大视频时代节目生产方式的变革
互联网时代下的内容生产与传播方式
互联网时代下的内容生产与传播方式互联网时代的到来让信息传播速度和范围都得到了巨大提升，同时也带动了内容生产的革新和方式的多样化。
传统上，内容的生产和传播主要依赖于传媒机构和传统媒介，而现在，越来越多的人拥有了自己的媒体平台可以自由发布内容。
一、互联网时代下的内容生产方式1、自媒体自媒体是指基于互联网平台的一种新型媒体形态，通俗点讲就是任何人都可以在社交媒体等互联网平台上自行创作内容、发布信息，创作的内容形式和主题都没有限制。
自媒体具有门槛低、独立性强、话题敏感度高、交互性强等优势。
自媒体的创作主要有三种形式：文字、音频和视频。
比较流行的自媒体平台有：微博、微信公众号、快手、抖音、B站、得到等。
2、专业媒体专业媒体是指由一群专业的媒体人通过正规的机构或者自行创立的新闻机构提供全面、权威、精华等有保证的新闻、故事和资讯等。
在互联网时代，专业媒体也会通过网络渠道发布内容，承担着传播大众化信息和监督社会的职责。
二、互联网时代下的内容传播方式1、互动传播互联网时代，内容传播可以是双向的，即倡导互动传播。
互动传播模式可以在不同的网络和平台上实现，例如：通过评论、转发、点赞等操作。
互动传播不仅扩大了信息传播的范围，还促进了自媒体和专业媒体之间的良性互动，同时激活了更多的用户参与。
2、内容推广在互联网时代，内容创作者要想让自己的内容得到更多的曝光，就必须具备一定的内容推广意识。
常见的推广方式有：微博和微信公众号的原生广告、贴片广告、Banner广告、博客营销、口碑推广、Live视频等。
内容推广的目的是提高内容的曝光率和传播范围，同时也可以获得更多的用户粉丝和流量。
3、搜索引擎搜索引擎是互联网时代下非常重要的一种内容传播方式，具有广泛的影响力和传播效果。
通过搜索引擎优化（SEO）技术，可以让自己的网站获得更多的曝光，进一步推动内容的传播。
总体来讲，互联网时代下的内容生产和传播方式具有更大的自由度和多样性，成为各种文化、艺术、体育等领域创意人士的展示平台。
短视频时代新媒体内容的新形式
短视频时代新媒体内容的新形式随着互联网的快速发展，短视频成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
短视频以其简洁、生动的形式，吸引了大量用户的关注。
在这个短视频时代，新媒体内容也在不断创新，呈现出了新的形式和特点。
一、微电影：小剧场的大表演微电影是一种以短视频形式呈现的电影作品，通常时长在10分钟以内。
与传统电影相比，微电影更加注重情节的紧凑和表达的简洁。
微电影以其独特的叙事方式和精彩的剧情，吸引了大量观众的关注。
微电影的制作成本相对较低，制作周期较短，因此成为了许多新媒体平台和自媒体创作者的首选形式。
二、Vlog：记录生活的新方式Vlog（Video Blog）是指以视频形式记录个人生活、经历和见闻的博客。
通过Vlog，人们可以分享自己的日常生活、旅行经历、美食探索等内容。
Vlog以其真实、生活化的特点，吸引了大量年轻用户的关注。
Vlog的制作相对简单，只需要一部手机和一些简单的剪辑工具，就可以轻松制作出精彩的视频内容。
三、直播：实时互动的新媒体形式直播是指通过网络实时传输视频内容，让观众可以在实时互动中观看和参与。
直播以其真实、互动的特点，吸引了大量用户的关注。
在直播中，观众可以与主播实时互动，提问、点赞、送礼物等，增加了用户的参与感和粘性。
