中国传统纹样的设计欣赏
鱼的纹样
花瓶 门帘
鱼形工艺品
民间明代五彩鱼
民间手工刺绣
学生设计的“鱼的纹样” 作品欣赏 （一）
学生设计的“鱼的纹样” 作品欣赏 （二）
创作练习
鱼纹彩陶盆
鱼纹多用 简单的三角形 组合而成，头 部与躯体、以 平涂的侧面的 形象和躯体的 弯曲来表现鱼 的游动。对口、 眼、鳃、尾、 鳍的夸张归纳 表现鱼的动态。
玉佩
玉佩
鱼在古代被看作多子多福的象征，三千年 前的商代，人们就用鱼形玉佩装饰美化自己了。
我国民间一向喜 欢用鱼的纹样来装饰 盘子，既生动又吉利。
壮锦花纹的文化传承与艺术赏析
壮锦花纹的文化传承与艺术赏析目录一、内容概述 (2)1.1 壮锦的历史背景 (3)1.2 壮锦在文化中的地位 (4)二、壮锦纹样的分类与特点 (5)2.1 动物纹样 (6)2.2 植物纹样 (7)2.3 人物纹样 (9)2.4 图腾与神话纹样 (10)2.5 综合纹样 (11)三、壮锦纹样的文化内涵 (12)3.1 龙的象征意义 (13)3.2 凤凰的寓意 (14)3.3 四象与五行 (15)3.4 寓意吉祥与美好 (16)四、壮锦纹样的艺术表现手法 (17)4.1 色彩运用 (18)4.2 形状与结构 (19)4.3 线条与质感 (20)4.4 构图与布局 (22)五、壮锦纹样的传承方式 (23)5.1 口传心授 (24)5.2 文献记载 (25)5.3 艺术展览 (26)5.4 现代创新 (27)六、壮锦纹样的保护与振兴 (29)6.1 文化遗产的保护 (30)6.2 传统工艺的振兴 (31)6.3 创新与发展的挑战 (32)6.4 传承与创新的平衡 (34)七、结论 (34)7.1 壮锦纹样的文化价值 (35)7.2 艺术价值的再认识 (37)7.3 对未来发展的展望 (38)一、内容概述作为中国少数民族传统文化的重要组成部分，承载着深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。
本文档主要围绕壮锦花纹的文化传承与艺术赏析进行阐述。
概述壮锦花纹的起源和发展，壮锦花纹在壮族人民的日常生活中扮演着重要角色，其图案设计源于自然、生活以及宗教信仰，反映了壮族人民的审美情趣和文化内涵。
介绍壮锦花纹的种类和特点，壮锦花纹丰富多样，包括几何图案、动植物纹样以及神话传说等，这些图案都具有鲜明的民族特色和地域特色。
分析壮锦花纹的图案构成和色彩运用，以及其寓意和象征意义。
阐述壮锦花纹的文化传承，壮锦作为非物质文化遗产，其花纹的传承也是文化传递的重要方式。
介绍壮锦花纹的传承人、传承方式以及在现代社会的应用和发展，展示壮锦花纹在时代变迁中的生命力。
多彩的民族传统纹样
目
CONTENCT
录
• 引言 • 民族传统纹样的种类与特点 • 民族传统纹样的应用领域 • 民族传统纹样的文化内涵与象征意
义 • 民族传统纹样的传承与创新 • 结论
01
引言
主题简介
民族传统纹样是各民族在长期历史发展过程中形成的，具有独特 的文化内涵和艺术价值的图案。
这些纹样广泛应用于服饰、建筑、工艺品等领域，是民族文化的 重要组成部分。
鼓励不同领域的设计师、艺术家与民族传统纹样 进行跨界合作，挖掘其现代应用价值。
国际交流与传播
推动民族传统纹样的国际传播，增进国际社会对 多彩民族文化的了解和认同。
THANK YOU
感谢聆听
100%
藏族唐卡
藏族唐卡是一种具有浓厚宗教色 彩的绘画艺术，以宗教人物、场 景和符号为主要内容。
80%
彝族火纹
彝族火纹是一种象征着光明、力 量和自由的纹样，常见于彝族服 饰和器物上。
不同地区民族传统纹样的特点
南方民族传统纹样
南方民族传统纹样以细腻、柔 和、流畅为主，常见于刺绣、 织锦和陶瓷等工艺品上。
05
民族传统纹样的传承与创新
传统纹样的保护与传承
收集整理
文化交流
对现存的民族传统纹样进行全面收集 和整理，通过文献记录、数字化保存 等方式，确保其得到妥善保护。
加强国际间民族传统纹样的交流与展 示，提升对世界各地独特纹样的认知 和尊重。
传承教育
在教育体系中加入民族传统纹样的教 学内容，培养新一代对传统纹样的认 知和兴趣。
现代设计中的民族传统纹样创新应用
01
02
03
时尚设计
将民族传统纹样与时尚元 素相结合，创作出既有传 统韵味又符合现代审美的 服饰、家居用品等。
中国古代蟠龙型纹样浅析
中国古代蟠龙型纹样浅析——以嘲风系列为例院系：06级艺术学院学号：00643007姓名：周翠中国古代蟠龙型纹样浅析——以嘲风系列为例06级艺术学院——00643007—周翠前言：在中国，经历了长达几千年的封建统治时期，而真正称得上全国最大的政治中心的却仅有长安和北京。
在北京，最能展现北京封建统治时期特色的就要算坐落于中轴线的紫禁城了，北京旧城的设计核心就是紫禁城。
