我国中小学艺术教育的发展现状与革新思路
2023年中小学艺术与音乐教育方法
2023年中小学艺术与音乐教育方法引言艺术与音乐教育在中小学教育中具有重要的地位。
它不仅能够培养学生的审美情感和审美能力，还能够促进学生的综合素质发展。
然而，随着时代的变迁和教育理念的更新，中小学艺术与音乐教育也需要不断创新和改进。
本文将探讨2023年中小学艺术与音乐教育的新方法，以期为教育工作者和教育机构提供一些建议和思路。
一、培养学生的创造力和想象力在2023年的中小学艺术与音乐教育中，培养学生的创造力和想象力是非常重要的。
由于现代社会对创造力和想象力的需求越来越高，学校应该将这一点纳入教育的核心目标中。
教师可以通过提供丰富多样的学习资源和创造性的任务来帮助学生发展创造力和想象力。
学生可以通过参观艺术展览、参与音乐创作等活动，培养自己的创造力和想象力。
二、注重实践和体验在2023年的中小学艺术与音乐教育中，注重实践和体验是非常重要的。
学生通过实际操作和亲身体验，才能真正理解和掌握艺术与音乐的知识和技能。
因此，教师应该提供丰富多样的实践和体验机会，让学生亲自动手去创作和演奏。
例如，学生可以参与合唱团、乐团等集体音乐活动，或者参加美术社团、戏剧社团等艺术创作活动，通过实践和体验来提升自己的艺术与音乐水平。
三、跨学科融合在2023年的中小学艺术与音乐教育中，跨学科融合是非常重要的。
艺术与音乐教育可以与其他学科相结合，形成有机的教育体系。
通过跨学科融合，可以促进学生的综合素质发展，培养学生的创新思维和批判性思维能力。
例如，音乐教育可以与数学教育相结合，通过学习乐理和节奏等知识，培养学生的逻辑思维能力；艺术教育可以与社会科学教育相结合，通过学习绘画和雕塑等技能，培养学生的社会观察和表达能力。
四、个性化教育在2023年的中小学艺术与音乐教育中，个性化教育是非常重要的。
每个学生都是独特的个体，具有不同的兴趣、爱好和能力。
因此，教师应该根据学生的特点和需要，制定个性化的教育方案。
例如，教师可以设计不同难度和风格的音乐作品，让学生根据自己的能力和兴趣进行选择和学习；教师可以组织艺术展览，让学生展示自己的艺术作品，提升学生的自信心和表达能力。
中小学书法教育的现状及思考的开题报告
中小学书法教育的现状及思考的开题报告一、选题背景书法艺术作为中华传统文化中的重要组成部分，是中华民族独有的艺术形式。
然而，随着现代技术的发展，传统文化在一定程度上被淘汰。
因此，对于如何传承和弘扬传统文化，特别是书法艺术，在当今社会中成为了一个重要的问题。
而中小学书法教育作为培养学生优秀文化素养和艺术修养的重要途径，也面临着很大的挑战。
二、研究目的本文旨在探讨当前中小学书法教育的现状，分析其存在的问题，并提出一些改进的策略和建议。
三、研究内容1. 中小学书法教育的现状本章节将对当前中小学书法教育的基本状况进行描述，包括其教学模式、教学内容、教育资源等方面。
通过对比国内外书法教育的发展情况，对当前中小学书法教育存在的问题进行分析，探讨其原因。
2. 中小学书法教育存在的问题本章节将分析当前中小学书法教育存在的问题，如教学模式单一、教学内容过于简单、缺乏适宜的教育资源等等，提出相关数据支持上述问题。
在此基础上，分析其存在的原因，以期从根本上解决这些问题。
3. 中小学书法教育的改进策略本章节将提出针对当前中小学书法教育存在问题的改进策略，包括相关的课程设计、教学方法、管理制度等方面。
探讨其可行性，并提出可行的实施建议。
四、研究意义本文研究的内容涉及到社会文化问题及其对教育的影响，具有很强的实践意义。