直播内容形式多样，既有娱乐性的直播，也有教育性的直播，满足了不同用户的需求。
四、短视频剧集：迅速吸引用户的新方式短视频剧集是指以短视频形式呈现的连续剧作品。
与传统电视剧相比，短视频剧集更加紧凑、精彩，更容易吸引用户的关注。
短视频剧集通常每集时长在10分钟以内，每集都有一个精彩的情节，让观众一次次地追剧。
短视频剧集的制作周期较短，更容易吸引年轻用户的关注。
五、UGC内容：用户创作的新媒体形式UGC（User Generated Content）是指由用户创作和分享的内容。
在短视频时代，UGC内容成为了新媒体内容的重要组成部分。
用户可以通过短视频平台，自主创作和分享自己的作品，与其他用户进行互动和交流。
电视产业的变革与数字化转型
电视产业的变革与数字化转型近年来，随着互联网的不断普及和数字技术的飞速发展，电视产业经历了一次重大的变革和数字化转型。
数字化的时代为电视产业带来了很多新的机遇和挑战，电视产业需要不断适应数字化转型的要求，才能在新的时代中立于不败之地。
一、电视产业的变革数字化的时代给电视产业带来了新的变革和机遇。
传统的线性电视正在逐渐被互联网电视所代替，人们不再局限于电视节目的时间和频道，而是可以根据自己的需求随时随地观看自己喜欢的内容。
这种变革带来的最大的影响就是传统的线性电视模式开始走下坡路，而内容为王的互联网时代已经到来。
数字化的时代给观众提供了更多的选择。
现在的观众不仅可以通过传统的电视观看方式观看电视节目，还可以通过互联网电视和移动端视频应用来获得更多的观影体验。
这种新的观影方式大大丰富了观众的选择，同时也给电视产业带来了新的机遇和挑战。
二、数字化转型数字化转型是电视产业必须要走的一条道路。
传统的电视产业已经不能满足人们对于视频内容的需求，需要向数字化方向转型。
数字化转型需要电视产业进行的改革主要包括以下几个方面：1. 一是通过内容的创新来吸引观众。
随着数字技术的飞速发展，电视产业需要不断创新内容，才能吸引更多的观众。
通过创新来吸引观众是电视产业实现数字化转型的重要途径之一。
2. 二是通过技术的改进来提升用户体验。
数字化转型需要电视产业不断改进技术，提升用户体验，让观众在观看电视节目的时候获得更好的体验。
3. 三是通过多样化的商业模式来获得商业价值。
数字化转型需要电视产业创新商业模式，让电视产业能够获得更多的商业价值。
三、数字化转型带来的机遇数字化转型为电视产业带来了许多机遇。
首先，数字化转型让电视产业能够在数字时代中立于不败之地，不断适应新的要求，优化电视业务，开发新的业务。
其次，数字化转型让电视产业能够获得更多的商业价值。
数字化时代中的电视产业将更加注重内容与技术、技术与服务、服务与商业的商业模式创新，通过更加多样化的商业模式获得更多的商业价值。
新媒体时代纪实视频的嬗变
新媒体时代纪实视频的嬗变一、传统纪实视频传统纪实视频主要指的是电视纪录片和电影纪录片。
在这个时代，人们获取信息的渠道有限，只能依靠电视机和电影院来观看纪实视频。
由于受限于时空，传统纪实视频的内容和形式都受到了一定的限制。
传统纪实视频的内容相对单一。
由于受制作成本、时长等方面的限制，传统纪实视频大多局限于特定的主题和受众群体，很难做到全面的覆盖和深入的挖掘。
传统纪实视频的形式比较呆板。
传统纪实视频制作周期长，技术设备昂贵，很难做到灵活运用，影响了纪实视频的创作和传播。
传统纪实视频的传播渠道单一。
