文化传媒行业的深度研究报告
文化传媒行业的问题与解决方案

文化传媒行业的问题与解决方案一、文化传媒行业的问题分析随着信息技术的快速发展和互联网的普及,文化传媒行业迎来了众多机遇与挑战。
然而,在面对新形势下的市场变革和消费模式转变时,该行业也面临着一些问题。
1.内容泛滥和质量参差不齐:互联网时代使得信息获取更加容易,大量用户创作并分享各类内容。
然而,这也导致了内容泛滥的问题,观众需要花费大量时间和精力筛选优质内容。
另外,某些低品质、低信誉度的内容可能会误导观众。
2.版权保护困境:数字化环境下盗版行为猖獗,造成原创作者权益缺乏有效保护。
由于复制、传播成本极低,版权盲区广阔并且技术手段不断更新换代,此种情况进一步削弱了文化产业特别是音乐、电影等产业链利润空间。
3.新兴技术冲击传统产业:随着人工智能、虚拟现实等新兴技术的迅猛发展,媒体传播方式和观众的消费习惯发生了巨大变化。
这对于传统媒体、广告等产业带来挑战,他们需要寻找新的商业模式和转型策略。
二、文化传媒行业的解决方案为应对上述问题,在文化传媒行业进一步发展过程中,需要制定相应解决方案:1.提高内容创作质量:注重原创性和有深度的内容创作。
投资更多精力培养优秀创作者,并建立起评审机制来保障内容质量与信誉度。
同时,可以借助大数据分析技术,根据用户需求和兴趣指导创作者进行有针对性的内容创作。
2.加强版权保护:倡导法律意识并加强版权保护力度。
相关部门可以建立专门的监管机构,使用先进技术手段监测侵权行为,并及时打击盗版者以维护原创作者合法权益。
此外,通过数字水印等技术手段提高版权追溯能力。
3.研究利用新兴技术:积极采用人工智能、虚拟现实等新兴技术,丰富媒体传播方式。
例如,可以利用虚拟现实技术打造沉浸式阅读体验,为读者带来全新的艺术感受。
同时,人工智能可以应用于内容个性化推荐,在海量信息中为用户提供符合其需求的优质内容。
4.推动产业链协同发展:各环节参与者之间应加强合作和交流,形成良性互动。
例如,传统媒体可以与互联网平台进行深入合作,充分利用互联网发展带来的新机会。
文化传媒产业发展现状与未来趋势分析

文化传媒产业发展现状与未来趋势分析随着信息技术的不断发展和互联网的普及,文化传媒产业正迎来一个前所未有的发展机遇。
本文将对文化传媒产业的现状进行分析,并展望其未来的发展趋势。
一、文化传媒产业的现状文化传媒产业是指以文化艺术产品和服务为核心,以文化创意产业为支撑,以互联网和技术应用为驱动的综合性产业。
当前,文化传媒产业在全球范围内呈现出以下特点:1. 数字化媒体的快速崛起:互联网的普及使得传媒形态发生了巨大变化,数字化媒体如互联网电视、网络音乐、网络游戏等正在快速崛起,并且成为主流媒体。
2. 全球文化传媒市场竞争激烈:全球范围内的文化传媒市场竞争愈发激烈,各国公司在娱乐产业、电视电影制作、音乐公司等领域展开竞争。
3. 文化产业融合发展:文化传媒产业开始与科技、金融、旅游、教育等行业融合,形成了以文化旅游、文化教育和文化金融等为依托的文化产业集群。
4. 创新技术的推动:人工智能、虚拟现实、增强现实等新技术的应用,推动了文化传媒产业的创新,为内容的创作、传播和消费提供了更多可能性。
二、文化传媒产业的未来趋势1. 文化内容创作:随着社交媒体的兴起,用户参与的内容创作越来越重要。
未来,文化传媒产业将更加注重用户参与和互动,提供更多个性化的内容,实现用户与内容的深度互动。
2. 跨界合作:文化传媒产业将更加注重与其他行业的跨界合作,通过合作创新,打造具有差异化和竞争力的产品和服务。
例如,文化传媒与科技企业合作开发虚拟现实游戏、与旅游企业合作推进文化旅游等。
3. 多元化商业模式:未来的文化传媒产业将更加多元化,不再仅仅依赖于传统的广告和票房收入。
通过开发电商、会员制、知识付费等商业模式,实现多元化收益。
