七年级 上册 美术教学设计《图案之美》

七年级 上册 美术教学设计《图案之美》
七年级 上册 美术教学设计《图案之美》

七年级上册美术

教学设计《图案之美》

教学目标

了解装饰图案的历史和分类,学习装饰图案的形式美法则;运用图案设计的方法和形式美法则,创意设计装饰图案;体验装饰图案独特的艺术美感,感受其人文精神和情感表达。

教学重点、难点

教学重点:了解装饰图案的分类及形式美法则。

教学难点:如何有效地运用图案的形式美法则,形成独特的设计创意。

教学课时

2课时

一、导入

课前学生收集各种装饰图案的实物或图片,以小组为单位在课堂上展示并进行介绍与交流。

从所收集的图案中探索装饰图案的作用与意义。

二、实践与讨论

1. 尝试存疑

以各自喜欢的内容为题材,初步尝试设计一幅装饰图案作品,并思考遇到了哪些问题与困难?

2. 运用“创新法”尝试发现:

(1)与众不同的新意

(2)具有表现力的画面

(3)是否有效运用了形式法则

(4)平淡的画面,可以有哪些突破

3. 讨论释疑,突破难点

从实践中引发讨论:图案设计的重要问题是“统一与变化”。

先尝试掌握“对称”与“对比”的形式。继而通过听音乐的方式,体会节奏的存在,并将这种节奏转化为视觉的形式。如有规律的重复形态、渐变的形态所具有的节奏感,发现节奏与律动美。

三、构思与创作

选择某一内容为题材,运用不同的形式美的法则进行创意,小组讨论完善

构思并动手创作。

教师巡回辅导,可播放有节奏感的背景音乐。

四、展示与评价

以小组为单位进行集体展示,并分析评价。

五、作业

设计一个花卉图案的二方连续

六、课后拓展

在日常生活的衣、食、住、行等各个方面中寻找装饰图案如何被运用,观察我们身边的物品,并从形式美的角度审视其设计方法。

六年级下册美术教案6城市雕塑 人美版

人美版小学美术六年级下册6、《城市雕塑》教 案 教学目标: 1、初步了解城市雕塑,并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品,发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。 2、通过欣赏、合作探究、体验等方法,设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。 3、利用传统文化引发学生学习的积极性,养成良好的学习习惯等。 教学重点: 设计制作一件抽象雕塑作品 教学难点: 造型新颖并有主题 教学过程: 一、组织教学:检查学生的学习用品,做好学习准备。 二、导入新课: (一)、师吟诵《论语》中的“知之为知之,不知为不知,是知也。”(二)、你们对雕塑有哪些认识?今天让我们来见识一下城市雕塑的美。板出课题:城市雕塑 三、讲授新课: (一)、齐读关于城市雕塑的文字介绍。 (二)、“百闻不如一见。”引领学生欣赏、感受不同城市雕塑的美。

(三)、“学而不思则罔。”思考:城市雕塑的外在美和内在美分别体现在哪儿? (四)、“学非探其花,要自拔其根。”根据城市雕塑名称,从造型、色彩、主题方面展开小组研究。 (五)、齐读抽象的相关文字介绍。 (六)、“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”如果用纸造型来展现城市雕塑应该按什么顺序进行? (七)、“凡事预则立,不预则废。”小组讨论:你们准备合作完成一件什么主题的纸雕塑?造型的基本元素是什么? (八)、了解纸造型基本元素的制作方法。 (九)、艺术实践:小组合作设计制作一件造型新颖并有主题的纸造型抽象雕塑。 (十)、展示范作,简要介绍。 四、课堂练习: 学生艺术实践,教师巡视指导。 五、课堂总结: (一)、互评:喜欢哪件作品,为什么? (二)、自评:作品的主题是什么?用到了哪些制作方法?作品准备放在什么样的环境中? 语文课本中的文章都是精选的比较优秀的文章,还有不少名家名篇。如果有选择循序渐进地让学生背诵一些优秀篇目、精彩段落,对提高学生的水平会大有裨益。现在,不少语文教师在分析课文时,把文章解体的支离破碎,总在文章的

