上海市统编高考语文论述类文本阅读精选及答案【优选】
上海市统编高考语文论述类文本阅读精选及答案【优选】一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
风格乃文学之大体郭宏安《列子》中讲到，秦穆公要找一匹千里马，伯乐推荐的九方皋，说马已找到，是一匹黄色的母马，而秦穆公看到的是一匹黑色的公马，秦穆公不悦，伯乐则大喜，说，九方皋相马，“得其精而忘其粗，见其内而忘其外，见其所见，不见其所不见；视其所视，而遗其所不视”。
事实证明，这匹马果然是匹千里马。
这个故事让我想到文学翻译和翻译批评，当我们对文学译本进行欣赏和评判时，难道不应该力争做一个九方皋那样的人吗？“得其精而忘其粗，见其内而忘其外”，所求者，此之谓也。
从事文学翻译以及翻译批评的人，能够从九方皋身上获得的启发是：判断译本的优劣，就要看它是否表现了原作的精气神，而不只是看译本的语句词汇是否与原作一一对应，是否严格正确、准确或精确。
所谓原作的精气神乃是其“原有的风味”（钱锺书语），即风格。
风格者何？岂非“绝尘弭迹”者乎！译作传达原作的风格做到铢两悉称，是不可能的，但是尽力传达，努力做到惟妙惟肖，则是可能的，这就要求译者准确地感觉、体会到原作的风格，并且能够用汉语加以正确表达，这是一个由感性到理性的过程，也是全面落实“信、达、雅”的结果。
风格是贯穿原作的一股气势，或刚或柔，或动或静，或显或隐，精气神是也，例如夏多布里昂的华美，斯丹达尔的简枯，波德莱尔的阴冷，加缪的冷静……这股气势同样应该在译文中显现。
至于细节上的瑕疵，在这种风格气势的统领下，是不难纠正的。
许多名著往往有几处瑕疵，不害其为名著，这是因为有风格的存在。
唐韦庄说：“班、张、屈、宋，亦有芜辞，沈、谢、应、刘，犹多累句。
”这是中国古人衡文评诗时的基本态度，即采取了瑕不掩瑜的立场。
还是清沈宗骞说得明白：“每见古人所作，细按其尺寸交搭处不无小误，而一毫无损于大体，可知意思笔墨已得，余便易易矣。
亦有院体稿本，竟能无纤毫小病，而鉴赏家反不甚重，更知论画者首须大体。
”沈宗骞所说的鉴赏家正是我所说的文学翻译批评家，前者面对的是想象力对现实世界的加工和改造，而后者面对的是想象力和想象力的产品。
如果让一位文学翻译批评家评论傅雷译的《高老头》，他是着眼于风格，还是细节？在人民文学出版社外国文学名著丛书版的《高老头》中，傅雷把“鸡”译成了“鸭”，只能说不留神犯了一个小错，无关宏旨。
像这类小错可以纠正和避免，但并不影响《高老头》被看作是准确传达了原作风格的一部优秀译作，正如批评家李健吾所说：“巴尔扎克的庞大段落，在他是气魄，是气势，是酣畅……”傅雷译的《高老头》的风格，庶几近之。
一位文学翻译批评家应该把注意力放在译品的风格上，要独具只眼，看出作品整体的美。
细节不可滥用。
因为整体的美并不必然建立在细节的精确之上，有时候过于追逐细节的完美，以至于失去创造的活力，那就得不偿失了。
法国19世纪的大批评家波德莱尔对整体与细节的关系有过十分精彩的论述，例如他毫不犹豫地赞同德拉克洛瓦“为整体而牺牲细节”，因为后者“唯恐因作业更清晰更好看而产生的疲劳减弱他的思想活力”。
当然，细节的错误仍然是错误，当它危及整体的美的时候，就必须毫不留情地指出来。
选自（《人民日报》2018年11月30日24 版）（1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（）A. 作品的风格，即是本文作者所强调的“得其精而忘其粗，见其内而忘其外”中的“精”与“内”。
B. 判断译本的优劣，要看译本的语句词汇是否忠实原作、是否准确，更要看它是否表现了原作的精气神。
C. 名家作品也有细节的不足，如夏多布里昂过于华美，斯丹达尔过于简枯，波德莱尔过于阴冷，加缪过于冷静。
D. 译者对原作风格把握不准，即使词句译得很精准，也不能说是全面落实了翻译工作的“信、达、雅”的要求。
（2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（）A. 作者大量地使用举例论证和引用论证，体现出其丰厚的学养和开阔的眼界。
B. 举例论证注意了详略得当，既有多例的排比列举，也有对一例的深入分析。
