2017中国传媒大学艺术虚拟现实与互动研究方向分析
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第 1 页 共 1 页 2017中传艺术虚拟现实与互动研究方向
分析
艺术与科学（1301J3）
“艺术与科学”是横跨艺术与科学的新兴交叉学科。
它以具体的视听门类艺术为研究对象，在学习研究艺术表现基本规律的基础上，主要运用科学理论和科学方法，从科学认知的视角，对艺术设计、艺术表现、艺术传播与艺术接受等艺术发展重要环节所产生的现象及其规律进行探索，对艺术活动中的实际问题进行分析，探求艺术与科学交融的新思维、新方法，促进艺术与科学的良性互动与发展，从而在学术视野和研究方法上拓宽和丰富对艺术基本问题的研究，更好地开展艺术创作与实践。
艺术与科学专业的研究具有多学科交叉融合的特点，该学科研究主要涉及艺术信息学、视听艺术心理学、艺术风格学、认知科学、设计艺术与设计技术、人工情感与人工智能、新媒体艺术与技术等等众多学科领域。
艺术与科学学科的研究将从艺术表现的基本现象和实际问题入手，探讨艺术与科学二者在理论和实践方面的交流、交叉与交融的可行性，探求艺术与科学交融的新思维、新方法，促进艺术与科学的良性互动与发展。
艺术虚拟现实与互动研究方向：
艺术虚拟现实与互动研究方向定位于艺术与科学契合的交叉面上，探究艺术理论的新向度，开拓艺术设计创造的新视界，致力于本领域国内外前沿性、基础性的实际基本问题的分析与研究，倡导艺术与科学交融的新思维，促进艺术与科学的良性互动与发展。
主要培养学生掌握艺术信息学、艺术虚拟现实、视听艺术心理学、认知科学、人工智能等相关理论和方法。
本方向主要研究内容包括：艺术虚拟场景与互动；传统文化的艺术虚拟表现与传承；虚拟立体视觉艺术与技术；虚拟音乐与虚拟声效；人工情感与虚拟艺术角色感知；人工智能与互动人工生命艺术。
学生通过本专业方向的学习和学位论文工作的开展，将大大加强艺术与科学的融合创新能力，提升自身的核心竞争优势，为毕业后在传媒与娱乐文化科技领域从事本专业方向研究内容相关的项目研发以及进入博士阶段的进一步深造和从事学校的科研教学工作打下良好基础。
小提示：目前本科生就业市场竞争激烈，就业主体是研究生，在如今考研竞争日渐激烈的情况下，我们想要不在考研大军中变成分母，我们需要：早开始+好计划+正确的复习思路+好的辅导班（如果经济条件允许的情况下）。
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2017中传数字媒体数字媒体艺术理论与实践方向介绍
凯程考研集训营，为学生引路，为学员服务！第 1 页 共 1 页 2017中传数字媒体数字媒体艺术理论与实践方向介绍数字媒体艺术（1303Z5）1．数字媒体艺术理论与实践方向本研究方向从属于艺术学科数字媒体艺术专业，为全日制学术型硕士专业方向。
本方向的研究内容为数字媒体艺术与技术理论，数字媒体艺术创作与数字媒体相关产业发展政策和路径。
其中创作部分主要针对数字影视媒体艺术创作实践规律探索。
在培养过程中，本方向以理论教学为核心，重视理论与实践相结合，研究成果主要体现为数字媒体艺术理论的论文、专著、译著、政策建议、规划方案、数字影视艺术作品等。
本方向要求学生以美学、艺术学等相关理论为基础，针对数字媒体艺术这一新兴学科理论架构尚待完善、充实的现状，关注数字媒体技术对艺术创作、生产及消费的影响，密切跟踪本领域相关理论的最新动向，了解数字媒体艺术的发展及其对民族遗产传承、国民经济发展和国家文化安全保护的影响，在较高的层次上总结数字媒体艺术作品的制作实践经验，以国际化的视野、全局性的高度研究数字媒体艺术创作，探索数字媒体艺术创作的一般规律。
