艺术教育对非艺术专业学生的重要性
艺术教育对孩子成长的重要性
艺术教育对孩子成长的重要性艺术教育是指通过美术、音乐、舞蹈等各种艺术形式的教育，以培养学生全面发展的个性和能力为目标的教育形式。
在孩子成长的过程中，艺术教育占有极为重要的地位。
以下是详细介绍：一、提高孩子的审美水平艺术教育能够带给孩子们更加丰富的视觉、听觉和思维体验，使孩子们能够更好地感知自然、社会和人文环境，从而拓展他们的视野和认知能力，并且对孩子们的审美能力有极大的帮助。
艺术教育可培养孩子对艺术的敏感度，提高孩子们的审美水平，帮助他们辨析艺术品质，从而提升他们的艺术鉴赏能力。
二、全面发展孩子的人格艺术教育不仅能让孩子们得到技能的培养，更能够促进孩子们自身人格的发展。
音乐、美术、舞蹈等艺术形式共同构成了孩子们的美育。
美育教育为孩子的心智、品格、自信和品位的形成和发展提供了道德指导，帮助孩子们构建积极、健康、乐观和自信的心态和品质。
三、锻炼孩子的创造力艺术教育是一项很好的锻炼孩子创造力的方式。
艺术作品本身就是带有想象和创造的过程，并且需要孩子们通过集中专注、思考、试验和实践等一系列的活动来完成。
在此过程中，孩子们能够充分挖掘自己的想象力和创造力，并通过各种艺术形式，了解自己的兴趣爱好和天赋，提高专业能力，培养自己成为一名优秀的艺术家。
四、加强孩子的情感交流和表达能力艺术教育是一门表达思想和情感的艺术。
孩子们通过艺术形式的学习和表达，能够更加深入的发掘自身的内心世界，与自身的情感更加紧密地连接在一起。
此外，通过参与艺术活动，孩子们能够更好地交流和与他人合作，从而增强互信、合作和团队精神。
总之，艺术教育能够让孩子们在课堂之外开阔自己的眼界，锻炼自己的各方面能力，是孩子们成长中必不可少的一部分。
因此，艺术教育应该成为孩子们校园中不可或缺的一环。
艺术教育对学生全面发展的重要性
艺术教育对学生全面发展的重要性艺术教育在学生的成长过程中扮演着重要的角色。
它不仅仅是一门学科，更是一种培养学生创造力、想象力和表达能力的途径。
艺术教育的重要性体现在以下几个方面。
首先，艺术教育可以培养学生的创造力。
艺术作品的创作过程需要学生不断地思考、探索和尝试。
通过绘画、音乐、舞蹈等艺术形式的实践，学生可以培养自己的创造力，激发内在的想象力和创新能力。
这种创造力的培养不仅在艺术领域有所体现，还可以在其他学科中发挥作用，帮助学生解决问题和提出独特的观点。
其次，艺术教育可以提高学生的表达能力。
艺术作品是学生表达内心感受和情感的重要方式。
通过艺术的表达，学生可以学会用自己的方式去传递信息和与他人进行交流。
艺术作品的创作过程中，学生需要思考如何将自己的想法和情感通过形式和内容表达出来，这对于提高他们的表达能力和沟通能力非常重要。
此外，艺术教育还可以培养学生的审美能力。
艺术作品是审美的产物，通过欣赏和理解艺术作品，学生可以培养自己的审美情趣和艺术鉴赏能力。
艺术作品中的色彩、形状、节奏等元素可以让学生感受到美的力量，提高他们对美的敏感度和判断力。
这种审美能力的培养不仅可以让学生更好地欣赏艺术作品，还可以提高他们对生活中美的感知和追求。
最后，艺术教育有助于培养学生的综合素养。
艺术作品的创作过程需要学生运用多种技能和知识，如绘画技巧、音乐理论等。
通过艺术教育，学生可以全面发展自己的各方面能力，包括感知能力、动手能力、思维能力等。
艺术教育的综合性特点可以帮助学生培养自己的综合素养，提高他们的综合能力和创造力。
综上所述，艺术教育对学生全面发展的重要性不可忽视。
它可以培养学生的创造力、表达能力、审美能力和综合素养，对学生的成长和未来发展都具有积极的影响。
因此，学校和社会应该重视艺术教育，为学生提供更多的艺术学习机会和资源，让他们在艺术中实现自己的潜能。
艺术教育的重要性与方法
艺术教育的重要性与方法一、引言艺术教育是培养学生创造力、审美能力和综合素质的重要途径，具有不可替代的独特价值。
