音乐欣赏在音乐教学中的重要性
音乐欣赏在音乐教育中的重要性
一、音乐欣赏教学可以培养和发展学生音乐感受和表现能力我们说培养和发展音乐感知的能力的根本方法就是在音乐艺术领域里不断地实践、体验和鉴赏其美感；这些是欣赏教学的首要前提。
同时，欣赏教学还能培养音乐的注意力和记忆力，音乐是听的艺术。
因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。
在欣赏过程中，人们要记住音乐的旋律主题及其发展变化等。
优秀的音乐作品能使人们忘却时间的流逝而沉浸在音乐美的享受之中，这也是培养学生的音乐注意力和记忆力的过程。
另外，音乐的表现能力和感受能力是密不可分的，音乐表现除需要有音乐的感知、记忆、想象能力之外。
还需要一定的表现音乐的技能。
从学习音乐的先后顺序上来说，必须先吸收然后才能有所表现，通过欣赏学习音乐是最直接而有效的方法。
从广义上来讲，演唱，演奏和创作都必须建立在欣赏的基础上，音乐欣赏教学是发展学生的音乐感受能力音乐创造能力的有力手段。
二、音乐欣赏教学还可以培养学生正确的审美观，发展审美能力所谓审美观是人们在长期的感受美，鉴赏美，创造美的实践活动中形成的观念，它具有民族的，时代的，阶级的特点。
所以人们的审美理想是与他的世界观，伦理观等紧密相连的。
欣赏教学给学生提供了最好的审丑的东西。
扬善美实践机会，使学生在感受音乐语言美的同时，还能够从音乐作品的题材，体裁，风格格调当中理解音乐的内容，形式，哲理的美。
在欣赏教学过程中的情感活动，使学生追求真善美的东西，憎恶并唾弃假恶弃恶，褒美贬丑，从而发展其音乐审美能力。
贝多芬说：“音乐不在谱子上，而在谱子之间。
”因此，在音乐课堂教学中，不能让学生的歌唱与欣赏机械地束缚在音符上，而是要启发他们根据音乐的各种要素展开丰富而又合理的想象，理解并表现作曲家的创作意图。
完整地理解作品的思想感情和音乐形象，从而激发学生的学习兴趣，帮助受教育者体会、表现音乐，最终达到音乐审美教育的目的。
三、音乐欣赏可以提高学生的综合素质由于音乐艺术综合性强,知识面广,有内容广泛的文学、地理、历史、民俗等知识的传授，有涉及社会、生活、文化等各方面的内容。
培养学生的音乐欣赏与表演能力
培养学生的音乐欣赏与表演能力音乐在人类的生活中扮演着重要的角色，它不仅可以带来娱乐和放松，还可以培养学生的音乐欣赏与表演能力。
本文将探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏与表演能力。
一、音乐欣赏的重要性音乐欣赏是培养学生音乐素养的关键一步。
通过音乐欣赏，学生可以学习到不同风格、不同流派的音乐作品，拓宽视野，提升审美能力。
而且，音乐欣赏还能帮助学生发展情感，增强情绪的表达能力。
二、营造音乐氛围为了培养学生对音乐的兴趣和热爱，学校可以创造良好的音乐氛围。
比如，在教室里播放轻音乐，或者组织音乐会、音乐节等活动，给学生提供展示自己的平台。
此外，师生之间的互动也非常重要，老师可以分享自己对音乐的喜爱和理解，鼓励学生积极参与音乐活动。
三、加强音乐课程的设计音乐课程应该注重培养学生的音乐欣赏能力和表演能力。
可以通过学唱歌曲、乐器演奏等方式，让学生亲自参与音乐的创造和表达。
此外，学校可以选用多样化的教材，引导学生接触不同类型的音乐作品，了解音乐的演变和发展。
四、提供多种表演机会为了培养学生的音乐表演能力，学校可以定期组织音乐比赛、音乐会等活动，让学生有机会展示自己的才华。
此外，学校还可以邀请专业音乐家来学校进行音乐讲座和指导，激发学生的学习兴趣和表演热情。
五、注重培养团队合作精神音乐表演常常需要团队合作，学校应该注重培养学生的团队合作精神。
可以通过合唱团、乐团等音乐团体的组建，让学生在合作中学习音乐，发展团队协作能力。
六、鼓励学生参与社会音乐活动学校可以组织学生参加社会音乐活动，如参加音乐比赛、演出等，让学生亲身体验音乐舞台的魅力。
这不仅可以提高学生的音乐表演能力，还能拓宽学生的音乐视野，增加学生对音乐的理解和热爱。
