元曲《天净沙·秋思》注音及解释
天ti ān 净j ìng 沙sh ā·秋qi ū思s ī
马m ǎ致zh ì远yu ǎn
枯k ū藤t éng 老l ǎo 树sh ù昏h ūn 鸦y ā
，
小xi ǎo 桥qi áo 流li ú水shu ǐ人r én 家ji ā
，
古g ǔ道d ào 西x ī风f ēng 瘦sh òu 马m ǎ
。
夕x ī阳y áng 西x ī下xi à，断du àn 肠ch áng 人r én 在z ài 天ti ān 涯y á
。 译文
二、词句解释
天净沙秋思的文学赏析
天净沙秋思的文学赏析 马致远是元代杰出的散曲作家，所作散曲极为有名。在元代曲家中具有领袖群英的地位。有文场“曲状元”之称。他的散曲特别是小令数量很多。近人任中敏辑有《东篱乐府》一卷，其中存有他的小令104首，隋树森的《全元散曲》辑有他的套数十六篇、残套七篇，小令115首。这个数字在元代前期曲家中是较多的。 马致远的小令按内容可分为三类：感叹时世、描写景物、咏唱恋情。在艺术上，具有风格兼豪放与清新，意境优美，语言凝炼，自然流畅等特色。[越调?天净沙]《秋思》可谓其小令中的绝唱。 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。 一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。 中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”、“老”、“昏”、“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。 二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。 意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体，如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。 与意象的繁复性并同时存在的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。 意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。 古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。 今天有人称马致远的这首《秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦。第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列。古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面，由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从
天净沙秋思古诗文赏析
天净沙秋思古诗文赏析 导语：天净沙秋思这首曲子的题目叫《秋思》,是一篇悲秋的作品。以下是小编为大家分享的天净沙秋思古诗文赏析，欢迎借鉴！ 天净沙·秋思 作者：马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 夕阳西下，断肠人在天涯。 译文 枯藤缠绕的老树的枝干上栖息着黄昏归巢的乌鸦， 小桥下潺潺的流水映出飘荡着炊烟的几户人家。 荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一位骑着瘦马的游子缓缓前行。 夕阳早已往西沉下来， 漂泊未归的游子还在极远的地方。 赏析 头两句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，就给人造成一种冷落暗淡的氛围，又显示出一种清新安静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家使人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉
的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表达了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表达了漂泊天涯的旅人的愁思。与此曲感情比较相似的还有杜甫一首诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” 马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称秋思之祖（《中原音韵》）更被王国维称赞其秋思为小令之最佳者。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看: 夕阳下, 乌鸦归巢, 小桥边，农人回家; 而荒凉古道上, 瑟瑟秋风中, 我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处, 明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡! 全曲不着一秋, 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象; 不用一思, 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字, 尽得风流。” “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将