针对中小学书法教育目前基本状况所提出的改进策略，有助于提高中小学书法教育的质量，培养优秀的书法人才，希望能对推动我国传统文化的传承与发展做出贡献。
五、研究方法本文将采用文献资料法和调查研究法相结合的研究方法。
结合相关的文献资料，分析中小学书法教育的现状，并进行相关的调查研究，收集相关数据，使得研究结果更加客观和可靠。
六、预期成果本文预期研究到中小学书法教育的现状，分析其存在的问题，并给出一些可实施的改进策略，使得中小学书法教育的质量得到提高。
同时，预期能为全社会弘扬中华优秀传统文化作出一些贡献。
七、研究进度安排第一周：阅读相关文献，梳理研究思路，制定研究计划。
小学阶段艺术教育状况分析报告
小学阶段艺术教育状况分析报告1. 引言本报告旨在分析小学阶段的艺术教育状况。
通过对相关数据和资料的分析，我们将探讨小学艺术教育的现状，并提出一些建议以改进该领域的发展。
2. 教育政策和法规小学阶段的艺术教育受到教育政策和法规的指导和约束。
政府制定了一系列相关政策，如《中小学美术教学大纲》和《中小学音乐教学大纲》，以确保小学生能够接受全面的艺术教育。
3. 艺术教育资源小学阶段的艺术教育资源主要包括师资和教材。
师资方面，教师的专业素养和教学经验对于提供优质的艺术教育至关重要。
教材方面，应选择适合小学生年龄特点和认知能力的教材，以便他们能够更好地理解和欣赏艺术作品。
4. 艺术教育课程小学阶段的艺术教育应从多个角度进行，包括美术、音乐、舞蹈和戏剧等方面。
这些课程有助于培养学生的审美能力、创造力和表达能力，丰富他们的精神世界。
5. 艺术教育评估艺术教育评估应该不仅关注学生的成绩，还应注重学生的艺术表现和个人发展。
评估结果可以为学校和教师提供反馈和改进的方向，以更好地促进学生的艺术发展。
6. 存在的问题和挑战在小学阶段的艺术教育中存在一些问题和挑战。
例如，一些学校在师资和教材方面存在不足，导致教学质量参差不齐。
此外，一些学生和家长对艺术教育的重要性认识不足，缺乏对艺术教育的积极参与。
7. 改进策略针对上述问题和挑战，我们提出以下改进策略：- 加强师资培训，提高教师的专业素养和教学能力；- 完善艺术教育教材，确保其适应小学生的学习需求；- 加强家校合作，提高家长对艺术教育的认识和参与度；- 增加艺术教育宣传力度，提高社会对艺术教育的认知和重视程度。
8. 结论小学阶段的艺术教育在政策和法规的指导下，取得了一定的进展。
然而，仍然存在一些问题和挑战。
通过加强师资培训、改进教材、提高家校合作和加大宣传力度，我们可以进一步改善小学阶段的艺术教育，为学生的全面发展提供更好的支持和保障。
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音乐教育的现状与未来
音乐教育的现状与未来音乐教育是指通过音乐形式的教育，培养学生自身音乐素养、审美能力和音乐技能的过程。
音乐教育作为一种全面的教育方式，除了培养学生的音乐素养外，还能提高学生的感知能力、创造力和社交能力。
然而，由于社会环境、教育体制等多种因素的影响，目前我国的音乐教育仍存在许多问题，需要进行改革和提升。
一、现状分析1. 教育体制问题目前我国的音乐教育仍存在许多体制和制度上的问题。
首先，学校音乐课程的科目设置多以考试要求为主导，缺乏多元化的教育方法和内容。
另外，一些中小学学校的音乐教学设施欠缺，难以保证音乐教育的教学质量。
2. 教育实践问题音乐教育面临的另一个问题是，许多老师在音乐教学过程中缺乏多元性和个性化教育，并没有针对不同年龄和层次的学生制定不同教学内容和方法，更缺乏专业知识和创新意识。
二、未来趋势1. 引入先进技术随着科技的发展，音乐教育也将引入更多的先进技术，在音乐教学和学习中实现更多类型的交互性，并将音乐教育与科技融合，为音乐教育提供更广泛的发展空间。