七、完善音乐设施和资源学校应该注重完善音乐设施和资源，提供良好的学习环境。
例如，购买音乐器材、音乐教材、音乐软件等，为学生提供良好的学习工具。
同时，学校还可以引进优秀的音乐教师，提供专业的指导和教育。
总之，培养学生的音乐欣赏与表演能力是学校教育的重要任务。
教案设计中的音乐欣赏
教案设计中的音乐欣赏音乐教育在学校教育系统中占有重要的地位，培养学生的音乐欣赏能力是音乐教育的一个重要目标。
在教案设计中，合理地安排音乐欣赏环节能够帮助学生提升对音乐的理解和欣赏水平。
本文将探讨教案设计中的音乐欣赏的重要性和具体操作方法。
一、音乐欣赏在教案设计中的重要性音乐欣赏是培养学生音乐素养的重要途径之一。
通过欣赏音乐作品，学生可以更好地理解音乐的表达方式、情感内涵和艺术特点。
在教案设计中引入音乐欣赏环节，可以帮助学生主动参与、积极思考，提高对音乐的感知力和审美能力。
此外，音乐欣赏还能促进学生的情感体验和情绪调节，对学生的心理健康有着积极的影响。
同时，音乐欣赏也能够提升学生对文化的认知。
音乐作为一种艺术形式，蕴含着丰富的文化内涵。
通过欣赏不同风格、不同国家地区的音乐作品，学生可以了解并感受到不同文化背景下的音乐艺术，拓宽自己的文化视野。
这对于培养学生国际视野和跨文化交流能力有着积极的帮助。
二、教案设计中的音乐欣赏操作方法在教案设计中引入音乐欣赏环节，需要合理地安排欣赏时间和选择适当的音乐作品。
以下是一些具体的操作方法，供教师参考。
1.确定音乐欣赏的目标：在设计教案时，教师需要明确音乐欣赏的目标，例如培养学生对音乐表达方式的理解，提升学生对音乐的感知能力等。
目标的明确可以帮助教师更好地选择欣赏材料和设计欣赏活动。
2.选择适当的音乐作品：教师可以根据教学内容和学生的年龄特点，选择适当的音乐作品进行欣赏。
可以包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同风格和类型的音乐作品。
教师在选择音乐作品时需要考虑到作品的艺术性和适合学生的接受程度。
3.创设良好的欣赏环境：教师需要创设一个安静、舒适的欣赏环境，借助音响设备提高音乐的音质效果。
同时，教师还可以通过调整灯光、布置教室环境等方式，营造出适合音乐欣赏的氛围。
4.积极引导学生欣赏：在音乐欣赏过程中，教师需要积极引导学生参与，激发他们的兴趣和主动性。
可以提出一些问题，帮助学生更好地理解音乐的表达方式和情感内涵。
音乐欣赏教学的心得体会
音乐是一种美的艺术，它能够陶冶人的情操，净化人的心灵。
音乐欣赏教学是培养学生音乐素养、提高审美能力的重要途径。
作为一名音乐教师，我深感音乐欣赏教学的重要性，以下是我对音乐欣赏教学的一些心得体会。
一、激发学生对音乐的兴趣音乐欣赏教学的第一步是激发学生对音乐的兴趣。
兴趣是最好的老师，只有学生对音乐产生了兴趣，他们才会主动去学习、去探索。
在教学中，我注重以下几个方面：1. 创设良好的教学氛围。
课堂上，我尽量营造轻松、愉快的氛围，让学生在轻松的环境中感受音乐的魅力。
2. 运用多种教学手段。
通过多媒体、现场演奏、音乐游戏等多种形式，让学生在多种感官的参与下，体验音乐的美。
3. 引导学生关注音乐作品背后的故事。
了解作品的创作背景、作者生平等，有助于学生更好地理解作品，提高他们的音乐鉴赏能力。
4. 鼓励学生积极参与。
在课堂上，我鼓励学生大胆发言，分享自己的感受，激发他们的思维。
二、培养学生的音乐鉴赏能力音乐鉴赏能力是音乐欣赏教学的核心目标。
在教学中，我注重以下几个方面：1. 引导学生了解音乐的基本要素。
如旋律、节奏、和声等，让学生在欣赏音乐时，能够从这些基本要素入手，分析作品的特点。
2. 培养学生的音乐审美观念。
通过欣赏不同风格、不同体裁的音乐作品，让学生逐渐形成自己的审美标准。
3. 培养学生的音乐情感体验。
音乐是情感的载体，让学生在欣赏音乐的过程中，学会表达自己的情感，提高他们的情感表达能力。
4. 培养学生的音乐文化素养。
