钢琴演奏技巧论文
钢琴演奏技巧论文
摘要：钢琴的演奏技巧千变万化，除了我们所讨论的这些，还有很多演奏技巧，例如：倚音、颤音、震音、双音连奏等等技巧，所以我们要认真的练习，一丝不苟的对待，对于任何一种技巧既不用含糊带过，也不要畏惧如虎，用科学的方法、扎实的练习去对待它，这样你一定会在演奏技能上有一个质的飞跃。冰冻三尺非一日之寒，所以，高超的钢琴技巧是建立在长期的训练和学习上来形成的，朋友们，请耐心的练习，相信你一定会成功！
一、海顿D大调奏鸣曲背景介绍
（一）背景。海顿，奥地利作曲家、维也纳古典乐派奠基人，堪称古典音乐大师。海顿对钢琴的作品创作虽然不及其对交响曲、弦乐四重奏的创作，但是它们却贯穿了作曲家的整个音乐创作过程，并且其对后世钢琴音乐的发展具有十分重要的意义。《海顿D大调奏鸣曲》（Op.37）完成于1780年，是海顿献给奥恩布鲁格的姐妹们所作的，全曲由三个乐章构成，可以说他说海顿所写的奏鸣曲当中最动人、最热情的作品。
二、钢琴的几种基本演奏技巧
（一）断奏。断奏顾名思义，断开演奏，是钢琴技巧上运用非常广泛的一种技巧。在掌握了坐姿和基本手型的基础上，初学者可以进行非连音奏法，也就是断奏的练习。断奏的初始练习，可以首先练习手臂断音，着重体会手臂重量自然下落集中到手指尖的感觉，触键手指着力要扎实深透，其余手指和手臂要保持松通。做断奏练习时，音
有关情感教育的论文
有关情感教育的论文 《浅析加强高校情感教育》 摘要：情感教育是素质教育的核心，是高等教育的重要内容。文章通过对目前高校学 生情感教育的现状分析，提出必须重视情感教育对当代大学生的影响，并就如何加强情感 教育进行了探讨。 关键词：高校情感教育;教育模式;精英教育 随着第一批90后学生步入大学校园，高校学生的教育模式也正发生着显著的变化。 在全国各地转变教育观念，大刀阔斧地进行课程改革的同时，作为一名普通的高校学生思 想教育工作者，更多地关注到了高校的情感教育。 一、高校学生情感教育的现状 近年来，我国高等教育在学生人数、学校规模、办学条件等方面都有了非常大的变化，但精英教育、强调学术、智育优先的理念基本没有改变。大学课程对大学生的情感世界介 入甚少，这与当代大学生的群体特征是不相符合的。当代大学生都是80后、90后，是一 群伴随着改革开放的步伐、伴随着现代化建设的进程、伴随着电视、电脑、网络成长起来 的“新新人类”，他们在情感发展上表现出十分明显的时代特点。比如：情感需要的多元性;情感体验的矛盾性;情感取向的浅显性和负面情感的普遍性。《中国青年报》2021年 12月曾发表调查，87%的大学生认为网恋是满足情感需求的主要方式。可见当代大学生情 感交流最突出的问题就是出现了情感危机。而情感危机又以两种截然不同的方式表现出来，一种是有很多时候没有情趣。冷漠，对生活没有热情;另一种表现方式恰恰相反，就是只 有情趣，这种情趣表现为一种动物式的，是一种发泄，或者说“玩的就是心跳”，这是情 趣过剩的表现。清华学子硫酸伤熊、海南马加爵事件，就是情感问题的典型例证。偏重知 识教育、缺乏情感教育是当代高校教育中一个重要的现实问题，由此造成的学生人格缺陷、适应偏差、个性自卑等方面的问题令人担忧，却又客观存在。因此，情感教育是高校教育 急需直面的一个重要课题。 二、加强高校情感教育的必要性 一个性发展的需要 情感是影响人格和品德形成的重要因素。在全面推进素质教育的过程中，其核心即是 情感教育。情感教育可以增强大学生的审美情趣，用健康向上的心态去发现美，创造美， 形成正确的世界观、人生观。“以人为本”的科学发展观，最终是要促进人的全面发展。 人的全面发展不仅仅是文化知识、技能水平的发展，更应该包括情感、道德等方面的发展。学生管理实践表明，情感教育对学生个性发展和身心健康有很大的影响。学生对人生的态度，对集体、他人、社会的情感等，往往与他在日常生活中感受到的人情冷暖密切相关。 有的学生对人生感到彷徨、苦闷，对他人冷漠，不会与人交往等等，原因是多方面的，但
钢琴演奏技巧研究
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/8913558753.html, 钢琴演奏技巧研究 作者：郝宏图 来源：《戏剧之家》2018年第05期 【摘要】钢琴演奏技巧的训练和研究是钢琴演奏中非常重要的一部分，对于呈现流畅出 色的演奏起到举足轻重的作用。传统的师徒相承的模式使得许多训练技巧都是经验的总结和沿袭的结果，缺乏一定的科学性，难以避免出现演奏者手部肌肉损伤的现象。拥有超高的技巧并且远离伤痛的影响，是钢琴演奏者一直追求的目标和境界，因此，研究钢琴演奏技巧中的手部肌肉训练和手腕的运用，显得尤为重要。本文简要概括了钢琴演奏技巧的内涵，指出手部肌肉训练和手腕运用对于提高演奏技巧的重要性，并且也对如何正确进行手部肌肉的训练和正确运用手腕提出了建议。 【关键词】钢琴；技巧；手部肌肉；手腕运用 中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）05-0057-02 一、钢琴演奏技巧的含义和内容 钢琴演奏技巧从技术层面上概括，包括音阶、琶音、双音、八度、连续、断奏等多种弹奏法，还有力度和音色的变化等。钢琴演奏技巧有时也被总结为出色流畅的经过句演奏、快速的手指动作、放松但是具有重要辅助作用的手臂和手腕的运用等。钢琴演奏技巧是通过对手指、手腕和手臂的科学系统的训练来实现的，彼此之间只有配合协调，才能够最大限度地达到最好的演奏效果。 钢琴演奏技巧虽然包含许多方面，但是其中最为重要的还是手指和手腕两个部分。松弛灵活的手腕和严格的手部肌肉训练，是实现弹奏的连贯性和艺术性的重要基石，良好的钢琴触键一定是手指的独立和手腕灵活松弛，以及手臂自然重量相互协调的结果，手腕和手部肌肉训练得当，才能够使音色清晰、明亮而又均匀、细腻，透露着轻快的声音变化。 二、手部肌肉训练和手腕运用在钢琴演奏技巧中的重要性 （一）手腕运用在钢琴演奏技巧中的重要性 手腕在钢琴演奏中起着非常重要的作用，通常也决定着钢琴演奏的成败与否。手腕具体指的是连接前臂和手的部分，起到大臂向指尖传递力量的桥梁作用，同时也起到调控手和手臂的重要作用，手腕松弛是演奏的关键。 1.手腕松弛是获得重力弹奏的关键。手腕作为大臂向手指输送力量、连接手和手臂的重要部分，与钢琴演奏的力度息息相关。演奏者想要将手臂的力量输送到手指，手腕发挥了非常重要的作用，决定了手指触键是否能够达到相应的力度。当手腕由于精神紧张不能够得到有效放
