《卡门序曲》教案
卡门序曲-人教版八年级音乐上册教案
卡门序曲-人教版八年级音乐上册教案一、教学目标1.了解卡门序曲的音乐风格和背景知识，能够对曲子进行整体感知和把握；2.学习曲子的韵律和节奏，掌握旋律的起伏和变化，进一步提高对乐曲的理解和欣赏能力；3.能够通过练习掌握曲子的演奏技巧，提高个人演奏能力。
二、教学重难点1.整体感知以及旋律断奏和演奏技巧的掌握；2.韵律和节奏的把握，要求学生能够熟练掌握曲子的主旋律和和声；3.鼓励学生个人表现和发挥，提高演奏技巧。
三、教学过程1. 整体欣赏让学生在静音的环境下闭上眼睛听整首曲子。
教师可以找一些相关的图片、视频以及文字资料来辅助学生理解曲子的背景和情感。
让学生思考曲子的特点、整体风格和它所想象的场景。
这样能够提高学生对曲子的理解、欣赏能力，为后面的练习做好铺垫。
2. 音乐分析让学生了解曲子的分段、主旋律、和声、速度等基本元素。
教师可以通过歌唱、打节奏和乐器演奏等方式，引导学生学习曲子的各种元素及表达方式。
让学生逐渐掌握曲子的韵律和节奏感，为后面的演奏做好准备。
3. 个人演奏让学生分组，每组一到两人选择乐器进行演奏。
教师可以给每个学生分配乐器并指导学生如何正确演奏。
学生们可以通过小组分别演奏不同的乐器，也可以通过合作演奏完成一段完整的旋律。
4. 全体合奏让学生跟着教师一起演奏曲子一遍。
最初的全体合奏可以由教师带领，让学生一起演奏身体律动，从而更好地掌握曲子的韵律和节奏。
在最终合奏中，鼓励学生尽情地演奏、自由发挥，提高演奏能力。
四、教学评价1.音乐分析练习：学生听取并分析其他乐曲（如《理智与情感》等）的特点和风格，以此加深对音乐的理解。
2.分组演奏评分：教师可以根据学生演奏时的节奏、动作、音准等方面给出相应的评价。
3.最终合奏评分：根据整个班级最终的合奏成果进行评价。
可以根据乐曲的韵律、整体协调、音准严谨性以及个人表现等方面评分。
五、教学延伸1.让学生了解不同国家和文化的音乐特点，加深对音乐多样性的理解和欣赏能力；2.可以结合音乐历史、音乐文化等内容，让学生更好地了解音乐的背景和发展过程；3.鼓励学生合作演奏和创作好听的个人演奏作品，提高演奏技巧和艺术创新能力。
《卡门序曲》音乐欣赏教案
《卡门序曲》音乐欣赏教案一、教学目标：1. 让学生了解并欣赏到《卡门序曲》的音乐魅力。
2. 通过欣赏，使学生对西班牙音乐的特点有所了解。
3. 培养学生对古典音乐的兴趣和热爱。
二、教学内容：1. 《卡门序曲》的背景介绍。
2. 《卡门序曲》的曲式结构分析。
3. 《卡门序曲》的演奏形式及音乐特点。
4. 欣赏《卡门序曲》的完整版本。
5. 针对《卡门序曲》进行音乐创作和表演的练习。
三、教学重点与难点：重点：欣赏《卡门序曲》，了解其音乐特点。
难点：对《卡门序曲》的曲式结构和音乐特点进行深入理解。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解《卡门序曲》的背景、曲式结构和音乐特点。
2. 示范法：播放《卡门序曲》的完整版本，让学生进行欣赏。
3. 实践法：引导学生进行音乐创作和表演练习。
五、教学步骤：1. 导入：《卡门序曲》的背景介绍，激发学生的兴趣。
2. 讲解：分析《卡门序曲》的曲式结构和音乐特点，帮助学生深入理解。
3. 欣赏：播放《卡门序曲》的完整版本，让学生感受其音乐魅力。
4. 实践：引导学生进行音乐创作和表演练习，巩固所学内容。
5. 总结：对本节课的内容进行回顾和总结，强调《卡门序曲》的音乐特点。
六、教学活动：1. 小组讨论：学生分组讨论《卡门序曲》中的主题旋律，分析其节奏、旋律特点。