2. 个性化教育个性化教育是未来音乐教育的重要发展趋势，音乐学校应以培养学生音乐素养和音乐技能为发展目标，注重听、说、读、写和演技，以及音乐技能和音乐制作技术的培养和实践。
通过个性化的教学形式，使音乐教育更符合学生的个性和兴趣特点。
3. 学校双语教育随着国际化程度的提高，学校双语教育将逐渐普及，教育部门应积极推动学校音乐课程的多元化，增加国际化教材、经典曲目的教学，让学生能更好地了解其它国家的音乐文化。
4. 艺术特长生培训音乐学校应采用灵活的教学方式，配合艺术教育部门，将音乐教育与实践结合，引导学生在能力的不断提升和个性化的发展中，成为具有更广范围的音乐技巧和艺术细胞的特长生。
5. 音乐分享音乐是创作和分享的艺术形式，是交流和友谊的桥梁。
为了推动我国音乐教育的未来发展，我们需要推崇音乐分享，让更多人能够了解音乐，并进行分享，从而推进音乐教育的进一步发展。
小学艺术教育发展度报告范文
小学艺术教育发展度报告范文首先，小学艺术教育的课程设置和教学资源已经有了明显的改善。
在过去，小学艺术教育往往只是填鸭式的死记硬背，缺乏趣味性和创造性。
然而，随着教育观念的更新和艺术教育的重要性得到越来越多人的认同，小学艺术教育的课程设置逐渐丰富多样，包括绘画、音乐、舞蹈等多种艺术形式。
同时，学校也积极配备了相应的教学资源，如音乐室、美术室和舞蹈室等，为学生提供了更好的学习环境和条件。
其次，小学艺术教师的专业素养和教学水平得到了提升。
过去，小学艺术教师往往是由其他学科的教师兼职担任，对艺术教育的专业要求不高。
然而，随着社会发展和人们对艺术教育的需求增加，专业艺术教师的培养和选拔也得到了重视。
如今，更多的学校招聘了专业化的艺术教师，他们不仅具备艺术专业知识和技能，还具备较高的教育教学专业素养，能够更好地指导学生的学习和创作。
再次，小学艺术教育的教学方法和手段更加多样化和灵活化。
在过去，小学艺术教育主要以教师的讲述为主，学生被动接受。
而现在，教育学者们逐渐认识到，小学艺术教育应该注重学生的主体地位，培养他们的艺术创造力和表现力。
因此，教学方法和手段也发生了变化，教师更多地采用启发式教学和探究式学习等方法，激发学生的主动性和创造性，通过实践性的教学活动，培养学生的艺术能力。
最后，小学艺术教育评价体系也逐渐完善。
评价是促进教育和发展的重要手段，对艺术教育同样适用。
过去，小学艺术教育的评价主要以考试成绩为主，强调学生记忆和技巧的掌握。
然而，这种评价方法往往限制了学生的创造力和表现力的发展。
如今，小学艺术教育的评价体系开始转变，更注重对学生的审美能力、艺术创造力和艺术表现力的综合评价，采用多种评价手段，如作品展示、演出表演等，以更全面地了解学生的艺术发展情况。
综上所述，小学艺术教育在课程设置、教学资源、教师素质、教学方法和评价体系等方面取得了一定的进展和改善。
然而，仍然存在一些问题，如艺术教育与其他学科的整合、实践性教学的不足等。
小学艺术教育发展年度报告(最新5篇)
小学艺术教育发展年度报告（最新5篇）小学艺术教育发展年度报告篇一为建立健全学校艺术教育管理机制，推进学校艺术教育规范发展，全面提高学生审美和人文素养，促进学生全面健康成长，学校按照《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》的要求，扎实开展艺术教育工作，并取得了一定的进步和成绩。
现将我校艺术教育发展情况报告如下。
一、艺术课程建设我校严格执行课程计划，按要求开齐开足音乐、美术课。
每班的音乐课、美术课每周2课时，综合艺术、地方艺术课程各一节。