由于受限于电视台和电影院的传播能力，传统纪实视频的传播范围有限，无法形成更广泛的社会影响力。
二、新媒体时代的纪实视频随着互联网技术的飞速发展，新媒体时代的纪实视频正在经历着一次革命性的变革。
新媒体时代的纪实视频不再受制于传统的拍摄、制作和传播方式，它呈现出了一系列崭新的特点和趋势。
新媒体时代的纪实视频内容更加多样化。
随着数码设备的普及和制作成本的降低，纪实视频的内容变得更加丰富和多样化。
从个人短视频到纪实专题片，从生活百态到社会事件，新媒体时代的纪实视频呈现出了更加多元的风貌。
新媒体时代的纪实视频形式更加灵活多样。
由于受制作设备的进步和技术的革新，新媒体时代的纪实视频制作周期变得更加短暂，同时也更加省时省力。
从传统的纪录片到VR、AR等虚拟现实技术的应用，新媒体时代的纪实视频形式变得更加灵活多样。
新媒体时代的纪实视频传播渠道更加广泛。
随着互联网的普及和移动终端的发展，新媒体时代的纪实视频可以轻松通过各种互联网平台进行传播，覆盖范围更广，传播速度更快，形成了更加广泛的社会影响力。
新媒体时代的纪实视频的嬗变主要体现在内容、形式和传播渠道三个方面。
从内容上看，新媒体时代的纪实视频呈现出更加丰富和多元的风貌，既有生活百态的片段，也有社会事件的记录，还有科技创新的发展。
从形式上看，新媒体时代的纪实视频不再受制作设备和技术设备的限制，可以随时随地进行制作和传播。
新媒体时代综艺节目的发展与创新——以叶快乐再出发曳为例
声屏世界2023/12文艺直通车视听艺苑新媒体时代综艺节目的发展与创新———以《快乐再出发》为例阴汪文杰摘要:国内综艺市场在近年来走向了低迷,大量同类型综艺涌现,观众出现视觉疲劳。
但在这样的大环境下,2022年综艺《快乐再出发》却能够突出重围获得9.6的高评分,给其他综艺节目做了一个好的示范,因此有必要对该节目进行分析,探析该节目成功之处,给整个综艺市场的发展提供一个更加开放的思路。
关键词:《快乐再出发》真人秀情感共鸣《快乐再出发》是由芒果TV 和大千影业联合出品的一档主打“熟人社交”的音乐旅行真人秀节目，由2007年湖南卫视音乐选秀节目《快乐男声》中的选手担任常驻嘉宾，有陈楚生、苏醒、王栎鑫、陆虎、张远、王铮亮。
该综艺节目采用的模式仍与其他综艺节目相似，除了有常驻嘉宾，在旅行途中还设有飞行嘉宾，而飞行嘉宾的选择也是有目的性的，都是同期出道的选手，这也呼应了该节目的主旨———情怀加娱乐。
根据近年来综艺节目的发展来看，单一化、相似化的形式尤为严重，《快乐再出发》能够迅速“出圈”，主要原因是它突破了原有综艺的固定模式，向大家呈现了一个综艺节目本该有的真实有趣。
自从播出以来，就引起了广大网民的关注，热搜更是频频不断，随着节目的播出，豆瓣评分打到了9.6的高分，刷新了近年综艺节目的新纪录。
与其他节目相比，《快乐再出发》节目没有大手笔的宣传，也没有所谓的顶流明星，制作成本也不高，但恰恰就是这么一个低成本小制作的节目在低迷期的综艺市场突出了重围。
对此，有必要探析该节目的创作手法和生产模式，为综艺市场的发展与创新提供新思路。
叙事方式:凸显真人秀中的“真”真人秀也可以称作真人实境秀、真实电视。
于国内来说，真人秀的定义就是户外场景多样化、充满设计感、明星嘉宾多人参与的游戏竞技节目，主要特点就是要突出“真”，内容大多偏向娱乐、搞笑。
国内做得出色的综艺真人秀有《奔跑吧！兄弟》《极限挑战》等爆款节目，以家喻户晓的明星作为常驻嘉宾首先就吸引了大量的明星粉丝驻足，加上精心设计的游戏规则，收获了不少核心观众。