2. 音乐游戏：通过音乐游戏，让学生更加深入地了解《卡门序曲》的音乐特点。
七、课程扩展：1. 对比欣赏：欣赏其他西班牙风格的古典音乐作品，如《斗牛士之歌》等。
2. 艺术家介绍：介绍《卡门序曲》的作曲家乔治·比才及其其他作品。
八、课堂作业：1. 完成《卡门序曲》的曲式结构分析报告。
2. 写一篇关于《卡门序曲》的音乐评论。
九、评价方式：1. 课堂参与度：学生参与小组讨论、音乐游戏等情况的表现。
2. 作业完成情况：学生完成课堂作业的质量。
3. 音乐欣赏能力：学生对《卡门序曲》的音乐理解和感受。
十、教学反思：在课后，教师应反思本节课的教学效果，包括学生的参与度、理解程度和反馈。
卡门序曲教案及教学反思
卡门序曲教案及教学反思一、教案1. 教学目标（1）让学生了解并欣赏到《卡门序曲》的音乐魅力。
（2）通过分析《卡门序曲》，使学生掌握一些基本的音乐鉴赏方法。
（3）培养学生对音乐的热爱，提高音乐素养。
2. 教学重点与难点（1）重点：《卡门序曲》的旋律、节奏、和声等方面的特点。
（2）难点：如何运用音乐鉴赏方法分析《卡门序曲》。
3. 教学准备（1）多媒体教学设备。
（2）音响设备。
（3）《卡门序曲》乐谱。
4. 教学过程（1）导入：简要介绍《卡门序曲》的背景及作曲家比才。
（2）欣赏《卡门序曲》：让学生完整地聆听乐曲，感受其音乐魅力。
（3）分析《卡门序曲》：1）旋律：分析乐曲中的主要旋律，让学生学会识别和记忆。
2）节奏：讲解乐曲中的节奏特点，让学生感受节奏的韵律。
3）和声：分析乐曲的和声处理，让学生了解和声的作用。
（4）练习：让学生跟随乐谱，学唱《卡门序曲》中的片段。
（5）总结：回顾本节课的学习内容，巩固学生对《卡门序曲》的理解和记忆。
二、教学反思1. 优点：（1）通过多媒体教学设备，为学生提供了直观的视觉感受，提高了学习的兴趣。
（2）采用完整的乐曲欣赏，使学生能够更好地感受音乐的魅力。
（3）结合乐谱分析，让学生学会了运用音乐鉴赏方法。
2. 不足：（1）在分析乐曲时，部分学生对音乐术语的理解还不够深入，需要在今后的教学中加强。
（2）课堂练习时间较短，学生对乐曲的演唱熟练度有待提高。
3. 改进措施：（1）在今后的教学中，加强对音乐术语的讲解和应用，提高学生的音乐素养。
（2）增加课堂练习时间，让学生有更多的机会演唱乐曲，提高演唱水平。
（3）鼓励学生课后自主学习，进一步了解《卡门序曲》及相关音乐知识。
六、教学活动1. 小组讨论：让学生分组讨论《卡门序曲》中的音乐元素，如旋律、节奏、和声等，并分享各自的发现。
2. 音乐游戏：设计一个音乐游戏，让学生在游戏中运用《卡门序曲》的旋律和节奏。
3. 创作练习：让学生以《卡门序曲》为素材，创作一个简短的乐曲或音乐片段。
卡门序曲-人音版九年级音乐上册教案
☆卡门序曲-人音版九年级音乐上册教案一、教学目标1.了解歌剧《卡门》及其主要演唱曲目之一的卡门序曲；2.了解人声合唱在音乐中的应用；3.学习人声合唱的唱法。
二、教学重难点1.掌握卡门序曲的基本旋律及其特点；2.掌握人声合唱的唱法；3.针对人声合唱的演唱技巧的练习。
三、教学过程（一）导入引导学生听一段音乐，让学生发言交流，看看同学们是否听过歌剧《卡门》，并了解卡门序曲。
（二）音乐知识讲解首先，介绍歌剧《卡门》的背景，以及卡门序曲在歌剧中的重要位置。
随后，让学生仔细地听卡门序曲的旋律，并让他们记住。
（三）人声合唱1.人声合唱的意义以及在各种场合的应用；2.人声合唱的唱法：吐音、发声、气息控制、共鸣区域等要点。
