最全国外设计师海报设计案例
20世纪有影响力的招贴设计大师

20世纪有影响力的招贴设计大师雷蒙·萨维尼亚(Raymond Savignac)1907-2002法国人,或许是AGI成员中唯一一位写了一部自传的人,书的名字叫《招贴设计师:一个男人与他的职业》。
早期从事过很多职业,后来在一个制作广告卡通片的工作室工作。
扬·雷尼卡(Jan Lenica)1928-2001雷尼卡是一位多产的波兰艺术家,专长是海报设计、平面设计、书本插图、舞台设计、动画片。
发表很多海报艺术方面的专著,创造了“波兰派海报”这个名词。
尽管他的前半生是在德国从教和生活,但被人们公认为波兰招贴艺术大师。
缪勒·布洛克曼(Mueller Brockmann)1916-1999现代瑞士平面设计的开创性大师。
在苏黎世大学与应用艺术学院学习建筑、设计、艺术史。
1936年在苏黎世创办自己的工作室,主要从事平面设计、展览设计及摄影。
1966年,担任IBM的欧洲设计顾问。
赫伯特·罗平(Herbet Leupin)1916-1999瑞士巴塞尔派的海报大师。
早年就读于巴塞尔应用艺术学院,后又在巴黎的保罗·柯林斯培训学校学习。
1938年开始,在巴塞尔当一名自由设计师,主要从事海报设计。
赫伯特·拜尔(Herbert Bayer)1900-1985现代奥地利平面设计的开创性大师、画家、摄影师、建筑师。
早期在包豪斯学习,师从康定斯基。
1927年,创造了Universal纯小写字体。
后担任《Vogue》杂志柏林工作室艺术总监。
30年代末移居美国。
保罗·朗特(Paul Rand)1914-1996美国著名平面设计师,以公司标志设计著称。
他是瑞士平面设计风格的创始人之一。
1972年加入纽约艺术总监俱乐部的名誉堂。
创作了很多海报与著名企业形象,其中包括IBM和ABC公司。
尤卡·凡斯拖拉(Jukka Veistola)1946-出生于芬兰的著名平面设计师。
海报设计经典案例和解析(高清版)

二、海报的图形设计与应用
知识目标:
•1.了解图形的含义及功能
•2.了解图形的分类
•3.了解图形设计的原则
•能力目标: •能在海报设计过程中正确处理和应用图形
2.1图形的基本概念
•图形是一种说明性的视觉符号,是介于文学 和美术之间的视觉语言形式。其本意是通过 可视性的设计形态来表达创造性的意念,也 就是给设计思想以形状,使设计造型成为传 达信息的载体,并且通过印刷及各种媒体进 行大量复制和广泛传播的视觉形式。
置 换 :将一个物体的局部与另外一 个物体的局部进行 “偷梁换 柱” 移植,揭示主题内涵。
形的破坏 : 使人们对熟悉的图形产生新的强烈的视觉感受。
重复 : 在海报设计中,同一元素反复出现,表现出无限、永 恒、循环的特征。能使海报主体鲜明。
夸张变形
海报图形设计的原则
1、主题鲜明 2、创意新颖 3、真实可信 4、手法多样 简洁明了 形象突出 情景感人 富有情趣
对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。 它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直 接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差 别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更 鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视 觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺 术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主 题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染 力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着 丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。
(2)公益海报