通过了解不同民族、不同国家的音乐文化，拓宽学生的视野，提高他们的文化素养。
三、关注学生的个体差异每个学生都有自己的兴趣爱好和认知水平，因此在音乐欣赏教学中，我注重以下几个方面：1. 尊重学生的个体差异。
在教学中，我关注每个学生的特点，因材施教，让每个学生都能在音乐欣赏中找到自己的兴趣所在。
2. 鼓励学生发挥自己的想象力。
在欣赏音乐时，鼓励学生根据自己的理解，发挥想象力，表达自己的感受。
3. 培养学生的自主学习能力。
音乐欣赏在音乐教学中的作用
音乐欣赏在音乐教学中的作用音乐欣赏在音乐教学中的作用我国对音乐欣赏教育的重视是在近二十年形成的。
音乐欣赏教育不仅有利于培养学生对音乐艺术的兴趣，提高学生对音乐作品的鉴赏能力，也是我国美育教育实施的重要途径和重要内容，是提高学生音乐素质切实有效的措施。
综合国内外对音乐欣赏的界定，本研究认为音乐欣赏是指欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性满足的活动。
音乐欣赏课是实施学生素质教育的途径之一，是培养学生艺术修养和艺术鉴赏力的一门重要课程，它以音响、聆听、体验、审美为教学手段，融文学、艺术、历史、自然、心理等多学科知识为一体，让欣赏者从中获得美育的艺术教育形式。
这对于培养学生的高尚的思想行为、美好的道德情操及塑造健全的人格等都具有积极、独特、不可替代的作用和影响。
所以，在教学中落实音乐欣赏教育具有重要意义。
一、丰富学生的音乐知识和音乐常识，也培养学生良好的情感品质，达到德育教育作用在音乐教学中进行音乐欣赏教育，能让学生学习我国优秀的民族音乐遗产和优秀音乐作品，让学生初步了解我国音乐的发展史以及著名的音乐家，也可以向他们介绍世界各国的优秀音乐作品，丰富了学生的听觉、感知，扩大了音乐视野，积累音乐语汇，发展了音乐思维，使其达到启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣的目的。
如，在欣赏《义勇军进行曲》（《中华人民共和国国歌》）时，我先向学生介绍歌曲的创作背景：歌曲是由田汉作词，聂耳作曲。
聂耳（）是我国杰出的无产阶级革命音乐家，他虽然只度过乐23个春秋，但在他短暂的一生中却为我们留下了大批的音乐财富。
他以音乐为武器，与帝国主义、封建主义和国民党反动统治进行斗争，为中国革命音乐事业作出了卓越的贡献。
《义勇军进行曲》是聂耳为电影《风云儿女》所作的主题歌。
歌曲号召中华儿女为争取自由解放、为民族的生存而英勇奋战。
它鼓舞着千千万万的英雄战士浴血战斗、为国捐躯这是聂耳最杰出的一首作品，全国解放后被定为《中华人民共和国国歌》。
音乐欣赏课教研心得感悟(3篇)
第1篇作为一名音乐教师，我有幸参与了学校组织的音乐欣赏课教研活动。
通过这次教研活动，我对音乐欣赏课有了更深刻的理解和认识，同时也对自身的教学实践进行了反思和改进。
以下是我对音乐欣赏课教研的心得感悟。
一、音乐欣赏课的重要性音乐欣赏课是培养学生审美素养、提高音乐鉴赏能力的重要途径。
在音乐欣赏课中，学生不仅能够了解音乐的基本知识，还能通过欣赏不同风格、不同体裁的音乐作品，拓宽视野，激发创造力。
音乐欣赏课对学生的全面发展具有重要意义。
1. 培养学生的审美素养。
音乐欣赏课通过让学生接触优秀音乐作品，使他们在欣赏过程中逐渐形成正确的审美观念，提高审美情趣。
2. 提高学生的音乐鉴赏能力。
音乐欣赏课让学生在欣赏过程中学会分析、评价音乐作品，培养他们的音乐鉴赏能力。
3. 激发学生的创造力。
音乐欣赏课为学生提供了丰富的音乐素材，有助于激发他们的创造力，促进他们创作出属于自己的音乐作品。
二、音乐欣赏课教学策略1. 创设情境，激发兴趣。
在音乐欣赏课中，教师应创设生动、有趣的情境，激发学生的学习兴趣。
例如，通过讲述音乐作品背后的故事，引导学生关注音乐作品的主题和情感。
2. 注重音乐作品的分析。
教师应引导学生分析音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等要素，帮助学生理解音乐作品的艺术魅力。
