库淑兰
浅析库淑兰剪纸在民俗中的应用及特征
浅析库淑兰剪纸在民俗中的应用及特征作者：蒋媛媛来源：《戏剧之家》2018年第07期【摘要】剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
库淑兰，作为一名陕西民间剪纸大师，她的剪纸充满着强烈的地域性特征和装饰性特点。
作品表达自己相对熟悉的事物和对日常乡村生活环境的概括，以乡土生活题材为主的艺术创作，反映出对未来生活的美好期许和追求。
【关键词】民间艺术；库淑兰剪纸；装饰性；符号性中图分类号：J528 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）07-0125-01一、库淑兰剪纸元素在民俗中应用的背景库淑兰的剪纸作品，构图繁实而又单纯明快，色彩对比强烈而又协调适度，善于用各种形象拼贴组合来烘托主要人物形象，整体感、节律感很强，透过库淑兰这些虚构的浪漫、温馨的和谐画面，便可看到作者纯真善良的心灵。
库淑兰的应用范围十分广泛，题材也极其丰富。
窗花、门花、炕園花、顶棚花、灯笼花……花样子的刺绣纹样，始终贯穿于日常居家和生产劳动各方面中，作品中蕴含着库淑兰本人丰富的真实的情感和民族内涵。
二、库淑兰剪纸元素在民俗中的应用（一）主要在节令风俗中的应用正月初一是传统节日。
为迎接新一年的到来，家家在除夕前贴窗花、堂花、顶棚花等，贴到窗子、门上、庭堂的各个地方，美化环境、增添节日喜气，盛彩装扮迎接北方春日；正月初七，俗叫人七日，以前用于祭祖招魂之礼仪，主要以剪纸为主；正月十五日又名元宵节，是迎春庆典最高潮的节日。
人们群体参与猜灯谜活动，赏花灯的情致；正月二十三，是民间迎春耕的日子，有捏泥牛、贴春牛的习俗，提醒喂好牲畜准备春耕。
在燎疳的日子里，母亲剪出燎疳娃娃投入火中，用替身的方式解救自己的孩子，防病治病；二月初二，祭祀雷雨神，庄稼神。
祈祷甘露意味著风调雨顺、国泰民安。
清明节又称三节，扫墓祭祖。
当地又叫祭墳，本宗族叔伯带子孙，用白、黄纸剪的花絮和钱串子，剪糊好的换季用冥衣冥服，每到自家的一座坟头，扣礼烧香。
探析库淑兰剪纸艺术的色彩特征
探析库淑兰剪纸艺术的⾊彩特征2019-07-25库淑兰⾃称“剪花娘⼦”是拼⾊剪纸的代表⼈物，以各种⾊纸剪成各个局部的形，然后拼贴在⼀个画⾯上。
她的作品构图饱满，线条遒劲，⾊彩斑斓，繁⽽有序，境界奇幻。
她⽤⾃⼰独特的⾊彩意识使每个⾓⾊都有⾃⼰的绚丽的⾊彩关系，传达了⼀种古朴神秘、粗犷奔放的意象，蕴涵了中原农民的纯朴的⽣活和豪爽的性情。
库淑兰剪纸艺术民间剪纸艺术是⼀种基础⽂化形态，蕴涵着丰富的物质⽣活和精神⽣活两个⽅⾯的内容，⽽这两个⽅⾯的内容⼜有机统⼀在实⽤成分之中。
⽂化的⽣态性决定了民间剪纸艺术具有明显的地域特征，它的⽣存和发展与区域性的⾃然环境、社会环境、经济环境及⽂化环境密切相关。
中原黄⼟耕作⽂化，地处内陆，终年少⾬，⽓候⼲燥，⾼原沟壑交错，地貌苍凉粗犷，民风淳朴厚道，但交通不便，经济落后。
这种独特的地域环境造就了库淑兰率性本真、纯朴⾃然、精巧细致、奇特怪诞的剪纸艺术。
库淑兰的⼀⽣是⾟劳、贫困和充满磨难的⼀⽣，⾯对⼈的⽣与死，她经历了她命定要经历的⼀切。
作为剪花娘⼦的库淑兰为我们展⽰了她充满创作⼒的灿烂艺术和⼈性光彩的⼈⽣。
