美学基础——第五章艺术美第二节各类艺术审美特征(人卫版)
美学第五章(二)
• 二、审美类型的时代文化风格 • 不同的审美类型体现了不同时代的文化风 和谐美是古代的，崇高是近代的， 格：和谐美是古代的，崇高是近代的，丑是现 代的，而荒诞则是后现代的。 代的，而荒诞则是后现代的。
• 在古代社会中，每个成员的自由与独立性都是 在古代社会中， 同一定社会伦理的规范性相对和谐发展的。 同一定社会伦理的规范性相对和谐发展的。在 此基础上形成的古代素朴的辩证思维模式， 此基础上形成的古代素朴的辩证思维模式，则 把一切事物都视为和谐统一的整体， 和谐” 把一切事物都视为和谐统一的整体，“和谐” 乃是其最高的审美理想、最高的审美法则。 乃是其最高的审美理想、最高的审美法则。
• 同为悲剧，在中西方也有不同的审美特性。中 同为悲剧，在中西方也有不同的审美特性。 国古代没有西方那种给人以毁灭感的悲剧： 国古代没有西方那种给人以毁灭感的悲剧：即 便是悲剧，也要加上插科打诨；即便结局不幸， 便是悲剧，也要加上插科打诨；即便结局不幸， 也要补一个光明的尾巴。 也要补一个光明的尾巴。西方人宁愿在艺术中 描写痛苦、欣赏毁灭的痛感， 描写痛苦、欣赏毁灭的痛感，因而往往具有一 种偏爱痛苦的特征， 种偏爱痛苦的特征，常常把悲剧尊为审美类型 之冠，将崇高视为美的最高境界——因为它们 之冠，将崇高视为美的最高境界 因为它们 都是痛苦的最高升华；与西方相反， 都是痛苦的最高升华；与西方相反，中国人则 尽量避免痛苦， 尽量避免痛苦，反对哀过于伤或激烈痛苦的情 感宣泄，更不愿看到惨不忍睹的毁灭性结局， 感宣泄，更不愿看到惨不忍睹的毁灭性结局， 而希望在虚幻的美好尾声中获得平和的心理平 衡。
• 第三，喜剧直接表现为一种积极、快乐的体验。 第三，喜剧直接表现为一种积极、快乐的体验。 喜剧一方面以优越、 喜剧一方面以优越、轻松的心境使主体得到精 神松弛、平衡， 神松弛、平衡，另一方面也进一步培养了主体 自我肯定的优越感， 自我肯定的优越感，增强了人们笑对人生的自 信心，使人们的精神生活既轻松自由又充满活 信心， 力。
自考《美学》重要知识点：艺术的分类
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答：艺术操作也是艺术创造才能的一个重要方面。
在艺术意象的生产过程中，艺术操作一方面是意象生产不可或缺的一个重要因素，另方面又赋予意象以最终的形式符号，将意象孕育的成果物态化和物化为现实的可传达的艺术品。
表面看来，艺术操作纯然是一种外在的技艺，实际不然。
在艺术家准备表达、操作时，心中意象并不一定已非常清晰、完善，正是靠着表达和操作运动，艺术意象才逐渐鲜明、完整并得以最后定型、完成。
艺术操作既然是意象创造的有机组成部分和深化，我们就应当重视艺术操作中的技能和技巧。
一定意义上也可以说，艺术操作就是艺术技能与技巧的运用与发挥。
操作技能与技巧是艺术创作中不可逾越的环节。
然而，如果离开艺术意象的创作过程整体，孤立地追求操作技能与技巧，就会沦为匠艺。
比如有些广告画，就技能和技巧角度是符合“画”的要求的，然而其中缺乏艺术不可少的灵动与生气，所以算不上真正的艺术。
2.艺术分类的主要原则。
答：艺术类型的划分标准尽管千差万别，但仍有内在的规律可循。
从总体上来看，美学家们在划分艺术类型的时候，大致依据三种标准：第一种标准是艺术与现实之间的关系，亚氏等的分类就是一个典型的例证。
第二种标准是艺术作品与欣赏者之间的关系，莱辛把艺术分为视觉艺术和听觉艺术就是此类。
第三种标准则是艺术作品自身的存在方式。
有些美学家把艺术划分为静态艺术与动态艺术、时间艺术与空间艺术，依据的就是这一标准。
3.各门艺术的审美特征。
