中等职业学校《公共艺术》教学计划张蕾

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中职学校公共艺术(音乐)课程教学质量提升策略

中职学校公共艺术(音乐)课程教学质量提升策略

中职学校公共艺术(音乐)课程教学质量提升策略作者:方莉来源:《中国民族博览》2023年第17期【摘要】本文针对中职音乐课程教学过程中存在的流于形式、能力不足、方法单一等问题进行了分析,并从强化教学评价、提高教学水平、营造教学氛围等方面提出了教学优化对策,从而培养学生对音乐作品赏析和音乐的实践能力,提高学生的综合素养,最终促进中职学校学生成长为具有健全人格、身心共同发展的高素质技术人才。

【关键词】中职;公共艺术;音乐课程;教学质量;教学策略【中图分类号】G712 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198(2023)17—165—03引言公共艺术课程是中职学校培养现代化高素质技能型人才的一个重要途径,同时也是中职学校落实美育的必要方式之一,在素质教育体系中是不可或缺的一部分。

中职学校设置公共艺术课程,其主要目的是使学生通过音乐、舞蹈或戏剧等课程的学习,培养对美的鉴赏能力,对于丰富学生的精神世界、提升学生的人文素养有着积极的影响。

而公共艺术课程范畴之一的音乐课程,对于提升学生的音乐素养而言至关重要,音乐艺术课程做为一种情感艺术,学生通过鉴赏音乐作品、实践音乐活动为主要方法和手段,融合多种音乐类别与形式,培养学生对音乐作品赏析和音乐的实践能力,提高学生的综合素养。

但是从当前中职公共音乐课程开设的实际情况来看,还存在课程开设流于形式、教师专业素养有待提升以及教学没有考虑学生的个性化学习需求等多方面的问题。

因此,笔者提出一些解决策略以期对如何提高中职音乐课程教学质量提供一些有意义的参考。

一、中职公共艺术(音乐)课程开设的重要性新时期的职业教育目标是为社会各领域培养具有高超技艺、良好职业素养、健康心理以及创新意识与能力的高素质应用型人才,为了推动物质文明同精神文明共同发展进步,在现代化中职教学中就必须高度关注学生综合素养的培养。

社会所需要的技能型人才不但要具有扎实的专业技能与丰富的理论知识,还应该具备丰富的人文情怀和对美的欣赏能力,只有这样,才能促使社会发展进步。

中职公共艺术音乐教案

中职公共艺术音乐教案

中职公共艺术音乐教案教案标题:中职公共艺术音乐教案一、教学目标:1. 了解公共艺术音乐的基本概念和特点;2. 掌握公共艺术音乐的基本表演技巧;3. 培养学生的音乐鉴赏能力和合作意识;4. 培养学生的创造力和表现力。

二、教学准备:1. 教学资料:音乐教材、录音设备、乐器等;2. 教学场所:音乐教室或礼堂等。

三、教学内容与方法:1. 第一课时:公共艺术音乐的概述a. 教学内容:介绍公共艺术音乐的定义、发展历程、在当代社会中的作用等;b. 教学方法:讲解结合举例,让学生对公共艺术音乐有更深入的了解。

2. 第二课时:公共艺术音乐表演技巧a. 教学内容:介绍公共艺术音乐表演的基本要素和技巧,如音准、节奏感、音色等;b. 教学方法:示范演奏、学生模仿、小组交流等,让学生通过实践来掌握表演技巧。

3. 第三课时:公共艺术音乐的鉴赏a. 教学内容:引导学生学会欣赏不同风格的公共艺术音乐作品,了解不同类型的音乐之间的区别;b. 教学方法:播放不同风格的公共艺术音乐,要求学生做出评价并交流意见。

4. 第四课时:公共艺术音乐的创造与表演a. 教学内容:鼓励学生进行公共艺术音乐的创作,并组织演出活动;b. 教学方法:分组进行创作,鼓励学生展示自己的作品,并进行互动交流。

四、教学评估:1. 课堂小测:通过课堂问答、听力测试等方式,测试学生对公共艺术音乐的掌握情况;2. 表演评估:评价学生在公共艺术音乐表演中的准确性、表现力等;3. 创作评估:评价学生的创作作品,包括创造性、做工等。

五、教学延伸与拓展:1. 邀请专业音乐人士来校进行讲座或指导,提供更专业的艺术指导;2. 组织学生参加公共艺术音乐比赛、演出等活动,提升他们的艺术水平;3. 定期进行音乐欣赏课,让学生更广泛地接触不同类型的音乐作品。