3. 引导学生参与实践。
音乐欣赏课不仅仅是听，还要让学生参与其中。
教师可以组织学生进行音乐表演、创作等活动，让学生在实践中感受音乐的魅力。
4. 培养学生的音乐素养。
音乐欣赏课不仅要让学生了解音乐作品，还要培养他们的音乐素养。
教师可以引导学生关注音乐史、音乐流派等知识，提高他们的音乐素养。
三、音乐欣赏课教研活动感悟1. 教师要不断提高自身素质。
音乐欣赏课教研活动让我认识到，作为一名音乐教师，要具备扎实的音乐功底和丰富的教学经验。
在教研活动中，我学习了其他教师的优秀教学经验，为今后的教学实践提供了借鉴。
2. 注重学生的个体差异。
在音乐欣赏课教学中，教师要关注学生的个体差异，因材施教。
浅谈音乐赏析在初中音乐课中的重要性
浅谈音乐赏析在初中音乐课中的重要性摘要：在新课改逐渐深入的当下，越来越多的老师认识到了音乐欣赏对培养学生综合素养与综合能力的重要性。
培养和提升初中生的音乐欣赏，可以有效提升初中生的音乐情感，提高初中生的音乐思维能力，还能有效提高初中生的音乐鉴赏与审美能力。
在新的教学形势下，传统的初中音乐教学模式已经不能有效满足初中音乐课堂教学的需要，更不能有效提升初中生的音乐综合能力与音乐欣赏，这就需要教师在基于音乐欣赏培养的前提下应用新的教学模式开展初中音乐课的教学活动，以提升初中生的音乐欣赏及音乐综合能力。
关键词：音乐赏析；初中音乐；音乐欣赏在当前社会环境下人们的物质文化生活已经得到了相当程度的满足，人们开始追求和丰富自己的精神文化生活。
而且对艺术的追求变得越来越强烈，而初中音乐课是培养初中生音乐素养的重要途径，不但可以激发初中生对音乐的学习热情，还能通过上音乐课使学生了解到当今社会流行的时尚音乐。
因此，科学有效地开展初中音乐课对于学生来说非常重要，可以促进他们对音乐的了解，可以提高他们的音乐综合素养，使他们在日益激烈的生活竞争中具备更大的优势，从而为他们的未来发展奠定坚实的基础。
一、音乐欣赏在初中学生成长中的作用初中学生正处于身心发展的关键时期，而且他们的情绪容易受到外界的干预而产生不稳定的情况。
当出现这样的情况时，音乐老师就可以给学生播放或推荐一些音乐作品来帮助学生缓和或调整他们出现的不稳定情绪，进而使他们的情绪放松，并逐渐地回归到理性状态。
初中音乐老师在上音乐课的过程中，要意识到初中生的学习任务非常繁重，而且面临着中考，他们的心理都比较紧张，长期的学习与备考使他们身心疲惫，从而使他们容易产生不稳定或过激的情绪，针对这样的情况初中音乐老师要有针对性地给学生播放一些柔和轻松的音乐作品，并推荐他们在学习累的时候经常听听，以缓解他们的紧张情绪，消除他们的心理压力。
二、培养初中生音乐欣赏的策略1. 在新课导入环节让初中生具备音乐思维在开展初中音乐课的教学过程中，初中音乐老师可在新课导入环节引导学生顺利有效地进入到相关的音乐课教学中，从而帮助初中生深入地感知音乐的魅力，促进学生深度掌握音乐课的教学知识点，并有效培养初中生的音乐思维，促进初中生的音乐欣赏得到培养和提升。
幼儿教育中的音乐欣赏
幼儿教育中的音乐欣赏音乐在幼儿教育中起着重要的作用。
通过音乐的欣赏，幼儿能够培养良好的审美情趣，提升情感表达能力，促进智力发展以及社交技能的培养。
本文将探讨幼儿教育中音乐欣赏的重要性以及如何有效地进行音乐教育。
一、音乐欣赏的重要性音乐欣赏是培养幼儿细腻情感和审美能力的重要途径。
通过欣赏不同类型的音乐，幼儿能够主动感知音乐的美感和情感表达，培养对音乐的喜爱和兴趣。
同时，音乐欣赏也鼓励幼儿主动表达自己的情感，培养他们的情感表达能力和交流技巧。
二、音乐欣赏的过程1. 选择合适的音乐内容在音乐欣赏中，应选择适合幼儿的音乐内容。
旋律简单易懂、曲调优美动人的音乐更容易引起幼儿的兴趣。
此外，也可根据幼儿的年龄特点，选择不同类型的音乐，如儿歌、儿童歌曲、经典乐曲等。
2. 营造良好的音乐环境在音乐欣赏过程中，创设良好的音乐环境十分重要。
