美国学前儿童艺术教育的特点及启示

美国学前儿童艺术教育的特点及启示2011-8-19摘要：20世纪90年代以来，美国学前儿童艺术教育在政府干预下迅速发展。

美国学前儿童艺术教育在目标、内容、途径、评价等方面独具特色：儿童艺术教育以全体儿童的整体发展为目标，构建生活化、综合化的儿童艺术教育内容，打造幼儿园与社区联合的艺术教育生态圈，形成了日益完善的儿童艺术教育测评体系和宽容开放的多元文化艺术教育等。

美国学前儿童艺术教育的这些特点可以为我国学前儿童艺术教育的发展带来一定的启示。

关键词：美国，学前儿童，艺术教育20世纪90年代以来，艺术教育已成为美国国民教育体系中不可缺少的一部分。

1994年，美国政府运用立法程序通过了《2000年目标：美国教育法》，该法对美国艺术教育给予了史无前例的支持，艺术被法定为国家教育目标所列“核心学科”（Core Subject）之一。

同时规定，如同其他学科一样，艺术学科也要制定国家教育标准，并纳入“国家教育进步评估”（the National Assessment Of Educational Progress）体系。

同年，《艺术教育国家标准》出台，其根本目的是为了改进和提高美国的艺术教育质量。

进入21世纪以来，美国为更好地实现教育公平，进一步提高学前教育的质量，已着手制定并推行了早期学习标准。

截至2009年，美国50个州及1个特别行政区相继出台了针对3～5岁儿童的早期学习标准。

各州（特区）的早期学习标准虽然侧重有所不同，但在内容上大多涵盖五大领域，即身体协调与运动发展、社会性与情感发展、学习态度、语言与交际、认知与常识；在结构上包含四个层次，即子领域、各子领域标准条款、每条标准的行为表现指标、帮助儿童达标的准备性学习活动。

[1]至今，美国绝大多数州（特区）已明确提出学前儿童（3～5岁）艺术领域学习标准。

可见，20世纪90年代末以来，学前儿童艺术教育逐渐得到美国政府的重视。

美国学前儿童艺术教育在目标、内容、途径、评价等方面独具特色，这些特点对解决我国学前儿童艺术教育存在的问题、深化学前儿童艺术教育发展、提升学前儿童的艺术素养等具有一定的借鉴价值。

一、美国学前儿童艺术教育的特点（一）儿童艺术教育面向全体儿童的整体发展从儿童艺术教育对象来看，美国学前儿童艺术教育面向全体儿童，追求每一个儿童的整体发展。

《美国艺术教育国家标准》指出，全体学生，不论其背景、天赋或残疾，都有权享受艺术教育及其提供的丰富内容。

在一个科技日益先进、感官信息日趋复杂的环境中，对这类刺激的感知、阐释、理解和评价的能力便成为关键。

艺术有助于全体学生发展理解和辨别这种充满形象与符号的世界的多种潜力。

[2]每一个儿童都有参与、欣赏和表现艺术的权利，并通过欣赏和使用艺术去改善他们的生活。

同时，每一个儿童也都拥有接受艺术教育的权利。

艺术教育对于建构一个完整儿童是必不可少的。

如果一个孩子没有被给予机会参与艺术——律动、绘画或者音乐，那么我们就剥夺了另一种他所拥有的语言。

视觉艺术、音乐、舞蹈和戏剧——工作中的创造性过程将真正改变未来我们思考、学习和解决问题的方式。

事实上，艺术教育对于建构完整儿童是一个必不可少的组成部分，这是一种权利，而不是特权，从幼儿园到高中所有的孩子都能接受艺术教育。

[3]在美国，每一个儿童均享有接受儿童艺术教育的权利，而且旨在通过儿童艺术教育建构完整儿童。

（二）生活化、综合化的儿童艺术教育内容从儿童艺术教育内容来看，美国学前儿童艺术教育的内容是生活化、综合化的。

艺术来源于生活，学前儿童艺术教育也应该是与生活密切相关的。

不少学者认为艺术教学与艺术学习应当与儿童的生活紧密相连。

例如，在“为生活而艺术”中，课程的内容是以儿童生活中有意义的事情为重点。

“为生活而艺术”是通过艺术来讲述的人类个体与群体的故事。

[4]艺术必须深深地根植于人们的日常生活之中，用艺术深化生活、丰富生活环境，把生活作为儿童艺术教育的源头，充分利用儿童的生活经验，引导儿童加强两者之间的链接，使艺术真正具备日常生活中的价值和意义。

