关于日本和服的介绍-论文-应用日语
中国某某信息学校学生毕业设计(论文)
题目：关于日本和服的介绍
姓名：00
班级、学号：0000班00号
系(部) ：经济管理系
专业：应用日语
指导教师：00000
开题时间：2009-6-4
完成时间：2009-10-19
2009 年10 月25 日
目录
课题关于日本和服的介绍一、课题(论文)提纲
二、内容摘要
三．参考文献
关于日本和服的介绍
00
摘要：和服是日本的代表服饰，也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产。随着历史的变迁，和服也逐渐完善。本文从和服历史的变迁，和服的种类，和服的穿法等方面逐一介绍。
关键词:文化资产;历史变迁;传统服饰;装饰品
0. 引言
日本的传统服饰和服，从古到今的改变和继承下来的习俗一直都是每个日本人所重视的。和服不仅融合了优雅气度与深层内敛之本质,更反应了穿著之人的“心”与“动”。和服又有另外一个名称叫“赏花幕”,因为和服的图案与色彩,反映了大自然的具体意象,当人们穿著和服走动时,会因为晃动而使得和服如同一块动态的画布。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在了和服上。
1. 日本和服的历史变迁
和服日文称着物（きもの）。它是以中国唐代的服装为基础,亦有其悠久的发展史的服装。公元8世纪, 也就是日本的奈良时代。那时也正是中日文化交流极其繁盛的时期，中国的文化大量传入日本。日本的服装也因此受到了中国唐代服装的影响。例如：构成和服的主要部分“长著物”事一种长衿大袖的长衫，和中国敦煌壁画中人物的服装非常相似。这些都给日本的和服带来很大的影响.
最初在最古老的时期，也是日本所说的神文式文化时代后期和弥生式文化时代。由此日本的和服在这一时期开始演变了。
⑴在绳文式文化时代后期（日本新石器时代，相当于前800-前500年），出现基本的服装样式以套头式圆领衫，造型类似于今天的圆领针织套衫。
⑵弥生式文化时代（日本使用弥生式陶器的时代，相当于前
300-300年），日本出的服装式样是对襟式，门襟采用左衽，领尖至腰间。与上衣配套的还有袴、领巾、于须比。这里的袴是指有腿部连接的类似于裤子的下装。男子有一种称为裳的缠腰，缠腰绕系于上衣，由于系结出现褶裥，使服装产生了一些变化。领巾一般作为装饰搭挂在两肩，通常是又个人的爱好决定的。在劳动中领巾还时常被用作挽系长袖的带子，或者作替代包袱布之用。在别离的场合，人们挥动着领巾，以示依依不舍的心情。于须比是一种比领巾大且长的一种带状织物，蒙在头晌垂绕至腰间。古代日本妇女忌讳被男子窥容，所以用于须比蒙面。
⑶奈良时代：日本上古时代的粗布服装，窄袖斜襟，与古代中国穿着十分相似。但是，有文字记载，将中国服饰引进日本，并使之制度化的，应该是从奈良时代开始。日本的奈良时代正值中国盛唐时期。日本派出大批学者、僧侣到中国学习。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本――"衣服令"就是奈良时代模仿唐代制定的
制度之一。"衣服令"规定了礼服、朝服和制服――朝服包括冠帽，按官职等级区分，制服是无官职的公务人员的服装，按行业分类。总体而言，奈良时代的服装色彩还是较为简单的。
⑷平安时代：到了平安时代(九世纪以后)，由于国风的盛行，日本和服渐渐摆脱外来的影响，发展出独有的奢美与精致的特色，其衣服色彩开始多样化，衣袖也开始宽大起来。唐衣是盛装（礼服）的一种，以紫、绯为贵，金碧辉煌。十二单是一种穿着方式，并不是十二层单衣，而是在单衣上叠十二层被称为圭的服装，圭轻薄透明，多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣或表着的颜色，倍添朦胧恍惚的美感。从这里也可略看出日本人的审美观，既喜欢抽象化的美，又喜欢真实细致地反映自然世界的美感。
⑸镰仓时代：由于过度腐化，公卿统治终于衰退。镰仓时期，武家文化出现，这一时代特征也反映在服装上。当时，元朝统一中国，并连续十次侵犯日本。日本人为了便于战争，服装又回复朴素，宽袖又变回窄袖。
⑹室町时代：室町时代，在衣服上印上家纹（古代日本按姓氏每家都有家纹，估计家纹数目超过二万种），便服设计开始礼服化。直
垂和侍乌帽子是时髦的男装，普及很广。而女装则更朝简单化发展。
⑺桃山时代：桃山时期(十六世纪中叶)，人们开始讲究不同场所穿着不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的"访问装"和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的"留袖装"。女子流行穿着小袖，虽然美丽，但比起唐衣之类，还是简陋。这一时期，带有鲜明民间性的"能乐"逐渐成型，绮丽豪华的"能"装束出现。此时，公卿的服装没有大的改变，基本是平安时代宫廷服装的延续，而公卿与武家的最终融合是在明治时期。
⑻江户时代：进入江户时代后，和服与封建社会的身份制度结合（尤其是男性），还有了各种规矩，例如全身皆白的贴身衬衣在大名当中仅嫡长子才能穿，而一般武士连绫子服装都不准穿。平民百姓通常穿麻或棉等布料的衣服。随着町人经济实力的增加，从江户时代末期开始，服饰逐渐自由化。这一时代是日本服装史上最繁盛时期，男装、女装虽有变化，（如女装的小袖形状变得接近现代，而男装流行羽织<以黑五纹为正装，茶、黄次之>，带结开始流行。我们现在今看到的和服大都是沿续了江户时代服装特式。
⑼明治、大正、昭和时代
到了明治时代，皇族，军人，官员，学生的服装依次西化，西洋服饰渐渐地普及至一般大众。现代日本的服饰虽为和洋并存，但女性仍著和服。男性方面,虽有一部份穿著洋服,但视和服为正式服装. 在明治以后，和服逐渐为西服所代替。现在日本男子除了一些特定职业
的人以外，在公共场所一般都穿西服，和服只是作为便服，在家休息的时候穿。妇女在明治以后一个时期内仍然继续穿和服，进入大正时期,男子流行穿著西装,女性亦开始穿著西式服装.而在和服方面,女性流行华丽的羽织。大正以后,因为战争,使得和服演进中断,战后才又继续发展.