4. 跨国合作与交流:全球化是未来文化传媒产业发展的重要趋势。
各国文化传媒企业应加强合作与交流,提高自身核心竞争力,促进全球文化产业的繁荣与发展。
5. 保护知识产权:随着互联网的快速发展,文化传媒产业受到侵权盗版等问题的困扰。
人工智能在文化传媒领域的创新应用调研报告

人工智能在文化传媒领域的创新应用调研报告在当今数字化时代,文化传媒领域正经历着深刻的变革,而人工智能(AI)作为一项具有颠覆性的技术,正逐渐成为推动文化传媒行业创新发展的重要力量。
本报告旨在深入探讨人工智能在文化传媒领域的创新应用,分析其带来的影响,并展望未来的发展趋势。
一、人工智能在文化传媒领域的应用现状1、内容创作与生成人工智能在内容创作方面展现出了巨大的潜力。
通过自然语言处理技术和机器学习算法,AI 能够生成新闻报道、小说、诗歌等文本内容。
例如,一些新闻机构已经开始使用 AI 来撰写财经、体育等领域的简单新闻稿件,提高了新闻生产的效率。
此外,AI 还可以辅助创作者进行创意构思、情节设计等,为内容创作提供新的灵感。
2、智能推荐与个性化服务基于用户的行为数据和偏好,人工智能能够为用户提供个性化的内容推荐。
在视频、音乐、阅读等平台上,AI 算法可以精准地推荐符合用户兴趣的作品,提高用户的满意度和忠诚度。
这种个性化服务不仅提升了用户体验,还有助于文化传媒产品的精准营销和推广。
3、虚拟角色与互动体验在游戏、动漫等领域,人工智能驱动的虚拟角色能够与用户进行更加真实、自然的互动。
这些虚拟角色具有自主学习和适应能力,能够根据用户的行为和反馈做出相应的反应,为用户带来沉浸式的娱乐体验。
4、内容审核与版权保护随着互联网上内容的爆炸式增长,人工审核已经难以满足需求。
人工智能可以通过图像识别、语音识别等技术,快速准确地识别违规内容和侵权行为,保障文化传媒行业的健康发展。
二、人工智能带来的创新与变革1、提高创作效率与质量AI 工具能够快速处理大量的数据和信息,帮助创作者在短时间内获取更多的素材和灵感,从而提高创作效率。
同时,AI 生成的内容在某些方面具有独特的创意和视角,为文化传媒行业带来了新的活力。
2、拓展创意边界人工智能不受传统思维模式的束缚,能够创造出前所未有的内容形式和表现手法。
例如,AI 生成的艺术作品、音乐作品等,为艺术家和创作者提供了新的创作思路和可能性。
文化产业发展调研报告

文化产业发展调研报告1.文化产业发展调研报告1一、XX市文化产业发展整体工作情况邹城是“邹鲁文明”的发源地,文化底蕴丰厚,生态资源丰富。
近年来,XX 市委、市政府紧紧抓住“文化经济特区”建设的重大机遇,发挥作为南部主战场的重要作用,以实施“文化突围”战略为统领,以推进城乡文化一体发展为目标,以实施重点文化旅游项目为抓手,以研究挖掘优秀传统文化为支撑,以完善提升公共文化服务为基础,努力把文化资源优势转化为产业优势、发展优势、竞争优势,争创儒家文化保护传承的创新区、全国文化经济融合发展的示范区。
目前,我市城乡文化产业已形成古玩书画、网吧经营、图书音像、歌舞娱乐、文艺演出、艺术培训、出版印刷等10余条文化产业链,共有文化产业项目99个,专业文化市场4处,其中3个省级文化产业项目(山东省重点文化产业项目XX市峄山文化产业综合开发项目,省级文化产业示范基地XX市圣城文化旅游开发有限公司,省级文化产业经营单位铁山书画市场);XX市级文化产业示范基地11家(邹城万佳文化产业园、博美广告装饰有限公司、XX市飞鸿传媒文化有限公司、邹城在线、钢山剧院艺培中心、铁山公园书画市场、两孟管理处、峄山管委会、文化馆群星艺术服务中心、动感地带娱乐商务会所、北关科技文化苑);XX市级文化产业文明经营单位 3家(新华书店、钢山剧院、大世界娱乐有限公司);现有院线电影2家,电子游艺厅12家。
经初步统计,目前注册和掌握的我市文化产业重点经营单位为838家。