参考文献与注释的编排方法
参考文献与注释的编排方法 一、注释的标注方法 注释是对论著正文中某一特定内容的进一步解释或补充说明,以及未公开发表的私人通信、内部资料、书稿和仅有中介文献信息的“转引自”等类文献的引用著录，排印在该页地脚（数字加圆圈，如①、②…）。 二、参考文献的标注方法 参考文献是作者写作论著时所引用的已公开发表的文献书目,或有明确收藏地点的善本、档案，按照在正文中引用的顺序，用数字加方括号集中列表于文末。正文中的标注方法是：1.引用文献原文需要在正文中标出序号与页码（如：“资本主义生产的内在规律在竞争中是以颠倒的形式表现出来的”[1]251），文后参考文献中不出现页码项；2.引用参考文献中的观点可以只标出序号或者序号与页码同时标注（如：生产力决定生产关系[3]）；3.文中多次引用同一参考文献内容，在文后参考文献表中只出现一次，其中不注页码；在正文中标注首次引用的文献序号，并在序号的角标外著录引文页码；4.参考文献的编排格式见附注。 例文 国内外现有的竞争理论文献，或者忽略了马克思的竞争理论，或者只把它作为竞争理论发展的一个阶段或众多竞争理论中的一个流派，停留在马克思对市场竞争过程的描述上。然而,马克思指出：“资本主义生产的内在规律在竞争中是以颠倒的形式表现出来的”[1]251。“只有了解了资本的内在本性，才能对竞争进行科学的分析，正像只有认识了天体的实际的、但又直接感觉不到的运动的人，才能了解天体的表面运动一样。”[2]352 …… ……而且可以说明，当时政治经济学没有理解的“关于资本主义竞争的基本规律，即调节一般利润率和由它决定的所谓生产价格的规律，也是建立在商品价值和商品成本价格之间的这种差别之上的，建立在由此引起的商品低于价值出售也能获得利润这样一种可能性之上的”[1]45。 …… ……随着许多偶然的改进,产品系列趋于增大，零件数量趋于增加，会产生大量的多样化成本。[3]参考文献： [1] 马克思.资本论(第3卷)[M].北京：人民出版社，1975. [2] 马克思.资本论(第1卷)[M].北京：人民出版社，1975. [3] 安德森·派恩二世.21世纪企业竞争的新前沿——大规模定制模式下的敏捷产品开发[M].北京：机械工业出版社，1999. 附注： 一、参考文献著录项目 1. 主要责任者(专著作者、论文集主编、学位申报人、专利申请人、报告撰写人、期刊文章作者、析出文章作者)。多个责任者之间以“，”分隔，注意在本项数据中不得出现缩写点“.”。主要责任者只列姓名，其后不加“著”、“编”、“主编”、“合编”等责任说明。 2.文献题名； 3.文献类型及载体类型标识； 4.其他责任者(译者)； 5.版本(初版省略)； 6.出版项(出版地、出版者、出版年)； 7.文献出处或电子文献的可获得地址； 8.文献起止页码； 9.文献标准编号(ISBN，ISSN，…)。 二、参考文献类型及其标识 1.根据GB 3469规定，以单字母方式标识以下各种参考文献类型：
毕业论文中参考文献的格式规范
毕业论文中参考文献的格式规范 一 .参考文献（即引文出处）的类型以单字母方式标识： 参考文献类型文献类型标示 专著Ｍ 论文集Ｃ 报纸文章Ｎ 期刊文章Ｊ 学位论文Ｄ 汇报Ｒ 规范Ｓ 专利Ｐ 电子参考文献类型标识 数据库ＤＢ 计算机程序ＣＰ 电子公告ＥＢ 二.① 主要责任者(专著作者、论文集主编、学位申报人、专利申请人、汇报撰写人、期刊文章作者、析出文章作者)。多个责任者之间以“，”分隔，注意在本项数据中不得出现缩写点“.”（英文作者请将作者名写全）。主要责任者只列姓名，其后不加“著”、“ 编”、“主编”、“合编”等责任说明。②. 文献习题名及版本1 / 3
(初版省略)。③ 文献类型 及载体类型标识。④ 出版项(出版地、出版者、出版年)。⑤ 文 献出处或电子文献的可 获得地址。⑥ 文献起止页码。⑦ 文献规范编号(规范号、专利号……)。 三.电子文献的载体类型及其标识 对于非纸张型载体的电子文献，当被引用为参考文献时需在参考 文献类型标识中同时标 明其载体类型。本标准建议采用双字母表示电子文献载体类型：磁带(magnetic tape)— —ＭＴ，磁盘(disk)——ＤＫ，光盘(ＣＤ-ＲＯＭ)——ＣＤ， 联机网络(online)——ＯＬ，并以下列 格式表示包括了文献载体类型的参考文献类型标识： ［文献类型标识/载体类型标识］ 如：［ＤＢ/ＯＬ］——联机网上数据库(database online) ［ＤＢ/ＭＴ］——磁带数据库(database on magnetic tape) ［Ｍ/ＣＤ］——光盘图书(monograph on ＣＤ-ＲＯＭ) ［ＣＰ/ＤＫ］——磁盘软件(computer program on disk) ［Ｊ/ＯＬ］——网上期刊(serial online) ［ＥＢ/ＯＬ］——网上电子公告(electronic bulletin board online) 2 / 3