从二十世纪初开始，不断有人提议改革妇女服装，并进行了试验，但一直进展不大。直到一九二三年发生关东大地震时，暴露了和服的缺点，妇女服装的改革，才真正的开展起来。战后日本妇女，特别是中青年妇女大都穿西服，和服只是在社交场合或举行婚礼，庆祝或纪念仪式时才穿。
和服的演变，也代表着每一时期的历史文化的背景的一部分，是随历史的发展从而变化的。
2．日本和服的种类
和服的种类很多，宽袖、开衿、腰束，宽带是日本一般流行的和服的式样。据说，采取这种式样是和日本是一个岛国有关，由于日本地处海洋，气候潮湿，因此，衣服必须做得宽大，才能使人感到舒适。
具有代表性的和服是由“长著物”“带”“雨织”“袴”四部份组成。长著物指长衫，带指腰带，羽织指外褂，袴指裤裙。不仅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和礼服之分。男式和服款式少，色彩较单调，多深色，腰带细，穿戴也方便。女性和服款式多样，色彩艳丽，腰带宽，不同的和服腰带的结法也不同，还要配不同的发型。已婚妇女多穿"留袖"和服，未婚小姐多穿"振袖"和服。此外，
根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色、样式等也有所差异。以“长著物”为主要部分的和服，存在着一些缺点，首先是不经济，一般做一件承认的“长著物”所用的布料约等于身长的四倍，在加一丈多长的腰带，是很浪费材料的。其次是行动不便，穿脱麻烦。特别是女子和服，由于上宽下窄，穿起来走路一定要莲步姗姗，慢慢而行，不然就有绊倒的危险。另外，根据实验报告表明一位正装妇女每做一次呼吸，腰带对于胸部的压力等于三点六公斤，这当然给妇女身体的发育带来一定的影响。
以下是关于和服的主要种类的详细介绍：
⑴留袖和服：女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服，主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的，叫"黑留袖"，为已婚女子的第一礼装，一般来说日本人偏好素雅、简洁的颜色，很少在日本看见穿着华丽和服的人。已婚女子的和服已粉色调、灰色调、褐色调为主。在其它颜色的面料上印有三个或一个花纹，而且下摆有图案的，叫"色留袖"。
⑵振袖和服：又称长袖礼服，是女孩们的第一礼服，根据袖子长度又分为"大振袖"，"中振袖"和"小振袖"，其中穿得最多的是"中振袖"。主要用于成人仪式、毕业典礼、宴会、晚会、访友等场合。因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿"中振袖"的也越来越多。
⑶访问和服：是整体染上图案的和服，它从下摆，左前袖，左肩到领子展开后是一幅图画，近年来，作为最流行的简易礼装，访问和
服大受欢迎。开学仪式，朋友的宴会，晚会，茶会等场合都可以穿，并且没有年龄和婚否的限制。
⑷小纹和服：衣服上染有碎小花纹。因为很适合用于练习穿着，所以一般作为日常的时髦服装，在约会和外出购物的场合，常常可以看到。小纹和服也是年青女性用于半正式晚会的礼服。
⑸男式和服：男子和服以染有花纹的外褂和裙为正式礼装。除了黑色以外其它染有花纹的外褂和裙子也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。
⑹十二单：十二单乃是古代妇女进宫或节会时所穿的盛装礼服。分为长袴、小袖、单衣、五衣、打衣、表衣、唐衣、裳、衵扇等组成。这种款式为礼服一层叠一层，层数繁多，厚重拖摆，穿起来很麻烦。虽然繁琐，却给人稳重的感觉，赋有层次感。又称女房装束或五衣唐衣裳，是日本女性传统服饰中最正式的一种。现代在一些场合也是正式礼服。一般由5－12件衣服组合穿成。与所有礼仪性的服饰一样，十二单衣具有的更多是一种身份的象征。按照不同季节，穿着人的身份和场合，十二单衣的颜色和花纹有特定的复杂搭配。十二单作为贵族服装，所用的颜色都很浓。十二单不是十二层，在日本文化中，“十二”表示完满的、满足的，所以“十二单”的意思是表示这是一套最完美的服饰。
3．和服的穿法
和服不仅是指穿上一套衣服，还包括一系列的相关搭配。和服不用纽扣，只用一条腰带，男士选用窄带，女士用宽带。夏季穿和服时，
脚下要穿木屐，男屐一般为黄色，女屐则有各种颜色，而且雕有各种花纹。穿和服时不能戴项链，耳环和手镯等饰物，如果要打伞则必须打和伞（用仿绸糊在竹架上制成），也可以选一只手袋相配。所以穿和服也是门学问，下面来介绍下和服的穿法。
3.1 基本穿法
⑴披上和服，把内衬衣的袖子套进和服袖里。把和服的背缝调整到后背中心，然后用夹子把衬衣与和服的领子固定。
⑵用手提起领子并调整下摆的长度，以不接触到地面的长度为止。
⑶打开和服把前领放到腰骨的位臵，决定正面的幅宽。和服边缘与身体侧边对齐为宜。
⑷决定幅宽后，慢慢把正面打开，接着把底面合身定宽，然后把右手所拿着的领子下部提高10公分，使下摆线程倾状
⑸重复正面，把左手所拿的领子下部分提高5公分，注意不要错位。腰间出现后皱折往上调整。
⑹在腰间系上第一根细绳。带子从身体正面往向系，在背中交差后线回到前面打结。
⑺把腰间的皱折拉平。手从和服袖裉下的开衩处伸进去检查和服是否被带子夹住，弄平背后多余的部分。
⑻同样把胸前多余的部分平整好，把皱折拉到腋下，两手抓住两袖边，轻轻拉袖口。
⑼检查两领子是否整齐交差好，如有错位，把手从袖裉下的开
衩口伸进去调整。领口开衩不能太在也不能太小。
⑽在胸下系上第二根细绳，多余的部分一定要拉整齐，正面重复的部分程水平状。
⑾端正腰身，在胸前系上一条叫"伊达"的小带子，因为小带子有伸缩性，注意不要系得太紧。
⑿检查胸前和后背是否有折和松懈，有的话，往腋下这边拉平整。整体完成后用大镜子检查是否有差错，然后摘下领上的夹子。
3.2 带子的系法
如果是你一个人系带的话，可以在胸前打结，然后右手拿着结子，左手拿住后背的下侧，从右方向把结转到背后。
⑴把腰带宽上下对折，贴在腰上，取好打结眼的长度，结眼长以20公分为宜。
⑵把打结眼的部份挂在肩上，剩下的部份严整地围腰两圈。
⑶围腰两圈后剩下的带子对折后与挂在肩上的一端打结。
⑷两脚稍分使身体稳定，然后用力勒紧带子。
⑸拿起打结眼的部分叠成三折。
⑹用一条绳子绕两肩一圈系好，用夹子把结眼部份固定在绳子上。
⑺把结翅部份的皱折拉平整。
⑻结翅的长度与两肩同宽，正面朝上卷好。
⑼拿起结翅，在带子衬垫上放入带枕后卷好。
⑽把结翅叠成漂亮的褶，贴在后背上。
⑾把结翅打开整理漂亮。完成后再做一次检查调整好结翅的角度。
日本妇女穿和服时，背部都要缠上一个看来既象小背包，又象中国南方妇女背小孩用的襁褓似的东西。其实，那既不是小背包，也不是襁褓，日本人把它叫做"带"。用带系身可以不让和服送展，显出形体的美，同时也是为了装饰，使艳丽的和服更加多彩。
4. 和服款式
和服款式十分之多,婚,宴,丧,礼,春,夏,秋,冬皆不同。按和服花纹和质地也有贵贱之分。
今天,和服不仅是人们婚,宴,丧,礼时喜爱的服装,和服及其饰物还成了布臵的装饰品。例如新娘的结婚礼服,以同样的图案设计不同颜色来强调它的变化,一般正式新娘礼服要穿三层,此三层完全相同图案的设计,惟以不同颜色,分别在不同场合穿著,如在夫家宴客穿著的颜色和在娘家宴客时的穿著,以不同的颜色为之。也有以代表长寿的松,鹤等吉祥图案设计的结婚礼服。少女在正式场合的穿著,强调及地的长袖(振袖),其意义类似我国早期的三寸金莲,意味著出身名门,不是劳动阶级，而一般结过婚妇女的衣袖则是短的,已表示已婚的身份。
以下从春夏秋冬的款式逐一介绍
⑴春季:樱花盛开或以春天的西洋花图案为主题的设计,以粉色系较多。
⑵夏季:以清凉色系为考量,图案常以浪花,水中嬉戏的鱼儿,甚至水边水草,花鸟为主题。
⑶秋季:以秋天的菊花为主题,添上一些萧瑟的秋意,暗色系较多。
⑷冬季:以冬天的北国雪景意境为考量。
现在日本女子还是把和服看得象人生大事一样重要。他们在结婚前必须学会穿和服。现在还会有许多家和服学校，专门教人缝制和服的技术和穿着方法。此外还有电视节目专门推出的每年至少举办四次有关和服的节目，以配合需要穿和服的节日。还出版两种和服季刊和一份月刊。可以说现在和服在日本生活中还是有着很强的生命力的。是值得探究的一门学问。
5. 结论
和服，极富日本传统文化特色，千百年来与日本人的生活息息相连。直到现在这服装仍是日本人的首选。它有它各自的起源与历史.而大多影响服饰发展的是地形,气候,即独有的历史文化。
参考文献:
[1] 学习研究社.辞典编辑部.日本纵横[M].上海外语教育出版社.2007.
[2] 日本视窗－日本文化风俗[M].日本和服－－和服着装 2008.
[3] 韩立红.日本文化概论[M].南开大学出版社 2005.
[4]叶渭渠.日本文化史[M].广西师范大学出版社 2005.