本方向的师资既包括中国传媒大学动画学院数字媒体艺术专业的硕士生导师，也有来自传媒业界的资深专家。
本方向的主要课程包括美学理论、数字媒体艺术理论、数字媒体艺术研究方法、数字媒体内容产业研究、数字媒体艺术创作研究、数字媒体技术应用研究、数字化与现代艺术、音乐视觉化研究等。
2．网络多媒体方向本研究方向从属于艺术学科数字媒体艺术专业，为全日制学术型硕士专业方向。
本方向的研究内容为网络媒体及移动多媒体广播相关的技术与艺术理论、设计方法与创作实践规律。
培养过程强调实践、理论与行业发展密切结合。
本方向主要针对网络媒体技术研发与艺术创作，科研成果主要体现为网络媒体新技术、网络媒体艺术作品、论文、专著、译著等。
本方向要求学生重视传播学理论与技术研发、艺术创作实践的紧密关系，针对新媒体艺术的学科理论架构尚待完善、充实的现状，关注网络媒体及其相关的理论、实践和对社会文化、技术与艺术领域的影响，关注文化创意产业的发展。
中国传媒大学互动艺术与技术专业方向介绍
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中国传媒大学互动艺术与技术专业方向
介绍
1．交互艺术创作方向
交互艺术创作方向注重探索交互艺术的创作规律和制作手法。
要求在理论联系实际的基础上，开展各种类型交互艺术作品（如游戏、虚拟现实、互动广告等）创作，实践各种交互艺术创作理念和创作风格，并密切关注交互技术的发展对交互艺术创作的影响。
本方向的研究特色是密切配合动画、游戏、影视等艺术创作的发展，追踪人机交互技术的最新进展，从多个角度出发来实现在交互艺术理念上的创新，研究方向注重实用性。
本方向研究生的培养内容主要有：掌握利用计算机开发游戏等交互艺术作品的实现方法；系统学习交互艺术创作所必需的创意思维和策划能力。
本专业方向要求学生熟悉交互艺术作品的创作流程，有较高审美能力和艺术修养，具备良好的交互艺术创作能力,拥有良好的设计与沟通能力、团队协作与管理能力。
本研究方向的特色在于使学生在游戏、移动应用、互动广告、虚拟现实、互动展示等交互艺术与技术领域独立进行专题研究或从事实践工作，具有延伸和拓宽自己的知识和进行创造性工作的能力。
毕业生可就业于游戏、动画、虚拟现实和广告等行业相关企事业单位。
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虚拟现实技术在艺术教育领域的应用研究
虚拟现实技术在艺术教育领域的应用研究虚拟现实技术是一种新兴的技术应用，近年来在各个领域受到了广泛的关注。
以艺术教育领域为例，虚拟现实技术也有着广阔的应用前景。
本文将从虚拟现实技术应用的意义、虚拟现实技术在艺术教育中的应用形式、虚拟现实对于传统艺术教育的影响三个方面进行论述。
一、虚拟现实技术应用的意义虚拟现实技术是将计算机技术、传感技术和显示技术等多种技术用于构建虚拟环境的一种应用。
它可以为用户提供身临其境的体验，模拟真实世界的各种情境和场景，进而实现真实体验的目的。
虚拟现实技术的应用可以帮助用户更好地理解各种实际情况和历史事件，是一种全新的学习方式。
在艺术教育中，虚拟现实技术的应用也能够为学生提供更加广阔的视野和更加丰富的学习体验。
二、虚拟现实技术在艺术教育中的应用形式虚拟现实技术在艺术教育中的应用形式是多种多样的，下面介绍其中的几种。
1. 虚拟艺术作品展示虚拟现实技术可以用于艺术作品的展示和欣赏。
学生可以通过虚拟现实技术了解更多的艺术作品，更加深入地理解艺术家的创作理念和技法。
同时，在虚拟环境下，学生可以直观地感受到艺术作品的艺术效果和气氛，在欣赏中更好地体验艺术的魅力。
2. 虚拟现实环境下学习虚拟现实技术可以营造一个艺术教育的虚拟环境，让学生在其中学习各种绘画技巧、雕塑技术等艺术知识。
