世界现代设计史

一、威廉•莫里斯及其追随者
这场运动威廉•莫里斯倡导宣 传和身体力行。英国的文艺批 评家和作家拉斯金提出了某些 理论指导。 1857年，莫里斯请设计师菲 利蒲•韦伯设计以红砖瓦构成 的“红房子”，创立了建筑设 计的四条基本原则。莫里斯的 莫里斯事务所，真正拉开了工 艺美术运动的序幕。

莫里斯设计分为四个阶段: 1.1872-1876,在这个时期莫里斯作品的主题往 往是茉莉,杨柳等,构成让人感受到自然界中植 物的生长.这个阶段的作品也最为完美地体现了 莫里斯的自然主义风格。 2.1876-1882,这个时期的作品多为纺织品而设 计.由于考虑到织品的纹理,在图案的设计上往 往采用对称的结构及曲线.这个时期的作品已经 抛弃了自然主义,也比较正式。 3.1883-1890,这个时期莫里斯对一些传统的布 料很有兴趣,进行了大量研究,在这个时期莫里 斯在构图上开始采用对角的设计. 4.1890-1896，在这个阶段莫里斯设计的图案 人你的感觉非常亲切，并且部分地回归自然主 义风格。
第三节 现代设计的发展
现代设计的起止时间 大约十九世纪中叶到目前的整个阶段
现代设计与现代主义设计的区别

现代设计 大约十九世纪中叶到目前为止，都称为现代设 计。 现代主义设计 兴起于20世纪20年代的欧洲，特别是在二战以 后的美国发展迅速，最后影响到世界各国。

德国的现代设计
战后设计学院 1953年建立乌尔姆设计学院 理性主义教育 布莱恩公司 乌尔姆-布莱恩体系 强调理性原则、人体工程原 则、功能原则 特征：理性化、高质量、可靠、功能化、冷漠
堪萨斯大学教授维克多.巴巴纳克：为赋予有意义的 次序而做的有意识和有动机的努力。 1 有意义的次序：通过视觉表达出来 形式追随功能 芝加哥建筑学派大师路易斯.沙利文 形式和功能同一，不可分割 沙利文的学生弗兰克.赖特 2 设计有意识的努力 与动物性和非意识性分离 3 设计是机智的努力 除了冷静的思考还要具有机智过人的灵感。 使用功能和心理需求
世界现代设计史
第一章 现代设计概述
现代设计是为人、现代经济、现代市场和现 代社会提供服务的一种积极得活动。 现代设计的计划、构思是受到现代市场营销、 一般心理学和消费心理、人体工程学、技术 美学、现代技术科学等等因素约束而形成的； 而传达这种计划和构思的方式，可以从简单 的、传统的手工绘画模型到复杂的电脑设计 预想表现，因具体的设计要求而不同；最后 的设计应用，则与具体设计所涉及的生产方 式的技术条件密切相关。
四、设计与ຫໍສະໝຸດ Baidu费
消费决定生产和市场，消费需要什么就
生产什么，市场就买卖什么，这样经济 才有活力，才能称之为市场经济。设计 师必须非常认真地认识和应用这一真理。 对于一个设计师来说，其设计的目的。 现代设计的发展，不仅体现了设计师的 这种设计观念，而且把消费作为设计的 动力、环境与条件，作为设计灵感的源 泉和通向成功的桥梁。
1、建筑与室内设计
建筑与室内设计是受工艺美术运动影
响最早的领域。这不仅表现在工艺美 术运动的倡导者基本上是一些建筑设 计师，而且在建筑与室内设计领域充 分体现了工艺美术的思想。 代表人物： 英国 飞利浦•韦伯、诺尔曼•萧 美国 弗兰克•赖特、格林兄弟。
2、家具设计
家具设计是工艺美术运动影响最大的领域。 除了莫里斯的“红屋”设计以外，一批著 名的设计师都设计了颇具工艺美术运动风 格的家具——简洁、质朴，没有过多虚饰 结构，并注意材料的选择与搭配。 代表人物： 英国 查尔斯•沃塞、斯各特； 美国 古斯塔夫•斯提格利

一、设计与生产
设计是先于生产的，是商品生产链条上的 第一环。工业革命以后，随着生产方式的 变化，设计在大批量生产的企业中从生产 线上分离出来，但作为生产结构的第一环 概念从来没有动摇过。 设计与生产分离，无论是对设计环节，还 是对生产环节，都是一种便利，或者说进 步。然而，这中间也经历了一个使设计和 产品生产相脱离的过程，一方面，设计师 在以何种形式风格设计的面前无所适从； 另一方面，为满足机械化生产的需要，使 设计者的创意思维受到限制。