C. 引用沈宗骞的话是为了论证文学翻译批评家应着眼于整体风格而不是细节。
D. 作者在论证评论诗文应采取瑕不掩瑜立场后，接着论证文学翻译家也应如此。
（3）对翻译作品，作者为什么特别看重风格的准确传达而不纠结于细节的瑕疵？【答案】（1）C（2）D（3）①风格是原作的精气神，决定作品整体美；②有风格在，细节的瑕疵往往是无关宏旨的；③滥用细节，(过分追求细节)常常会失去创造的活力。
【解析】【分析】（1）C项，“夏多布里昂过于华美，斯丹达尔过于简枯，波德莱尔过于阴冷，加缪过于冷静”是指各家各自的风格特征，而非细节的不足。
故选C。
（2）D项，“文学翻译家”说法错误,应是“文学翻译批评家”，故选D。
（3）依据第三段可知“风格是原作的精气神，决定作品整体美”；第四、五段“许多名著往往有几处瑕疵，不害其为名著，这是因为有风格的存在”可概括为“有风格在，细节的瑕疵往往是无关宏旨的”；第六段概括为滥用细节，(过分追求细节)常常会失去创造的活力。
故答案为：⑴C；⑵D；⑶①风格是原作的精气神，决定作品整体美；②有风格在，细节的瑕疵往往是无关宏旨的；③滥用细节，(过分追求细节)常常会失去创造的活力。
【点评】（1）本题考查学生筛选信息、把握信息要点的能力。
这类题，首先要求学生整体阅读文段，理清思路，把握好文段的中心；然后仔细阅读题干及每一选项，把握每一选项的关键信息；最后根据选项的关键信息认真比对原文，并会根据原文内容作进一步的合理推断与分析。
试题错误设置的方式一般是“强拉因果”“因果倒置”“混淆范围”“无中生有”“偷换概念”“混淆未然与已然、部分与整体”等类型，答题时注意对全文的综合理解，然后对照选项寻找细微的差别，找出答案。
（2）此题考查对论述文论证的分析能力。
这类题，首先应读懂文章，理清文章思路，把握文章主要内容。
然后分清文章的观点与论据，以及论证的方式等。
这需要深入分析论证思路是如何一步步展开的，也需要掌握常见论证方法的大体规律。
⑶本题考查学生把握文章内容要点，筛选文本重要信息的基本能力。
解答此类题目需要学生准确细致把握文章的核心内容，特别是侧重于对文章要点的具体把握，这是解答本文的关键所在，在解答的时候要突出这一点内容。
2．阅读下面的文字,完成下面小题。
图书是一种特殊商品,多数出版社一直重视“塑造品牌”,进行“品牌化经营”。
业界流行“睹书思社”的说法,美国著名出版家史密斯·贝利说:“出版社并不因它经营管理的才能出名,而是因它所出版的书出名。
”可见,那些能让出版社出名,进而引发读者“睹书思社”的书,就是那些能够体现出版社品位的特色品牌书。
品牌图书可谓出版社的立社之本、强社之本、优社之本。
一个出版社如果没有品牌产品,早晚会被市场淘汰。
事实上,品牌图书不是专家们投票评出来的,更不是出版社刻意贴标签自封的,而是在图书市场中形成的,是通过时间隧道过滤、积淀的结果,是读者心中的口碑。
无论是国外还是国内,但凡称得上是强社和名社的,都有品牌图书作支撑、作招牌、作标志。
商务印书馆以出版工具书和学术名著在国内出版界独占鳌头,赢得“工具书王国”和“学术出版重镇”的美誉。
《新华字典》和《现代汉语词典》自出版以来就受到全国读者的广泛欢迎,这两本品牌工具书给商务印书馆带来了巨大的社会效益和经济效益。
早年推出的“万有文库”也是商务印书馆的品牌图书。
这些承载大国深厚文化和世界进步思想的招牌书、品牌书铸就了商务印书馆的历史荣光。
三联书店与哈佛燕京学社共同策划的《三联·哈佛燕京学术丛书》明确定位于国内中青年学者的原创性著作。
追求的境界是只求有利于学术,不求闻达于世间。
他们以推动学术进步为目的,严格评选,鼓励创新,提倡开放。
“书比人长寿。
”这是出版界的一句箴言。
当代编辑理应有这种追求。
但令人担忧的是,现在大量的平庸之作充斥市场,有的甚至是垃圾书。
何以出现这种让人汗颜、担忧的局面?原因虽多,但编校人员缺乏工匠精神是一个重要因素。
何为工匠精神?就是止于至善、精益求精、执着专一,着力追求完美与极致的精神。
将这种精神融于日常的编辑工作中,就是要对文字抱有敬畏之心,如履薄冰,始终坚守文化的价值,树立文化自觉的意识;在把握文化品质、思想内涵、学术价值、语句规范、知识准确等方面,力求做到字斟句酌,如切如磋,如琢如磨,反复推敲,精准定位。