（四）演唱技巧训练根据学生的音乐水平，针对不同的难度，分别进行练习。
一起唱卡门序曲，分别练习高、低、中等音区的吐音、发声、气息控制、共鸣区域等唱法要点。
每一次练习后，老师都会对同学们的唱工进行点评，帮助他们发现问题并给予指导。
四、师生互动1.学生把老师的判断和指导转化为更切实的动力，每次练习要在这种带领下，有计划有目的地、一遍一遍地练习；2.班级进行小组合作，互相提醒、辅导，共同进步。
五、巩固性作业1.回家再次听《卡门》；2.在家中唱《卡门》卡门序曲并找出其中的难点和问题；3.制作一张人声合唱的海报，画出不同的气息、共鸣技巧示意图，以及合唱团的形象等内容。
六、教学评估1.课堂表现评估：学生学习的认真程度，参与度，以及对唱法和音乐知识的理解程度；2.作业评估：根据学生的作业记录以及成果来评估其对所学知识的掌握程度；3.考试：出一道有关卡门序曲和人声合唱的题目，以此来考察学生在课堂上所掌握的相关知识。
七、课后反思此教学设计注重教学实际，给学生留出了充足的练习时间，尤其在班级互助方面给予了很好的机会。
带动大家一起体验学习乐趣。
交流互相鼓励，老师认为此次教学还是很成功的。
新课标人音版初中音乐《卡门序曲》精品教案
一、教学目标1. 让学生了解并欣赏到《卡门序曲》这部经典音乐作品，提高他们的音乐审美能力。
2. 使学生掌握一些基本的音乐理论知识，如调性、节奏、和声等。
3. 通过学习《卡门序曲》，培养学生对音乐的热爱，激发他们学习音乐的兴趣。
二、教学内容1. 《卡门序曲》的背景知识介绍，包括作曲家比才、作品创作年代、所属音乐体裁等。
2. 作品的主题旋律、调性、节奏、和声等方面的分析。
3. 欣赏《卡门序曲》全曲，感受作品的艺术魅力。
三、教学重点与难点1. 教学重点：《卡门序曲》的主题旋律、调性、节奏、和声等方面的分析。
2. 教学难点：对音乐理论知识的理解和运用。
四、教学方法1. 采用讲授法，讲解《卡门序曲》的背景知识、主题旋律、调性、节奏、和声等内容。
2. 运用示范法，播放《卡门序曲》全曲，让学生感受作品魅力。
3. 采用互动法，鼓励学生提问、发表见解，提高他们的参与度。
五、教学过程1. 导入：简要介绍作曲家比才及《卡门序曲》的背景知识。
2. 讲解：分析《卡门序曲》的主题旋律、调性、节奏、和声等，让学生掌握基本的音乐理论知识。
3. 欣赏：播放《卡门序曲》全曲，让学生感受作品的艺术魅力。
4. 练习：让学生尝试哼唱《卡门序曲》的主题旋律，提高他们的音乐表现力。
5. 总结：对本节课的学习内容进行回顾，强调重点知识点。
6. 作业：布置相关音乐理论知识的学习任务，让学生课后巩固所学。
六、教学评价1. 评价学生对《卡门序曲》背景知识的掌握程度。
2. 评价学生对作品主题旋律、调性、节奏、和声等音乐理论知识的掌握情况。
3. 观察学生在欣赏作品时的情感反应，了解他们对音乐的喜爱程度。
4. 评估学生在课堂练习中的表现，如参与度、音乐表现力等。
七、教学反思1. 反思教学内容是否适合学生的接受水平，是否需要调整。
2. 反思教学方法是否有效，学生是否积极参与课堂互动。
3. 反思教学过程是否顺畅，是否有需要改进的地方。
4. 反思教学评价是否全面，是否能准确反映学生的学习情况。
新课标人音版初中音乐《卡门序曲》教案
新课标人音版初中音乐《卡门序曲》教案一、教材分析《卡门序曲》是法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，它充分展现了歌剧《卡门》中的欢乐、奔放、热烈的气氛。
本节课将通过学习《卡门序曲》，使学生了解并感受歌剧音乐的魅力，培养学生的音乐欣赏能力。