七年级上册美术教案全册全套

石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标: 知识与能力: 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法: 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观: 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点: 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。 四、教学过程: (一)、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高

他们的兴趣,营造好的课堂氛围。 (二)、导入新课 1、提问:同学们看过这部动画片吗? 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里? 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么? (三)、敦煌的历史 通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢? 1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书:敦煌的地理位置

《图案之美》教案

苏少版美术七年级上册第7课《图案之美》 滕州市木石中心中学 陈晓梅 课题《图案之美》 作者陈晓梅滕州市木石中心中学 一、教材分析:本课属于“设计·应用”领域,是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和 介绍,目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次,学习“装饰图案”的形式美法则,使学生了解“装饰图案”是一种程式化的 艺术,具有很强的形式审美特性,这些特性诸如:对称、均衡、对比、律动等等;同时也让学生了解图案的审美创造,就是按照一定的形式 美的法则,通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后,通过欣赏、讨论、体验、创作的过程,让学生感受图案的创意与设计美, 并以此延伸至自己的生活,美化自己的生活,改善人与物、人与环境的关系,体会装饰图案所蕴含的文化。 二、教学领域:设计·应用 三、教学目标: 1.认知目标:了解装饰图案的历史和分类,学习装饰图案的形式美法则。 2.技能目标:体验装饰图案的艺术美感,了解图案创意设计的基本规律。 3.创造目标:学会用创造的方法,感受中国文化的悠久与博大。 4. 情感目标:认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。

四、教学重、难点: 教学重点:装饰图案的分类及形式美法则的运用。 教学难点:如何有效的运用图案的形式美法则。 五、教学准备:装饰图案范例、纸张、画笔颜料、多媒体课件。 六、课时一课时: 七、教学过程 教学环节教师活动学生活动设计意图引导阶段一.初步感受图案美 1.导入 师:同学们,我提问大家一个问题?在你们身边有哪些你认为是很漂亮的装饰图 片? 生:有的展示水杯上的美羊羊图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案,还有的女学生展示头饰上的向日葵图案...... 师:今天我们就来共同了解有关的装饰图案——《图案之美》 (板书)导入课题 2. 实践与讨论学生积极展示、纷 纷大胆发言。 利用学生展示自己身边的装 饰图案导入,让学生初步感受 图案就在我们的生活里。

湘教版七年级美术上册全册教案

美术教案 教材学段:七年级上册 任教班级:C156、C157、C158 教师姓名:段吉成 所属学校:茶陵县潞水学校 2011年下期 目录 第一课你我他 1 第二课我的故事 2 第三课向日葵 3 第四课梅竹精神 5 第五课花圃7 第六课和平鸽9 第七课灯与光11 第八课门12

第一课你我他 【教学目标】 1、知识与技能:能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。了解表现人物特征的方式,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 2、过程与方法:欣赏作品以及指导教学。 3、情感态度与价值观:培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 【教学重点】人物的脸形和表情。 【教学难点】人物肖像画的表现。 【教学课时】共2课时 【课前准备】各种特征的肖像画和摄影作品,以及相关材料。 【教学过程】 第一课时 一、新课导入 1、同桌之间相互说说对方的特征。 2、说说对方给你的第一印象是什么? 3、仔细观察,你的同桌有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发型等)。 4、用较为简洁的语言说说自己的特征(如脸型、五官、性格等)。 二、新课教学 1、作品分析:宫六朝的一副素描作品——《小女孩》 出示作品: 学生观察、讨论人物特征。 教师简单介绍《小女孩》。 2、作品分析:罗中立的一张油画作品——《父亲》 出示作品: 学生观察、讨论、猜想人物特征。 3、比较刚才所看的作品,让学生说说感受、特征,教师总结。 4、教师发一些头像素描作品(复印件),让同学们相互讨论,把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。 5、临摹练习:让学生选择一副画家的肖像画作品来临摹,仔细地体会画家的用笔技巧。(教师行间指导:表扬较为好的,纠正差的。) 三、本课小结 1、本课教学内容概述。 2、本课学习情况小结。 3、布置下节课任务。 第二课时 一、导入 上节课,同学们都积极参与讨论,作业也完成得不错,但有的同学在临摹作品时没有仔细观察,我们来看一看这些同学的作业有什么问题? 二、教学 1、教师引导学生分析五官的比例关系,重点关注五官在不同角度观察时的特点。 2、和学生一起分析人的眼睛、鼻子、嘴巴在正面、3/4面、侧面观察时的特点,使学生感受结构关系,培养体积观念。 3、展示凡·高、毕加索、莫迪格利阿尼等画家的头像作品。