破壁：媒体融合下视频节目的“文化出圈以河南卫视《唐宫夜宴》系列节目为例
破壁：媒体融合下视频节目的“文化出圈以河南卫视《唐宫夜宴》系列节目为例一、本文概述随着媒体融合的加速推进，传统电视媒体与新媒体的碰撞与融合，为文化内容的传播与创新带来了前所未有的机遇与挑战。
在这种大背景下，河南卫视推出的《唐宫夜宴》系列节目以其独特的文化内涵和创新的传播方式，成功“破壁出圈”，引发了广泛的社会关注和讨论。
本文旨在以《唐宫夜宴》为例，深入探讨媒体融合背景下视频节目如何实现“文化出圈”，并分析其背后的成功要素及其对社会文化的影响。
文章首先将对《唐宫夜宴》的节目内容进行简要介绍，随后从文化创新、媒体融合策略、受众心理等多个角度对节目的成功进行深入剖析，以期为相关领域的研究与实践提供参考。
二、媒体融合与视频节目“文化出圈”在媒体融合的大背景下，视频节目如何“文化出圈”，已成为业界和学术界关注的焦点。
媒体融合不仅改变了信息传播的方式，也为传统文化节目提供了新的发展机遇。
以河南卫视《唐宫夜宴》系列节目为例，其成功实现了传统文化的现代转化，让观众在欣赏艺术的感受到了中华文化的魅力。
《唐宫夜宴》系列节目通过媒体融合的手段，将传统文化与现代科技相结合，打造出了独具特色的视听盛宴。
在节目制作上，运用高清摄像、特效制作等现代技术手段，还原了唐朝宫廷的盛况，使观众仿佛置身于千年之前的盛唐时代。
同时，节目还融入了现代舞蹈、音乐等元素，使传统文化焕发出新的活力。
在传播渠道上，《唐宫夜宴》系列节目充分利用了新媒体平台，实现了跨屏传播。
通过电视、网络、移动设备等多元渠道，节目覆盖了更广泛的受众群体，实现了文化的广泛传播。
节目还通过社交媒体与观众互动，让观众参与到节目的传播中来，进一步增强了节目的影响力。
《唐宫夜宴》系列节目的成功实践表明，媒体融合为视频节目“文化出圈”提供了有力支持。
在未来的发展中，我们应继续深化媒体融合，推动传统文化与现代科技的深度融合，打造更多具有文化内涵和时代特色的优秀视频节目。
还应加强节目创新，满足观众多样化的文化需求，推动中华文化更好地走向世界。
视频产业在数字化时代的发展现状与未来趋势分析
视频产业在数字化时代的发展现状与未来趋势分析随着互联网的普及和数字化技术的迅速发展，视频产业正经历着一场颠覆性的变革。
数字化时代为视频产业带来了无限可能，推动了其快速发展。
本文将分析视频产业在数字化时代的发展现状，并展望其未来的趋势。
首先，数字化技术的快速发展为视频产业带来了巨大的机遇。
视频的数字化处理和传输技术的提升，使得观众可以随时随地通过互联网观看各种类型的视频内容。
这极大地拓宽了视频产业的受众群体，打破了时间和空间的限制。
观众不再需要逐一浏览电视节目，而是可以根据自己的兴趣和需求，随时选择观看自己喜欢的视频内容。
其次，数字化时代也催生了多平台发展的趋势。
传统电视台面临着来自互联网视频平台的竞争，观众越来越倾向于通过网络平台观看视频内容。
互联网视频平台的出现，为视频创作者和制作机构提供了新的发展渠道。
这些平台不仅能够将视频内容推荐给特定的目标受众，还可以通过数据分析和推荐算法，为观众提供个性化的观看体验。
此外，社交媒体平台也在视频产业中扮演着越来越重要的角色，观众可以通过分享、评论和点赞等方式参与其中，加强了与视频内容的互动。
再次，数字化技术的发展为视频产业带来了创新的机会。
