明青花瓷特征与鉴赏

明代青花瓷特征与鉴赏

现代意义上的青花瓷器，作为一种成熟的单独的瓷器艺术品种，只是元朝末期景德镇在引进波斯技术和青料的基础上烧出的。但真正占有突出地位的，是在明朝。以下分年代描述其特征。

一：洪武时期

元朝的统治时期并不长，不到一百年，便被雇农出身的朱元璋推翻了。朱元璋上台第二年，就在景德镇设立御窑厂，专门为宫廷和上层人物烧制青花瓷器。官窑垄断着生产青花的最优质青料与瓷土，并限制着民窑青花的品种与样式。洪武青花与元青花大致相似，即一般的清华色泽偏于暗黑，器型上大致相同，在图案装饰上，趋向于多留空白地，同时扁菊花纹使用较多，葫芦叶的装饰也不如元代规矩。瓷器的底足较大而露胎，表现出明初的风格。

二：永乐、宣德年

永、宣时期，政局稳定，经济发展，尤其是七下西洋足迹远至南洋、西非、地中海、东非一带，带回了烧制青花所必需的苏麻离青色料。这时的青花瓷器，胎质和釉料都很精细。釉层晶莹肥厚，青花色泽浓艳，造型和纹饰丰富多彩，创造了青花生产的黄金时代。在永、宣青花中，有一类明显地带有伊斯兰特色。这类青花的造型和纹饰源自或摹拟西亚伊斯兰地区的陶、铜、金、银、玻璃等器，甚至某些器物本身就是为适应西亚地区的需要而特制的，也可能是阿拉伯商人直接来景德镇定的货。

在制作风格上，永、宣青花瓷器倾向于清新流丽，多精致的器物，如永乐青花压手杯，“永乐年造压手杯，坦口折腰，沙足滑底，中心画双狮滚球，球内篆大明永乐年制六字，或四字，细若粒米，此为上品。”1造型上，除传统器型外，还有许多新颖奇特的造型，如抱月瓶、天球瓶等，一些器物明显地带有伊斯兰艺术风格。

永、宣瓷器在图案装饰上更显秀丽、典雅。“回回花”的装饰几乎无所不在。即使是传统的龙凤纹样，也总以西番莲为底衬。在纹样布局方式上，几何式的环带、开光、分段切割、多角对称的处理手法，加之普遍密集的花纹布局，完全是西亚美术装饰的传统形式。

永、宣瓷器的胎、釉技术较前代有了进一步的提高。胎质细腻洁白，釉层晶莹丰厚，是这一时期的特征之一。这一特点与前面所述的“苏麻离青”有关。这种青花料含锰量较低，含铁量较高。由于含锰量低，就可减少青色中的紫、红色调，在适当的火候下，能烧成像宝石蓝一样的鲜艳色泽。但由于含铁量搞，往往会在青花部分出现黒疵斑点。这种自然形成的黑斑和浓艳的青蓝色却又相映成趣，被视为无法模仿的永、宣青花瓷器的“成功之作”。

明朝永乐年间，官窑瓷器上开始落年号款识。但真正大量书写并成为定制是在宣德朝。宣德官窑瓷器上的款识为楷书“大明宣德年制”或“宣德年制”两种。字体都为晋唐小楷，工整、舒展，笔画圆润而遒劲，不会有侧峰劈尖的笔画。“德”字多不写中间的一横。款识的部位多样，有的“遍器身”，一般的多位于底足中心或圆器里心与口边。

三：成化、弘治年

宣德后的正统、景泰、天顺三朝，由于瓦剌入侵，皇位争夺，加之景德镇灾荒频仍，给官窑瓷器带来了很大的冲击。这一时期，以民窑瓷器为主，但这些瓷器一般质量不高，画法潦草，胎体多瑕疵。因此价值不高。

成化、弘治、正德是明朝的中期阶段，此期的青花瓷器以成化青花为代表进入了一个创新阶段。成化四年，景德镇官窑复烧。成化时期最重要的成就是斗彩的成功烧制。青花瓷器以青色淡雅著称，后世的仿作被称为“仿成化淡描青花器”。