XX市文化及相关产业从业人员总数为34256人,其中人才数为13600人。
从行业分布上看,文化人才相对集中在文化休闲娱乐服务业、广告业等行业,图书、音像制品销售及出租、工艺及收藏品业及会议及展览服务业等行业人才则相对缺乏。
分析近年来全市文化产业的发展情况,主要呈现出以下三个方面的特点:一是市场构成逐步扩大。
上个世纪80年代,XX市文化产业经营项目还比较单调,当时的经营主体是电影以及少量的舞厅,经营单位数量不超过10家。
文化传媒企业盈利模式研究以光线传媒为例

文化传媒企业盈利模式研究以光线传媒为例一、本文概述随着科技的发展和全球化的推进,文化传媒产业已成为经济增长的重要引擎。
文化传媒企业,如电影制作、广播电视、出版、网络新媒体等,通过创造、传播和营销各种文化产品,满足人们的精神文化需求,进而实现商业价值。
然而,如何在激烈的市场竞争中找到有效的盈利模式,以实现持续盈利和健康发展,是文化传媒企业面临的重要问题。
本文旨在深入研究文化传媒企业的盈利模式,并以光线传媒为例进行具体分析。
光线传媒作为中国知名的综合性文化传媒企业,其在电影、电视剧、综艺、音乐等多个领域都有出色的表现。
通过对其盈利模式的剖析,可以揭示其成功背后的商业逻辑,为其他文化传媒企业提供借鉴和启示。
本文将首先梳理文化传媒企业的基本盈利模式,包括内容制作与销售、版权运营、广告收入、衍生品开发等。
然后,结合光线传媒的实际案例,详细分析其在各个盈利模式中的具体操作策略和实施效果。
本文还将探讨文化传媒企业在新的市场环境下如何创新盈利模式,以适应不断变化的市场需求和消费者行为。
通过本文的研究,希望能够为文化传媒企业提供有价值的参考,推动整个行业的健康发展。
二、光线传媒简介光线传媒,全称北京光线传媒股份有限公司,成立于1998年,是中国领先的综合性文化传媒集团。
公司总部位于北京,业务覆盖全国,并在多个核心城市设有分公司或办事处。
自成立以来,光线传媒始终致力于电影、电视剧、综艺节目、艺人经纪、新媒体、音乐等多个文化娱乐领域的深度布局与创新发展。
光线传媒在电影领域尤为突出,不仅参与了众多知名电影的投资、制作与发行,还成功打造了多个具有市场影响力的电影品牌。
光线传媒在电视剧、综艺节目制作方面也有不俗的表现,其制作的节目深受观众喜爱,屡获行业内外的高度评价。
艺人经纪方面,光线传媒签约了众多知名艺人,并通过专业的经纪团队为他们提供全方位的包装与推广服务。
光线传媒还积极探索新媒体领域,通过线上平台为观众提供丰富多样的文化娱乐内容。
文化产业调研报告4篇

文化产业调研报告4篇(最新版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种类型的经典范文,如调研报告、调查报告、述职报告、实习报告、辞职报告、社会实践报告、工作报告、自查报告、心得体会、工作总结、其他范文等等,想了解不同范文格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this shop provides you with various types of classic sample essays, such as research reports, investigation reports, job reporting reports, internship reports, resignation reports, social practice reports, work reports, self-examination reports, experience and experience, work summary, other sample essays, etc.if you want to know the format and writing of different sample essays, stay tuned!文化产业调研报告4篇文化产业是最具发展潜力的产业之一,被称为21世纪的“黄金产业”、“朝阳产业”,它不仅是满足人民群众精神文化消费结构的新变化和审美的新需求的重要途径,同时还以技术含量高、资源消耗低、环境污染小、受益时间长的特点和优势,已成为转变经济增长方式、衡量一个国家和地区现代化程度及综合竞争力的重要指标。
