第18课音乐与美术教案
高中历史 第4单元 19世纪以来的世界文化 第18课 音乐与美术教师用书 岳麓版必修3-岳麓版高二必
第18课音乐与美术学习目标：1.列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。
2.欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
1.重点：贝多芬的音乐成就和有代表性的美术作品。
2.难点：印象派与现代主义美术的时代特征与特点。
教材整理1贝多芬与古典主义音乐1．创作背景(1)18—19世纪之交，是欧洲古典主义音乐向浪漫主义音乐过渡时期。
贝多芬生逢启蒙与革命的时代，深受启蒙思想影响。
(2)个人经历：一生坎坷，与命运做斗争。
(3)创作动机：追求进步和自由，反封建、追求民主。
2．作品特点构思广阔，形式宏大，洋溢着英雄主义和乐观主义气息，蕴涵着深沉的哲理。
3．成就创作了九部交响曲(如《英雄交响曲》《命运交响曲》《田园交响曲》等)。
4．贡献将声乐与器乐结合，开创了交响曲的新形式。
他成功地赋予器乐反映社会重大题材的使命，并调动一切音乐表现手段来为这个使命服务。
5．地位贝多芬既把古典音乐发展到登峰造极，又开创了浪漫音乐的先河，在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。
教材整理2印象派绘画与音乐1．时代背景19世纪科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发。
2．概况艺术形式代表人物及其作品特点印象派绘画莫奈(法)《日出印象》《干草堆》《鲁昂大教堂》等直接描绘阳光下的物象，追求强烈的个人感受，根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化印象派音乐德彪西(法)《牧神午后·前奏曲》在创作中强调声音的响度和音色，认为音乐只能提供一种暗示或心境3.影响(1)开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地，拓展了人们的审美领域，为艺术家发挥个性提供了新途径。
(2)艺术内容和形式的变革幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。
教材整理3现代艺术的兴起1．后印象派绘画(1)代表画家：涌现出了塞尚、高更和凡·高，其中法国画家塞尚被称为“现代绘画之父”。
第18课 给科学插上艺术的翅膀 (教案)2023-2024学年美术五年级下册
教案标题：第18课给科学插上艺术的翅膀教案科目：美术教案年级：五年级下册教案时间：2023-2024学年教学目标：1. 让学生了解科学和艺术之间的关系，认识到科学也可以具有艺术性。
2. 培养学生对科学的兴趣，提高他们的观察力和创造力。
3. 引导学生运用艺术手法表现科学现象，培养他们的艺术表现力。
4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力。
教学内容：1. 科学与艺术的联系2. 科学现象的艺术表现3. 创作一幅以科学为主题的画作教学准备：1. 教师准备相关科学和艺术的知识，以便引导学生理解两者之间的关系。
2. 准备一些科学现象的图片或视频，以便学生参考。
3. 准备画纸、颜料、画笔等绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师向学生介绍科学和艺术的关系，引导学生认识到科学也可以具有艺术性。
2. 教师展示一些科学现象的图片或视频，让学生观察并感受科学的美丽。
二、探究（10分钟）1. 教师引导学生讨论如何运用艺术手法表现科学现象，培养学生的观察力和创造力。
2. 学生分组进行讨论，每组选出一个科学现象，并讨论如何运用艺术手法表现这个现象。
三、实践（20分钟）1. 教师向学生讲解如何运用画纸、颜料、画笔等绘画材料进行创作。
2. 学生根据自己组的讨论结果，进行绘画创作。