虚拟现实、增强现实、人工智能等新技术的应用，使得视频产业可以呈现更加生动、逼真的视听效果，提供更加丰富和多样化的观看体验。
同时，数字化技术也为视频创作者提供了更多的制作方式和手段，他们可以通过剪辑软件、特效技术等工具，将自己的创意和想法完美呈现在观众面前。
数字化时代给视频创作者带来了更大的自由度和创作空间。
然而，数字化时代也给视频产业带来了一些挑战。
首先，互联网的普及导致视频内容的数量爆炸式增长，观众面临着信息过载的问题。
如何从海量的视频内容中找到自己真正感兴趣的内容，成为了观众面临的难题。
其次，盗版和侵权问题也成为了视频产业的困扰。
数字化技术使得视频内容容易被复制和传播，观众可以通过各种途径获取免费的视频内容，这给视频创作者和制作机构带来了经济上的损失。
新媒体时代短视频内容生产的特点、趋势与困境
新媒体时代短视频内容生产的特点、趋势与困境新媒体时代短视频内容生产的特点、趋势与困境随着新媒体的快速发展，短视频成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
短视频以其简洁、生动、易于传播的特点，成为了广大观众喜爱的内容。
在新媒体时代，短视频内容生产正面临着一些特点、趋势与困境。
首先，新媒体时代短视频内容生产的一个重要特点是多样性。
短视频不仅仅是一种娱乐方式，更成为了信息传递的重要途径。
不同类型的内容涌现出来，涵盖了各个领域，包括音乐、舞蹈、科技、美食等等。
短视频内容可以通过文字、图片、音频和视频等多种形式来呈现，创作者可以根据自己的创意和风格来制作。
其次，短视频内容生产的另一个特点是用户参与性高。
在新媒体时代，普通人也有机会通过制作短视频来表达自己的观点和创意。
相比传统媒体，短视频提供了一个低门槛的平台，使更多人有机会参与内容创作。
这种用户参与性不仅可以丰富短视频内容，还能够提高用户的参与度和粘性。
在短视频内容生产的趋势方面，可以看出以下几个方向。
首先是内容个性化。
新媒体时代，观众的口味变得多样化，追求个性化的需求越来越强烈。
短视频内容生产需要更加注重观众个性化需求，提供更加细分的内容。
其次是信息价值化。
观众希望能够从短视频中获取有价值的信息，短视频内容生产应注重增加内容的深度和广度，确保内容的信息价值。
另外，互动性也是一个重要的趋势。
观众希望能够与短视频内容进行互动，短视频内容生产需要提供更多的互动方式，如在视频中添加互动选项、与观众进行实时互动等。
然而，短视频内容生产也面临着一些困境。
首先是平台垄断。
目前，短视频内容主要集中在少数几个大型社交媒体平台上，这些平台拥有巨大的用户群体和流量，对于短视频创作者来说，平台限制了他们的创作自由度和收入。
其次是内容原创与盗版问题。
由于短视频内容生产门槛较低，很多创作者的作品容易被他人盗用和剽窃，这不仅侵犯了创作者的权益，也降低了内容的质量。
此外，由于短视频时长短、内容简洁的特点，短视频内容生产还面临着内容浅尝辄止的问题，创作者需要寻找更好的方式来展现更丰富的内容。
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大视频时代内容生产方式的变革熊忠辉在数据、互联等传播技术发展与市场版图竞争的双重驱动下，传统电视媒体与各类新型视听媒介形态不断走向融合。
与传统电视台不同的是，IPTV、视频网站等新的视听媒介，不仅是视频节目的传输渠道，更是依托数字化、双向化等特点，成为掌握用户行为数据、使用偏好以创新内容生产和营销传播的重要平台。