本文将探讨艺术教育的重要性以及实施艺术教育的一些方法。
二、艺术教育的重要性1. 开发创造力艺术教育能够激发学生的创造力。
通过绘画、音乐、舞蹈等艺术形式的实践和创作，学⽣可以培养发散思维，不断尝试新的艺术表达方式，从而培养独立思考和创新能⽣。
2. 培养审美能力艺术教育可以培养学生的审美能力。
通过欣赏和分析艺术作品，学⽣可以了解⽣然界和社会环境中各种艺术形式的内涵与⽣法，提高审美鉴赏能⽣，形成独特的审美观点。
3. 塑造综合素质艺术教育有助于塑造学⽣的综合素质。
艺术活动需要学⽣有良好的合作意识、沟通能⽣、自我管理和表达能⽣，培养这些素质对学⽣终⽣发展和⽣活⽣⽣具有重要意义。
4. 促进情感交流艺术教育能够促进学生之间的情感交流。
艺术作品常常以情感为核心，通过艺术表达出的情感能够唤起学生的共鸣，促进情感的共享和交流，增强学生的情感认知和情感表达能力。
三、艺术教育的实施方法1. 整合艺术课程学校可以整合艺术课程，将不同艺术形式的学习和实践纳入到综合化的课程设置中，确保学生能够全面接触不同艺术领域的知识和技能。
2. 鼓励实践和创作学校和家庭应该共同鼓励学生进行艺术实践和创作。
提供艺术材料和场地，组织学生进行艺术作品的创作，同时也应该给予学生足够的自由度和鼓励，让学生能够充分展示他们的创造力和个人风格。
3. 提供优质的艺术资源学校应该提供丰富的艺术资源，包括艺术书籍、音乐设备、绘画材料等，以满足学生对于不同艺术形式的学习和实践需求。
同时，学校还应该组织相关的艺术活动，如艺术展览、音乐会等，为学生提供观摩和交流的机会。
4. 联系社会资源学校可以联系社会资源，邀请专业艺术家、音乐家、舞蹈家等前来学校进行讲座和指导，为学生提供专业的艺术指导和指导。
四、结论艺术教育的重要性在现代社会愈发凸显，它能够激发学生的创造力，培养他们的审美能力，并塑造他们的综合素质。
艺术教育的重要性与价值
艺术教育的重要性与价值艺术教育在现代社会中扮演着不可忽视的角色。
它不仅能够培养学生对艺术的欣赏和理解能力，还能够激发他们的创造力和创新思维。
本文将探讨艺术教育的重要性与价值，并向读者展示为什么艺术教育应该被广泛关注和支持。
一、培养审美能力和情感表达能力艺术教育是培养学生审美能力的重要途径。
通过学习绘画、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式，学生能够培养对美的感知和欣赏能力，提升他们的审美水平。
艺术教育还能够帮助学生表达自己的情感和感受，通过艺术创作来表达内心的世界。
这不仅可以增强学生的情感表达能力，还有助于他们更好地理解和欣赏他人的创作。
二、激发创造力和创新思维艺术教育对于培养学生的创造力和创新思维能力起到重要的促进作用。
在艺术学习和创作的过程中，学生需要不断地思考、探索和实践，培养他们的独立思考和问题解决能力。
艺术作品需要学生独立思考并找到独特的表达方式，这种能力在培养学生的创新能力方面起到至关重要的作用。
通过艺术教育，学生能够培养创造力，并将其运用到其他学科和生活中，推动社会的进步和发展。
三、促进跨学科综合发展艺术教育尤其注重学科间的整合和融通。
艺术与科学、数学、历史等学科密切相关，通过跨学科的学习和探索，学生可以更好地理解和运用不同学科的知识。
例如，在绘画过程中，学生需要运用几何知识来构图；在音乐创作中，学生需要理解数学和物理原理。
艺术教育促进学生在不同学科之间进行联想与转化，培养他们的多元思维和综合能力。
四、塑造全面发展的人格与品格艺术教育不仅关注学生的专业技能培养，更重视人格和品格的塑造。
通过参与艺术实践，学生能够培养自律、耐心、合作、责任等品格，提升他们的社会交往和合作能力。
艺术教育能够让学生从小培养积极向上的心态和积极的人生态度，帮助他们以开放的心态面对挑战和困难。
结论综上所述，艺术教育对于个体和社会的发展都具有重要的意义和价值。