这座皇城的重要历史意义和地理意义也就不言自明了。
只有深刻关注到紫禁城的重要意义才能更好的体会那个时代以及北京的文化特色。
但是，如果想要全面的领略紫禁城的风采，显然不是一件轻而易举的事情，本文试从紫禁城最有特色的一个角度——屋脊，切入，阐释中国古代传说文化对于以紫禁城建筑为代表的北京建筑的影响。
摘要：自古所有国家的封建时期都崇尚“君权神授”思想，以便封建帝王统治国家，而对于建筑，各国在这一时期更是渗透了这样的思想，中国也不例外。
神与人的交流是封建时期最重要的沟通，而神和人的交流必然需要一个媒介，而对于建筑，屋顶恰恰就是这样一个媒介的所在，它位于天界和人界之间，人若想和神交流，在建筑中，屋顶的位置就显得格外。
同时，往往一个国家的屋顶也最能体现这个国家建筑的风格。
而世界上唯有在中国才可以看到以神兽作为房檐装饰的屋顶，而这种装饰的屋顶又以北京特别是故宫最为出色。
这些小兽不仅仅起到了装饰屋顶的作用，也在同时表现了皇家的威严和神圣以及神秘，更很好的起到了其建筑的原始作用。
这些蟠龙小兽充满了中国人民的丰富神奇的想象，同时体现了一个以龙作为原始图腾的国家的图腾信仰。
蟠龙型小兽的装饰使整个建筑呈现出庄重与和谐的统一，既体现出皇家的严整规矩，又不失变化，他们是我国古代先人的审美情趣和理想愿望的完美结合体。
以下仅以这些蟠龙型小兽作为切入点，试阐释其中的文化内涵和历史表达，借以展现北京古代皇家文化特色的缩影。
关键词：蟠龙型纹样、嘲风溯源、文化象征意义、造型美感、嘲风系列与传统建筑之间的搭配美感一、蟠龙型纹样的发展龙，在中国古代奴隶社会和封建社会是江山社稷的寓意，成了中国的第一神兽。
中国传统图案4—古漆器图案
3.漆树大量的种植和管理的生产责任制，都为漆器业的发展打下了坚 实的物质基础
二.中国古漆器的工艺 1.材料：木料、纻、竹、铜银构件或者底部加箍 2.烙印法、针刻法、漆绘法、（掐丝、螺钿、堆漆） 三.中国古漆器图案的内容
中国古漆器图案纹样的内容主要有动物、人物、植物和几何纹。 植物纹在古漆器中有时出现，但一般处于次要的地位
图4－3 战国漆盘夔凤纹样
图4－4 古漆器中动物纹样
2.人物纹样 ■ 内容：多以社会生活和和神话传说中的人物。如狩猎、饮宴、歌 舞、武士、以及“夸父追月”、“后羿射日”等 ■特点：手法简洁明了，生动流畅的曲线，反映了浓厚的生活气息 和令人难忘的意境，具有很高的艺术价值
图4－5 战国漆器《舞女奁》中人物纹样
图4－20 古漆器图案色彩
中国古漆器欣赏：
图4－21 中国古漆器欣赏（一）
图4－22 中国古漆器欣赏（二）
图4－23 中国古漆器欣赏（三）
中国古漆器元素设计
作业：对汉代漆器图案进行的形式构成分类 （以各个时期的图案特征为例）
要求：手绘（表现形式不限）
谢谢观看！ 2020
图4－17 古漆器中“S”形骨骼
2.“冏”形骨骼 ■ “冏”形骨骼是以三条涡形曲线构成的骨骼，三条曲线是按回旋 的 方式排列在一个圆中。这是最具中国特色的构图形式 ■ “冏”字，含有光明、灿烂之意，反映出一种追求光明的良好愿 望
图4－18 古漆器中“冏”形骨骼
图4－19 古漆器中“冏”形骨骼
3.“米”字骨骼 ■四方八位米字格，是中国古人常用的一种布局法，不管内容多么 富有变化，均能求得统一 ■ b.多采用对称的形式排列在装饰面的四个角上
现代平面设计中中国传统动物纹的运用
美术界艺术设计＋TEXT/陈兴陈莉现代平面设计中中国传统动物纹的运用一、中国动物纹的发展以及演变中国传统动物纹主要装饰在陶器、青铜器、刺绣、玉器、漆器、金银器、建筑物等上面。
因此本文以这些媒介上的动物纹为主要考察对象，并按照时间的顺序来梳理传统动物纹的发展演变轨迹。
（一）原始社会时期中国传统动物纹最早应追溯到原始社会时期。
在原始社会时期，由于当时生产力水平地下，祖先们对自然界的某些现象无法解释，因而对自然界中的动物、植物以及自然现象产生了崇拜。
因此他们便以某种动物、植物以及自然现象作为本氏族的图腾，希冀通过它们的崇拜给氏族庇护与保护。
如女娲氏族以蛇为图腾；半坡彩陶上出现了鱼、鹿、鸟、羊、猪纹等；原始社会时期的动物纹线条整洁，结构严谨，布置疏密得当，体现了生动、活泼、天真、拙朴的风格，是一派生机勃勃、健康成长的童年气派。
（二）夏、商、周时期这时期的青铜器纹饰比较发达，以青铜器纹样为例，动物纹样主要分为两大类：(1)想象的动物纹，如龙、凤、饕餮、纹等；（2）像生动物纹，如象、雄、兔、蝉、龟等。
这时期的动物纹种类与数量在原始社会时期的基础上大大增加。
夏、商、周时期的动物纹表现了一种深沉、威严神秘而庄重的风格，蕴含了一种雄浑宏大的气势。
（三）秦汉时期经过春秋战国数百年的民族大融合，到了秦汉已经形成了一个相当稳定的民族共同体。