在创作过程中，教师进行个别指导，帮助学生解决创作中的问题。
四、展示与评价（10分钟）1. 学生将自己的作品展示给全班同学，并进行简要的介绍。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容，让学生认识到科学和艺术之间的联系。
2. 学生分享自己在创作过程中的心得体会，以及如何改进自己的作品。
教学延伸：1. 鼓励学生在课后继续探索科学现象的艺术表现，进行个性化的创作。
2. 组织学生参观科技馆或美术馆，让他们更深入地了解科学和艺术之间的关系。
教学反思：本节课通过引导学生探究科学现象的艺术表现，培养了学生的观察力和创造力。
高二历史上册高效课堂资料第18课探究案 音乐与美术
高二历史上册高效课堂资料专题四19世纪以来的世界文化主题2音乐与美术探究案班级：小组：姓名：评价：【学习目标】研读两遍史料，能说出浪漫主义的艺术特点及体现的时代特征；并通过艺术鉴赏，能用自己的话说出对“艺术创作是现实生活的一面镜子”的理解。
体验探究19世纪到20世纪，是一个复杂多变的时代，涌现出风格各异的文学艺术流派。
阅读下列材料，思考问题。
材料一法国文豪雨果说：“丑在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。
”德拉克洛瓦的作品荡气回肠，富于激情，成为世界艺术宝库中具有永恒魅力的作品，他本人被誉为“浪漫主义的狮子”。
贝多芬说：“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能了解我的音乐，谁就能超越常人无法摆脱的痛苦。
”问题1：材料一中的三位艺术家在艺术创作中有何共同点？体现了怎样的时代特征？材料二左图画作为《黄昏下的干草堆》——农田上，锥形的干草堆在黄昏的映衬下，显得格外美。
这幅《干草堆》展现一堆干草的特写，部分因画布边缘而中断，形态与色彩均超越自然主义的界限。
“该作品暮色壮丽，画家以宝石般的色彩交错，捕捉到变化万千的大自然光辉。
”材料三：右图是1907年毕加索创作的作品《亚威农少女》。
当时有人批评道：“(他)好像在表示我们应该换换口味，用麻屑的石蜡来代替我们吃惯的东西。
”而直到30年后的1937年，《亚威农少女》的价值才为人们所认识，这一年它的转让价是240万美元。
因为，这是毕加索对以往艺术方法的彻底决别，成为一个新的美术画派的风云人物。
问题2：鉴赏材料二的绘画作品，并说出它的艺术特点。
问题3：与材料二中的绘画相比，材料三中的作品有何艺术特点？结合所学分析产生这种特点的时代背景。
收获感悟世界名画，《伏尔加河上的纤夫》是伊里亚·叶菲莫维奇·列宾的代表作，也是他的成名作品。
画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。
湘美版美术二年级下册《18. 听听画画》教学设计2
湘美版美术二年级下册《18. 听听画画》教学设计2一. 教材分析《听听画画》是湘美版美术二年级下册第18课的内容，本节课主要是让学生通过听觉来激发视觉想象力，培养学生的观察力、想象力和创造力。
教材提供了丰富的听觉元素，如音乐、自然声音等，以及与之相对应的视觉创作内容。
通过本节课的学习，学生能够理解听觉与视觉之间的联系，学会如何将听到的内容转化为视觉形象，提高他们的审美能力和艺术表现力。
二. 学情分析二年级的学生已经有了一定的美术基础，他们善于观察、好奇心强，对于新鲜事物充满好奇。
在这个阶段，他们的想象力非常丰富，能够通过简单的引导将听到的内容生动地表现出来。
然而，他们的自控能力相对较弱，需要教师在教学过程中进行引导和鼓励，以提高他们的学习兴趣和积极性。
三. 教学目标1.让学生了解听觉与视觉的联系，培养学生的观察力、想象力和创造力。
2.学会通过听觉来激发视觉想象力，将听到的内容转化为视觉形象。
3.提高学生的审美能力和艺术表现力。
4.培养学生合作学习、积极探究的学习态度。
四. 教学重难点1.重点：让学生了解听觉与视觉的联系，学会将听到的内容转化为视觉形象。
2.难点：如何引导学生充分发挥想象力，创作出富有创意的视觉作品。