传媒与文化产业发展研究

传媒与文化产业发展研究一、传媒产业的定义与特点传媒产业是指生产、传播文化、信息、知识和艺术作品的一种以传播为本质属性的产业,包括了出版业、广播电视业、电影产业、数字媒体业等领域。
传媒产业的主要特点是高度的文化性、知识性和创新性,与其他产业相比,更注重文化创意和技术创新,而且与时俱进,更新换代迅速。
二、文化产业的定义与特点文化产业是指以文化产品为核心,包括了文艺创作、文化传播、文化旅游、文化娱乐等领域的产业。
文化产业的主要特点是资源丰富、创意驱动和社会影响力大。
具体包括出版、广播电视、电影、动漫、游戏、艺术、文化创意、文化旅游等多个产业门类。
三、传媒与文化产业的关系传媒和文化产业是十分密切相关的两个产业领域。
传媒作为文化产业中最重要的环节之一,不仅能够为文化产品提供广阔的推广渠道和传播媒介,而且还能够通过文艺节目、电影、电视等多种形态,为文化产业提供源源不断的内容和灵感,深刻地影响了文化产业的发展方向,并将文化产业推向日益繁荣和成熟的舞台。
四、传媒与文化产业的发展趋势当前,随着数字技术、网络技术的快速发展,传媒和文化产业也将会迎来新的发展机遇。
一方面,网络传播逐渐成为人们获取信息、文化娱乐的主要方式。
网络媒体逐渐融入到传统媒体中,并且传统媒体也需要加快网络化转型,以适应新的传播时代,因此传媒和文化产业的发展趋势是数字化、网络化、场景化和智能化。
另一方面,消费者需求也在不断变化,对于传媒和文化产品的需求更加多元和个性化。
因此,传媒和文化产业的发展应当以创新为核心,推动实施全媒体战略、大数据战略、品牌战略等,以提高产品质量和服务水平,满足不同层次、不同需求的消费者。
五、传媒与文化产业的未来前景传媒和文化产业的未来将是广阔的,这是因为由于文化产品是基于人类的文化需求而生产和传播的,所以它的需求是永恒的。
而传媒产业的角色正日益凸显,呈现出更大的发展潜力,尤其是传媒产业与网络产业的深度融合,已经形成了新的文化消费生态,为传媒和文化产业的未来发展创造了更加丰富的可能性。
文化传媒行业中的问题与解决方案

文化传媒行业中的问题与解决方案一、文化传媒行业中存在的问题在当今时代,随着互联网的快速发展和信息技术的普及,文化传媒行业经历了巨大的变革和挑战。
然而,这个行业也面临着一些问题,需要我们关注并寻找解决方案。
1. 盈利模式困境:对于许多传统主流媒体而言,广告收入仍然是最主要的盈利来源。
然而,在数字时代,人们更倾向于使用广告拦截软件或选择付费会员服务。
这给媒体公司带来了盈利模式上的困扰。
2. 消息真实性问题:随着社交媒体和新闻平台数量不断增加,假新闻、谣言以及信息泛滥成灾。
如何保证消息真实性以及打击虚假信息成为一个迫切需要解决的问题。
3. 内容创作质量下降:随着内容生产和分发越来越便捷,“低质量” 和“劣质内容”的泛滥已经成为许多用户不得不面对和选择避免的事情之一。
高级别、有价值又有品味,并能够吸引目标受众的内容变得越来越重要。
4. 著作权保护困难:数字化时代,信息复制和传播速度快,著作权保护变得空前困难。
结果是,创作者可能无法正确获得他们应有的收入和信誉。
5. 行业监管不完善:尽管存在一些行业规范、道德准则和法律条款来管理文化传媒行业的发展,但在实际操作中仍然存在许多监管漏洞和问题。
如何健全并强制执行有效的监管政策成为一项紧迫任务。