常见的动物纹有孔雀、仙鹤、双鱼、四大神兽、怪兽等。
这时期的动物形象在造型上采用夸张、变形强调动态表现，省略细节表现，极具装饰性也极富生命力。
在风格上具有生动、简约的艺术特点，在布局上形成了一种抽象化、程式化、样式化的模式。
（四）隋唐时期隋唐时期，熔铸南北，贯通古今，糅合中外，创造了灿烂的文化。
在这个时期，虽然传统动物纹装饰题材已经退居其次，植物纹饰题材占据主导地位，但是动物纹也有新的发展与突破。
其主要的动物纹有瑞兽、四神、十二生肖等。
它们告别了夸张变形的古代风范，纹样具有写实的倾向，呈现出博大清新、华丽丰满、自由舒展、富有情趣的特点。
纹样设计
装饰纹样是运用 夸张、变形、概括和 修饰等手法绘制而成 的图形，它在形式上 具有一定的完整性。 人们称它为“经化装、 打扮出来的图形”。
在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩， 璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展 进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年 以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生 过许多的工艺品，如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银 错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从 那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰图案纹样里，我们可 以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文 化传统。这些是我们研究民族发展史、民族美学、民族心 理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发 展现代工艺美术和衫美术的重要先导。许多传统图案经久 不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们 在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵 的营养。
仔细观察，想一想在排列上有什么规律？
以一个或几个单位纹样，在两条平行线 之间的带状形平面上，作有规律的排列并以 向上下或左右两个方向无限连续循环所构成 的带状形纹样，称为二方连续纹样 。
组织节构要有节奏感、韵律感。 不同题材要选用恰当的骨式。 注意各种骨式的综合运用。
注意单位纹样相结合时的关系。
装饰纹样是把生活中的自然形象经过 夸张、变形、概括和修饰等手法进行艺 术加工，使其造型、构图、色彩等都适 合实际运用的要求。它具有上下、左右、 交叉或中心对称的特点，给人以节奏和 谐、稳定、整齐和庄重的美感。在我们 的生活中到处都可以发现具有装饰纹样 要素的事物，比如我们自身的五官、植 物的叶子、蝴蝶等等都包含了装饰的意 义。
请两位同学谈谈对以上两幅画的认 识。
以上两幅画传递给欣赏者怎样的一 种美感？
中国传统纹样的设计欣赏 ppt课件
二、中国传统纹样对家居的影响
我国有着几千年的文化，在时间的酝酿中，传统文化的精华得以 沉淀，古人在长期的劳动生息中创造了彩陶图案、玉石图案、青铜器 图案、漆器图案、瓷器图案、染织图案以及建筑图案等种类繁多的图 案样式，给后人提供了足够多的借鉴空间。
三、新式传统家居的设计要求
在现代设计中，要充分考虑现代人 的审美、心理，设计出符合现代社会的 传统家具。简化归纳、夸张变化、抽象 变化皆属于变形归纳，但是要注意的是， 首先定位所设计的产品是什么性质的。
主选单
以传统鱼的造型作为存钱罐 寓有着“年年有余”吉祥寓
结束
对于一个有着悠久文化传统的民族来说，这种因经济和产品消费所挟 带来的人文精神与生活价值的一体化，很可能会给日常生活的人们带来一 种深刻的影响，这是由于“本土精神”的失落所造成的.而设计则通过商 业的营运，籍由从观念到生活的潜移默化，在其中扮演了“推波助澜”的 角色。
将蜡烛的元素设为传统喜庆的人 双喜，又制成方形，既不失传统 又不乏创意
四、回纹在家居的举例说明
回纹是陶器的一种辅助纹样，因纹样犹 如汉字“回”，故称之为“回纹”，有单体， 一正一反，相连成对和连续不断的带状形， 原多用于妆饰器物口部或颈部。其寓意是吉 利深长，在苏州民间称之为“富贵不断头”。
在明清的织绣、地毯、木雕、 瓷器、建筑纹饰中到处可见 “回纹”的应用。 此客厅设计 正是在玄关处用以“回纹”， 可谓在现代设计中散发出传统 文化的精髓和魅力。