古往今来,我们的先哲执着专一地践行工匠精神的事例不胜枚举。
战国末年,吕不韦主持编撰《吕氏春秋》,为达到尽善尽美的程度,让人把全书誊抄一遍,悬挂于咸阳城门,“有能增损一字者,予千金”。
这就是“一字千金”典故的来历。
这个经典故事,就是对以工匠精神打造文化精品的最好诠释。
实践证明,精品力作都是精益求精、精雕细琢而成的,品牌图书的打磨更是如此。
当今,在出版这个行业里,有一些不显山、不露水、不张扬,甘愿“为他人作嫁衣裳”的编辑,堪称践行工匠精神的楷模,值得敬仰和效仿。
如人民出版社的责任编辑邓蜀生,为北京大学著名教授黄绍湘《美国简明史》的出版付出了巨大的心血。
在那份手写的总计78页的审读意见中,邓老扎实的学术功底和严谨认真的态度令人叹服,作为学者型编辑的典范,值得我们每一位编辑学习。
（摘编自乔还田《品牌图书是强社之本》）（1）下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是（）A. 只有经过了时间的过滤和考验,在读者心中形成了口碑的图书,才能称得上品牌图书。
B. 三联书店与哈佛燕京学社共同致力于推动学术进步,只出版国内中青年学者的原创性著作。
C. 许多人在购买字典时往往优先选购《新华字典》,这其实是一种“睹书思社”的行为。
D. 人民出版社的责任编辑邓蜀生是学者型编辑,堪称践行工匠精神的楷模,值得我们学习。
（2）下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是（）A. 第一段运用引用论证,论证了出版优秀图书才是出版社的生命线,否则就会被淘汰的观点。
B. “书比人长寿”是说一本好书可以长久流传,意在阐明一个好编辑要具有工匠精神的观点。
C. 文章用“一字千金”的典故,论证了要打造精品图书就必须具有精益求精的工匠精神。
D. 文章多次以国内出版社的优秀案例为论据,目的是论证我国出版社很重视“塑造品牌”。
（3）根据原文内容,下列说法正确的一项是（）A. 商务印书馆曾因出版“万有文库”而闻名,如今又被称作“工具书王国”,称得上是强社和名社。
B. 目前大量的平庸之作充斥图书市场,最根本的原因是编校人员缺乏扎实的学术功底。
C. 工匠精神在不同行业有不同体现,编辑的工匠精神就体现在要对文字抱有敬畏之心。
D. 《吕氏春秋》因采用了“有能增损一字者,予千金”的方法,达到了尽善尽美的程度。
【答案】（1）B（2）D（3）A【解析】【分析】（1）B项，“只出版国内中青年学者的原创性著作”说法错误，结合“三联书店与哈佛燕京学社共同策划的《三联•哈佛燕京学术丛书》明确定位于国内中青年学者的原创性著作”分析，原文的意思是《三联•哈佛燕京学术丛书》明确定位于国内中青年学者的原创性著作。
上海市统编高考语文论述类文本阅读精选及答案
上海市统编高考语文论述类文本阅读精选及答案一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下列小题。
①中国武侠电影是一种以武侠文学为原型，融舞蹈化的武术技击表演与戏剧化、模式化的叙事情节为一体的类型影片。
中国武术自其诞生之日起，就带着舞蹈艺术的神韵，中国武侠电影在汲取武术的外在形态和神韵的过程中，形成了武打动作的舞蹈化风格，生龙活虎的武术技击在银幕上便演变为一种优美动人武术之舞。
由于武术打斗在电影中是高度艺术化和表演化的动作奇观，所以，我们把它称之为银幕上的“武舞”，即武术之舞。
②由于中国武侠电影的武打技巧是一种高度程式化的动作表演，追求的不是单纯的打斗、单纯的视觉奇观，而是武打与剧情、与情景、与人物性格的相互交融，所以，中国武术进入电影之后，已演变为一种以艺术表演为主、击打对方为辅的武术之舞。
观众在欣赏一场技艺精湛的动作搏击时，实际上看到的是一场在“影像舞台”上展开的武舞表演。
③中国武侠电影在它极具表演性的武术对打和曲折委婉的故事情节中，隐含一种根深蒂固的、中国式的文化伦理，它是支撑整个武侠王国的精神构架。
包括武侠电影中的人物所皈依的不同武术门派，所采用的各种剑术、拳法，其实都带有特定的伦理色彩，都会与武侠道义和社会道德相联系。
