法国电影史：法国诗意现实主义(1930——1945)
Powerpoint Templates
Page 28
• 他在新浪潮时期拍摄了三部伟大的作品 《四百击》、《射杀钢琴师》、《朱尔和 吉姆》。
PowerpΒιβλιοθήκη int TemplatesPage 29
《四百击》，法语对白的黑白片， 99分钟，1959年上映
Powerpoint Templates
Page 30
Powerpoint Templates
Page 7
• 在寝室里，孩子们草拟了“造反宣言”， 历数校方和教师们的劣迹，说到兴奋处， 孩子们撕破床垫，用枕头打闹，上演了一 场著名的“枕头大战”。
Powerpoint Templates
Page 8
• 《操行零分》是让· 维果对童年在孤儿院和 寄宿学校生活的回忆。 • 影片从孩子们的视角出发，具有浓郁的超 现实主义韵味。影片对摧残人性的反动教 育制度的控诉和抗争，具有深刻的象征意 义。 • 影片所表现出来的人性力量以及展现出来 的影片画面的想象力和创造力，使它成为 诗意现实主义的先驱和精神象征。
Powerpoint Templates
Page 11
《大幻影》是英语、法语、德语、俄语对白 的黑白片，片长114分钟，1937年上映
Powerpoint Templates
Page 12
• 影片的故事发生在第一次世界大战时期的一个德 国战俘营。影片的主人公是三个法国战俘——伯 居、马雷夏尔、罗森塔尔，这三位法国飞行员在 德国领地上空拍摄，鸟瞰德国时被击落，逮捕入 狱。 • 德国长官劳芬斯坦与其中一位飞行员伯居颇有共 同语言。这三个法国人发现其他囚犯正在挖隧道 准备逃走，于是三人答应帮助他们一起挖，准备 一起越狱，最后在掩护同伴逃跑中，伯居被劳芬 斯坦击中。
Powerpoint Templates
Page 13
• 德国普鲁士贵族劳芬斯坦与法国贵族伯居 尽管是敌人，但阶级地位将他们放置在亲 如兄弟的关系上，他们各自保持着身份所 决定的优雅仪态。临终前伯居说：“就我 们两人来说，最可怜的并不是我，我不久 就完了，可是您呢？您还没有结束。”劳 芬斯坦答道“对普通老百姓来说，死于战 争时很不幸的，但对于您和我，这却是一 个很好的解决办法。”劳芬斯坦答：我错 过了机会......”
Page 38
对美国：
• 在美国这个艺术传统相对保守的国度，表 现出新浪潮反传统精神的影片直到20世纪 60年代末才形成规模，其主要的代表作有 《邦妮与克莱德》（1967）、《逍遥骑士》 （1969），以及后来发展出的“公路电 影”。除此之外，科波拉、卡萨维茨等都 是那个时代具有反叛精神的青年导演。
Powerpoint Templates
Page 16
影响：
• 诗意现实主义对法国电影风格的丰富与形 成起了重要作用。诗意现实主义弥漫着阴 暗与悲剧气氛，这些风格对后来的黑色片、 新浪潮等电影运动都有深刻的影响。
• 雷诺阿是有声电影史上首先采用长镜头、 景深镜头、变焦镜头的导演中最重要的一 位，他影响了奥逊· 威尔斯的《公民凯恩》 的创作，也影响了意大利新现实主义的发 展。
Powerpoint Templates
Page 9
让· 雷诺阿 《大幻影》、《游戏规则》
• 1894年~1979年，让· 雷诺阿是诗意现实主 义最主要、最有影响力的人物。
Powerpoint Templates
Page 10
• 1935～1939年是雷诺阿最重要的创作阶段。 《大幻影》和《游戏规则》成为世界电影 史上的不朽名作。他主张导演创造自己独 特的风格。他对景深镜头的系统运用形成 了时空连续的拍摄风格，对追求真实性的 现代电影亦有过重要影响。
Powerpoint Templates
Page 23
特吕弗说：“电影史可以分为戈达尔之前的 电影和戈达尔之后的电影。” • 帕索里尼说：“全世界的新电影中至少有 一半是戈达尔式的电影。”