她的创作运⽤的是她⾃⾝的民俗⽂化的积累和个体的⼈性才能，⼀⽅⾯是以花草为主要的民间传统纹样，这是⼀个具有丰富⽂化积淀和⽣命象征内涵的图形符号系统；另⼀⽅⾯是⼝传⽂化和民间歌谣传统。
西安美术学院教授杨学芹在《库淑兰的艺术》⼀⽂中这样评述她的作品：“在主题⼈物⾝上，由弧形、勾形的对称线条⽀撑头饰花冠，躯体给⼈以粗壮有⼒的壮美感。
⽽由⿊⾊弧线勾勒的圆脸，弯⽉式的眉⽑，⼤眼睛与红⿐⼦，深红嘴唇，黄⾊眼⽩，⿊眼珠相对⽐相协调，⾯⽬丰满，五官紧凑，双眉间多加⼤红⾊的智慧点，于是⼈物犹如注⼊了灵⽓，赋予了⽣命，显得雍容娴静，神采照⼈。
”库淑兰剪纸的⾊彩特征库淑兰作品的⾊彩特征是整体的⾼调、华丽的纯⾊对⽐关系，采⽤单⾊为背景⾊给⼈通透的明快感，使绚丽复杂的对⽐⾊更加明快确切的表达作品中的各个元素，使作品中⾊彩的宣泄更加纯洁、和谐，且使奔放热闹的⾊彩关系中透着种淡淡的安逸；作者对具体元素的细节处理中减弱了⾊彩的对⽐关系；对⾼亮度黄⾊作为点缀⾊的使⽤是作品的最⼤特⾊，使表现物富有光亮感、明朗轻快。
库淑兰“剪花娘子”色彩的图像学研究
郝秀丽Hao Xiuli宝鸡职业技术学院凤翔师范学院 陕西 宝鸡 72101Baoji Vocational & Technical College Fengxiang Normal College, Baoji Shaanxi 72101摘 要：本文通过采用案例分析法对国家级非物质文化遗产项目陕西旬邑剪纸的代表人物库淑兰在艺术创作鼎盛时期创作的《剪花娘子》系列作品的进行研究，运用图像学分析分层描述画面色彩及制作工艺，研究发现“剪花娘子”系列作品的色彩搭配主要是高纯度的对比色，尤其是绚丽缤纷的服饰色彩，使用了不同色系的类似色、近似色、渐变色搭配，营造出了色彩的丰富层次和明快鲜艳的效果，最为出色的是绚丽缤纷的服饰色彩。
“剪花娘子”画面色彩千变万化又整体统一，具有鲜明艺术个性，体现了吉祥兴旺、向往美好人生的寓意，凸显了“剪花娘子”的神圣、华美，体现库淑兰从自己热爱的剪纸艺术中获得尊严和信心的审美情感。
关键词：库淑兰；色彩；图像学；民俗寓意；审美情感Abstract: This paper through case analysis of national intangible cultural heritage project in shaanxi Xunyi paper-cut representative figure library in the heyday of artistic creation of "lady" series of research,using image analysis layered description picture color and production process,research found that "lady" series of color collocation is mainly high purity contrast color,especially colorful dress color,using the different color,similar color,gradient color,create a rich color level and bright effect,the most outstanding is the colorful dress color.The