可以选择一个安静、整洁的音乐室，或是利用幼儿园的多功能教室等场所进行音乐欣赏活动。
同时，应确保音响设备的良好质量，以保证音乐的传播效果。
3. 合理的音乐欣赏时间安排幼儿的专注力有限，因此，应合理安排音乐欣赏的时间。
较短但频繁的音乐欣赏时间可以避免幼儿的疲劳和无聊情绪。
同时，在音乐欣赏活动中，可以结合其他活动，如手工制作、舞蹈动作配合等，使音乐欣赏更具趣味性。
4. 引导幼儿参与在音乐欣赏活动中，应鼓励幼儿积极参与。
可以让幼儿用画笔或肢体语言表达对音乐的理解和感受，或是让他们参与声音模仿等互动活动。
通过参与，幼儿能够更好地理解和感受音乐的内涵。
5. 分享和反思音乐欣赏后，可以向幼儿提问，引导他们分享对音乐的感受和理解。
同时，也可以通过听众的分享，激发其他幼儿的兴趣，促进他们之间的交流和合作。
在音乐欣赏活动结束后，可以进行简短的反思和总结，以加深幼儿对音乐的理解。
三、音乐欣赏对幼儿的益处1. 促进智力发展音乐欣赏可以促进幼儿的智力发展。
通过感知和理解音乐，幼儿能够培养自己的感知能力和思维能力，提升注意力和记忆力。
音乐初中教材第八章音乐欣赏与评价
音乐初中教材第八章音乐欣赏与评价音乐是一门艺术，具有丰富多样的形式和风格。
在初中音乐教育中，音乐欣赏与评价是培养学生音乐素养和审美能力的重要内容。
通过学习音乐欣赏与评价，学生可以提高对音乐作品的理解和欣赏能力，培养对音乐的热爱与感受。
本文将介绍初中教材第八章音乐欣赏与评价的主要内容和教学方法。
一、音乐欣赏的重要性音乐欣赏是培养学生对音乐的情感体验和审美能力的重要途径。
通过欣赏优秀的音乐作品，学生可以提高对音乐的感知和表达能力，开阔音乐视野，培养审美情趣。
音乐欣赏还能培养学生的艺术修养，丰富人生阅历，促进学生全面发展。
二、音乐欣赏与评价教学内容1. 音乐欣赏的基本要素在音乐欣赏与评价教学中，首先要学习音乐的基本要素，包括旋律、节奏、和声、音色等。
学生需要通过听觉感知和分析，了解这些要素在音乐作品中的应用，进而培养对音乐作品的理解和欣赏能力。
2. 音乐欣赏的历史发展学生还需要学习音乐欣赏的历史发展，了解不同时期和不同地区的音乐作品特点。
通过学习音乐的历史变迁，学生可以更好地理解音乐作品的背景和内涵，提高对音乐的欣赏和评价能力。
3. 音乐欣赏的艺术表达音乐是一种艺术表达方式，学生需要学习如何通过音乐来表达情感和思想。
在音乐欣赏与评价教学中，可以选取一些具有情感内涵的音乐作品，让学生通过欣赏和演绎来感受和表达自己的情感，培养情感表达能力和艺术修养。
三、音乐欣赏与评价教学方法1. 听音乐音乐欣赏的基础是听音乐，学生应该多听不同类型的音乐作品。
教师可以选取一些经典和优秀的音乐作品，让学生通过集中注意力，仔细聆听，感受音乐的魅力和内涵。
2. 分析音乐学生不仅要通过感受音乐，还要学会分析音乐。
他们可以从旋律、节奏、和声、音色等方面进行分析，了解音乐作品的结构和特点。
教师可以提供一些分析音乐的方法和技巧，指导学生进行音乐分析。
3. 表演音乐通过表演音乐作品，学生可以更好地理解和感受音乐。
教师可以组织学生进行集体或个人表演，让学生通过演奏乐器、唱歌或舞蹈等方式来表达音乐的情感。
谈音乐欣赏在音乐教育中的重要性及音乐课堂有效互动的重要性
谈音乐欣赏在音乐教育中的重要性及音乐课堂有效互动的重要性作者：陈丹来源：《赢未来》 2019年第33期陈丹四川省万源市铁矿镇中心小学校，四川万源 636350摘要：培养学生对音乐的感受能力是音乐教学中的首要任务。
因此，音乐欣赏是音乐教育中的基础，它是提高学生学习音乐兴趣、培养学生音乐审美能力的重要手段。
有效的音乐课堂互动交流，是发展学生音乐思维能力的重要因素，能够有效提升音乐审美，做到教学相长，互相促进。
关键词：小学音乐；音乐欣赏；音乐课堂；互动交流1视觉和听觉地结合音乐比较抽象,不象美术那样具体直观。
如果过分强调音乐是听觉的艺术,排除干扰专心的听,只是注重了音乐艺术本身的个性。