以上是关于中职公共艺术音乐教案的建议和指导,希望对您有所帮助。

根据学校、学生的实际情况,可以适当调整和补充教案内容,以达到教学目标。

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)
4、师生归纳总结
拧、推、抻
1、结合多媒体介绍安徽地理位置,舞蹈文化。
2、多媒体播放《鼓乡情韵》,学生欣赏。提出问题:
聆听了解
初赏
作品
分析,深入感知 作品的魅力。


情韵Leabharlann ①这个舞蹈中用到的道具是什么?
②背景音乐你熟悉吗?
3、作品简介
教师通过多媒体介绍《鼓乡情韵》
聆听感受舞 蹈音乐风格 思考问题
聆听
在欣赏中自主把 握舞蹈的情绪和 风格他点,感受 舞蹈的魅力
欣赏
观察
积极发言
模仿体会
欣赏
思考
通过再次欣赏与分 析,深入感知作品 的魅力。
鼓励学生大胆发 言,积极思考, 增进 学生的鉴赏能力。 逐步培养学生的舞 蹈欣赏能力。

族 民 间 舞



再 次 欣 赏
1、学生欣赏并思考:
① 三位轻盈美丽的傣家少女,所表现的人物性格是怎 样的?
② 对比以往我们熟悉的傣族音乐,舞蹈《邵多丽》的 背景音乐是怎么样的?舒缓的、还是欢快的?编者这样 做的目的又是什么呢?
赏 舞 蹈
1、 多媒体播放《扇舞丹青》,学生欣赏并思考:
① 作品中背景音乐的乐器是什么?
② 舞蹈动作有什么特点?
2、 教师通过多媒体介绍舞蹈作品的相关知识。
认真观察
独立思考
感受舞蹈
逐步培养学生的舞 蹈欣赏能力。

舞 丹青








1、 学生分组讨论
旋律变化时的动作特点?

次 欣 赏
初 赏 舞 蹈
舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术, 舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作, 因为它能够表现 人的思想, 情感以及人与自然的和社会之间的矛盾, 它是一种 舞蹈化了的人体动作艺术。

中等职业学校《公共艺术》课程标准

中等职业学校《公共艺术》课程标准

《公共艺术》课程标准一、课程性质公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。

本课程的任务是:通过艺术作品赏析和艺术实践活动,使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识.技能和原理,引导学生树立正确的世界观.人生观和价值观,增强文化自觉与文化自信,丰富学生人文素养与精神世界,培养学生艺术欣赏能力,提高学生文化品位和审美素质,培育学生职业素养.创新能力与合作意识。

二、课程教学目标1.使学生了解不同艺术类型的表现形式.审美特征和相互之间的联系与区别,培养学生艺术鉴赏兴趣。

2.使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法,学会运用有关的基本知识.技能与原理,提高学生艺术鉴赏能力。

3.增强学生对艺术的理解与分析评判的能力,开发学生创造潜能,提高学生综合素养,培养学生提高生活品质的意识。

三、教学内容(一)基础模块与九年义务教育相衔接,将有利于提高学生艺术鉴赏能力.培养学生创新能力和合作精神,且学生普遍具有一定认知基础.喜闻乐见的音乐和美术作为主要内容。

基础模块音乐教学应通过中外不同体裁.特点.风格和表现手法的音乐作品,使学生在情感体验中进一步学习音乐基础知识.技能与原理,掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能,提高音乐欣赏能力和音乐素养。

要重点选择旋律优美,具有经典性.代表性和时代感的名曲佳作,分析音乐与生活.音乐与社会.音乐与文化.音乐与情感之间的联系,加深学生对不同时期.不同地区.不同民族音乐所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解。

组织.引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动,通过学习观摩.比较分析.感受体验.创作表现,熟悉不同艺术类型,学会欣赏.理解形式美与内涵美的统一,提高审美能力。

要引导学生尊重不同的审美价值取向,发掘学生表现潜能,体验创造乐趣,激发想象力和创造力,提高分析.评价和判断能力。

(二)拓展模块适应不同专业.不同个性特点学生需要,主要内容既可以是基础模块的专项拓展,也可以是与基础模块不同的艺术门类;既可以是与专业相结合的艺术拓展,也可以是具有地方特色的民间艺术。