第一节 现代设计的含义
设计：把一种设计、规划、设想、问题解决 的方法，通过视觉或通过使用的方式传达出 来的活动过程。它的核心内容包括三个方面： 1.计划、构思的形成； 2.视觉传达或使用的方式，即把设想、解决问题 的方式利用视觉或使用的方式传达出来； 3.计划通过传达之后的具体应用。

什么是设计？

三、设计与市场

在现代经济活动中，购买商品、劳动力、资金 等的一方被称之为买方，而出卖这些东西的一 方则被称为卖方，卖买相互作用，使交换成为 可能，这样的人员、环境、行为、性质的交换 都被称之为市场，货物买卖是商品市场，路边 临时交换称之为路边市场等。设计也需要市场， 特别是设计脱离企业，与生产分离，成为一个 相对独立的行业以后，其所面对的是为多家企 业服务，如果作出的设计没有人采用，被采用 投入生产的设计的产品没有人买，设计家或设 计组织的服务就成了一句空话，设计师的生存 就受到威胁，设计的发展也就无从谈起。

三、工艺美术运动的主要成就
工艺美术运动虽然是由设计师自发
发起的，但是，由于人们的审美观 念的变化、工业革命以后产品外观 设计的丑陋等事实，使这场运动发 展迅速，从英国蔓延到了欧洲大陆 的法国、斯堪的纳维亚半岛以及美 国。影响所及，涉及到建筑、家具、 陶瓷、金属工艺、染织品和平面设 计等领域、范畴。

德国青蛙公司
放弃德国传统的现代主义的刻板、理性、功 能主义的设计原则，发挥形式主义的力量， 设计出各种新潮的产品。 青蛙的设计哲学是"形式追随激情"(Form follows emotion)，因此许多青蛙的设计都 有一种欢快、幽默的情调，令人忍俊不已。 青蛙公司设计的一款儿童鼠标器，看上去就 好象一只真老鼠，灰谐有趣，逗人喜爱，让 小孩有一种亲切感。艾斯林格曾说："设计的 目的是创造更为人性化的环境"。青蛙的设计 原则是跨越技术与美学的局限，以文化、激 情和实用性来定义产品。

3、陶瓷设计
工艺美术运动时期的陶瓷设计虽仍以实 用性小，主要供陈设与玩赏的艺术瓷为 主，陶瓷设计家和制作者们忙于提高温 釉及窑变等品种的实验。 克里斯托夫•德累塞、马克•马歇尔、威 廉•德•摩根和科尔曼等人设计已带有明 显的植物有机形态的特点。 特别是美国辛辛纳提市鲁克伍德陶瓷厂 的产品，具有工艺美术运动典型痕迹特 征。
一、 现代设计的范畴
现代建筑设计，现代室内和环境设计； 现代产品设计，或者称为工业设计； 现代平面设计，包括包装设计、一般平面设 计，以及企业形象设计； 广告设计 服装设计，包括时装设计与成衣设计等几个 方面； 纺织品设计 为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技 术部门，即：摄影，电影与电视制作，动画 设计，商业插图

二、设计与技术
按照一般的理解，把知识、经验、教育和 训练等转化成人的能力，该能力就被称为 技术。技术就是力量，就是生产和经济的 力量，就是国家实力的重要组成部分。 技术从何而来？怎样才能提高技术？改进 技术？这些都离不开设计。如属于运载技 术的汽车，它的发明、发展、成熟以及开 发出的广泛的用途，全都离不开设计。在 某种意义上说：设计就是力量，就是生产 和经济的力量，就是技术产业化、商品化 和市场化的必由之路，当然也是国家实力 的重要组成部分。世界现代设计史上，各 个国家经济实力的深升降，实质是各国设 计水平的反映和体现。

第二章现代设计意识的萌芽—— 英国“工艺美术”运动
从18世纪末到19世纪中叶，从英国开始， 欧洲各国先后开展了工业革命，这场革命 堪称人类历史上继进入农业社会以后的第 二次巨大变革。 包括英国在内的国家的机械制品丑陋不堪， 设计低劣，同时过分装饰、矫饰做作的维 多利之风，在设计中的日渐蔓延，使传统 的装饰艺术因失去了造型基础，而成了一 个为装饰而装饰、画蛇添足的东西。这种 状态的日趋严重，终于导致在工业革命最 早的发生地英国发生了工艺美术运动。