政治宣传(方针政策、计划生育、行动纲领、法律 等)、社会公益(环境保 护、社会公德、福利事业、交 通安全、禁烟、禁毒等)、社会活动(儿童节、母亲节、 教师节、国庆节等)。
3招贴设计史:起源与产生

图2的作品体现了18世纪“现代风格”的风韵: 均衡的构图、柔和轻快的色调、独创风格的字 体,加上同时期石版印刷技术的发展,使作品 体现出其真实性及艺术性。
图1威廉·布拉德利设计 的招贴
图2 真理公报招贴
二:现代招贴设计的产生
纵观世界广告的发展,作为信息交换的手段,招贴在各个历史时期都有着不同的表现形式。印 刷术传入西方后,为印刷广告的发展提供了技术条件,开创了广告的新时期。后来,随着近代 新技术的广泛运用,广告形式已呈多样化的发展趋势,世界广告中心已从英国移至美国本土。 1920年以后,世界广告业进入了划时代的发展期。
1、13世纪的招贴
13世纪,中国的木刻版印刷技术被引入西方,彻底改变了欧洲在布料上印刷图形 的历史,木刻版印刷的图形和文字在社会各阶层被广泛传播。
2、15世纪的招贴
1450年,德国人古登堡(Gutenberg,1387~1468)在木刻版印刷的基础上 研制成活版印刷,这种在纸张上使用活版印刷的技术,使招贴向作为大众传播信 息的一种媒介迈开了坚实的一步。
1473年,英国印刷家威廉·凯克斯(Wilelm Kykers)印制了一些有关出售祈祷 书的招贴,并张贴于伦敦的大街和教堂门口,这是国外最早用印刷工艺制成的招 贴。从此,采用印刷形式的招贴开始流行,招贴成为向大众传播信息最主要的媒 介之一。
3、16世纪的招贴
16世纪开始在图形和字体设计领域开始运用数比法则,并走上了不断探索科学与艺术相结 合的道路。尤其值得一提的是,设计师开始注重对观念的表达,在图形设计中所采用的表 现手法有近乎现代超现实主义的倾向。合理的比例、花饰字体的设计、精美的插图在法国 巴黎形成了优美典雅的“国际风格”,并很快流行于西方。
以上这一系列的重要因素,为现代招贴的产生奠定了新的视觉语言形式基础和必要的物质基础, 预示着招贴设计全新时期的即将到来。
It’sNiceThat评选出2019最值得关注的平面设计师,新鲜出炉!

It’sNiceThat评选出2019最值得关注的平⾯设计师,新鲜出炉!来⾃英国的It’s Nice That 是⼀个艺术创意⽹站,早在2016年开始,他们就筹备了ONES TOWATCH这项评选,挑选出世界上最具创意的新兴⼒量,从平⾯设计、⼴告、动画、出版等⾏业中发现12位最佳⼈才。
2018 ONES TO WATCH2017 ONES TO WATCH2016 ONES TO WATCH从2017年开始It’s Nice That便获得优⾐库的⿍⼒⽀持,今年的ONES TO WATCH更名为Ui toWatch 2019,2⽉25⽇,It’s Nice That公布从全球创意⼈才池中挑选出来的2019年的12位新秀,很⾼兴能看到他们在未来的⼀年⾥征服创意世界。
因为他们有能⼒在不同学科领域持续创作出⿎舞⼈⼼、引⼈⼊胜的作品。
⽆论是在摄影、艺术还是平⾯设计领域,我们的每⼀个选择都在不断地推动着它们的创意输出的极限。
Ui to Watch 2019我们从中筛选出了最值得关注的平⾯设计师,⼀起发掘他们的创意⼒量!今年,⼀共有四位平⾯设计师⼊选,⾸当其冲的,是毕业于皇家艺术学院的⼀对设计组合,他们,也是⼀对夫妻。
Tom & Kristoffer早在2017年7⽉,我们就看到了最近刚从英国皇家艺术学院(Royal College of Art)毕业的TomFinn的平⾯设计作品集。
我们和他取得了联系,想要写关于他的设计历程,⼀个⼩时后我们收到他的回复: “正好,我正与Kristoffer Halse Sølling准备启动⼀个⼯作室,也许这将是有趣的合作。
我们同意了。
”这篇⽂章听起来很吸引我们的读者——来⾃RCA的两名新设计师⼀起创办了⼀家公司,我们要求Tom和Kristoffer做好⼀切准备,在下周⼀发表⼀篇⽂章。
⼤约两年后,这对夫妇向我们承认,在我们发出第⼀封电⼦邮件时候,他们成⽴的名为“常规练习”(Regular Practice)的⼯作室实际上并不存在。
能设计出这么萌的海报,这些日本设计师一定是吃可爱多长大的!