二、教学目标1. 让学生了解《卡门序曲》的背景及作者比才。
2. 学生能够把握《卡门序曲》的节奏、旋律特点。
3. 通过学习《卡门序曲》，培养学生对歌剧音乐的喜爱。
三、教学重点与难点重点：了解《卡门序曲》的背景及作者比才，感受歌剧音乐的魅力。
难点：《卡门序曲》的节奏、旋律特点的把握。
四、教学过程1. 导入：通过播放《卡门序曲》，让学生初步感受音乐的魅力，激发学习兴趣。
2. 简介《卡门序曲》：介绍歌剧《卡门》及《卡门序曲》的背景，让学生了解作者比才。
3. 分析《卡门序曲》：讲解乐曲的节奏、旋律特点，引导学生感受乐曲的热烈、奔放。
4. 学唱《卡门序曲》：教师示范，学生跟随演唱，培养学生的歌唱能力。
5. 欣赏与讨论：学生分组讨论，分享对《卡门序曲》的理解与感受，培养学生的团队协作能力。
五、课后作业2. 搜索其他歌剧音乐，下节课分享给大家，共同感受歌剧音乐的魅力。
六、教学策略1. 案例分析法：通过分析《卡门序曲》的实例，使学生更好地理解歌剧音乐的特点。
2. 讨论法：引导学生分组讨论，分享彼此对乐曲的理解和感受，提高学生的团队协作能力。
3. 实践法：让学生学唱《卡门序曲》，培养他们的歌唱能力。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括发言、讨论、演唱等。
2. 课后作业：评估学生完成的课后作业，了解他们对课堂内容的掌握程度。
3. 小组讨论：评价学生在小组讨论中的表现，包括团队合作、分享与交流等。
八、教学准备1. 准备多媒体教学设备，包括投影仪、音响等。
2. 准备《卡门序曲》的乐谱和教学PPT。
3. 提前为学生分配好学习小组。
九、教学拓展在学生对《卡门序曲》有了一定的了解和欣赏之后，可以进一步拓展教学内容，包括：1. 介绍比才的其他作品，让学生进一步了解作曲家的风格。
探究《卡门序曲》的音乐特色——中学音乐教案
一、教案基本信息教案名称：探究《卡门序曲》的音乐特色学科领域：音乐课时安排：1课时（45分钟）年级：初中教学目标：1. 让学生了解并欣赏《卡门序曲》的音乐作品。
2. 培养学生对音乐特色的鉴赏能力。
3. 引导学生理解并感受作品中的情感表达。
教学重点：1. 《卡门序曲》的旋律特点2. 作品中的音乐元素教学难点：1. 音乐作品情感的理解和表达2. 音乐术语的解读二、教学准备1. 教学设施：音响设备、教学PPT2. 教学素材：《卡门序曲》音频、乐谱三、教学过程1. 导入（5分钟）教师播放《卡门序曲》，让学生初步感受音乐作品。
2. 作品介绍（5分钟）教师简要介绍《卡门序曲》的背景、作曲家及作品风格。
3. 音乐分析（15分钟）教师引导学生分析《卡门序曲》的旋律特点、音乐元素（如节奏、和声等）。
4. 情感理解（10分钟）教师引导学生从音乐作品中感受情感，理解作品背后的故事。
5. 实践活动（5分钟）学生分组讨论，总结《卡门序曲》的音乐特色。
6. 总结与拓展（5分钟）教师总结本节课的主要内容，布置课后作业，推荐学生欣赏其他类似作品。
四、课后作业1. 深入了解《卡门序曲》的背景故事及作曲家生平。
2. 分析并总结《卡门序曲》的音乐特色，写一篇短文。
3. 欣赏其他类似音乐作品，如《斗牛士之歌》、《哈巴涅拉》等。
五、教学反思教师在课后对自己的教学效果进行反思，包括学生对知识的掌握程度、课堂氛围、学生的参与度等，以便对后续教学进行调整和改进。
六、教学内容拓展1. 作品分析深化深入探讨《卡门序曲》中的主题变化和动机发展，分析其如何构建整个作品。