三年级以上班级每周开设书法课1课时。
目前开设的艺术课程有书法课程、街舞课程、泥塑课程。
我校艺术教育坚持面向全体学生，按规定选用国家审定通过的音乐、美术教材，按照课程标准和教材内容进行教学，能够根据学生发展需求，经常性地开展教育活动，拓展教学内容，较好地实现课程标准规定的教育目标。
二、艺术教师配备我校有教学班25个，在校生1004人，教职工62，音美器材室各1个。
按照课程计划要求配备艺术教师，现有艺术兼职教师12名，外聘街舞老师2人，艺术教师4名为本科级以上学历以上，学历水平达到国家规定标准，专业结构、年龄结构等比较合理，队伍比较稳定。
我校艺术教师爱岗敬业，为人师表，教书育人，有团队合作精神；教学态度认真，能较好地完成艺术教育工作任务。
教师具有先进的教育理念，有较强的课堂教学能力和组织、辅导艺术活动的能力。
三、艺术教育管理学校领导高度重视，由副校长分管艺术教育工作，加强对艺术教育的统筹规划和领导，制定并实施学校艺术教育中长期发展规划，加强艺术教育教学管理，提高艺术教育质量。
通过加强教学管理和灵动课堂管理，确保了艺术教育活动的有序开展。
(一)强化制度管理为了使学校艺术教育工作真正落实，全面到位，我们制订和完善有关规章制度，把艺术教育列入学校工作日程，同时制定学校艺术教育发展规划、确定近期学校艺术教育发展目标及实施措施，努力提高学校艺术教育整体水平，确保艺术教育工作正常有序进行。
中小学音乐教育现状分析
中小学音乐教育现状分析我国中小学音乐教育现状及改革思路自改革开放以来，我国社会经济持续高速发展，人民生活水平稳步提高，整个教育事业步入了良性发展的轨道。
正是在这种大背景下，中小学音乐教育获得了难得的良好发展机遇，受到了党和政府前所未有的重视，并取得了有目共睹的成绩。
概括起来，这些成绩主要表现在以下这几个方面：第一，各级教育行政部门大都初步建立了中小学音乐教育的管理、咨询、教研机构，改变了过去一直无专门机构和无专人管理中小学音乐教育的那种自发状态；第二，制定了一系列指导中小学音乐教育工作的法规和文件，从根本上改变了我国中小学音乐教育无法可依的局面；第三，改变了中小学音乐教育长期存在着大面积空白的状况，中小学音乐课开课率稳步上升，特别是1994年高中开设艺术欣赏必修课，更是结束了自新中国成立以来高中不开设音乐课程的历史；第四，涌现了一大批中小学优秀音乐教师，积累了许多成功的中小学音乐教育教学经验，中小学音乐师资队伍建设初见成效；第五，开展了一系列有声有色的课外校外音乐活动，有效地推动了学校音乐教育事业的发展；第六，编写了一定数量和质量的中小学音乐教材，音乐教学器材配备在部分地区也已初具规模。
与此同时，我们也看到，由于我国中小学音乐教育基础差，底子薄，发展很不平衡，因此，尽管取得了上述这样的成绩，但存在的问题还很多，这些问题包括：中小学音乐教育的管理机构和管理队伍仍不健全；音乐课开课率不平衡，有的还很低，音乐师资缺额大，教师素质以及学历达标率和岗位合格率低，外流情况严重；对音乐教育的重视往往只停留在口头上，真正的投入少，整体上教学设备奇缺；对音乐教育的认识不科学全面；教学水平及教材质量不高等等。
显然，这些问题中的大多数是只有依靠政府行为才有可能得以逐步解决的，而不是科研工作者和一个或几个科研课题所能驾驭和解决得了的。
在另一方面，我们也不难看到，中小学音乐教育目前所取得的成绩更多的还是一种量的壮大和硬件上的加强。
小学舞蹈教育的现状与发展趋势分析
小学舞蹈教育的现状与发展趋势分析随着社会的快速发展和人们对艺术教育的日益重视，小学舞蹈教育也逐渐成为学校教育的一部分。
在这篇文章中，我们将探讨小学舞蹈教育的现状，并分析其发展趋势。