浅析日本和服文化
桂林电子科技大学 课程名称：日本文化与日本民族 题目：浅谈日本和服文化 学院：建筑与交通工程学院 姓名：缪鑫 专业：土木类 学号：1601500823
提起日本日本文化，绝大多数人都会情不自禁地联想到身着华丽和服的美丽日本女人优雅神韵的身影。日本和服不但是日本民族的传统服饰，更是日本文化的象征，体现着日本人民的民族性格和审美观。下面我们通过和服文化这一方面，来了解日本民族与日本文化。 和服被誉为日本的国粹，几乎成了日本的符号。日本人把对生活、艺术的认知充分地表现在和服上。日本的绘画、戏剧、舞蹈、雕塑等艺术与和服有密切联系。比如说日本俗版画——浮世绘中的美人画，离不开和服。再比如在戏剧中的舞蹈演员用长袖表达感情，有时演员背向观众，目的是让观众欣赏身着和服的服饰美。 和服，是日本的民族服饰，也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产之一。江户时代以前称吴服，语出《古事记》、《日本书纪》、《松窗梦语》，在称为和服之前，日本的服装被称为“着物”，而日本古代所称的“吴服”是“着物”的一种。日本文化深受中国文化的影响，和服文化也不例外。和服起源可追溯至公元3世纪。到了奈良时代，日本遣使来中国，获赠大量光彩夺目的朝服。次年，日本效仿隋唐服饰，至室町时代，和服在沿承唐朝服饰基础上改进，而和服腰包则是受基督教传教士穿长袍系腰带影响而创造。自此之后的六百多年日本和服一直没有太大的改动。 和服是有很多种类的。日本人的一生中至少有三套和服，按照其穿的场合可以分为礼服和便服。男士和服的款式较少，颜色单调，多以深色为主，腰带细，穿着方便。女士和服款式多样，色彩艳丽，腰带宽，穿戴繁琐，一个人一般很难完成。已婚妇女多穿"留袖"和服，未婚小姐多穿"振袖"和服。此外，根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色、样式等也有所差异。付下和服是袖子，前后身，领子的图案全是自下而上的方向印染的和服总称。比访问和服更轻便舒适。当然日本和服还有其他分类。不同的和服穿在不同的场合，表明日本民族是一个崇尚礼仪的民族，是礼仪之邦。当然，由此，也延伸出日本民族的和服礼仪。 在现代日本社会平时也穿着和服的女性逐渐不常见了，但是在冠婚葬祭等人
日本茶文化的心得体会文章.doc
日本茶文化的心得体会文章 日本茶文化的心得体会文章1 我对日本茶道的一点感想 大概是受所学专业的影响吧，日本茶道成为了我的喜好，每周一次，不论天气如何，我都会准时出现在茶室中，茶室特有的幽静而略带紧张感的氛围深深吸引着我。不知不觉中，学习日本茶道已经快两年了。回想起来，自己也觉得有些不可思议。看到了网友们对于日本茶道的种种看法，我倒是坦然了，果然，两国茶文化之间的差异是巨大的。 曾经跟导师商量毕业论文，我说想做关于中日茶文化比较方面的论文，没想到当场就被枪毙了，老师只说了一句话，性质不同的东西没有可比性。说实话，当时我并不是很服气，可是现在想来，老师的话还是有道理的。 和茶友聚会的时候，我很少主动向别人提及有关日本茶道的东西，这是因为，没有练习过的人是无论如何也不能明白其中三昧的。朋友之中反而是对于禅有些研究的人更能体会日本茶道的意味。 不过，不管怎样我还是很高兴，因为大家的真诚的评价也说明了对日本茶道的关注，最怕的就是没人理会了。
日本茶文化的心得体会文章2 日本茶道心得篇-- 化繁为简 在日本旅游，茶自然是不可错过的一道风景。 茶在日本人的生活里可以说是无处不在，可以有茶味的香皂、毛巾，可以有茶味的点心，甚至可以将茶和米饭一起煮，做成泡饭来吃。日本人的爱茶之深，恐怕在全世界也是首屈一指了。若要真正体会日本的茶道精髓，就不可以错过煎茶。 日本煎茶是在日本历史最悠久的饮茶12世纪日本茶道的创始人荣西禅师，把茶叶介绍给了日本人，从此煎茶法就在日本流行开来，并一直保持至今。 与我们目前采用的炒青处理不同的是，煎茶采用的是以蒸汽蒸煮的蒸青技术。经过这样处理的绿茶，气味上更青绿一些，并且保持了茶叶的本色特征。 日本煎茶有拇尾的，有宇治的，也有静冈的，都有其独特的韵味。我们这次饮的是静岗煎茶，水近三沸时离火，涤器后备茶。煎茶最合适的水温是70℃，一般将沸水静置一旁，等备茶完毕，水温也就差不多了。日本煎茶加工很精细，注入三分之一水略作温润即可，然后注水至七分满，约一分钟后，就可以开汤饮茶了。
浅谈日本和服文化
2011年10月佳木斯大学社会科学学报 Oc t.,2011 第29卷第5期JOURNAL OF SOCI AL SCIENCE OF JIA MUSI UNIVERSI TY Vol.29 No.5 浅谈日本和服文化 朱春玲 (鸡西大学东方语言系,黑龙江鸡西158100) [摘 要]提起日本、日本文化,绝大多数人都会情不自禁地联想到身着华丽和服的美丽日本女人优雅神韵的身影。和服为什么有如此魅力,下面就和服的演变、和服的种类及适宜场合、以及和服折射出的日本文化等方面进行阐述。 [关键词]和服的演变;和服的种类;和服的纹理;日本文化 [中图分类号]K313.8 [文献标识码]A [文章编号]1007-9882(2011)05-0078-02 和服 指的是日本传统民族服装,因为大多数日本人都属于大和民族,又因为日本文化中有很深的 和 观念,因此被命名为和服,它与日本人的生活和文化息息相关,下面简单介绍和服的演变、种类、家纹,从而进一步了解日本文化。 一、和服的演变和服的起源可追溯到公元3世纪左右,据 魏志 倭人传 中记载: 用布一幅,中穿一洞,头贯其中,毋须量体裁衣。 这便是和服的雏形了。大和时代,倭王曾三次派遣使节前往中国,带回大批汉织,吴织以及擅长纺织、缝纫技术的工匠,而东渡扶桑的中国移民中也大多是文人和手工艺者,他们将中国的服饰风格传入日本。 从应神天皇的时代起,中日两国交往密切,推古天皇模仿隋唐的服装,制定了冠服和朝服。奈良时代(公元718年),日本遣唐使团来到中国,唐王赠与大量朝服。由于都是贵族服饰,非常精美、华丽,深受日本人的欢迎,次年,天皇下令,日本举国上下全穿模仿隋唐式样的服饰。 室町时代(14世纪),按照日本的传统习惯和审美情趣,带有隋唐服装特色的服装逐渐演变并最终定型。至于腰包则是日本妇女受到基督教传教士穿长袍系腰带的影响,而创造出来的,开始腰包在前面,后来移到了后面。 在明治维新以前,日本人都穿和服,但在明治维新之后,上层社会中的男士开始流行穿西服,也就是俗称的 洋服 。1923年日本关东大地震时,日本妇女因穿和服行动不便而遭遇不幸或身留残伤,此后,日本妇女才逐渐改穿套裙或其它服装。不过和服在今天仍是日本人的最爱,无论是在节日庆典、毕业典礼、婚礼、葬礼或是在庆祝儿童的 七五三 等重大场合之上,随处可见身着传统和服的人们。 二、和服的种类以及适宜穿着的场合 和服的种类繁多,基本分为便服和礼服两种。男式和服款式较少,颜色单调,多以深色为主,腰带细,穿着简便。女式和服款式多样,色彩艳丽,腰带宽,穿戴繁琐,一个人很难完成。此外根据参加的场合不同,穿着和服的颜色,样式等也有不同,主要分为以下几种: 浴衣:是棉质材料的简化版和服,它是安土桃山时代浴后流行穿着的 汤帷子 由于轻便凉快,很适合浴后、室内、夏季炎热时作为休闲服饰穿着,很受平民的喜爱,因此演变成现在 的 浴衣 。 