，买年货，贴对联，贴年画，剪纸等等。
三、讲授新课。
老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。
男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
老师总结：讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类？学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗？学生：剪纸（1）剪纸师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩。
（放一段剪纸录象让学生感受一下）（2）绘画其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
（3）刺绣师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢？生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
永乐宫壁画
永乐宫壁画
敦煌莫高窟壁画
敦煌莫高窟壁画
版画
版画 是视觉艺术的一个重要门类，是以刀或化 学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或 蚀刻后印刷出来的图画。（吹塑纸版画、木版画、 铜版画、石版画）
·
版 画 赛 马
水彩画
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方 法，简称水彩。由于色彩透明，一层颜色覆盖另一 层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过 多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜 制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画 作。水彩画的颜料一般来源于植物的根、茎、叶。
素描
素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于 西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技 巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色 画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传 统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化 指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画 艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于平面留下痕 迹的方法:如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和 线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔 触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围 环境、平面、体积、色调、及质感。
水墨画、刮画、拼贴画
绘
按工具材料分
油画、素描 版画（木版画，铜版画，石板画，丝网印刷）
画
水彩画、彩铅画
的
水粉画
分
人物画
类
按题材内容分
风景画 静物画
动物画
按作品形式分
壁画、儿童画 年画 连环画 漫画 宣传画 插图
水墨画
水墨画是绘画的一种形式，更多时候，水墨画 被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。基本的 水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画， 也有工笔花鸟画，色彩缤纷。
油画工具：颜料、松节油、画笔、画刀、画布、 上光油、外框等。
《最后的晚餐》达·芬奇
作者：李自健
壁画
壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上 的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功 能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类 历史上最早的绘画形式之一。早在汉朝就有在墙壁 上作画的记载，多是在石窟、墓室或是寺观的墙壁， 到了现在结合了现代工艺和文化气息，墙壁作画越 来越多元、个性地发展，更多地被人们在装修时应 用。
三、美术的主要分类
美术的分类
建
绘雕 筑
工设 艺计
中 国 民
画塑 艺
术
美美 术术
间 美 术
（一）绘画
绘画是指运用线条、色彩和形 体等艺术语言，通过造型、设色和 构图等艺术手段，在二维空间（即 平面）里塑造出静态的视觉形象， 以表达作者审美感受的艺术形式。按地域分东方绘画：源自国画 西洋绘画山水 花鸟 人物
油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、 核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上 进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发 性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜 料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。 凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对 象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要 画种之一。
彩铅画
彩铅画，是一种介于素描和色彩之间的绘画形 式。它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出 较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不 能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出 来的作品，才算是真正的彩铅画。
蜡质彩铅:大多数是蜡基质的，色彩丰富，表现效果特别。 水溶彩铅:多为碳基质的具有水溶性，但是水溶性的彩铅很难 形成平润的色层，容易形成色斑，类似水彩画，比较适合画 建筑物和速写。 比较好的彩铅品牌:马可、德国施德楼、英国得韵、德国辉柏 嘉、捷克酷喜乐、瑞士卡达、荷兰凡高、德国天鹅、日本三 菱、日本荷尔拜因
美术的分类及欣赏
王润怡
美术是人类文化的一个重要组成 部分，与社会生活的方方面面有着千 丝万缕的联系。通过美术课程，学生 理解人类文化的丰富性，在广泛的文 化情境中认识美术的特征、美术表现 的多样性以及美术对社会生活的独特 贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化 传统和尊重世界文化多样性的价值观。
一、 什么是美术？
刮画
刮画，又名刮蜡、刮美卡。是一种新型的绘画 方式。除了用竹笔在刮画纸上进行绘画创作以外， 我们还可以配合其它工具进行作画，丰富画面效果。 如:牙签、用完水的水笔圆珠笔、竹筷、回形针等等。 尖的用来画细线条，更好地表现细节;扁平的有一定 宽度的工具可以用来画粗犷的线条或者是面。 刮画 纸是一种双层艺术类纸品，上层主要为黑色，下层 为单色或迷彩色，刮去上层的黑色便露出下面的彩 色，色彩靓丽，对比强烈，有着良好的视觉效果， 深得小朋友的喜爱。刮画不适合反复修改，可以锻 炼孩子果断的作画习惯。
当代国画在世界美术领域中自成体系。按其题 材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、 界画等画科；按表现方法有工笔、写意、勾勒、设 色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青 绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
何 香 凝 狮
·
徐悲鸿《会狮东京》
苏 葆 桢 作 品
王 雪 涛 作 品
油画
水粉画
水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种 画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩 可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术 效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。 水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由 于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低， 这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好 的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在 学习水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步 的了解色彩对水粉画的重要性。水粉画的颜料主要 来源于矿物质。
美术也称造型艺术或视觉艺术。 它是运用一定的物质材料，通过一 定的造型手段，创造出来的具有一 定空间和美感的可视的平面或立体 形象。
二、上美术课有什么作用？
1、通过对美术常识的了解和 作品的欣赏，能使我们开阔眼界， 提高我们的审美能力、审美情趣、 感受能力、欣赏能力和艺术创造 能力。
2、培养动手能力、创造性思 维，开拓想象力。