六年级下册美术教案 -10 戏曲人物 ｜人美版(2014秋) (7)
六年级下册美术教案-戏曲人物｜人美版
1.理论介绍：首先，我们要了解戏曲人物的基本特点。戏曲人物是戏曲艺术中的重要组成部分，通过生、旦、净、末、丑等角色的扮相和表演展现不同的性格特征。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。以京剧中的“孙悟空”为例，讲解角色扮相、动作特点和脸谱颜色的寓意，了解其在戏曲中的表现。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和绘画作品。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了戏曲人物的分类、特点以及绘画技巧。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对戏曲人物艺术的理解。希望大家能够将这些知识点运用到日常生活中，发现和欣赏传统艺术的魅力。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-创作个性化戏曲人物作品时，学生可能缺乏创新思维和表现手法。
-小组合作过程中，学生可能面临沟通不畅和协作效率低下的问题。
针对难点举例解释：
-通过提供丰富的图片资料和视频素材，帮助学生直观了解戏曲人物角色，克服认知模糊的难点。
-在绘画技巧教学过程中，教师应进行分步骤示范，强调线条和色彩的要点，并通过反复练习帮助学生突破技术难点。
六年级下册美术教案-戏曲人物｜人美版
一、教学内容
《六年级下册美术教案-戏曲人物｜人美版》涉及以下内容：
1.了解戏曲人物的造型特点，如生、旦、净、末、丑等角色的扮相及服饰特点。
2.学习戏曲人物的脸谱艺术，掌握不同颜色代表的不同性格特点。
3.观赏和分析经典戏曲人物绘画作品，了解其艺术表现手法。
4.练习运用线条、色彩等绘画技巧，创作一幅戏曲人物作品。
在总结回顾环节，我希望通过简短的语言，让孩子们明白今天所学的知识点，并能够在日常生活中运用。从他们的反馈来看，这次教学目标基本达到了。但我也意识到，对于部分孩子来说，还需要更多的练习和指导，才能将所学知识真正内化为自己的能力。
人美版美术六年级下册(2014年新编)《第10课戏曲人物》(说课稿)
人美版美术六年级下册（2014年新编）《第10课戏曲人物》（说课稿）一. 教材分析《人美版美术六年级下册（2014年新编）》第10课《戏曲人物》是一节绘画课程。
本节课通过学习戏曲人物的特点、绘制技巧以及表现手法，让学生了解和掌握戏曲人物画的基本知识，培养学生的绘画能力和审美能力。
教材内容丰富，既有理论知识的介绍，也有实践操作的指导，适合六年级学生学习。
二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的绘画基础，对绘画产生了浓厚的兴趣。
他们善于观察、想象和创造，渴望在绘画实践中展示自己的才华。
但部分学生对戏曲人物画的认识较浅，绘画技巧有待提高。
因此，在教学过程中，我要关注学生的个体差异，因材施教，努力激发学生的学习兴趣和潜能。
三. 说教学目标1.知识与技能：了解戏曲人物的特点，掌握戏曲人物画的绘制技巧和表现手法。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的绘画能力和审美能力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对传统文化的热爱，提高学生的人文素养。
四. 说教学重难点1.教学重点：戏曲人物特点的理解与把握，绘制技巧的掌握。
2.教学难点：戏曲人物的神态、动作和服饰的绘制，以及画面氛围的营造。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用问题驱动、案例分析、分组讨论、实践操作等方法，引导学生主动探究、积极实践。
2.教学手段：多媒体展示、图片资料、范画演示、教学课件等。
六. 说教学过程1.导入新课：通过播放戏曲片段，引导学生感受戏曲的魅力，激发学习兴趣。
2.讲授新课：介绍戏曲人物的特点，分析戏曲人物画的绘制技巧和表现手法。
3.实践环节：学生分组讨论，分析戏曲人物的神态、动作和服饰，进行绘画实践。
4.展示评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师给予指导和鼓励。
5.总结拓展：总结本节课的学习内容，引导学生关注传统文化，提高审美素养。
七. 说板书设计板书设计简洁明了，突出戏曲人物的特点和绘制技巧。
主要包括以下几个部分：1.戏曲人物特点：形象、服饰、神态、动作等。
人美版六年级美术下册《10.戏曲人物》教学设计
-本节课不涉及实验环节，无需准备实验器材。
4.教室布置：