留袖和服:主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色,染有五个花纹,在和服前身下摆两端印有图案的叫 黑留袖 ,为已婚女性礼服。在其他颜色的面料上印有三个或者一个花纹,下摆有图案,从下摆、左前袖左肩到领子展开后是一幅图画的,叫 色留袖 ,又称 访问和服 没有已婚和未婚之分。主要是女性在在参加亲戚的婚礼和正式的仪式、典礼、晚会等场合时穿的和服。 振袖和服:又称长袖礼服,根据袖的长短,分为 大振袖 、 中振袖 和 小振袖 ,其中最常见的是中振袖,通常是未婚女性所穿,但是由于此和服给人一种时尚的感觉,现在已婚妇女穿中振袖和服的也越来越多。主要是女性在参加成人仪式、毕业典礼、晚会、访友等场合时穿的和服。花嫁衣裳(婚服):是结婚时穿的礼服。日本的婚礼形式分为传统的神前婚礼和西洋婚礼,花嫁衣裳是神前婚礼穿着的礼服,也是和服中最为华丽的服饰,色调以红白为主。 男式和服:以染有花纹的外褂和裙为正式礼装。除了黑色以外其它染有花纹的外褂和裙子也只作为简易礼装,可以随便进行服装搭配。 素色小纹和服:除黑色以外,整体上染有碎小花纹的,可作礼服,没有花纹的,则作日常时装,,很适合用于约会和外出购物的场合。 三、和服上的图案反映出的家纹文化 家徽在日语中称为 家纹 。它是日本家族世代相传的一种图案化徽号,是家族的标志。家纹最早出现于平安时代,当时贵族为了显示自己的特殊地位及家世,从当时流行的花、鸟、鱼、虫、孔雀、蝴蝶、牡丹、唐草、团扇、乌龟等图案中挑选自己喜爱的图案,装饰在自家的车、家具、服装上。之后由于这一家族反复使用固定的图案,久而久之该种图案成为了该家族的标志即家纹。 随着历史的发展,家纹逐渐被普及,到了江户时代,除了皇室、贵族,武士也开始使用、佩戴自己的家徽,甚至平民百姓都可以拥有自己的家纹。此时的家纹所象征的家族门第观念已日渐淡薄,取而代之的装饰意义则愈益浓厚。 日本家纹种类繁多,多数选材于自然现象、动物、植物、文字、花纹等。如银杏、松、竹、柏、日、月、云、霞、凤凰、鹿、鹤、 78 [收稿日期]2011-05-28 [作者简介]朱春玲(1979-),女,黑龙江鸡西人,鸡西大学东方语言系助教,主要从事日语语言学研究。
日本茶道论文
日本茶道鉴赏 11级 建筑工程学院 船舶与海洋工程专业 姓名：韩文秀 学号：3011205291 茶道是一种以茶为媒的生活礼仪，也被认为是修身养性的一种方式，它通过沏茶、赏茶、饮茶，增进友谊，美心修德，学习礼法，是很有益的一种和美仪式。人们通过饮茶可以休养身体，平静心情。饮茶及有益于身心健康也代表着人们对生活的一种享受。正因为此原因，茶自古就是人们所以爱的一种饮品，不仅仅是中华儿女，许多外国友人也深深被茶的魅力所吸引着。 茶最早以源于中国，兴于中国唐代，盛于宋、明代，衰于清代。中国茶道的主要内容讲究五境之美，即茶叶、茶水、火候、茶具、环境，同时配以情绪等条件，以求“味”和“心”的最高享受。当时由于南方气候温暖，适宜茶叶的种植，所以中国各大名茶均产于南方，其中尤以西湖龙井最为著名。人们以茶来作为饮品，其苦中带甜，涩中有滑，清新淡雅，这也正是中国古人所见具有的优秀的
比品性之一。人们以茶招待客人，宋朝诗人杜耒的诗句“寒夜客来茶当酒，竹炉初沸火初红，寻常一样窗前月，才有梅花便不同。"自古亦有“以茶代酒”之说，以茶代酒的典故最早出现在晋朝陈寿写的《三国志.韦曜传》里，“皓每飨宴，无不竟日，坐席无能否率已七升为限，虽不悉入口，皆浇灌取尽。曜素饮酒不过二升，初见礼异时，常为裁减，或密赐荈以当酒。” 足以见得中国古代人们对于茶的重视。 中国人至少在唐或唐以前，就在世界上首先将茶饮作为一种修身养性之道，唐朝《封氏闻见记》中就有这样的记载：“茶道大行，王公朝士无不饮者。”这是现存文献中对茶道的最早记载。唐朝时，大多以僧人饮茶，他们以求静气凝神的作用。的确如此，茶和酒同时饮品，酒是刚烈刺激的，而茶是柔顺平和的。酒是感性的，茶是理性的。酒是好的，但少有人饮酒能浅尝辄止，故而饮酒过量，不能自制，喝到忘形而且癫狂，所以，僧人饮茶已表明他清净的心态；诗人饮茶以表明他安贫乐道，不与世俗同流合污；世人饮茶以表明他生活的自在与安逸。再后来，查到进一步发展，在唐宋年间人们对饮茶的环境、礼节、操作方式等饮茶仪程都已很讲究，有了一些约定俗称的规矩和仪式，茶宴已有宫庭茶宴、寺院茶宴、文人茶宴之分。宫廷中，王公贵族以茶会见众大臣，气氛和悦；寺院中僧人饮茶诵经，无不有一种脱俗之感；文人不仅以诗交友，更以茶交友，边饮茶边吟诗，至情至性，乐哉乐哉！ 再来说说中国茶道的传播。南宋绍熙二年（公元1191年）日本僧人荣西将茶种从中国带回日本，从此被日本吸入起源于日本本土且遍种的茶种和茶叶中。在南宋末期（公元1259年）日本南浦昭明禅师来到我国浙江省余杭县的经山寺取经，交流了该寺院的茶宴仪程，首次将中国的茶道引进日本，成为中国茶道在日本的最早传播者。日本《类聚名物考》对此有明确记载：“茶道之起，在正元中筑前崇福寺开山南浦昭明由宋传入。”日本《本朝高僧传》也 有：“南浦昭明由宋归国，把茶台子、茶道具一式带到崇福寺"的记述。直到日本丰臣秀吉时代（公元1536～1598年，相当于我国明朝中后期）千利休成为日本茶道高僧后，才高高举起了“茶道”这面旗帜，并总结出茶道四规：“和、敬、清、寂”，显然这个基本理论是受到了中国茶道精髓的影响而形成的，其主要的仪程框架规范仍源于中国。可见，茶道最早是由僧人传播，也由此可推断僧人对茶道的传承和发展的重要。 自此，茶道传入日本，人本人深深被这种艺术多吸引并将其进
浅谈日本的和服文化
浅谈日本的和服文化 莎士比亚说过：“即使我们沉默不语，我们的衣裳也会泄露我们过去的经历。”和服可以说是日本人在吸收外来文化的基础上，结合自身的需要，在日本自然环境的影响下，利用对色彩的变化和设计的匠心独到，创造出的独特文化产物，它们的美既来自日本本土文化，也得到自日本文化与外来文化“杂交”之果，明显的表现出日本民族艺术的特质，既吸收中国服饰艺术的精华，又坚持在本国风土中酿造美，将素材置于自然美中结合，在至纯的自然，简素中，展现其臻于极致的美丽。同时也使使我们感受到日本人对自然美和传统美的不断追求。和服的形色变迁就象一幅美丽的历史画卷展示出日本历史各个时期不同的风情，有着无尽魅力。 一、和服的演变 和服的起源可追溯到公元3世纪左右，《魏志·倭人传》这本书中曾这样记载：“用布一幅，中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。”这可能就是最早期的和服了。大和时代，日本倭王派遣使节三度前往中国，带回大批量当时中国非常盛行的汉织、吴织和擅长纺织、缝纫技术的工匠，而东渡扶桑的中国移民中也有很多擅长缝纫技术的手工艺者，这些人对把当时中国的服饰风格引入日本起到非常重要的作用。公元8世纪初，当时中国（唐朝）的一种适合农民耕种时穿的被称为“贯头衣”的服饰随着水稻的技术一同被传入日本。之后，日本人把这种贯头衣的前襟打开，又在左右手上边开了道口子缝成袖子。奈良时代(公元718年)，日本天皇派遣唐使团来到中国，获得很多唐王御赠的唐朝朝服。这些服饰由于是贵族服所以特别富丽堂皇，日本朝中的文武百官爱不释手、羡慕不已，在日本轰动一时大受欢迎。第二年，天皇遂下令，举国上下开始穿着类似隋唐样式的服饰。到了室町时代，大约公元14世纪左右，按照日本的穿着习惯和审美标准，一种带有隋唐服饰特点的日本独特的民族服装，即和服完成了演变并最终定型，在之后600余年中几乎再没有什么较大的变动。