二、解决方案1. 创新盈利模式:调整既有媒体公司营收结构,通过挖掘用户需求提供差异化付费服务,并寻找更多合适且可持续的盈利点。
比如通过合作与跨界推广以及增加线下体验活动等方式来扩大公司盈利来源。
2. 提高信息真实性:建立强力审核机制,在发布之前对新闻稿件及社交媒体上所发布的内容进行检查核实。
此外,提高读者亲自参与新闻评价或调查报道以验证新闻真实性也是一个有效方法。
3. 注重内容品质:鼓励和扶持高质量的原创内容、独家专访以及深度报道,以吸引受众对媒体产品的认可感和忠诚度。
同时,培养专业的编审团队来保证内容的质量。
4. 建立版权保护机制:通过技术手段确保作品能够被正当授权、跟踪侵权行为并严惩侵权者。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
传媒行业:文化传媒行业的深度研究报告结论:1、文化传媒产业前景远大,成长道路曲折。
投资机会来自政策开放、整合、新媒体。
2、审慎对待平面媒体、有线网络及户外媒体。
关注政策层面的新举动,关注跨媒体、跨地区、跨行业整合,推荐博瑞传播、歌华有线、中信国安、广电网络。
3、强烈推荐新媒体板块。
建议择机买入百度、腾讯、阿里巴巴、携程、分众传媒,并中长期持有。
投资要点:1、文化传媒产业前景远大,但成长道路曲折。
产业结构升级、文化消费需求增长、技术创新共同驱动中国文化传媒产业持续成长,传媒业必将成为国家重点扶持的战略产业。
抵御经济波动,使传媒业成为经济周期中资金的避风港。
开放度不足、非市场化运作为传媒业发展的根本制约,媒介分割、区域分割、规模狭小为传媒业三大硬伤,注定传媒业成长道路曲折而艰难。
2、新媒体表现亮丽,传统媒体积极转型,新旧媒体融合,迎接大传媒时代。
平面媒体面临受众流失、市场分割、机制缺失三大危机,在增长迟缓中积极谋求转型,数字化及整合成为最重要的机遇。
有线网络及户外媒体在与新媒体融合中培育商业模式、扩大网络规模,盈利尚须假以时日。
新媒体凭借不断扩大的用户基础、丰富的业务模式、先进的运营机制,以不可逆转之势强劲增长。
审慎对待平面媒体,积极关注有线网络及户外媒体数字化,强烈推荐互联网和移动媒体。
3、构建传媒公司价值评判标准。
股东背景与政策支持度、稀缺资源拥有及整合能力、运营体制和管理机制、区域市场经济增长,构成传媒公司价值评判的四大标准。
内容与渠道整合、传统媒体与新媒体整合,构成传媒业投资两大主线。
4、公司推荐:强烈推荐百度、腾讯、阿里巴巴、携程、分众传媒;推荐歌华有线、中信国安、广电网络、博瑞传播。
一、中国文化传媒行业的憧憬和忧思1、光明的前景:文化传媒业是值得投资者期待的最后一座“产业金矿”(1)文化传媒产业必将成为国家重点扶持和发展的战略产业之一发达的经济,离不开发达的文化传媒产业。
文化传媒产业日益成为发达国家的重要支柱产业之一。
经济学通俗定义认为,增加值占GDP的5%以上的产业可以叫支柱产业。
2007年,美国娱乐传媒产业总支出为8762.9亿美元,占GDP的6.3%,2002~2007年复合增长率为6.1%,预计2007~2012年复合增长率为6.2%,远远快于同期GDP的增速。
在全球10大传媒集团中美国占了7个(时代华纳、迪士尼、新闻集团、康卡斯特、维亚康姆、NBC环球、清晰频道),在2008年《财富》500强中,美国有五大传媒集团上榜,依次为时代华纳、迪士尼、康卡斯特、新闻集团、DirecTV(参见图表1、2)。
《2007年电通情报媒体白皮书》数据显示,2005年日本文化内容产业规模达到25011 5亿日元,占GDP比重达到6.2%。
自上个世纪90年代以来,日本经济长期低速徘徊,促使日本政府把文化和经济发展结合起来。
1995年确立了日本在21世纪的文化立国方略;2001年全力打造知识产权立国战略,明确提出十年内把日本建成世界第一知识产权国;2003年又制定了观光立国战略,计划到2010年让到日本旅游的外国客人达到1000万人,比2001年提高1倍。