• 就连萨特也说：“戈达尔电影里的学问太 多了。”
Powerpoint Templates
Page 24
《筋疲力尽》是法语和英语对白的 黑白片，1960年上映，片长90分钟
Page 37
对日本：
• 催生了日本的“松竹新浪潮”：20世纪50 年代末60年代初松竹大船公司制作发行的 大岛渚的电影《爱与希望之街》（1959）、 《青春残酷物语》（1960）以及大岛渚参 与编剧的“太阳族电影”。这些影片的出 现与法国新浪潮几乎同时，与法国新浪潮 如出一辙。
Powerpoint Templates
Powerpoint Templates
Page 26
弗朗索瓦· 特吕弗 《四百击》
Powerpoint Templates
Page 27
• 特吕弗父母对其并不喜爱，把他从小交由 祖母抚养。特吕弗8岁时祖母去世，他重又 回到父母身边。少年时代，他曾在工厂打 工，也曾因为逃学被父母送去教养院。特 吕弗从小喜欢文学和电影，巴黎的电影图 书馆和电影俱乐部成了他流连忘返的场所。 从1951年开始他便为《电影手册》写文章
Powerpoint Templates
Page 36
影响：
• 法国新浪潮电影运动是二十世纪世界电影 史上规模最广、影响最深、作用最大的电 影运动。这场运动为法国乃至世界留下了 宝贵的电影文化遗产，影响波及许多国家， 这场运动被公认为是传统电影与现代电影 的分水岭。
Powerpoint Templates
Powerpoint Templates
Page 19
诞生背景：
• 二战后的一代人，缔造了60年代大众文化 的勃兴、其中包括性解放、妇女解放、同 性恋等与传统文化和道德观念背道而驰的 意识形态。这一思潮在哲学上的表现是以 萨特为代表的存在主义。
Powerpoint Templates
Page 20
Powerpoint Templates
Page 34
• 大量使用画外音来连缀各种不连贯的画面， 营造了一种梦幻般的气氛。尽管如此，在 画面上，雷乃仍保持了一种现实主义风格， 并有大量纪录片的片段穿插其间。
Powerpoint Templates
Page 35
• 暧昧地含混着纪录片的写实、主观呼唤和 创作者的评论，这部电影的叙事方法和结 构形式，成为国际艺术电影发展历程中的 一块里程碑。
Powerpoint Templates
Page 17
法国电影新浪潮（1959——1969）
Powerpoint Templates
Page 18
新浪潮的概念：
• 电影史上的“新浪潮”，是指20世纪 50年代末至60年代末，在世界范围内出现 的新型的电影风潮，这些影片一反过去电 影中所表现出来的观念和理想，甚至叙事 方式、表现方式和制作方式，对以后电影 的发展产生了巨大的影响。
艺术特色：
• 1、造型的纪实主义 • 2、内容的“作者化” • 3、叙事的非流畅化倾向
Powerpoint Templates
Page 21
重要导演及其代表作：
• 让· 吕克· 戈达尔 《筋疲力尽》
Powerpoint Templates
Page 22
• 戈达尔于1930年出生于法国的一个富庶之 家，父亲是医生，母亲是一位银行家的千 金。他的出生并没有阻碍他成为一个政治 上左倾的青年。他在巴黎上大学时开始疯 狂迷恋电影，终日出入电影俱乐部和电影 图书馆，并结识了一伙志同道合的“哥儿 们”，日后他们互相帮衬一同开创了法国 电影新浪潮的事业。
法国诗意现实主义 （1930——1945）
Powerpoint Templates
Page 1
诞生背景：
1、先锋电影运动退潮，好莱坞电影大举 入侵 2、法国面临国际、国内矛盾所引发的全 民团结的政治诉求 3、法国文化丰厚的底蕴
艺术特色:
1、总是关注生活于社会边缘的人群，他 们或者是失业的工人，或者是罪犯。 2、注重画面的诗意表达，而不是刻意追 求叙述的严整与人物刻画的因果性。 3、画面更具有真实性，要求观众更积极 地思考，充分保留了画面意义的含混 性。