五. 教学方法1.情境教学法：通过设置各种情境，让学生在情境中感受、体验和创作。
2.引导发现法：教师引导学生发现听觉与视觉之间的联系，培养学生自主学习的能力。
3.合作学习法：学生分组合作，共同完成创作任务，提高学生的团队协作能力。
4.作品展示法：让学生展示自己的作品，提高学生的自信心和审美能力。
六. 教学准备1.教师准备丰富的听觉材料，如音乐、自然声音等。
2.准备相关的视觉创作素材，如画纸、画笔、水彩等。
3.教室环境布置，营造轻松、愉悦的学习氛围。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过播放一段轻松愉快的音乐，让学生闭上眼睛，感受音乐带来的愉悦心情。
然后提问：“你们听到了什么？音乐中的声音是如何引导你们联想到其他事物的？”2.呈现（10分钟）教师呈现与音乐相对应的视觉作品，如描绘音乐场景的画作、描绘音乐中角色的插图等。
美术高中苏版第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术教案
美术高中苏版第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术教案【一】教材分析〔一〕教学目标在前面的一课中，学生们对建筑这一概念有了差不多的认识，对建筑艺术的表现方法有了初步的了解，也开始探寻如何科学地评价和观赏一座建筑。
然而，专业水准观赏眼光的培养、艺术品位和审美修养的提高，基本上要建立在对大量作品的认识和了解的基础上，建立在不断地实践、分析和总结的基础上，正是所谓“博观而约取，厚积而薄发”。
因此，我们配以本课的建筑艺术观赏，旨在尽量多地介绍给学生一些优秀建筑实例，开阔大伙的视野，充实大伙的知识。
这关于建立高层次的观赏水准和艺术趣味、提高评判和分析建筑作品的能力，基本上十分重要的。
本课教学的差不多目标是让学生领会中外建筑经典范例的艺术特征和不朽成就。
课本通过对不同类型的中外建筑作品的介绍、分析和探讨，归纳了宫殿、庙堂、陵墓、民居等要紧建筑类型的产生背景、艺术风格特征及其形成缘故，盼望借此给学生一个对中外建筑艺术的概括认识，并对各类型建筑的风格特征和艺术成就有初步的了解与认识，从而培养起善于观赏建筑艺术的审美修养。
因此关于课本中所介绍的建筑作品的相关知识的掌握和理解是本课教学的显性目标，也是应该让每一位学生都能够达到的差不多要求。
本课教学的扩展目标是培养学生对艺术风格形成缘故的分析能力。
课本中在对大量建筑实例进行介绍的同时无不对其产生的社会历史、文化背景和科学技术进展状况等要素进行分析，从而找到某一建筑风格形成的内在缘故。
这是比单纯理解和掌握某一类型的建筑艺术风格更高一个层次的要求，即透过现象查找本质。
纷繁复杂的艺术现象背后总有其产生和进展的内在缘故，同时会形成某种规律。
对这种内在缘故和规律的探讨是我们研究艺术进展史的重要内容，对学生而言那么是一种对分析问题、探究问题的能力的培养和对思维的训练。
这种训练对今后的学习和研究不无裨益，是本课教学的高层次目标。
〔二〕内容结构本课旨在带领学生观赏建筑艺术的经典之作，并探讨建筑艺术进展。
第18课《听听画画》(教案)湘美版(2012)美术二年级下册
教案第18课《听听画画》一、教学目标1. 知识与技能：通过本课学习，让学生了解声音与画面的关系，培养学生运用线条和色彩表达自己对声音的感受和想象的能力。
2. 过程与方法：通过听声音、画感受的方式，让学生在实践中掌握线条和色彩的运用，提高学生的绘画技能和创作能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对美术的热爱，激发学生的创造力和想象力，增强学生的审美意识。
二、教学内容1. 教学重点：引导学生运用线条和色彩表达自己对声音的感受和想象。
2. 教学难点：如何让学生将抽象的声音转化为具体的画面，以及如何运用线条和色彩表现声音。
三、教具与学具准备1. 教具：录音机、磁带或音频文件、投影仪、PPT课件。
2. 学具：画纸、铅笔、彩色铅笔、水彩笔、油画棒等绘画工具。