浅谈钢琴演奏的基本技巧.doc
目录 浅谈钢琴演奏的基本技巧 1、钢琴的声音原理与特点 2、手指技巧在钢琴演奏中的重要作用 3、演奏技术中的创新性训练 3.1、科学性的重复性训练 3.2、提炼技术难点的训练 3.3、在演奏中运用歌唱性的技能训练 3.4、能达到“事半功倍”效果的慢速练习 4、良好的心理因素是体现完美音乐技能的有力保障
钢琴作为乐器之王，是音乐历史文化的重要象征。然而，这件乐器真正的伟大之处在于它为人类呼唤出了许许多多的制作师、作曲家和演奏家。制作师们把钢琴的性能和表现力发挥得淋漓尽致，而伟大的作曲家与演奏家们则将自己融入到这件具有广博包容精神的乐器中，以激情、心血甚至生命谱写和演绎了三百年的沧海桑田。三百年来，钢琴作品在演奏家想象力的驾驭下，创造出千百种丰富的音响世界。在浩如烟海的钢琴作品中，几乎留下了历代每一位作曲大师耕耘的足迹。在一部完整的乐器艺术史中，正是因为有了演奏家和作曲家如巴赫、莫扎特、贝多芬、李斯特、肖邦……等演奏家与作曲家不断的努力和实践，才使大量优秀的钢琴作品得以流传，历代大师们的不同风格的高超演奏技艺和他们的风采，深深地打动着亿万人的心，从而更加确立了钢琴在乐器王国中的重要地位。直到今天，人们还在不断地探索钢琴的演奏之道;如何将音乐与钢琴演奏完美的结合，成为人们永恒的话题。随着社会的飞速发展与世界文化交流的日益增多，钢琴这件起源于欧洲的乐器己经在我国得到了广泛的传播与发展。钢琴进入中国不过百余年的历史，受到了广大中国人民的喜爱。新中国成立后，钢琴艺术的发展取得了辉煌的成就，涌现出许多优秀的钢琴演奏家与教育家，为我国的钢琴事业奠定了坚实的理论基础和丰富的实践经验。同时也涌现出许多世界闻名的钢琴大师，他们良好的艺术修养和音乐天赋，再加上精湛的演奏技巧，使他们的演奏艺术达到了世界一流水平，中国钢琴艺术从而得到了世界的赞许和认可。 一、钢琴的声音原理与特点
毕业论文的排版方法(最全)
如何用Word编辑参考文献 每个需要写毕业论文的朋友都会发现，修改文献是一件非常痛苦的事情，虽然现在也有很多软件可以编排参考文献，其实word本身就可以。 采用合适的编辑方法会方便地做到整齐,规范,自动排序和交叉引用。 1.以尾注的方式插入第一个参考文献。 将光标定位于word文档中将要插入参考文献的位置，按“插入/引用/脚注和尾注”。出现一菜单，选择“尾注”，“文档结尾”，编号格式为“1,2,3”。按“插入”按钮。 2.按要求的格式输入参考文献内容。 这时你会发现文本中的序号“1”字是上标格式的，这是你所希望的。但尾注中的“1”也是上标格式的，这不是你希望的。其余的格式也不合你愿，别急。用鼠标在最左侧处选中尾注中的序号“1”，按快捷键“ctrl+shift+=”就可以使序号不再是上标，或用鼠标右击，出现一菜单，选择“字体”，在第二张菜单中去掉“效果”栏中“上标”前面的“√”。 3.说明： 序号周围有似隐似现的框，这表示所插入手稿的尾注是一种“域”，不必理会它。 插入第二个尾注的方法是同样的。Word会根据所在位置的前后自动排序。 在第一个参考文献的前面有一条横线，你会发现无法删除。它叫“尾注分隔符”。 4. 去除“尾注分隔符” 我们一般的编辑界面叫“页面视图”，选择“视图/普通”进入普通视图。 按“视图/脚注”，此时编辑界面分为两个部分，下面的编辑框是尾注编辑框。 选择尾注编辑框中的“尾注”下拉框，选择“尾注分隔符”，出现一条横线，选择该横线，删除它，再选择“尾注延续分隔符”，也会出现一条横线(这是尾注分页时会出现的很长的横线)，选择该横线，删除它。关闭后，再按“视图/页面”切换回来。
毕业论文参考文献自动生成
今天刚知道原来参考文献可以自动生成……真丢脸！分享给为论文奋斗的同学来源： 周亮的日志 毕业论文不同于一般的小论文，特别是硕士毕业论文或者博士毕业论文。一般的小论文就四五页，而硕士论文动辄五六十页，有的甚至七八十页。所以有些东西如果要人工的去修改，将是一件非常痛苦的事情。痛苦的事情至少有两个：目录自动生成和编号、参考文献引用的上标。本文将从这两个方面说说小技巧，自动生成，非常方便。 先说两种痛苦情况。 设定好文章的目录结构后，突然发现中间要添加或者删除一个章节，添加删除容易，可是其后遗症就是后面的编号都要跟着变动。比如要删除第二章，那么原理的第三章就要改为第二章，后面的要跟着动，添加也一样，很麻烦。 第二个情况就是参考文献的上标问题。硕士论文参考文献都有好几十个，一般论文会要求按照论文的引用顺序列出参考文献。如果需要添加新的参考文献，那么这些参考文献的上标号又会跟着变动。 目录自动生成简单说下，将文档切换到大纲视图，然后设置你要设定成目录的文字的大纲级别。如果将大纲级别设定为1级，那么就是1级目录，一般我们会设置到3级，这样会生成1、2、3级目录。设定好后，在要插入目录的地方，点击“插入”-->“引用”-->“索引和目录”就可以了。格式在另外设置下就行了。 现在来说说这两个的简单解决办法。 首先都要设置成段落编号。将你要设定的一级目录设定成一级编号，二级目录设定成二级编号等等。参考文献一样，设置成段落编号。设定成段落编号有一个非常大的好处，就是插入或者删除其中的某个项目时，其后面的变好会跟着变动，所以这就解决了因添加删除中间的项目，而要同时修改后面的编号问题了。 目录的更新，只需要在“大纲视图”下点击更新目录，或者在页面视图的目录上，点击右键，选择“更新域”即可。
钢琴演奏的八个技巧难点