picture of "flower cutting Lady" is ever-changing and unified,with distinct artistic personality,which reflects the meaning of auspicious prosperity and yearning for a better life,highlights the sacred and colorful color of "flower cutting Lady",and reflects Ku Shulan's aesthetic emotion of gaining dignity and confidence from her beloved paper-cutting art. Keywords: Ku Shulan; color; iconology; folk customs; aesthetic emotion库淑兰是20世纪民间美术史上剪纸艺术大师之一，她创作的“剪花娘子”作品综合了陕西当地民间刺绣、印染、匠作彩画等的特征，形成独特构图形式，以最大众化的表现方式，最普通的材料，以个性化语言表达出内心要求（杜杰、王家民，2012）[1]，是陕西关中地域文化淳朴、明艳剪纸艺术风格的代表（杨帆，2020）。
浅析库淑兰剪纸中的装饰纹样
浅析库淑兰剪纸中的装饰纹样摘要：作为一项著名的国家级非物质文化遗产-独具特色的库淑兰剪纸艺术得到较好的保护和发展。
库淑兰剪纸不同于旬邑本地的剪纸创作风格，独特的创作风格吸引我们对其进行研究，文章通过研究其剪纸作品中独特的线条、绚丽多姿的色彩、细致的点缀、丰富多样的纹饰、生动的变形及多块面的表现形式来探究库淑兰剪纸的永恒魅力。
关键词：库淑兰剪纸；装饰纹样；圆形线条；表意性库淑兰剪纸是渭北高原上诞生的一颗璀璨的明珠，库淑兰剪纸以它独特的创作方式、强烈的视觉冲击力、所蕴含的深刻内涵引起社会各界人士的广泛关注。
从80年代原旬邑县文化馆馆长文为群先生在一次文化普查中发现这位民间艺术大师开始，学习、研究库淑兰及其剪纸的热潮经久不衰，时至今日库淑兰作品中那些经典的形象、丰富的装饰纹样依然震撼着我们。
一、库淑兰剪纸中常见纹样翻开库淑兰剪纸作品，首先映入眼帘的就是绚烂夺目的华丽纹样，纹样在库淑兰剪纸中有重要地位，也是库淑兰剪纸不同于其他剪纸作品的一大特色。
剪纸作品如若只有些表情达意的主体图形而没有装饰性的纹样在库淑兰看来是不够美观的，在主体图形周围饰满美观、绚丽、丰富的纹样，在库淑兰看来才“冁”，我们仍可从民间艺术大师遗留的大量作品中洞察到她刚柔相济的丰富内心世界。
纹样，器物上的装饰花纹的总称。
纹样以饰为主，功能即是装饰。
[1]库淑兰剪纸中包含着以下纹样：花卉纹，如梅花纹、桃花纹、菊花纹、莲花纹、牡丹纹、瓶插花卉纹、花草纹、佛手花、梨花纹等。
蔬果纹，如石榴纹、佛手纹、寿桃纹、西瓜纹、柿子纹、梅子纹。
植物纹，如茎叶纹、杨柳纹、松柏纹、荞麦纹、杂树纹、花草装饰纹。
辟邪纹样，如福寿纹、五毒纹样等昆虫纹样、蝴蝶纹、五毒纹、蜂鸟纹。
动物纹，如鹿头纹样、鱼纹。
招财进宝纹，如钱串子纹等。
几何纹样，如锯齿纹、圆点、三角形纹锯齿纹。
景物及物象纹，如太阳纹、月牙纹、豁牙子纹、门帘纹、头饰纹等装饰纹样。