• 影片结尾安托万看着摄影机的定格画面成 为新浪潮电影中一个著名的镜头，这个镜 头表现了新浪潮电影中年轻主人公竭尽全 力反抗束缚，但对自己的前途却茫然不知 所措。 • 这部电影带有“自传的性格”。他生活中 的某些经验和回忆会出现在他自己的影片 中，如《四百击》中少年男主人公被送进 教养院，本身是特吕弗亲身的经验。
Powerpoint Templates
Page 31
阿伦· 雷乃 《广岛之恋》
Powerpoint Templates
Page 32
《广岛之恋》是英语、法语、日语 对白的黑白片，90分钟，1959年上 映
Powerpoint Templates
Page 33
• 《 广岛之恋》讲述的是一个在日本拍电影 的法国女演员与一名日本工程师的爱情故 事，这个爱情故事没有在两个人的情感方 面作细致的描绘，而是将日本广岛的原子 弹事件和法国女青年与德国士兵恋爱的 “通敌”事件作为人物的记忆或潜意识穿 插在一起。
Powerpoint Templates
Page 39
谢谢观赏！
Make Presentation much more fun
Powerpoint Templates
Page 25
• 这部影片在当时引起了轰动。首先是影片 中两个年轻人的命运引起了那个时代年轻 人的共鸣。 • 再说，《筋疲力尽》中小混混对于爱情的 执著和真诚也能赢得青年人的赞许，为了 爱情而选择面对死亡尽管不是明智之举， 却能够引起人们的同情。 • 其次，这部影片在形式上开创了史无前例 的“跳接”。
Powerpoint Templates
Page 5
《操行零分》是黑白法语对白片，片长41分 钟，1933年完成后，一直被法国当局禁止上 映，直到1945年战争胜利后才得以公开上映。
法国诗意现实主义
叛逆青春片的鼻祖。
《驳船阿塔郎特号》
9
（L'Atalante，1934）
高峰（1934——1939）
让-雷诺阿（Jean Renoir）：写实精神、社会批判。
（1894.9.5.—1979.2.12.）
3
著名画家奥古斯特-雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）之子。
学习哲学与数学。一战入伍并负伤。
叙利恩-杜威维尔（Julien Duvivier）： （1896.10.8.—1967.10.29.） 1916做舞台演员，师从导演Andre Antoine。 1918进入高蒙电影公司，编剧助理。 1919导演处女作。 1938年赴好莱坞。 战后重返欧洲。 《同心协力》（La belle équipe，1936） 《逃犯贝贝》（Pépé le Moko，1937） 《翠堤春晓》（The Great Waltz，1938）
一、先驱（1930——1933） 雷内-克莱尔（René Clair）：幽默、讽刺、梦幻。 （1898.11.11.—1981.3.15.） 巴黎商人家庭。1920年入行做演员。1922年写影评。 1924年首次导演《沉睡的巴黎》（Paris qui dort）、 《幕间休息》（Entr’acte），成为超现实主义和达达 主义电影代表作。 第一位当选法国院士的电影人。 《巴黎屋檐下》 （Sous les toit de Paris，1930） 类型：喜剧、音乐、爱情 雷内-克莱尔首部有声电影。 《百万法郎》 （Le Million，1931） 类型：喜剧、音乐
01
《自由属于我们》
02
（A nous la liberte，1932）
03
类型：喜剧、音乐。
04
8.法国诗意现实主义
法国诗意现实主义一．起因：诗意现实主义的出现与社会现实有着一定的联系。
20年代被称作“疯狂的年代”，人们刚从每一次世界大战中苏醒过来，在生活企表现出一种放纵，在艺术上则是大解放，其中电影是最为明显的：放纵的终点是经济大萧条的出现。