这样的学习方式可以为学生提供更加丰富的学习资源和学习体验，同时也可以让学习变得更加互动、多样化。
3. 真实体验模拟虚拟现实技术可以帮助学生们感受艺术作品或场景的真实氛围。
例如，可以通过虚拟现实技术模拟出萨克斯管演奏的场景，让学生们在虚拟现实场景中练习演奏技巧。
三、虚拟现实对于传统艺术教育的影响虚拟现实技术对传统艺术教育有着深刻的影响，主要体现在以下几个方面。
1. 丰富了艺术教育资源虚拟现实技术可以借助计算机技术等先进技术，将世界上的众多艺术作品数字化，然后呈现在虚拟世界之中。
这些数字化的艺术作品包括绘画、雕塑等各种艺术门类。
虚拟现实技术在艺术教育中的应用研究
虚拟现实技术在艺术教育中的应用研究随着科技的不断发展，虚拟现实技术在各个领域都得到了广泛应用。
在艺术教育领域，虚拟现实技术也展现出了巨大的潜力。
本文将探讨虚拟现实技术在艺术教育中的应用以及相关研究成果，分析其对学生创造力、审美能力以及艺术表达方式的影响。
一、虚拟现实技术在艺术教育中的应用1. 虚拟画廊虚拟画廊是利用虚拟现实技术搭建的艺术创作展示平台。
学生可以在虚拟画廊中进行艺术品展示，不受场地、时间和距离的限制。
他们可以通过虚拟现实技术，身临其境地感受到艺术品的纹理、色彩和形式，从而提升他们对艺术作品的理解和欣赏能力。
2. 虚拟艺术实验室虚拟艺术实验室可以为学生提供一个全新的艺术创作环境。
通过虚拟现实技术，学生可以在虚拟环境中进行自由创作，实现对各种艺术媒介的模拟和实践。
这样的实验室可以有效地培养学生的创造力和动手能力，提高他们的艺术表达水平。
3. 虚拟舞台虚拟舞台是利用虚拟现实技术构建的艺术表演场地。
学生可以在虚拟舞台上进行各种形式的表演，比如音乐会、话剧演出等。
通过虚拟现实技术的辅助，学生可以更加真实地感受到舞台上的气氛和互动，增强他们的表演技巧和表达能力。
二、虚拟现实技术对学生的影响1. 提高创造力虚拟现实技术为学生提供了一个自由、无限制的创作环境。
学生可以在虚拟空间中畅游，进行各种创造性的绘画、雕塑、音乐等艺术实践。
这种无拘无束的创作环境能够激发学生的想象力和创造力，培养他们的艺术思维和创新能力。
2. 拓展审美能力通过虚拟现实技术，学生可以体验到不同艺术风格、不同世界观的作品。
他们可以在虚拟现实空间中欣赏到来自世界各地的艺术作品，提高他们的艺术鉴赏能力和审美敏感度。
同时，虚拟现实技术还可以模拟各种不同的艺术体验，让学生更好地理解艺术的内涵和表达方式。
3. 促进艺术表达方式的多样性虚拟现实技术可以模拟各种艺术媒介和表达方式，比如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。
学生可以在虚拟现实环境中进行这些艺术实践，尝试不同的艺术表达方式。
基于虚拟现实的艺术创作技术研究与应用
基于虚拟现实的艺术创作技术研究与应用近年来，随着虚拟现实技术的发展，越来越多的领域开始应用这一技术，其中艺术创作是一个备受关注的领域。
基于虚拟现实的艺术创作技术不仅为艺术家提供了更多的创作手段和工具，同时也为观众带来了更加丰富和沉浸式的艺术体验。
本文将就基于虚拟现实的艺术创作技术的研究和应用进行探讨。
一、基于虚拟现实的艺术创作技术的概述虚拟现实是一种以计算机技术为基础，通过模拟真实世界或虚构的世界来创造沉浸式的感官体验的技术。
基于虚拟现实的艺术创作技术则是将传统的艺术创作方式与虚拟现实技术相结合，创造出更加具有视觉冲击力和沉浸感的艺术作品。
基于虚拟现实的艺术创作技术主要包括以下几个方面：1. 三维建模和渲染技术三维建模和渲染技术是基于虚拟现实的艺术创作技术的基础。
这种技术通过计算机软件将艺术家的创意转化为三维模型，并进行光线追踪和渲染，将模型呈现出逼真的效果。