对比《卡门序曲》中的不同音乐段落，如舞蹈、爱情场景和战斗场面，探讨其音乐风格和情感表达的差异。
2. 音乐理论讲解向学生介绍一些基本的音乐理论，如调性、和声和节奏，并现场示范如何应用这些理论来分析《卡门序曲》。
讲解《卡门序曲》中的特定音乐术语，如速度、音色和动态变化，以及它们在音乐表达中的作用。
用流行元素教授古典音乐——《卡门序曲》教案
用流行元素教授古典音乐——《卡门序曲》教案第一章：课程简介1.1 课程目标让学生了解并欣赏古典音乐培养学生对《卡门序曲》的兴趣和热情引导学生理解古典音乐与现代流行音乐的联系1.2 课程内容介绍《卡门序曲》的背景和作曲家分析《卡门序曲》的音乐特点探索古典音乐与现代流行音乐的结合第二章：卡门序曲简介2.1 《卡门序曲》的背景介绍作曲家乔治·比才和《卡门》歌剧的创作背景解释《卡门序曲》在歌剧中的作用和重要性2.2 《卡门序曲》的音乐特点分析《卡门序曲》的旋律、节奏和和声探讨《卡门序曲》中的西班牙风格和民族音乐元素第三章：古典音乐与现代流行音乐的联系3.1 古典音乐与现代流行音乐的关系探讨古典音乐与现代流行音乐的相似之处和差异分析古典音乐对现代流行音乐的影响和启发3.2 流行音乐中的古典元素介绍一些流行音乐作品中融入古典元素的例子分析这些例子中古典元素的应用和效果第四章：《卡门序曲》的演奏和欣赏4.1 《卡门序曲》的演奏方式介绍《卡门序曲》的演奏形式和乐器配置分析不同演奏版本的特点和风格4.2 欣赏《卡门序曲》提供几个不同演奏版本的《卡门序曲》供学生欣赏引导学生关注《卡门序曲》中的音乐细节和情感表达第五章：创作与实践5.1 创作自己的音乐作品引导学生以《卡门序曲》为灵感，创作自己的音乐作品提供一些创作灵感和技巧的指导5.2 实践与展示学生展示自己创作的音乐作品进行课堂讨论和评价，互相交流创作心得和感受第六章：流行音乐中的古典音乐元素6.1 流行音乐中的古典音乐引用分析流行音乐中直接引用古典音乐的旋律、主题或和声的例子探讨这些引用对流行音乐作品的影响和艺术效果6.2 流行音乐中的古典音乐风格介绍流行音乐中受到古典音乐风格启发的作品分析这些作品如何融合古典音乐的元素和风格第七章：古典音乐与流行音乐的结合7.1 古典音乐与流行音乐的跨界合作探讨古典音乐家和流行音乐家之间的合作分析跨界合作对古典音乐和流行音乐的影响和意义7.2 古典音乐与流行音乐的融合创作介绍一些融合古典音乐和流行音乐创作的作品分析这些作品如何成功结合两种音乐风格的特点第八章：《卡门序曲》在现代音乐中的应用8.1 《卡门序曲》在现代音乐作品中的应用探讨《卡门序曲》主题或动机在现代音乐作品中的应用分析这些应用对现代音乐作品的影响和特色8.2 《卡门序曲》与现代音乐的结合创作介绍一些将《卡门序曲》与现代音乐风格结合的创作分析这些作品如何融合古典音乐和现代音乐的特点第九章：课堂活动与互动9.1 课堂讨论与分析引导学生进行课堂讨论，分享对《卡门序曲》的理解和感受组织学生分析《卡门序曲》中的音乐元素和情感表达9.2 小组活动与创作分学小组，进行《卡门序曲》主题的音乐创作或编曲鼓励学生发挥创意，结合古典音乐元素和流行音乐风格第十章：课程总结与反思10.1 课程回顾回顾整个课程的内容和学习过程引导学生反思自己对古典音乐的兴趣和认识的变化10.2 课程总结与展望对整个课程进行总结，强调《卡门序曲》的重要性和价值展望学生未来对古典音乐和音乐创作的进一步探索和学习第十一章：案例研究：《卡门序曲》在现代音乐作品中的应用11.1 《卡门序曲》在电影音乐中的应用分析《卡门序曲》主题或动机在电影音乐中的应用探讨这些应用对电影音乐的影响和特色11.2 