美术教案《图案之美》.doc

图案之美 教材分析 本课属于“设计·应用”领域,是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍,目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次,学习装饰图案的形式美法则,使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术,具有很强的形式审美特性,这些特性诸如:对称、均衡、对比、律动等等;同时也让学生了解图案的审美创造,就是按照一定的形式美的法则,通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后,通过欣赏、讨论、体验、创作的过程,让学生感受图案的创意与设计美,并以此延伸至自己的生活,美化自己的生活,改善人与物、人与环境的关系,体会装饰图案所蕴含的文化。 学情分析 初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。,加之图案设计是最基础的造型能力,这既能锻炼学生动手动脑的能力,又能促使学生进行探究式学习,利于培养学生的创新精神。 教学思路 本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美,了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性,如:植物图案,人物图案,风景图案等。感受图案的不同风格,如:传统风格,民间风格,现代风格等等。通过学习图案形式美法则,认知对称、均衡、对比、律动等特征,学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法,做1~2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等,体验其过程。依据装饰图案的形式法则,加以独特的创意,丰富的想象力,并运用多种方法,进行某一主题的设计创作。 教学设计

六年级美术下册城市雕塑说课稿

六年级美术《城市雕塑》说课稿 一、说教材:《城市雕塑》是人美版小学美术六年级下册中的第6课,属于“设计·应用”学习领域。《美术课程标准》(2011年版)关于该学段该领域的目标中指出:“从形态与功能的关系,认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法,设计和装饰各种图形与物品,改善环境与生活,并与他人交流设计意图。” 二、说学生:六年级学生的造型表现能力和抽象思维能力已经得到一定的发展。他们受所处生活环境的影响,对城市雕塑并不是特别的熟悉,尤其是抽象雕塑接触也少,增大了学习的难度。 三、说教法:为了使学生对城市雕塑由陌生变得熟悉,教师就得在欣赏上下功夫。先整体感受不同风格不同城市的雕塑,再具体观察、分析几个抽象雕塑在造型、色彩、主题方面展现出来的美。学生情感得以激发,再为他们寻找宣泄的途径,就是学习纸造型抽象雕塑的表现方法。学生的创作欲望被调动起来,在体验中深化所学。 四、说学法:本课内容多、时间紧,所以合作学习的方式才能较好地完成学习任务。在课堂上要给予学生自主学习的时间和空间,变被动接受为主动获取。不同抽象雕塑的美需要学生在合作探究中自己感悟,才能产生情感共鸣。 五、目标:知识与技能方面是初步了解城市雕塑,并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品,发展

学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。过程与方法方面是通过欣赏、合作探究、体验等方法,设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。情感、态度和价值观方面是利用传统文化引发学生学习的积极性,养成良好的学习习惯等。 重点:是设计制作一件抽象雕塑作品。 难点:是造型新颖并有主题。 六、说教学过程: (一)、旧知引出新知。利用传统文化由雕塑这一话题自然引出城市雕塑,符合学生的认知心理。 (二)、感性到理性的升华,接受到创造的飞越,传统文化发挥作用。 1、由传统文化引导学生欣赏不同城市的雕塑,开拓学生视野。 2、由传统文化引领学生确定欣赏角度,进行合作探究,理性认识抽象雕塑,学会欣赏、评价美。 3、由传统文化引发学生思考纸造型抽象雕塑的制作步骤,为后面的创造奠定基础。 4、由传统文化指引学生通过小组讨论形成创作思路,发展学生的立体空间思维能力。 5、了解纸造型基本元素的制作方法,树立局部决定整体的创造意识。 6、出示范作,简要介绍,激发学生的创作热情。

初中:七年级美术上册教案全集(人教版)

新修订初中阶段原创精品配套教材 七年级美术上册教案全集(人教版)教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The Complete Works of the 7th Grade Art Book Volume (People's Education Edition) 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

七年级美术上册教案全集(人教版) 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述:

* 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时1课时 4,课前准备 教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.