-在教室内设置一个展示区，用于展示与戏曲人物相关的图片、绘画作品等，便于学生观看和学习。
-将教室座位安排成小组形式，便于学生进行讨论和合作学习。
-在教室前方设置一个示范区，用于教师进行绘画示范和讲解。
-确保教室光线充足，有利于学生观察和绘画。
-戏曲艺术在我国传统文化中的地位和价值
-学习戏曲人物对于传承和弘扬民族文化的重要性
课后作业
1.请学生绘制一幅自己最喜欢的戏曲人物，要求运用课堂所学的绘画技巧和表现手法，突出人物的特点和动态。
答案示例：学生绘制了一幅旦角人物，通过精细的线条和色彩，展现了角色的端庄与柔美。
2.让学生撰写一篇关于戏曲人物的文章，介绍自己绘制的人物角色，包括其背景故事、性格特点和服饰特征。
在戏曲人物案例分析环节，我选择了几个典型的案例进行分析，让学生深入了解戏曲人物的特性和重要性。通过小组讨论，学生们积极思考并提出了创新性的想法。然而，在课堂展示与点评环节，我发现部分学生的表达能力还有待提高。
在教学过程中，我注重学生的合作能力和解决问题能力的培养。通过小组讨论和课堂展示，学生们在团队合作和沟通能力方面取得了进步。此外，我还关注了学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试和课后作业中的表现，并及时给予评价和反馈。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。例如，部分学生在绘画技巧方面还有待提高，课堂表达能力还有待加强。为了改进这些问题，我计划在今后的教学中更加注重学生的个性化指导，鼓励学生多参与课堂讨论，提高他们的表达能力和绘画技巧。
板书设计
-戏曲人物的起源和发展历程
-戏曲人物的定义及其在戏曲艺术中的地位
2.戏曲人物的分类与角色特点
人美版六年级下册美术《10、戏曲人物》说课稿
人美版六年级下册美术《10、戏曲人物》说课稿一. 教材分析《10、戏曲人物》这一课是小学六年级下册的美术教材内容。
本节课的主要内容是让学生了解和掌握戏曲人物的基本特点和绘画方法，通过学习戏曲人物，培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，提高学生的审美能力和绘画技巧。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，以及详细的绘画步骤和技巧，帮助学生更好地学习和掌握戏曲人物的绘画方法。
此外，教材还设置了多个实践环节，让学生在动手实践中提高绘画技巧，培养学生的创新能力和实践能力。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们对于自己感兴趣的事物会有更高的学习热情。
然而，戏曲人物作为中国的传统文化艺术，学生可能对其了解不多，兴趣不高。
因此，在教学过程中，需要教师通过生动有趣的教学手段，激发学生的学习兴趣，提高他们的学习积极性。
三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解戏曲人物的基本特点，掌握戏曲人物的绘画方法，提高学生的绘画技巧。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力、观察能力和创新能力。
3.情感态度与价值观：培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，提高学生的文化素养，培养学生的爱国情怀。
四. 说教学重难点1.教学重点：戏曲人物的基本特点，戏曲人物的绘画方法。
2.教学难点：戏曲人物的表情、服饰和道具的绘制。
五. 说教学方法与手段本节课采用情境教学法、互动教学法和演示教学法相结合的方式进行教学。
1.情境教学法：通过设置情境，让学生身临其境，激发学生的学习兴趣。
2.互动教学法：教师与学生互动，引导学生主动参与学习，提高学生的学习积极性。
3.演示教学法：教师现场演示戏曲人物的绘画过程，让学生直观地了解和掌握绘画方法。
六. 说教学过程1.导入：以一段戏曲表演视频导入，让学生感受戏曲的魅力，激发学生的学习兴趣。
2.讲解：讲解戏曲人物的基本特点，如表情、服饰、道具等，并讲解戏曲人物的绘画方法，如线条、色彩、构图等。
人美版小学六年级美术下册《第10课戏曲人物》教学设计
人美版小学六年级美术下册《第10课戏曲人物》教学设计一. 教材分析《第10课戏曲人物》是人美版小学六年级美术下册的教学内容。
本节课主要让学生了解和掌握戏曲人物的基本特征和表现方法，培养学生对中国传统文化的热爱和审美能力。
教材内容主要包括戏曲人物的定义、分类、特点以及绘画方法等。
通过学习，学生能够了解戏曲人物的服饰、表情、动作等特征，并能运用线条、色彩等手段进行表现。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，他们对戏曲人物有一定的了解，但可能缺乏深入的认识。
