美术的分类及其特征
第二章-儿童美术活动的分类及其特点ppt课件
二、不同分类美术的具体表现形式
1、儿童绘画的表现形式： 色彩画：色彩是一个孩子最先感兴趣的绘 画语言。留住儿童本真色彩的同时，培养其 色彩的丰富、色彩的原理、色彩的人文特性。 创意画：以绘画性游戏为主，激发儿童的 艺术天赋，激发其感知能力。 图画日记：尝试通过绘画的形式记录下每 天有意义的事情。
第二章 学前儿童美术活 动的分类及其技法特点
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第一节 学前儿童美术活动的分类
学前儿童美术活动的种类多种多样，大致 可以分为四类：
一、儿童绘画 二、手工活动 三、综合制作 除此之外，儿童在进行美术活动的种类上
还有一项特殊的形式，即幼儿美术欣赏活 动。
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一、儿童画
儿童画是指儿童根据自己的想象，运用形 象、色彩进行创作的绘画。
1、找朋友——按分类（作者、画种、 形式风格）
2、拼图 3、抢答
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第二节 学前儿童美术活动的技法特点
一、儿童绘画的整体特点 1、题材 2、感情色彩 3、神似形似 （造型） 4、色彩特征
二、不同分类美术的具体表现形式
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一、儿童绘画的整体特点
1、题材： 表现成人不易注意的另一个世界。这个
世界是现实与理想的结合，带有很强的想象 成分。
撕贴：
指把手作为工具，用双手手指配合撕出所需形 象，再粘贴成图画。
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学前儿童美术活动分类大纲：
一、儿童画 二、手工活动 （一）纸工 1、剪纸
2 、折纸 3、纸造型 （二）泥塑 1、土黏泥 2、橡皮泥 3、面泥 （三）拼贴 1、粘贴 2、剪贴 3、撕贴 （四）编织 三、综合制作 四、美术欣赏
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对现实生活作稚气的描述。 2、感情色彩：
凭借直观感受，不追求形体的透视、比例， 尽情夸张。
美术教学ppt课件
目录•美术基础知识•绘画技法与创作•雕塑艺术欣赏与创作•书法艺术与鉴赏•民间美术与民俗文化•现代设计与创意实践美术基础知识美术定义与分类美术定义美术是一种通过视觉形象表达思想、情感和观念的艺术形式，包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。
美术分类根据表现形式和创作手法，美术可分为绘画、雕塑、建筑、工艺美术四大类。
其中，绘画是以平面为主要表现形式的艺术；雕塑是以立体空间为主要表现形式的艺术；建筑是实用与审美相结合的艺术；工艺美术则是将美术与实用工艺相结合的艺术。
古代美术起源于原始社会的彩陶、岩画等，经历了奴隶社会和封建社会的发展，形成了各自独特的艺术风格和传统。
如古埃及的壁画、古希腊的雕塑、中国的青铜器、印度的佛教艺术等。
古代美术中世纪美术主要受到宗教的影响，表现为基督教、佛教等宗教题材的绘画、雕塑和建筑。
如拜占庭的镶嵌画、罗马式建筑和哥特式建筑等。
中世纪美术文艺复兴时期是欧洲艺术史上的重要时期，以人文主义思想为主导，追求自然和真实。
代表画家有达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等，他们的作品以优美的线条和色彩、细腻的情感表达为特点。
文艺复兴美术现代美术起源于19世纪末20世纪初，受到工业文明和现代社会的影响，表现为多样化的艺术风格和流派。
如印象派、立体派、表现主义、抽象主义等。
现代美术美术史发展概述ABDC现实主义现实主义是19世纪中叶在欧洲兴起的一种艺术流派，主张以客观的视角描绘现实生活，反映社会问题和人民疾苦。
代表画家有库尔贝、米勒等。
印象派印象派是19世纪末在法国兴起的一种艺术流派，强调光和色彩在绘画中的表现，追求瞬间的视觉印象。
代表画家有莫奈、雷诺阿等。
立体派立体派是20世纪初在法国兴起的一种艺术流派，主张从多个角度同时表现物体，将物体分解为几何形状并重新组合。
代表画家有毕加索、布拉克等。
抽象主义抽象主义是20世纪初在欧洲和美国兴起的一种艺术流派，主张以抽象的形状、线条和色彩表现内在的情感和观念。
代表画家有康定斯基、蒙德里安等。
高中美术鉴赏知识点梳理
高中美术鉴赏知识点梳理一美术作品的分类1．绘画按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。
按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗画、宗教画、军事画、历史画等）、花鸟画、静物画、风景画或山水画等。
按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。
2．雕塑按题材和功能：人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上雕塑、纪念雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑等。
按空间：圆雕、浮雕。
按放置地点：室内雕塑、户外雕塑。
按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金属雕塑（包括钢铁雕塑、铜雕、不锈钢雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、软雕塑等。
按形式语言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕塑。
3．建筑按功能：园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑。
4．设计按功能：实用美术、商业美术、特种工艺美术。
按内容和材料：服装设计、陶瓷设计、工业设计、广告设计、网页设计、环境艺术设计、家具设计等。
按形式语言：平面设计、立体设计、构成设计。
5．书法按形式语言：楷书、隶书、草书、篆书。
6．摄影按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、静物摄影。