作为武侠电影的“主题道具”，刀剑的选择与使用同样具有艺术的表述功能与文化意义。
④中国武侠电影在人物性格的创作上，严格依循着善恶分明、忠奸立判的美学原则，并通过善与恶的尖锐对立，美与丑的鲜明映照来建立影片的叙事体系与价值体系。
由此，中国的武侠电影划分为两个最基本的人物谱系：即以英雄义士为主体的善的形象和以奸臣贼子为主体的恶的形象。
同时武侠电影在历史发展过程中形成了“报主”与“尽孝”的叙事母题、“家族为本”的武林道义、“义非侠不立”的精神取向和“善恶有报”的世俗伦理等。
⑤中国武侠电影是一种注重武德的电影作品，英雄用掺杂着各类正面因素（如友情、亲情、爱国主义）的暴力行为对反面人物进行身体和精神上的双重消灭，最终完成对正义的救赎和对暴力的消解。
统编高考语文论述类文本阅读练习题(附答案)优选
统编高考语文论述类文本阅读练习题(附答案)优选一、论述类文本阅读1．阅读下面的文段，回答问题。
苏轼的意义李泽厚苏轼作为诗、文、书、画无所不能，异常聪明敏锐的文艺全才，是中国后期封建社会文人们最亲切喜爱的对象。
其实，苏的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一筹。
画的真迹不可复见，就其它说，则字不如诗文，诗文不如词，词的数量也并不算多。
然而他在中国文艺史上却有巨大影响，是美学史中的重要人物，道理在哪里呢？我认为，他的典型意义正在于，他是上述地主士大夫矛盾心情最早的鲜明人格化身。
他把上述中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点。
苏轼一方面是忠君爱国、学优则仕、抱负满怀、谨守儒家思想的人物，无论是他的上皇帝书、熙宁变法的温和保守立场，以及其它许多言行，都充分表现出这一点。
这上与杜、白、韩，下与后代无数士大夫知识分子，均无不同，甚至有时还带着似乎难以想像的正统迂腐气（例如责备李白参加永王出兵事等等）。
但要注意的事，苏东坡留给后人的主要形象并不是这一面，而恰好是他的另一面。
这后一面才是苏所以为苏的关键所在。
苏一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何空头上或事实上的“退隐”、“归田”、“遁世”要更深刻更沉重。
因为，苏轼诗文中所表达出来的“退隐”心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避；他不是对政治杀戮的恐惧哀伤，已不是“一为黄雀哀，涕下谁能禁”（阮籍），“荣华诚足贵，亦复可怜伤”（陶潜）那种具体的政治哀伤（尽管苏也有这种哀伤），而是对整个人生、世上的纷纷扰扰究竟有何目的和意义这个根本问题的怀疑、厌倦和企求解脱和舍弃。
这当然比前者又要深刻一层了。
前者（对政治的退避）是可能做到的，后者（对社会的退避）实际上是不可能做到的，除了出家做和尚。
这便成了一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。
这种整个人生空漠之感，这种对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹，尽管不是那么非常自觉，却是苏轼最早在文艺领域中把它充分透露出来的。
最新统编高考语文论述类文本阅读专题练习(含答案)优选
最新统编高考语文论述类文本阅读专题练习(含答案)优选一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下列小题。
中央美院研究生毕业画展中，署名“夏语冰”的多幅绘画作品引起关注。
这位创造力不遑多让的“夏语冰”就是以会写诗闻名并且已出版诗集的人工智能机器人。
写诗、演唱、绘画、设计……人工智能技术在进入文艺领域之后，凭借超强学习能力、记忆能力和迅捷高效的创作优势，正在拿出越来越多的作品成果。
“人工智能会取代人类创作吗？”正成为一些人焦虑的问题。
需要说明的是，每当人们谈起人工智能时，往往想到科幻小说中的强人工智能，它们具有人类一样的情感和体验，和人类一样生活，看起来似乎会取代人类。
然而，目前我们实际拥有的是弱人工智能，它们具备人类的一些高端技能，但在情感、意识等方面与人类差别较大。
