小学生画画解读

小学生画画解读龙湖震瑶小学林岩内容摘要：从小学生的心理发展来看，小学生画画大致可以分成涂鸦期、罗列期、表现期和写实期四个阶段。

在孩子绘画发展过程中，不同的孩子在绘画的某些方面会表现出不同的天份。

教师应该先了解各个不同时期不同孩子的特点，才能为指导学生绘画提供一定的理论依据。

儿童学画重点不是学绘画技能，而是通过绘画培养各种能力。

关键词：独特性，创造性，丰富想象力、涂鸦期、罗列期、表现期、写实期小学生年纪小，对什么事都充满了好奇心。

每个孩子都喜欢在纸上涂抹颜色，这是他们对于外界认识的一种表现形式。

因此，画画对于他们来说是一件好玩的事情，大部分孩子都很喜欢画画，因为在美术课上他们可以按照自己的想法创造出自己的一片天地，他们可以涂抹自己眼中的世界，通过自己动手制作出小工艺品、小制作等。

这对他们来说，有着莫大的吸引力和满足感。

这也充分体现出美术特有的魅力。

因此，孩子们愿意上美术课，喜欢上美术课。

画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是老师或者家长的过错。

作为教师或者家长要明白一点：儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能力。

现在许多家长都十分重视对自己的小孩进行特长教育，其中有很大一部分是学习画画。

家长们都渴望孩子日后能成为中国的梵高、中国的毕加索，这种心情是可以理解的。

但是，很多家长对怎样培养孩子学习绘画，却一无所知。

他们看重孩子画得“形似”，认为作品的用笔、上色、构图技巧和章法才是小孩学习绘画的关键。

其实，家长这种陶醉于眼前效果和请所谓的专业美术教师给孩子做“正规指导”，要求孩子进行程式化的临摹的做法，恰恰是对孩子童真及想象力的束缚，将孩子学习绘画引入了误区。

为什么这么说呢？举个例子：在一次儿童绘画比赛活动中，初选出来的作品出乎许多人的意料，那些技法笔墨娴熟的作品全部落选，倒是一幅名为“孙悟空拜访肯德基”的儿童画力拔头筹，获得了一等奖。

著名老画家卢光照先生说：“儿童画最可贵的是想象力，而非单纯的技巧。

”《孙悟空拜访肯德基》在许多“理智”的家长看来是绝不现实的，然而，对于儿童来说，他丰富的想象力却使这“不现实”成为可能，这就是儿童，他和成人的眼光是不同的，他是独特的，富有创造性的，具有丰富想象力的，所以他的画是成功的。

这个例子正好验证了前面的说法。

因此我们在辅导孩子绘画过程中，必须按照儿童绘画的发展阶段进行。

如果指导不得法，违背了儿童心理发展规律，用儿童无法理解的知识和难以掌握的技能生硬灌注，强制训练，接受不了便横加斥责，那样会造成儿童对绘画产生厌恶和反感，阻碍他们兴趣爱好的发展与提高。

在美术活动中，小学生尤其是低年级的小朋友，往往表现出胆怯、畏惧的心理。

他们非常不自信，常常会听到他们说：“老师，我画不来！”“老师，我不知道要怎么画”“老师这里要用什么颜色呢？”“老师，我这样画行不行”等等，通过总结，大体可以分为四种类型：一、不敢动笔型。

这类学生往往比较胆小，面对干净的纸张，不敢去“破坏”。

就怕画不好。

二、构图较小型。

这类学生同样出于对自己的不自信，习惯地把内容画在纸的下边或挤在画面的一个角落，旁边空出一大片白色区域。

三、爱用橡皮型。

这类学生总是对自己的画不满意，反复地画来擦去，仔细观察可以发现擦掉后再画上的线，跟之前并没有多大区别，其实是内心缺乏自信的表现。

四、用手挡住画面型。

这类学生在画画时总是用另一只手挡住画面，生怕被别人看到，特别是被老师看到，怕别人说他画的不好。

针对上述类型，作为小朋友的绘画启蒙老师，首先是要帮助他们克服胆怯心理，树立自信。

比如，对于那些不敢动笔的可以对他们说：“胆子大一点，画坏了没关系，大不了换一张纸”；对于那些构图特别小的同学，可以多给以表扬与鼓励，再引导他们完整地构图；对于爱用橡皮的就多给予肯定，特别是在全班同学面前给予表扬鼓励，增强他们的自信心；而对于用手挡画面的那些，可以告诉他们：“你的画在老师看来是独一无二的，在你父母眼里就是最好的，要大胆的给别人看，如果不给别人看，那你画画还有什么意义呢？”通过引导、启发，在潜移默化中培养学生的绘画水平，不可急于求成。

在孩子绘画发展过程中，各个时期不同的孩子在绘画的某些方面会表现出不同的天份。

只有了解了各个不同时期及不同孩子的特点，才能为我们指导学生绘画提供一定的理论依据。

儿童学画重点不是学绘画技能，而是通过绘画培养各种能力。

比如培养观察能力，想象能力，形象记忆能力，创新能力等。

从儿童心理发展来看，大致可以分为涂鸦期、罗列期、表现期和写实期四个阶段。

接下来我将对指导不同年龄阶段的孩子进行绘画进行简要阐述：一、涂鸦期（大约从1岁至３岁）这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。