按形式语言：具象摄影、意象摄影、抽象摄影、观念摄影。
美术作品的艺术语言三大美术类型1、具象艺术，真实地再现现实。
作品如：《簪花仕女图》《荷拉斯兄弟宣誓》《维纳斯的诞生》《韩熙载夜宴图》等。
具象艺术的定义指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。
具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。
具象艺术的特点（1）视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实；（2）艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的；（3）情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。
美术的主要门类及其特征
2、分类：
浮雕 圆雕
浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法 来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只 供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上 的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可 以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以 适用于多种环境的装饰。
《亚述巴尼帕狩猎》（局部）
圆雕又称立体雕， 是指非压缩的，可以 多方位、多角度欣赏 的三维立体雕塑。圆 雕是艺术在雕件上的 整体表现，观赏者可 以从不同角度看到物 体的各个侧面。它要 求雕刻者从前、后、 左、右、上、中、下 全方位进行雕刻。
《 冬 娜 薇 拉 塔 》 拉 斐 尔
·
拉斐尔
雕塑
1、定义：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法 的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘 土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、 金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等）， 创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象， 借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审 美情感、审美理想的艺术。
中国画
1、定义：简称“国画”。指在中国民 族的土壤上长期形成和发展起来的、在 世界美术领域中自成独特体系的中国民 族绘画。
题材可分人物、山水、花鸟
2、分类：
技法可分工笔和写意
工笔
与”写意”对称。中国画技法名。属于工整细致 一类密体的画法。
《虢国夫人游春图》 张萱
写意：
俗称 “粗笔”。 与“工笔” 对称。要求 通过简练概 括的笔墨， 着重描 雕塑 工艺美术
纯 美 术 按 目 的 分
⑷
建筑艺术
（ 实工 用艺 美美 术术 ）
绘画
1、定义：指用笔、刀、颜料、墨等工具在纸、 板、墙与纺织品等平面上，通过线条、色彩、 肌理等造型因素，创造出可视的艺术形象的一 种美术形态，是美术中最主要的一种门类。
美术专业知识大全
美术概论一、美术的基本特征是具有造型性、视觉性、空间性和瞬间性。
（一）造型性是美术的主要形态特征之一,具有一种直观性和具体性的特点。
（二）视觉性是就审美主体与对象之间的感知媒介,美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行。
（三)空间性和瞬间性是美术的存在方式和普遍的存在状态。
二、美术的功能：认识功能、教育功能和审美功能。
在美术的三大功能中,审美功能是美术的最主要和最基本的功能.美术的教育功能是指人美在美术欣赏活动中,通过艺术形象的感染力和激发效能，启发欣赏着的感知意识和情感活动，在真善美的熏陶和感染下，思想上得到启迪，实践上找到榜样,认识上得到提高，促使观赏者在思想、感情、理想、追求等方面发生深刻的变化,引导他们能正确的理解和认识生活,从伦理意义上提高人生观和世界观的层次，从而达到思想，品德和情操等方面的教育目的.三、美术门类:绘画、雕塑、工艺、建筑。
(四大类）根据视觉形式和形态的不同，美术可分为具象美术、意象美术和抽象美术。
（一）具象美术的主要特征是艺术家所表现的形象基本上是对现实世界中的人或事物的一种较为客观的反应（二）意象美术是艺术家表现自己的内心世界，包括人的情感、主观感受、幻想、梦境等的再现，创作出发点不再是为了较为客观的再现现实.（三)抽象美术是指没有具体形象的表现,主要通过点、线、面的组合与色彩的变化来表达艺术家情感的一种绘画形式。
根据功能不同，美术分为纯美术(雕塑、绘画、书法、篆刻等）和实用美术（建筑、园林、工艺美术和设计等）。
（一)绘画从使用工具和技法划分:水墨画、油画、版画、水粉画、素描等。
从题材内容分：人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画、军事画、宗教画、动物画等.从画画形式分：岩画、笔画、单幅画、连环画、组画、架上画等。
绘画艺术的审美特征：（1）直观性。
绘画属于空间视觉造型艺术，直观形象是绘画的典型特征。
（2）形式感。
绘画的主要造型语言是线条、色彩与构图。
线条构成绘画艺术的基本风格，色彩也是=重要元素之一，构图是画家对线条、色彩等绘画语言在画面上的安排和组织。
美术的种类与主要特征
美术的种类及主要特征美术种类较多，一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。
实际上，美术的范围应当包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。
由于它们都是用一定的物质材料（绘画用纸、布、木板、颜料等；雕塑用木、石、泥、铜等。
工艺美术和建筑艺术使用的物质更广），塑造可视的平面或立体的形象，反映客观世界和表达作者对客观世界的感受。
所以，美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”。