而法国比较欧洲的其他国家，经济萧条和危机的时间都要更长一些(1929年—1935年)。
人们开始注意到如何活下去，并不得不在日常生活中去寻找一点点乐趣，一点点诗意。
二．发展时期诗意现实主义创作的高峰时期，大致从1934~1939年将近6年时间。
由于这一期间大量影片的主题揭示了社会的黑暗，描写了小人物在社会重压下的悲惨境遇，故而又得名“黑色现实主义”三．结果作为当时法国主流电影的制作者们，一批杰出的知识分子，他们所共同创造、形成的法国诗意现实主义的电影流派，至今仍被人们认为是最具有法国特色的电影流派。
四．意义1.更新“现实”观念让·米特里曾对待意现实主义的“现实”观念，作出了极为准确的评价，他在《电影史》中指出：“实际上，这一风格中，电影家并非重复或复制现实，那伯仅从形式的表层上看，他们在模仿生活创造的活动，它的情感进发、它的内在运动，依据此点进行创作，仅仅只保留其最奇特、最具特色的那些方面。
对真实的把握仅在于表达…本质意义的‟真理”。
2.景深镜头的确立与使用坚持独立制片的雷诺阿，在他的作品中大量地使用景深镜头，并形成了一整套系统的电影语法。
他的创作实践为巴赞的“场面调度”的理论提供了实证，并在很大程度上影响了现代电影银幕的创作。
景深镜头的确立与使用，对于“电影本体论”的发展作出了极大的贡献。
3.发挥电影中的文学力量电影编剧使法国“诗意现实主义”的影片在银幕上大放光彩，它再一次显示了生活自身的活力和电影文学的功力，在电影创作中的重要位置。
这一时期的著名导演：克莱尔、费戴尔、贝盖尔都是自己所导演的影片的编剧，雷诺阿、杜威维尔也均参与自己影片的编剧工作。
以新闻记者生涯起步的卡尔内的成功，一方面来自他自己的艺术观察力、鉴赏力与导演的功力，而另一方面则主要得力于来自超现实主义小组的诗人普莱卫文学力量的优势。
法国电影史：法国诗意现实主义(1930——1945)模板
Powerpoint Templates
Page 5
《操行零分》是黑白法语对白片，片长41分 钟，1933年完成后，一直被法国当局禁止上 映，直到1945年战争胜利后才得以公开上映。
Powerpoint Templates
Page 6
• 这部影片讲孩子们在如牢笼般的学校感到 压抑，经常无故受到呵斥或者体罚。学校 总监对于没有听从他命令的几个学生宣布 他们操行零分，禁止他们星期天外出。 • 只有修葛老师对孩子们充满爱心与人道关 怀，孩子们在修葛老师的鼓励下，用造反 来与校方当局对抗。
法国诗意现实主义 （1930——1945）
Powerpoint Templates
Page 1
诞生背景：
1、先锋电影运动退潮，好莱坞电影大举 入侵 2、法国面临国际、国内矛盾所引发的全 民团结的政治诉求 3、法国文化丰厚的底蕴
艺术特色:
1、总是关注生活于社会边缘的人群，他 们或者是失业的工人，或者是罪犯。 2、注重画面的诗意表达，而不是刻意追 求叙述的严整与人物刻画的因果性。 3、画面更具有真实性，要求观众更积极 地思考，充分保留了画面意义的含混 性。
Powerpoint Templates
Page 17
法国电影新浪潮（1959——1969）
Powerpoint Templates
Page 18
新浪潮的概念：
• 电影史上的“新浪潮”，是指20世纪 50年代末至60年代末，在世界范围内出现 的新型的电影风潮，这些影片一反过去电 影中所表现出来的观念和理想，甚至叙事 方式、表现方式和制作方式，对以后电影 的发展产生了巨大的影响。
艺术特色：
• 1、造型的纪实主义 • 2、内容的“作者化” • 3、叙事的非流畅化倾向
第六章 法国诗意现实主义
第六章法国诗意现实主义30年代的法国诗意现实主义，继承了20年代先锋主义电影运动中的创新精神和实验精神。
优秀的法国电影艺术家们，以充沛的精力，接受了电影声音的挑战。