即便如此，人工智能的进入依然促使我们反观人类自身创作的特点与优长—越是面临技术冲击越要端正和坚定本体价值，同时在文艺观念和创作实践上越要有新的追求和突破。
不妨设想一下，如果一个人工智能机器人想要成为诗人徐志摩，它需要做些什么？首先，它要拥有徐志摩的阅读量，最大限度地接近他的创作素材；其次，它要学习徐志摩同时代其他诗人的诗，因为徐志摩的诗歌特色是在与其他诗人诗歌的关系中呈现出来的，必须掌握当时其他诗人诗歌的特点，才能更好凸显徐志摩的诗歌特质。
但这样，它就能创作出徐志摩的诗了吗？并非如此。
无论是“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，还是“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，无不来自诗人自身的生平际遇。
人工智能只有具备了徐志摩的人生经历，还原了他的所有体验，才有可能真正创作出有徐志摩风格的诗来。
没有人生，我们便无法理解诗和艺术。
人工智能正是在这里遭遇滑铁卢。
据研究，尽管人工智能具有令人炫目的高超技能，却很难模仿人类基本、无意识的直觉，这被称为“莫拉维克悖论”。
它可以轻易学会下棋，但一个婴儿都可以做到的感知世界，人工智能却需要花费大量时间进行训练，甚至即便如此也未必能学会。
最新统编高考语文论述类文本阅读精选及答案精品
最新统编高考语文论述类文本阅读精选及答案精品一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
人与人之间要交往和相处，必须建立各种规则体系。
道德就是人类为了和谐共处、各得其所而建立的规则体系。
在道德规则体系中，道德基准是最基本、最起码的标准，凝聚和体现着社会共同体成员的道德共识。
一个人认同社会共同体普遍信奉的道德基准，并习惯于遵守和践行这个道德基准，他就具备了在这个社会共同体中生活的基本德行。
道德基准至少应符合三个条件：一是与其所处时代的社会生活、社会关系的基本结构和基本生活方式相适应；二是为社会成员所认同，并且简单、易知、易行，可以为每一个社会成员所践行；三是可以作为基本参照，用来审视和规定其他道德规则或标准，用来评判和确认一个人的基本德行。
社会发展阶段不同，相应的道德基准也会有所不同。
现代社会与传统社会具有完全不同的特点。
首先，工业化大生产、市场经济以及经济全球化的发展，使得传统的相对封闭、自给自足的田园生活方式成为历史记忆。
人们的生产生活资料主要不是从家庭获得，而是从市场上获得，从而导致自然经济条件下的家长主导制瓦解。
其次，个人脱离家庭作为独立个体走向社会，并取代家庭成为最基本的社会细胞。
人与人的横向关系成为现代社会关系的主导，以父子纵向关系为主导的传统社会关系被取代。
再次，国家不再像传统社会那样由家或家族组成，而是由公民组成，个人以独立的身份与其他个人、社会、国家发生关系。
在我国古代社会，农耕自然经济是人们的基本生产和生活方式，家庭是最基本的社会细胞，父子关系是家庭中最重要的关系，从生到死生活在一起的熟人圈子是人们交往的基本范围，宗法等级制度下的风俗习惯制约着人们的绝大部分行为。
在这样的社会条件下，“孝”被确立为社会的道德基准。
我们的先人把这一道德基准贯彻到道德规范体系、法律规范体系以及官吏的任免之中，这是中华传统文化的一个鲜明特色。
近代以来，我国社会发生了天翻地覆的变化，特别是新中国成立、实行改革开放和发展社会主义市场经济，使中国从传统农耕社会快速发展成为现代社会，社会的基本结构、生产和生活方式都发生了深刻变化。
统编高考语文论述类文本阅读精选附答案(1)
统编高考语文论述类文本阅读精选附答案(1)一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
人类社会存在于一定的时间和空间中。
空间是固定、具体的，而时间则需要通过某种办法加以测定和标识。
人们测定和标识时间的参照最初是感知和观察到的物候和气候的变化。
什么时间月圆了、月缺了，什么时候气候转暖，种子发芽、庄稼生长了……这些变化就被我们的先人用来作为早期测定时间的依据。
时间是人类用以描述物质运动或事件发生过程的一个参数。