答：把艺术分为空间艺术与时间艺术。
空间艺术——建筑、雕塑、绘画。
时间艺术——音乐、戏剧。
建筑——主要是材料、形式结构与周围环境。
雕塑——是一种较为纯粹的艺术。
首先是物质材料，有着更严格的要求。
5艺术美的特征及规律
（二） 艺术美的人为性两难处境 既要人为又不能让欣赏者感到人为，而要 让欣赏者感到艺术品仿佛是自然天成。 中国艺术史上讲求艺术美的浑然天成。 只有 技法高度娴熟的艺术家才能在创作过 程中达到高度的创作自由，只有凭借着高 度的创作自由创作出来的艺术品，才能把 作者意图自然而然地融合在艺术品中。
（一） 自然生命的呈现
生命——生物体所具有的活动能力。 “道生一，一生二，二生三，三生万物” 生命的时间性具有如下特点： （1）生命自身总是一个有限的时间存在，没有永生的生命； （2）同一物种的生命具有延续性，一代又一代的生命构成了 是一个时间序列； （3）生命具有循环性和重复性，下一代生命基本上是对上一 代生命的重复，一代一代，循环往复，生生不息。 生命的这些特点在中国古代艺术中着力表现。 艺术美对自然生命的呈现往往着力于生命的第三个特点。 如山水画中的冬景：枯树——不在于生命的死，而在于暗示生 命的下一个循环。 “冬天到了，春天还会远吗？” “野火烧不尽，春风吹又生。”
艺术家与艺术品之间的和谐来源于艺术家自身独特的本质力 量，而本质力量的不同方面决定了艺术家在创造作品过程中 的和谐也有着不同的表现： 1、艺术家的丰富情感与其作品之间的和谐 艺术是一种情感语言，一个艺术品的诞生，在创作的初期以 及创作的过程中都伴随着强烈的情感、艺术创作的动机，艺 术家的情感是由某种物象——人、物或事引起的，最后又由 恰当的物象表达出来，艺术品中掺入了艺术家的精神加工， 独立的人格是艺术家具有丰富情感的首要条件。
二、 情感性
（一） 生活情感是生活经验的重要组成部分 人们日常生活中的活动： 认知活动——追求“真” 道德活动——追求“善” 情感活动——追求“美” 无论是艺术家的创作过程，还是欣赏者的欣赏过程， 都与艺术家和欣赏者的生活体验密切相关。是艺术 审美活动得以顺利进行的重要条件。
艺术美的特征及规律
多元化的发展趋势
跨领域合作
未来的艺术将更加注重跨领域合作， 不同领域的艺术家将共同创作，融合 多种艺术形式和风格。这种合作将带 来更加丰富和多元的艺术作品。
地域特色
随着全球化的进程，不同地域的艺术 将相互交流和融合，形成具有地域特 色的艺术风格。这种地域特色将为艺 术带来更加多彩的面貌。
对人类精神生活的丰富和提升
情感性是艺术美的重要特征之一，它 使得艺术作品能够深入人心，让人们 在情感的交流中的规律
内容与形式的统一
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内容与形式是艺术美的两个基 本要素，它们相互依存、相互
渗透。
内容是艺术作品的内在精神， 包括主题、情感、思想等，是
艺术美的核心。
形式是艺术作品的外在表现， 包括语言、结构、技巧等，是
主观性是艺术美的重要特征之一，它使得艺术作品能够深刻地反映人的内心世界 和精神追求，从而引发观众的共鸣和思考。
形象性
形象性是指艺术美通过具体的形象来表现，这些形象可以是 绘画、雕塑、音乐、舞蹈等不同形式，它们通过形态、色彩 、声音、节奏等手段来塑造出具有审美意义的形象。
形象性是艺术美的基本特征之一，它使得艺术作品能够生动 地再现现实生活或表达内在情感，让观众通过感官的感受来 领悟作品所传递的美感。
艺术美的特征及规律
目 录
• 艺术美的特征 • 艺术美的规律 • 艺术美的表现形式 • 艺术美的价值与意义 • 艺术美的未来发展
01 艺术美的特征
主观性