他们并没有完全背离视觉的表现力，而是有意地避免默片那种只能在画面上作戏的方式，并富于想象力地去创造着一种新的艺术形式’。
他们在影片中，往往以诗意的对话，引人人胜的视觉影象，透彻的社会分析，复杂的虚构结构，丰富多彩的哲理暗示，以及机智与魅力构成了一个复杂的、细腻的混合体，表现出法国电影在思想上的成熟。
、诗意现实主义的出现与社会现实有着一定的联系。
20年代被称作“疯狂的年代”，人们刚从每一次世界大战中苏醒过来，在生活企表现出一种放纵，在艺术上则是大解放，其中电影是最为明显的：放纵的终点是经济大萧条的出现。
而法国比较欧洲的其他国家，经济萧条和危机的时间都要更长一些(1929年一1935年)。
人们开始注意到如何活下去，并不得不在日常生活中去寻找一点点乐趣，一点点诗意。
但是，法国电影的投资方式既不是国家的，也不是资本家的。
因此，他们的现实主义既不是：好莱坞式”的，也不是“夏伯阳式”的。
法国的电影艺术家们，在他们的作品中，表现出了作为独立个人的特性(个性)，使影片真正成为了艺术品，而同时也具有一定的商业性。
因此，他们的影片在这段时期，不仅只是在他们的“电影俱乐部”中为少数艺术家观赏，而且也能够在法国普遍的影院网络中，被更广泛的人们所接受。
在当时的法国，一些投资商或制片人，常常认为是具有一定文化修养的人，他们有时为艺术敢于冒风险。
同时，由于与国外电影业的竞争，也出现了商业上的竞争。
竞争促使了艺术上的成熟，这的确是非常有意思的事情。
一些导演由此出了名，而被国外请去拍片子，比如：雷内。
克莱尔去了英国、杜维威尔去了美国，等等。
30年代，最突出地活跃在法国影坛上的有：富有幽默喜剧精神的雷内·克莱尔；使普通人的题材复活的让。
维果；描写罪犯心理的马赛尔·卡尔内；以及擅长贵族题材的让·雷诺阿，等等。
第二章 第三节 法国诗意现实主义
雷诺阿在电影史上的地位与贡献：
贡献： 1、确立了世界电影写实主义传统并形 成了一套系统的写实主义电影语法。 2、为法国电影理论家安德列· 巴赞的 “场面调度”理论提供了实证。 3、在很大程度上影响了意大利的新现 实主义电影。
其电影特点：
1、 题材上：关注底层和上流社会的生活，擅 长表现法国社会的风情。 2、风格上，尽量使用外景，以写实手法传递 一种真实感受。 3、摄影上，注重摄影机的运动性，使用长镜 头以表现场面的连贯性，使用深焦距镜头以求表 现场面的全貌。 4、表演上，注重演员的即兴创造和发挥。 5、常搞即兴创作。
普莱卫作为电影编剧，以其诗人的 气质和才华，所写剧本支撑了诗意现 实主义的创作。还培养了一批剧作家。
（二）在诗意现实主义的创作中，
突出的误识有以下两个方面
1、忽视电影艺术的视听 性。过于强调对白和编剧的 作用，强调文学的作用。影 片对话太多。
2、艺术群体对个体的冲击。
三个主要编剧普莱卫、斯派克 和让松等几位大编剧以及他们的学 生的作品显现出某种近似性。从而 抹平了电影艺术创作的独特性与个 性。这一状况持续了多年，直到 “新浪潮”电影运动的出现，才宣 告结束。
知识点回顾： 法国诗意现实主义（1930－1945） 法国诗意现实主义的先驱： 30年代初期 雷内.克莱尔： 有声电影的初期《巴黎屋檐下》1930《百万法 郎》1932 《七月十四日》1933 《自由属于我们》 是这时期最优秀的作品，喜剧风格影响了卓别林 《摩登时代》 让.维果：（唯美的）《操行零分》1932 《驳船 阿塔朗特号》1934
五、诗意现实主义的贡献及误识
（一）诗意现实主义的主要贡献
1、更新“现实”观念 让· 米特里在《电影史》中指出：“电 影家并非重复或复制现实……他们在模仿 生活创造的活动，它的情感迸发、它的内 在运动，依据此点进行创作，仅仅只保留 其最奇特、最具特色的那些方面。对真实 的把握仅在于表达‘本质意义的’真理”。
电影史 法国电影发展
”诗意现实主义”： 是抒情性与现实性的结合. 所谓现实主义
即植根于法国的传统之中,而诗意则是发自 于现实内心的诉求.