人教版七年级上册美术教案【最新最全】

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

漂亮的花纹(教学案例设计)

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科:_____________ 任教年级:_____________ 任教老师:_____________ xx市实验学校

《漂亮的花纹》教学案例 深圳市盐田区外国语小学李蓉 教材版本:岭南美术出版社第二册《美术》 课题名称:第五单元第十五课《漂亮的花纹》 授课年级:一年级 教学时间:一课时 单元主题:材料的幻想 课程理念:本课属于“设计·应用”学习领域,阶段目标是尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通 过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合 和装饰,体验设计制作活动的乐趣。 教材分析:从教学内容来看,该课题蕴含了丰富的知识与技能的要素,如教材分别提供了生活的、自然的和 画家的作品引导学生欣赏、学习“连续排列”与 “色彩搭配”的知识。通过两种版画印制的方法 (拓印版画和滚动版画)使学生初步掌握版画的 知识与技能。通过滚动版画和集体绘画——拼制 大地毯的活动形式强化了教学的趣味性。

教学目标: 知识与技能: 1,初步认识连续纹样; 2,学会用废纸拓印的方法制作简单的图案; 3,学会用纸筒滚动的方法制作简单的图案。 情感、态度、价值观: 1,提高对生活物品和周边环境 的审美评价能力,激发美化生 活的愿望; 2,培养学生团结、合作的精神。教学重点:初步认识连续纹样的特点。废纸拓印和纸筒拓印的方法。 教学难点:花纹的排列,拓印的方法。 教学拓展:用其他方法构成新的连续纹样的画面。 教学准备:课件、印有动物的画纸、各色图画纸、废报纸、废纸巾筒、水粉颜料、调色盘、毛笔。 教学过程: 一、创设情境、导入课题。

六年级美术下册《城市雕塑》教案人美版

城市雕塑 教学目标 1.初步了解城市雕塑的类型和风格,提高对城市雕塑的审美兴趣,加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。 2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述,开阔学生知识层面。 3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受,同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。 教学重点、难点: 重点:欣赏教材所提供的作品,使学生得到美的享受,并引发学生对城市环境艺术发展的思考。 难点:培养学生的审美能力和创新精神,形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言:形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。 课前准备: (教师)课件、平阳雕塑的照片。 三、教学过程: 1、组织教学(师生问好)。 2、导入新课 教师:同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗?〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉,我曾经看过这样一期:男主持人对一个刚满三岁的苗苗说;“宝贝,给大家来一个酷一点的动作!”同学们想一下,在一个刚满三岁的孩子的眼中,什么动作最“酷”?(停顿,引起想象)——只见他弯腰屈膝,右手拖着下颌,嘴咬着自己的小胖手,陷入深深的思索之中。(请一位男同学上来做老师所描述的语句,教师附加动作,表情丰富,语言有起伏)——非常经典的动作!这时主持人说;“哇,真的好酷,是思想者!” (视频打出〈思想者〉的图片。) 同学们看,这就是“思想者”,果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。 教师:请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑?以及它在环境中所起的作用? 学生;………… 教师;是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术,往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时,首先接触的是它那并不清晰的“影象”,也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉,或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃,都是非常之美的。 3、讲授新课 (1)欣赏教材第15~17页上的图案,提出问题:你对所提供的城市雕塑图片哪张最感兴趣?为什么?(可从功能、风格造型、色彩、材料及人文内涵上等方面引导学生分析。)(2)提出问题:怎样才能设计出既富有艺术感染力又和建筑、环境相和谐的城市雕塑作品?现实生活中的城市雕塑作品能满足大家的审美需要吗?作为环境文化的主题,你希望看到怎样的城市雕塑作品? (3)教师小结。让学生对城市雕塑设计有一个初步印象。并对书15--17页图片归纳总结。 《立方体柱》:用不同长短的圆柱体相互连结成一个不规则的立方体,寓意着社会中人与人不可分割的关系。巧妙的圆形底座衬托出整座雕塑的内在张力,起到了和谐环境的作用。

