音乐神童 莫扎特 中外音乐作品鉴赏课件
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
1792年在维也纳去世，年仅35岁。
艺术生涯一 LOGO
初露锋芒（1762～1773） 莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极 高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作 曲。 1763年6月—1773年3月，他们先后到德国、法 国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行 演出，获得成功。
艺术生涯二 LOGO
成熟时期（1774～1781） 莫扎特返回萨尔茨堡，在父亲的辅导下，弥补被 中断了的音乐与文化的学习，同时利用旅行中获 得的知识与素材，创作了大量的作品。 这一时期莫扎特的作品严谨，在内容上反映了当 时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要 素。常常改换主题出现的次序，有时对主题材料 也进行了不同于呈示部的处理 。
艺术生涯三 LOGO
维也纳时期（1781～1791） 在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。 1785年，一度倒闭了的维也纳民族剧院恢复，莫 扎特有了从事歌剧创作的机会。在维也纳，莫扎 特发现了J.S.巴赫的作品。他对巴赫的复调技法 进行了深入的学习和研究。这对他后期的创作起 了重要影响。
中外音乐作品赏析
主讲人：刘 苗
音乐神童 莫扎特 LOGO
惠古民典一音中乐基代本表能人力专题讲座 LOGO
莫扎特
生平简介 1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）
的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，莫扎特有很多兄弟 姐妹，他是家中的第7个孩子；
其中最出名的歌剧是《费加罗的婚礼》和《唐璜》 和《魔笛》
音乐作品
LOGO
《魔笛》这首乐曲是莫扎特1791年逝世前几个月 写完和演出的最后一部歌剧。歌剧取材于维兰德 的神话《露露》。通过主人公为追求理想而进行 艰苦斗争，最后取得胜利的故事，歌颂了光明必 将战胜黑暗的思想。这部歌剧所反映的思想，和 莫扎特追求启蒙主义和对“共济会”的自由、平 等、博爱的理想有密切的关系。它标志着18世纪 德奥小歌剧发展告一段落，并为后来德国的浪漫 主义歌剧的产生打下了基础，成为后者的先驱。
惠音民乐一作中品基本能力专题讲座
LOGO
他一生的36年中，有25年在从事歌剧创作，共 写了22部。G大调小步舞曲和三重奏（作品第1 号，即K.1） 、C大调小提琴奏鸣曲(K.6)（作于 巴黎）、葬礼音乐(K.42)(萨尔茨堡)、一首宗教 音乐,C大调(K.141)、咏叹调(K.79) 、乡村舞曲, 降B大调(K.123)、小夜曲（K.126）、《我多么 不幸》(艺术歌曲)(K.147)、《秘密的爱情》(艺 术歌曲)(K.150)、梅塔斯塔西奥（K.208）、八 首钢变奏曲(K.352)、后宫诱逃（歌剧） （K.384）、小伙子漫游（K.486）、魔术师 (K.472)、其中《费加罗的婚礼》、《唐璜》和 《魔笛》最具代表性。
作品分析
LOGO
尾奏：由两个八小节的乐句构成，这16小节的音型基本 上仍是以三连音位主，而且旋律一直缠绕在下属调上，到 了第29小节处，突如其来的出现如号角一般的动机，似 乎这才真正呈现出乐曲的高潮并预告着乐曲的结束，而音 乐在此也回到主调上，同时以类似的交响区般灿烂的结束。
作品评价
LOGOቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《魔笛》虽然一向被称为第一部德语浪漫主义歌剧， 但实际上它是一部无法分类的多样化歌剧。莫扎 特在这部歌剧中使用了歌剧的所有要素，并使之 在表现上得到了统一：意大利歌剧咏叹调的风格 与德意志歌曲的风格被巧妙地融合为一体，并且 还含有维也纳风格的民谣曲调和意大利喜歌剧的 要素；不仅如此，它还包含了一些巴洛克风格。 莫扎特的《魔笛》,可以说是歌唱剧的最后集大成 之作,《魔笛》创造出真正的综合性古典歌剧
音乐风格 LOGO