人们为了更准确地衡量、计算、记录时间，就要进一步选择具有普适性、学科&网恒久性和周期循环性的参照物。
于是，太阳、月亮、谷物的成熟期等，就成为了优选的参照系。
人类很早就学会观察日月星辰，用以测量时间。
大约在纪元前五千年，人们利用指时杆观察日影。
纪元前11世纪，已经有了关于日晷和漏壶的记载。
详细记录时间的钟表的发明，大约是13世纪下半叶的事情了。
协调和规范各民族或国家群体内部公共时间制度的，是各国的特定历法。
世界现行历法最为普遍的有：以地球围绕太阳旋转的周期作为参照物的太阳历或称阳历，我国当今使用的公历就是这一历法，作为我们传统时间制度组成部分的二十四节气的制定，实质上也是以地球围绕太阳旋转的周期作为参照物的；还有以月球围绕地球旋转周期为参照物的太阴历或称阴历；我国自夏代开始使用、后经汉武帝太初元年修订的兼顾太阳历和太阴历确定的历法是阴阳合历，即所谓“夏历”“农历”，或俗称的“阴历”“旧历”。
这样说来，我们的夏历是既参照了对月亮的观察，又参照了对太阳的观察而制定的。
我们的民间传统节日体系，例如春节、元宵节等都是依据过去千百年来通行的阴阳合历而确定的。
这种历法在我们的实践活动中依然占有重要地位。
正像我们对光华照人的月亮以及太阳倍感亲切一样，对使用了几千年的阴阳合历我们同样有着深深的钟情和依恋。
为了找到一个对农业生产极为重要、又准确标识寒暑往来规律的计时办法，人们将一年365天平分为24等份，分别给予一个名称，如立春、雨水等，于是就形成了二十四节气的时间标识制度。
统编高考语文论述类文本阅读练习题(附答案)解析.docx
统编高考语文论述类文本阅读练习题(附答案)解析一、论述类文本阅读1．阅读下面文字，完成下列小题。
张打油、胡钉铰，在古代诗坛，他们只能算是与诗搭了点边的边缘人物，但要说写打油诗，他们则是最著名的人物。
史书上当然没有他们的位置，但野来杂钞里却留下了他们的逸事和传说。
他们虽不入流，却毕竟与文化史有关。
了解打油诗的来历还是有意义的。
打油诗之“打油”二字，出自人名张打油。
张打油确有其人，有学者认为他是唐朝人，也有的历史材料说他是元朝人，并说他曾在河南开封做过官。
相传张打油擅作诙谐通俗的诗，其代表作是《雪诗》：“江上一笼统，井上黑窟窿。
黄狗身上白，白狗身上肿。
”其观察之细致可谓慧眼，用语也很巧妙，老姐也能看懂，看后还要哈哈大笑。
张打油虽有大名，但他的诗留传下来的却不多。
没有人，也没有办法为他编诗集，他的那些打油诗只是散见在一些笔记杂著中。
但打油诗的标识性人物，却并不只张打油一人，还有一个叫胡钉铰的，《辞源》上有几句简单的介绍：“唐贞元元和间人，名本能。
以钉铰为业。
能诗，不废钉铰之业，远近号为胡钉纹，其本名转不著。
”胡钉铰写的诗，《全唐诗》竞收了四首，可见他写过一些不错的诗。
代表作据说是《小儿垂钓》：“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。
路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
”写小儿垂钓时的天真、童趣，蛮有诗意，绝不像“黄狗身上白，白狗身上肿”那样俗白。
但他之所以能与张打铰齐名，肯定是因他曾写过不少类似“黄白狗”之类的打油诗，只是那些打油诗没流传下来罢了。
在民间，胡钉铰还被金匠、银匠、铜匠、铁匠、锡匠和小炉匠奉为祖师爷。
（选自李乔《从张打油说到胡钉绞》，有删改）（1）了解打油诗的来历有什么意义？（2）从材料看，打油诗有哪些特点？（3）胡钉铰能与张打油齐名的原因有哪些？【答案】（ 1）①全面认识文化史；② 知晓打油诗的文化价值。
（2）①用语巧妙，富有情趣；② 注重细节，诙谐幽默；③ 口语入诗，通俗易懂。
（ 3）①野乘杂钞里有逸事和传说；② 肯定写过类似“黄白狗”之类的打油诗；③ 虽不做官，但也是钉铰行业的祖师爷。
统编高考语文论述类文本阅读精选含答案100【优选】
统编高考语文论述类文本阅读精选含答案100【优选】一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成各题。
题画诗和咏画诗周金标顾名思义，题画诗是题于画面之诗，诗情画意，相得益彰，这是狭义的题画诗。