中国网络视频用户规模在2014年已经超过5亿，智能手机、平板电脑等地面手持终端成为电视屏之外的第二大屏，其覆盖人群和广告价值均与电视产生差异。
消费者可以通过（智能）电视机、PC、智能手机、平板电脑等多个屏幕收看自己喜欢的节目，但这些分屏化终端又可以借助网络传输、接收盒等硬件实现收看的跨屏融合。
自2013年始，以传统电视台和视频网站为播出平台，电商、企业、视频、传统媒体等等纷纷通过参股、自投等形式进入视频行业，从节目制作、平台建设、营销开发到节目交易，各种整合行为层出不穷，可以说，一个大视频时代已经来临。
以互联和智能技术的发展为核心，一场新的生产方式变革正呼之欲出。
一、市场逻辑：数据化正在改变节目产业结构技术决定媒体，媒体决定内容，这是新媒介环境下不断突显的市场逻辑。
传统电视时代，节目的生产和播出几乎都由电视台掌控，随后，电视剧、综艺娱乐节目的生产逐步从电视台剥离，相当一部分节目由社会机构制作，电视台仍然掌握着播出平台，但播出方与受众市场的关联是不紧密的，这就导致相当多的节目制作流于盲目。
视频网站的出现打破了传统电视台垄断性的播出平台优势，而智能手机等终端设备和移动互联网的发展，又打破了传统电视固定收看的模式。
视频媒体、终端电商介入的本来只是电视产业链中的渠道和下游环节，但随着互联网传播技术发展改变用户消费视频内容的方式，视频企业、电商和互联网企业能够更大程度掌握用户的消费行为，因而更加贴近用户。
特别是云技术和大数据技术的发展，更是对整个节目产业链的各个环节进行了变革，单纯的观看模式正在被消费和收看融合的模式替代。
不论是什么形态的媒介，谁更拥有渠道优势，谁更接近受众（用户），谁能通过这两者传播优质内容，谁就越可能占有更广阔的市场。
尽管传统的电视制播模式仍然会因为节目生产模式的创新而继续存在，但智能和互联技术将毫无疑问给电视内容的生产带来结构性的变化。
视频网站成为电视台之外的又一个内容入口，这个入口连接着正在成长的未来用户群，其市场价值引人注目。
近两年来，视频行业的并购整合成为常态，包括优酷收购土豆、百度收购爱奇艺、阿里收购文化中国、优酷引入阿里巴巴等等，这都是行业发展到一定阶段的必然。
视频企业、电商和互联网企业多为体制外的资本所创造，它们的运行更加灵活，以资本为纽带进行整合的可能性明显高于传统电视台。
频繁的资本合作背后，是资本市场对视频网站“入口”定义的肯定。
面对视频网站这个新入口，传统电视媒体也开始入局，在电视台之外铺设视频这条新的通路，湖南卫视、央视近来宣布节目在其官网上独播，上海文广牵手阿里巴巴娱乐媒体，或许就是传统电视媒体的逆袭。
随着电视的大规模数字化，从后台采集全部用户的播放数据成为可能，利用这些数据，不仅能够提供比抽样调查精确科学得多的收视率分析，还可以对用户的播放行为进行深度分析，节目的定制和广告的投放更加精准、效果评估更加清晰。
事实上，中国互联网BAT的三大巨头开始介入视频行业，也正是看中未来的消费和视频内容之间在数据应用上的关联性。
视频业的竞争由此变得更加激烈。
百度专注于搜索业务，拥有用户搜索数据和公共网页数据，对数据的获取、组织、分析和挖掘比较专业。
阿里专注于电商，拥有交易数据和信用数据，更容易挖掘出商业价值。
腾讯专注于IM（即时通讯）业务，拥有用户关系数据和基于此产生的社交数据。
相比传统电视台和当前的视频网站，这三家互联网企业拥有的大数据更加实际、更容易落地、盈利模式更清晰。