艺术教育不仅能够培养学生的审美能力和情感表达能力，还能够激发他们的创造力和创新思维，促进学科间的整合和融通，塑造他们全面发展的人格与品格。
艺术教育在学生学习中的重要性
艺术教育在学生学习中的重要性引言：艺术教育是一项重要的教育内容，它培养学生的创造力、审美能力和表达能力，对学生综合素质的提升有着重要的作用。
本文将从培养创造力、提升审美能力、促进情感交流和强化认知能力等四个方面，探讨艺术教育在学生学习中的重要性。
1. 培养创造力艺术教育通过提供创造的空间和机会，激发学生的创造力。
艺术作品的创作过程是一个充满挑战和思考的过程，它要求学生自主思考、独立创作。
通过艺术教育，学生可以培养自己的独立思考能力，培养学生的创造力，使他们在日后的学习和工作中能够独立解决问题。
2. 提升审美能力艺术教育对学生的审美能力有着重要的影响。
艺术作品是一种审美体验，通过接触各种艺术形式，学生可以培养自己的审美情趣和鉴赏能力。
对音乐、绘画、舞蹈等多种艺术形式的欣赏和理解，可以调动学生的感官，启迪学生的思维，提高他们对美的敏感度和欣赏能力。
3. 促进情感交流艺术教育可以培养学生的情感交流能力。
艺术是一种表达情感的方式，通过参与艺术活动，学生可以学会用艺术的语言表达自己的情感和思想。
在艺术作品中，学生可以充分发挥自己的想象力，表达自己的梦想和希望，与他人分享自己的情感，从而增强与他人的情感交流。
4. 强化认知能力艺术教育对学生的认知能力有着积极的影响。
通过参与艺术活动，学生可以锻炼自己的观察力和思考能力。
在绘画、音乐、舞蹈等艺术形式中，学生需要观察和感知形式、色彩、声音等细节，进行思考和分析。
艺术教育可以培养学生的观察、思考和判断能力，提高学生的认知水平。
结论：艺术教育在学生学习中的重要性不可忽视。
它通过培养创造力、提升审美能力、促进情感交流和强化认知能力等方面的作用，对学生的综合素质提升起到积极的推动作用。
因此，应该加强对艺术教育的重视，为学生提供更多的学习和发展机会，使他们在学习中能够尽情发挥自己的才艺和潜力，实现全面发展。
艺术教育的重要性与实践
艺术教育的重要性与实践引言：艺术教育不仅仅是让学生学习绘画、音乐或舞蹈等艺术形式，更是培养他们的创造力、表达能力和综合思维能力的重要途径。
在当今信息爆炸的社会，艺术教育不应再被忽视。
本文将探讨艺术教育的重要性以及如何实践艺术教育。
一、艺术教育的重要性1. 培养创造力艺术教育可以激发学生的创造力。
通过绘画、音乐或戏剧等艺术形式的学习和实践，学生可以在自由的艺术空间中挖掘自己的创造力。
培养创造力有助于学生在日后的学习和工作中寻找新颖的解决方案，并培养他们在不同领域中的创新能力。
2. 提升表达能力艺术教育可以帮助学生建立自信，通过艺术表达自己的情感和观点。
学习音乐或戏剧等艺术形式，学生可以学会用合适的方式表达自己的情感和思想。
提升表达能力有助于学生更好地与他人交流，增强他们在沟通中的自信和说服力。
3. 培养综合思维能力艺术教育鼓励学生在审美、感知和思维等方面进行综合思考。
学习艺术形式可以培养学生的观察力、想象力和批判思维能力。
这种能力在学生的日常生活和学习中都是非常重要的，可以帮助他们更好地理解问题、分析情况并做出适当的决策。
二、实践艺术教育的方法1. 多元化的艺术形式在艺术教育中，应该提供多元化的艺术形式供学生选择。
绘画、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式都是可以选择的。
通过多样化的艺术形式，学生可以找到自己感兴趣的领域，并有机会发展自己的潜力。
2. 引导学生实践艺术教育不仅仅是学习理论知识，更重要的是实践。
学生应该有机会亲身体验和实践艺术形式，通过实践中的探索和尝试，他们可以更好地理解和领悟艺术的真谛。
3. 融入课程艺术教育应该融入学校的日常课程。