一、小学舞蹈教育的现状小学舞蹈教育作为艺术教育的一部分，在许多学校得到了普及。
根据教育部的相关政策，小学舞蹈教育应该结合学生的年龄特点，注重培养学生的舞蹈兴趣和审美能力。
然而，目前小学舞蹈教育存在以下的问题：1. 教师专业素养不高：由于舞蹈教育对教师的专业要求较高，但是目前很多小学舞蹈教师并非专业舞蹈教育出身，因此他们在教学上存在一定的局限性。
2. 教学资源匮乏：小学舞蹈教育需要一定的教学资源支持，包括舞蹈教学用的音乐、舞台道具等。
然而，很多小学在资源方面存在一定的不足，影响了舞蹈教育的质量。
3. 教学内容单一：在很多小学，舞蹈教育仅仅停留在教学一些基本的舞蹈动作上，缺乏针对学生个体差异的深入教学。
二、小学舞蹈教育的发展趋势1. 加强师资培养：随着小学舞蹈教育的发展，师资培养将成为一个重要的方向。
教育部门应加大对小学舞蹈教育师资的培养，提高教师的专业素养，使其能够更好地指导学生。
2. 突破传统教学模式：小学舞蹈教育应该摒弃传统的教学模式，注重培养学生的创造力和表现力。
其中，注重学生的个体发展和应用能力的培养将是未来的发展方向。
3. 多元化教学内容：小学舞蹈教育应该注重多元化的教学内容，满足学生不同的学习需求。
可以引入不同类型的舞蹈，如中国古典舞、民族舞和现代舞等，拓展学生的舞蹈审美。
4. 结合科技手段：在小学舞蹈教育中，可以引入科技手段来辅助教学。
比如使用舞蹈教学软件、利用互联网进行资源分享等，提升教学效果。
5. 增加校外实践机会：为了培养学生舞蹈的兴趣和能力，小学舞蹈教育应该积极与相关舞蹈团队合作，为学生提供更多的校外实践机会。
这有助于学生在实践中更好地理解舞蹈艺术。
综上所述，小学舞蹈教育在我国的发展尚处于起步阶段，面临着一系列的挑战和问题。
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我国基础艺术教育的发展现状与革新思路
【摘要】随着社会经济以及教育事业的不断发展，我国基础艺术教育也相对以前有了很大的发展和提升。
不管是校内还是校外，官方还是民间，艺术教育和艺术活动都处于蓬勃发展的状态，校内和校外艺术教育相辅相成，互为补充。
艺术教育所取得的上述成绩更多的只是体现在形式和外在的方面。
目前我国基础艺术教育仍然存在着诸多内在的问题，正是这些问题的存在，严重影响艺术教育事业的进一步发展。
【关键词】美育基础艺术教育人文性素质教育
随着社会经济以及教育事业的不断发展，我国基础艺术教育也相对以前有了很大的发展和提升。
不管是校内还是校外，官方还是民间，艺术教育和艺术活动都处于蓬勃发展的状态，校内和校外艺术教育相辅相成，互为补充。
首先看校内艺术教育。
随着美育被正式写入教育方针，艺术教育在学校教育中的地位有所加强，各级教育行政部门初步架设起中小学艺术教育的管理、咨询、教研机构，改变了过去一直由专门机构和专人管理艺术教育的自发状态；制定了一系列法规指导中小学艺术教育，结束了无法可依的涣散局面；中小学艺术开课率有所上升，改变了艺术教育长期存在着大面积空白的状况；涌现出一大批中小学优秀艺术教师，师资队伍建设初见成效；引进了多种国外著名艺术教学法，教学水平有了明显提高；开展了一系列丰富多彩课外的校外艺术活动，有效地推动了整个学校
艺术教育事业的发展。
此外，艺术课程教材建设、教学器材配备以及艺术教育科研等方面也取得了许多成果。
这些成绩的取得，为我国艺术教育事业的进一步改革和发展奠定了基础。
而如雨后春笋般快速发展的校外艺术教育，如各种培训班，艺术团体，各种考级，大赛等等，也培养了不少的艺术人才。
校外艺术教育机构在这几年快速发展起来，究其原因，除了家长对于艺术教育越来越重视而产生的市场需求，更在于国家对于艺术教育的发展指明了方向。