学生的学习兴趣较高，乐于接受新知识，但在实际操作过程中，可能对戏曲人物的细节表现和绘画技巧掌握有一定的困难。
三. 教学目标1.知识与技能：了解戏曲人物的定义、分类、特点，掌握戏曲人物的绘画方法，能够独立创作出具有个性的戏曲人物作品。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等方法，提高学生的审美能力和绘画技巧。
3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统文化的热爱，增强民族自豪感，培养学生的创新精神和团队合作意识。
四. 教学重难点1.重点：掌握戏曲人物的特征和绘画方法。
2.难点：戏曲人物表情、动作的表现和绘画技巧的运用。
五. 教学方法1.情境教学法：通过创设有趣的教学情境，激发学生的学习兴趣和积极性。
2.示范教学法：教师现场示范戏曲人物的绘画过程，引导学生逐步掌握绘画技巧。
3.小组合作学习法：学生分组合作，互相交流、讨论，提高学习效果。
六. 教学准备1.教师准备：教学PPT、戏曲人物图片、绘画材料等。
2.学生准备：绘画材料、笔记本等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示戏曲人物图片，引导学生关注戏曲人物的特点，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要讲解戏曲人物的定义、分类、特点，让学生对戏曲人物有更深入的认识。
3.操练（10分钟）教师示范戏曲人物的绘画过程，讲解绘画技巧，引导学生动手实践。
学生在教师的指导下，独立完成一幅戏曲人物作品。
六年级下册美术教案 - 10 戏曲人物 ｜ 人美版(2014秋 )
■点评、展示学生作品（8分钟）
听课教师
听课时间
听课地点
听课记录（建议、点评）
4.水粉颜料
5.梅花盘
6.笔洗桶、抹布、报纸（垫用）
教学活动设计
各阶段活动重点
各阶段教学流程
绘本《京剧猫之长坂坡》带入中国京剧传统的艺术精华。
第一阶段、开场引导结合想象力引导（6分钟）
【活动：京剧猫之长板坡】
1.同学们，你们听过京剧吗？那你们听过猫表演京剧吗？猫表演京剧你们可能没有听过吧，它们是这样唱的吗？喵，喵~……。播放引导绘本ppt
从创作表现面来看：
1.学习水墨人物的勾勒：提与放
2.学习调出水粉与墨结合的墨色感。
3.媒材与墨色统合练习：水墨、水粉、干擦法。
活动准备
1.引导图片：京剧猫之长坂坡——ppt；京剧脸谱以及京剧人物——ppt
2.京剧人物所用的道具
创
作ห้องสมุดไป่ตู้
准
备
1.长形宣纸：每人一张
2.墨汁
3.毛笔：三支（大、中、小）、水粉画笔（大、中、小）
■红色的脸谱—表示忠勇、义烈，如关羽…..
■黑色脸谱—表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如张飞，包公
■黄色脸谱—表示凶狠残暴
■蓝色或者绿色脸谱—表示粗豪暴躁
■白色脸谱—表示奸臣、坏人，如曹操
4.简单介绍脸上这些图案所象征的含义:
例如:包拯脸上有月牙，代表清正廉洁，孟良头上有葫芦代表此人爱喝酒……(进一步发散学生的思维，打开思路，想像不同性格人物脸上的特征)
那张飞猫和曹操猫在京剧里面被称为什么角呢？（那么我们来认识一下不同的京剧角色以及他们所做的不同装扮）播放ppt图片
小学美术《戏曲人物》优质教案.教学设计
小学美术六年级下册第十课戏曲人物教学内容与目标认知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
情意：引导学生在小组合作的学习探究中，互相交流培养学生热爱民族传统文化的情感以及对美术学习活动的兴趣。
能力：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用这种形式完成一幅表现京剧人物的作品。
教学重点与难点：重点：了解京剧行当的相关知识以及水墨表现戏曲人物的方法。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物的造型特点。
学习材料：京剧相关的图片、中国画工具材料。
同学们！上课前我们先来放松一下，能以饱满的热情迎接我们新的一课。
（放影片师生互动）通过影片我们深切感受到外国朋友对中国戏曲的喜爱和崇拜，最为中国人我们我们应以为傲，并通过学习将其传承下去。
好，上课！一、复习导入板书--- 戏曲人物二、学习新课小队长带领大家根据课前收集材料共同讨论解决四个问题。
（一）、汇报交流：------课件------ 1、一组你们讨论的问题是什么？（戏曲人物与画中人物的服装有什么变化？）生：动作都很美，很舒展。
服饰都简单色彩少了。
师：总结的真全面，这在国画中叫取舍，舍去繁琐的服饰纹理细节，只取最能表现人物形象的主线。