中国传统纹样服饰在 不断的创新中一步步 迈向国际化
二、传统图案与现代服装款式结合
传统的图案是中国服装文化的出新之处，其相对的独立性使 它们可以大量地移植到现代服装中去，但是，在运用的过程中我 们一定要注意，传统图案只有与具有现代时装款式造型的服装结 合在一起才更符合现代人的审美需求，要注重传统元素与现代时 尚元素的有机结合，展示传统纹样与现代审美意识结合所产生的 意蕴。
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中国传统纹样服饰在
不断的创新中一步步
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迈向国际化
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二、传统图案与现代服装款式结合
传统的图案是中国服装文化的出新之处，其相对的独立性使它 们可以大量地移植到现代服装中去，但是，在运用的过程中我们一 定要注意，传统图案只有与具有现代时装款式造型的服装结合在一 起才更符合现代人的审美需求，要注重传统元素与现代时尚元素的 有机结合，展示传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。
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二、中国传统纹样对家居的影响
我国有着几千年的文化，在时间的酝酿中，传统文化的精华得以 沉淀，古人在长期的劳动生息中创造了彩陶图案、玉石图案、青铜器 图案、漆器图案、瓷器图案、染织图案以及建筑图案等种类繁多的图 案样式，给后人提供了足够多的借鉴空间。
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三、新式传统家居的设计要求
在现代设计中，要充分考虑现代人的 审美、心理，设计出符合现代社会的传 统家具。简化归纳、夸张变化、抽象变 化皆属于变形归纳，但是要注意的是， 首先定位所设计的产品是什么性质的。
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四、回纹在家居的举例说明
回纹是陶器的一种辅助纹样，因纹样犹 如汉字“回”，故称之为“回纹”，有单体， 一正一反，相连成对和连续不断的带状形， 原多用于妆饰器物口部或颈部。其寓意是吉 利深长，在苏州民间称之为“富贵不断头”。
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在明清的织绣、地毯、木雕、 瓷器、建筑纹饰中到处可见“回 纹”的应用。 此客厅设计正是 在玄关处用以“回纹”，可谓在 现代设计中散发出传统文化的精 髓和魅力。
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22
总五 结 、 中国传统图案就是宝贵的则
富，是创作的源泉，是一种符号，
家 是一种象征，是中式家居设计的
筋骨。我们在顺应时代的发展，
居 在深入领悟传统艺术精神的前提
下应使中国传统图案在现代家居
设 设计中从传统文化的内涵中延伸
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9
将传统图案样式融入现代服饰中，不但有一种现代感还具有一种不凡的气质
三、古今结合、中西合璧，揉合时空创造新机
中国传统纹样对于现代快节奏的生活方式往往显得过于繁杂， 所以，在应用时必须加以简化，可以保留图纹的古意，在设计过程 中，我们需要“宜男百草，吉庆(馨)有余(鱼)”的吉祥意境，但要放 弃满地花的纷繁格式。
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1
中国传统图案源于原始 社会的彩陶图案，已有 6000～7000年的历史。可 分为原始社会图案、古典图 案、民间和民俗国案、少数 民族图案。是由历代沿传下 来的具有独特民族艺术风格 的图案。
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2
而现在传统图案得到了人们更好 的认识，更好的创新，不但具有观赏 性，还具有实用性，融入人们生活的
各个方面，各个角落。
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五、传统图案与服饰的总结