四、教学过程1. 导入：教师播放一段轻松愉快的音乐，让学生闭上眼睛聆听，引导学生关注音乐中的声音，引发学生对声音与画面的好奇心。
2. 知识讲解：教师简要介绍声音与画面的关系，讲解如何运用线条和色彩表达对声音的感受和想象。
3. 示范讲解：教师通过示范，展示如何将声音转化为画面，引导学生学习运用线条和色彩表现声音。
4. 实践操作：学生根据教师的要求，选择一种声音进行绘画创作。
教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 作品展示与评价：学生完成作品后，进行作品展示。
教师组织学生进行自评、互评，引导学生从线条、色彩、创意等方面进行评价，提高学生的审美能力。
五、板书设计1. 《听听画画》2. 教学目标、重点与难点3. 教学过程4. 作品展示与评价六、作业设计1. 作业内容：根据自己喜欢的声音，进行绘画创作。
2. 作业要求：运用线条和色彩表现声音，作品富有创意和想象力。
七、课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生能够较好地运用线条和色彩表达对声音的感受和想象，创作出富有创意的作品。
2. 存在问题：部分学生在绘画过程中，对声音的转化和表现不够到位，需要在今后的教学中加强引导和训练。
二年级上册美术教案第18课大家一起真快乐冀美版
第18课《大家一起真快乐》教学设计年级：二年级第一学期课题：第18课大家一起真快乐学习领域：造型.表现教材分析：《大家一起真快乐》是一节让学生运用画和剪贴相结合的方法，进行人物造型练习的美术课，感受伙伴之间的快乐和友谊，并借助美术手段把快乐的情景在画纸上表现出来。
本课的主要学习活动是让学生观察同学们的形体特征，并进行描画。
最后大家把作品分别贴在场景中。
本课对提高学生学习美术的兴趣，提高集体合作精神有一定促进作用。
一．教学目标：1．学习观察与表现人物的方法。
2．运用绘画和剪贴相结合的方法表现人物形象，提高造型表现能力及集体合作能力。
3．培养合作精神，感受与小伙伴在一起的快乐。
二．教学重点与难点：重难点：对个人外形特征和动作的表现。
三．课前准备：画好学校操场的大背景纸、水彩笔、素描纸、剪刀胶棒等。
四．教学过程：1．找朋友音乐互动2.回忆与交流[出示图片]师：老师找到了一些图片，你们看看熟悉吗？他们是谁，他们在干什么？生答。
师：想起这些画面，你们快乐吗？生答。
师：我们二四班是一个快乐的大家庭，同学和老师们每天快乐的生活在一起！我们一起上课，一起游戏，一起赛跑，留下了很多美好的回忆。
今天我们就来画一画《大家一起真快乐》【出示课题】2.做游戏师：下面我们来做个游戏《猜猜他是谁》，我们猜猜这几张照片是谁？猜对了有奖励哦！【出示图片】学生猜，教师奖励。
师：为什么你们一眼就能认出他们来呢？老师都把他们的脸和身体的一部分挡上了，你们还能认出来，为什么呢？生答。
师：因为同学们对他们很熟悉，记住了每个人的外形特征，通过每个人的头发、脸型、衣服、体型，一眼就把他们给猜对了。
3.说一说师：今天我们要来画一画我们自己。
你对你自己了解吗？知道自己有什么外形特征吗？老师先来说一说自己，我是短发，穿着蓝色毛衣，黑裤子，运动鞋。
所以，老师根据这些特征，把自己画出来了【出示图片】你们看看这位老师你们认识吗？【出示图片】生：李老师！师：同学们一眼就看出来了，这是我们二四班的班主任李老师，因为我画出了李老师的特征。
人美版二年级美术下册《第18课 热闹的集市》教案
人美版二年级美术下册《第18课热闹的集市》教案一、教学目标1. 知识与技能：让学生了解集市的场景特点，学会运用线条和色彩表现集市的热闹气氛，培养学生观察力、想象力和创造力。
2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践等环节，让学生掌握集市绘画的基本方法，提高学生的绘画技能。
3. 情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、关注生活的情感，激发学生对美术创作的兴趣。