钢琴演奏的八个技巧难点 钢琴演奏技巧是非常重要的,如果没有足够的技巧是不可能更有富裕的去表达音乐.看到有好多人初学琴或者技巧根本没有过关的时候却在一味的讨论更好的去表达音乐,感觉有点没太大必要. 钢琴技巧非常多,这八个常用的技巧,也是提高演奏技巧的关键。 一、音阶 音阶24个大小调是非常重要非常有用的.别看简单但是要弹好非要下很长时间的努力苦练才可以.不难看出很多大型奏鸣曲乐曲协奏曲都有很多地方有音阶.如果24个大小调音阶弹的非常好这根本就不是难事了.弹音阶要注意的是让所有音出来的声音都要一样.不能有轻有重一定要注意手指的控制能力.如果弹音阶的时候还有的重有的轻.控制不好力度,那以后怎么能演奏出满意的音色呢? 二、琶音 包括24个大小调琶音跟属7减7琶音.这个是建立在音阶之上的东西.主要练习手指之间的扩张和伸缩能力.也是很重要的练习.钢琴曲中琶音部分占很大一部分.各式各样的琶音都会出现.但都是24个大小调属减7琶音的变形模式.所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。 三、八度 8度的演奏技巧我个人感觉有两种.第1个只用手腕技巧.第2个用手臂和手腕一起来完成.如果弹篇幅很长的8度片段比如李斯特匈6这就需要手腕技巧.手腕要非常灵活.如果弹钟最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量.这样才能弹出非常气势辉煌的效果.再比如李斯特英雄练习曲快结尾部分的两只手一样的8度片段这也需要手腕和手臂的配合使用.要不光用一个很难弹出FF 的力度跟很好的跳跃。 四、轮指 常用的轮指有3个指有4个指的.弹的要非常清楚非常好的颗粒性不能有任何模糊,混的成分在里面.比如740第735.李斯特的塔兰台拉,梅菲斯托,侏儒舞。 五、和弦 这个技术难点一直让很多人头疼.不过我感觉比较容易.主要还是练习方法问题.不管是几个音的和弦弹下去都要整齐.不能有前有后.P的和弦演奏要非常轻巧干净利索.F的和弦要有种金属般的声音.弹下去的音就要沉下去.不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。 六、大跳
毕业论文参考文献格式规范
毕业论文参考文献格式规范 一、参考文献的类型 参考文献（即引文出处）的类型以单字母方式标识，具体如下： [M]——专著,著作 [C]——论文集(一般指会议发表的论文续集，及一些专题论文集，如《***大学研究生学术论文集》。 [N]——报纸文章 [J]——期刊文章：发表在期刊上的论文，尽管有时我们看到的是从网上下载的（如知网），但它也是发表在期刊上的，你看到的电子期刊仅是其电子版。 [D]——学位论文：不区分硕士还是博士论文 [R]——报告：一般在标题中会有“关于****的报告”字样。 [S]——标准 [P]——专利 [A]——文章：很少用，主要是不属于以上类型的文章。 [Z]——对于不属于上述的文献类型，可用字母“Z”标识，但这种情况非常少见。 常用的电子文献及载体类型标识： [DB/OL] ——联机网上数据(database online) [DB/MT] ——磁带数据库(database on magnetic tape) [M/CD] ——光盘图书(monograph on CD ROM) [CP/DK] ——磁盘软件(computer program on disk) [J/OL] ——网上期刊(serial online) [EB/OL] ——网上电子公告(electronic bulletin board online) 很显然，标识的就是该资源的英文缩写，/前面表示类型，/后面表示资源的载体，如OL表示在线资源。 二、参考文献的格式及举例 1．期刊类 【格式】[序号]作者（两个以上用等）.篇名[J].刊名,出版年份,卷号(期号)起止页码. 【举例】 [1] 周融，任志国，等.对新形势下毕业设计管理工作的思考与实践[J].电气电
毕业论文的排版方法(最全)
如何用Word 编辑参考文献 每个需要写毕业论文的朋友都会发现，修改文献是一件非常痛苦的事情，虽然现在也有很多软件可以编排参考文献，其实word 本身就可以。 采用合适的编辑方法会方便地做到整齐,规范,自动排序和交叉引用。 1. 以尾注的方式插入第一个参考文献。 将光标定位于word 文档中将要插入参考文献的位置，按“插入/引用/脚注和尾注”。出现一菜单，选择“尾注”，“文档结尾”，编号格式为“1,2,3 ”。按“插入”按钮。 2. 按要求的格式输入参考文献内容。 这时你会发现文本中的序号“ 1 ”字是上标格式的，这是你所希望的。但尾注中的“ 1 也是上标格式的，这不是你希望的。其余的格式也不合你愿，别急。用鼠标在最左侧处选中尾注中的序号“ 1”，按快捷键“ ctrl+shift+= ”就可以使序号不再是上标，或用鼠标右击，出现一菜单，选择“字体”，在第二张菜单中去掉“效果”栏中“上标”前面的“ √”。 3. 说明：序号周围有似隐似现的框，这表示所插入 手稿的尾注是一种“域”，不必理会它。插入第二个尾注的方法是同样的。Word 会根据所在位置的前后自动排序。 在第一个参考文献的前面有一条横线，你会发现无法删除。它叫“尾注分隔符”。 4. 去除“尾注分隔符” 我们一般的编辑界面叫“页面视图”，选择“视图/普通”进入普通视图。 按“视图/脚注”，此时编辑界面分为两个部分，下面的编辑框是尾注编辑框。选择尾注编辑框中的“尾注”下拉框，选择“尾注分隔符”，出现一条横线，选择该横线，删除它，再选择“尾注延续分隔符”，也会出现一条横线（这是尾注分页时会出现的很 长的横线），选择该横线，删除它。关闭后，再按“视图/页面”切换回来。
毕业论文参考文献代码大全