当然这是它们的共同点，但具体到每一种美术形式，它又有自己的一些特殊性，从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主要特征。
1.基本工具1)绘图用具：绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔、彩色水笔、麦克笔、金银黑白笔、荧光笔、毛笔、喷笔、排笔、水彩画笔、鸭嘴笔、蘸水笔、铁笔等。
绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔：画设计初稿时，运用最普遍的工具。
彩色水笔、麦克笔、毛笔：用于描绘、着色。
金银黑白笔、鸭嘴笔：用于细部描绘，勾勒和刻画，画物体的高光部位。
排笔、喷笔：用于涂背景，大面积着色。
2).绘图仪器绘图用的工具，宜求正确、精密、优质产品，误差小为好的绘图仪器。
直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己制作，市面无售）、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。
3).其它用具调色用具：调色盘、碟、笔洗。
色标、描图台、制图桌、工具（包括裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带）。
2.应用材料随着工业设计专业和科技的迅速发展，设计材料日新月异，品种繁多，设计工作者只要留意材料的信息，适时恰当地选择材料，运用到设计当中去，可取得事半功倍的效果。
1).颜料水彩颜料、压克力颜料、广告颜料、中国画颜料、荧光颜料、彩色墨水、针笔墨水、染料，还有照相透明色等。
2).纸张设计用的纸特别多而杂，一般市面上的各类纸都可以使用。
使用时根据自己的需要而定。
但是太薄、太软的纸张不宜使用。
一般纸张质地较结实的绘图纸，水彩、水粉画纸，白卡纸（双面卡、单面卡），铜版纸和描图纸等均可使用。
美术学科分类和分支类别简介
美术学科分类和分支类别简介美术是一门具有可视形象以供欣赏的造型艺术和视觉艺术艺术。
美术分为两大类：纯美术和工艺美术。
美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型，每个门类又能够根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。
从艺术角度做一个详细分类的话，美术可分为中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画、手绘、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描等19个分支。
中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。
中国传统绘画（泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它的精神内核是“笔墨”。
它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。
油画：油画是西洋画的主要画种。
以易于油剂调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上实行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感。
当画面干燥后，能长期保持光泽。
油画一般重形似、重再现、重理性，使用焦点透视、解剖等知识塑造形象。
版画：广义的版画能够包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。
雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。
以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
因为用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
绘画艺术种类
绘画艺术种类绘画艺术是一种表达情感和观念的方式，它通过绘画材料和技巧来创造出视觉上的艺术作品。
在绘画艺术中，有许多不同的种类和风格，下面将介绍几种常见的绘画艺术种类。
1. 油画油画是一种使用油漆颜料进行绘制的艺术形式。
它具有丰富的色彩和质感，可以创造出细腻、立体的效果。
油画通常需要较长的时间干燥，因此艺术家可以在绘画过程中进行多次修改和润饰。
2. 水彩画水彩画是一种使用水溶性颜料绘制的艺术形式。
与油画相比，水彩画更注重透明和轻盈的效果。
艺术家可以通过调节颜料的浓度和水的用量来控制颜色的明暗和透明度。
3. 素描素描是一种用线条和阴影表现物体形态和轮廓的绘画形式。
它可以通过简单的线条和阴影来表达形象的特征和表情，具有简洁、直观的效果。
素描通常用铅笔、炭笔等绘制。
4. 漫画漫画是一种以幽默、夸张和夸张的方式来讲述故事或表达观点的绘画形式。
漫画通常使用简单的线条和明亮的颜色，以及夸张的表情和动作来吸引读者的注意。
5. 水粉画水粉画是一种使用水溶性颜料和石膏粉末绘制的艺术形式。
它具有丰富的色彩和柔和的质感，可以创造出柔和、透明的效果。
水粉画通常需要较长的时间干燥，因此艺术家可以在绘画过程中进行多次修改和润饰。
6. 印象派绘画印象派绘画是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种绘画风格。
它以捕捉瞬间的光影和色彩变化为特点，追求在观众眼中留下深刻印象的效果。
印象派绘画注重对光线和色彩的表现，以及对自然和日常生活的观察和描绘。
以上是一些常见的绘画艺术种类，每种绘画形式都有其独特的特点和魅力。
无论是油画、水彩画还是素描，每一种都可以通过艺术家的创作和表达来传递情感和思想，给人们带来美的享受。
无论你是艺术爱好者还是艺术家，都可以通过绘画艺术来发现和表达自己的创造力和独特的视觉语言。
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试论美术的分类及其特征
美术：它是艺术的一个分支，也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜料、纸张、画布、泥土、木料和金属等，通过自己独特的艺术语言（线条、形体、色彩等）所塑造的可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家对客观具体事物的认识和感受的艺术。