总的来说，在艺术教育的发展过程中，校内艺术教育仍处于主导地位，起到方向性作用。
而校外艺术教育则弥补了校内艺术教育资源的不足，起到了很好的补充作用，甚至在一定程度上也促进了校内艺术教育的发展。
虽然经过多年的发展，我国中小学艺术教育取得了一定的成就，但是，我们在看到艺术教育蓬勃发展的同时，也应清醒的认识到，我国的艺术教育仍存在着很多的问题。
艺术教育所取得的上述成绩更多的只是体现在形式和外在的方面。
目前我国中小学艺术教育仍然存在着诸多内在的问题，正是这些问题的存在，严重影响艺术教育事业的进一步发展，特别是导致艺术教育难以实现素质教育的要求，在培养学生的创新精神和实践能力方面难以发挥艺术教育所特有的作用。
1、艺术教育仍得不到普及
在一些偏远地区，由于师资配备，设施设备等跟不上，艺术
教育难以开展，学生得不到相应的艺术教育。
再者，由于升学的压力，很多地方对艺术教育仍不够重视，往往只把艺术课程作为课程表上的虚设。
2、课程设置不合理
对于各门学科的课程设置国家都有明确的规定，但艺术学科往往达不到要求。
很多学校从九年级到高中毕业都不设音乐、美术课程，把课时补充给“主科”，剥夺了学生接受艺术教育的权利。
很多学生中学毕业了竟然不认识简谱，不知道达·芬奇是谁，甚至不能正确的叫出颜色的名称，更不懂基本的色彩搭配。
3、课外艺术活动有名无实。
本应属于学生的丰富多彩的课外活动被校外开设的各种“辅导班”代替，这些以收费为目的的短训班很难做到为孩子的长远利益考虑。
4、不注重师资队伍建设
作为“副科”老师，接受培训提高业务水平的机会往往小于其他科的老师。
英文学校为升学出成绩，对老师的师资培训费用投资到了主科老师身上。
5、艺术教育投资和器材配置达不到标准
为了加强学校的竞争力，每所学校都不遗余力地加大投资力度。
但投资的目标首选理所当然的是收效明显的主科教学设备，使艺术老师“巧妇难为无米之炊”
6、艺术教育基本任务和目标的认识存在误区
一是漠视艺术教育在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等诸多方面的独特作用，只习惯于把其他课程的教育目标简单地植入艺术课程的目标，而忽视艺术教育自身的审美育人目标；二是只重视艺术知识技能的传授和训练，而忽视学生在艺术方面可持续发展的决定性因素艺术兴趣爱好的培养。
7、艺术教育的专业化倾向
由于教师队伍认知及业务水平的差异，部分艺术教育有专业化的倾向。
特别是在一些校外培训机构，为了短期收到成效，不顾中小学生身心发展规律和中小学生审美特点，严重违背基础艺术教育的规律，在教学内容和要求以及教学形式和方法上，均存在着较为严重的专业化倾向。
针对我国中小学艺术教育的现状，应如何去改变这些不利的因素呢？《中国教育改革发展纲要》明确指出“中小学校要从应试教育转向全面提高素质的轨道上来”这一战略目标。
因而要大力推进素质教育，注重创新精神和实践能力的培养，使学生在德智体美劳等方面全面发展。
艺术教育是实施美育的重要途径。
通过艺术活动中的美的画面、美的音乐、美的节奏、美的旋律、美的动作，塑造美的形象，振奋人们的精神，提高审美的情趣。
对培养学生个性的发展，完善人格以及造就跨世纪的实用型、复合型、开拓型人才有举足轻重的作用。
然而，艺术内容的丰富与预算课时的稀少，教学单调、内容枯燥，缺乏趣味性，还有一些学生上艺术课抱着无所谓的态度，课堂纪律差，校园内艺术教育
环境不理想，学生负担重，没有自我发展的空间和机会。
致使艺术教学在培养学生的素质能力方面不能正常发挥作用。
如此种种矛盾的艺术教学现状，的确需要解决这些矛盾的方法。