2. 虚拟现实交互技术虚拟现实交互技术是将虚拟现实技术与人机交互技术相结合，使观众能够主动参与到艺术作品中，并以更加自由和直观的方式与作品进行交互。
这种技术可以使观众的视角发生改变，让他们感受到身临其境的感觉。
3. 虚拟现实视听技术虚拟现实视听技术是将虚拟现实技术与音频和视频技术相结合，将艺术作品呈现出更加逼真、生动的效果。
这种技术可以使观众听到具有现场感的声音，同时看到具有现实感的图像。
二、基于虚拟现实的艺术创作技术的应用1. 艺术展览基于虚拟现实的艺术展览已经成为越来越受欢迎的艺术形式。
艺术家们可以将自己的作品以虚拟现实的形式呈现出来，观众可以通过VR设备进入展览，感受到身临其境的感觉。
这种展览形式打破了时间和空间的限制，同时也为大众提供了更加便利的欣赏方式。
2. 艺术史研究基于虚拟现实的艺术创作技术为艺术史研究提供了更多的可能性。
研究者可以利用虚拟现实技术重建历史文物或建筑，使研究者能够深入了解历史文化，同时也为大众提供了近距离了解历史文物的机会。
分析传媒行业中的虚拟现实与增强现实技术
分析传媒行业中的虚拟现实与增强现实技术虚拟现实（Virtual Reality，简称VR）和增强现实（Augmented Reality，简称AR）作为新兴的信息技术在不同领域中都引起了广泛关注和应用。
传媒行业作为其中之一，也积极探索利用这两种技术来改变人们的阅读、观看等媒体体验，提供更加沉浸式和交互性的内容。
本文将对传媒行业中的虚拟现实与增强现实技术进行分析。
一、虚拟现实技术在传媒行业中的应用虚拟现实技术通过模拟虚拟的三维环境，让用户能够身临其境地感受到虚拟世界。
在传媒行业中，虚拟现实技术的应用可以给用户带来更加真实、沉浸式的体验。
例如，在电影领域，虚拟现实技术可以让观众感受到更加逼真的场景，并且与电影中的角色进行互动。
此外，虚拟现实技术还可以在新闻报道中使用，使观众能够亲身体验事件的现场，增强对新闻内容的感知和理解。
二、增强现实技术在传媒行业中的应用增强现实技术是将虚拟的图像与现实世界进行融合，使用户可以在现实世界中看到并与虚拟图像进行交互。
在传媒行业中，增强现实技术可以为读者和观众提供更多的信息和互动体验。
例如，在杂志和报纸的阅读过程中，增强现实技术可以通过识别特定的图像或标识，为读者呈现出与该图像相关的多媒体内容，使读者可以更深入地了解相关信息。
三、虚拟现实与增强现实技术对传媒行业的影响虚拟现实和增强现实技术的应用给传媒行业带来了巨大的变革和机遇。
首先，这两种技术可以有效增强用户对内容的吸引力和互动性，提升用户体验，提高媒体的影响力和品牌价值。
其次，虚拟现实和增强现实技术也可以赋予传媒行业更多的创新和表达方式，为内容创作者提供更多的创作工具和媒介形式。
此外，虚拟现实和增强现实技术还可以为广告营销、品牌宣传等提供更具创意和个性化的方案，提升传媒行业的商业价值。
四、虚拟现实与增强现实技术面临的挑战与解决方案虽然虚拟现实和增强现实技术在传媒行业中的应用前景广阔，但也面临着一些挑战。
首先，技术成本和设备限制是其中之一。
中传艺术与科学专业研究方向介绍
中传艺术与科学专业研究方向介绍艺术与科学（1301J3）“艺术与科学”是横跨艺术与科学的新兴交叉学科。
它以具体的视听门类艺术为研究对象，在学习研究艺术表现基本规律的基础上，主要运用科学理论和科学方法，从科学认知的视角，对艺术设计、艺术表现、艺术传播与艺术接受等艺术发展重要环节所产生的现象及其规律进行探索，对艺术活动中的实际问题进行分析，探求艺术与科学交融的新思维、新方法，促进艺术与科学的良性互动与发展，从而在学术视野和研究方法上拓宽和丰富对艺术基本问题的研究，更好地开展艺术创作与实践。
艺术与科学专业的研究具有多学科交叉融合的特点，该学科研究主要涉及艺术信息学、视听艺术心理学、艺术风格学、认知科学、设计艺术与设计技术、人工情感与人工智能、新媒体艺术与技术等等众多学科领域。
