1中国山水画基础知识

6、中国画笔法 刚中见糯
用笔虽刚劲， 然以渍水、淡墨层层 积染，锉其刚锋，方 得柔糯之气所谓刚柔
相也。
大巧若拙
初观不是一 副成熟之画，如 一读再读，可见 其佳处层出不穷 ，此类作品非学 养丰富、技巧高
深者莫也。
趁其未干，在低凹 处，大刀阔斧地扫上几笔 ，并在突面淡墨处点些湿 墨，可以增加湖石的苍润 浑朴之趣。点染皴擦必须 大胆落墨，但须注意不可 搭在轮廓主线上，然亦不 可过分小心地避开。
v 其他工具
v 除了上述的笔、墨、纸、砚、颜料之外，还 需准备相关的用具。
v 调色盘：以白色瓷器为佳，调色或墨应准备 数个小蝶子。
v 笔洗或水桶：盛水用于洗笔或供应清水用。
v 毛毡：衬在画案上，防止墨渗透玷污画面， 铺纸后画面也不易被笔擦坏纸。
教学过程
v 一、山水画的特点(什么是山水画？) v 山水画作为中国绘画的最大门类及其艺术成就的集中体现，
在中国绘画史中占有极为重要的地位，整个一部中国绘画史 几乎就是山水画史。中国人把描绘大自然的作品称为“山水 画”而非“风景画”是有其独特含义的。山水画凝聚着人类 丰富的智慧与情感，体现了东方艺术的崇高审美理想。 v 中国山水画的特殊传统是创造形神交融、天我合一的意境， 即不但表现丰富多彩的自然景物，且往往由有限的取景来表 现对整个宇宙自然的由表及里的认识，或于山水之中寄托对 于国土家园的感情，因而集中体现了中国人的自然观和社会 审美意识，也可以说从侧面间接地：9岁及以上 v 课时设置：2课时 v 教学材料： 山水图片
v 教学目标：
v 1、了解一些山水画的基本知识。 v 2、了解一两种山水画技法。 v 3、通过山水画的学习探索、表现和感悟，提高审美情趣。 v 4、培养学生对中国山水画不同形式的审美感受能力和学生
对中国山水画特点的认识与理解能力。
（3）一般画小画要练习提腕，并随画幅 逐渐增大提肋或提臂。用笔主要用臂力。
（4）毛笔分笔尖、腹、根三部分，运笔 要练提按、转折；小按用笔尖、腹，大按 可用至笔跟处。
（5）不择手段，以舒服方便为宜。
5、构图（经营位置）
1、虚实关系： 国画山水里用笔用墨苦心营造的结构里的唯一关系。一
切笔墨技巧都为营造它而展开。 虚实运用的诀窍在于使用“相间法”：繁简相间、疏密
v山水技法：勾、皴、擦、染、点。
v用笔用墨：用笔 中锋、侧锋、逆锋、散锋、干笔、湿笔。
v
用墨 焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨、干、湿。
v 树木 v 山石 v 云水 v 点景
树分四枝 石分三面、山脉明确 晕染 临摹精准
2、常见的用笔介绍 v 用笔：
中锋用笔 侧锋用笔 散锋用笔 逆锋用笔
3、
常
见
的
用
墨
介
绍
v 泼墨法
v 积墨法
破墨法
淡破浓
浓破淡
4、执笔与用笔
用笔首先要执笔。虽然个人喜好不同， 执笔也无定式，但开始执笔要注意以下几 点：
（1）拇指、食指执牢笔杆，中指紧随食 指执住笔杆形成与拇指相对的局面，小指 辅助无名指抵住笔杆。正确按此法可使拇 指与食指形成“龙睛”“凤眼”状。
（2）执住笔杆后，一般笔杆不超过食指 的第一指节。
v 教学重点：
v 1、能认识区别山水画的不同类别。学习简单的笔墨绘画技 巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
v 2、掌握不同的用笔用墨技法。
课题导入
v 山水画是中国画三大科中源远流长从未间断发 展的一个科目，它不仅是进行思想文化交流的工具 ，更是独放异彩的艺术瑰宝。
v 山水画历经千年发展而不衰，也是中华民族文 化宝库中独具特色的艺术形式。山水画以山川自然 景观为主要描写对象，其最大的特征就是用笔墨创 作出来的。山水画主要分为水墨山水、青绿山水（ 大青绿、小青绿、金碧山水）、浅绛山水、没骨山 水、泼墨（彩）山水等。
相间、枯湿相间、黑白相间、浓淡相间、大小相间、轻重相 间、点、线、块相间等。 2、构图上，则较人物画、花鸟画更重“势”与“起承开合” 的表达。 “势”为具体形象间的联系，而“开合起伏”为这 种联系中的节奏变化。构图，也叫章法。山水画布局讲开合， 如同诗文和戏剧创作在章法上要讲起、承、转、合一样。起 是布局的基点，承是各部分的衔接，转是气势的转折，合是 首尾的呼应。山水画的构图全局有大的开合，局部之中也有 小的开合， “开合”方式灵活多样。
知识点
v山水分类：山水画可分为大青绿(石青、石绿、赭石)、小青绿 、金碧山水、没骨山水、浅绛山水和水墨山水等。
v山石皴法：表现山石﹑峰峦的皴法主要有披麻皴﹑雨点皴﹑ 卷云皴﹑解索皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴等。
v表现树身表皮的，有鳞皴﹑绳皴﹑横皴等。
v山水章法：山水画强调“平远”、“高远”、和“深远”， 运用散点透视法，注意宾主、呼应、远近、虚实 、疏密、聚散 、开合、藏露、均衡、黑白、大小的变化。
总结：初学四忌
v 1、描画 v 2、不敢画 v 3、急于求成 v 4、不习书法、不研笔法
v（三）墨 “墨”字，由“黑”、“土”二字构成，显然最早的墨是由黑 土制成。直到东汉，才用松烟制墨，到了宋朝才有油烟墨，以后才又有了 桐烟墨，墨以安徽徽州出产最佳。
v（四）砚 砚台是用来磨墨的。随着墨汁广泛使用，砚台已失去了部分功 用，而观赏性更加突出。
v颜料 中国画的颜料分植物颜料和矿物颜料两类。属于植物颜料的有胭脂 、花青、藤黄等，属于矿物颜料的有朱砂、赫石、石青、石绿、金、白粉 等。如从色彩上分，则基本上可分为白、红、青、绿、金、黄等类，相互 搭配又可调成不同的颜色。
中国画的工具和材料
v（一）笔 中国画中的笔是指毛笔，系文房四宝之首。属于文房四宝之首 的毛笔，在众多的笔类制品之中，可算是最具民族特色的了。据传毛笔是 秦朝蒙恬首先制造出来的。不过在蒙恬之前并不是没有笔，只是做法不同 。现在的毛笔式样，大约是从汉朝开始定型的。从材料讲，有羊毫，狼毫 ，鸡毫，兔毫，……从形状看，有大小，长短，粗细之别，如勾线笔，衣 纹笔，斗笔，抓笔…… v（二）纸 中国画主要用的纸是宣纸，属皮纸类，是用檀树等树皮为原料 制成的。平时常见的宣纸、高丽纸、浙江皮纸、云南皮纸、四川夹江皮都 属此类，其中以安徽宣城、泾县所产的宣纸为最好。