就是自始至终保持着一种无与伦比的流畅性和歌 唱性。这显然源自他天生对音乐的亲和感;
尤其是莫扎特的钢琴音乐时是怀着一种高尚的宁 静来细细咀嚼的,仿佛是走进了一个繁花似锦的花园, 静静的享受着古典的建筑,庭中小径,月光下的路灯,小 草鲜花,清亮的流水声,漫天的星斗倒影在小池中…… 一曲终了,可以怀着安逸悄然入睡。
作品分析
LOGO
第一变奏：和声的惊醒基本上与第一主题一致，旋律的 变化则是由上下倚音组成。 第二变奏：转入同名小调（e小调），这是古典时期变奏 曲经常采用的一种惯例，索尔自然也不例外。。 第三变奏：回到E大调。以下声部旋律和16分音符的分解 和弦为主，在着一个变奏的旋律与主题其实是同出一辄。 第四变奏：谱上注明了速度加快(P i u mosso)，所以不 难理解这是一个比较活泼轻快的变奏。 第五变奏：谱上同样也注明了P i u mosso，基本上这一 个变奏的旋律是隐藏穿插在三连音所组成的快速分解和弦 中，中止处连续的低音，使音乐毫无间隙地导入了高潮的 尾奏。
作品分析
LOGO
主题：中庸的行板(Andante moderato)、2/4 拍子，主题有16小节，由两个八小节的乐句构成， 所以可以将它视为二段式A(a，b)+B(a’，b’)的 结构（事实上所有的变奏都同样为二段式）。在 这个a—b—a’—b’的四个乐句中，恰巧吻合着文 章写作中的“起、承、转、合”，不过在B段反 复的地方（14小节）要注意，旋律是第一次以六 度音进行，第二次则为三度音。
音乐鉴赏
LOGO
作品分析
LOGO
这首咏叹调的开始是由长笛奏出的富有童趣的绚 丽的旋律，而在乐曲的最后是一个强烈的富有信 心的结尾。
全曲分为序奏、主题、五段变奏和尾奏(Coda)) 等几个部分，且各个部分均有不同的细腻技巧及 丰富的音乐性，详细地分析如下：
作品分析
LOGO
序奏：宽阔的行板(Andante Largo)、4/4排子， 有三个八小节的乐句构成。第一乐句是管弦乐般 的序奏，由4小节的前乐句和4小节的后乐句相对 呼应。第二乐句的八个小节，前乐句是含有三连 音伴奏的旋律声部，后乐句则是以音节和半音阶 交错而成的三声部旋律。第三乐句前半段以三度 音的主旋律和泛音构织而成，此处节奏仍然是以 三连音进行，而在后半段中间声部的经过音上下 来回，合成停留在属和弦上，为进入主题预留了 完美的伏笔。
谢谢
艺术生涯一 LOGO
初露锋芒（1762～1773） 莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极 高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作 曲。 1763年6月—1773年3月，他们先后到德国、法 国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行 演出，获得成功。
艺术生涯二 LOGO
成熟时期（1774～1781） 莫扎特返回萨尔茨堡，在父亲的辅导下，弥补被 中断了的音乐与文化的学习，同时利用旅行中获 得的知识与素材，创作了大量的作品。 这一时期莫扎特的作品严谨，在内容上反映了当 时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要 素。常常改换主题出现的次序，有时对主题材料 也进行了不同于呈示部的处理 。
艺术生涯三 LOGO
维也纳时期（1781～1791） 在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。 1785年，一度倒闭了的维也纳民族剧院恢复，莫 扎特有了从事歌剧创作的机会。在维也纳，莫扎 特发现了J.S.巴赫的作品。他对巴赫的复调技法 进行了深入的学习和研究。这对他后期的创作起 了重要影响。
中外音乐作品赏析
主讲人：刘 苗
音乐神童 莫扎特 LOGO
惠古民典一音中乐基代本表能人力专题讲座 LOGO
莫扎特
生平简介 1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）
的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，莫扎特有很多兄弟 姐妹，他是家中的第7个孩子；
其中最出名的歌剧是《费加罗的婚礼》和《唐璜》 和《魔笛》
音乐作品
LOGO