今天给大家介绍艺术家,分享一些轻松的内容~来看看这些萌萌萌萌萌的日本海报设计吧~
对于设计师来说,说起日本设计,除了严谨、简约、干净、温暖人心外,最多的评价应该就是“萌”了。
某些状态下,确实是这样呢~日本可以说是世界上最会卖萌的民族了,当你在日本的街头转一圈,就会发现,日本的街头无论是店铺、建筑、交通工具,还是来来往往的行人,都有萌萌的事物在其左右。
日本人对于可爱事物的追求可以说是到了极致,这其实从他们发达的动画产业就可见一斑,世界上动画产业最发达的国家,整个国家的经济很大程度上都是依靠着动画产业。
而这种对“萌”的追求,在日本人的生活中随处可见,每个地方的吉祥物、每家店的小海报、每个人使用的物品,都或多或少的充满着萌感。
视觉传达设计作品展示

视觉传达设计作品展示近年来,随着互联网和数字技术的飞速发展,世界各地的设计师们创作的作品也变得越来越多样化和灵活性,其中最具有代表性的视觉传达设计更是在各大展览和活动中得到了广泛展示,成为人们了解现代设计趋势的重要窗口。
在这篇文章中,我们将会探讨视觉传达设计在作品展示中的重要性,并通过一些具有代表性的实例为读者们展示其魅力。
视觉传达设计的重要性在于其作为沟通媒介的特性,能够通过图像、色彩、字体等元素来传递信息和表达意义,从而使观众能够更轻松、更直接地理解并且接受所传递的信息。
因此,在展示设计作品时,好的视觉传达设计能够起到画龙点睛的作用,提高作品的艺术价值和观众的注意度,进而增强展示效果。
相反,如果设计师忽视视觉传达设计的作用,展示效果就可能遭到观众的忽视,并且被快速遗忘。
关于视觉传达设计作品展示的案例,让我们先看一个来自于日本的展览。
2016年11月,有一个名为“日将话题”(NIJI HISSHO)的展览在东京举行。
该展览的主题是对日本自由主义精神的探讨,吸引了来自全日本的作家、诗人、音乐家、美术家等各界人士参与。
在展览的海报设计方面,设计师将日本国旗和彩虹结合成一幅图案,表达了日本人民的坚韧和多元。
整个海报以高饱和度和强烈对比的颜色展现出来,令人记忆深刻。
另一个例子来自于美国,是一位名叫Joshua Chen的视觉设计师所设计的展览海报。
以一场名为“远程深蓝公路”的音乐会为主题。
在海报的设计中,设计师首先以胶片拍摄的方式捕捉到了原始的视觉感觉,然后再参考音乐的风格和形象的特征进行创作,从而在形式和内涵上达到了统一。
这一设计不仅使得整个海报线条流畅、简洁美观,而且展现了音乐会舞台氛围,让观众真正感受到音乐会的独特性。
除了海报设计,视觉传达设计在展示设计作品的其他方面也有着不可替代的作用。
例如,展示展位的设计。
设计师可以通过摆放和形状的运用来展现品牌在展会上的特点和优势,从而提高品牌的知名度和展示效果。
浅析海报设计中的简约特征——以四位设计师作品为例

关键词 :简约 ;海报 设计 ;时效性
简 约 的海 报 设计 往 往 不容 易在 脑 海 中 留下 印象 ,特 别是 技 术 民主 下 的现代 社 会 ,新 软 件新 功 能 的运 用 ,往 往给 设 计 师带 来 便 利 ,也 同样 由于这 种便 利 ,设 计师 往往 忽视 设 计 的本源 。 日本 设计 师 福 田繁 雄 的海 报 设计 是 简 约 的 ,简 约 中传 递 着 快 乐 。 在他 的作 品中 常会 看 到矛 盾 空 间 ,视 觉错 视 ,一 方 面看 似 搞 怪 诙 谐 的 图形 ,却 透 露 出深邃 的 内涵 ,让 人会 心 一笑 的 同 时 ,又 肃 然起 敬 ;另一 方 面 能够 感 受到 一种 亲 切 感 ,正 是这 种 亲切 感 暴 露 了他 的 “ 阴谋 ”— — 以一种 耍 玩 、嬉 闹 的手 法 ,将 快 乐与 开 朗 融 入其 中 ,吸 引观 者 眼球 的 同时 ,触 动着 人们 的心 灵 。 