在明治维新以前，日本人基本都穿和服，但在这之后，受到外来文化的冲击，上层社会中的男士开始穿西服。1923年日本发生关东大地震，因为当时的妇女都还穿着和服，所以在逃难时因为行动不便而惨遭不幸。此后，日本妇女才逐渐改穿其它服装。不过和服在今天仍是日本人的最爱, 无论是在节日庆典、毕业典礼、婚礼、葬礼或是在庆祝儿童的“七五三”等重大场合之上, 随处可见身着传统和服的人们。 二、和服的种类以及适宜穿着的场合 和服的种类繁多, 基本分为便服和礼服两种。男式和服款式较少, 颜色单调, 多以深色为主, 腰带细, 穿着简便。女式和服款式多样, 色彩艳丽, 腰带宽, 穿戴繁琐, 一个人很难完成。此外根据参加的场合不同, 穿着和服的颜色, 样式等也有不同, 主要分为以下几种：浴衣: 是棉质材料的简化版和服, 它是安土桃山时代浴后流行穿着的“汤帷子”由于轻便凉快, 很适合浴后、室内、夏季炎热时作为休闲服饰穿着, 很受平民的喜爱, 因此演变成现在的“浴衣”。 留袖和服: 主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色, 染有五个花纹, 在和服前身下摆两端印有图案的叫“黑留袖”, 为已婚女性礼服。在其他颜色的面料上印有三个或者一个花纹, 下摆有图案, 从下摆、左前袖左肩到领子展开后是一幅图画的, 叫“色留袖”, 又称“访问和服”没有已婚和未婚之分。主要是女性在在参加亲戚的婚礼和正式的仪式、典礼、晚会等场合时穿的和服。 振袖和服: 又称长袖礼服, 根据袖的长短, 分为“大振袖”、“中振袖”和“小振袖”, 其中最常见的是中振袖, 通常是未婚女性所穿, 但是由于此和服给人一种时尚的感觉, 现在已婚妇女穿中振袖和服的也越来越多。主要是女性在参加成人仪式、毕业典礼、晚会、访友等场合时穿的和服。
日本茶道的论文
福建对外经济贸易职业技术学院日本风俗赏析 专业：09市场开发与营销班级：（2）班 学生姓名：许秀春 学号：0237 论文题目：小议日本茶道
小议日本茶道 许秀春 福建外经贸学院09市场开发与营销2班学号：0237 论文摘要：日本的茶道源于中国，却具有日本民族味。它有自己的形成、发展过程和特有的内蕴。日本茶道的“和、敬、清、寂”四字，已经成为融宗教、哲学、伦理、美学为一体的文化艺术活动。其强调的是通过品茶陶冶情操，完善人格，强调宾主间有一种高尚精神、典雅仪式和双方间的融洽关系。茶人既要继承发扬本民族的传统道德和文化教养，又应融入当代精神文明和科学知识。通过此次的中日茶文化的对比，归纳，我希望我们中国人能更深刻地去认识中国的传统文化，更好地学习、继承、发扬我国的茶文化。 关键词：日本茶道和敬清寂茶道礼仪传统文化
日本的茶道 日本茶道的起源可以追溯到十六世纪，但茶叶的传入则是由遣唐使来完成的。日本古代没有原生茶树，也没有喝茶的习惯。自从奈良时代的遣唐使们把茶叶带回日本之后，茶这种饮料就在日本生根发芽了。 日本的茶道源于中国，却具有日本民族味。它有自己的形成、发展过程和特有的内蕴。日本茶道是在“日常茶饭事”的基础上发展起来的，它集日常生活行为与宗教、哲学、伦理和美学熔为一体，成为一门综合性的文化艺术活动。它不仅仅是物质享受，而是通过茶会，学习茶礼，陶冶性情，培养人的审美观和道德观念。正如日本桑田中亲所说：“茶道已从单纯的趣味、娱乐，前进成为表现日本人日常生活文化的规范和理想”。在日本，茶道是一种通过品茶艺术来接待宾馆、交谊、恳亲的特殊礼节。同时茶道不仅要求有幽雅自然的环境，而且规定有一整套煮茶、泡茶、品茶的程序。也因此日本人把茶道视为一种修身养性、提高文化素养和进行社交的手段。 日本茶道历程相对于中国来说是较短的。在日本首先创立茶道概念的是十五世纪奈良称名寺的和尚村田珠光（公元一四二三～一五零二年），其提出的茶道精神为：“谨敬清寂”。继村田珠光之后的一位杰出的大茶人就是武野绍鸥（公元一五零二～一五五五年）。他对村田珠光的茶道进行了很大的补充和完善，还把和歌理论输入了茶道，将日本文化中独特的素淡、典雅的风格再现于茶道，使日本茶道进一步的民族化了。在日本历史上真正把茶道和喝茶提高到艺术水平上的则是日本战国时代的千利休（公元一五二二～一五九二年）。千利休对茶道精神只改动了一个字，即：“和敬清寂”四字，简洁而内涵丰富。“清寂”也写作“静寂”，是指冷峻、恬淡、闲寂的审美观；“和敬”则表示对来宾的尊重。现在日本茶道的“和、敬、清、寂”四字，已经成为融宗教、哲学、伦理、美学为一体的文化艺术活动。所以在正宗日本茶道里，是绝不允许谈论金钱、政治等世俗话题的，更不能用来谈生意，多是些有关自然的话题。 日本茶道的流派有：安乐庵流、怡溪派、上田宗个流、有乐流、里千家流、江戸千家流、远州流、大口派、表千家流、织部流、萱野流、古石州流、小堀流、堺流、三斋流、清水派、新石州流、石州流、宗旦流、宗徧流、宗和流、镇信流、奈良流、南坊流、野村派、、普斋流、久田流、藤林流、不白流、昧流、古市流、细川三斋流、堀内流、松尾流、三谷流、武者小路千家流、利休流、薮内流。
日本文化论文
中日文化认识的差异 摘要：我们中国的传统节日被遗忘了，被西洋节日入侵了。大多数人没有想着去过中国的一些传统节日。特别是青年人都不愿意过传统节日。而日本人却用他们的灵活性把东西方的两大文明有机的融合、吸收、消化，最终创造出了独特的日本文明。 关键词：中国日本茶胡服节日 正文： 日本是位于太平洋西岸，是一个由东向西延伸的弧形岛国，西隔东海，黄海，朝鲜海峡，日本海与中国，朝鲜，韩国，俄罗斯相望，北面与库页岛、西伯利亚隔海相望。陆地面积377880平方公里，包括北海道，本州，四国，九州四个大岛和其他6800多个小岛。领海面积310000平方公里。日本境内多山，国土的四分之三以上是山地和丘陵，仅沿海一带分布着狭小的平原，临近东京湾的关东平原是日本最大的平原。这种独特的地理位置，不仅能使传统民族文化能够很好的保存下来，而且与亚欧大陆国的交流也变的更加方便，取其精华，去其糟粕。因此，自从日本国对外开放以来，在无形之中形成了再吸收提取外来文化的同时也要保存自己原有的文化基础这种社会制度。 对于日本来说，中国是个大国，自中国而来的东西历来都是受到重视的，因为他们坚定的认为中国这个大国认为有价值的东西一定是有价值的，所以有时候，他们对于中国文化的笃信甚至超过了中国人自己，在日本有一个江户医学，把中国传入的医书几乎本本奉为经典，尤其是对于医圣张仲景的《伤寒论》，真的是奉为圭臬，已经到了一个字研究的地步，这也是受了清代乾嘉学派考据学的影响，可以说日本人恪守中国学问准则的程度几乎天下第一。很多中国古籍的保存和整理都得益于他们，这一点是历代中国人都应该惭愧的。但是这也是日本人求真的结果，同时可以看出这个民族做事很认真。 日本人的席地而坐，木屐、踏踏米、和服什么的都是由中国传入的，其原产地在中国南部的云南省，而喝茶的习惯则是在纪元前数百年前就已经开始，大约是前汉的时代，而茶的兴盛大约是在唐朝，日本人好多风俗习惯都是仿照唐朝的：日本人利用汉字的偏旁创造了他们的文字，日本当时的都城平城京，城市建造布
日本茶道及其文化内涵