采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。
“听”是引导学生对音乐形象的初步联想,“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。
借助视觉的直观来帮助听觉感知,有利于儿童对音乐形象的理解。
在组织教学时,尽量借用直观的事物帮助学生感知音乐,激发其欣赏兴趣,从而把学生引向要欣赏的音乐作品。
这体现了自己对音乐作品的理解与感受。
不同的歌曲不同的音乐每一个人都有自己不同的感受和理解。
2身体律动和听觉地结合音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。
让儿童跟音乐边听边动,有利于儿童对音乐情绪的感受。
应鼓励学生根据各自的理解自由地律动,允许他们摇头晃脑,模仿动作,并随乐曲情绪变化作时大时小的摆动,使他们在不知不觉中加深对乐曲的理解。
有些音乐作品具有叙事性,让学生在音乐故事中进入角色去欣赏作品,对学生理解音乐作品的主题有很大的帮助。
音乐可以用舞蹈来表现,音乐与舞蹈就像一对孪生兄弟,亲密无间。
舞蹈失去音乐也变得索然无味。
教材中许许多多的曲子都可以编成舞蹈,表现作品的内容,作品的情绪。
学生在开心的舞蹈中感受了音乐作品的内涵,减去了他们对欣赏课的乏味感。
从而喜欢上了音乐欣赏课。
3联想与创造结合在音乐欣赏中让学生投身其中,诱导他们通过心理活动设身处地地构思,以获得鲜明生动的意象联觉,这就是联想法。
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音乐欣赏在音乐教学中的重要性雨母山乡中心学校殷姿音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。
音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。
它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观。
通过这种对音乐的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。
从音乐实践的总体来看，音乐欣赏的存在不是可有可无的。
正如美国音乐学家默塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。
”它与其他的艺术形式有着本质的区别，音乐是以声音来表达内心情感的艺术，人世间的喜怒哀乐都可以找到相应音乐来表达。
一切音乐都可以给人听觉上的愉悦感。
音乐是最富于情感的艺术。
但音乐的情感不是任何人都能准确、深刻感受到的，更不是任何人都能恰当地表现出音乐情感的。
这主要是因为音乐的情感不单是人的本能生理现象，而是一种高级的、社会性的美感。
但是，对音乐的欣赏并不神秘和困难，只要大脑、听觉健全的人都能欣赏音乐。
但要真正理解音乐作品、把握住作品的内涵，并引起相应的共鸣，就需要有一定的方法和具备相应的知识，并经历一个长期反复聆听和学习的过程。
马克思说：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。
”德国音乐评论家舒曼也说过：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音。
”“要及早注意各种乐器的声音和性质，把它们的独特音色深深地铭刻在听觉记忆里。
”这种感知能力的获得，只有通过欣赏的实践才能提高。
初中音乐欣赏课是一门新的课题，在担任初中音乐教学的几年中，我一直在探索适合初中音乐课的上课方法，我个人认为音乐欣赏在音乐教学中有着举足轻重的作用。
通过欣赏课不仅使学生学到多方面的知识，更能获得精神上的享受，提高审美情趣，同时也培养学生的创新精神和实践能力。
所以，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的审美活动，也属于一种创造性的精神活动。