毕业论文参考文献代码大全(转) 2014-04-22 临近毕业了，大家的论文写好了吗，下文是参考文献代码大全，希望大家有所收获! A.期刊 [序号]主要责任者.文献题名[J].刊名，出版年份，卷号(期号)：起止页码. [1]袁庆龙，候文义.Ni-P合金镀层组织形貌及显微硬度研究[J].太原理工大学学报，2001，32(1)：51-53. B.专著 [序号]主要责任者.文献题名[M].出版地：出版者，出版年：页码. [2]刘国钧，郑如斯.中国书的故事[M].北京：中国青年出版社，1979：115. C.会议论文集 [序号]析出责任者.析出题名[A].见(英文用In)：主编.论文集名[C].(供选择项：会议名，会址，开会年)出版地：出版者，出版年：起止页码. [3]孙品一.高校学报编辑工作现代化特征[A].见：中国高等学校自然科学学报研究会.科技编辑学论文集(2)[C].北京：北京师范大学出版社，1998：10-22. D.专著中析出的文献 [序号]析出责任者.析出题名[A].见(英文用In)：专著责任者.书名[M].出版地：出版者，出版年：起止页码. [4]罗云.安全科学理论体系的发展及趋势探讨[A].见：白春华，何学秋，吴宗之.21世纪安全科学与技术的发展趋势[M].北京：科学出版社，2000：1-5. E.学位论文 [序号]主要责任者.文献题名[D].保存地：保存单位，年份：
[5]张和生.地质力学系统理论[D].太原：太原理工大学，1998： F.报告[6]冯西桥.核反应堆压力容器的LBB分析[R].北京：清华大学核能技术设计研究院，1997： G.专利文献 [序号]专利所有者.专利题名[P].专利国别：专利号，发布日期： [5]姜锡洲.一种温热外敷药制备方案[P].中国专利：881056078， 1983-08-12： H.国际、国家标准 [序号]标准代号.标准名称[S].出版地：出版者，出版年： [1]GB/T 16159—1996.汉语拼音正词法基本规则[S].北京：中国标准出版社，1996： I.报纸文章[5]谢希德.创造学习的思路[N].人民日报，1998，12(25)：10 J.电子文献 [序号]主要责任者.电子文献题名[文献类型/载体类型].：电子文献的出版或可获得地址(电子文献地址用文字表述)，发表或更新日期/引用日期(任选) ： [21]姚伯元.毕业设计(论文)规范化管理与培养学生综合素质[EB/OL].：中国高等教育网教学研究，2005-2-2： 附：参考文献著录中的文献类别代码 普通图书：M 会议录：C 汇编：G 报纸：N 期刊：J 学位论文：D 报告：R 标准：S 专利：P 数据库：DB 计算机程序：CP 电子公告：EB [序号]主要责任者.文献题名[N].报纸名，出版年，月(日)：版次. [序号]主要责任者.文献题名[R].报告地：报告会主办单位，年份：
浅谈钢琴演奏的基本技巧论文
浅谈钢琴演奏的基本技 巧论文 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
浅谈钢琴演奏的基本技巧 四川省古蔺县皇华镇石鹅中学陈盼 【摘要】：良好的练习方法、正确的练琴态度会大大提高练琴的效率,最终提高钢琴的演奏水平。对于一名钢琴演奏者来说、熟练地掌握钢琴演奏的基本要领很重要，要想学好钢琴，需要有扎实的基本功，并且在练习中要不断地总结经验，娴熟地掌握基本的演奏技巧。 【作者单位】：石鹅中学 【关键词】：钢琴作品演奏技巧训练基础练习练习方法慢练约瑟夫·霍夫曼。曾说“演奏者必须取得操纵钢琴的主权，这个操纵权就是技术。但技巧不是艺术，它只是赢得艺术的一种手段，是通向艺术之路的筑路者。”钢琴演奏是一门艺术，它一方面要求演奏者具备与时俱来的自身才能，发挥演奏者自身的创造性进行演奏.另一方面还要求演奏者能够掌握基本技巧，深刻理解作品的思想内容，更全面掌握作品的音乐风格，使演奏者充分发挥二度创作的空间，这样才能更加完整的诊释作品，使得演奏者的思想与作曲家所要表达的内容高度统一。俗话说得好，“熟能生巧”，钢琴演奏的成功，不是一日之功就能奏效，而需经过千锤百炼，技巧的熟练与否，是衡量一名演奏者是否具有高水平的一个重要尺度。钢琴演奏的技巧包括很多，且不同时期、不同风格的作品所要求的技巧也大不相同，但其基本技巧还是有一定的规范的。本篇论文主要从手指的触键、手指的歌唱、弹奏时动作的协调以及踏板的使用等方面人手对技巧加以阐述。人的十个手指是演奏者最敏感的部位，十个手指的力量、灵敏、速度、以及各种不同的触键方式，是演奏
者演奏钢琴的基础。虽然要针对个人的弱点进行有必要的练习，但基本的练习方法还是大致相似的学习的钢琴过程与其它学科一样,都要遵循着一个普遍规律:由浅至深、循序渐进。随着程度的不断加深,练琴的时间也要相应增加,这是必不可少的。但如何以最快的速度达到预期的目地,同时又以最短的时间能够将作品演奏的完美,是需要我们认真思考的。（一）指、手腕?、肩、臂、肘的放松?? 一、?指： 1?、十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位.因此,十指的力量,灵敏,速度,以及千变万化的触键方式和控制能力,是基础之基础.十指的支撑与均匀是初级钢琴训练最基础要求之一.指关节的坚挺而富有弹性的支撑是处于第一位的至关重要的课题.通常,我们可以长期地,大量地进行高抬指的训练以达到手指的快速运动;可以尽量小的低指动作来增加手指持续延绵的内力,这样手指才可能凝聚到最大的力.就手指的技术训练而言,有效的方法有许多.? 2?、手指的放松： 谈到钢琴演奏，我们经常注意的是手指的弹奏技巧，手指是声音的创造者，钢琴演奏家思想的执行者，在钢琴的学习上, 声音的好坏来自触键的方式, 而触键的正确与否不仅影响基本的音质,同时也是弹琴时放松或紧张的关键。通常我们弹奏篇幅较大的乐曲、快速乐句、华彩乐段、八度技术时会出现紧张、手紧、手酸的现象，或音色不自然、不饱满，这是因为手没及时取得放松，没有适时地安排紧张与放松的交替配合的缘故。究竟怎样才是“放松”，怎样才能正确放松，做到强奏时饱