[5]美国前教育总署署长欧内斯特·L·博耶（Ernest L. Boyer）认为，“为了促使儿童的潜力充分发展，艺术的终身学习在儿童生活的头几年就应该开始。

我们需要艺术来表达语言不能传递的情感和见识，也需要艺术来扩展学前儿童的求知方式，进行培养儿童创造性的课堂教学”。

[6]自20世纪80年代开始，综合艺术教育在美国各地广泛兴起，并对世界艺术教育的发展产生了重要影响。

综合艺术教育趋势反映的不只是在课程组织方式上的一种变化，更重要的是教育价值观的深层变革。

它体现了一种以儿童的整体发展为中心的目标取向，旨在促使儿童建立各种艺术感觉、经验、知识、智能相互衔接、融会贯通的生态结构，并具有积极向外探索、表现和创造艺术的能力。

[7]美国学前儿童艺术教育的内容强调各门艺术学科之间以及艺术与其他学科之间的联系，力求实现幼儿园（或学校）整体教育方案中课程的相关和综合，同时在最大可能的广度与深度上实现儿童艺术教育的潜在价值。

（三）幼儿园与社区联合的艺术教育生态圈从儿童艺术教育途径来看，美国学前儿童艺术教育是幼儿园（或学校）与校外艺术教育积极合作、互动的。

由于校外艺术教育具有许多幼儿园（或学校）艺术教育所没有的优势，不少学者提出了在校外教授艺术而非仅仅依赖于幼儿园（或学校）来提供艺术教育的正当理由。

校外艺术教育在参观作品的机会、用于艺术体验的时间、学习环境、所教内容等方面很少受到幼儿园（或学校）时间安排的限制。

而且，许多校外艺术教育机构都有成人艺术家参与，因此儿童可能更轻易地看到他的创作与专业艺术家的创作之间的联系。

当儿童看到他们自己的艺术活动与专业艺术家之间的联系时，艺术学习经验在质量上有所加强。

在美国，优秀意味着艺术专业人才明白怎么样联合幼儿园（或学校）与社区资源一起工作：“一个优秀的艺术活动应该是一个艺术专业人员是重要的参与者、学校和社区也要参与进来、城市文化社区也要得到最大化利用的活动。

”[8]美国政府和民间投入资金，建造各种各样的艺术中心、博物馆、美术馆、剧院等，为儿童艺术教育提供了较好的社会条件和艺术氛围。

美国的一些文化机构开始为儿童提供更多艺术教育方案或项目，而且，近年来两种其他类型的提供者已经萌芽了：课外机构（out-of-school-time organizations）以及基于社区的机构（community-based organizations）。

除了这些机构，还有许多其他的“影响者”（influencers）已经采取措施去促进更多艺术学习：私人基金（private foundations）和商业领导者（business leaders），州和地方艺术处（arts agencies）以及城市文化事务办公室（city cultural affairs offices），高等教育机构（higher education institutions）（准备课堂教师和艺术专家以及提供艺术教育的专业发展）。

这些参与者的增殖已经创造了一个高度复杂的艺术教育生态。

[9]因此，美国学前儿童艺术教育拥有一个由幼儿园与社区密切联合的艺术教育生态圈，为儿童营造了良好的艺术氛围。

（四）日益完善的儿童艺术教育测评体系从儿童艺术教育评价来看，美国非常关注儿童艺术领域学习标准或测评体系的制定，以期更好地保障儿童艺术教育的质量。

《美国艺术教育国家标准》对幼儿园到四年级等年龄阶段的儿童关于艺术（舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术）应该知道和能够做什么作出了详尽的表述。