艺术 的 灵 感 来 源 于 生 活 ,福 田 的创 意 也不 无例 外 。 他 曾 经 说过: “ 我 的工 作 的 主要 题材 ,工 作 的努 力 的范 围 ,是 社会 交 给 我 的 ,我 要 把 一些 社 会 问题 ,如 环 境 问题 ,暴 力 问题 ,等等 的所 有 的 东西 , 以一种 人 们显 而 易见 的 ,大 家 都 能够 知道 的一种 方 式 表 现 出来 。” 显而 易 见 ,却又 不 循 规蹈 矩 。 1 9 7 5 年的 “ 胜利 ”、 1 9 8 2 年的 “ 地 球 日快 乐 ” 、1 9 9 2 年的 “ R I O 9 2 ” ,无不 很好 地 诠
种 审美 。 优秀的设计师认为 “ 设 计 来源 于 生 活 ” 。伟 大 的设 计 师 认 为 “ 设 计 亦 生活 ,生 活 亦设 计 ”,而 艾 伦 ・ 弗 莱 彻对 此 做 了最 完 美注 解 。 时时 刻刻 做 自己想 做 的事 情 ,无 拘无 束 ,将 生活 哲 学很 好 的融 合到 设 计 中来 。看他 的作 品能够 感 受 到一种 难 以抵 挡 的诱 惑 ,这 种诱 惑 是来 自于 最真 实 设计 的诱惑 , 它让 人觉 得 原来 做设 计 是这样 的有 趣 ,让人 喜欢 上 设计 。 弗 莱 彻 的 作 品 是 一 种 饱 含 强 烈 个性 色彩 的简 约 现 代 主 义 , 充满 了机智 、幽默 和惊 喜 。他 曾经 说 过 “ 我 喜欢 摒本质 ,这 是 一种 避 免陷 入某 种风 格 的方 法 。 ”他 的作 品不 失潇 洒 与优 雅 ,传 达信 息精 炼 而准 确 。在 弗莱 彻 看来 ,每 件 作 品都应 该 有一 个想 法 ,不 应 该只 是单 纯 意义 上 的 图形 。 同为 基 尔 帆船 赛 海报 ,皮 尔 ・ 门德 尔与 弗 莱 彻 ,虽 然 海报 存 在 的时 间不 同 ,但 两位 智者 的 设计 所 散发 出 的独特 气 质与 魅力
国内外平面设计师作品分析

二、(9)靳埭强作品赏析——《自在》
“一艺术品,须能代表一民族,一时代,一地域,一作家,方为合 格”。靳埭强先生的海报《自在》系列,行云流水般的水墨元素与表达 主题的物体共同出现在画面中,其画面元素安排风格各异,或行云流水, 或憨态可掬,或自由自在,或木讷若拙,无不契合“行”、“坐”、 “睡”、“吃”、“玩”等生命之真谛,给人以气韵生动之感。
一、(6)陈幼坚作品赏析——香港 品牌标志 LOGO设计
“香港品牌”更新后的形象标志保留了原来的飞龙图案,但看起来更富现代 感。带有神话色彩,充满力量的飞龙,把这个城市的历史背景,动力和时代气息 结合起来,并巧妙地嵌进了香港英文名称的缩写“香港”。 由飞龙延伸出来的蓝,绿彩带,分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境;红 色彩带则勾划出狮子山山脊线,象征香港人“我做得到”的拼搏精神。彩带飘逸 灵动,代表香港人应变灵活。而缤纷的色彩则代表这个城市多元化,富活力。这 套新的形象由香港著名设计师陈幼坚完成。
一.(4)福田繁雄《UCC咖啡馆》 海报 1984年
1984年《UCC咖啡馆》海报,他以搅拌咖啡的杯中漩涡正负纹理交错, 造型成众多拿着咖啡杯子的手,并呈螺旋状重复并置,突出咖啡这一主 题图形又不失幽默情趣。这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开 的动态意味的手法,称之为"放射状图底反转"。