有声片的两难与两利
两难:
声音的运用使法国先锋电影运动失去方向; 对音响装置设备的控制使好莱坞影片大举入侵.
两利: 法国独立电影再度兴起; 有声片使语言成为一 种特写的表现对象,法语与法国
表现出它们的造型的美。
达达主义电影
雷内·克莱尔 《幕间休息》 两个部分：前部分类似梦境
和游戏的大量神秘隐喻；后 一部分是出殡和追逐，重点 表现节奏。讽刺了资产阶级 的礼仪、风尚和生活方式。
超现实主义电影
路易·布鲁埃尔 《一条安达鲁狗》 表现： 令人震惊的暴力、死亡，性和色情。 迷乱的心绪。 对局部细节的精准分析。
对画面表现形式的多方面探索。
《拿破仑》
冈斯这部影片运用了大量的主观镜头。最 伟大的创造是三面银幕嗦呈现出的波澜壮 阔的大场面。
三幅银幕的“合成视像”。
印象派开启了先锋派的创作理论：
上镜头性：1919年，法国先锋派电影理论家路易·德
吕克在《上镜头性》一文中提出的对电影艺术特性的称谓， 由照相(ｐｈｏｔｏ)和神采(ｇｅｎｉｅ)两词组合而成。 “上镜头性”的理论内涵是：电影艺术应当在自然和现实 生活中发现适宜用光学透镜表现的形象和景物，强调朴实 无华，提倡使用自然光效、焦点发虚等表现手段，营造电 影艺术独有的诗意，而且认为惟有处于运动中的视觉形象 才最具有“上镜头性”。
节奏：内在节奏和外在节奏（依靠挑选画面和安排画
面）——心理节现
光和空气）
先锋派电影： 打破“趣味原则共同体” （反叙事、非理性、抽象性） 纯电影 达达主义电影 超现实主义电影
第六章-法国诗意现实主义2
第六章法国诗意现实主义（1930-1945）1930年，法国全国到处都流唱"我有我的妙法"这句歌词，这是由绰号"布布尔"的乔治·密尔顿主演、雷内·皮乔尔和皮埃尔·哥伦比埃导演的那部庸俗但吸引人的有声影片《骗子大王》中一首歌曲的迭句。
泰第欧、拉伐尔、白里安、保罗·雷诺等各位部长大人在他们传教式的演说中，也时常以更文雅的言词，重复着这句歌词的意思。
据他们看来，法国靠自己的智慧，是能够避免经济危机和失业的。
法国电影界也抱着这种官方的乐观主义。
当时有声影片的产量，从每年平均50部一跃增加到100部，以后又达到150部。
电影市场虽然控制在"百代-纳当"和"高蒙-法兰哥-奥培尔"两大制片公司手里，但很多独立制片商还是乘机发了财。
可是这种情况并不是一帆风顺的，因为法国还没有可供商业上利用的音响方法。
为了要在电影院和制片厂里装置音响设备，法国不得不首先对美国、其次是对德国支付大量的租金。
这笔庞大的支出，在影片"配音译制"的方法尚未为人所知的几年间，恰恰抵消了由外国影片输入减少而节省下来的支出。
除了上面这种情况以外，此时美国还在巴黎建立制片机构。
资金雄厚的派拉蒙公司成了叙昂维尔几家制片厂的主人，在那里摄制了很多西班牙语版、德语版、意大利语版和法语版的影片，来供应整个欧洲市场。
另一方面，从1925年以来就与我国电影进行合作的德国人，此时也加紧活动，他们不但在巴黎出资拍摄法国电影，而且还在柏林摄制一些法语版的影片。
尽管投入了大量资金，这种工业的制片方法在艺术上和商业上只产生了一些很可怜的结果。
马赛尔·阿夏尔、阿尔弗莱德·萨伏阿、帕尼奥尔、卡瓦尔康蒂和特里斯当·贝尔纳等人都已经被人聘去。
派拉蒙公司在巴黎摄制的影片在欧洲各地受到观众的嘘声，以致不得不停止生产，把它的技术人员召回好莱坞。
法国诗意现实主义、苏联社会主义现实主义、意大利新现实主义
法国30年代产生的一批电影
法国诗意现实主义特点
诗意的对话 引人人胜的视觉影象 透彻的社会分析 复杂的虚构结构 丰富多彩的哲理暗示 充满机智与魅力
法国诗意现实主义电影是一个复杂的、细腻的混合体，表 现出法国电影在思想上的成熟
形成背景
30年代的的美国经济大萧条波及欧洲。法国经济大萧条比欧洲其他国 家持续时间更长（1929-1935） 严峻的社会现实迫使电影人不得不关注现实和日常生活，努力在生活 困境中寻找到生命的亮点和生存的一点点诗意 20年代的先锋派电影探索不具备商业性，好莱坞的好莱坞的电影入侵 和本国电影生产力的削弱是法国电影面临危机 优秀的法国电影艺术家秉承先锋派的创新和实验精神，以充沛的精力 接受有声片挑战，表现出了制作者的个性，使影片真正成为了艺术品 ，而同时也具有一定的商业性。形成了著名的法国诗意现实主义电影