这些数据可以分析人们的生活和行为，从里面挖掘出政治、文化、商业等信息。
大视频时代，包括机顶盒、智能电视、平板电脑、手机等各类连线终端上的收视行为都可以被采集，对收视数据进行分析和挖掘，可以使广告和节目的价值评估更加精确，利用这些数据还可以进行智能导视推荐、影视节目风险评估、用户流失率分析、植入广告分析、众筹可行性分析等诸多场景应用。
可以预见，随着信息技术的进一步发展，互联网视频将成为主流电视新生态，用户消费视频将呈现移动化、社交化和平台化，这些行为都将向大数据汇拢。
大数据的关键价值就是获取信息优势，从复杂的应用中把价值链清晰地解放出来，以此发现规律、预测未来。
大视频将进一步以用户为中心，而不再以生产者为中心，由大数据推动的行业变革，将会对整个视频业格局产生颠覆性的影响。
二、参股与并购：多媒体平台全线建设的混合制传统的电视目前依然是第一屏，但越来越多的用户通过互联网在PC、手机和PAD上收看网络视频。
数据显示，美国人每天收看电视的时长接近5个小时，其中有1小时是花费在互联网在线视频上，且有85%的人使用智能手机和平板电脑。
虽然传统电视的市场规模依然远远超过在线视频，但传统电视媒体和视频新媒体此消彼长的态势却非常明显。
2013年中国电视台的广告收入达到1302亿元，仅比2012年增长2.52%，收入增幅大幅下降了11个百分点，而2013年国内商业视频网站增长率达到42%。
美国的情况类似，2009年以来美国有线电视用户保持稳定地流失，目前为止已经流失了200万以上用户，根据尼尔森的数据，有500万美国家庭已经彻底放弃有线电视或卫星电视服务。
而在线视频服务服务提供商Netflix和Hulu保持着快速的增长，2013年Hulu的付费服务Hulu Plus用户从300万增长到了500万，Netflix的用户从3036万增长到4143万。
因此，在互联网技术驱动的背景下，构建电影、电视、IPTV（VOD）、网络、手机多媒体的整合运营平台，集成储备多媒体视频平台运营所需要的优质、独有、高亮度的内容，从产业链上游的节目制作到链条终端的推广上线，以及横向的内容延伸和扩展合作，已经成为视频行业发展的当务之急。
打通全产业链以及整合平台的能力，将成为视听传媒行业下一阶段竞争的分水岭和必然需求。
事实上，互联网BAT三巨头近几年来在内容领域的投资，已经显现出它们对这种趋势的理解。
阿里巴巴先后入股华谊、布局电视盒子、投资文化中国、入股华数、投资优酷土豆，从艺人经纪的华谊，到内容制作的文化中国，再到内容分发的天猫盒子、优酷、华数，这一切连贯起来更像一盘布局整个文化产业链的“棋”。
百度在视频领域则采用“入口+内容”的策略占据两大领域，拥有百度视频搜索、百度影棒、今晚看啥等入口，同时布局自制剧、购买的内容等内容级的爱奇艺、PPS，形成百度系视频业务从用户搜索获取信息到观看内容的闭合环。
此外，百度的技术基因非常强大，仅基于视频大数据的智能推荐技术就能领先同行一大截。
某种程度上，百度系视频正在努力把自己打造成为像美国的Netflix一样的内容平台，通过大数据打造适合用户的影视内容，从而优化用户体验。
腾讯则集中精力在视频内容领域深挖，积极开展各种版权合作，以打造流量规模最大的视频库。
而乐视更是从内容、技术与资本这三个最重要的因素全线入手视频行业，打造“颠覆传统电视”的“互联网电视”。
在数字化乃至数据化浪潮之下，传统电视台也必须加快速度进入互联网应用。