新人教版-七年级上册美术教案

教学进度表: 周次课题 1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时 3-4周《美术是个大家族》2课时 5-6周《小伙伴》2课时 7周《在校园中健康成长》2课时 8周《我们的风采》1课时 9周《有创意的字》1课时 10-11周《精美的报刊》2课时 12-13周《描绘我们的校园》2课时 14-15周《设计我们的校园》1课时 16周《实用又美观的日用产品》1课时 第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。

难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容二次备课课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观 看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣 赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论: 这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说 你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。 符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发 观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要 进行美术作品的创作,点明课题。 (二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》, 教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分

人教版美术五上《美丽的纹样》优秀教案

美丽的纹样 五年(2)班谢巧炜 教学目标:了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。 教学重点:学会使用几何、自然元素等设计适合纹样。 教学难点:会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。 一、导入。 1、认识、回忆纹样 出示鸟的纹样、花的纹样、叶的纹样、点线面的纹样。. 师:这是我们曾经学过的纹样。今天这些纹样遇到了难题,它们找不到自己的家了。 2、了解适合纹样 师出示不同的几何形状。 师:让我们来帮助它们吧,他们分别应该呆在哪个家里面? (学生活动) 师小结:像这样设计在一定的形状之中,即使去掉了边框,也仍能显示出原来的形状,这样的图案被称为“适合纹样”。(揭题) 二、欣赏交流、感知体验。 1、辨别适合纹样,巩固新知 出示两个对称纹样。 师:适合纹样千变万化,但其实它也是有一定的规律的,你有什么发现吗? 师:图案按照一定的规律重复排列,体现了美术的韵律美与节奏美,如左右对称、离心式、

向心式、旋转式。像这一类适合纹样我们称为对称式。 出示两个均衡纹样。 这组纹样中哪些是适合纹样?这组还是对称式的吗?它又给你怎样的感觉? 而这一类纹样虽然不对称,变化很大,但是注重整体构图的协调、平衡,我们称之为均衡式。 2、寻找生活中的适合纹样 师:在我们生活中有没有适合纹样呢? (服装上、瓷器上、建筑上) 找找书中的生活中的适合纹样,看看适合纹样还可以运用到什么地方呢? (看书上的图片) 师:自古以来,适合纹样就广泛的运用于我们的生活,如如我们熟悉的青花盘、汉代的砖瓦、古代的门窗上都大量使用适合纹样,如今,适合纹样更加广泛地装点我们的生活,只要我们留心一下,就会发现生活中的适合纹样无处不在。 三、自主探究、启发创作 学习制作: 师:欣赏了这么多的适合纹样,它到底是怎么制作的,下面就让我们 一起来学习它的制作方法。 1、首先选择一个适合纹样的外形,可以是哪些形状吗?(正方形、圆形等) 2、选完形状接着要描绘适合纹样的骨架线,可以使用对折的方法定出米字型和十字型骨架线。

新人教版_七年级上册美术教案

整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时: (总课时:第3课时) 第二课时:(总课时:第4课时)

【作业布置】 用线造型的方法画一幅人物肖像画,并表现出其相貌特征。 【教学反思】 本课主要的学习内容是学习人物脸部的比例、表情特点、以及人物头部的基本形等知识,以及人物头像的写生方法等。让学生明白人物头像写生的意义,人的形象最为生动完美,又富于动态、表情和个性特点的变化,因此,惟妙惟肖地画好人物形象也就是最为困难,需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。 第二课在校园中健康成长 学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】 知识与技能:学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法. 过程与方法:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。情感、态度与价值观:培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。 【教学重难点】 重点:让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。 难点:运用速写的方式表现身边的小伙伴。 【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】 课本、课件、人体站坐速写示范图 【教学过程】 整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时:(总课时:第5课时)