钢琴正确的弹奏方法和技巧
钢琴正确的弹奏方法和技巧 学钢琴的人有很多，在学钢琴的过程中，要掌握好正确的弹奏方法和技巧，才能随心所欲的弹奏自己喜欢的歌曲。下面整理了钢琴正确的弹奏方法，供你阅读参考。 一、正确的指法非常重要，是弹奏好钢琴的最重要的因素。指法就如同盖一座高楼，要打地基一样，地基打的不牢固，不结实，不科学的话，那么楼房盖不到几层就会倒塌，目前的钢琴教学中轻视这个环节的现象普遍存在。 二、以“美”为诱因，激发学生的学习兴趣钢琴教与学的互动中有听觉体验、亲身参与、实际操作等主要过程。学生每接触一部作品，必须“聆听”“欣赏”，因此，“示范演奏”是钢琴教学的首要环节。而在目前的钢琴教学中轻视这个环节的现象普遍存在。笔者认为：这个环节非常重要，教师充满激情的示范演奏不仅能激发学生的美感，而且会给学生带来感官上的最直接的、全方位的体验。而只有当学生对所感知的美有深刻的体验时，才会产生了解并驾驭其作品的渴盼心理。 因此，在教学中我特别重视“示范演奏”，用细腻的音色，张弛的节奏，抑扬顿挫的力度，扣人心弦的和声。生动变化的速度等表现手段为学生展示作品，提供美好的听觉体验。实践证明这样的效果很好，不仅能引起学生的心灵共鸣，激起学生的丰富想像和学习欲望，
更重要的是教师与学生在表现与感受美的互动中，相互之间有了心灵的接触。当师生心理相容时，学生会产生一种亲其师信其道的心理而开始积极愉悦的主动学习。毫无疑问，“美”在此产生了一种春风细雨润无声的潜在效应。 三、挖掘音乐因素，培养审美意识和审美能力 “分析作品，处理作品”是钢琴教学的重要环节。如果教学仅停留在启发热情、激发练习欲望这一层面上，那么这种激动也许只是昙花一现。理解、表现作品本身就是一个审美过程，传统的“单向”方式教学常常忽略这一点;;教师在诠释音乐内容时不注意引导学生感受、参与这一审美过程，虽然有时也让学生讨论乐曲分为几段、每段描写什么内容、应该怎样演奏等，但最后总是习惯让学生照葫芦画瓢，因此弹奏千篇一律，缺乏个体风格。如此教学无法培养学生主动的审美意识，他们会逐渐形成一种依附教师的心理。显然，这种“单向”方式的教学不利于培养学生的审美能力。那么，怎样培养学生在分析作品的理性思考中想像美、发现美，在表现作品的实践操作中创造美?对待级别较高的学生在分析作品这个环节上作了尝试：一是根据作品的内涵，从文学、美学、历史等方面多视角、多元化方向作知识延伸，让在广阔的文化背景中理解作品，形成个体的、独特的理解;二是引导学生从曲式、和声、旋律、织体、调性等构成钢琴作品的各种元素的不同构造中感受钢琴作品的特点，同时辅以听录音、看录像、听演奏等手段，强化学生深层次的情感体验，使学生能富有创造性的去挖掘每一首乐曲的内涵。
大学生毕业论文参考文献
大学生毕业论文参考文献 大学生毕业论文参考文献 时间稍纵即逝，充满意义的大学生活即将结束，大家都知道毕业生要通过毕业论文，毕业论文是一种有准备、有计划的检验学生学习成果的形式，那么什么样的毕业论文才是好的呢？下面是WTT整理的大学生毕业论文参考文献，欢迎大家分享。 大学生毕业论文参考文献1 [1] 肖玲，余瑶. 武汉汉口江滩公园现状分析与问题研究[J]. 科技致富向导. 2012（26） [2] 刘保艳. 汉口江滩公园风景体验研究[D]. 华中农业大学 2014 [3] 谢阳. 城市内河景观生态规划治理研究[D]. 中南林业科技大学 2014 [4] 张得宁. 祁连山地区小流域生态景观林建植与生态抚育技术研究[D]. 西北农林科技大学 2014 [5] 王琳琳. 废弃采石场植被恢复设计标准与景观研究 [D]. 南京农业大学 2012
[6] 戚维隆，郗金标，张建华. 上海外滩滨水区改造景观效果分析探讨[J]. 经济研究导刊. 2011（09） [7] 卞世卉. 景观工程施工项目质量控制要点分析[J]. 现代农业科学. 2008（11） [8] 邵云南. 剑麻纤维水泥混凝土（路面）配合比试验研究[D]. 武汉工程大学 2014 [9] 王伟. 杭瑞高速公路湖北段生态景观恢复模式研究 [D]. 武汉工程大学 2014 [10] 赵明雨. 蓄滞洪区一二维多口门衔接洪水调度数学模型研究与应用[D]. 天津大学 2014 [11] 蔡美营. 蓄滞洪区洪水特性对地面沉降的响应研究 [D]. 天津大学 2014 [12] 李玉刚. 甘肃省泾川县合志沟山洪灾害堤防工程治理措施研究[D]. 甘肃农业大学 2014 [13] 周星. 武汉三环线五座桥梁养护管理研究[D]. 武汉工程大学 2014 [14] SL 223-1999. 水利水电建设工程验收规程[S]. 1999 [15] 林家辉. 探讨如何实现新旧建筑的完美结合[J]. 建材与装饰（下旬刊）. 2007（10）
论钢琴的演奏技巧