2017年第12期 1 前言 中国与日本都是饮茶大国，在长期发展中都形成了自己独特的茶文化，但从地理位置上来讲，这两个国家位置相邻，在茶文化的形成和发展中有着紧密相连的关系，主要体现在中国是茶文化的起源地，在发展过程中注重茶文化的传统发展，而日本尽管秉承茶文化的传统发展，但融合自身因素形成独具一格的茶文化体系。在日本茶文化发展过程中，逐渐形成了日本茶道，所谓的日本茶道，简单来讲，就是日本茶人所尊崇的茶汤道礼仪，是具有丰富的文化内涵以及审美特征。由于日本茶道包含丰富的本族文化、思想，以其独有的魅力吸引着各国人民，因此，对日本茶道进行相关方面的探讨与研究，无论是对日本茶道的学习还是对其他各个方面的发展，都具有重要意义以及能够发挥不可忽视的作用。2日本茶道的发展及其礼仪文化 日本茶道，具体来讲，就是当家中有客人前来拜访，用茶来招待客人，而茶道文化就是一种以品茶为主而发展出来的特殊文化，因此，本文主要探讨的就是这两个方面的内容，一方面是日本茶道文化的发展情况，另一方面是日本茶道文化中的礼仪文化，在明确这两个内容的基础上为后续的讨论奠定基础性作用。2.1日本茶道文化的发展情况 中国是茶叶的故乡，也是茶文化的起源之地，具有悠久的发展历史。在我国几千年的发展历史中，唐朝不仅是古代历史中发展最为繁荣的朝代之一，而且也是处于封建社会时期的中国与国际交流最为频繁的阶段，因此，在这一阶段，日本高僧来华访问，将中国的茶文化引入到日本，日本开始种茶。之后在中国的宋朝时期，日本高僧再次访华，并带回大量茶种，之后，饮茶和种茶的风气在日本开始流行，由此可见，日本茶道文化是起源于中国茶文化的，在长期发展过程中融入了自身的特色，从而形成了吸引世界各国人民的文化之一。在现阶段发展中，茶道已经融入到日本人的日常生活中，日本人民已经将茶道的学习和茶道活动的开展作为一种交际、修身养性、艺术追求的活动，发挥着重要的作用。2.2日本茶道文化中的礼仪文化 日本人在日常生活中是非常注重周围的环境、事情，无论是对身边的环境还是对手中的事情都非常用心，而且这种用心主要体现在个人穿着、行为举止、言语措辞等各个方面。比如说，出门见人就一定要打扮得体，以此来表达对所见之人的尊敬，日本人的这种日常礼仪也融入到日本茶道文化中，促使日本茶道文化更加具有本国的特色。日本茶道文化融入日本的礼仪文化，主要体现在以下几个方面：第一，茶道仪式颇为讲究，而且茶道举行的场所也有一些特殊规定，一般是选择在茶庭、茶室中，从而为茶道活动的开展奠定良好的基础。第二，茶道仪式种类繁多，包括庆贺、迎送、叙事等内容，而且茶道活动在开展过程中还需要遵守各种各样的礼仪，比如说主人点茶后在品茶前要行礼，进茶室后要拜见茶室中的字画、茶具、茶花等。3日本茶道文化的内涵分析 日本茶道文化不仅仅只局限于外在的表现形式，更为重要的是其文化内涵十分丰富。日本茶道的文化内涵可从“和、敬、清、寂”这四个方面进行探讨，以此来更好的明确日本茶道文化，加深对日本茶道文化内涵的理解，从而促进整体的进步与发展。3.1日本茶道文化内涵之一是“和” “和”这一字从字面上来理解的话，可以理解为平和、和睦、和谐等字义，对日本茶道文化而言，“和”不仅在心境上表示的平和，在相处状态上表示和睦，而且在茶庭、茶室以及其他各个方面的布置也应该体现“和”，因此，在布置过程中需要协调好色彩、形状、宽窄、长短等方面，使得所布 置的茶庭、茶室以及其他各个方面能够带给人一种和谐的感觉，促使人 们产生和谐的心态。由此可见，简简单单的“和”字，实质上不仅是日本茶道重要精神内涵的体现，而且也是日本人民渴求的一种精神状态。3.2日本茶道文化内涵之二是“敬” “敬”，顾名思义，就是尊敬的意思，用来表示茶人之间相互尊重的一种状态。在日本茶道文化中包含“敬”这一方面的内容，原因在于日本的茶人是来自于不同的阶层，尽管在身份地位、金钱拥有数量方面不尽相同，但是只要进入茶馆或者是开展茶道活动，都被一视同仁地对待，以此来体现出茶道文化中“敬”的内容。需要注意的是，在日本茶室中有关茶席的划分，虽然有上等席和末等座的区分，但是这一划分并不是以人的身份地位作为基本标准，而是茶室内部的一种设置。要知道前来茶室的客人都是平等的，因此，在日本茶道文化中就包含了“敬”这一方面的内容，促使平等思想和相互尊敬理念充斥在茶道活动中，从而促进整体的发展。 3.3日本茶道文化内涵之三是“清” “清”与“浊”之间是两个相对的概念，在对比之下就能够很好的理解“清”这一概念，日本茶道文化融入“清”这一方面的内容，主要是由茶人的追求所决定。日本茶人十分注重茶室的清洁程度，一旦茶室的清洁工作做的不到位，就会影响茶道活动的顺利开展。正是因为茶人对茶室清洁程度的追求较高，所以在茶道活动开展中十分重视环境的打扫工作，促使茶人能够处于清静环境下，从真正意义上体味到品茶、饮茶的乐趣，从而在其中实现净化心灵、洗涤内心污浊等方面的目的。因此，日本茶道文化中有关于“清”这一方面的内容，不仅反映出日本茶道的重要思想内容，而且也在一定程度上反映出日本茶人对理想饮茶环境的实际追求。3.4日本茶道文化内涵之四是“寂” “寂”的内容指的是不要过于贪图荣华富贵，无论身处在如何纷乱的环境下都要保持一颗平常心，并且做好相关工作。从中可以看出“寂”这一方面的内容与佛教思想不谋而合。前面所提到的“和”、“敬”、“清”这三方面内容，如果说是茶道的修行途径的话，那“寂”这一方面的内容就是茶道修行的出发点和目的地。日本茶人在开展茶道活动中，是比较注重茶道修行这一方面，“寂”不仅表示清寂的饮茶环境，而且也表达人内心的一种追求，因此，“寂”这一方面的内容包含在日本茶道文化中，是能够发挥着重要的作用。4结束语 日本茶道在长期发展过程中形成了自身独一无二的茶道文化，以“和、敬、清、寂”这四个方面为核心的日本茶道文化，不仅丰富了日本本国的文化，而且以其独特的魅力吸引着世界各国的人们，对日本的整体发展发挥着重要的作用。 参考文献 [1]陈姗姗,卢永松.日本茶道的文化内涵[J].湖北科技学院学报,2014(2):179-180. [2]周珂珂,钟小立.论日本茶道文化[J].佳木斯教育学院学报,2012(9):441-442. [3]姜天喜,邓秀梅,吴铁.日本茶道文化精神[J].理论导刊,2009(1):111-112. [4]徐静波.镰仓、室町时期的茶文化与日本茶道[J].日本学论坛,2008(3):19-27. [5]王朝阳.日本茶道文化传承的教育人类学研究[D].中央民族大学,2008. 日本茶道及其文化内涵 魏霞 （福建工程学院，福建福州350118） 摘要：日本茶道是日本文化发展到一定阶段的产物，不仅蕴含着丰富的传统文化，而且其中所体现的精神文化魅力吸引着世界各国人民。在日本文化发展过程中，日本的茶道可以简称为“茶汤道礼”，开展茶道活动，无论是对于人们的物质追求还是人们的精神追求，都可以得到满足，是发挥着重要的作用。日本茶道具有丰富的文化内涵，值得对这一方面进行研究，为此，本文就从日本茶道出发，以此为围绕点进行相关方面的探讨与分析。 关键词：日本；茶道；礼仪；文化内涵 作者简介：魏霞（1982-），女，福建宁德人，硕士研究生，讲师，研究方向：日语语言文学及日本文化研究。 历史·文化 319
日本和服讲解