《公共艺术》课程教案 目录

《公共艺术》课程教案 目录

《公共艺术》课程教案一、课程概述1.1 课程背景公共艺术作为一门综合性学科,旨在培养学生的审美素养、创新思维和艺术表现能力。

通过本课程的学习,使学生了解公共艺术的基本概念、类型和特点,掌握公共艺术创作的方法和技巧,提高学生在公共空间中的艺术修养和审美水平。

1.2 课程目标让学生了解公共艺术的定义、发展历程和分类。

培养学生对公共艺术的审美鉴赏能力和创新思维。

使学生掌握公共艺术创作的基本方法和技巧。

提高学生在公共空间中的艺术修养和审美水平。

1.3 教学方法采用讲授、案例分析、小组讨论、实践活动等教学方法,以理论教学和实践教学相结合的方式进行。

二、教学内容2.1 公共艺术的定义与分类公共艺术的定义公共艺术的分类:雕塑、装置艺术、公共壁画、景观艺术等2.2 公共艺术的发展历程西方公共艺术的发展脉络我国公共艺术的发展现状与特点2.3 公共艺术的审美鉴赏形式美:线条、色彩、形状、质感等内涵美:主题、寓意、文化背景等2.4 公共艺术创作的方法与技巧创作准备:灵感来源、素材收集、构思草图等创作方法:雕塑、绘画、装置、摄影等技巧运用:材料选择、技术工艺、空间利用等三、教学安排3.1 课时安排本课程共计32课时,每课时45分钟。

3.2 教学进度安排第1-4课时:公共艺术的定义与分类第5-8课时:公共艺术的发展历程第9-12课时:公共艺术的审美鉴赏第13-16课时:公共艺术创作的方法与技巧第17-20课时:实践活动(分组创作)第21-24课时:实践活动(作品展示与评价)四、教学评价4.1 过程评价课堂参与度:发言、讨论、提问等作业完成情况:课后作业、实践作品等4.2 成果评价实践作品:创意、技巧、表现力等五、教学资源5.1 教材《公共艺术导论》《现代公共艺术》5.2 辅助资料公共艺术作品集相关论文、文章、报道网络资源:图片、视频、案例等5.3 实践材料雕塑、绘画、装置等创作材料展示道具、灯光设备等六、教学活动6.1 导入新课通过展示公共艺术作品图片或视频,引导学生关注公共艺术,激发学生兴趣。

中职学校《公共艺术——音乐》教学初探

中职学校《公共艺术——音乐》教学初探

中职学校《公共艺术——音乐》教学初探关静[摘要]在科技与经济快速发展的新时代,怎样让精神文明与物质文明的脚步更加和谐,是现代教学面对的新问题。

中职音乐教师应以切合学生年龄的生活体验和兴趣,着重探求学生的内心体验和情感需要,进而引导、启发学生在音乐感知和体验中自主地充实和丰富精神世界,以培养出高素质的劳动者和技能型人才。

公共艺术课是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径,是素质教育不可或缺的重要内容。

课程设置的目的是希望学生在有关音乐舞蹈和戏剧的课堂上,能够培养对美的鉴赏力,这对于提高学生的审美情趣,在学习、生活、工作中提升人文素养与精神世界,都有深远的影响。

一、教学相长教师作为传道授业解惑者,应当善于摸索和总结课堂教学实践,寻找出一条适合自己与学生的授课方法。

教学效果若想获得学生的认可,必须坚持教学相长的理念,相信师生之间的良性互动和共同提升,而非教师自己一言堂式的发挥。

在人类历史长河中,音乐涵盖的内容博大精深。

在音乐史和音乐作品的艺术之海中,只有认识到自己的“小我”与“不知”,才能谦虚地面对每一位艺术家及其作品;同样,作为教师,也只有知道自己的学识有限,才能够以学生的同理心,去分析和体会每一部音乐作品。

书本上有具体的音乐理论知识,也有对艺术作品的抽象与具象理解。

即便是选用同一本教材,每位教师也会拿出不同的教案,选择不同的讲解视角,所以,在实践中很难出现统一的教学模式。

公共艺术类课程强调的是因人而异的个人感悟,教师应努力启发学生养成一种具有个人特色的情感表达方式。

教无常法,学亦无常法,体现在教学方法和教学内容上,就要求教师能够找到适合学生和课堂的关注点和切入点。

艺术作品本身就不是千人一面,如同花瓣的颜色,即使同一色彩,在饱和度、亮度上也有分别。

艺术教学对教师而言是要摸索出一条适合自己的讲课方式,教育的对立面是操纵,艺术教学只有让学生插上“想象”的翅膀,才有更大的可能让学生有自由发挥的空间,形成发现问题和解决问题的能力,进而提升人文修养。