【作业布置】 运用所学的知识,用速写的方法表现身边的伙伴。 第二课时: (总课时:第6课时 ) 【作业布置】 选取学校生活的一个活动场面,用速写的方法来表现。

第八课 传统纹样美术教案

设计应用 传统纹样 1、认识目标:学习图案纹样的形式,掌握基础图案的特点。 2、能力目标:把握二方连续纹样设计的技巧,并加以运用美化生活。 3、情感目标:培养学生热爱传统艺术的思想情感,学习质朴的审美观。 教学目标:通过对常见的传统纹样在现代生活中的运用欣赏,引导学生感受传统文化的魅力,解读图案的基础知识(自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样),并运用所学知识去美化自己的生活 教学重点:感受图案魅力,学习基础图案知识。 教学难点:对二方连续纹样的设计学习 教具准备:课件 学具准备:略 教学设计: (一)视频导课 今天我们去一个小店逛逛吧。 在我们日新月异的都市生活中,随处可见一种艺术表现手法在妆点我们的生活,使我们生活中的一些物品更具审美性。你仔细看看能发现出它们吗?那是什么呢?

对的,是图案纹样。今天,我们就从认识中国的传统纹样来学习图案纹样的知识 (二)课题-------传统纹样 一、认识传统纹样 ◆中国传统纹样是一种朴素单纯,富有情趣的图案语言,具有悠久的历史和独特的民族风格,饱含丰富的语言和强烈的民族情感。 我们祖国的图案艺术浩如烟海,是广大人民智慧的结晶,是我国民族文化遗产的重要组成部分。这些图案艺术是人类在长期的生产劳动中,对客观事物有了认识,逐渐获得了对客观事物的审美观念,装饰图案就是这种审美观念的形象反映。他们摹拟植物、动物、人物,根据生活的需要进行器物的造型和纹样的装饰。如彩陶、青铜器、砖瓦、漆器、瓷器、织绣、建筑彩画、印染等都有传统纹样的身影。 ◆欣赏典型的中国传统纹样 彩陶图案纹样水纹 瓷器图案纹样宝相花纹 青铜器图案纹样回纹饕餮纹 砖瓦图案纹样虎纹凤鸟纹 欣赏这些传统纹样后,我们会发现这些图案的构图比较自由多样,它可突破时间、地点、和透视、比例关系,按照装饰的想象和需要进行符合形式美的要求作结构的处理。 接下来我们就来学习图案纹样的知识 二、学习图案纹样 1、图案纹样的定义 广义解释是实用与装饰相结合的一种艺术。它是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计制成的图样、装饰纹样等方案的通称。 谈一谈:你在生活中还接触过哪些传统图案纹样? 看一看:这些传统纹样的运用你见过吗? 通过刚才我们交流的过程中,我们可以认识到图案的某些特征。 2、图案纹样的特征 实用性 适应性 艺术性

初中:七年级上册美术教案全册汇总

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 初中美术 编订:XX文讯教育机构

七年级上册美术教案全册汇总 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述:

*你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节?*你对作品所表现的劳动场景有什么感受? *你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述

江西美术出版社七年级上册美术教案

江西美术出版社七年级上册美术教案

息烽县鹿窝九年制学校2015——2016学年上学期七年级 美 术 教 案 教师:王云辉 班级:七(1)班

第一课美术星空

教学目标:通过欣赏作品,使学生了解不同画种的作品特点。提高学生欣赏作品、评述作品的能力。 情感激发点:珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。 教学重点:对于美术分类的了解。 教学难点:各个不同类别作品的特点。 教学流程: 一、课前准备:(1分钟) 1、教师准备教具:图片、影像资料、开启电教设备 2、学生准备学具:教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。 二、引课:(2分钟) (一)提问什么是美术? 是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用,遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。(二)欣赏作品、辨析类别: 水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑在作品的欣赏中,自然引入课题——在美术世界中遨游三、新课:(35分钟) (一)PPT展示作品图例,了解绘画的种类。 1、中国画:泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨,还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。 2、油画:用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲,发展至今,已经成为世界性的画种。 3、水彩画:以水为媒介,调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性,往往能创造出意想不到的“偶然效果”,水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。 4、水粉画:使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间,色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 5、版画:运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工,可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画,如木版画;凹版画,如铜版画;平版画,如石版画;漏版画,如丝网版画等。