所谓“贯头衣”，就是在布上挖一个洞，从头上套下来，然后用带子系住垂在两腋下的布，再配上类似于裙子的下装，其做法相当原始，但相当实用。 所谓的“横幅”，就是将未经裁剪的布围在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。 男式和服色彩比较单调，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品 （女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。 （穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型） 这三套和服必须当作“传家宝”珍藏起来 日本的奈良时代正值中国盛唐时期。日本派出大批学者、僧侣到中国学习和交流和吸收。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。"衣服令"就是奈良时代制定的制度之一。"衣服令"规定了礼服、朝服和制服──朝服包括冠帽，按官职等级区分；制服是无官职的公务人员的服装，按行业分类。总体而言，奈良时代的服装色彩还是较为简单的。 留袖和服女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服，主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的，叫"黑留袖"，为已婚妇女使用；在其他颜色的面料上印有三个或一个花纹，且下摆有图案的，叫"色留袖"。 振袖和服又称长袖礼服，是小姐们的第一礼服，根据袖子长度又分为"大振袖"，"中振袖"和"小振袖"，其中穿得最多的是"中振袖"。主要用于成人仪式、毕业典礼、宴会、晚会、访友等场合。因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿"中振袖"的也越来越多 访问和服是整体染上图案的和服，它从下摆，左前袖，左肩到领子展开后是一幅图画，近年来，作为最流行的简易礼装，访问和服大受欢迎。开学仪式，朋友的宴会，晚会，茶会等场合都可以穿，并且没有年龄和婚否的限制。 小纹和服衣服上染有碎小花纹。因为很适合用于练习穿着，所以一般作为日常的时髦服装，在约会和外出购物的场合，常常可以看到。小纹和服也是年青女性用于半正式晚会的礼服。 丧服连腰带在内全部为黑色，丧礼时穿。 婚服结婚时穿的礼服。 浴衣沐浴之前所穿。是夏季纳凉节庆穿着的和服。可直接贴肤穿着。 男式和服男子和服以染有花纹的打褂和袴为正式礼装，即纹付羽织袴。除了黑色以外其它染有花纹的打褂和袴也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。
日语专业论文 日本电视剧的文化及其影响
日本电视剧的文化及其影响 外国语学院09级应用日语5班 日本ドラマの文化と影響 外国語学院09級応用日本語5組 摘要:日本电视剧的类型有很多，并深受观众的喜欢。它们不仅带动了电视剧产业的发展，还使电视剧的相关产品产生了巨大的经济效益。日本电视剧在故事内容上既有对古代日本社会的复原也有紧紧把握时代的动向，对社会的新思潮，产生的新问题都进行了一些解读，对观众的影响也是潜移默化的。 关键词:日剧社会文化新问题影响 要旨:日本のドラマのタイプが多いし、観衆もきにいっています。それは日本のドラマ残業の発展することを促進するだけでわなく。ドラマの関連製品に大きな経済効果も促せています。日本のドラマの内容は古代の日本社会の情景の復元したし、時代の方向をも把握しています。社会の新しい思潮、新しい問題を示すものとなっていることで知らないうちに、観衆に影響を持て来ます。 キーワード:ドラマ社会の文化新しい問題影響 一、日本电视剧的发展 （一）日剧的类型 日本电视剧通常以爱情为主，还有描写职场生活的，也有根据小说或漫画改编的电视剧。总的来说日本电视剧比较偏重于现实。日剧大致可分为以下几种类型：纯爱剧、青春校园剧、悬疑剧、职场剧、家庭剧、时代剧。 1.纯爱剧 纯爱剧是日剧里最普遍的，我们首先接触的日剧也是纯爱剧。90年代我们比较熟悉的日剧《东京爱情故事》、《悠长假期》、《恋爱世纪》等都是那时纯爱剧的代表，也是至今纯爱剧的代表，地位不可撼动。纯爱剧主要就是讲述男女主人公的爱情故事，但是日剧中纯爱剧中的爱情不是空洞的，它会让观众从中体会到许多感悟，但那种感悟又不是
轰轰烈烈的，让你从心底体会到爱。 2.青春校园剧 青春校园剧主要是采用年轻的偶像演员来演，受到众多学生的喜欢，也是众多年轻演员成名的重要途径。青春校园剧大致有两种模式第一，GTO式热血+友情戏模式第二，残酷青春模式。前者的主要代表作就是《GTO》这部剧在日本播出时掀起了巨大的浪潮，每一所学校都回响着“真希望有这样的老师啊”，这个呼声从中学生扩展到大学生、粉领族、家庭主妇，赢得了所有国民的支持。“鬼冢老师”也成了当时大家谈论最多的话题。由它贯入的“怪老师碰见坏学生—坏学生变好学生—齐力拯救学园”的模式迄今仍是日本校园剧举一反三的八股套路。《极道鲜师》、《龙樱》等都是这种模式。后者的代表就是“野岛伸司校园三部曲”即《高校教师》、《人间失格》、《未成年》，一改往日积极向上的友爱主题，而将禁断的师生恋、黑暗的校园暴力、少年的叛逆逃亡毫不留情地曝露在光天化日下。从而让你体会到青春是美好的同时也是残酷的。 3.悬疑剧 日本的悬疑推理剧一向受到很多人的欢迎，大多数悬疑剧都是根据小说改编的。最吸引眼球的就是木村拓哉主演的《沉睡的森林》。女主角心中隐藏十年像森林一样隐秘的记忆﹐被唤醒时﹐隐藏在罪恶背后的真相终于暴露在日光下。结局出人意料﹐又在情理之中。人是天使与恶魔共存的个体。这部剧毕竟是十多年前的了，近几年较优秀的悬疑剧有根据东野圭吾的小说改编的《白夜行》、《神探伽利略》等。《白夜行》是启用的年轻演员绫濑遥和山田孝之出演，尽管年轻，却不负众望，演的淋漓尽致。雪惠与亮之间的那种似爱又非爱的那种感觉演的恰到好处。他们的愿望只是在太阳下一起散步，可是最终因为人的欲望而没能实现。《神探伽利略》则启用的演技派演员福山雅治搭档柴崎幸。福山将汤川学演的既让人感到严肃又觉得非常可爱。利用物理知识查明案件是这部剧的特点。 4.职场剧 职场剧可以说是百花齐放了。大多描写医生、厨师、警察、新闻主播、律师、还有就是不得不提的OL。在日本，医疗题材的电视剧会特别受欢迎，《白色巨塔》、《医龙》、《救命病栋24小时》、《code blue》等都是收视很好的医疗题材的电视剧。一般医疗题材的电视剧描写的是医院里的许多黑幕，医生出色的救助病人等。最特别的就是以OL为题材的剧集。一过30岁的粉领族，恋爱工作样样告急。于是，越来越多的职场OL 剧应运而生，替粉领族抱不平，也描绘出职业女性的美不是因为时髦的发型、化妆
浅析日本茶道文化论文