二、库淑兰剪纸中装饰纹样类别划分库淑兰剪纸作品中纹样丰富，仿佛一座真实、立体纹饰宝库一般。
从乡土歌谣到剪纸华章——库淑兰艺术研究
关， 库淑 兰最终实 现了艺术上的突破 ， 实质上是作者在艺 术境界 中与个人命运相沟通 ， 并最终超越个人命运 的过程 。” ④ 作者在研
成》 。同时 ， 梁澄清先生 也最 早在文字上对库 淑兰的剪纸艺术进 行 了初步论述 。他指 出， 库 淑兰 “ 大剪刀 ， 大气势 ， 大意蕴 ， 大家风
度” 的剪纸 ， 其“ 局部 的形象模式 与传 承 ， 烘托 出了一个与众不 同 的创造性极强 的神 奇 、 斑斓 、 诡秘 的文化艺术 之氛围 。似乎 只可
如果说剪 纸反映了库淑兰生活与生命 的内容 与风格 ， 与之相
和的歌谣则诠释 了这位 民间艺术 家对 于 自然与艺术 的体悟和表 达。正是那些 乡土歌谣点燃并催 生了剪花娘子库 淑兰的创作 冲
诠释 。
已有 研 究 关 注 到 了库 淑 兰 的 歌 谣 ，也 对 个 别 歌 谣 与 剪 纸 之
间的关 系进行 了梳理 ，但却未能涉及歌谣与剪 纸的对称 与非埘 称关 系 ，尤其是没有论及 歌谣的整体演化所带来 剪纸 艺术整体 境界 的升华 。在 ２ ０ １ １ 年 的国家非物质 文化遗产名 录中 ， 库 淑兰 的剪纸艺术也仅被署 名为“ 句 邑彩贴剪 纸” 。这表 明人们 只是从
动， 实现 了其生命和艺术的升华 。
从 乡土歌谣 到剪纸华章
库 淑 兰 艺 术研 究
圃
摘 要： 剪花 娘 子库 淑 兰从 一 个 民 间剪 纸艺 人 ， 发 展 成为 具 有独 立 创 造思 维 的 自由人 ， 经历 了从 歌
梁
睿
谣 到 剪 纸 的 同 质 演 绎 向 自我 意 识 觉 醒 的 创 作 转 变 与 升 华 ， 她 的 成 功 在 于 对 传 统 和 自我 的 超 越， 并 由此 才最 终 形成其 歌谣 剪纸 与 剪纸歌 谣 相得益 彰 的独特 艺 术个性 。 关键词 ： 库 淑兰 剪纸 歌谣 艺术
[课件] 文化与习俗——从“泥土”中诞生的美 课件-高中美术人美版(2019)美术鉴赏
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根据桌上物品完成学习任务单二
物品
出现的节日
剪纸
泥塑
刺绣香囊
布老虎
花灯 门神
在节日里的功能
跟非遗传承人走进嘉兴的民间美术
嘉兴红星刺绣非遗传承人
根据任务单二，完成对铜鼓学习。
苗年节
中国节
我们国家地域广阔、历史悠 久 、民族众多，形成了多姿 多彩的民间节日。如新疆的 古尔邦节、开斋节，如贵州 的火把节、苗年节、还有耳 熟能详的春节、元宵节、端 午节等等。多元的文化多元 的节民俗的重要承载者
文化与习俗 从“泥土”中诞生的美(一)
四岁订婚
9岁裹小脚
15岁结婚 被家暴
丧10子
疾病
贫穷 农民
库淑兰
联合国教科文组织授予 的第一位中国“民间工 艺大师”
东方的毕加索
艺术天才
其作品在国内外 展出
剪纸杰出人物
思考问题
·她的生活怎么样？ ·她的生活这么苦她为什么还要剪纸？
分析作品，完成学习任务单一：
库淑兰作为万千农民的代表， 她扎根于农村生活，创作的 艺术作品有着就地取材的生 活智慧，借助源自于生活的 创作内容，表达着对美好生 活的向往。由此看出，民间 美术是农耕生活所开出的一 朵奇丽的花。
农业、农村生活是民间美术的土壤
你知道的民间美术还有哪些？