《卡门序曲》在广告音乐中的应用分析《卡门序曲》主题或动机在广告音乐中的应用探讨这些应用对广告音乐的影响和效果第十二章：音乐分析技巧的运用12.1 音乐分析基础介绍音乐分析的基本概念和常用术语引导学生学习如何分析音乐的旋律、节奏、和声等要素12.2 分析《卡门序曲》指导学生运用音乐分析技巧，深入解析《卡门序曲》鼓励学生分享自己的分析成果和感受第十三章：音乐欣赏与评价13.1 音乐欣赏的方法介绍音乐欣赏的不同方法和角度引导学生学会从多个角度欣赏和理解音乐作品13.2 评价《卡门序曲》引导学生从音乐技巧、情感表达、风格特点等方面评价《卡门序曲》组织学生进行课堂讨论，分享自己的评价和看法第十四章：音乐创作与表现14.1 音乐创作的灵感与技巧引导学生从日常生活、自然环境、艺术作品等寻找音乐创作的灵感介绍音乐创作的技巧和方法，如旋律创作、和声编配、节奏设计等14.2 表现自己的音乐创作鼓励学生将自己的音乐创作进行表演和展示组织学生进行课堂表演，互相交流和借鉴第十五章：课程总结与拓展建议15.1 课程回顾与总结回顾整个课程的学习内容和过程引导学生总结自己在课程中学到的知识和技能，以及音乐欣赏和创作的能力15.2 拓展建议与展望提出针对学生个人兴趣和潜能的音乐学习拓展建议鼓励学生继续探索古典音乐和音乐创作，不断提高自己的音乐素养和创作能力重点和难点解析本文主要介绍了如何通过流行元素来教授古典音乐，以《卡门序曲》为例，解析了古典音乐与现代流行音乐之间的联系。
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《卡门序曲》教案《卡门序曲》教案设计理念：音乐欣赏课是要求学生理解音乐作品，从作品中获取美、体验美、表现美，它是培养学生理解、感知、体验、鉴赏、评价、表现和创造美的能力的重要手段。
这一课的重点是加强学生的音乐审美体验，为学生创设充分聆听音乐、感悟音乐、表现音乐的机会，让学生走进序曲，享受音乐。
课件的制作加入了视频片段，这样让他们有更直观的感受，对欣赏有更进一步的了解，达到欣赏的最高境界。
教材分析：《卡门序曲》作为歌剧《卡门》的前奏曲，对于整部歌剧具有画龙点睛的作用，这也是歌剧序曲所具有的一般特点。
经常被交响乐团作为音乐会演奏曲目，它的结构简练，乐曲由三个主题构成，主部主题：采用紧凑的节奏、带顿音的、模进的旋律、辉煌的音色，把人们带入西班牙斗牛场那喧闹狂热的意境之中。
第一插部：节奏轻快、旋律跳跃，描绘了妇女、儿童在斗牛场上的欢乐；第二插部：来自《斗牛士之歌》，这个主题先后呈现两次，第一次，弦乐主奏，抒情细腻，第二次，不仅高八度演奏，还加进管乐，情绪激昂、雄壮，刻画了一位英姿勃勃的斗牛士形象。
《卡门序曲》音乐语言丰富，艺术表现力极强，成功地用音乐描绘了故事场景，刻画了人物形象，暗示了主人公的命运，是一首脍炙人口的世界名曲。
教学目标：1、通过对《卡门序曲》的欣赏教学，使学生感受作品的艺术魅力。
2、通过教学让学生了解序曲的概念和作用以及回旋曲式的结构特点。
3、通过对作品的欣赏和分析，使学生把握作品的主题，了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用，提高学生的欣赏水平和审美能力。
教学重点：《卡门序曲》的曲式结构的辨别，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。
教学难点：感受《卡门序曲》的回旋曲式中的三个音乐主题和它们的情绪对比。
教学准备：制作课件、要求学生自主了解《卡门》剧情、作曲家生平及序曲的相关知识。