将艺术元素融入语文、数学、科学等各个学科中，可以让学生在学习过程中体验艺术的美妙和创造力的力量。
此外，学校也可以组织艺术展览和演出等活动，让学生展示他们的艺术作品和表演，激发他们的学习兴趣和创造力。
结论：艺术教育的重要性不可低估。
它能够培养学生的创造力、表达能力和综合思维能力。
艺术教育在教育教学中的重要作用
艺术教育在教育教学中的重要作用艺术教育是素质教育不可或缺的重要内容，对青少年提高审美修养、丰富精神世界、培养创新意识，促进全面发展具有其他教育学科所不可替代的作用。
艺术教育主要包括：美术、音乐、舞蹈、戏剧等学科的教学工作，其目的是充分开发学生潜能，培养学生的创新思维的能力，促进学生的个性化的发展和人格心智的完善。
艺术教育是教育中不可缺少的组成部分，是实施全面素质教育的重要内容。
当前，人们常常自觉不自觉地用专业艺术教育的眼光和要求来看待艺术教育，因而往往使艺术教育的发展偏离了素质教育的方向。
重视提高，忽视普及；重视比赛，忽视教学；重视艺术尖子人才，忽视面向全体学生；重视艺术比赛的结果和成绩，而忽视活动本身的育人要求；重视专业知识和技能，而忽视审美能力和艺术素质的培养等，这些都偏离了艺术教育的方向，不利于人才的培养。
专业艺术教育是一种选拔尖子人才的教育，它所面对的是极少数具有较高造诣和较高条件的学生，采取沙里淘金的淘汰方式进行培养，而非国民素质教育。
而艺术教育则是通过艺术手段达到教育的目的。
多年的小学艺术教育时间说明，艺术教育在教育教学中发挥着重要作用。
一、艺术教育的独特性艺术教育有着其他教育所不能替代的独特性，从艺术中学生可以得到有关我们自身和世界的知识、信仰和价值，这些知识和观点体验和意义是其他任何学科不能提供和代替的因此艺术教育是学校素质教育中必不可少的重要组成部分，它对实施素质教育起着重要作用。
（一）、艺术教育具有陶怡情操培养学生良好的思想品质的作用。
优秀的艺术作品所反映的事物，通常是经过作者的艺术加工，使生活的原形更加生动、典型化，从而更真实地反映了事物的本质。
（二）、艺术教育具有增强审美意识，使学生身心的到健康发展的作用。
通过优秀的艺术作品鉴赏如：放声歌唱、观看或是参与模仿，在对这些美好的事物的亲身感受中可以增强学生的审美意识和生活情趣不但激发了学生对文艺活动的爱好和兴趣还提高了学生的心理素质以及心理适应能力和应变能力。
学校教育中艺术教育的重要性
学校教育中艺术教育的重要性学校教育不应该只关注理论知识的传授,艺术教育同样重要。
它开发儿童的想象力和创造力,培养审美能力,并产生其他积极影响。
第一,艺术教育可以开发儿童的想象力。
在艺术活动中,儿童可以自由发挥想象,不受现实的约束。
这种想象的训练对儿童心智和创造力的开发至关重要。
许多科学家和发明家都拥有丰富的想象力,这是推动创新进步的重要动力。
第二,艺术教育可以培养审美能力。
审美能力涉及对美的鉴赏和体会。
艺术教育让儿童接触各种艺术形式,理解美的概念,培养对美的直觉。
审美能力的提高,丰富个人的精神生活,推动社会进步。
第三,艺术教育有助于情感发展。
艺术活动可以激发儿童的各种情感,并在其中体会情感的表达。
这有助于培养儿童认识与控制情感的能力,理解自我与他人的情感,对心理健康至关重要。
第四,艺术教育可以增进语言和数字能力。
音乐、舞蹈等艺术形式涉及节奏、韵律和比例等,这对语言与数字的认知与运用有促进作用。
研究显示,学习艺术有助于活跃大脑,提高对其他学科的学习兴趣与成就。
第五,艺术教育培养团队合作能力。
许多艺术项目需要孩子们共同完成,这促进了相互理解与合作。
这种合作精神的培养,使儿童有更强的社交意识和更好的人际关系技能。
这些软实力的提高,对人生有很大影响。
总之,艺术教育不应该是学校教育的额外项,而是必不可少的一部分。
它对儿童身心发展产生深刻影响,培养生命中基本而重要的能力。
相比理论教育,艺术教育同样重要,甚至对人生更加重要。