二、教学内容1. 集市的概念及场景特点2. 集市绘画的基本方法3. 线条和色彩在表现集市热闹气氛中的作用4. 学生创作实践三、教学重点与难点1. 重点：让学生学会运用线条和色彩表现集市的热闹气氛，培养学生的观察力、想象力和创造力。
2. 难点：如何引导学生观察集市场景，抓住集市的特点进行绘画创作。
四、教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、黑板、粉笔、示范作品等。
2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、水粉等。
五、教学过程1. 导入新课利用图片或视频展示不同场景的集市，引导学生关注集市的热闹气氛，激发学生对本课的兴趣。
2. 简要介绍集市的概念及场景特点通过讲解和讨论，让学生了解集市的概念、场景特点以及集市中的人物、景物等元素。
3. 讲解集市绘画的基本方法结合示范作品，讲解线条和色彩在表现集市热闹气氛中的作用，教授学生如何运用线条和色彩进行绘画创作。
4. 学生实践让学生根据所学知识，观察集市场景，进行绘画创作。
教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 作品展示与评价学生完成作品后，进行展示和评价。
教师点评学生的作品，给予鼓励和指导。
6. 总结与拓展总结本课所学内容，引导学生关注生活中的美好场景，激发学生继续创作的热情。
六、板书设计1. 《热闹的集市》2. 课题：人美版二年级美术下册第18课3. 教学目标、重点与难点4. 教学内容5. 学生作品展示七、作业设计1. 让学生根据本课所学，观察身边的集市场景，进行绘画创作。
2. 要求：运用线条和色彩表现集市的热闹气氛，画面饱满、生动。
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第18 音乐与美术教案第18音乐与美术教案标要求：（1）欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
（2）列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。
教学目标：知识与技能：通过本的学习，了解19世纪以来世界音乐艺术和美术艺术的概况，认识它们的发展历程。
过程与方法：通过分析近代民办艺术关系到的历史背景，可以帮助学生正确认识人类文化发展的多样性、时代性和民族性，培养学生结合历史背景分析历史问题的能力。
学习19世纪以来世界艺术的辉煌成就，知道艺术文化是全人类的共同财富，增强学生的国际文化交流意识。
情感态度与价值观：通过对19世纪以来的音乐美术作品的分析鉴赏，引导学生树立积极的审美取向，增强学生的艺术鉴赏能力和评价分析能力。
教学重点：现代艺术的兴起与流派。
教学难点：对贝多芬的音乐作品的地位和影响的理解。
时：本节教材用一时。
板书设计：第18音乐与美术一、贝多芬与古典主义音乐．贝多芬音乐的地位2．代表作：《命运交响曲》3．贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征二、印象派绘画与音乐．背景2．印象派绘画3．印象派音乐4．印象派的贡献三、现代艺术的兴起．现代美术2．现代音乐教学过程：导入新：请阅读本的引言：19世纪以来，相对自由的创作环境为音乐与艺术的发展提供了较为有利的条。
欧洲诞生了若干杰出的艺术大师，他们宛如一座座艺术高山，令世人叹为观止。
这些艺术家是谁？他们的作品具有什么艺术价值？进入现代以后，艺术界又有哪些新发展？一、贝多芬与古典主义音乐先请同学们阅读教材P74文字阅读框《音乐领域的古典主义与浪漫主义》。
为什么要让同学们先理解音乐中的古典主义与浪漫主义呢？我们来看一下本目内容的第一和最后一个自然段。
找同学分别阅读教材P74第一自然段：18——19世纪之交，是欧洲古典主义音乐向水文音乐过渡的时期。
为这两大乐派架起桥梁的伟人是德国音乐大师贝多芬。