以中国传统图案作为灵感来源的时装，表现出不同凡响的生 命力，这些时装的外形虽以现代的设计方法进行包装，却充满 了中国文化所特有的青烟淡墨，超尘出世的气质，在这些中国 味十足的时装中，有的很难说清设计灵感来源于中国的哪个朝 代，但已成为时装界关注的焦点。越来越多的设计师将目光转 向中国传统纹样，于是突然对“民族的就是世界的”这句话有 了更深的理解。
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16
这种“神似”的中式 新古典家居，和现代的简 约风格有相似之处，在其 中找不到奢华的金粉装饰， 只有简单的线条和几何图 案，如回归自然般的感觉。 传统美学是这种设计的的 “根”，以传统文学为根 据地，运用现代材料、工 艺以简单的设计表现诠释 传统文化的内涵与精神。
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中国传统纹样是 中国传统文化的沉积， 代表了一种相容与现 代生活的精致风格， 一中沉稳内敛的生活 状态，从而给人们带 来内心向往已久的平 和与宁静。
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6题材同 现代各类织物的质感和色彩恰当地 结合，才可发挥出异于一般纹样的 造型效果，才能为时装的意境塑造 增光添彩，达到完美的艺术境界。
以中国国粹——京剧脸谱作为 服饰图案，传统而又不失时尚
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7
传统纹样不仅应用 在绸缎、棉麻等常规面 料中，而且常常在新材 料，如现代皮革等材料 中广泛运用。
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3
现在，就让我们去了解一下现实生 活中一部分传统图案的创新给予我们美 丽和便利吧！
服饰设计
家居设计
纹样的设计运用
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结 4束
主选单
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结 5束
传统图案是中华民族文化的宝贵 财富，它随着全球范围内“中国风” 服饰时尚风潮的愈演愈烈，而深受 世界各国著名服装设计师的青睐， 研究和探讨中国传统图案在服饰设 计中具有重要意义。
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10
古纹样历经年代的粹炼，具有典雅的风格与深度的内涵，它 蕴含着先人们的无限巧思，如能将其图形精神维持，另透过现代 设计观念，予以精简图形，保留原创的部分，必然呈现新的面貌。 同时将传统的图案装饰手法与西方的图案装饰手法，巧妙地融合 在一起，兼容并蓄，自成一格，自然呈现另类新意。
美国国旗结合中国传统图案《莲》的花头，
体现传统图案的国际化
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传统图案《五福捧寿》再设计结合 英国国旗，体现中国图案的国际风11
四、中式婚礼服饰的潮流
目前国内的中式婚礼服呈现出明显的购买趋向。中式婚礼服凭着其强 烈的民族特色以及有利的本土亲和力,在婚礼服市场显示了极强的竞争力， 越来越多的新人倾向于中式婚礼服。随着中国在各方面的发展，传统婚礼 服也将迎来流行高峰，并占有重要的市场份额。
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的们中 东更式 方加婚 韵的纱 味具使
有得 特新 有人
中国传统婚礼服装的产生与发展 背景是中国文化的积淀，因而最适合 中国的国情。民族婚礼服的最大优点 是能够尽显女性的曲线美，高雅脱俗， 举行婚礼后，仍可作为日常服装穿用， 而欧式婚纱就不具备这些优点。另一 位服装界的设计专家认为，现代人都 强调个性发展，婚礼服装也同样应该 穿出自己的特色来。因此，我们应该 设计出具有时代特征又不失民族特色 的婚礼服，来弘扬中国根深蒂固的优 良传统文化。
主选单
结束
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14
主选单
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结 15束
一、中国传统家居的内涵现代化
中国传统家居的内涵的现代化表现 中国传统家居的精髓通过神和形 在现代家具得以折射。通过“形”就是完全仿照古时家居的式样，正如 现在市场上的明清家居的复制。而通过“神”来表达中国传统家居的精 髓，即通过某种特殊的符号或者构成，然后将其运用到家具上以表现出 古典的风韵。