成化官窑以玲珑、精巧的小型器物为特色，故有“成化无大器”之说。但在民窑中有

些形制稍大的罐、瓶等，这些瓷器最大的特征是多以长蕉叶为辅纹，以人物画为主题纹饰。

在颜色上，成化青花以淡雅柔和为主。由于改用国产青料，不再出现黑斑，所以可以精细地描绘写生画面。成化青花不但画工精细，而且风格上完全摆脱了异域情调，采取中国人喜闻乐见的民族传统题材。画法上，成化多为双线勾勒填色，笔法为双勾平涂，简洁朴拙。

成化民窑器或无款识或为“大明成化年制”、“大明年造”、“大明成化年造”、“成化年造”，字体较草，结构中宫紧，笔画劲健，顿挫分明。外圈或外框画得也不整齐。成化官窑器的款识只有一种字体，似为一人所写。

弘治皇帝尚节俭，多次下旨减少官窑烧制数量，因此弘治朝数量较少，并且在风格上与成化年完全一样，因此经常成、弘并提。

正德一朝只有十余年，且江西宁王叛乱给官窑烧瓷带来了很大影响，因此数量不多，风格多仿前朝。青料采用江西上高县的石子青料，色泽蓝灰，与亮青釉相衬，洁净素雅。青花器以波斯文或阿拉伯文作为图案的主题，这些文字既有经文，也有阿拉伯谚语。

四：嘉靖、万历年

嘉靖、隆庆、万历三朝，历时近百年，处于明朝的中晚期阶段。此期以嘉靖、万历为代表，其工艺水平进入了一个辉煌的阶段。与历代名瓷相比，还具有以下特点：1此期青花瓷器完全取代一色釉瓷器，成为无论是官窑还是民窑瓷器生产的主流品种；且生产数量巨大，流传较多。2大量出口，名扬天下。3官民竟制，水平相差无几。4花纹样式繁多，构图繁密饱满，风格热烈奔放。5大型器物大量出现

嘉靖青花以进口回青和国产石子青料配合使用，对青料的提炼特别讲究。由于回青料含铁量低，含锰量搞，故青花呈色幽青深翠，蓝中泛紫，既不同于明早期浓重深沉的色调，也有别于明中期柔和淡雅的蓝色。。器型以大瓶、大罐、各式葫芦瓶和方形器最具特色。因嘉靖笃信道教，所以带有道教色彩的纹饰大量出现。款识为“大明嘉靖年制”六字楷书款。

隆庆一朝较短，故传世青花相对较少。提梁壶是其典型物。此朝由于选炼和配料的技艺更加精湛，故呈色稳定，蓝中泛紫。纹饰流行团龙、团凤图案。款识一改前朝的“制“字为“造”字。字体中锋运笔，笔画工整挺拔。

万历一朝将近半个世纪，官窑烧造量十分可观，流传量也十分巨大。此期的呈色较复杂：前期使用回青，青花色调蓝中泛紫；后期改用浙料，青花色调深蓝明快；另外，还有一部分青花的色泽为蓝中显灰。万历朝的器型丰富，新出现了壁瓶、筒瓶等。装饰题材更是多样，主题庞杂是其最大特色。万历晚期出现了淡描青花，它以浙江青料淡描淡染，色调清雅，别具韵味。款识出现了私家款、堂名款等。

五：泰昌、天启、崇祯年

这三朝为明朝的“多事之秋”,内有阉党乱政、农民起义，外有满族犯边。官窑基本停烧，但民窑瓷器由于需求大，发展迅速，呈现蒸蒸日上的势头，青花瓷器技术达到顶峰时期。明末青花的色调多种多样，既有淡描，也有纯正艳丽的色泽，还出现了青翠色调。纹饰上，有的直接源于万名版画题材，所画人物粗精皆有，已具有了向清代青花过度的特点。

明青花瓷器的简单鉴定

造型：造型师时代特征和艺术特色的首要体现，是当时的生活习惯、审美风尚以及技术条件的产物。如永宣中的波斯式样，嘉万朝的道教风格。因此必须牢记其形象特点。对于仿制品，则要注意，真品器物线条圆润舒展，饱满自然；仿品的线条感觉生硬、局促、板滞。

除整体特征外，还应把握细如口、腹、底等细节。永宣大盘盘身弧度稍大而微深，特别是永乐，无论大小盘、碗多是器心下凹，相应地底心凸起。明中后期不注意修胎，瓶、罐等大件琢器多在腹部留有接痕。