主观性是指艺术美是主观的，它源于创作者的内心感受和情感体验，并受到个人 经历、文化背景、审美观念等因素的影响。艺术美的主观性表现在作品中所呈现 的意象、情感和思想都是个性化的，不同的人对同一种艺术作品有不同的感受和 理解。
自考《美学原理》精华要点（第五章）
第五章艺术论（⼀） 对⼏种艺术定义的简要考察 （⼀）从艺术起源⾓度定义的] （1）游戏说，⾸先是⼜康德提出来的，以后由席勒，斯宾塞等⼈发展加以完善的 （2）集体⽆意识说，是由瑞⼠⼼理学家荣个体出来的 （⼆）从艺术本质⾓度定义的 （1）模仿说，是古希腊是⼈们界定义书的普遍观点 （2）表现说，西⽅18，19世纪浪漫主义思潮，标榜“⾃我表现”，冲破了模仿说的落，表现说于是兴起 （3）有意味的形式说，本世纪英国美学家，艺术鉴赏家贝尔认为，艺术的本质在于“有意味的形式” （4）符号说，当代美国哲学家朗格提出，艺术是⼈类情感的符号形式，是⼀种⾮逻辑⾮抽象的符号 （三）从艺术功能⾓度定义的 （1）载道说，最早可追溯到空⼦，⽽唐代⽂学家，哲学家韩愈则加以完善 （2）娱乐说，娱乐可以分“⾃娱”和“娱⼈”，清代戏剧家李鱼提出的。
艺术品与⾮艺术品的区别： （1）艺术品是⼈⼯制品⽽不是⾃然物 （2）艺术品是精神产品，⽽不是物质产品 （3）艺术品主要是意象思维的结晶，⽽不是抽象思维的成果 意象思维和抽象思维的区别： （1）抽象思维是对世界的各种现实关系的理性认识与概括，属认识论范畴。
⽽意象思维对世界的掌握主要不是理性认识与概括，⽽属⼼理学范畴 （2）抽象思维运⽤的是概念，判断，推⼒等理性逻辑⼯具，以导向纯粹的理性，⼀般，普遍，抽象为特征，意象思维则恰恰相反，是中医个别，特殊，具体的感性意象运思为特征 （3）抽象思维⽬的在求“真”，意象思维⽬的在求“美” （4）抽象思维的成果是理性认识和理论形态的精神产品，意象思维的成果则是他所创造的凝定了审美经验的意象世界，这就是艺术品 艺术品与⾮艺术品的联系： （1）经过审美加⼯和创造，⾮艺术的⾃然物和⼈⼯制品可以转化成艺术品 （2）艺术在发展过程中不断向⾮艺术品领域渗透，拓宽艺术品的领地，增添艺术门类和品种，并是⼈类物质和精神⽣活富有艺术情趣和审美意味 艺术品的层次结构： （1）物质实在层，指艺术品来意在世空中存在的物质实体和媒介。
文艺美学教程 第五章
杜夫海纳对“审美对象”和“艺术作品”进行了区分。 他认为审美对象只有参照审美经验才能界定自己，而 艺术作品则处于审美经验之外，它是诱发审美经验的 对象。是接受主体审美经验保证了艺术品作为审美对 象的存在。
感觉——顾城
天是灰色的 路是灰色的 楼是灰色的 雨是灰色的 在一片死灰中 走过两个孩子 一个鲜红 一个淡绿
文艺美学教程
第五章 艺术的接受
第一节
艺术接受与审美经验
一、艺术接受的重要地位和作用 在某些传统的艺术理论看来，艺术活动仅仅意味 着艺术家构建艺术作品的活动，艺术家经过艺术 积累、构想和传达阶段，用物质材料将艺术品的 物质化外观呈现出来，艺术活动即告结束。 但在现象学、阐释学、接受美学看来，欣赏者是 艺术整体活动中不可缺少的能动因素，他既决定 着艺术文本能否实现其价值，达到艺术创造者的 预期效果，又以其接受反应间接地影响着艺术家 的创作。
在地铁车站——庞德
人群中涌现的那些脸庞， 黑暗潮湿树枝上的花瓣。
二、艺术接受中的审美经验及其特征 审美是这样一种活动，它通过对对象的外观、形 式、结构以及从中体现出的和谐关系的观照与感 知，感受到一种心理或心灵层面上的快感和精神 层面上的愉悦。 它有三个特征： 直接性：它对对象的感性直观把握方式。 情感性：主体在审美过程中体验到的愉悦之情。 深思性：在审美感知活动中主体感觉的一种集中 状态。
杜瓦诺斯
与以上三种审美经验对应的三种情感： 由颜色和声音的质的关系产生出和谐的情感； 空间与时间的秩序唤起匀称的情感； 这两种倾向的混合就产生出审美复杂的情感。