但“题”字亦有品评之意，如王维《题友人云母障子》、杜甫《题李尊师松树障子歌》，就是诗人品评屏风画的诗，但并未题于画面。
后人在讨论题画诗时，较多使用广义的内涵，将品评画作之诗和题于画面之诗统称为题画诗，其实这是不妥的。
确切地说，品评画作之诗应当称为咏画诗，它与题于画面的题画诗有诸多区别，不可不辨。
唐宋时期的李白、杜甫、苏轼、黄庭坚等，写作了大量歌咏绘画的诗作，沈德潜认为杜甫对题画诗有首创之功，他在《唐诗别裁集》中说：“（杜甫）题画诗开出异境，后人往往宗之。
”但杜甫等人的诗歌并未真正题于画面，只是咏画诗。
现存题画诗具迹最早的大概是宋徽宗赵佶的作品，其《芙蓉锦鸣图》《腊梅山禽图》空白处各题有绝句一首，但这在宋代也是偶一为之罢了。
文人画兴盛于元代，文人而兼画家，自画自题，题画诗随之而兴。
唐宋以来诗画分途的局面，在元代尤其是元末彻底改观。
到了明清，题画诗进入繁荣期，几乎是无画不题。
数量之多，远超唐宋。
咏画诗一般采取尊题手段，赞美画作，以逼真传神为最高境界。
杜甫咏画就常常以画为真，疑画物为真物，又用真物衬托画物，渲染画物的逼真效果。
如《奉先刘少府新画山水障歌》“堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾”，“悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿"，这种手法为后人继承，如黃庭坚《题宗室大年画二首》其二：“水色烟光上下寒，忘机鸥鸟恣飞还年来频作江湖梦，对此身疑在故山。
”也是疑画作真，忘情赞美。
咏画诗一般从画外入题，逐渐过渡到画面，表明观画缘起和自己的观众身份，否则显得突兀，易致读者茫然不知所云。
如杜甫《画鹘行》“高堂见生鹘”，苏轼《王维吴道子画》“何处访吴画？普门与开元”等，或开门见山，或旁敲侧击，亮出自己观画者的身份。
此忌对画面或作精细描写，或作概要提示。
统编高考语文论述类文本阅读精选及答案解析
统编高考语文论述类文本阅读精选及答案解析一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
文学源于人民，为了人民，属于人民，是由马克思主义文学观所决定的。
一个民族优秀的作家大都是心怀人民的作家。
19世纪初，普希金在《论文学中的人民性》中就提出了人民与文学的联系。
正因心中装有人民，他最终才能成为俄罗斯文学的代表。
同时，文学创作具有人民属性，还是由我们的社会性质决定的。
社会主义制度不同于其它任何制度的一个根本点，就在于是否以人民为中心，是否一切依靠人民，一切为了人民。
以人民为中心，而不是以某一个或几个少数阶层作为文学创作与工作的目的，这是社会主义文学与其它文学的一个分水岭。
人民是历史的创造者，同时也是文学艺术成果的享有者，更是判别一部作品是否优秀的评判者。
马克思曾指出，“人民历来就是作家‘够资格’和‘不够资格’的唯一判断者”。
如何面对和迎接人民的判断，中国文学在百年发展中积累了丰富经验，也用实践经历提炼出了一个颠扑不破的真理：文学什么时候与人民同呼吸、共命运，文学之树就会枝繁叶茂；反之文学之树就会枯萎凋零。
这一点，一再为历史所证明。
对于作家而言，真正实践人民文学的路径就是要自觉了解人民的理想愿望，走入人民群众，深入基层一线，听取人民的想法，学习人民的经验，表达人民的心声。
人民是一切伟大作家写作的出发点。
周扬同志曾讲，“中国作家中真正熟悉农民、熟悉农村的，没有一个能够超过赵树理。
”今天我们要了解中国20世纪30年代到60年代太行山区的生活，了解那个时代晋东南人民的基本生活情况，赵树理的文学是绕不过的。
他的《小二黑结婚》写了一对农村青年男女小二黑、小芹冲破重重封建传统而最终争取婚姻自主的故事，《孟祥英翻身》又写了一个太行山区的受欺压的年轻媳妇在党的引领下如何成为英雄的故事，还有李有才、田寡妇，这些农民身上代言着人民的理想。
从某种程度上讲，赵树理小说中的人物是反映中国新民主主义革命中的农村发展情况的一面镜子，其背后蕴含着独特的时代内容。
统编高考语文论述类文本阅读精选附答案精品
统编高考语文论述类文本阅读精选附答案精品一、论述类文本阅读1．阅读下面文字，完成下面小题。