随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。
新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
”如果学生缺乏最起码的体验感受音乐美的音乐欣赏能力，就谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。
因此，在教学中我们一定要重视音乐欣赏课并上好欣赏课。
我们知道,创造性是一种新颖、独特的思维方式的体现，音乐欣赏教学由于以音乐作品为媒介，音乐作品的不确定性给教学带来很大的艺术空间。
因此，音乐欣赏课创造性教学不是创造前人没发现的知识，而是老师对学生有目的地引导，使学生创造性地听，创造性地想象和创造性地活动，把个性化的东西以及自己的生活经验和感受通过语言艺术或非语言艺术表现出来，这一表现的过程，就是创造性的体现。
欣赏是听觉，感知和联想相结合的特殊认识过程。
在听音乐时，往往使我们想到听觉以外的事物。
在传统教学中，教师常常把作品背景、内容、特点、思想等直接传授给学生，或者只是从这几个方面简单地进行介绍，然后欣赏；由于学生经验不足和音乐的“不确定性”，创造性教学就应该从多方面，多角度挖掘作品，从深度、广度掌握作品的实质，使学生能听，会听、创造性地听。
?例如，在每年的维也纳新年音乐会上都必上演的保留曲目《拉德茨基进行曲》作品欣赏课中，我先让学生完整地听一遍乐曲，学生都认为作品曲调动听，热情奔放，引人向上；有的学生还时不时地一边听一边用手划着拍子。
通过引导，让学生听第二遍时，学生们认为这是一个歌颂性的作品，带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾，具有英雄的威武形象和气势，又似英雄在战马上检阅部队的庆典，是一种既热烈又严肃的场面；当听第三遍时，我给学生深入介绍了作品的历史背景，作品所歌颂的人物，从德、奥出版的历史书上看，是一位民族英雄，但同时又是一个杀人不眨眼的刽子手，是一个战争的侵略者。
由于他在侵略战争中屡建战功，受到皇室贵族的尊敬，作曲家为他而作。
只是在漫长的历史长河里，人们逐渐忘记了这一历史原因，忘记了歌颂的是侵略者，而接受了它的优美旋律。
欣赏一个作品，不仅要从它完成的时代背景考虑，而且要更多方面地挖掘内容，以作品的内容为主深入欣赏，听出层次，深度。
通过讲解挖掘作品，学生欣赏的层面提高了，历史知识也更丰富了。
再比如，我每次在给七年级刚开始上音乐课的时候，总爱给他们举例子，并给他们欣赏一些东西，这样来提高学生的兴趣。
在这以前，学生只要说是上音乐课，那就是唱歌课。
我就给他们纠正了这个说法，音乐课的内容很多，包括声乐、琴法、乐理、视唱练耳、合唱指挥、作曲、曲式分析、配器、欣赏、民族民间音乐、中外音乐简史等等。
而唱歌只是其中的声乐部分，声乐近年来又分成了美声唱法、民族唱法、通俗唱法。
去年的全国第十二届青年歌手电视大奖赛还推出了组合演唱的形式和原生态唱法。
为了直观的让学生对声乐有更细致的了解，我还用了多媒体让学生观看了录制的青年歌手大赛的每一种唱法的比赛现场。
结果下来，比我直接讲的让学生听收获不知要大几倍，同时，也提高了学生的学习音乐的积极性。
记得我在给学生上七年级上册的音乐课第四单元《欧洲风情》中，教唱歌曲《桑塔露琪亚》时，就用了欣赏课的办法，先让学生看意大利的地图和一些意大利的风景图片，初步了解他们的风俗习惯，特别是水上城市威尼斯，并结合我们以前学过的课文《威尼斯的小艇》，过渡到意大利船歌，并引出船歌的特点。
然后，播放了多个版本的演唱，近一步地熟悉歌曲，特别是用意大利语演唱的意大利那不勒斯船歌《桑塔露琪亚》与世界三大男高音（帕瓦洛蒂、多明戈、卡雷拉斯）演唱的意大利那波利民歌《我的太阳》相比较后，学生都认为意大利语言非常优美，歌曲旋律动听，与意大利的风情结合的非常完美。