元曲基础知识大全
元曲基础知识大全 元曲与唐诗、宋词并立在中国文学史上一座艺术丰碑。小编整理了元曲基础知识大全，欢迎欣赏与借鉴。 〔般涉调〕 元曲宫调之一，周德清《中原音韵》：“般涉拾掇坑堑。” 〔哨遍〕曲牌名，散套可作首牌。剧套嵌入套中，亦入〔中吕〕，与宋词、诸宫调略同。有〔么篇〕换头，散套用否均可，剧套不用。首末句与始调不同，余同诗调。此曲诗调定格14句，定格字句：六、七、六、七、六、三、五、五、五、七、七、六、六、七、（／五、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、四、四、四）计81字，〔么篇〕换头，定格13句，定格字句：四、七、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、七，计69字，全曲共150字。 ｛：请大家注意核查此曲牌真正的格式！｝ 〔耍孩儿〕曲牌名，散套可作首牌。剧套嵌入套中，又名〔魔合罗〕。南北曲中都有。北曲多用在〔正宫〕、〔中吕〕、〔双调〕大套曲后。也有开首即用此曲，后面加煞曲七八支，作为一套的，即〔耍孩儿〕—〔煞〕（数量不定）—〔尾声〕。没有单独作小令用的。诸宫调同，〔南曲〕不同。 〔幺篇〕同始调，用否均可。定格9句，定格字句：七、
七、七、四、七、七、五、四、四，共52字。 〔黄钟〕 元曲宫调之一。周德清《中原音韵》：“大凡声音，各应于律吕，分六宫十一调”“黄钟宫富贵缠绵。” 〔醉花阴〕曲牌名，套数首牌。古近二体。古体5句，宋词牌小异。近体七句，前五句同古体，北曲多用之，定格7句。定格字句：七、六、五、四、五、五、七，共39字。 〔人月圆〕曲牌名，属北曲，小令用。有〔幺篇〕换头，须连用。全同宋词。北宋人王诜(shēn)词中有“人月圆时”，故名。又叫〔青衫湿〕。金元时北人喜欢唱它，随入散曲。定格11句。定格字句：七、五、四、四、四；〔幺篇换头〕四、四、四、四、四、四、，共48字。 〔正宫〕 元曲宫调之一，又作“正黄钟宫”。周德清《中原音韵》：“正宫惆怅雄壮。” 〔端正好〕曲牌名，属北曲。套数首牌。与《仙吕》同，与宋词略异，定格工5句，定格字句：三、三、七、七、五，公25字。 〔叨叨令〕曲牌名，小令兼用。前四句多作对句，五、六两句叠，“也么哥”是定格。通体都是去声叶韵。有叠字体，叠字须有平声。定格共7句，定格字句：七、七、七、七、七、五、五、七，共45字。
天净沙秋思意象赏析
天净沙秋思意象赏析 《天净沙秋思》运用那些意象罗列，创造了羁旅途中悲秋、凄苦的意境。如下是小编整理的一些天净沙秋思意象赏析，希望大家喜欢。天净沙秋思意象赏析 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一秋字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。被赞为秋思之祖这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典歌的艺术特征。 意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。 与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索
串联起来，构成一幅完整的图画。 意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。 古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。 今天有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。 马致远《天净沙·秋思》小令中出现的意象并不新颖。其中“古道”一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”。宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直”。 董解元《西厢记》中有一曲【仙吕·赏花时】：“落日平林噪晚鸦，
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(正式)中考诗词鉴赏《天净沙-秋思》(含答案)
一、诗词鉴赏《天净沙秋思》 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 1．全曲中，暗含题中"秋"字的三个最直接的景象是：、、；与"夕阳"相呼应的是："_____"，与"天涯"相呼应的是："_____"，最能触发旅人(游子)思乡之情的景物是："_____"。体现全文主旨的"思"字的一句是："_____"。 答案：依次：枯藤老树西风昏鸦古道人家断肠人在天涯 2、《天净沙·秋思》通过对一组客观事物的描写，表现出的心情。 答案：在旅途中寂寞悲凉的心情。 3、"枯藤老树昏鸦"与"小桥流水人家"是两种鲜明不同的画面，你能理解这种不协调的用意吗？（2分） 答案：将哀景与乐景放在一起，形成鲜明的对比，反衬"天涯"人的思乡愁绪。 4．对这首曲的赏析，不恰当的一项是（A） A．这首曲的题目叫"秋思"，"秋思"的意思是"秋天的思考"。 B．"枯藤"句中的"枯藤"、"老树"是最有特征性的秋景，给人以萧条、寂寞、悲凉的感觉。 C．"小桥"一句读来令人亲切，可仔细想去，却更增添了"断肠人"的愁绪。 D．"断肠人"句中的"断肠人"是一位"离人"，"天涯"即"极远的地方"。 5．对这首曲的赏析不正确的一项是（D） A．此曲的前三句选取了富有特征的九种事物组成了一幅深秋的景色图。 B．第二句描写诗人所见异乡的幽美、恬静的景象，越发使人感到孤独。 C．从整个构图来看，前四句写景，末一句写人。景物是背景，人是主体。写景是为了烘托人。 D．从此曲的题目来看，作者所要表达的是对秋的伤感，而并无思乡之情。 6、这首小令运用了什么写法？创造出怎样的意境？衬托了天涯游子怎样的心情？ 答案：这首小令极其出色地运用了景物烘托的写法，渲染出萧瑟悲凉的意境，烘托出游子孤寂、悲凉的心境。