一.(5)福田繁雄1986年作品展 海报
国内平面设计师作品分析
一、(1)陈幼坚作品赏析——上海 外滩美术馆LOGO(标志)
陈幼坚设计公司(ACDC)为美术馆设计之标识字体,以Rockbund Art Museum的简写RAM组成,利用简洁的线条反映美术馆简约、充满空间感的 建筑特色;标识的设计稳重之余亦不失亲切感,体现美术馆与城市及生 活互动的特色。其现代简约的风格不论映衬旧建筑,或是与当代艺术一 同展示都表现出和谐与大气。 标识设计亦配合美术馆作为永久文化机构的属性,其中性的风格令 标识历久常新。RAM简写的A字特意镂空,令字体的线条更简约之余,亦 反映美术馆宽阔的空间,以及David Chipperfield所创造的建筑风格。
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On 11.02.09, In photoshop平面设计, 海报设计, by XiaoWu小武提前唠嗑几句我个人也比较喜欢这效果反正也拍了几顺便翻教程的同时也自己跟做一个今天的教程不难只要你认真的跟着做就能学到不少东西在这篇photoshop海报设计教程里你可以学到1:用photoshop钢笔工具绘画漂亮的色带2:色彩的运用技巧(具体怎么样,我会和大家一起分析哈,一起做,一起思考,一起进步!)最终效果如下图所示教你制作简单的滑板海报教程效果图OK,开始我们的教程第一步任务:是把背景做出来新建一个工作文档(菜单—新建;ctrl+n)文档设置1280x1024px, 分辨率72dpi.再新建一个空白图层(图层—新建—图层;ctrl+shift+n)随便填充一种颜色(编辑—填充)。
好了吗?接着进入添加图层样式—渐变叠加(注意样式作者用的是径向)颜色设置如下:颜色值:FAF9F7 FFFFFF B2AA9F B9B1A6(功夫有话:作者的每一步都是有他自己的目的也许数值是枯燥的,但你要自己去看作者为什么这样设置颜色,如果是你,你会怎样渐变?功夫分析:作者的背景效果是中间亮四周暗,明显光线设置在中间了,所以接下来作者的颜色渐变是由浅到深向四周渐变的。
当然,这不是叫大家要有多么精确的数值,颜色分配的具体位置,只是说明我们需要有这个意识)第二步:导入我们需要的处理的图片,在这个教程里,作者使用的这个滑板哥来自爷爷级的图片分享网Flickr。
不过先原图作者提供的这图片。
把人物扣出来(方法有很多,个人推荐钢笔工具放大来慢慢扣,我喜欢这“细嚼慢咽”的过程。
),拷贝到我们工作的文档。
第三步:将我们扣出来的人物复制四个(ctrl+J)新图层,并且都放在原始人物的下面。
复制好一个,你就可以用自由变换工具(ctrl+T)把人物的方向倾斜一些。
第四步目的:给拷贝的人物填充颜色下面我们给刚才复制出来的人物逐个处理,基本方法都是一样的,如下:选中第一个复制的人物图层1调整该层不透明度 60%2图层样式—颜色叠加OK,选择第二个复制的人物图层,继续上面的操作1 不透明度 50%2图层样式—颜色叠加继续选择第三个复制的人物图层。
1 不透明度 40%2图层样式颜色叠加第四个1 不透明度 30%2 图层样式颜色叠加(功夫有话:嘿嘿,通过重复这么几个动作现在应该挺熟悉了吧!这就对了,这就是重复练习的效果。
上完颜色,看起来还不错。
怎样,很简单吧!继续…..)第五步目的:添加动感绚丽的曲线,增加视觉感下面我们就要使用钢笔工具和转换锚点工具来制作和调整这些曲线,把它们放在合适的地方。
要注意,下面做的这些曲线的图层都放在人物层下面,背景层上面。
OK,用曲线开始我们的第一道彩带吧。