为把文化立国战略落到实处,日本政府还通过设立战略会议、恳谈会、幕僚会议、审议会等形式,研究商讨具体对策,推动文化产业发展。
英国自1998年提出创意产业(creativeindustry)以来,创意产业已超过老牌金融业,跃升为一个强劲发展的新型经济增长点。
据英国文体部2004年8月发布的《创意产业经济估算统计公报》数据,2002年创意产业的整体经济贡献占英国GVA(经济附加值)的8%(约5 34亿英镑),超过了英国老牌金融业(约占GVA的5%)。
1997~2002年间,英国创意产业产值年均增速为6%,高于同期英国GDP增速(约3%);创意产业出口额年均增速为11%,高于英国同期总出口额的增速(约3%)。
其创意产业主要包括广播电视业、广告业、互动娱乐软件业和游戏业、古玩艺术品、出版业、电影录像、艺术表演、音乐、设计等。
2007年,中国以30100亿美元的GDP排名世界第4,成为仅次于美国、日本、德国的全球第4大经济体。
而同期中国文化传媒产业总产值只有4811亿元人民币,占GDP的1.93%。
与世界发达国家比较,中国的文化传媒业无论在总量规模方面,还是在相对发展度和成熟度方面,差距均十分明显。
在中国的各个产业门类中,文化传媒业是开放度最弱的行业之一,也是市场化和产业化运作最晚的行业之一。
在今后的全球化竞争中,中国作为一个经济、政治、军事大国崛起,绝不能在缺少文化的情形下“跛足”前进。
文化传媒产业发展滞后,不仅仅是产业本身的问题,而越来越成为影响国家战略实施的重大问题。
因此,文化传媒业必将成为国家重点扶持和发展的战略产业。
加大开放力度,加快市场化和产业化进程,文化传媒业将释放出“最后一座金矿”的巨大经济价值,为资本市场带来更多的选择。
(2)消费结构升级拉升文化消费需求,传媒业成长空间巨大2007年,我国城镇居民人均收入达到13785元,农村居民人均收入达到4140元。
根据国际经验,居民收入水平与恩格尔系数和文化消费支出有较强相关性。
当人均收入达到300 0美元时,文化娱乐消费占个人消费支出的比重稳步上升。
2006年,我国城镇居民人均文化娱乐支出为591元,占个人消费支出的比重为6.8%,而同期美国文化娱乐支出占个人消费支出的比重在8%左右,英国为12.8%,日本为10.8%。
与美国、日本等发达国家比较,我国居民个人消费支出中,文化娱乐支出比重偏低,而教育支出占比偏高。
一方面由于中国几千年形成望子成龙、注重教育的传统,另一方面反映中国教育产业化程度较高,国家财政对教育补贴不够。
教育支出比重过高,挤压了居民的其它消费,也是导致内需不振的重要原因之一(参见图表4、5)。
(3)拥抱技术创新,文化传媒产业浴火重生、焕发生机在各个产业部门中,内容和传媒产业历来是对新技术最敏感的行业,也是采用新技术最踊跃、最彻底的行业。
每一轮新技术革命,都会繁衍出新的媒介传播渠道和传播方式,但每次新媒介的产生,并没有导致传统媒体消亡,而是导致新旧媒体在竞合、交融中焕发生机。
20世纪90年代以来,以数字技术、宽带网络技术、移动通信技术为代表的新技术浪潮席卷全球,吹响了人类社会由工业社会向信息社会转型的号角。
哪个产业最先采用这些新技术,就会在新一轮技术、经济和全球化竞争中占领先机。
互联网和移动通信技术最先冲击的就是内容和传媒产业。
传统内容(数据、信息、知识、文化)基本是由少数精英创造的,而互联网和移动通信技术为普通大众参与内容创造(UserGeneratedContent)提供了空前便捷的手段,内容创造者群体迅速扩大,知识爆炸、信息过剩,对内容产业链的结构和运作模式带来革命性冲击;互联网和手机作为一种新的内容传播渠道,具有实时快捷、参与互动、定位精确、大容量等独特优势,对传统报纸、广播、电视等媒介构成巨大威胁,大量分流了传统媒体的观众和收入。