个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象。

可以等他们画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。

不用刻意去引导孩子画什么，更不用引导怎样画。

这个时期的孩子不管在什么地方，都会随意涂抹。

在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。

人们如不细心观察、询问，就很难理解。

当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。

这个阶段的儿童不是想什么画什么，而是画什么想什么。

成人可能对幼儿画的形状难以理解，但幼儿可以从那些线条的动态中感受到喜悦和新奇。

二、罗列期（大约从３至５岁）这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名，例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。

罗列初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。

往后慢慢的能把画的东西和想的东西逐渐联系起来，画得稍微有些形状，把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来，就觉得这是一个活人，大圈套小圈就是一个猫。

这些都只是一个一个物体的罗列，相互没有联系，这里画个太阳，旁边画个猫，又可能画个车，或画个小虫子。

因为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态，应该根据孩子兴趣，引导他们注意把画的事物联系起来。

这有助于孩子想象力的发挥。

例如：孩子画个小鸭，可以问他小鸭和谁玩呀？在哪玩呢？在水里游泳呀。

水里有什么呢？水里有小鱼，有荷花。

天上有什么呀？有云、有蜻蜓……。

这样依据孩子的有限经验，启发他们联想，就会使画面越来越丰富，渐渐地形成一幅完整的画。

这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。

与真实物象相差比较大，也更具有独创性。

这个时期不要说孩子画得不象，更不要示范应该怎样画，可以引导孩子观察事物的细节以及各部分的关系，让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。

这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念，还不能正确地掌握上下、前后、左右和空间，对比例的估计能力更晚。

让孩子在纸上表现一定深度的画是有困难的，因此画面上就会出现一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图，而且他们把一切东西都放在一个平面上，他们画画怕遮掩、重叠，就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。

这种求全、求实的表现法，正是儿童心理的正常反映。

这些都说明孩子画的还不是他看见的东西，是他想当然的东西。

儿童观察事物的方法和成人不同，他们还缺乏理性地分析和比较能力，只能凭感觉印象画画。

三、表现期（大约从5至9岁）这时期年龄小一点的孩子能够画其所想，稍大一点的画其所见。

观察力进一步增强开始描绘细节。

这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。

他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。

本阶段应注意引导孩子观察细节与整体的关系，通过引导培养孩子的想象能力和创造能力，让孩子轻松大胆地用自己的绘画语言创作作品，重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。

随着孩子认识和理解力比幼儿时有所发展，能逐步掌握物的基本形状，画面也比以前丰富。

这时，他们注意表现出对象的特征和环境，能根据自己的感受画出熟悉的人物和生活，由于常常以想象代替观察，孩子画画的内容广泛多了，海阔天空，任意幻想。

由于认识能力的局限，他们还不能表达出空间、透视现象和比例关系，不过随着时间的推移，他们的画会向写实发展，会关心透视和比例，而画面的儿童情趣就越来越少了。

这一时期，有些家长往往急于求成，让孩子追求成人化的东西，单纯临摹画家的笔法和现成的画面，以孩子临摹得像为标准，这样做的效果并不好。

当然临摹是学习绘画技能的一种方法，让孩子单纯临摹可能很快见效，锻炼了眼看和手画的协调机能，但都没有动脑子。

因为他照抄的是现成画面，那是画家经过观察、概括、提炼等艺术加工后产生的形象，是人家的创造，不是孩子自己的东西。

就像抄书和写作文是不同的两回事，抄书不能代替作文，作文需要自己的观察和思考。

画画也是一样，单纯临摹只会妨碍他的记忆和想象的发挥，也就影响了他创造力的发展。

四、写实期（大约从9～13岁）这一时期，孩子进入了少年，心理上逐渐失去了儿童的天真。

他们对过去画的东西已经不满足了，他们看着也觉得不顺眼了，要求画得更“像”了。

不只形状、颜色上要求真实，而且初步有了立体、空间的感觉，开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，明暗变化丰富，色彩逼真的作品。

他们的观察能力飞速发展，不再适合学习纯粹的儿童画。

这个时期可以进行一些色彩与素描的训练，提高学生的观察表现能力，通过接触各种不同的绘画风格，提高学生的审美能力。

有针对性的了解一些绘画知识，初步学习一些绘画技法，会巩固孩子对绘画的兴趣。

绘画基本功练习（写生、素描）比较直观，由浅入深一步一步地进行，容易见效果，他们能看到成绩，就愿意把精力转移到单纯的基本功练习——写生。

以上是根据儿童心理变化说明儿童绘画的几个发展阶段，年岁只是一个大概界线，有的孩子很可能处在提前状态，有的也可能在这方面显露得慢一些，这在一定程度上和孩子所处的环境有关。

孩子出生后主要是处在家庭环境中，家庭环境每时每刻都在影响、刺激着孩子的感官。

他所接触的环境，影响着孩子的智能发展。

这一切必须依据孩子的年龄特点和心理发展规律，点点滴滴，耳濡目染，完全是一个潜移默化地熏陶过程。

儿童绘画发展阶段是一个参考“数据”，不应机械地硬套在孩子身上。

我们珍视儿童画的特点，让孩子以纯真的感情去表现他们的生活，任何用尺子衡量儿童画，超越儿童自然发展阶段的作法都是不妥当的。

但是，我们也要随着儿童心理发展不断培养他们各个感官的功能。

在辅导方法、内容、程度上，都应适应各个阶段儿童的智力发展状况，并不断丰富和发展儿童的认识水平。

参考文献：《小学生的心理发展》《儿童绘画特点》。