还是老样子,又要开始我们的重复过程了,相信我,这不是繁琐的工作,只会让你更熟悉更了解你现在做的。
使用图层样式来填充颜色:图层样式—渐变叠加(功夫有话:希望每做完一步大家都能好好想想这步的目的是什么,怎么做的,作者为什么这么做?包括下面作者颜色方面的设置和处理等等)继续钢笔描绘第二条曲线做好选区后,在新的一层里随便填充一种颜色,主要颜色是通过图层样式来做的。
进入图层样式—渐变叠加OK,继续作者在这蓝色曲线上再加了浅青色(WHY?细节增加可读性)钢笔工具勾勒出曲线新建一层 ctrl+enter把路径转成选区,还是老样子,随便填充什么颜色,然后图层样式—渐变叠加接着画图层样式—渐变叠加下面的操作同上图层样式—渐变叠加再来图层模式-渐变叠加快结束了,加油!再画个图层黄绿渐变OK,恭喜你,画完了简单吧,只是重复操作而已,可不要小看这个重复,它可是设计里面的一大原则。
它可以增加整个画面的统一感,视觉效果也不错!对颜色的把握也很关键哈,该怎么把握呢?(不知道?看书咯,我也不知道。
嘿嘿)接着我们再添加点小装饰选择线条工具(U),颜色黑(你可以自选)粗细 5,按住shift可以画直线。
好了,自己画个小十字形吧!设计的四大原则之一—重复,对了,重复这些小十字形。
但要做适当的改变,大小啊,位置之类的,不变中找变化嘛。
OK,下面就是最终效果啦!ps设计涂鸦效果海报On 11.04.09, In photoshop平面设计, 海报设计, by pskungfu今天photoshop教程将教大家使用photoshop工具来设计一个有趣的涂鸦效果海报好了,先看下效果图。
ps设计涂鸦效果海报现在就让我们开始吧。
首先我们要寻找一墙壁纹理效果的照片。
我使用的是这种纹理照片。
打开这个文件我们需要风格化处理下。
我们使用的是图像> 调整>色相/饱和度,设置参数如下把纹理照片校正好色相饱和度和亮度后,效果如下图:Ok,让我们进行下一步。
给纹理添加一点锐化效果会看起来更好。
使用锐化工具笔刷选择柔角400px.是不是看起来效果好了?呵呵。
接着下一步涂鸦。
我们到谷歌上去搜索一下,找一些适合的照片(使用时注意我们使用的是图片不是照片)。
这涂鸦照片不错。
将图层混合模式改为正片叠底Multiply你可能想到去调整它。
我有一个有趣的想法。
使用Smudge Tool(涂抹工具),使用普通的photoshop笔刷。
创建一些长的涂抹效果,如我的图片中的这种(注意唱片的边缘)接着我们再使用锐化工具来锐化它一下。
这个海报设计的话没有一些文字点缀是不是不那么地道?好了,使用水平文字工具,写两道文字。
我使用的这个涂鸦效果的英文字体叫做Eraser ,你可以在这里下载涂鸦英文字体。
在你完成这些一些文字设置以及摆放后,我们接下来要进行的是使用编辑> 变换Transform >旋转向上稍微移动一下看起来不错哦。
不过任务还没有完成。
我们来做一下使这个文字看起来像是模板印刷处理过的。
使用多边形套索工具如下图所示创建选区:接着使用photoshop快捷键Ctrl+Shift I来反选选区,然后使用一种笔刷工具使用黑色的点来创建一种文字喷溅效果。
(我们之前推出过摩登飞溅效果——Modern Splatter Effect教程,也可以借鉴下)效果应该看起来像下面的这样:按下快捷键Ctrl+D清除选区。
希望大家喜欢这个涂鸦效果海报设计,不要害怕去实践哦。
