动画角色设计论文

角色设计在动画中的应用摘要：动画片中的各种角色形象一般是根据剧本的要求进行造型设计的。

如果说，电影故事片的各种角色是导演根据剧本中的人物形象尽可能地选择最适合的演员来演绎的话，那么，动画片中的角色形象则是导演根据剧本中的要求而随心所欲地设计出最符合剧本人物的角色的。

动画角色是动画片的灵魂，观众对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面，还包括对角色性格内涵的认同。

本文通过简单描述动画片的角色设计思路即注重通过细节来交代角色人物形象的设计思路。

关键字：艺术角色动画细节设计角色形象塑造角色造型正文：一、动画角色设计的概念和功能独特的性格魅力是一个动画角色的灵魂，动画角色的人气的高低与其性格魅力有着密切的联系。

将一定的商业因素融入动画的艺术创作中是动画片产业化运作的突破口。

过对动画角色的形象设计、标准造型设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力。

如果说电影故事片中的各种角色是导演根据剧本中的人物形象尽可能地选择最适合的演员来演绎的话，那么，动画片中的角色形象则是导演根据剧本只的要求而随心所欲地设计出最符合剧本人物的角色的。

动画角色设计是以绘画造型的艺术手法来表现形象的主体造型和空间造型。

由于动画艺术的高度假定性的特点，动画角色造型可以充分运用夸张、神似、变形的手
法来表现角色的性格特征，又可以借助幻想、想象和象征来表达创作者的理想和愿望。

因此，动画角色造型比一般的影视造型更能深人人心。

迪斯尼动画之所以长盛不衰，与其动画人物优美、柔软、流畅的动作是分不开的。

也正是优美、柔软、流畅的动作，使得一个个相对来说造型简单的角色变得活灵活现。

经过80 多年的探索，中国动画的创作达到了一定的艺术水准。

随着改革开放以及国外动画的大量引入，中国动画艺术面临着巨大的挑战，国外动画形象在中国年轻一代生活中的渗透和影响是不容回避的
社会现实，如何在新世纪使中国动画片获得更好的发展，抢占国内市场并走向世界，是动画工作者的当务之急。

二、从艺术方面研究动画角色的性格动画片是深受儿童和家
长的艺术产品，可以说老少皆宜。

我国观众大都记得《大闹天空》、《三个和尚》、《神笔马良》等深入人心的动画片，他们鼓舞和影响了一代又一代的少年儿童。

动画片以及动画产业具有无国潜力巨大的核心产业。

美国在20 世纪90 年代中期，动画片以及衍生产品的出口就超过了传统工业，成为第一大出口产品。

日本、韩国的动画片和其衍生产品目前也正在超过其传统工业，如钢铁、汽车等，成为出口创汇的支柱产品。

2003 年美国迪斯尼公司推出的《小猪历险记》，产生了巨大影响，票房收入直逼《狮子王》创造的7.5 亿美元的记录，海外销售也连创佳绩，
其可爱小猪形象的衍生产品价值也很可观。

日本的《千与千寻》和《多啦 A 梦》，韩国的《小恐龙杜丽》，巴西的《2003 阿尼玛.门迪》，童话王国丹麦的《鸟的王国》《小蚂蚁嘟嘟》《狗和鱼》、、、《大公鸡图米》等等，都成为2003 年世界动画片市场的佼佼者。

据统计，2003 年世界卡通、动画片及衍生产品的产值大约在5000 亿美元左右。

而近期有影响力的动画片要数《超人总动员》。

超人先生（Mr. Incredible）是《超人总动员》中的动画明星。

在动画片中他被塑造成一位天赋异秉、胸怀大志而又不得不应付糟糕琐事的“反传统的超级英雄”。

皮克斯与迪斯尼合力打造的超人先生拥有独特的造型和发人深思的个性魅力，这也是《超人总动员》获得第77 届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖的重要砝码之一。