《城市雕塑》教案反思

第1课《城市雕塑》 课型:欣赏.评述 一、教学目标 1.知识与技能 初步了解城市雕塑的类型和风格,掌握城市雕塑和环境的关系。 2.过程与方法 通过欣赏经典的城市雕塑,分析城市雕塑的艺术内涵,开阔学生知识层面,表达自己对城市雕塑的独特见解。 3.情感态度价值观 在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受,同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。体会城市雕塑的美感,提高对环境艺术的欣赏能力,培养热爱生活的情感。 4.法治目标 让学生了解作品的版权法、著作权法等相关的法律常识,引导学生在生活中得正确认识和运用相关的法律。 二、教学重点、难点(重难点有所调整,充分结合我校学生实际情况) 重点:欣赏经典城市雕塑作品,了解城市雕塑的类型,并对城市雕塑与城市环境的关系有自己的独立见解。(此处已更改)难点:对雕塑作品的审美与判断能力,及对城市雕塑与城市环境的独立见解。 三、教学课时 1课时 四、教学设计 课前准备:(学生)绘画工具;(教师)多媒体课件

教学过程 1.创设情境,提出问题(结合学情更改了课前导入) (1)欣赏电影剧照,提出问题: ①为什么好莱坞的科幻影片中常常出现类似的场景? ②你能猜出以上雕塑所在的城市吗? (2)提出课题:城市雕塑 2.作品欣赏,认知城市雕塑 (1)作品比较,了解雕塑语言 通过学生对雕塑作品的比较,认识传统与现代、写实与装饰、幽默与叙事雕塑语言的区别。 (2)作品比较,了解雕塑技术 教师引导,讲解圆雕、浮雕各自的特点 (3)作品比较,了解雕塑类型 ①主体性雕塑②纪念性雕塑③装饰性雕塑 ④标志性雕塑⑤陈设性雕塑⑥实用性雕塑⑦艺术综合体 3.经典赏析,加强感知 通过欣赏考尔德、亨利.摩尔等大师的作品,了解经典雕塑的风格构成教师引导提问、总结 4.雕塑设问,分析思考(小组合作探究) (1)教师出示各类雕塑作品,引导学生各自表达感受 (2)教师出示同主题、不同形式的雕塑作品,让学生比较评述(3)雕塑与建筑的关系、雕塑与环境的协调或互补性、雕塑的象征性等分析

(初中美术教案)七年级美术上册教案全集(人教版)

七年级美术上册教案全集(人教版)初中美术教案 第一单元教案 劳动—类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动—人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一?不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的?它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别?通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作 品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排:

?观赏与描述:

你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节*你对作品所表现的劳动场景有什么感受 *你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ?分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少 *你了解作品的时代和社会特点吗 *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ?讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ?体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对”劳动创造世界”有什么体会和看法 活动一

1,课题劳动—人类创造力的源泉(上)

2,学习领域欣赏*评述 3, 课时1课时 4, 课前准备 教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等. 学生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等. 5, 课堂教学 (1) 引导阶段 ①通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力引起学生对学习美术的兴趣. ②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较,分析,谈自己对作品的初步感受和理解. ③学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察,思考问题. (2) 发展阶段 ①欣赏,评述《在激流中前进》 ☆展示图片,学生欣赏,讨论.