------课件 ----- 2、二组你们讨论的问题是什么？（生：戏曲人物与画中人物用什么传达表情与神态？师：接着说，用什么？生：眉眼。
师：到底是不是眉眼？边看影片，边互动模仿）师：从同学们的表情中老师也看出来，确实是用眉目传达。
怎样把戏曲中的眉目传情用国画的形式表现？同学们：仔细观察，这是戏曲武松中人物神态，这是中国画中人物神态，愤怒的武松眉眼都要竖起来了，再看凶狠的大官差的眼睛瞪得大大，中间眼球用竖线更体现他的凶狠，而这个胆子小的官差，眼睛是用什么表示的？黑点。
给人以胆小如鼠的感觉。
-------课件 ---- 3、三组你们讨论的问题是什么?（生：戏曲人物的动作有什么特点？）接着说什么特点？生：动作很美，恨放的开，师：你总结真准确，戏曲人物的动作即有舞蹈之美又有武术之刚劲有力。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》课时：1课时教材来源：《小学美术六年级下册》教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的基本特点和表现手法。
2. 培养学生对传统文化的热爱和传承意识。
3. 提高学生的审美能力和绘画技巧。
教学重点：1. 戏曲人物的特点和表现手法。
2. 传统文化的传承和弘扬。
教学难点：1. 戏曲人物的绘画技巧。
2. 学生对传统文化的理解和运用。
教学准备：1. 教师准备戏曲人物的图片和视频资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
2. 学生分享对戏曲人物的认识和感受。
二、新课讲解（10分钟）1. 教师讲解戏曲人物的基本特点和表现手法，如脸谱、服装、动作等。
2. 教师示范戏曲人物的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
三、学生绘画实践（10分钟）1. 学生根据对戏曲人物的理解和想象，进行绘画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和绘画技巧。
2. 学生提出对传统文化的疑问和思考，进行拓展学习。
教学反思：本节课通过展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
在讲解和示范过程中，教师注重培养学生的审美能力和绘画技巧。
在学生绘画实践环节，教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
学生展示自己的绘画作品，分享创作心得，教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
通过本节课的学习，学生对戏曲人物有了更深入的了解，提高了审美能力和绘画技巧，也培养了学生对传统文化的热爱和传承意识。
六、教学内容拓展（5分钟）1. 教师介绍戏曲人物在不同地区的特色和差异，引导学生了解我国戏曲文化的丰富多样性。
2. 学生分享自己对其他地区戏曲的了解和感受。
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1.布置观察思考题：看下面这
段京剧的录像是什么戏？有哪些角色？给你什么感受？（这段京剧是《白蛇传》，有小青、白淑贞、许仙等。
京剧的化妆和服饰都很漂亮，不同的人物化妆各不相同。
2.板书课题
3.组织学生分别介绍课前收集到的资料，重点研究京剧的行当及其各自的特点。
4.引导学生欣赏叶浅予的《白蛇传》作品。
提问：这幅画是剧中的那个人物？为什么让我们感到栩栩如生？画家是怎样用笔用墨的？画中的人物是小青，画家抓住了人物的服饰、动态、神态等特征。
1.
人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
2.
学生结合图片介绍京剧有四大行当——生、旦、净、丑。
特点进行表演。
3.
服饰、
现。
4.
色，浓淡等多种变化。
武生要体现出威武、
饰特点；
身穿短衣裳，
花样，
伶俐。
1.教师讲解
京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
介绍京剧大师梅兰芳：旦角的行家。
2.教师示范画法，重点提示画面的经营位置，人物特征的表现、用笔用墨的方法。
讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的1.学生回忆。
2.学生观察思考。
3.欣赏其他画家和课本中的学生作
品
4.学习：服饰、面部、动作、道
具等。
教学意图：
帮助学生打
开思路，学
习戏剧人物
多样的表现
方法。
京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
课堂练习:欣赏戏曲的图片或影视，运用中国画技法画一幅自己喜欢的戏曲人物画。
（附：教材版面）。