苗族蜡染
蜡染，是用蜡刀蘸熔蜡绘花 于布后以蓝靛浸染，既染去 蜡，布面就呈现出蓝底白花 或白底蓝花的多种图案，同 时，在浸染中，作为防染剂 的蜡自然龟裂，可使布面呈 现特殊的"冰纹"。
解读库淑兰女士的作品
找一找她的创作 元素
猫、狗、马、桃子、花朵、农村女 子等元素
想一想她的创作 方法
在剪刻纸张的基础上进行了彩色 剪贴的形式进行创作
库淑兰剪纸艺术中“太阳星”剪纸图样浅析
库淑兰剪纸艺术中“太阳星”剪纸图样浅析作者：马晓琳刘路来源：《造纸信息》2022年第10期關键词：太阳星；乡土文化；剪纸；库淑兰库淑兰，中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一，中国民间工艺美术大师，被誉为“剪花娘子”。
1996年，她被联合国科教文组织授予“民间工艺美术大师”称号。
库淑兰出生于1920年，6岁便开始随母亲学剪纸、作画。
曾读过几年书的库淑兰，17岁时便出嫁，后因故回到赤道乡富村。
苦难的日子并没有让库淑兰失去生活的信心，反而更加沉迷于剪纸，希望在剪纸女红中得到精神慰藉，其中“太阳星”形象的图样在库淑兰作品中较为常见。
1库淑兰剪纸艺术中的“太阳星”图样中国自古以来便是以小农经济为主，太阳的光照和变化会对农民的日常生活产生很大的影响，因此催生了人们对太阳的崇拜。
作为原始的宗教信仰，人们神化太阳，赞美太阳，创作了许多与太阳有关的神话或传说。
而陕西咸阳旬邑县赤道乡富村的库淑兰便生活在这样一种农耕文化的氛围之中，因此其作品中出现“太阳神”形象是中国传统文化发展的一个必然结果。
在库淑兰的作品中，“太阳星”图样主要集中出现在1983年至1990年期间。
“太阳星”图样一般是用红色彩纸剪出扎着双马尾的女人且位于图样中心，明黄色的彩纸作为底色，红色的太阳光芒围绕在周围，同时太阳星的周围点缀有圆点。
这种形式的“太阳星”形象在马王堆汉墓出土的T形帛画中便有所体现。
马王堆汉墓T形帛画的太阳形象——在红色的光芒中站立着“日中金乌”的旁边，可以清晰地看到红色的圆点围绕在扶桑树形象上，以此代表“九个太阳”的典故。
在库淑兰《无人敬我太阳星》系列作品中可以清晰地看到这一图样的变形和再创作。
作品中“太阳星”剪纸图样的元素也延续了其形象组成——均使用红色光芒表示太阳光，内部绘有太阳神，在其周围装饰有圆点以表示“九个太阳”。
但是，相比于马王堆汉墓出土的T型帛画中的太阳形象，库淑兰的“太阳星”图样明显是对传统神话以及阴阳文化的反叛，虽然依然沿用其中的典故和传说，但是其表述内涵有所区别，库淑兰作为民间剪纸艺人对“乡村女人”命运进行了描绘。
“空空树，树空空”——关于库淑兰现象的几点思考
一、个人美术家与非遗传承人库淑兰究竟属于非遗传承人还是个人美术家？这是学界讨论的重点问题之一。
在陕西省非物质文化遗产保护名录中，库淑兰是陕西省省级非物质文化遗产“旬邑彩贴剪纸”的第二代传承人。
⑴非遗传承人与个人美术家有着怎样的区别呢？非物质文化遗产的承创与传播，是集体行为的结果。
在认知观念上也是强调集体性而非个体性。
非物质文化遗产保护所采用的传承人制度，是基于对文化创造和传承过程中“人”的价值肯定，但并非是对个体创新价值的强调，在其保护原则中，对“传承性”的要求远远大于“创新性”，对“非物质”知识形态的重视远远大于物质形态的作品本身。
这都造成了工匠无名的事实。