《城市雕塑》教案

《城市雕塑》教案 一、教学目标: 1.初步了解城市雕塑的类型和风格,提高对城市雕塑的审美兴趣,加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。 2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述,开阔学生知识层面。 3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受,同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。 二、重点、难点: 重点:欣赏教材所提供的作品,使学生得到美的享受,并引发学生对城市环境艺术发展的思考。 难点:培养学生的审美能力和创新精神,形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言:形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。 三、教学过程: 1、组织教学(师生问好)。 2、导入新课 教师:同学们看过山东卫视的〈阳光快车道〉吗?〈阳光快车道〉里有个小栏目叫做〈阳光苗苗〉,我曾经看过这样一期:男主持人对一个刚满三岁的苗苗说;“宝贝,给大家来一个酷一点的动作!”同学们想一下,在一个刚满三岁的孩子的眼中,什么动作最“酷”?(停顿,引起想象)——只见他弯腰屈膝,右手拖着下颌,嘴咬着自己的小胖手,陷入深深的思索之中。(请一位男同学上来做老师所描述的语句,教师附加动作,表情丰富,语言有起伏)——非常经典的动作!这时主持人说;“哇,真的好酷,是思想者!” (视频打出〈思想者〉的图片。) 同学们看,这就是“思想者”,果然很“酷”。这是罗丹的雕塑作品。 教师:请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑?以及它在环境中所起的作用? 学生:…… 教师:是的。城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术,往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时,首先接触的是它那并不清晰的“影像”,也就是它那外在的形体。这一“影像”给人的感觉,或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升

七年级上册美术教案全册

美术作品造型的基本要素(2课时) 1、教学目的 1、学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2提高学生对艺术形的欣赏能力。 教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合 教学重点、难点: :掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。第一课时 一、导入新课:(约2分钟) 二讲授新课 1/视觉形象的分类(约23分钟) (1)艺术形(如绘画、雕塑、工艺美术等)。 (2)自然形 (3)人工形 2/三者区别: 三/总结和布置下一课时内容(约2分钟) 第二课时 一、复习旧知, 二、导入新课 三、表现形式的分类 1/分类 分成具象造型和抽象造型两种基本形式。

2/区别在于:前者具有客观的现实形象,而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象(结合教材范图讲解)。 美术作品欣赏(1课时) 课型:单一课一、教学目的 1、通过对作品的介绍与欣赏,使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。 2、对学生进行爱国主义教育,培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。 教学方法:讲述、欣赏与思考 二、教学重点 作品的艺术成就。 教学步骤 一导入 引出最大的风俗画---《清明上河图》。 二/作者简介 作者,张择端,字正道,东武(今山东诸城)人。 三)《清明上河图》创作的历史背景 四/欣赏《清明上河图》 1、主题思想: 2、作品介绍: 3/《清明上河图》的艺术成就。

五/结论 第六课基础图案(2课时) 教学目的 1初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2培养学生热爱祖国文化,珍视传统风格的审美情操。 教学方法:欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学重点与难点 重点:二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 教学步骤 第一课时: 组织教学:检查学具,引导认真听课。(1分钟) 一/复习旧知识导入新课:(约1分钟)板书课题:《二方连续纹样》二/讲授新课 1、概念:(约2分钟) 2意义: 3、二方连续纹样的骨式: 4设计与绘制步骤: 三布置作业。 四/课堂小结:

七年级美术上册教案全集(人教版).doc

七年级美术上册教案全集(人教版) 第一单元教案劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单 元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____ 人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一. 不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审 美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想 像作者的创作意图和要表现的主题◆讨论与解释: *你从这些 表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的 人物对劳动有什么不同的态度和感情◆体验与评价: *你对人 类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么 体会和看法活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时 1课时 4,课前准备教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等. 学

生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等. 5,课堂 教学 (1)引导阶段① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的 中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣. ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注 重对中外美术作品的比较,分析,谈自己对作品的初步感受和理解. ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察,思考问题. (2)发展阶段① 欣赏,评述《在激流中前进》☆ 展示图片,学生欣赏,讨论. ☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对 这幅作品的初步感受和理解. ☆ 教师归纳总结: 《在激流中前进》(油画) 作者:杜键,上海人,中央美术学院油画系教授. 本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作.为此, 作者曾先后到山西禹门口,陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,搜集创作素材.作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进 的惊险场景.作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神.这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比. ② 欣赏,评述《粮食》☆展示图片, 学生欣赏,讨论. ☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解. ☆教师归纳总结: 《粮食》(油画) 作者:(苏联)雅布隆斯卡娅,卫国战争后著名女油画家,基辅美术学院教授. 本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作,约4米宽

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