人们对于这部影片摄影机的运动，以及远近皆清的深焦距镜头的使用 赞不绝口。因为，这种摄影方法当时是很少有。
《游戏规则》的主题
影片隐喻了资本主义社会的非人性和异化，体现出二战前爆发前雷诺 阿的悲观绝望心情，传递出他对于频临崩溃的欧洲社会的的深刻感触 和强烈的焦虑 影片的深刻之处，在于它本身并没有指责什么，剧中人物都是温存的 ，他们每个人都是按照自己的人性和社会的制约真诚地行事。这里更 深的悲哀是人生的悲哀
代表人物
雷内· 克莱尔----富有幽默喜剧精神 让· 维果----使普通人的题材复活 马赛尔· 卡尔内----擅长描写罪犯心理 让· 雷诺阿----擅长贵族题材 雅克· 费戴尔、叙利恩· 杜维威尔、让· 格里米庸、雅 克· 贝盖尔等
诗意现实主义电影主要作品分析
诗意现实主义电影主要作品分析【法国诗意现实主义】1．让·雷诺阿（Jean Renoir）：A．法国部分：1924 《卡特琳》Catherine 1925 《水姑娘》Whirlpool of Fate 1926 《娜娜》Nana（根据左拉原著改编）1927 《查尔斯顿舞》Charleston Parade（短片）1927 《马尔吉塔》Marquitta 1928 《古城比武记》The Tournament 1928 《懒兵》The Sad Sack 1928 《卖火柴的女孩》The Little Match Girl 1929 《穷乡僻壤》Le Bled 1931 《堕胎》On purge bébé 1931 《母狗》The Bitch 1932 《十字街头之夜》Night at the Crossroads 1932 《布杜落水遇救记》Boudu Saved from Drowning 1932 《肖泰尔公司》Chotard and Company 1933 《包法利夫人》Madame Bovary 1935 《托尼》Toni* 1936 《乡村一角》A Day in the Country（根据莫泊桑原著改编）1936 《底层》The Lower Depths（根据高尔基原著改编）1936 《生活属于我们》The People of France（纪录片）1936 《朗治先生的罪行》Le Crime de Monsieur Lange /The Crime of Monsieur Lange 1937 《大幻灭》The Grand Illusion* 1938 《马赛曲》La Marseillaise* 1938 《衣冠禽兽/人面兽心》The Human Beast（根据左拉原著改编）1939 《游戏的规则》Rules of the Game* B．美国部分：1941 《沼泽地》Swamp Water 1943 《了不起的霍利迪夫人》The Amazing Mrs. Holliday（与Bruce Manning联合执导，未公映）1943 《吾土吾民》This Land Is Mine* 1945 《南方人》The Southerner* 1946 《向法国致敬》Salute to France 1946 《女仆日记》The Diary of a Chambermaid 1947 《海滨女郎》The Woman on the Beach 1951 《大河》The River（在印度拍摄）1952 《金马车》The Golden Coach（根据梅里美原著改编，在罗马拍摄）C．