但传统媒体并没有在竞争中坐以待毙,而是积极采用新技术推动业务转型,在交织、融合中不断创造新的商业“蓝海”,焕发勃勃生机(参见图表6)。
2、曲折的道路:意识形态和政治束缚下的文化传媒业步履维艰(1)开放度不足、非市场化运作:中国文化传媒业的根本制约文化传媒产品及服务具有双重属性:公共产品属性和竞争性产品属性。
作为公共产品,传媒负担了政治宣传、舆论导向、社会价值体系构建等社会公共职能和政治任务,因此在世界各国,文化传媒均属于政治敏感地带,也属于政党和政府介入最深、法律监管最严格的产业。
作为竞争性产品,文化传媒产品和服务涉及到普通民生和大众消费,具有产业的特性,能够通过市场化、产业化运营,产生巨大的经济效益,并成为经济发展的重要增长点和支柱产业,这已被国际经验所证明。
重“公共产品属性”,轻“竞争性产品属性”,严重制约我国文化传媒产业化进程。
从1996年起,石油、石化、电力、金融、航空、电信等战略性产业相继完成现代企业制度构建,并纷纷在国内外资本市场上市;而文化传媒业至今仍在“党政关系、政企不分、管办分离”等基础问题上纠缠,在国《“十一五”时期国家文化发展规划纲要》中,仍然把广播电视和报业界定为“新闻事业”,避开了敏感的传媒产业用语。
我国已经组建的文化传媒产业集团仍然按照“事业体制、企业化运营”的二元结构运行。
目前,在我国文化传媒领域,对外资、民营资本进入设置了过多的障碍,政策高风险也令风险资本望而却步,“垄断、封闭、割据”是当前我国文化传媒业的形象景观。
(2)媒介分割、区域分割、规模狭小:中国文化传媒业的三大硬伤目前,我国文化传媒产业媒介分割明显。
文化、广电、新闻出版等行业主管部门从宏观调控、市场监管、产业政策、项目审批等方面一直管到文化企事业单位的微观运行,行业壁垒森严,报纸、杂志、图书出版、广播、电影、电视、网络、手机各种媒介形式互相孤立,进入对方领地障碍重重,从根本上违背了跨媒介融合发展的规律。
文化传媒的区域分割亦十分严重。
各种媒体均按照中央、省、地市、县四级行政管理,隶属当地党委和政府部门主管,跨区域发展步履维艰。
媒介分割、区域分割,导致了传媒业小规模、封闭式、同质化运作,规模经济和范围经济等协同效应无从发挥。
2006年,我国拥有报纸1938种,全国性报纸221种,省级报纸816种,地市级报纸882种,县级报纸19种,但全国报业广告营业额只有313亿元,不及美国甘尼特报业公司同期的报纸广告收入(53.7亿美元);2007年我国拥有296家电视台、267家广播电台,全国广播电视行业总收入1316亿元人民币(包括广告收入和有线电视收视费),仅仅相当于美国有线电视公司康卡斯特同期收入的一半(309亿美元)。
小结:基于意识形态忧虑的强政策管制,是中国文化传媒业发展滞后的总根源;非市场化运作导致媒介分割、区域分割、行政垄断、低水平同质化竞争,其结果是文化传媒业规模狭小、效率低下、增长缓慢。
文化传媒业的根本利好来自政策层面的松动,政策层面的深层变革有待政治体制改革的突破。
二、新媒体表现亮丽,传统媒体积极转型,融合迎接大传媒时代1、中国文化传媒行业与整体经济保持同步增长《中国传媒产业发展报告》(2007~2008)数据显示,2007年中国传媒产业总产值为4811亿元,同比增长13.6%。
预计2008年达到5440亿元,比2007年增长13.1%。
与国民经济整体增长速度保持同步。
其中,占比最大的分别是图书出版、移动媒体和电视广告;增长最快的是移动媒体、网络媒体、有线电视(参见图表7)。
B、区域垄断、市场分割、规模狭小报业集中度下降:报纸市场主要由发行和广告两个部分构成。
国家新闻出版总署统计资料显示,2005年我国报纸发行市场按照报纸总印张数计算的集中率CR4=44%,CR8=63%,HHI=778,分别比1996年下降2%、3%和57,表明中国报业发行市场的集中度较低,且呈下降态势。