唐诗宋词元曲经典名句大全
唐诗宋词元曲经典名句大全 1．至今思项羽，不肯过江东。(李清照《夏日绝句》) 2．孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。(柳宗元《江雪》) 3．野径云俱黑，江船火独明。(杜甫《春夜喜雨》) 4．江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝。能不忆江南?(白居易《忆江南》) 5．竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。(苏轼《题惠崇〈春江晚景〉》) 6．朝辞白帝彩云间，千里江陵—日还。(李白《早发白帝城》) 7．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》) 8．月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；（张继《枫桥夜泊》) 9．寒雨连江夜人吴，平明送客楚山孤。(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》) 10．正是江南好风景，落花时节又逢君。(杜甫《江南逢李龟年》) 诗中云 1.明月出天山，苍茫云海间。(李白《关山月》) 2.众鸟高飞尽，孤云独去闲。(李白《独坐敬亭山》) 3.只在此山中，云深不知处。(贾岛《寻隐者不遇》) 4.野径云俱黑，江船火独明。(杜甫《春夜喜雨》) 5.月下飞天镜，云生结海楼。(李白《渡荆门送别》) 6.千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。(高适《别董大》) 7.朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。(李白《早发白帝 8．远上寒山石径斜，白云深处有人家。(杜牧《山行》) 9．黄河远上白云间，一片孤城万仞山。(王之涣〈凉州词》) 10．瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。(岑参《白雪歌送武判官归京》) 诗中别 1．与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》) 2．又送王孙去，萋萋满别情。(李白《送友人》) 3．春草明年绿，王孙归不归?(白居易《赋得古原草送别》) 4．渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 5．寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》) 6．莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》) 7．桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》) 8．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》) 9．山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》) 10．长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
古诗天净沙·秋翻译赏析
古诗天净沙·秋翻译赏析 《天净沙·秋》作者为元代文学家白朴。其古诗全文如下： 孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。 一点飞鸿影下。 青山绿水，白草红叶黄花。 【前言】 《天净沙·秋》是元曲作家白朴创作的一首写景散曲，作者通过撷取十二种景物，描绘出一幅景色从萧瑟、寂寥到明朗、清丽的秋景图，是一首描写当时社会的抒情曲。写出了诗人由冷寂惆怅之感到开朗希望的情怀。 【注释】 ⑴残霞：快消散的晚霞。宋沈与求《石壁寺山房即事》诗：“画桥依约垂柳外，映带残霞一抹红。” ⑵轻烟：轻淡的烟雾。 ⑶寒鸦：天寒即将归林的乌鸦。宋秦观《满庭芳》词：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。” ⑷飞鸿影下：雁影掠过。飞鸿，天空中飞行着的鸿雁，宋鲍照《数诗》：“四牡曜长路，轻盖若飞鸿。” ⑸白草：本牧草。曲中为枯萎而不凋谢的白草。又解释为一种草名。唐元稹《纪怀赠李六户曹》诗：“白草堂檐短，黄梅雨气蒸。” ⑹红叶：枫叶。