艺术活动让学习变得生动有趣,让学校变得温馨,让人生变得丰富多彩。
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艺术教育对非艺术专业学生的重要性【摘要】目前现在的艺术教育正在逐步成熟，并趋于完善。
艺术素质教育能潜移默化地陶冶学生的性情，纯洁心灵塑造，是美的集中体现。
事实上，素质的提高，不单是文化知识水平的提高，更需要审美观念、审美理想、审美标准个人意识、道德修养等的提高；素质的提高，也能使普通大学生的精神风貌和文明程度得到提高。
【关键词】艺术艺术教育艺术实践审美观念
艺术教育的作用和意义在于提升人的精神境界，使人进入一种超越人我之见、超越功名利害生死的境界，获得终极幸福。
艺术教育就是情感教育，其作用在陶养人的感情，使人的情感转弱而为强，转薄而为厚，给人的高尚行为以推动力。
艺术教育对人能发生作用在于美具有普遍性和超脱性。
艺术教育还能够弥补科学的概念性、抽象性、机械性，使人生丰富而有意义。
艺术教育具有自由性、进步性、普及性，能给人的情感以抚慰，使人的心灵纯洁高尚，给人类以温情的精神家园。
艺术教育对非专业学生在品德、审美、思维等方面都起着重要作用。
一、艺术素质培养在非艺术类大学生教育中的作用
没有艺术教育是不完整的教育，学校需要艺术教育，非艺术类学院更需要加强艺术教育，实施艺术教育是适应现代社会发展的需要，是时代发展对高等教育提出的新要求。
学生艺术素质的培养对他们的思想品德、思维能美育者，与智育相辅而行，以图德育之完成者也。
1.对品德的培养
首先艺术素质教育与“德”有紧密联系。
艺术素质教育作为人文素质教育内容的一部分，其内容是广泛而富有联系的，如果仅仅将艺术素质教育归结为吹拉弹唱、舞文弄墨等技巧性的训练，显然达不到正确理解艺术的目的；应该从文化现象或者说人文素质的高度来整体认识艺术，才是对艺术素质教育的全面认识。
艺术教育从形式上不能仅限于一些技巧性的训练，而且从内容上看也不只单包括绘画、音乐、舞蹈等狭窄的门类。
作为富有民族特色、地方特色的民间艺术，由于不同时代、不同民族、不同文化背景下的民众，其思维方式、价值观念、审美情感、艺术观念，乃至整个社会的风尚、习俗、气质等都有或多或少的差异，而产生的艺术也必将表现出各自的特质。
但作为艺术的整体，文化的组成部分将其纳入人文素质教育内容的一部分，不仅使艺术教育更为宽泛.同时对真正弘扬优秀传统文化，传承传播民族文化，树立民族形象以及培养爱家乡、爱本土的爱国主义思想具有潜移默化、实实在在的价值，从艺术教育的实施、传授及提高方面也有便利的条件。
2.对审美观念的培养
艺术教育包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视、雕塑、建筑、陶艺等艺术学科，各艺术学科都有各自的特点，但是艺术作为人类发展的一个组成部分，不管是哪一种艺术，它都是现实生活的反映，是人类对世界、对现实、对生活的一种情感反映。
对现实生活感受越深，艺术情感的表现就越深刻、越真实，优秀的艺术作品，都是
经过对生活深刻实践才完成，这样的艺术作品，对人的情感世界，精神世界的作用就越大。
在艺术类型中，最主要的、人类感觉最敏锐的是视觉艺术和听觉艺术。
艺术作品影响人、感染人的过程，也就是教育人的过程，这一过程是受教育者认识美的过程，是在不断的审美过程中完成的教育。
正是因为艺术本身是美的铸造，它感染人，作用于人类的审美，靠的就是它自身美的魅力。
艺术教育就是提高人的审美意识的重要手段之一。
3.对思维的培养
艺术素质的教育除了审美功能作用外，对形象性思维的培养是另一主要功能。
爱因斯坦讲过：想象力比知识更重要。
现代医学已经证明，人的左右脑有着不同的分工，左脑以语言、计算、逻辑等功能为主，右脑以记忆、形象、情感等功能为主，左右脑既分工不同，又互相调节，互相辅助，偏重任何一方，智力的发展会受到限制，只有全面平衡的发展，才能达到增进智商的目的。