论钢琴的演奏技巧 作者：音乐系2000级二班陆美云 指导老师：王素荣（副教授） 内容提要：本文主要从“指”、“腕（小臂）”、“大臂”、“身”、“耳”、“心”六点论述了钢琴的演奏技巧。 关键字：演奏技巧。 钢琴，被人们称作“乐器之王”、“音乐王冠上的明珠”。首先，钢琴是唯一的可与整个交响乐相比拟、相对应、相抗衡的独奏乐器；其次，钢琴的音域囊括了交响乐团由最低音区到最高音区间全部音域。钢琴可以发出类似交响乐队合奏时的雄浑、嘹亮、光辉、铿锵的音响；钢琴上能同时奏出十余音的合弦以及四五声部的复调。钢琴的种种特点，决定了它在乐器中的特殊地位。 300年来，钢琴艺术有着令人难以置信的飞速发展，至少在三个方面达到空前的丰富与完善的境地：浩如烟海的作品、群星璀灿的演奏、科学严密的教学。以致当今人们想在其中任何一个方面增添哪怕一丁点儿真正新鲜的东西，都成为难上加难。 钢琴演奏技巧的发展与音乐风格的发展有着密切的联系。在拨弦古钢琴时期，由于乐器结构与发声原理均不需要也不可能承受太大的重量，演奏方法则以手指动作为主。18世纪末19世纪初，拨弦古钢琴逐渐被击弦现代钢琴所完全代替。随着钢琴结构的改进，音量的增强和音域的扩大，钢琴演奏技术也由以手指为主的音阶、琶音发展到双音、八度和弦、大跳等等多样的、复杂的演奏技术，要求钢琴演奏的发力部位从指尖开始，成为包括腕、肘、臂、腰、脚在内直到全身整体运动的综合。在研究钢琴演奏技术的时候，不得不先将身体各部分在演奏状态中的功能、作用、特性、技术要则分别加以探讨。但在真正演奏时，全身是整体，各部分之间是不可分割的。 我们可将钢琴演奏的技术性问题分为：指、腕(小臂)、大臂、身、耳、心。现在我们就将这6层加以具体讨论学习。 一、 指
论文参考文献排版技巧
论文中参考文献的编排 写学术论文，尤其是毕业论文时，如何高效的编排参考文献是非常重要的，可不要告诉我一个个的添加上标，安排1，2，3……，这样就太out了。最近“写”一个硕士论文，由于没有必要用文献管理软件，要探索用Word管理文献，因此自己通过搜索资料和摸索，总结出了一套完整的编排步骤，特归纳于此。 当前，已经有很多管理参考文献的软件了，诸如EndNote、NoteExpress等，这两个软件在管理文献时各有优劣，同时可以很方便的管理论文中的参考文献编排及格式，而这里要说的参考文献的编排未使用专业的文献管理软件，而是仅仅使用的Microsoft Word 2007（2003或2010版的大同小异）。 第一步：配置尾注格式 Word中加入参考文献，其实就是加入尾注。
第二步：插入尾注（参考文献） 光标移动到要插入参考文献的地方，然后点击“引用”—“插入尾注”。 若要插入多个参考文献，可以重复第二步。以下是我插入了个参考文献（可以发现都是正文和尾注都是上标格式，可是我们的毕业论文不是这样的格式，如何调整格式，以后再说） 注意：双击标号“1”可以回到正文处或者尾注的参考文献，这对于写作很方便。 第三步：交叉引用 有时候可能要交叉引用某个参考文献，则可以“插入”—“交叉引用”，在弹出的交叉引用对话框中，将“引用类型”选为“尾注”，“引用内容”为“尾注编号”，然后选择某个尾注，“插入”即可，如图：
写作过程中，重复二、三步即可将所有参考文献插入到文章中，同时，Word可以自动根据参考文献在文章中出现的顺序自动编号。而当在正文中删除某个标号时，word会同时删除文章结尾的某参考文 献，同时会重新编号所有参考文献！ 第四步：调整格式（删除横线） 所有参考文献都插入完后，你会发现，第一条参考文献前面有个横线，如果参考文献列表跨页，在新一页的开头处也有个横线，一般文章中都不要这个，因此要将其删掉。 将Word切换至“普通视图”，即“视图”菜单—“普通视图”，然后，再“引用”菜单—“显示备注”，1）在尾注的下拉菜单中选择“尾注分隔符”，这时那条短横线出现了，选中它，删除。2）再在下拉菜单中选择“尾注延续分隔符”，这是那条长横线出现了，选中它，删除。 然后返回“页面视图”，已经没有“横线”了。
高中化学教学论文 谈化学教学中的情感教学
谈 化 学 教 学 中 情 感 教 育 摘要：在化学教学中通过情感教育，能构建和谐的师生关系，克服传统教育中的师生不和谐关系，发挥教师主导，学生主体作用达到寓教于情、寓教于乐。 关键字：情感，情景，教育 随着教育改革的不断深入，新教材已走进学校，走入课堂。新教材是为进一步提高学生的科学素养为宗旨，激发学生学习化学的兴趣，尊重和促进学生的个性发展帮助学生获得未来发展所必需的化学知识、技能和方法，提高学生的科学探究能力；在实践中增强学生的社会责任感，培养学生热爱祖国、热爱生活、热爱集体的情操。使学生在知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观三个方面得到统一和谐的发展。而知、情、意相结合是现代教学论的要求。学生个体主动参与和学生群体的积极互动是使化学教学成功的必要条件。教学是教师和学生共同参与的双边活动，也是一种特定情境下的人际交往活动。无论处于教学主导地位的教师，还是处于教学主体地位的学生，都是有血有肉，有情有感的个体。因此，教学过程中，不仅有认知方面的信息传递，也有情感方面的信息交流。心理学认为，情感是客观事物是否符合人的需要与愿望、观点而产生的心理体验。它反映的不是客观事物的本身，而是具有一定需要或愿望、观点的主体与客体之间的关系。一般说来，凡能满足人的需要或符合人的愿望、观点的客观事物，就使人产生愉快、喜爱等肯定的情感体验，反之，就使人产生烦闷、厌恶等否定的情感体验。 学习中的情感与学习的认知活动是紧密联系的。皮亚杰说：“没有一个行为模式（即使是理智的），不含有情感因素作为动机” 。①在教学过程中，学生作为学习的主体，其情感直接影响学习的效果与质量。教师充分挖掘刺激学生心理的情感源泉，通过恰当的途径和方法，激起学生健康、积极的情绪体验，以优良的情感去波及和感染学生，促使学生自觉接受教育，这是当今教育成功的一个值得深入探讨的课题。 笔者认为下面所列情况是学生乐于学的几种情形： （1） 当学生有兴趣时； （2） 当学生的身心处于最佳状态时； （3） 当教学内容能用多种形式呈现时； （4） 当学生遭遇到理智的挑战时； （5） 当学生发现自己知识的个人意义时； （6） 当学生能自由参与探索与创新时；