《你一定要走吗？》
旅人， 你一定要走吗？ 夜是静谧的， 黑暗昏睡在树林上。 露台上灯火辉煌， 繁花朵朵鲜丽， 年轻的眼睛也还是清醒的。 旅人，你一定要走吗？ 我们不曾以恳求的手臂束缚你的双足， 你的门是开着的， 你的马上了鞍子站在门口。 如果我们设法挡住你的去路， 那也不过是用我们的歌声罢了， 如果我们曾设法挡住你 那也不过是用我们的眼睛罢了。
美学原理的第五章PPT课件
（2）西方：认为美感与眼耳器官有关
柏拉图：“美是由视觉和听觉产生的快
感”“从眼见耳闻来的快感”，“为什么否 认其他感觉——例如饮食色欲之类快感—— 之中有美？这些感觉不也是很愉快 吗？”“因为我们如果说味和香不仅愉快， 而且美，人人都会拿我们做笑柄。至于色欲， 人人虽然承认它发生很大的快感，但是都以 为它是丑的，所以满足它的人们都瞒着人去 做，不肯公开。” （《大希比阿斯篇》）
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3、美感还具有想象创造性。
• 人们对美的对象的欣赏与体验的过 程，既是一种情感体验的过程，同 时，也是一种充满着活跃的想象力 的过程。人们不仅能感知美的对象 所直接呈现给人的，而且还可以通 过想象创造出对象所没有呈现的。 所以，美感还具有想象创造性。
想象在美感中的作用 ：
• （1）在美感中，想象一方面联系感知和表象的 感性事物，加深着对对象的认识和理解；另一方 面又凭借着自身的自由活动生发出一个广大的空 间，产生着、推动着情感体验。
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审美情感与普通情感的区别：
• 审美情感中蕴含着理性认识，比日 常生活情感有着丰富的、深刻的社 会内容，因而，它不仅在情调上比 日常生活情感更丰富、更深刻、更 充实，有着更广阔的精神上的东西， 有无限的情趣和韵味，而且比日常 生活情感更能丰富人们的精神生活， 陶冶和净化人们的心灵和情操。审 美情感因此也被称作是高级的情感。
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审美情感与一般生理快感的 联系：
• （1）美感必须以快感为基础，只有能引 起人们感官舒适的东西才能引起人们的 美感。
• （2）快感还可以升华为美感。比如，我 们吃荔枝，如果只是觉得它鲜甜、爽口， 这只是快感，但如果这荔枝是自己亲手 种的，那么，你就会觉得它特别的香甜， 也觉特别的自豪，其中也包含着你对自 己劳动创造能力的欣赏。
美学原理第5章 美的具体形态
第五章美的具体形态优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。
优美的本质属性是和谐。
在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。
在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。
优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。
从自然的角度看，优美是人与自然的和谐统一；从社会的角度看，优美是人与社会的和谐统一。
第一节优美和壮美一、优美和壮美：两种不同形态的美(1)优美优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。
优美的本质属性是和谐。
在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。