ps设计涂鸦效果海报PS教程–制作Disco海报On 03.25.10, In photoshop平面设计, photoshop教程, 海报设计, by XiaoWuPS教程–制作Disco海报作者:I am Johnson Koh, a graphic and web designer in Singapore. Founded10Steps.SG in August 2008 with the purpose to share my experiments and interesting design news.在这个教程里面我们将学到如何合成一海报。
先看看最终效果:让我们先看看作者都干了些什么:1.用渐变和颜色叠加做了一幅背景。
2.在背景上添加了几个类似CD碟片的圆环,以及放射状的线条、彩色的烟雾和水花,欢呼的人群,添加了音响作为前景3.制作处理人物,添加随机音符4.制作文字要点:1.光线的营造,通过光线和色彩来突出主题(也就是DJ),必要时光线多复制几层2.老调重弹,素材的选择,一定要找到高质量的素材,这样才方便以后的合成加工,我的建议是:如果在网上无法找到的情况下,有条件就自己用相机拍摄。
3.用通道抠水花这种颜色单调又不规则的素材是最好的选择,类似的还有玻璃等。
4.通过定义画笔预设,可以制作出漂亮的随机粒子效果。
步骤:1.创建一个595×840 pixels.的文档,在背景做拉一个 #1E0A3B 到黑色的线性渐变。
用矩形选框工具选中下半部分,命名“floor”,再拉一个相同渐变(其实这步没用,应为接下来它会被完全遮住)再创建一层“Spotlights”. 用较大较软的画笔 400px在文档左上角和右上角各点击一下,颜色#14434B, 混合模式改为叠加再新建一层重命名“Color Overlays”使用更大的笔刷600px,颜色#1091B1,混合模式改为叠加,同理左侧再点一个绿色的笔触。
新建一层“Circles”.用椭圆工具做出两个同心圆,底下的圆透明度降低一些,上面白色的圆做几个圆环选区然后删去。
选择“Circles”图层,使用滤镜>模糊>镜头模糊,设置半径为40px 确定,设置“Circles”图层不透明度为60%。
从 Shutterstock 下载DJ girl from .将人物抠出添加上,用钢笔勾勒身体,配合软橡皮处理头发有不错的效果(如果图像质量不错,建议使用通道抠出头发)在女孩图层下创建一层“White Glow”,用30px的白色软笔刷沿着身体的轮廓画。
使用20px的涂抹工具,随意涂抹,使得边缘不规则,看起来像烟雾。
添加叠加图层,在上面画上一些颜色。
新建一层“Inner Glow”. 使用20px的白色软画笔,沿着女孩的身体轮廓描画.头发处的透明度要淡一点。
在Shutterstock下载水花素材.打开图片到通道面板,选中红通道(这图片里红通道对比最强,细节最丰富),按住ctrl+鼠标左键单击缩略图,会获得选区,我们发现这个选区反了,于是ctrl+shift+i反选,然后再次点击RGB通道,返回图层面板,新建图层,填充白色,再把它拖入我们的合成文档中。
把水花图层移动到DJ图层的后面,改成叠加模式,添加蓝色的外发光,如果水花效果不够明显可以ctrl+j多复制几层,以增强效果.教你设计专业的笔记本广告On 10.28.09, In photoshop平面设计, 海报设计, by XiaoWu在这个photoshop平面设计教程里,你将会学到如何做一些简单的辅助线来帮助我们更直观的把握透视的正确与否,做出合适的选区等。
还将告诉你如何制作爆炸式的拼贴效果,并运用它来做出视觉冲击力强的作品。
最终效果图:笔记本广告最终效果图第一步新建一个文档。
然后把早准备好的笔记本图片拉进文档。
新建一层,并命名为“laptop”,第二步在CS2版本以上,就有很多做这种飞溅式效果的滤镜了。
不过这里我们不。