艺术与科学学科的研究将从艺术表现的基本现象和实际问题入手，探讨艺术与科学二者在理论和实践方面的交流、交叉与交融的可行性，探求艺术与科学交融的新思维、新方法，促进艺术与科学的良性互动与发展。
1．艺术虚拟现实与互动研究方向艺术虚拟现实与互动研究方向定位于艺术与科学契合的交叉面上，探究艺术理论的新向度，开拓艺术设计创造的新视界，致力于本领域国内外前沿性、基础性的实际基本问题的分析与研究，倡导艺术与科学交融的新思维，促进艺术与科学的良性互动与发展。
主要培养学生掌握艺术信息学、艺术虚拟现实、视听艺术心理学、认知科学、人工智能等相关理论和方法。
本方向主要研究内容包括：艺术虚拟场景与互动；传统文化的艺术虚拟表现与传承；虚拟立体视觉艺术与技术；虚拟音乐与虚拟声效；人工情感与虚拟艺术角色感知；人工智能与互动人工生命艺术。
学生通过本专业方向的学习和学位论文工作的开展，将大大加强艺术与科学的融合创新能力，提升自身的核心竞争优势，为毕业后在传媒与娱乐文化科技领域从事本专业方向研究内容相关的项目研发以及进入博士阶段的进一步深造和从事学校的科研教学工作打下良好基础。
广播电视传媒中的虚拟现实技术应用研究
广播电视传媒中的虚拟现实技术应用研究一、引言虚拟现实技术（Virtual Reality，简称VR）是一种通过计算机生成的仿真环境，能够模拟真实世界或创造出虚构的环境，使用户能够与之进行交互。
广播电视传媒作为信息传递的重要媒介之一，也逐渐开始应用虚拟现实技术。
本文将探讨广播电视传媒中虚拟现实技术的应用研究。
二、广播电视传媒中虚拟现实技术的发展概况1. 广播电视传媒与虚拟现实技术融合背景随着互联网和信息通信技术的发展，广播电视传媒面临着新的挑战和机遇。
为了提升用户体验和竞争力，广播电视行业开始探索新兴技术，并将目光投向了虚拟现实技术。
2. 广播电视传媒中VR应用案例分析目前，在广播电视行业已经出现了许多成功应用案例。
例如，在体育赛事直播领域，VR技术可以实现360度全景直播，使观众可以身临其境地感受比赛现场；在新闻报道领域，VR技术可以实现虚拟场景重现，使观众更加直观地了解事件发生的真实情况。
三、广播电视传媒中虚拟现实技术的应用领域1. 广播电视传媒中虚拟现实技术在节目制作中的应用广播电视节目制作是广播电视传媒的核心环节之一。
虚拟现实技术可以在节目制作中发挥重要作用。
例如，在综艺节目中，通过VR技术可以创造出各种奇幻的场景，增加观众的观赏体验；在纪录片制作中，通过VR技术可以将观众带入到被纪录对象所处的环境中，增强真实感。
2. 广播电视传媒中虚拟现实技术在新闻报道中的应用新闻报道是广播电视传媒最重要、最直接与用户接触的环节之一。
虚拟现实技术可以为新闻报道带来全新体验。
例如，在重大事件报道时，通过VR技术可以将记者置于事件现场，使观众能够更加直观地感受事件的真实情况；在国际新闻报道中，通过VR技术可以实现远程报道，使观众能够身临其境地感受到不同国家的文化和风情。
3. 广播电视传媒中虚拟现实技术在教育领域的应用教育是广播电视传媒的重要应用领域之一。
虚拟现实技术可以为教育带来全新的教学方式和体验。
例如，在远程教育中，通过VR技术可以实现虚拟课堂，使学生能够身临其境地参与到课堂活动中；在生命科学教育中，通过VR技术可以模拟人体器官结构和功能，帮助学生更好地理解人体结构。
2017中国传媒大学美术学考研当代美术创作与新媒体艺术方向分析
凯程考研集训营，为学生引路，为学员服务！2017中传美术学考研当代美术创作与新媒体艺术方向分析美术学（130400）1．当代美术创作与新媒体艺术方向当代美术创作与新媒体艺术是美术学专业适应当代艺术发展的新潮流和新趋势的方向之一。