在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。
优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。
从自然的角度看，优美是人与自然的和谐统一；从社会的角度看，优美是人与社会的和谐统一。
画面：依次出现：自然景色：杭州西湖人物形象：唐代舞俑、蒙娜丽莎、椅中圣母、维纳斯(2)壮美壮美也是一个和谐、自由的审美范畴。
它不同于优美的只是它的表现形态，它以雄浑、刚性、壮观、粗糙、怪异、迅疾、巨大为特点。
壮美的外在形式常突破或违背形式美的法则，给人以惊心动魄、振奋精神、开阔心胸、激情荡漾的审美感受。
画面：依次出现：掷铁饼者、高山大河、海洋二、优美和壮美的区别优美和壮美没有质的区别，但从量的方面可以作如下的区分。
1.空间形体的大与小。
2.时间上的疾速与缓慢。
3.量上的强与弱。
4.性质上的刚与柔。
5.式上的规则与奇特。
第二节崇高一、崇高的特点及审美特征崇高的特点是美处于主体与客体、自由与必然的矛盾激化中。
它具有一种压倒一切的强大力量，是一种不可阻遏的强劲的气势。
其在形式上往往表现为一种粗犷、激荡、刚健、雄伟、坚韧的特征。
作为一种美的形态，崇高广泛地存在于自然、社会和艺术作品中。
画面：依次出现：自然中的崇高艺术中的崇高社会生活中的崇高二、崇高与壮美的联系和区别。
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渭城曲
唐·王维
渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。
这首诗有声有色，如画如乐。我们在阅读时，就可以 根据诗中语言描绘的形象，想象出诗人送别友人时的 惜别之情。
人物画 风景画 动物画
③审美特征 具有直观性、可视性、具体性 形神兼备。 形：外形模仿 神：思想、神韵 寓动于静
3、雕塑
①概念——P89页 是雕刻和塑造的总称。
②分类
通常分为圆雕和浮雕
③审美特征 在体积表现“无限”的内容
雕塑是一种环境艺术
优秀的雕塑能成为一个城市的标志
好处（作用）：给欣赏者提供了无限广阔的艺术想象 空间。
②语言艺术审美视角的广阔性 可以突破时间和空间的限制
在所有艺术中，文学的视角最广阔，没有限制的
③语言艺术表达思想的明确性 任何艺术都是传达和抒发思想感情的
在所有艺术中，语言艺术表达的思想感情最明确 二、听觉艺术 1、概念 ①听觉艺术主要指音乐 ②音乐是通过有组织的音响运动，创造音乐形象， 表现感情和思想，反映社会生活的艺术。
善感——就是要有丰富情感和敏锐的感受力 要有一双想象的翅膀 没有想象，就无法从旋律中感受音乐形象，更无法 进行审美再造 三、视觉艺术 1、概念
视觉艺术被称为“空间艺术”，是以塑造可视形象为主的艺 视觉艺术以造型艺术为主
2、绘画
①概念——P88页 ②分类
东方绘画
西方绘画
国画（水墨画） 油画 版画 水彩画
2、音乐的审美特征 ①音乐是表情性艺术
音乐表情性依靠的是音乐形象
直接的模拟性
音乐形象有两种表情形式
间接的意象性
②音乐具有确定性与不确定性 声乐作品的确定性与器乐作品的不确定性 标题音乐的确定性与非标题音乐的不确定性
情绪的确定性和含意的不确定性
3、音乐欣赏的基本素质 要有两只具备音乐感的耳朵
要有一颗多识善感的心 多识——就是不断的获取多方面的知识
第五章 第二节 各类艺术审美特征
教材：《美学基础》人民卫生出版社 朱红 编
一、语言艺术 1、概念 ①语言艺术就是文学，它以语言为媒介来塑造艺术形象 ②文学是语言的艺术——区别于其他艺术的特有属性
2、特点 ①语言艺术的间接性
欣赏者看到文字，借助文字符号这一媒介，通过联想 和想象，间接地把握其描写的艺术形象。