柳宗悦将“无名”看作是民艺“无心”的基础，民艺品的制作者往往是无名的，这是其与个人美术家⑵ 的最大不同。
吕品田也认为，“民间美术的流转过程，就是集体创作的过程，集体性通过时间跨度表现出来，因为这个原因，民间美术品往往是无名的。
这种无名是集体性的一种表现，它不意味着不尊重个人，反而因为被时代分享而显示出自身价值深刻的普世化。
集体性是民间创作与现代专业创作的本质性区别。
”⑶民间艺人的主体是乡民，靳之林先生曾在《中国民间美术》一书中，将农耕为主业，手工艺术为副业的人员称之为“能手”，而非艺人。
⑷ 意思是说，他们是依靠土地，而非以出卖手艺为生的人。
他们的艺术也是为了特定群落中人们生活对页库淑兰剪纸作品本页“花间世界——库淑兰作品研究展”作品及研究集 装帧设计：刘君涛⑴ 在陕西省省级非遗项目旬邑彩贴剪纸的传承人申报材料中，库淑兰被确定为第二代传承人，第一代是范双芹，第三代传人分别为何爱叶和魏伊平。
http://ent.⑵ 柳宗悦将从事实践的工艺者分为两类，一类是无名的工匠；一类是有名的个人作家。
见柳宗悦：《个人作家的使命》《民艺论》南昌：江西美术出版社，2002年第一版，第82-85页。
⑶ 该观点为吕品田在中国艺术研究院《中国民间美术观念》课程授课时所述，笔者记录于2016年。
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库淑兰（1920--2004年）：中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一，中国民间工艺美术大师，“剪花娘子”她被联合国科教文组织授予“杰出中国民间艺术大师”称号。
陕西旬邑县赤道乡富村人，1920年出生。
她的剪纸作品曾获中国民间艺术展大奖、金奖，在台湾举办过艺术研讨会，代表作品被法国、美国、德国、东南亚等国家收藏。
1996年，她被联合国科教文组织授予“杰出中国民间艺术大师”称号。
一顶顶的桂冠，一项项的荣誉，仿佛这都是传统剪纸的重新恢复的灿烂与辉煌。
但是其实这一切丝毫也没有改变剪纸继续走向衰亡的命运。
库淑兰的作品，仍然保持了民间美术不追随模拟自然形象，而以观念造型的方式，形象稚拙而又鲜明，构图繁实而又单纯明快，色彩对比强烈而又协调适度。
她善于用各种形象拼贴组合起来烘托主要人物形象，整体感，节律感很强，使人透过这些浪漫的，乐观的，虚构的画面，便可看到作者纯真善良的心灵和惊人的艺术心智。
库淑兰作品
库淑兰早期的作品（1980——1989年）简洁明朗色彩绚丽，描绘着一幅幅生活百态图，牛羊猪狗、花草树木、房舍农具无一不活灵活现，动态自然。
她的每一幅作品都配有或欢快酣畅；或辛酸讥讽；或风趣诙谐的歌谣。
这些歌谣有的颂扬人生善恶；有的表现生活哲理；有的述说文化感悟。
晚年后（1989——2000年）80多岁的她重复的表现着一个神秘主题“剪花娘子”的创作。
这个女神雍容华贵仪态万方。
她既是库淑兰的心理偶像又是一个完美的艺术构图。
这个艺术构图充分的标志着当地人朴素的审美观，也即“大脸盘高鼻梁，肤色白皙眼睛大眼黑多口型小”的人是为美人。
库淑兰的作品曾多次在省美术家画廊、西安美院、中央美院、中国美术馆等地、院校展览过。
1996年她被联合国教科文组织命名为“民间工艺美术大师”。
这一殊荣在当地独一无二，这也奠定了她的顶级地位。