⑺黄花：菊花。一作“黄华”。 【翻译】 太阳渐渐西下，天边的晚霞也逐渐开始消散，只残留了几分黯淡的色彩，映照着远处安静孤寂的村庄，拖出那长长的影子。轻烟淡淡飘向空中，几只乌鸦栖息在佝偻的老树上，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。看天地间，山青水碧，白色的芦苇花飞扬，红色的枫叶艳丽，金黄的菊花开放。 【赏析】 白朴这首小令《天净沙·秋》与马致远的《天净沙·秋思》，无论写法还是构成的意境都有相似之处。此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。此曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。 这首小令，只五句二十八个字，篇幅虽短，却以神来之笔捅绘出了一幅绝妙的秋景图。前三句着力渲染出一派深秋凄凉之景。黄昏时：如血的残霞映照着一座孤零零的小村庄，夕阳淡淡的炊烟袅袅，几只归巢的寒鸦，静静的站立在老树枝头，忽然，一只哀鸣的孤鸿，在人边晚霞影里远远的飞翔，而后两句，作者却将笔锋一转，写到：青山静静、绿水悠悠，白草绵绵，红叶片片，黄花朵朵，在暮色中，这些明丽的色彩，为这萧杀的气氛平添了许多生机活力。一扫前人一悲到底的俗套。
元曲基础知识
元曲基础知识 -标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
元曲基础知识 “元曲”，是杂剧和散曲的统称。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的，融歌唱、说白、舞蹈为一体的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。今天我们读到的元杂剧其实就是供元倡优舞台演出的剧本。 在结构上，杂剧剧本通常由四折一楔子组成。折，首先是剧本剧情的一个自然段落，另外又是剧曲音乐的一个单元，每折由一个严格程式的套数构成。楔子，只唱一二支曲子，篇幅比折短小，位置也不固定。一般放在第一折之前，介绍人物、剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，加强前后剧情的联系，相当于后来的过场戏。（但也有少数杂剧突破了一本四折一楔子的形式。有的将一本分为五折或六折，还有用两个楔子的。通常一本就是一部戏，个别情节长的戏，可写多本。如王实甫的《西厢记》共五本二十一折。）每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如[正宫·端正好]、[商调·集贤宾],“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 在角色分类上，元杂剧角色大致可分为旦、末、净、杂四类。 末是男角，男主角叫正末，还有外末、副末、冲末、大末、二末等。 旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。 净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。
文学经典大全
文学经典大全 清水伊人发表于2008-2-722:42:00 汉赋四大家：司马相如、扬雄、班固、张衡唐诗四大家：李白、杜甫、白居易、元稹 宋词四大家：苏轼、辛弃疾、柳永、李清照（周邦彦亦可） 元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖 明清小说四大家：罗贯中、施耐庵、吴承恩、曹雪芹 当代散文四大家：杨朔、魏巍、秦牧、刘伯羽（吴伯箫也不错） 初唐文坛四杰:王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王 初唐四大书法家:欧阳洵、褚遂良、虞世南、薛稷 唐代文章四友：杜审言、崔融、李峤、苏味道 楷书四大家：唐代颜真卿、柳公权、欧阳洵、元之赵孟頫 宋代书法四大家：蔡襄、黄庭坚、米芾、苏东坡 北宋文坛四大家：王安石、欧阳修、苏东坡、黄庭坚 苏门四学士：黄庭坚、张耒、晃无咎、秦观 宋代程门四大弟子：谢良佐、游酢、杨时、吕大临 南宋四大画家：李唐、刘松年、马远、夏圭？ 南宋诗坛四大家：杨万里、陆游、范成大、尤袤 元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴 元代儒林四杰：黄晋？虞集、柳贯、揭俊斯 元代山水画四大家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙 元代诗坛四大家：虞集、杨载、范椁、揭俟斯
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《天净沙 秋思》文学赏析
《天净沙·秋思》文学赏析 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一“秋”字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首被赞为秋思之祖的成功曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。 一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。 中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。 二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。 意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。 与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。 意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。 古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。 有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描