教材P74最后一个自然段：贝多芬既把古典音乐发展到登峰造极，又开创了浪漫音乐的先河，在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。
这两个自然段说明了贝多芬在欧洲音乐发展史上的崇高地位。
板书：1．贝多芬音乐的地位请同学们看教材P74图《贝多芬》，并阅读第二自然段小字，了解贝多芬的生平。
在教材P74上面的文字阅读框中节选了两段贝多芬的名言，其中第一段是：我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服。
这段文字经常用来解释贝多芬的音乐巨作《命运交响曲》。
板书：2．代表作：《命运交响曲》贝多芬还有哪些代表作品？《英雄交响曲》、《田园交响曲》。
其中《第三交响曲•英雄》是献给他心目中给人类带来自由、平等、博爱新时代的英雄——拿破仑的。
当拿破仑称帝并背离法国大革命理想时，贝多芬把题词改成“为纪念一位伟人而作”。
贝多芬共有九部交响曲，教材中说：“他的九部交响曲是古典主义音乐的瑰宝。
”。
教材P74本目内容的倒数第二自然段对古典音乐有进一步的说明，请同学们阅读参考。
那么，贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征又是怎样的呢？板书：3．贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征这两个问题的理解有助于同学们对贝多芬的音乐的更好欣赏。
请同学们阅读教材P74本目内容的第三自然段。
谁来回答一下时代背景？教材P74第三自然段：贝多芬生逢启蒙与革命的时代，深受启蒙思想的影响，终生追求进步和自由，具有强烈的反抗封建与追求民主的革命精神。
谁来回答一下贝多芬音乐的艺术特征？教材P74第三自然段：其作品构思广阔，形式宏大，洋溢着英雄主义和乐观主义气息，蕴涵着深沉的哲理。
他最重要的贡献是对交响曲的发展与创新，他将声乐与器乐结合，开创了交响曲的新形式。
他成功地赋予器乐反映社会重大题材的使命，并调动一切音乐表现手段来为这个使命服务。
再请同学们阅读教材P74本目内容的上面文字阅读框的贝多芬的第二段名言：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能了解我的音乐，谁便能超越常人无以摆脱的苦难。
二、印象派绘画与音乐贝多芬的音乐具有刚健之风，这与时代赋予他的追求民主与自由的革命精神有关。
印象派绘画与音乐产生的首要原因也与其时代密切相关。
板书：1．背景教材上对印象派绘画与音乐的背景介绍中，并没有提到当时的社会状况。
你能结合已学知识作一简要分析吗？9世纪的欧洲正发生着翻天覆地的变化，新兴资产阶级对旧制度、旧传统进行着猛烈地抨击。
而艺术中的天才们也用一种具有相当自觉意识的批判眼光来看待前代的艺术，用越来越富有挑战性的姿态面向传统。
于是，他们用艺术上的创新来契合时代的精神。
这就是当时的社会背景。
教材上虽没有提到印象派绘画与音乐产生的社会背景，却介绍了其它一些原因。
你能分析出来吗？科技的进步，如绘画中光学理论和实践，音乐中乐器的革新。
艺术家的个人创造。
前代艺术的积累。
……下面我们来看印象派绘画。
板书：2．印象派绘画先请同学们阅读教材P7文字阅读框《印象派的由来》。
印象派的精髓之处就是反对传统的固定理论与模式，力求创新与突破。
那么，印象派绘画有着怎样的艺术特色及追求呢？教材P7第一自然段：他们直接描绘阳光下的物象，追求强烈的个人感受，根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化。
为了加深对印象派绘画的理解，请同学们参照阅读教材P7本目内容的第二自然段小字。
印象派绘画的代表人物是谁呢？法国画家莫奈。
莫奈的代表作品有《日出•印象》，组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等。
请同学们看地图册P40的相关图片及说明文字。
从印象派绘画我们来学习印象派音乐。
板书：3．印象派音乐先请同学们从教材中找到体现印象派音乐艺术特色的相关语句。