教师论文情感教育论文：让爱温暖孩子的心灵
教师论文情感教育论文：让爱温暖孩子的心灵 摘要：爱是沟通教师与学生之间感情的纽带，是开启学生心扉、使之乐于接受教诲的金钥匙。教师只有对学生倾注无限的爱，才能赢得学生的信任的热爱。作为人民教师，让我们理解学生、尊重学生、关心学生，尽我们的微薄之力，在他们成长的道路上，洒下爱的灿烂阳光。 关键词：教师；学生；爱的教育 “爱是打开心灵的钥匙”,是连接师生情感的纽带,“没有爱就没有教育。”教师应深入到学生中去，和他们融为一体，缩短与他们的距离，做学生的知心朋友，使他们亲近你，了解你，也使自己熟悉学生的性格特点、家庭状况、特长，了解学生的内心世界，把握其思想脉搏，以利于在工作中对症下药。 从事班主任工作十多年来，我用心呵护着每一位学生，学生思想出了问题，我耐心开导；学习上遇到困难，我释疑解难，指导学习方法；生活上遇到困难，我设法帮助解决。真挚的情感,火热的爱心成为学生行为的动机,也得到学生 爱的回报,他们理解、信任、尊重老师，将老师的要求转化为自己的实际行动。 1、用爱缩短师生间的距离 教师对学生的爱是一种高层次的爱，是建立在对学生理
解和尊重基础上的。教师要理解学生，善于体察学生的心，站在学生的角度替他们着想。“人非草木，孰能无情”,爱是相互的，只有当教师付出自己赤诚的爱，才能获得学生对教师深沉的爱。 我班有一名男生叫张吟，家住在乡下父母常年在外打工，由外婆抚养，孩子性格孤僻，不与同学相处，总是默默坐在位子上，对老师也爱理不理的。一次，隔壁班的一名女生下课着急上厕所，正好与刚走出教室的张吟相撞，张吟的前额眉毛处被女生的牙齿刮破一个长口子，流了很多血。我得知情况后立刻带孩子上医务室并给孩子外婆打电话，王医生看过后建议去医院缝针，于是我又急急忙忙带着张吟赶往人民医院。一路上我不停关切询问他痛不痛，还有哪里不舒服。他总是摇摇头。当医生给他缝针时，他咬紧牙关可以看出他很疼，我便紧紧握住他的手，鼓励他“坚强点，马上就好了”缝好针拿好药走出医院时，孩子的外婆才赶到，我交待好注意事项后转身对张吟说再见时，他竟充满感激地对我说了一声：“陈老师，谢谢您。”一声谢谢缩短了我和他之间的距离。伤好后，他变得开朗了，总是喜欢围着老师身边帮老师拿东西。因为他知道老师是爱着他的，关心他的。 在教师心灵的天平上，每个孩子都是一个砝码，都占有一定的分量。教师要用自己的爱去唤起学生的爱，用自己的
(完整版)钢琴演奏八种基本技术和技巧
钢琴演奏八种基本技术 钢琴中共有八种基本技术问题：1、均匀跑动技巧，这个指音阶式跑动和琶音式跑动，把二十四个自然大小调的音阶和琶音都弹得滚瓜烂熟，速度力度完全均匀。2、初级手指独立技巧，指五指范围内平稳均匀的颤音。3、一个八度范围内，非连续性的三、六度双音技巧。4、八度技巧。包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四个大小调的八度音阶和八度琶音，以及分解八度和八度震音。5、有力的，深沉的，饱满的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一个九和弦，当然双手齐用的话奏出十五和弦都没问题。6、双音技巧。包括二十四个大小调的连奏三、六度音阶，双音半音阶。7、复调技巧。要求一只手能清晰地演奏出两个以上声部的技巧。8、特殊技巧。包括大跳，重复音，长颤音，双音颤音，双音刮奏，高难度手指独立等。 高抬指 钢琴演奏被称为“手指上的舞蹈”，其基本功包括很多内容和方面：钢琴最重要的基本功，也可以说是“重中之重”是高抬指。所谓高抬指，就是在弹奏时尽量抬高手指的一种大幅度的关节运动。高抬指训练作为一种最基础的弹奏技巧，历来被钢琴师视为重中之重。如同武术高手一定要扎实的马步功底一样，一个职业琴手一定要有扎实的高抬指工夫，很多复杂的弹奏技巧均是建立在高抬指的基础之上的。我们进行高抬指训练的终极目的，就是要让习琴者的每个手指都学会如何在琴键上“正确地走路”。高抬指的正确与否直接影响到习琴历程中的每一步，
因为姿势的正确性、肌肉的力量及各关节的协调一致性都建立在此基础之上。因此，把高抬指的训练比喻为婴儿学步，一点不为过。 高抬指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型，做好击键前的准备动作。然后由指根部位高高地举起手指，手指的第一关节适度弯曲，以手指自身的力量向下击键。这样便完成了一次完整的高抬指的弹奏。高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键，吃透了这些，则可谓得其要领，也就是等于掌握了高抬指。 正确的读谱 正确的读谱同样是基本功之一。乐曲是作曲家内心的感情的表现，也是为了让演奏者能了解作曲家的创造意图，因而在开始练习时就首先要读谱，用正确的方法读谱来提高视奏能力，我们在对五线谱不熟悉时，常把那几个音记在脑里，低头演奏不看谱，害怕弹错，如长期这样，眼睛就不能离开键盘，不但不会边看谱边弹，连最基本的识谱能力都没有，因此，就会觉得枯燥、吃力，所以，在练习过程中我们要学会看谱弹奏，养成看谱的习惯，而在弹奏中要看清谱号、调号、拍号，要记住指法，有关术语、音符、时值、表情记号等，养成边看边弹奏的好习惯。等到练习熟练、识谱能力、视奏能力都提高后才可以考虑背谱 正确触键 练习手指是钢琴演奏基本功的重要内容，练习基本功是弹奏钢琴的基础。十个手指的弹奏、力度、和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节，而对于手指的练习是为了更加独立、平稳、灵活、