1、首先，也是最根本的是加快由“应试教育”向“素质教育”的转变步伐
我们要充分认识到发展艺术事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点。
教育尤其是基础教育由艺术教育向素质教育转变，这是教育改革一个带方向性的大问题。
改革的实质就是要把由一切教育活动以在升学考试竞争中取得好成绩为主要目标的教育，转向按照教育规律，以使学生在德、智、体、美、劳多方面素质全面得到提高为主要目标并不懈地进行革新的教育，使教育在真真正正面向全体学生，为学生学会做人、求知、健体、审美、劳动、生活打下扎实的基础。
2、转变学校及社会、家庭对素质教育的认识
学校要发展就要有自己的特色，而往往会把“特色”等同于特长生的培养。
办学特色决不是指少数人或部分人具有某种技能和本领，而是指全体学生的身体素质、心理素质、智能素质、道德素质、审美素质、劳动素质、和交往素质的全面提高；也不只是指学校教育一个系统，而应是家庭教育、学校教育、社会教育、自我教育系统的综合。
这就算说，办学特色不只限于一点，而应是“一点带面”，最终使学校工作在整体上，全方位都反映出这种特点，使学生，学校实现整体优化。
家长在对于孩子的艺术培养上也缺乏足够的认识。
在家庭教育方面，由于“望子成龙”心理作用，对艺术教育也存在两种倾向。
有的家长不顾孩子的兴趣、爱好，也不考虑社会的需要，逼着孩子学唱歌，学乐器，学画画，努力向专业人才发展，使孩子的心灵受到创伤，甚至产生逆反心理；有的家长要孩子埋头学习“数理化”，视孩子艺术学习和对艺术的追求为“不务正业”，这也对学生艺术素质的培养提高产生非常不利的影响。
而对艺术素质教育正确的认识应是提高学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣，培养全面发展的人。
3、加强对学校艺术教育的投资和考察评定，为学生提供正常的学校渠道，降低艺术教育门槛。
在推进素质教育的进程中，加强过渡时期对于学校艺术教育的评定。
在良好的大环境促使下为学生提供较好的学校课内、课外艺术学习通道。
比如增加艺术鉴赏课程，配备相应的教学设备，设立单独的美术，舞蹈，乐器练习室，举办各种艺术活动等等。
让大多数的学生能享受到基本的艺术教育，同时，为有艺术特长的学生提供更好的学习平台和良好的发展道路。
4、提倡“人文性”艺术教育
重视学生主体性，最大限度调动学生的积极性，主动性和启发式教学，反对机械化，灌输式教学。
打破“教师中心论”。
每个学生展开平等的对话和交流，在了解学生各方面差异的基础上，尊重学生的差异，通过多样化的方式和活动，引导每个学生
发现自己的兴趣，用自己擅长和喜爱的艺术方式来展现自己，传达自己对他人、对社会、对自然的认识，获得艺术的成就感。
“人文性”意味着中小学艺术教育必须抛弃以往的单纯的知识技能教学，把学生的视野拓展至更为广阔的艺术领域，让学生在丰富多彩、生动有趣的艺术活动中发现美，创造美和鉴赏美。
要做到面向全体学生的人文性艺术教育，艺术教师必须彻底转变思想，大胆探索既尊重学生个性，又能激发起学生个性化艺术表现的教学方法，与学生一起在艺术道路上探索和成长。
艺术教育的根本目标和任务是培养全面发展的人，我相信，随着社会的发展，政策的改变，人们认识的提高，教学条件的改善，我国的艺术教育会朝着更好的方向发展，最终实现素质教育的目标。
【参考文献】：
1、周红：蔡元培美育思想及其对我国中小学艺术教育的启示
江苏教育学院学报2006年9月第22卷第9期
2、陈刚：开展课外艺术活动与培养学生能力的作用2009年第
S2期《中国教师》
3、沈玉顺著：《走向优质教育》，华东师范大学出版社2006年1月。