目前，大多数电视台仍然停留在传统制播模式中，自制或购买节目，有线电视网络、卫星电视网络以及地面电视网络等渠道负责将节目传输给观众，很少利用互联网及其数据来提升业务能力，传统的盈利模式越来越不清晰。
在这场呼啸而来的转型过程中，电视台必须拥有互联网电视的技术平台，在互联网视频平台上直接完成节目的播出传输，而这个技术平台需要巨大的技术和资本投入。
当前电视台自有的网络电视台在这方面比较匮乏，很难完成优质内容的有效传播，即使是宣布不再与视频网站合作的湖南台，其芒果TV要想完成在线独播任务，也还要走相当一段距离。
更值得人们关注的是，在中央倡导的发展混合制经济形势下，包括视频行业在内的文化产业的经营主体正在多元化。
2014年4月，国资委主管的华录百纳以25亿元收购蓝色火焰100%股权，成为A股迄今为止传媒行业最大的并购案，也是创业板最大的并购案。
蓝色火焰曾先后运作《快乐大本营》、《非诚勿扰》、《爸爸去哪儿》、《最强大脑》等多档一线栏目的内容营销，2013年切入制作领域，制作并运营电视节目《最美和声》《疯狂的麦咭》，出品电影。
主打影视剧制作的华录百纳收购蓝色火焰，可以“补充综艺节目投资制作能力和媒介运营能力”，实现“打通电视媒体产业链”的战略诉求。
传统企业近几年也纷纷加入并购文化产业的大军，如苏宁购买PPTV。
新PPTV 将通过投资等方式介入内容生产领域，在云计算、大数据、网络技术、社交互动上进行深耕，积极探索包括互动视频购物、剧情植入式消费、精准客户推广等视频，强化与苏宁电商的全新结合。
此外，境外媒体进驻中国市场提速，福布斯全球2000强的43家媒体娱乐企业中，有14家自2008年已在中国成立了合资企业，其中部分企业已建立了多家合资企业。
这些新型公司并不把自己定位成一个单纯的电影、电视剧或者文化传媒公司，而是拓展为影视、动漫、游戏、互联网、视频等集成业务平台。
这一系列多元化的参股和并购意味着，未来，传媒、娱乐、互联网、游戏以及动画等业务，也会越来越多地围绕数据等技术进行融合。
换而言之，传统电视所理解的制播分离正在窄化。
在制作领域，原来相对单一的节目将变成更丰富的内容产品，不同的内容之间相互融合，再用品牌来进行串接。
在播出领域，传统的有线电视、卫星电视的渠道特征逐步向互联网演变，接收终端呈现出智能化、分屏化和跨屏化，传统的单向平台向集体验、数据分析于一体的互动平台发展。
还有一点值得关注，就是渠道和内容也会进一步整合。
可以预见，各种主体以资本为纽带，采取混合制经济形式，围绕着互联网应用全线打造多媒体平台将成为常态，过去泾渭分明的制播领域那种“制作—播出”的模式将难以适应移动性和消费性的多媒体应用，处于复杂、交互、多元的媒体环境，渠道和内容整合起来的内容生产将逐步形成“融合协作—制作—运营—开发—播出—评估—数据分析—融合协作”这样的闭合环。
三、以用户为核心：内容生产方式的整体性变革传统电视台难以掌握观众，观众是谁，在哪里，有什么喜好？这些信息的难获得性（收视调查公司只是弥补了一些不足而已），决定了传统电视的内容生产只能以制作者为中心。
互联网大大消除了信息不对称和信息碎片化，电视台传播的功能和优势将不再江山永固，运营产品、运营用户、运营商业成为传统电视台转型的必须动作。
视频媒体都将通过创新视频APP产品以建立完整的用户体系，掌握用户的收视行为、习惯、偏好、个人信息等资料，为用户提供个性化内容体验的同时，为精准广告、在线交易等商业模式提供空间。