教学流程：一、音乐导入师：首先我给大家来一段音乐，请大家听完这段音乐回答几个问题：（一）这段音乐的情绪如何，请你选择一下？抒情优美热烈欢快忧郁悲伤（二）这段音乐让你联想到了什么？1（媒体播放斗牛场图片）师：这段音乐是描绘了斗牛场的情景，它选自歌剧《卡门》。
所谓歌剧呢，它是一种综合的舞台艺术，包含了音乐，舞蹈，美术，戏剧等。
今天让我们一起走近歌剧《卡门》去感受它的艺术魅力。
（设计意图：开门见山的音乐导入，把学生一下子带进了斗牛场。
创设了一种很好的聆听环境。
从学生熟悉的音乐导入，可以拉近与新课的距离，激发学生赏析的欲望。
）二、剧情介绍：（师）课件展示三个主人公：女主人公卡门、下级军官唐霍塞、斗牛士埃斯卡米洛，他们之间发生了一个怎样的故事？唐?霍赛钟情于卡门，并参与了卡门的烟草走私，但卡门却与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来，在一次斗牛活动中，埃斯卡米洛获胜。
当群众正在欢呼的时候，唐?霍赛杀死了卡门。
随后，他自己也自杀身亡。
所以整首歌剧塑造了卡门这个追求个性解放的妇女形象，最终却以她的死来结束，充满了悲剧色彩。
（媒体播放剧情介绍。
）（设计意图：有文字，有视频的剧情介绍能让学生对这部歌剧产生浓厚的兴趣，也使学生有兴趣了解这部歌剧。
利用多媒体的展示，提高学生的学习兴趣。
）三、作曲家介绍：（师）谁把它改变成歌剧的？（生）：乔治·比才（1838——1875），法国作曲家。
（师）：补充————课件展示正如同学所说，现在歌剧《卡门》在全世界是上演率最高的的作品之一，但在1875年3月3日巴黎歌剧院首演时并没有成功，为什么呢？原因：（1）当时的许多观众欣赏惯了传统喜歌剧美妙和谐的音乐旋律，皆大欢喜的故事情节，因此在初听带有强烈反应背叛情绪与悲剧色彩的《卡门》时，便难以与歌剧中如此血淋林的写实主义风和。
（2）本剧以生活在社会低层的小人物为主角，这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。
也正因为比才的刻意创新，所以在初演时并不为观众接受。
（设计意图：让学生了解作品的创作背景，产生想了解这部歌剧的音乐的欲望。
）四、作品欣赏：（师导入）首演没有成功，可怜的比才在巴黎的街头沉默而绝望地徘徊了一夜，痛苦地忍受着自己心爱的作品的失败。
在首演后的三个月，这位杰出的作曲家、钢琴家比才因为一场肺炎突然死去，终年37岁。
在他死后，歌剧《卡门》的演出情况逐渐好转，因为作品贴近生活，真实地反映了当时生活在社会底层的这些平民小人物的形象，所以逐渐被人们所接受，这部作品的艺术价值也得到人们的认可，此后变得长盛不衰。
今天让我们一起来欣赏歌剧《卡门》的前奏曲———《卡门序曲》。
2（一）、序曲——它是一部音乐作品的开场音乐。
那么，什么是序曲呢？序曲是歌剧开幕前由管弦乐队演奏的音乐。
作用：它综合地叙述歌剧的主要情节，奏出剧中代表主角的旋律，预示剧情的发展。
（二）、初听乐曲聆听音乐《卡门序曲》完整地欣赏,设置疑问1、乐曲给你怎样的感受？它的情绪又是怎样的呢？2、序曲分几个部分，有几个音乐片段？（引导学生发表自己的感受）（三）、分段聆听师：这首序曲共有三个音乐片段，１、聆听A片段（1）师：我们先看第一音乐片段Ａ，请你聆听并思考：这段音乐的情绪，演奏的乐器（木管乐器及小提琴奏主旋律），以及表现了什么样的场景？速度：欢快的快板力度：很强音区：高音区节奏：华丽、紧凑、急促音乐情绪和内容：热烈、欢腾的情绪，表现了西班牙斗牛场上喧闹、狂热的节日气氛。
（2）学生模唱A段旋律，用la进行模唱。