浅析日本茶道文化论文 浅谈日本茶道文化 摘要：中国茶道是日本茶道的祖先，但是日本茶道却拥有自己的特色。它拥有自己的 的发展过程及独特内涵。日本茶道必须按照一整套规定程序来进行，它不只是一般的是社 交手法，更是通过品茶和茶道来达到陶冶情操，抒发情感的目的。 本文从日本茶道的创立及形成入手，通过对日本茶道中茶具及茶室布置等方面的分析，来简单探讨日本茶道中所体现的日本人传统审美意识以及其蕴含的禅宗精神。 关键词：日本茶道、审美意识、茶具、茶室、和敬清寂 一、日本茶道的建立和发展过程 日本茶道是日本文化中十分重要的一环。中国茶道是日本茶道的源头，茶道由中国传 入日本后，经过发展、变化、融合形成了具备大和民族韵味的日本茶道。 唐代中期，派遣来中国的日本僧人最澄将中国的茶叶盒种子带回日本，并种植在大阪 一带。茶叶刚刚出现在日本的时候属于贵族用品，只有权贵、少数高级僧侣才可以享用茶叶。茶道被当作一种特殊的有品位的文化活动仅局限在权贵的身边。 但到了镰仓时代，受《吃茶养生记》的影响，茶道有权贵和僧侣发展到了平民中间。 等到了室町时代，以种茶为生的茶农开始对茶叶进行品评和开办品茶会，逐渐的这样的集 会变成了平民的娱乐活动，并由此发展成为了日本最早的茶道。 对于“茶道”这个名词，最早则是由和尚村田提出来的。他把对佛法中的领悟融汇到 了茶道之中，它起源于“佛法存于茶汤”的道理，并借由此发展成为了最具自然气息和朴 素的茶风。 日本战国时代的千利休则把日本茶道进行改进并提高到了艺术层次。千利休把室内富 丽堂皇的的装饰简化到了非常朴素的程度，让日本茶道脱离了物质因素的纠缠，让日本茶 道更易于被大众所接受。与此同时千利休还特别要求“本心”的重要，并提出简化茶道的 特殊动作，要随意的品茶并放弃外界的形式操纵，来达到用心体会茶道的高深意境。 二、传统日本茶道中的审美观念 在伊藤古鉴所著的《茶与禅》中，把日本的传统茶道分为了三个层次：品茶技巧、品 茶礼仪、茶“道”。 日本人的审美观和品茶观完美的体现在其中。品茶技巧就是茶人怎么挑选合适的茶具、怎么放置屋内的盆景和装饰品、怎么点茶、怎么调配茶后甜点;品茶礼仪就是主人和宾客 间的礼貌问题。主要方面就是主人对房屋的打扫和茶会上的表演节目;第三点茶道，就是
日本文化论文 我眼中的日本
论日本文化 本学期有幸选到了老师的“日本历史”公选课。就我所知，这门课有很多同学都想选。为什么这么多同学想选呢？我认为首先是日本这个民族和我们中国有着很复杂的关系，不论是古代的日本向中国学习，派出遣隋使，遣唐使等，还是近代日本发动了令中国人民蒙受了巨大苦难的侵华战争。都是国与国之间的交集的一部分。就我个人而言，是怀着对日本的极大的兴趣来选这门课的。诚然大部分时间，说对日本感兴趣会让人觉得是亲日，是卖国倾向。但是最近越来越发现，作为中国，想在与日本的交流，合作和竞争中处于一个上风的位置或者有利可图；作为一个中国人，想正确全面地认识日本。觉必须抛弃心中的偏见和痛恨，以一个客观的心态来面对，来学习日本和日本的文化。我个人对日本谈不上喜欢或是讨厌，小时候总是听老人们说日本鬼子在侵略中国时怎么样怎么样，就十分的反感日本或者说是畏惧日本也不为过。后来上学了，通过书本或是电视上放的抗日电影，了解了中国人民的努力战胜了小日本。便又变得十分自豪，但是对日本的讨厌却是未曾改变。知道后来看了一些关于日本的书籍、电影和动漫之后才对日本的看法有所改观。以下是我的一己之见，谨供参考，不对之处，还望指正。 一.日本战国 此词汇出自甲斐国（今山梨县）大名武田信玄所制定的分国法《甲州法度次第》第二十条中出现的“天下战国之上（天下戦国の上は）”一句。换言之，生处在被后人称为“战国时代”的人们，当时已有“如今是战国之世”的认知了。严格说来，日本战国并非正式的历史名词，一般用来称呼从室町幕府时代爆发了应仁之乱后到安土桃山时代之间（也有把江户时代初期列入的说法）百多年间政局纷乱、群雄割据的日本历史。因此有的人说日本没有战国，但就我而言，不论战国与否，那些名留青史的英雄，那些荡气回肠的传奇故事是不会改变的。今川义元、北条早云、北条氏康、武田信玄、织田信长、丰臣秀吉、德川家康、斋藤道三、松永久秀，毛利元就、伊达政宗、上杉谦信等名字只要是玩日本战国系列游戏的人都耳熟能详。 在这个时代，以幕府将军（也称作征夷大将军）和幕府分封在各地的守护职威信下滑，原本辅佐守护的守护代、各地土豪、甚至平民崛起成为大名。各地大名进而称霸一方，甚至于成为掌控天下的“天下人”，都成为可能。另外，此时日本与欧洲人之间的贸易交流正式展开，基督教和火枪的引进改变了社会和战争型态。到了战国中、后期，过往封建制度下的农奴地主关系也逐渐遭到破坏。日本的这段历史与中国的春秋战国时期何其相似。所谓“天下熙熙，皆为利来。天下攘攘，皆为利往。”中国的春秋战国时期可以说“无义战”，但日本的战国时期也不例外。总结起来就是“下克上”三个字。整个日本战国时代都充斥着重臣杀害主公然后自立的事。以织田信长来说，他从西方购买了火枪的武器，可见日本当时的割据势力还是有可取之处的，他们虽然忙于国内战争，但并未一味排外，反而懂得引进先进事物，虽然这些是为了征战。但是我们也不能磨灭他的历史眼光。说到日本战国，武士道精神是不能忽视的。这种精神可以说已经渗透到了日本这个民族的骨子里了。武士道的渊源可以追溯到日本的神道教和佛教，以及孔孟之道和亚洲甚至世界各国文化。它是日本武士阶级必须严格遵守的原则。武士道究竟是什么？一言以蔽之，武士道的奥义就是看透了死亡，“不怕死”为主君毫无保留的舍命献身。这种思想也是对传统儒家“士道”的一种反动。儒家的“士
日本茶道论文
日本茶道论文 千利休作为日本茶道的集大成者，提出了四规七则，其中四规作为日本茶道的宗旨，高度概括了日本茶道的精神，简洁但是内容丰富。 四规即和敬清寂； 和：和睦，表现为主客之间的和睦。茶道十分讲究主客之道，主客之间的和睦亦是至关重要的。整个茶道过程都应该是和睦地进行的，这也表达了支配茶道进行的精神，只有在整个气氛和谐的环境下，才能达到真正的主客之间的和睦。故而和睦是广义的，是整个茶道过程的和睦包括人与环境，人与人之间的和睦最终达到主客之间的和睦。 敬：尊敬，表现为上下关系分明，有礼仪。对长辈，对同辈和对晚辈之间有着不同的礼仪。还有主人与客人之间，客人与客人之间也有各自规定的礼仪，遵守这些礼仪也是对他人的一种尊敬。对比我们中国来说，日本茶道的这些礼仪可能显得比较复杂甚至繁琐，但却是日本茶道中必不可少的环节，它不但可以分明各种关系，体现自己的礼节，还可以使人的心安静下来，一步一步地按部就班，减少心中的浮躁。 清：纯洁、清静，表现在茶室茶具的清洁、人心的清净。在茶道中，茶具和环境都必须是干干净净的，更重要的是人的心里的清静，不应将尘世的污垢带入茶室中来，这意味着人应该怀着纯洁无垢的心来进行茶事。这也是茶道的目的所在，在进入茶室后，无论之前在干什么，之后要干什么都应该在此时暂时遗忘，让心净不仅是茶道的目的，也是对茶道的一种尊敬，只有这样才能算得上是真正的茶道。 寂：凝神、摒弃欲望，身体和内心完全地平静下来，茶室中的恬静气氛、茶人们表情庄重。茶道的最终目的就是要构造出一片净土，在人的心中构造一个像陶渊明笔下的桃花源那样的理想世界，那是一种十分寂静的气氛下才能达到的。这也是茶道所追求的最终境界。寂在一定程度上也象征着无，这是一种超脱现实的境界，让人们摆脱思想的束缚而达到一种理想的境界，茶道的精神也集中地体现出来。 和、敬是处理人际关系的准则，通过饮茶做到和睦相处、互相，以调节人际关系；清、寂是指环境气氛，要以幽雅清静的环境和古朴的陈设，造成一种空灵静寂的意境，给人以熏陶。 时代在不停的发展，然而茶道的精神是不变的，它所制造的意境一直影响着人们。 利休七则则具体地指导着人们的茶道活动。第一条是茶要浓淡相宜；感觉这是茶道核心要求。第二条是添炭煮茶要注意火候；火候对茶的色香味都很重要，对茶的营养成分也有影响。第三条是花要新鲜，要象野花一样自然；茶道中的插花也十分重要，它可以使得环境更加静谧，增加优雅之美。第四条是茶室要冬暖夏凉，茶室的气候条件自然也是十分重要的。第五条是遵守规定的时间；第六条是不下雨也要准备雨具；这也体现了为他人着想的态度。第七条是要照顾好所有的顾客。这是主人最基本的待客之道，也是处理好主客关系的关键。