巴黎部分：1955 《法兰西康康舞》French Cancan /Only the French Can 1956 《埃琳娜和男人们》Paris Does Strange Things 1959 《草地上的午餐》Lunch on the Grass 1959 《高德里埃博士的遗嘱》Experiment in Evil 1962 《被俘的下士》The Elusive Corporal 1968 《La Direction d'acteur par Jean Renoir》1969 《让·雷诺阿的小剧院》The Little Theatre of Jean Renoir（电视片）1994 《Un tournage à la campagne》【注：带*为代表作】2．H·G·克鲁佐（Henrl-Georges Clouzot）：1942 《杀人犯住在21号》1943《乌鸦》（又名，“密告”）3．让·谷克多：1930 《诗人之血》4．雷纳·克莱尔（Rene Clair）：1930 《巴黎屋檐下》1931 《百万法郎》1932 《自由属于我们》1933 《七月十四日》1934 《最后的亿万富翁》6．让·维果：1930 《尼斯的景象》1932 《零分操守》1934 《驳船阿塔朗特号》《法国游泳冠军塔里斯》7．杜维威尔：1932 《胡萝卜须》1935 《西班牙殖民地军团》1935 《哥尔柯达》1936 《同心协力》1937 《逃犯贝贝》1937 《舞会手册》1939 《穷途末路》1940 《如此父子》8．马赛尔·卡尔内：1936 《珍妮》1938 《雾码头》1938 《北方旅馆》1939 《天色破晓》1942 《夜间来客》9．费戴尔：1934 《大赌博》1935 《米摩莎公寓》1935 《英雄的狂欢节》1938 《旅行的人们》10．让·格莱米永：1941 《拖船》1943 《夏日时光》1944 《天空属于你们》让·维果－－少年的反叛与青年的忧郁来源：《中国银幕》2003/7 作者：单万里 2003-09-16 16:02:3129岁，许多后来成为大师的电影导演尚未拍出成名作，而早就成名的让·维果已经长眠在墓穴中了。
世界电影流派详解
代表作品： 罗西利尼 ： 新现实主义与战争关系《罗马不设防的城 市》《游击队》《德意志零年》《欧洲51 年》《意大利万岁》
维斯康蒂： 以《沉沦》获得新现实主义之父的称号。 《大地在波动》现实主义和唯美主义结合， 但后来《受难的人们》《威尼斯之死》则 完全追求唯美主义了。
德.西卡： 与柴伐蒂尼的合作（杰出的剧作家）《偷 自行车的人》最具有代表新现实主义作品。 《孩子们注视着我们》《擦鞋童》 使用非 正式演员的自由风格。
三、前苏联蒙太奇学派
库里肖夫 实验工作室 理论： 库列肖夫效应；电 影模特儿 电影眼睛派 拍摄 即景反对剧本、演 员、摄影棚 蒙太奇理论 、杂 耍蒙太奇 理性蒙太奇 蒙太奇叙事 剧作理论 《西方先生在俄罗 斯的奇遇 》 《带摄影机的人 》
维尔托夫
爱森斯坦
《战舰波将金号》
普多夫金
《母亲》
三、前苏联蒙太奇学派
（1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。
• 第一阶段：印象主义电影。 以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱 尔等人的电影实验作品为代表，他们当时 也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋 派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图 形的变化作为表现内容，而是把日常生活 中的物品或景像结合起来表现。这些影片 没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。
德.桑迪斯： 《罗马十一时》将新现实主义推向另一个高 峰。使用摄影棚和正式演员与非正式演员 混用，与罗西里尼《罗马不设防的城市》 部分相同。
新现实主义的继承：脱离现实主义
• 费里尼：追求浪漫主义《道路》《卡比利 亚之夜》《八部半》最具个性化的作品。 剪辑空间跳跃。
• 安东尼奥尼：模糊现实，强调主人公的主 观感知。《奇遇》《放大》《红色沙漠》 有非现实超现实的色彩。自然色彩随心理 的变化。