《魔笛》这首乐曲是莫扎特1791年逝世前几个月 写完和演出的最后一部歌剧。歌剧取材于维兰德 的神话《露露》。通过主人公为追求理想而进行 艰苦斗争，最后取得胜利的故事，歌颂了光明必 将战胜黑暗的思想。这部歌剧所反映的思想，和 莫扎特追求启蒙主义和对“共济会”的自由、平 等、博爱的理想有密切的关系。它标志着18世纪 德奥小歌剧发展告一段落，并为后来德国的浪漫 主义歌剧的产生打下了基础，成为后者的先驱。
惠音民乐一作中品基本能力专题讲座
LOGO
他一生的36年中，有25年在从事歌剧创作，共 写了22部。G大调小步舞曲和三重奏（作品第1 号，即K.1） 、C大调小提琴奏鸣曲(K.6)（作于 巴黎）、葬礼音乐(K.42)(萨尔茨堡)、一首宗教 音乐,C大调(K.141)、咏叹调(K.79) 、乡村舞曲, 降B大调(K.123)、小夜曲（K.126）、《我多么 不幸》(艺术歌曲)(K.147)、《秘密的爱情》(艺 术歌曲)(K.150)、梅塔斯塔西奥（K.208）、八 首钢变奏曲(K.352)、后宫诱逃（歌剧） （K.384）、小伙子漫游（K.486）、魔术师 (K.472)、其中《费加罗的婚礼》、《唐璜》和 《魔笛》最具代表性。
作品分析
LOGO
尾奏：由两个八小节的乐句构成，这16小节的音型基本 上仍是以三连音位主，而且旋律一直缠绕在下属调上，到 了第29小节处，突如其来的出现如号角一般的动机，似 乎这才真正呈现出乐曲的高潮并预告着乐曲的结束，而音 乐在此也回到主调上，同时以类似的交响区般灿烂的结束。
作品评价
LOGOቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《魔笛》虽然一向被称为第一部德语浪漫主义歌剧， 但实际上它是一部无法分类的多样化歌剧。莫扎 特在这部歌剧中使用了歌剧的所有要素，并使之 在表现上得到了统一：意大利歌剧咏叹调的风格 与德意志歌曲的风格被巧妙地融合为一体，并且 还含有维也纳风格的民谣曲调和意大利喜歌剧的 要素；不仅如此，它还包含了一些巴洛克风格。 莫扎特的《魔笛》,可以说是歌唱剧的最后集大成 之作,《魔笛》创造出真正的综合性古典歌剧
音乐风格 LOGO
就是自始至终保持着一种无与伦比的流畅性和歌 唱性。这显然源自他天生对音乐的亲和感;
尤其是莫扎特的钢琴音乐时是怀着一种高尚的宁 静来细细咀嚼的,仿佛是走进了一个繁花似锦的花园, 静静的享受着古典的建筑,庭中小径,月光下的路灯,小 草鲜花,清亮的流水声,漫天的星斗倒影在小池中…… 一曲终了,可以怀着安逸悄然入睡。
作品分析
LOGO
第一变奏：和声的惊醒基本上与第一主题一致，旋律的 变化则是由上下倚音组成。 第二变奏：转入同名小调（e小调），这是古典时期变奏 曲经常采用的一种惯例，索尔自然也不例外。。 第三变奏：回到E大调。以下声部旋律和16分音符的分解 和弦为主，在着一个变奏的旋律与主题其实是同出一辄。 第四变奏：谱上注明了速度加快(P i u mosso)，所以不 难理解这是一个比较活泼轻快的变奏。 第五变奏：谱上同样也注明了P i u mosso，基本上这一 个变奏的旋律是隐藏穿插在三连音所组成的快速分解和弦 中，中止处连续的低音，使音乐毫无间隙地导入了高潮的 尾奏。
作品分析
LOGO
主题：中庸的行板(Andante moderato)、2/4 拍子，主题有16小节，由两个八小节的乐句构成， 所以可以将它视为二段式A(a，b)+B(a’，b’)的 结构（事实上所有的变奏都同样为二段式）。在 这个a—b—a’—b’的四个乐句中，恰巧吻合着文 章写作中的“起、承、转、合”，不过在B段反 复的地方（14小节）要注意，旋律是第一次以六 度音进行，第二次则为三度音。
音乐鉴赏
LOGO
作品分析
LOGO
这首咏叹调的开始是由长笛奏出的富有童趣的绚 丽的旋律，而在乐曲的最后是一个强烈的富有信 心的结尾。
全曲分为序奏、主题、五段变奏和尾奏(Coda)) 等几个部分，且各个部分均有不同的细腻技巧及 丰富的音乐性，详细地分析如下：
作品分析
LOGO
序奏：宽阔的行板(Andante Largo)、4/4排子， 有三个八小节的乐句构成。第一乐句是管弦乐般 的序奏，由4小节的前乐句和4小节的后乐句相对 呼应。第二乐句的八个小节，前乐句是含有三连 音伴奏的旋律声部，后乐句则是以音节和半音阶 交错而成的三声部旋律。第三乐句前半段以三度 音的主旋律和泛音构织而成，此处节奏仍然是以 三连音进行，而在后半段中间声部的经过音上下 来回，合成停留在属和弦上，为进入主题预留了 完美的伏笔。
谢谢