每一能力领域中的两类标准（内容标准和成就标准），用于指导对儿童的评估。

其中，内容标准具体地表述学生在艺术学科中应该知道和能够做什么，成就标准具体地表述儿童在完成4年级、8年级和12年级的学习时，在每门艺术中的各项能力上应该获得的理解和成就水平。

[10]目前，美国51个州（特区）的早期学习标准中，有45个州（特区）明确提出学前儿童（3～5岁）艺术领域学习标准。

这些州（特区）的艺术领域的早期学习标准主要采取两种子领域的分类方式，其中有27个州按艺术教育内容来分类，主要涉及音乐、律动、美术、戏剧四大学科，每一学科都有较为具体、细致的学习指标；另有18个州从儿童的艺术能力，即从儿童对艺术活动的“表现与表达”、“理解与欣赏”出发，将艺术教育内容相互融合，提出具体的学习标准。

[11]可见，美国的学前儿童艺术教育测评体系是比较健全、详尽的，而且其测评体系也是开放的、发展的。

在美国，高质量的学前儿童艺术教育活动倾向于同时为不同的目的服务，如培养儿童的创造力和想象力、教授艺术技能技巧、发展儿童的审美意识等。

人们可以从多个视角透视儿童艺术教育的质量，如儿童学习、教学、环境以及社会互动等，其中最重要的指征是儿童学习经验的质量，而不是他们制造的艺术作品的质量。

在非常现实的意义上说，儿童的经验是最主要的作品，不是他们制造的艺术作品。

[12]而艺术学习标准的呈现和坚决评估这些标准是否达到，被政策制定者当作是儿童艺术教育中通往质量和责任的途径。

（五）宽容开放的多元文化艺术教育美国是一个移民国家，特别是20世纪下半叶以来，由于来自世界各地的移民的增加，加诸美国民族呈现多样化发展趋势，美国兴起了多元文化教育。

在20世纪末至今，在艺术教育领域，美国非常倡导多元文化艺术教育。

美国艺术教育国家标准明确要求把艺术产生的历史、文化、民族背景作为艺术课程研制的基础，强调艺术教育的文化多样性，期待通过理解其他民族往往是很不同的思维方式、表达方式和工作方式，从而达到学会尊重和借鉴其他民族的目的。

[13]因此，儿童艺术教育课程必须扩大到包括超出西方标准的艺术形式，以当代艺术、非西方艺术、民间和当地艺术等形式呈现给儿童。

尤其是视觉文化艺术教育覆盖了各种形式下的文化产业，并把大众文化与流行文化等也都归入艺术教育中，强调艺术教育与文化本质、内涵、形式上的多元化。

[14]视觉文化艺术教育主张艺术教育内容应该包括当代文化中所有形式的视觉意象，尤其是与儿童自己的生活相关的意象。

创作和学习当代艺术是非常重要的一种视觉文化艺术教育方法，既因为当代艺术是和儿童的生活文化密切相关，又因为参与当代文化形式常常能推进多元文化主义。

[15]二、美国学前儿童艺术教育的启示美国学前儿童艺术教育对当今世界的儿童艺术教育发展产生了深远的影响。

在我国，儿童艺术教育业已成为当前教育研究的一个热点。

但在艺术教育实践中，学前儿童艺术教育却存在不少误区，如强调艺术知识技能，忽视儿童的审美体验和自由表现等；各艺术学科之间人为割裂，在一定程度上远离儿童生活等。

近年来，美国学前儿童艺术教育的特色可以为我国学前儿童艺术教育的发展带来有益的启示。

（一）政策支持儿童艺术教育发展自20世纪下半叶以来，美国政府出台了一系列政策扶持儿童艺术教育的发展，尤其是20世纪90年代以来，美国政府日益关注艺术教育的发展，《2000年目标：美国教育法》明确规定艺术被法定为国家教育目标所列“核心学科”之一，继而《美国艺术教育国家标准》颁布，到目前为止美国绝大多数州（特区）早期艺术领域学习标准已纷纷出台等等一系列政策的颁布和实施，表明了政府对儿童艺术教育的重视。