艺术创作是情感的心理活动，是艺术家通过非具象的手段表现他的内心世界。
由于是非具象性的艺术，因此，他的创作必须以想象力为心理基础，通过想象和联想的充分发挥，塑造出丰富的艺术形象，而作为艺术的受教育者，通过不断地对感知力的培养，对艺术欣赏的二度创作，也变得更加丰富，这个由感官刺激到受理智支配的过程，是受艺术情感激发的过程，是艺术不断给大脑思维提供丰富给养的过程。
4.艺术教育具有强大的实践性
艺术教育还具有强大的实践性，使学生不再是”书本到文章”的学习模式，而是鼓励每一位学生”创意付诸实践，实践获得创新”。
想学舞蹈就必须自己运用四肢跟头脑，想学绘画就必须拿起画笔实实在在地在纸上勾勒；想学雕塑就必须拿起刻刀雕凿石头；想学乐器就必须动手动口驾驭音符......任何一门艺术的掌握都离不开亲身的实践。
没有实践艺术教育也很难在大学生中起到提高艺术修，没有实践学生也体会不带艺术带来的快乐！
二、提高非艺术类学生的艺术修养
在现代的日常生活中，随着人们审美能力的不断提高，对生活品味的要求也随之越来越高。
生活中，处处存在着具有艺术感的不同造型，充斥在人们的视野中，艺术已完全融入到人们的生活中且不可或缺。
作为当代非艺术专业学生来讲，怎样才能让自己在专业以外的专业水准有更高层次的提高为将来的就业作准备，作为教师的我给学生一个建议：提高自身的艺术修养，加强专业以外的专业技能的训练。
不断加强自身思想、知识、情感、艺术等各方面的修养，进而服务社会，实现自我价值。
1.提高艺术修养首先要树立正确的世界观
世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2.要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野
要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。
只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3.要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味
在学习中有必要向那些具有某种专长的人在欣
赏方面以指导、帮助。
往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。
对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
艺术修养是个人素质的重要体现，是能享用一生的财富，然而每个人的艺术修养都不是与生俱来的，它是在艺术实践中锻炼和培养出来的。
多读书、多实践、多接触各种艺术形式，提高艺术鉴赏能力，锻炼对生活的感受力、丰富的想象力、精湛的表现技巧，提高艺术修为。
三、结语
艺术素质教育能潜移默化地陶冶学生的性情，纯洁心灵塑造，是美的集中体现。
事实上，素质的提高，不单是文化知识水平的提高，更需要审美观念、审美理想、审美标准个人意识、道德修养等的提高；素质的提高，也能使大学生的精神风貌和文明程度得到提高。
不论是出于什么状态的学生更应该尽可能地接受人文教育，找
回丢掉的另一半，走出或超越自己狭窄的专业范围。
它将成为艺术素质教育的主要内容而倍受重视，让更多的学生参与到这有益的探索当中，寻找自我，表达自我。
这种多元综合性是艺术教育所独有的，它将对当代大学生的综合素质提高产生巨大的作用和影响力！
参考文献
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[2] 杨中华，温立伟.舞蹈艺术教育.人民出版社第一版.2003，3，1.
[3] 金秋.大学生艺术素质教育.中国文联出版公司.第一
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