美术的特点：
(1)造型性：指艺术家运用一定物质材料，塑造处欣赏者可以直接感受到的艺术形象。
(2)静态性：指美术作品是以静态形式呈现表现对象的。
(3)表现性：指表现艺术家的主观情感、意志、观念等。
美术大体上分这几类：
一、绘画二、雕塑三、工艺美术四、建筑艺术五、设计美术
一、绘画
1、它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二
维空间里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画的特征：
（1）绘画可以在二维空间上创造出三维空间。
（2）再现性绘画描绘的精确性和表现性绘画展现主观世界的多方面性。
（3）绘画不仅是审美静观的视觉艺术，也是一种行为艺术、装置艺术和表演艺术。
（一）按地域分：东方绘画1、中国画划分：写意山水，写意花鸟，写意人物，工笔花鸟，工笔山水，西洋绘画
（二）按工具材料分：水墨画，油画，版画（木版画，铜版画，石板画，丝网印刷）水彩画水粉画（三）按题材内容分：人物画，风景画，静物画，动物画
（四）按作品形式分：壁画，年画，连环画，漫画，宣传画，插图
二、雕塑
2、它是雕、刻、塑制作方法的总称。
是指以各种可塑（如黏土等）或可以雕刻的（金属、石
料、木材等）材料制作各种具有实在体积的形象。
雕塑的特征：
（1）形体美是雕塑形式美的灵魂。
雕塑的形体要比例匀称，结构严谨，通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。
（2）雕塑的“影像”效果，就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。
这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高，或是宁静沉重，或是升腾飞跃，或是一种形体结构的美，这是形体“影像”
传达出的作品内容信息之一，也给人们带来各种感受。
（3）雕塑在各方面的表现力，通过强调主观精神，审美理想等方面的表现意向，使雕塑形体更具表现力。
分类：（一）从制作工艺分：
雕（是指从完整而坚固的胚体上把多余的部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等。
）
塑（是用具有粘结性的材料连接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等）
（二）从题材来分：纪念性雕塑，建筑装饰性雕塑，城市园林雕塑，宗教雕塑，陵墓雕塑，陈列
性雕塑
（一）从表现形式来分：
圆雕（是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑）
浮雕（是在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑。
）根据浮雕表面凸起高度的不同，又可分为高浮雕和浅浮雕。
三、工艺美术
它是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。
工艺美术的特征：
（1）和谐性。
中国传统艺术对“和”、“宜”之理想境界的追求，使中国工艺美术呈现出高度的和谐性；外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一。
（2）象征性。
中国传统工艺往往借助造型、体量、尺度、色彩或纹饰来象征性地喻示伦理道德观念。
（3）灵动性。
中国工艺思想主张心物的统一，要求“得心应手”，“质则人身，文象阴阳”，是主体人的生命性灵在造物上获得充分的体现。
（4）工巧性。
丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应，并有意识地追求工巧的审美理想境界。
通常分为：实用工艺主要指经过艺术加工的生活实用品，如一些染织工艺（绣花、编织）、陶瓷工艺、家具工艺、灯具等。
观赏工艺指专供观赏的陈设品，如象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画、金银首饰、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。
四、建筑艺术
它是建筑物和构筑物的统称，是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置
上修建或构筑内外空间，用来居住和活动的艺术。
建筑艺术的特征：
和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑艺术有3个最基本的特征: （1）审美价值与政治伦理价值的统一。
艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。
（2）植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。
建筑艺术的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等，都是从当代人的审美心理出发，为人所能欣赏和理解，
没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。
（3）总体性、综合性很强。
古代优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，
从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整
体效果。
以其功能性特点为标准，分为：纪念性建筑，宫殿陵墓建筑，宗教建筑，住宅建筑，园林建筑，生产建筑
五、设计美术
平面设计，环艺，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计
平面设计主要包括：封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计（只要是平面都是平面设计）
环艺主要包括：室内设计，公共场所设计，展示设计（只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计，如公园，室内，地铁站等）
工业设计主要包括：产品造型设计，（物体的外观造型及功能设计，如珠宝，手机，汽车等）
戏剧美术设计主要包括：舞台灯光，舞台设计，影视美术设计等
服装设计主要包括：服装设计，人物化装，发型设计。