元曲小令格律大全
元曲小令格律大全 【黄钟宫】 【黄钟宫】共七支:【出队子】、【刮地风】、【节节高】、【昼夜乐】、【红衲袄】、【贺圣朝】、【人月圆】 【出队子】 小令兼用。同诸宫调。与南曲略同。有【幺篇】。 句式:五句,四、五、七、七、七。【幺篇】同始调,可连用数支。【幺篇】亦有换头者,只能连用一支,句式:五句,七、五、七、七、七。 例曲:朱权林泉深邃,(景)清幽人迹稀。绕林玉气趁云飞,出户丹光掩月辉,半夜鹤鸣松径里。【幺篇】换头秦欢晋爱成吴越,(料)今生缘分拙。四时饮膳强捱些,千钟恩情有间隔,海样相思无处说。 格律:X平平去(韵),平平平厶平(韵,可上)。X平X仄仄平平(韵),X仄平平平厶平(韵,可上),X仄平平平厶上(韵,可平)。【幺篇】换头第一句七字“X平仄仄平平去(韵),”第三句偶有不协韵者,余同始调。 【刮地风】 小令。此曲与例接【四门子】的【刮地风】不同。 句式:十一句,七、四、七、四、四、四、四、四、五、五、四。 例曲:赵显宏春日凝妆上翠楼,满目离愁。悔教夫婿觅封侯,蹙损眉头。园林春到,物化依旧。并枕双欹,几时能勾?团圆日是有,相思病怎休。(却道我)减了风流。
格律:X仄平平仄厶平(韵),X仄平平(韵)。X平X仄仄平平(韵),X仄平平(韵)。X平平去,X平平去(韵)。X仄平平,X平平去(韵)。平平X仄平(韵,可上),平平X 仄平(韵,可上),X仄平平(韵,可上)。 【节节高】 又名【接接高】。小令兼用。与南曲不同。 句式:八句,四、四、四、四、三、三、三、六。 例曲:卢挚雨晴云散,满江月明。风微浪息,扁舟一叶。半夜心,三生梦,万里别。闷倚篷窗睡些。 格律:仄平平去(韵),仄平平去(韵)。平平去上,平平上去(韵)。厶仄平,平平厶,X 仄平(韵),去上平平去平(韵,可上)。 【昼夜乐】 小令用。有【幺篇】换头,须连用。宋词牌多异。 句式:十句,七、二、七、七、七、七、三、四、四、六。第三句首二字叠上句,第八、九两句叠用。【幺篇】换头,首句稍异,再多二字一句,减三字一句。十句,七、二、二、七、七、七、七、四、四、六。 例曲:赵显宏游赏园林酒半酣,停骖,停骖看、山市晴岚。飞白雪、杨花乱 糁,(爱)东君绕地(里)将诗探。听花间、紫燕呢喃。景物堪,当了春衫。当了春衫,醉倒也、应无憾。【幺篇】换头利名利名(誓)不去贪,听喒,曾参。曾参他、暮四朝三。不饮呵、莺花笑俺。(想)从前枉将风月担,空赢得、鬓发口鬖。江北江南,江北江南,再不被、多情赚。格律:X仄平平仄平平(韵),平平(韵),平平仄、X仄平平(韵)。XX仄平平去上(韵,可上),平平仄X平平去(韵),仄平平、仄仄平平(韵)。仄仄平(韵),X仄平平(韵), X仄平平(韵),仄仄仄、平平去(韵)。【幺篇】换头仄平
《天净沙秋思》赏析及阅读答案
《天净沙秋思》赏析及阅读答案 天净沙?秋思 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家。 古道西风瘦马， 夕阳西下， 断肠人在天涯。 【译文】 天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。 小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。 古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。 夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。 凄寒的夜色里，只有断肠人漂泊在遥远的地方。 【鉴赏】 一、主题：通过描绘了一幅绝妙的深秋晚景图，真切地表现出天涯沦落人的孤寂愁苦之情。 二、赏析：它运用了景物烘托的写法，将抒情主人公置于特定的氛围中，使主观感情和客观环境达到了高度的统一。 前三行全是写景，十八字白描勾勒出这样一幅生动的深秋晚景图。“枯藤老树昏鸦。”这“枯”“老”“昏”三个词，描绘出当时诗人所处的悲凉氛围。“小桥流水人家”，描绘了一幅安宁、和谐的景象，与沦落异乡的游子相映，使图景带上悲凉的气氛。使“断肠人”更添悲愁。“古道西风瘦马”正是诗人当时自己的真实写照，他长期奔波与劳累已不言而喻了。这与归巢的昏鸦与团聚的人家真可谓构成了鲜明的对照。作者寄情于物表达天涯沦落人的凄苦之情。 三、作者马致远(生卒年不详)，号东篱，元代大都(今北京市)人。他的散曲被推崇为“元代第一大家”。 ●全文 ▲一切景语皆情语。全诗通过丰富的意象，渲染了凄清衰颓的气氛，抒发了诗人极其悲戚的情绪。凄 ▲小令中“枯藤”、“昏鸦”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”等词语描绘了一幅什么样的景象？深秋晚景图 ▲这首诗的感情基调是怎样的？答：悲凉的 ▲这首小令表达了作者怎样的思想感情?(答：游子(天涯沦落人)孤寂愁苦，思念家乡的情感。 ▲全曲中，暗含题中“秋”字的三个最直接的景象是：枯藤老树西风；与“夕阳”相呼应的是：“昏鸦，与“天涯”相呼应的是：“_古道”，最能触发旅人(游子)思乡之情的景物是：“人家”。体现全文主旨的“思”字的一句是：“断肠人在天涯 ▲《天净沙》通过对一组客观事物的描写，表现出在旅途中寂寞悲凉的心情。 ▲“枯藤老树昏鸦”与“小桥流水人家”是两种鲜明不同的画面，你能理解这种不协调的用意吗？答案：将哀景与乐景放在一起，形成鲜明的对比，反衬
元曲基础知识教案资料
元曲基础知识