提示：教材P7本目内容的倒数第三自然段：一些音乐家在创作中强调声音的响度和音色，主张用它们取代传统音乐中的调式与和声体系，认为音乐只能提供一种暗示或心境。
请同学们阅读教材P7本目内容的倒数第二自然段小字，以加深对上述艺术特色的理解。
印象派音乐的主要代表人物是法国作曲家德彪西。
其代表作品是1892年创作的《牧神午后•前奏曲》。
请同学们阅读教材P74蓝底文字阅读框，以及教材P76第一自然段小字以加强对德彪西作品的理解。
我们从前面的学习中了解了印象派兴起的背景，以及印象派绘画和音乐的大致情况，教材在P76本目内容的最后一个自然段又介绍了印象派的贡献。
板书：4．印象派的贡献找学生阅读：教材P76第二自然段：印象派的崛起，开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地，拓展了人们的审美领域，为艺术家发挥个性提供了新途径。
从此，艺术内容和形式的变革幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。
三、现代艺术的兴起现代艺术的兴起与现实社会紧密相连，同时流派众多。
那么，现代艺术的兴起有着怎样的时代背景呢？现代派产生在20世纪初以来的欧洲资本主义社会里，两次世界大战和多次金融危机等种种尖锐的社会现实，使不少艺术家们对现实产生不满和幻灭。
他们不是政治家，不可能要求他们去反对现存的资本主义制度，他们在犹豫、彷徨之后，只有逃避残酷的社会现实，沉浸在各自所向往的艺术形式的探索之中。
依据教材，现代艺术可分为美术与音乐两个部分。
板书：1．现代美术在19世纪欧洲的印象派崛起之后，欧洲的绘画艺术又经历了怎样的流派传承？新印象派、后印象派，最后是现代派。
在印象派自身的演变过程，又涌现出了许多著名的画家，教材中提到的有塞尚、高更和凡•高等。
请同学们看教材P41的相关图片及文字说明。
（视角、选材等方面的创新）这些印象派以及印象派传承的流派对现代艺术的产生有什么意义呢？教材P76本目内容的第一自然段：这些流派以新的视角描绘客观世界（包括光和空气氛围），为绘画领域开辟了新方向。
这样，在印象派的基础上，现代派开始主宰画坛。
那么，现代派美术又有着怎样的艺术特色呢？提示：教材P76倒数第二自然段：现代派对色彩和视觉进行深入研究，采用夸张、变形与抽象的表现方法，大胆运用各种新材料。
教材P77文字阅读框《现代派美术》对现代派美术作了进一步的说明，请同学们阅读。
现代派绘画的主要代表人物是西班牙画家毕加索。
请同学们阅读教材P76最后一个自然段，再请同学们看地图册P41相关图片及文字说明。
现代艺术除了现代美术之外，教材上还提到了现代音乐。
板书：2．现代音乐这部分内容，请同学们阅读教材P77最后一个自然段小字。
小结：艺术成就的关键在于创新精神的不断高扬，而时代又赋予了艺术创新的个性，我们在欣赏艺术作品的艺术性的同时，我们也应看到历史发展的片断与风貌。
作业：“自我测评”1．古典主义音乐的主要特征是什么？如何评价音乐大师贝多芬？提示：①主要特征：重视规范化，要求风雅、高尚、审慎与节制，侧重于形式与技巧的表现，将感情的表达作为一股潜流，在完美均衡的形式内，强调着形式的严谨。
②贝多芬的一生经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革，他的作品是时代和个性结合的产物。
出于社会环境和自身的才能的完美结合，他使音乐的表现力达到前所未有的高度。
他极大地扩展了交响乐的思想内容，使之成为直接反映社会变革的体裁，钢琴的表现幅度也大大增强。
内容的扩展导致表现手法的创新，他突破了传统的曲式布局，动机型的主题运动和动力性的乐思发展，使音乐具有非凡的气势和力量；建立在功能基础上的离调变音体系，成为贝多芬的和声风格特征；灵活的离调和大幅度的节奏对比及力度对比，对于刻画矛盾冲突和戏剧性发展起到重要作用。
此外，对位法的运用、乐队音响的组合、钢琴音乐的创作，都有鲜明的特点。
贝多芬集中了古典主义音乐的精华，开拓了浪漫主义音乐的道路。
堂反馈：。