中国绘画发展到了相对成熟的北宋以后，除了民间画家、宫廷画家等创作群体外，还出现了诗人、士大夫等各类文化人参与创作的现象。
他们以自身文化人的气质，崇尚和追求唐代诗人兼画家王维作品中所蕴含的“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。
在绘画创作中，他们以诗人的思考方式，把表现对象提升到诗的艺术境界，创作了很多为后人惯称的“文人画”。
诗人的思考方式，实际上就是中国文人画家基于中国传统画论中东晋大画家顾恺之所言的“迁想妙得”，及后来唐代画家张璪所言的“外师造化，中得心源”的绘画理论，将表现的对象在心中“迁想”成诗的艺术形象的思维过程。
中国文人画家的这种诗人的思考方式，是大文化学养背景下成就的结果。
诗人和音乐家一样，在感情世界里是最敏感的人群，他们所创作的文人画相较西方画家以科学家的思考方式所表现的科学的艺术形象而言，更接近感情的本质，也更显得纯洁与透明。
中国的文人画家在具体创作中，以顾恺之提出的“传神”的艺术理念为要求，以追求作品的出神入化为最终目的。
如宋代画家梁楷所画的《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》，以两种粗细不同的艺术手段，表现诙谐而玩世不恭的人物形象。
另外，中国文人画家又以诗人的拟人化手段将表现的对象人格化。
如明代画家徐渭在《墨葡萄图》中所表现的“笔底明珠无卖处，闲抛闲掷野藤中”。
基于大文化学养背景的文人画家创作的文人画，在具体的画面处理中，比单纯追求形象与色彩变化的西方绘画艺术显得更有广度和深度。
他们不仅追求表现对象的“实”处，还以太极中“阴阳”的理念追求其相对“虚”的空间；进而提出了“计白当黑”的画论，将表现的形象延伸到一个更大的审美空间，达到了“此时无声胜有声”的诗意境界。
如八大山人的《鱼鸭图卷》、齐白石的《雏鸡》等作品。
中国的文人画家以大文化学养背景铸就了“心旷神怡、超然物外”的冲淡平和的心态，所以在作品中容易叙述心灵的情怀。
统编高考语文论述类文本阅读精选及答案【优选】
统编高考语文论述类文本阅读精选及答案【优选】一、论述类文本阅读1．阅读下面的文段，回答问题。
我们市场经济要多元，至少有很长的路要走。
那么市场的基础是什么呢？我想就三点，第一是自由，第二是产权，第三是企业家精神。
第一，自由是我们人类追求幸福的基本权利，自由，从积极方面来讲，就是每一个公民都能够利用自己的智慧、知识、技能、劳动，自主地决策，改善自己的生活，实现自己的梦想；从消极方面讲，每个人都不受他人的奴役。
如果一个社会没有自由、没有市场机制，即意味着一部分人可以剥夺另一部分人，这就是强盗的逻辑。
第二，市场的基础是产权。
产权也是我们道德的基础。
只有我们尊重个人的权利，通过为个人创造价值而获得自己的收入，我们才能真正成为有道德的人，目前道德的衰落一个原因在于没有能够很好地尊重个人的权利和财产。
产权也是我们社会信任的基础，因为只有每个人对自己获得的东西充满了信心，他才会愿意投资，才会愿意花几年，甚至更多的时间去追求一种新的具有不确定性的东西。
产权保护的重要一条，就是对政府征税权力的限制，如果没有对政府征税权力的限制，我们不可能有真正很好的产权保护，而不受限制的征税就是掠夺，1215年英国《大宪章》，约束国王的征税权，也就是说国王不能任意地征税。
第三，谈一下企业家，任何阻碍企业家创新的政策都是反市场的。
计划经济最基本的特征就是阻碍企业家精神发挥作用。
限制企业家活动最大受害者是谁？是普通的老百姓，是消费者。
企业家所有的东西都是伺候人的东西，如果我们不允许一项产品进入中国，真正受到伤害的是数亿的消费者，而不是生产该产品的公司本身。
市场经济的三个基础缺一不可，否则，我们不可能建立真正的市场经济！（节选自张维迎《在中国企业家论坛上的讲演》，有删节）（1）结合文本，说明为何要保护“产权”，怎样保护“产权”？（2）作者认为怎样才能建立真正的市场经济？结合文意，加以概括。
.（3）在私有产权和市场经济条件下，谈自由和企业家精神有何意义？【答案】（1）①为何保护：因为“产权”是市场的基础，是道德的基础，是社会信任的基础。