三、传统人物画与动画角色设计的结合的研究现状和研究意义中国动画产业
虽然从计划经济进入到了市场经济的时代，但不仅未出现应有的繁荣，相反却走入了低谷。

从客观上看，体制、政策、市场，与中国动画发展缓慢密切相关。

体制问题：我国动画产业长期受体制问题的困扰，制定规章、实施管理的部门与受管理的企业没有脱钩，造成不充分竞争，市场资源配置机制发挥不了作用。

政策问题：我国一直没有针对动画产业的发展制定整体或远景发展规划，动画业发展十五规划至今还未出台，没有设立专门的动画监管部
门，没有整套适当保护、扶持的举措，对进口动画片的播放管理不到位等。

四、中国传统人物画的意象造型从历史的发展看，代表东方体的中国人物画，其“形神论”深刻地提示了意象造型的内涵。

“传神”是我国人物画的优良传统。

我国的意象造型在历代画家的探索实践中总结一整套独特的程式方法。

这些表现程式是从对象形体结构出发，对对象作了全面深入研究后，经过主观提炼概括、规范化的结果，它是带有规律性和节奏性的高度都更接近角色的真实状态，因此可以拉近角色与观众之间的距离。

很多动画片的角色造型都属于漫画风格类型的动画造型，《超人总动员》中的角色造型就有很浓的漫画风格，《怪物史莱克2》中的角色造型则是漫画风格与写实风格的结合，其中史莱克拥有一张明星脸，但是他的整体造型却是比较漫画化的。

要想充分突显一个动画角色的性格特点，它的服饰必须与其所处的社会政治环境相一致。

此外，动画角色的服饰设计还要遵循动画设计的法则，在形式简单、色彩鲜明的基础上增加必要的时尚流行元素。

动画角色标准造型的色彩与其性格塑造也是息息相关的。

根据色彩设计人员确定的色法和色彩指定，经过上色之后，角色的标准造型就呈现出五彩斑斓的色彩。

通常动画角色造型的色彩设计采用的颜色种类较少、配色简单。

当某种颜色在设计与配色中占比例较大时，动画角色就给人以该颜色为基调的色彩感觉。

六、动画角色设计中的意象和意象造型要创造有个性的意象造型，不但不能排斥写实造型能力的培养，相反还要强化各种造型意识。

经验表明，写实能力的掌握是意象造型的重要基础。

目前中国人物一方面仍然要加强写实能力的训练和提高，另一方面要加强传统人物画从生活原形到意象创造的研究和总结，学习传统人物画过目不忘的默写能力、大胆夸张、概括的能力、自由描绘形象的能力。

我们要敞开胸怀去感受、去研究各种风格、各种流派、各种思潮的造型观念。

我们不但要在西方古典艺术中研究其美学价值，更要研究l9 世纪以来西方立体主义、结构主义、表现主义等抽象绘画形式，以及他们所创造的“形态抒情性”
绘画的造型。

由于人的情感千差万别，审美取向无限多样，意象造型从似到不似之间又有极大的宽容性，这给画家留下驰骋艺术才华的广阔窨。

新的审美领域不断拓展，意象造型的创造必然呈现千恣百态、多元化的崭新局面。

它可以是“以形写神”强调相对“形似”的象形法，这种象形
法应以抓住最能反映对象整体特征的部分予以意象造型，固定的开头永远是绘画的基本内容。

在人物画中常以某历史人物来象征某种人格、寄托某种思想和情怀等。

总之意象造型不是肉眼看到的客观对象，也不是模仿对象，更不是模仿历史已有的陈迹，而是创造有审美价值的造型和形式。

七、文化传承动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号，
势必承担着文化传播的功能，而我们每一代人身上又都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。

目前，我国越来越多的有识之士开始清醒地认识到，随着科技经济全球一体化的发展，以及科学技术现代化进程的加快，我们越应重新估价本土文化艺术的价值，挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化，重新塑造新时代的民族形象。

所以在动画领域，我们呼唤从本土文化中诞生出来的真正意义上的中华民族的动画形象，在这里，它已经不仅是涉及到一个动画产业的题了，而是已经具备了一种文化上的战略。

参考文献：1、美国Quarto 出版社编著;赵嫣等译.奇幻卡通创作技法——造型特效篇[M].中国青年出版社,2006. 2、罗进丰. 生命的幻想——3D 数字角色动画[M].机械工业出版社,2005.。