中职公共艺术美术篇教学计划

中职公共艺术美术篇教学计划

中职公共艺术美术篇教学计划一、教学目标1.了解公共艺术美术的发展历史和基本概念。

2.了解公共艺术美术的重要性和作用。

3.掌握公共艺术美术的设计方法和技巧。

4.掌握公共艺术美术的制作技术和工艺。

5.能够运用所学知识,设计出满足实际需求的公共艺术作品。

二、教学内容1.公共艺术美术的概念和发展历程。

2.公共艺术美术的分类和形式。

3.公共艺术美术作品的设计方法和技巧。

4.公共艺术美术的制作技术和工艺。

5.公共艺术美术作品的评价标准。

6.公共艺术美术实践与案例分析。

三、教学重点1.公共艺术美术的概念和重要性。

2.公共艺术美术作品的设计方法和技巧。

3.公共艺术美术的制作技术和工艺。

四、教学难点1.公共艺术美术作品的评价标准。

2.公共艺术美术实践与案例分析。

五、教学方法1.讲授法2.案例分析法3.实践教学法六、教学手段1.多媒体教学2.实物展示3.手工制作七、教学时间本课程为60学时。

八、教学计划第一周:公共艺术美术的概念和重要性1.公共艺术美术的定义2.公共艺术美术的发展历程3.公共艺术美术的重要性第二周:公共艺术美术的分类和形式1.公共雕塑2.公共墙画3.公共水墨画4.公共彩绘第三周:公共艺术美术作品的设计方法和技巧1.公共艺术美术作品的设计原则2.公共艺术美术作品的设计流程2.公共艺术美术作品的设计技巧第四周:公共艺术美术的制作技术和工艺1.公共雕塑的制作技术和工艺2.公共墙画的制作技术和工艺3.公共水墨画的制作技术和工艺4.公共彩绘的制作技术和工艺第五周:公共艺术美术作品的评价标准1.公共艺术美术作品的审美特征2.公共艺术美术作品的评价标准第六周:公共艺术美术实践与案例分析1.案例:人民英雄纪念碑2.案例:北京奥体中心3.案例:世界文化遗产4.案例:城市公园景观九、教学评估方法1.单元小测验2.作品评比3.实践表现考核4.期末作品展示及考评十、教学资源引进优秀公共艺术美术设计师、公共艺术美术展览、实地考察等。

中等职业学校公共艺术课程系列教材《公共艺术•音乐》《公共艺术•美术》出版

中等职业学校公共艺术课程系列教材《公共艺术•音乐》《公共艺术•美术》出版

龙源期刊网 中等职业学校公共艺术课程系列教材《公共艺术•音乐》《公共艺术•美术》出版作者:来源:《广东教育·职教版》2014年第06期5月,在广东省教育研究院、广东省中等职业学校公共艺术教研会的指导下,由多所中职学校的一线公共艺术课教师集体研究编写的中等职业学校学生必修公共基础课教材、中等职业学校公共艺术课程系列教材《公共艺术•音乐》《公共艺术•美术》,由广东高等教育出版社出版发行。

公共艺术课是中等职业学校学生必修的一门基础课程。

在中职学校教育体系中,公共艺术课以其特殊的教学内容,承担着培养高素质劳动者和专业技术技能人才的重要任务。

为加强中等职业学校艺术教育工作,提升中职学生的人文修养与艺术鉴赏水平,同时更好地贯彻落实教育部《关于印发〈中等职业学校公共艺术课程教学大纲〉的通知》(教职成厅〔 2013〕 2号)和教育部《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》(教体卫艺司〔2014〕 1号)精神,省教育研究院组织编写了本系列教材。

《公共艺术•美术》分为“让艺术走下神坛”、“让作品活龙活现”、“让美术走进生活”和“让岭南艺术绽放光彩”等四篇共18章内容,从平面艺术、空间艺术、实用艺术和岭南艺术等方面,对涉及美术大类的各种艺术形态或表现形式进行了系统而简明的基础知识的阐述与赏析评鉴,具有鲜明的岭南特色。

教材中除对古今中外传统美术知识进行简明生动表述外,还着重介绍了近年来美术知识在新的领域中如网游、网页设计、航天事业、中国高铁等方面的拓展运用,具有强烈的时代感;同时,在岭南特色方面,将富有地方特色的广绣、广彩、石湾陶瓷、潮州木雕等民间艺术和其他岭南雕刻技艺同岭南绘画一同展现出来,体现鲜明的民族性。