特别是1997年更是她辉煌的一年，在台湾、香港地区相继举办过库淑兰作品展，两次展览使港台地区的人们为之耳目一新。
文为群先生编撰的两部著作《剪花娘子－－库淑兰》、（台湾.汉声版），《剪花娘子库淑兰传奇》（湖南美术版）中主要介绍了库淑兰的生平及主要作品．在生子种地、一年推着一年走的陕北农民当中，剪纸确实曾经是件很高雅、很艺术而且很有意思的事情。
可如今不行了，传统剪纸被冷落了，很难再吸引人们的目光了。
对于这一点，库淑兰就怎么也弄不明白是怎么一回事。
面对生人，她随口编一套词就唱开了：“剪花大娘在外面，北京、上海都去遍，有我这剪花子大娘，有我这剪花子姑娘现。
一把小剪子散出去，童子我剪花现。
童子剪花实好看，剪下凤凰戏牡丹，剪下了鱼儿闹莲现，琴棋书画、八宝如意现。
库淑兰这大娘现，剪花子实心实意剪现。
”“剪花娘子是谁吗，剪花娘子是我。
没有剪花娘子，没有这么大识事（场面）。
今天花子剪好些，就是高兴些。
今天花子剪不好，气得三天两天不吃饭。
花子剪好些，吃了馍，喝凉水，心里都是高兴些。
黑了这花子就剪不好，黑了就睡她床边现。
总是起来几探现，趴着窗户往外看，月亮落了心就烦。
我问这剪花大娘说，看她明天到底剪啥花现。
剪花大娘说，我把我的人物让给你库淑兰，你的名誉太了。
”
看着这当年风光不再、人也衰老了的库淑兰，如此这般沉浸在自编自造的剪纸神话里难以自拔，听着她那梦呓似的念词，让人不得不为传统剪纸艺术的衰落而辛酸，
而感慨万千。
库淑兰反复提到、念念不忘的那个所谓“剪花娘子”，实际上是她为自己建立的一个虚幻的神话偶像。
1937年一个春意融融的日子，黄土高原上广袤而死寂的黄色里正长出几点绿意，库淑兰嫁到了富村。
黄土地上的富村其实并不富裕，贫困就象影子一样跟着她。
为打发时日，库淑兰开始学剪纸。
几十年间，她和村上其他姑娘婆姨一样，纸剪了几大车，就是少为人知。
十年前的一天，他不慎失足，掉在十几米深的崖下昏了过去，几天几夜不省人事。
家人开始为她准备后事。
不想她一日醒来，精神蠼烁，口称自己就是“剪花娘子”。
从那以后，库淑兰的剪纸有如神助，一改过去风格，用光、用色精彩绝伦，剪花娘子的造型也屡屡出现在她的文案中。
库淑兰的名声也很快大噪起来。
这段神话般的往事近乎荒诞，但却几乎被所有认识库淑兰的人证实了。
这荒诞故事的合理内核只能理解为库淑兰已把剪纸当作自己灵魂深处的神灵，当年因神灵有助而成功，如今也因神灵受世人冷落而伤心。
这一年初夏，库淑兰剪纸在台湾出版了。
看着自己的作品，库淑兰又梦呓般地唱开了：“青枝绿叶配牡丹，家里我就这么实可干。
拾下金莲子叫喳喳，青枝绿叶红，姑娘爱我石榴情。
姑娘把我叫到小房中，她一下脸红了。
”她说出了书，自己心里喜得就象鸡毛翎子扫的一样。
的确，和剪纸相比，出本印有剪纸的书在这村子里才像件大事情。
库淑兰说，来看书的人，有不少是曾经数落过她剪纸的人，但出了书，她自然就什么过错也不会有了。
看着书，库淑兰又想起了自己住过的窑洞，窑洞里贴满了剪纸，贴满了剪花娘子，贴满了她自己心中的神。
她回到了十几年前住过的窑洞，一种昔日神明已去、今日剪纸无望、情伤于中、神伤于中的感觉充满心头。
《流年》片尾响起了黄土地那古老、苍凉、粗放、原始的歌声，让人仿佛置身黄土高原，眼前莽莽苍苍，眼空无物，气荡肠回、思绪凝沉；又仿佛陡然回到了历史的深处，感受到一种苍凉，一种感伤，一种看着传统文化从弥留到死去时的那种揪心的感伤。