它在传统美术创作的基础上寻找新的定位并展开相应的研究，探索当代美术创作的语言形式和方法，研究新媒体艺术等新艺术形式的创作规律和要求，是当代美术创作研究的重要领域。
本方向立足于研究当代美术和新媒体艺术在当前的发展，在注重传统造型规律的基础上，强调充分了解当代艺术的语境，关注文化、关注传统、关注生活；强调探索未知的领域，强调调动新媒体的技术手段和形式，强调与边缘知识的融合，强调对文化和语言的反省。
在此基础上注重对光学媒介、电子媒介以及数字媒体为基本表现手段和艺术语言的创作规律研究。
本方向依托于传媒大学在相关领域的学科优势，将传统美术创作与新媒体艺术结合起来探讨当代美术发展中的新形式、新领域，探索自己的艺术语言和表达方式。
本方向在注重理论研究的同时，着重于艺术创作实践；创作研究中形成了厚基础、重技术、新观念的特色，在新材料、新方法与传统造型艺术相结合等方面来展开系统研究。
本专业本方向研究生应具备现代视觉艺术的观念，掌握最新的造型艺术表现手段，能够独立从事当代艺术创作和新媒体艺术创作、设计。
本方向培养在当代美术创作和利用新媒介、新媒体进行艺术创作的高级创作性人才和相关研究人才，主要面向艺术市场、美术教育和公共美术设计等领域培养人才。
2．影视美术方向美术学作为艺术学学科的一个分支，涵盖了视觉造型创作与美术史论研究的广泛领域，是艺术学领域的支柱学科之一。
影视美术是结合美术与电影电视的一个研究方向，它将技术与艺术相结合，理论与实践相结合，是美术学专业的新兴研究领域和方向。
影视美术方向主要从造型艺术的角度去研究电影、电视的视觉之美，主要包括场景、灯光的造型设计理论与实践、人物形象、电视画面等方面的造型设计理论与实践等。
2017中国传媒大学设计艺术学考研各专业方向分析
2017中传设计艺术学考研各专业方向分析设计艺术学（1305Z1）1. 设计艺术史论方向该研究方向旨在培养从事艺术设计史论专业研究、艺术设计史论教学以及有关新闻出版、艺术设计评论、艺术市场营销策划等方面的专门人材。
研究内容为中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识，研究重点是中外艺术设计史理论与当代艺术设计创作的结合。
学生不仅要具有系统的中外艺术设计史和中外艺术史及理论知识，有广泛的人文素养和较强的写作能力，并且对当代艺术设计的创作、生产现状、市场管理有切实的了解。
注重理论联系实际，强调考察调研及文献研究能力，重视创作与设计实践的体会。
要求学生具有良好的学风、文风和专业道德。
主要开设中外设计史、中外美术史、现代艺术史、设计美学、艺术哲学、设计批评、社会学、民俗文化学、文献史料学、艺术市场学、设计管理、专业写作等课程。
2．广告设计方向该研究方向领域所涵盖的范围，既可以是广播电视艺术专业的基础，又有自身的创作及理论研究的空间。
广告设计立足于造型艺术的创作实践与理论研究，所涉及范围十分广泛，研究对象可以是媒介艺术的视觉表现样式，包括电视媒介的视觉样式，广告媒介的视觉样式等，进而研究所有这些视觉样式与外来艺术的关系，与本民族文化艺术传统的关系等，从理论上探讨艺术表现样式的合理性及其创造的可能性。
本专业方向旨在理论与实践并重。
在理论研究的同时，本专业方向提倡创作实践，而且是高水准，高层次的创作实践。
这不仅需要较好的造型艺术基础，而且需要较熟练地掌握现代高新技术创作手段，并具有一定程度的创作经验。
学生通过本专业的学习和研究，将适合在广告主、媒体、广告公司、设计公司这四方担任艺术指导、艺术执行等方面的工作，同时亦可在相关科研机构或高等院校进行设计方面的研究或教学工作。
本方向课程设置有现代艺术与设计思维、广告设计与视觉营销、CI设计研究、平面设计研究、造型设计研究、西方现代艺术研究、会展设计、艺术摄影、计算机艺术、设计项目管理等课程。