《公共艺术•音乐》分为“音乐在哪里”、“音乐无界限”、“多彩的音乐”、“音乐的伙伴”、“秀出青春梦”五章。

以学生参与音乐学习、鉴赏音乐作品、实践音乐活动为主要方法和手段,融合多种音乐类别与形式,培养学生的音乐作品赏析和音乐实践能力,具体体现在唱、奏、跳、演、编、导等方面。

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中等职业学校《公共艺术》教学计划张蕾
中等职业学校《公共艺术》教学计划
华池职专张蕾
《公共艺术》是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径,是素质教育不可或缺的重要内容,是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程,现根据《大纲》精神及我校学生实际,特制定如下教学计划:一、指导思想:
《公共艺术》是中等职业教育课程改革国家规划新教材,是依据教育部办公厅2013年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的,经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过,旨在培养学生的人文素养和艺术鉴赏水平。

二、教学任务:
《公共艺术》是让学生在对充满美感的音乐、舞蹈和戏剧欣赏过程中,深刻感受与体验音乐、舞蹈和戏剧美的形式美与内涵美的统一,激发对美的热爱,追求真、善、美的统一,自觉培养高尚情操,完善健康人格,提高文化品位和审美情趣,增强文化自觉与文化自信,丰富人文素养与精神世界,形成适应现代社会生活、就业、交往与发展基本需求的正确的人生观、世界观和价值观。

三、教学目标:
要求学生结合学生过往与现在生活经验和专业学习,激发学生学习动机与兴趣,让学生在参与音乐、舞蹈和戏剧欣赏的教学互动中熟悉不同音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点,了解音乐,舞蹈和戏剧的基本常识,掌握欣赏音乐,舞蹈和戏剧作品的基本方法,感受音乐、舞蹈和戏剧作品反映的精神,增强自身实践及与他人分享、交流和合作能力,获得身心愉快与欣赏经验,发展创新思维,培育综合素养,提升生活品质。

四、学情分析:
本学期学习本门课程的班级有护理二年级、石化二年级、汽检二年级、石化一年级。

学生没有经过专业的音乐训练,没有一定的音乐知识,所以在教学中应该采用通俗易懂的语言,多让学生欣赏,使学生能够尽量多的理解音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点。

五、教材简析:
全书包括基本模块和拓展模块,各模块采用单元的结构形式进行有机串联,力求简单、使用、生动、鲜活、贴切、既着眼于学生现有经验,又着眼于学生兴趣爱好;既着眼于大众流行,又着眼于高雅引导;既着眼于艺术门类贯通,又着眼于艺术与专业联系;既着眼于鉴赏陶冶,又引导探索研究,强调感知与体验。

案例的选用充分考虑经典性、代表性和时代感,力求以体现时代精神和文化内涵的经典艺术作品滋养学生,强化学生的审美体验和审美能力;以富有人文精神的经典艺术作品提升学生的人文素养,扩大学生的视野和胸怀,促进学生审美能力与综合能力的提高。

六、教学重难点
重点:第二单元第三单元
难点:第四单元第五单元
七、教学原则和措施:
1、知识传授、能力训练与行为养成相结合。

教学中要把知识传授、能力训练堂与学生的行为养成结合起来,做到知行统一。

2、通过多种形式的实践教学活动。

3、在教法上,要结合学生的接受能力和特点,依据“三贴近”的要求,努力做到“贴近职业、贴近社会、贴近中职生”。

教法设计的着眼点,应落实在如何调动学生积极性和使学生真正得到感悟和启迪上。

4、树立正确的人才观和质量观。

八、教学计划进度表
单元课题名称计划教
学时数预计完成周次
第一
单元
聆听与感悟 2 2
第一节音乐表现形式 1 2
第二节音乐情绪 1 2
美妙的歌声 5 4~6 第二
单元
第一节中国民歌 1 4
第二节外国民歌 1 4
第三节艺术歌曲 1 5
第四节合唱艺术 1 5
第五节通俗歌曲 1 6
第三
璀璨的器乐 6 7~9 单元
第一节中国民族器乐
1 7

第二节钢琴、提琴独
1 7
奏曲
第三节室内乐 1 8
第四节管弦乐曲 1 8
第五节协奏曲 1 9
第六节交响曲 1 9
舞蹈的魅力 6 11~13 第四
单元
第一节舞蹈的特性与 1 11
分类
第二节中国民族民间
1 11

第三节中国古典舞 1 12
第四节芭蕾舞 1 12
第五节现代舞、当代
1 13

第六节体育舞蹈 1 13
走进戏剧10 14~18 第五
单元
第一节话剧 2 14
第二节歌剧 2 15
第三节舞剧 2 16
第四节音乐剧 2 17
第五节戏剧 2 18。

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