让学生通过模唱记住这段旋律。
（3）师：那为什么会产生这种热烈、欢腾的情绪呢？（节奏比较紧凑，连续的十六分音符快速地出现就形成了这种热烈欢快的场面）老师分别模唱快速的十六分音符和慢速的十六分音符，通过比较学生能自己分析出A段为什么会这么热烈欢快。
（4）接下来请同学们欣赏A段音乐的视频片段，感受一下这种热烈欢快的场面。
（多媒体播放歌剧的视频片段，加深学生对这段的印象。
）２、聆听Ｂ片段（1）我们来看第一插部Ｂ，这部分的情绪是如何呢？表现了什么样的场面呢？与第一主题相比有何区别？我们一起来聆听一下。
（生）聆听音乐后分组讨论交流。
速度：欢快的快板力度：中强音区：高音区节奏：活泼、轻快、典雅音乐情绪和内容：活泼、欢乐的情绪表现了妇女、儿童在斗牛场上欢迎斗牛士到来的场面。
（2）学生模唱B旋律，用la进行模唱。
让学生通过模唱记住这段旋律。
（3）接下来请同学们欣赏B段音乐的视频片段，感受一下妇女、儿童在斗牛场上欢迎斗牛士到来的场面。
（多媒体播放歌剧的视频片段，加深学生对这段的印象。
）３、聆听C片段（1）第二插部Ｃ的情绪如何，有变化吗？与第一主题相比有何区别？表现了什么样的场面呢？速度：欢乐的快板力度：弱——强音区：低音——高音节奏：沉着、稳健音乐情绪和内容：奔放、豪迈的情绪刻画了西班牙斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃、英武威风的神态。
（2）接下来请同学们欣赏C段音乐的视频片段，感受斗牛士的那种威武的英勇的形象。
（多媒体播放歌剧的视频片段，加深学生对这段的印象。
）（3）师：接下来我们一起来学唱这首《斗牛士之歌》。
（设计意图：这是本课的主要部分，重点让学生通过聆听、哼唱、表演，感受节奏、旋律、表情、音色等音乐要素在音乐表现中的作用，感受音乐语言的魅力。
）（四）、曲式辨别师：这三段音乐组成了这首卡门序曲，那么它们的顺序是如何的呢？下面请大家来辨别这首乐曲的曲式。
请你分别用1、2、3代表A、B、C三段音乐，听到哪一段，用手向我示意。
（根据学生的示意，在黑板上板书ABACA）那么这是什么曲式结构呢？有谁能来小结一下，什么样的结构称为回旋曲式结构。
（设计意图：回旋曲式是《卡门》序曲成功的表现形式，在学生已经熟悉三个主题的基础上，掌握乐曲的结构是非常简单的。
让学生主动参与辨别可以让他们把对音乐语言的感受转化为自己的理解，发挥他们的想象力。
进一步激发欣赏兴趣。
）（五）、回旋曲式（多媒体展示）：回旋曲式是由多次再现的主部主题与两个以上的插部交替出现所组成的乐曲结构形式，多用于表现热烈欢快的情绪或节日性的歌舞场面。
提问：构成回旋曲式结构的必备条件是什么？（学生：多次再现的主部主题和两个以上的插部）画面展示回旋曲式的结构图式：ABACA??A让学生分析这首乐曲的结构。
回旋曲式：ABACA（六）、总体欣赏欣赏之前引导学生归纳分析结果：速度力度强音区高情绪热烈欢快与剧情及人物形象的联系1、喧闹热烈的斗牛场A主部快板42、热烈奔放的卡门性格特点3、与斗牛士狂热的爱恋B第一快板插部慢C第二插部快强高弱低中强高活泼跳跃2、沿续斗牛场的热烈气氛《斗牛士之歌》描绘了斗牛士气宇轩抒情细腻l、昂、英姿勃勃的形象。
感情真挚2、音乐处理立体感强，由远及近，音乐威武雄壮形象栩栩如生生。
1、斗牛场内欢呼跳跃的妇女和儿童欣赏管弦乐演奏的《卡门序曲》视频，让学生再次感受它的演奏顺序和乐曲带给我们的美好享受。
（设计意图：最后欣赏管弦乐演奏的《卡门》，能够使学生对乐曲的演奏形式有更直观的了解，并且让学生再次沉浸在《卡门》精彩的音乐中，让人回味无穷。
）。