19世纪下半叶
拉斯金思想 1强调设计应为大众服务。 2主张设计从自然和哥特风格中寻求灵感。

产生的背景：在拉斯金思想的影响下，抵 制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁， 为了复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺 风格，为了通过建筑和产品设计体现出民 主思想。探索从自然形态、日本形态、哥 特形态中找到未来建筑的发展。

4、金属工艺设计
工艺美术运动的金属制品设计也很引人注目， 它不仅是设计师们表达技术与艺术相结合的 思想的一个重要方面，而且其设计更少无用 的虚饰，更富于现代感，具有浓厚的哥特风 格特点，造型比较粗重。 代表人物：阿什比和德累塞

5、染织品设计
莫里斯对英国工艺美术运动中染织品设计的影响 最直接。主张使用天然染料，反对现代化、机械 化、工业化。采用自然主义动机，特别是植物的 枝条蔓叶，采用缠枝花的四方连续布局，其内加 入各种小鸟，色彩比较优雅朴实。 在莫里斯的影响下，英国工艺美术运动期间出现 了一批染织品设计家。 代表人物：莫顿•阿比的“汉姆史密斯式” ，戴 依、A.H.马克穆多，莫里斯的女儿玛利•莫里斯 等。 设计生产刺绣、地毯、墙纸等，具有一定“工艺


UI设计，即User Interface(用户界面)的简 称。UI设计则是指对软件的人机交互、操作 逻辑、界面美观的整体设计。好的UI设计不 仅是让软件变得有个性有品味，还要让软件 的操作变得舒适、简单、自由,充分体现软 件的定位和特点。
二、 现代设计的交流性

现代设计不仅提供了舒适、安全和美观的工 作环境和生活环境，提供人类以方便的工具， 同时，也是促进人类在现代社会中能够方便 自然交流的重要手段。各种标志、各种广告、 各种图解、各种通用化的产品设计和包装设 计，除了一般的功能性以外，也包含了普遍 的交流性在内。

6、平面设计
平面设计是英国“工艺美术”运动比较有成就的 一方面，莫里斯是奠定这场运动平面设计基础的 人物，他主要为卡姆司各特出版社服务，设计充 满了古典的、特别是中世纪哥特时期的风格特征， 版面编排拥挤，特别是扉页和每一章的第一页， 缠枝花草图案和精细的插图，首写字母的华贵装 饰风格，都具有强烈的哥特复兴特征。 在其的影响下，工艺美术风格的平面设计在英国、 美国和其它欧洲国家迅速发展开来。 代表人物：马克穆多、奥布里•文特生•比亚兹莱， 比利时的亨利•凡德•威尔德、法国的阿尔丰索• 穆卡等设计师。
第二节 设计与经济的关系
设计界所推崇的设计是为明天的生产而准备的 造型计划。经济的核心是物质资料的生产，而 设计的价值又主要在于经济。这就是说，经济 和设计之间存着天然而内在联系。 无论是经济还是设计，作为个体来说，本身就 有着深奥的学问，而要从经济的角度去认识设 计，从设计的角度去认识经济，则更是一个复 杂的体系。这里，我们试图从设计与生产、设 计与技术、设计与市场和设计与消费四个方面， 分析设计与经济的天然而内在的联系，说明现 代设计史的发展，对于经济的意义。
二、 “工艺美术”运动风格的特 征
从今天的藏品来看，莫里斯事务所设计的物品具 有鲜明的特征，后被称为“工艺美术”运动风格 的特征。具体表现： 第一，强调手工艺，明确反对机械化的生产。 第二，在装饰上反对古典、传统的复兴风格。 第三，提倡哥特风格和其它中世纪的风格，讲究简 单、扑实无华、良好功能。 第四，主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众 取宠、华而不实趋向。 第五，装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术 的特点。 在设计上，莫里斯强调设计的服务对象，同时也 希望能够重新振兴工艺美术的民族传统。


美术与设计的区别 美术和任何一种单纯的艺术活动都是非 常个人化的东西，是艺术家个人的表现； 而设计则是为他人服务的活动。一个是 为本人，一个是为他人、为社会和为市 场，美术与设计的区别是显而易见。

设计与工程设计 工程设计是解决人造物（如机械、设备、交 通工具、建筑等等）中的物与物之间关系问 题的，比如汽车的汽缸与活塞之间的关系、 发动机和传达机械之间的关系问题等等；而 设计则是解决人造物与人之间的关系问题， 比如汽车的安全性、舒适性、美观性问题。 设计是处理人与物、人与泛义的机器之间问 题的重要活动，没有设计，人就不可能有良 好的、安全的、舒适的、美观的工作与生存 环境和空间，因此，设计不是一个可有可无 的活动，而是与人类生活休戚相关的重要活 动。