对意大利的“船歌”这一概念也有所了解，从而对歌曲的节奏规律的掌握也有相当大的帮助，学生在很短的时间内就基本上学会了这首歌曲，比直接教唱的效果好多了。
如今科技发达了，我就想方法使用电脑来辅助音乐课堂教学，这样大大提高学生学习兴趣，使枯燥无味的欣赏内容变得更直观，形象化了，就比只用磁带的效果好的多。
例如，在欣赏《青春舞曲》这首旋律活泼，节奏欢快的音乐时，可先介绍新疆歌舞音乐的特点(从网上下载图片辅助进行)；紧接着欣赏《青春舞曲》并引导学生分析作品；最后引导学生设计一些简单舞蹈动作随音乐进行律动，从而更好地体验到音乐的美妙之处.。
在欣赏民族乐器“葫芦丝”演奏的《月光下的凤尾竹》时，我是这样进行的，先介绍云南的自然风光及民俗风情文化(从网上下载图片辅助进行)；再介绍民族乐器“葫芦丝”，并且试奏一下主题音乐；最后引导学生欣赏、分析、体验，这就体现了音乐与人文、地理相结合，丰富了学生的文化知识，拓宽了学生的视野。
音乐还可以与舞蹈、美术、文学等许多学科有机的结合，只要我们平时多观察、思考，不仅我们的学生学的轻松，我们自己也教的轻松，而且会取得你意想不到的效果。
再如，在教《黄河大合唱》中的“黄水瑶”这部分时我是这样进行的，首先欣赏作品，然后适当引导学生各抒己见，谈自己的感受。
(第一乐段描绘黄河两岸美丽风光?，叙述人民过着和平而宁静的日子；第二乐段揭露了日本帝国主义者侵略中国的罪行，叙述两岸人民背迫背井离乡，四处逃亡的悲惨生活；第三乐段是第一乐段的再现，它发出令人悲伤的感叹。
即黄河依然如故，黄河水奔流不止，然而物在人去，天各一方，情绪十分凄凉。
)最后我就启发学生让学生根据自己的爱好，特长把《黄水谣》这部分用自己最喜欢的方式进行创作表现，结果有的采用歌唱，有的三两个一组创作音乐小品，有的拿起手中的笔进行素描，有的采用的即兴演讲……整个教室热闹非凡，虽然水平不高，但他们根据自己的爱好发挥了想象，并把自己所感悟到的东西用自己的方式表现出来了，这种全身心的投入，正是我们所要达到的目的。
如果没有先前的欣赏，那就无法做到这一点了。
当然，对世界影响很大的音乐家的生平进行简介和对他作品的欣赏对学生的兴趣发展也相当重要。
在给七年级每一个班级上第一堂音乐课的时候，我都要给他们介绍享有全球华人第一男中音美誉的世界著名歌唱家廖昌永不平凡的人生简历和从艺道路，并欣赏他唱歌的美妙声音，来激励大家的学习音乐的积极性。
当我说到他是目前活跃于世界歌剧舞台上极少数几位杰出的亚裔歌唱家之一，在1996至1997年，一年内连续三次分别获得法国第41届图鲁兹国际声乐比赛、多明戈世界歌剧大赛以及挪威宋雅王后国际声乐大赛第一名，创造了世界高水准、权威性赛事中连续夺冠的一个奇迹，使得世界歌坛为之震惊的时候，学生们都异口同声的发出了“哇”的叫声，从他们的目光中我看到了一种敬佩的眼神。
然后，我给他们播放了几首廖昌永演唱的歌曲，一边出示了廖昌永的简介的幻灯片（廖昌永现任上海音乐学院教授、声乐系主任、上海大剧院首位签约艺术家、美国华盛顿歌剧院签约艺术家、密西根大剧院签约艺术家、全国政协委员、中国音乐家协会副主席、首届全国“德艺双馨文艺家”称号获得者、上海市文联委员、上海音乐家协会副主席、全国青联委员、上海青联常委）这时的学生已从心底深深地被打动了，个个劲头十足，好像都要去国际舞台上拿奖似的。
这为以后上音乐课也打下了坚实的心理基础，并对以后的生活也充满了一种美好的向往与憧憬。
通过一系列的实践，我发现了音乐欣赏对音乐教学有一种推波助澜的作用，所以，我在上音乐课的时候就把欣赏部分设计的更加完美、生动、形象一些，上课效果也取得了一定成效，学生也获得了不少知识，也有了学习音乐的浓厚兴趣。
如果取消了音乐欣赏教育，不仅谈不上培育音乐鉴赏力，而且连音乐的审美价值也无从实现。
鉴于音乐欣赏具有突出的审美教育价值，因此在普通中学音乐欣赏课教学占有十分重要的位置。
为了更好地适应新课程改革发展的要求，将素质教育落到实处，推动德、智、体、美育全面发展，我将会不断地在教学实践当中总结出更多、更好、更有益音乐课堂教学的方法和措施。