元曲基础知识 “元曲”，是杂剧和散曲的统称。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的，融歌唱、说白、舞蹈为一体的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。今天我们读到的元杂剧其实就是供元倡优舞台演出的剧本。 在结构上，杂剧剧本通常由四折一楔子组成。折，首先是剧本剧情的一个自然段落，另外又是剧曲音乐的一个单元，每折由一个严格程式的套数构成。楔子，只唱一二支曲子，篇幅比折短小，位置也不固定。一般放在第一折之前，介绍人物、剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，加强前后剧情的联系，相当于后来的过场戏。（但也有少数杂剧突破了一本四折一楔子的形式。有的将一本分为五折或六折，还有用两个楔子的。通常一本就是一部戏，个别情节长的戏，可写多本。如王实甫的《西厢记》共五本二十一折。）每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如[正宫·端正好]、[商调·集贤宾],“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 在角色分类上，元杂剧角色大致可分为旦、末、净、杂四类。 末是男角，男主角叫正末，还有外末、副末、冲末、大末、二末等。 旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。 净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。 杂是杂角，是以剧中人职务身份为名的，如驾（皇帝）、孤（官员）、祗从（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、邦老（盗贼流氓）、洁郎（和尚）等。
元曲精选(15篇)
元曲精选 1. 塞鸿秋·春情作者：张可久 疏星淡月秋千院，愁云恨雨芙蓉面。伤情燕足留红线，恼人鸾影闲团扇。兽炉沉水烟，翠沼残花片。一行写入相思传。... 2.天净沙·春作者：白朴 春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。... 3.天净沙·秋作者：白朴 孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。 4.天净沙·夏作者：白朴 云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。纱厨藤簟，玉人罗扇轻缣。... 5.天净沙·冬作者：白朴 一声画角谯门，丰庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。... 6.山坡羊·潼关怀古作者：张养浩 峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦！... 7.山坡羊·骊山怀古作者：张养浩 骊山四顾，阿房一炬，当时奢侈今何处？只见草萧疏，水萦纡。至今遗恨迷烟树。列国周齐秦汉楚，赢，都变做了土；输，都变做了土。... 8.寿阳曲·江天暮雪作者：马致远 天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。... 9. 天净沙·秋思作者：马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯 10.水仙子·夜雨作者：徐再思 一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。... 11.山坡羊·道情作者：宋方壶 青山相待，白云相爱，梦不到紫罗袍共黄金带。一茅斋，野花开。管甚谁家兴废谁成败，陋巷箪瓢亦乐哉。贫，气不改；达，志不改。 12.塞鸿秋·浔阳即景作者：周德清 长江万里白如练，淮山数点清如淀，江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。... 13.大德歌·夏作者：关汉卿 俏冤家，在天涯，偏那里绿杨堪系马。困坐南窗下，数对清风想念他。蛾眉淡了教谁画？瘦岩岩羞戴石榴花。... 14. 大德歌·冬作者：关汉卿 雪纷纷，掩重门，不由人不断魂，瘦损江梅韵。那里是清江江上村，香闺里冷落谁瞅问？好一个憔悴的凭栏人。... 15.清江引·秋居作者：吴西逸 白雁乱飞秋似雪，清露生凉夜。扫却石边云，醉踏松根月。星斗满天人睡也。
天净沙秋思的翻译赏析
天净沙秋思的翻译赏析 《天净沙·秋思》是元代杰出的散曲作家马致远所作，小编整理了关于，以供同学们了解和欣赏这篇小曲，仅28字就勾勒出了一副“游子思归图”，我们一起分享吧! 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。 一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景; 二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。 1.第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，象电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊!接下来，眼前呈现一座小
桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。 第二幅画里，我们可以看到，在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断!一颗漂泊羁旅的游子心在秋风中鲜血淋淋…… 一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。让人读之而倍感其苦，咏之而更感其心。读此曲而不泪下者不明其意也。 这首小令之所以获得如此高的赞誉，一方面是由于它描绘了一幅绝妙的深秋晚景图，真切地表现出天涯沦落人的孤寂愁苦之情，情调虽然低沉，但却反映了当时沉闷的时代气氛，具有一定的社会意义。另一方面，更主要的是它有很高的艺术成就。比较明显的特点是： 2.静景与动景相映 《天净沙秋思》的艺术效果，又得力于成功地运用映衬技法。作者将许多相对独立的事物同时纳入一个画面之中，从而形成动与静、
小令中的天籁――马致远《天净沙·秋思》赏析
陕西勉县杨家山中学：戚继祥邮编：724200 马致远的《天净沙·秋思》被选入人教版七年级上册第15课中，这是一篇著名的散曲作品，曾被王国维视为元人小令之最佳者。小令仅五句二十八字，题名《秋思》，但全篇却无一语道及其所“思”的内容。小令主人公将“思”孤零零的寄寓在景物上，读者需借助于理解和想像，把景物与作者之间的内在联系一一挖掘出来，然后才能最终达到对作者“秋思”内容的认识。 在作者铺染的一系列景物中，首先出现的形象是枯萎的蔓藤和僵老的古树，给人以毫无生机的萧瑟气象。此时，一只无精打采的乌鸦跌落在光秃秃的树枝上，不停地嘎呀嘎呀的直叫，给已经十分败落的背景上又增添了一笔凄厉的色彩。 但是，随着画面的延伸，却出现了“小桥流水人家”这样极为明净的景色，潺潺流水，纤巧小桥，温暖的茅屋，显得多么的安谧，就连那户人家的欢声笑语也漂荡在幽静山谷中。真是“柳暗花明又一村”，展示了一派勃勃生机。 “以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其乐哀”（《李笠翁曲话》）。这是我国传统的一种表现手法。那么，“枯藤老树昏鸦”点染出来的“哀景”，正与“小桥流水人家”展示出来的“乐景”形成极为鲜明的对照。但究竟是欲一倍增其哀，或一倍增其乐呢？据下才能得到正确的答案。 “古道西风瘦马”，冒着凛冽的西风，一匹筋疲力尽的瘦马在荒郊古道上踟蹰而行。蹒跚而行的瘦马，凸显了游子的凄苦之情，于是，前两句貌似对立的两组景物，在这位异乡羁旅人的眼底，便全然重叠起来。“枯藤老树昏鸦”不正是自己也像昏鸦栖落于枯枝一样寻觅归宿吗？也是游子悲苦凄凉情绪的写照。而“小桥流水人家”或许他的家乡也是这样温暖、安适、生意盎然，不过远在天边，可望而不可即。以这种悲凉的心情来体味这一“乐景“，势必会更添一重悲伤。“古道西风瘦马”，只见他冒风策马而行，一心尽快离开这一“乐景”，以免沉浸于更深沉的痛苦之中。 这一句中的“古”字，不仅点明了古代驿道年代之古而今日之荒废，更意味着此景为古往今来的羁旅中人所共同感受。一个“古”字，把游子的个人凄苦推及古今，足以引起读者的丰富联想和共鸣。“夕阳夕下”，处在日暮途穷，尚未觅得归宿的时刻，作者不由得发出悲哀的叹喟：“断肠人在天涯！”人生的旅途在于寻求理想的归宿，可是对于这位游子来说，海角天涯，一切却是这样的渺茫；当思及此，怎不令人愁肠寸断呢？ 要在这短短二十八字里凝结如此丰富而跌宕的感情，为此，作者在语言设计上颇费了一番心思。其一，作者精心选择九个景物分别排列在三句中，而不用半字谓语作说明，正所谓点到为止。同时，又把九个景物分成三组，每组景物里都有一个活生生的主角，用它来决定这一组景物的情调和气氛。枯藤、老树、只有在昏鸦飞落下来的时候，才更显出其败落；小桥、流水，只有与人家连在一起，才显出其生气；古道、西风，也只有在出现了瘦马之后，才更添其凄凉。其二，作者在篇末点题，“断肠人在天涯”，不仅直抒胸意，而且此句将三组画面看似孤立、静止、互不联系的景物联系起来，为读者提供子驰骋想象羁旅之情的典型环境和广阔空间。这样使对立的景物协调起来了，静止的物体浮动起来了，简单的名词也显示了极为丰富的内涵。景景相连，物物含情，情景交融，活脱而出了一幅游子断肠的完整画卷。正如王国维说它“纯是天籁”，元人周德清在《中原音韵》称它为“秋思之祖”，这样的评语，确实是当之无愧的。
元曲知识与鉴赏
元曲知识与鉴赏 【元曲知识】 继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗光采，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令之别。 元曲中常用的宫调，有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。” 每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上同宫调的不同曲牌联缀而成。 曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。 元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叼叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。 元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。 曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面： 1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以上同一宫调不同曲牌相联而成。 2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字