威廉.莫里斯作品赏析
威廉.莫里斯The Arts and Crafts Movement英语课件讲解
William Morris (24 March 1834 – 3 October 1896) was an English textile designer, artist, writer, and socialist associated with the Pre-Raphaelite Brotherhood and the English arts and crafts movement . But here ,we only talk about the arts and crafts movement.
(Willia威m 廉mo·r0r1莫is里)1斯834-1896
出生于英国沃尔瑟姆斯托，是英国著名 的诗人、文学家，工艺美术运动的领导者
被誉为现代设计之父
Born in Walther M Stow, England, is a famous English poet, writer and leader of Arts and crafts movement.Known as the father of modern design
威廉·莫里斯（1834,年3月24日—1896年10 月3日） 是英国纺织品设计家，艺术家，作家以及社 会主义者。 他与拉斐尔前派以及工艺美术运动有很大联 系。但是 这里我们只谈他跟工艺美术运动的关系。
02
Life course
William Morris
莫里斯一生主张自由平等，反对压迫，对大自然 的田园风格独具热爱；深深地热迷恋传统气息， 充满浪漫主义色彩。
莫里斯跟随者自己主观思想上的主张，崇
04
尚自由平等理念，创新了一系列产品，具
有重大影响
Maurice followers on their own subjective ideas, advocating freedom and equality concept, innovation and a series of products, have a significant impact
威廉.莫里斯.
画面鲜明清新，展现出的是一片自 然的景象，春暖花开、鸟儿争鸣， 给人们带来一种和谐的新气象。
Picture is bright and clean, the show is a natural scene, spring, birds contention, give people bring a harmonious new weather.
莫里斯年轻时原本立志成为神职人员，然而他在进入牛津大学之后才发现 艺术才是他真正想追求的。
在17岁那年，他随母亲一道去参观1851年在伦敦海德公园举行的“水晶宫” 国际工业博览会，并说其中的产品为“可怕的怪物”，这件事情深深触动 了他，促使他投入设计事业。
曾携同学游历法国，被法国庄严宏伟的哥特式建筑折服，立志要做一名推 广哥特式建筑风格的建筑师。
The Rough House
莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。 为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和 其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动 手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图 案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。 对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能， 而不是去掩盖它们。
雏菊
威廉.莫里斯设计
雏菊，一种野生菊花，含 苞待放之后的生命，坚强 而美好
日期：1876年
淡雅的菊，我们能看到， 从莫里斯开始，日本风的 影响就已经开始显现了。
Elegant chrysanthemum, we can see, from the beginning of Maurice, Japan had begun to show the wind.
《威廉·莫里斯对现代设计发展的贡献》
• 批评家爱德华· 卡本特、诗人济慈、 剧作家王尔德等都参加了这个运 动，试图在整个欧洲进行宣传
• 莫里斯对于新的设计思想的第一 次尝试是对他的新婚住宅“红屋” 的装修。为了给新婚家庭购买生 活用品，小商店，竟无法买到一 件令他满意的家具和其它生活用 品，这使他十分震惊。在几位志 同道合的朋友合作下，他自己动 手按自己的标准设计和制作家庭 用品。
•设 计 师 将 柳 叶 墙 纸 用 于 服 装 设 计
• 柳叶墙纸采用淡绿色的组合 色调，比起那些印有精心绘 制上鲜花和飞鸟的挂毯或者 必须使用大量调色板才能印 制的墙纸简单了许多。从那 以后，柳叶墙纸一直由一间 名为杉德森(Saladerson) 的 英国壁纸公司生产，该公司 还用这种柳叶的形象设计了 一系列配套的家具及装饰品。
• 尽管莫里斯在对待机械化及大工业生产方
面有他落后的一面，但他使先前设计改革 理论家的理想变成了现实，更重要的是他 不局限于审美情趣问题，而把设计看成是 更加广泛的社会问题的一个部分。由于超 越了“美学”的范畴，使他能接触到那些 由来已久的更加重要的问题。因此，在某 种意义上来说，他作为现代设计的伟大先 驱是当之无愧的
• 他开设了世界上第一家设计 事务所，其设计的产品采取 哥特式和自然主义风格，强 调实用性和美观性结合，具 有鲜明的特征，同“工艺美 术运动”的基本风格完全吻 合，促进了英国和世界的设 计发展。代表作有自己在伦 敦郊区的住宅“红屋”，与 人合作《呼啸平原的故事》 等。
• 作为设计革新运动的思想领袖， 拉斯金将产品粗制滥造的原因 归罪于机械化批量生产，因而 竭力指责工业及其产品。与拉 斯金一样，莫里斯认为产品的 问题是与机器生产联系在一起 的。但是，莫里斯并不像拉斯 金那样害怕和厌恶机器，他认 为劳动分工割裂了工作的一致 性，因而造成了不负责任的装 饰。。
威廉莫里斯设计思想的先进性与局限性
威廉莫里斯设计思想的先进性与局限性威廉.莫里斯（1834—1896）是英国19世纪著名的设计家、诗人、思想家与社会活动家，“英国艺术与手工艺运动”的奠基人与领导者。
所谓“艺术与手工艺运动”是针对工业革命后艺术设计之贫弱、传统手工艺之式微，而力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系，来探索新的社会背景下艺术设计发展道路的一场改革运动。
它兴起于19世纪60年代的英国，在1880—1890年间达到顶峰。
虽然该运动主要局限于手工艺设计领域，而且具有反对机械化大生产和提倡中世纪哥特式复兴的不足，带有一定的乌托邦色彩，但它毕竟是现代设计史上第一次大规模设计改良运动。
它所提倡的“艺术与技术相结合”的原则，有助于弥补艺术与设计的隔阂；它所开创的真实自然的设计风格，有助于消除雕琢堆砌、玩弄技巧的设计弊病。
从这意义上说，它标志着现代艺术设计史的开端，作为该运动的领袖人物，莫里斯也就被后人尊为“现代设计的先驱”。
莫里斯早年学习过哲学、神学、建筑与绘画，而后由于强烈不满设计领域复古思潮、庸俗美学的大行其道以及对新技术、新的生产方式的滥用，而转向各类日用品的设计。
1861年，他组建了著名的“莫里斯商行”，自行设计、生产、销售装设精美、工艺考究、趣味古朴、格调高雅的家具、织物、陶瓷、玻璃以及金工产品。
在设计思想领域，莫里斯继承了著名艺术理论家约翰.拉斯金的思想，主张从更广泛、更深刻的社会与伦理的角度去审视设计问题。
首先，他主张艺术家与手工艺人的合作以实现改良日用品的目的，认为艺术的主体部分应该是实用艺术，反对在观赏性的“高等艺术”与实用性的“次等艺术”间强调分高下；其次，他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大，力图通过手工艺的复兴来消除工业生产所造成的设计与制作相分离的弊端，因为他认为，这种分离既妨碍设计者进行合乎功能的设计，也不利于人的创造性的发挥；最后，他反对机器生产的滥用和工业化对人性的扼杀，希望通过设计的改革，美的教化，实现社会主义的宏大理想，而对工业社会的不满，又导致了他对中世纪的迷恋，对哥特式风格的过度崇拜。
威廉.莫里斯作品赏析
1851
莫里斯与工艺美术运动的渊源
年
水
晶
宫
博
览
工艺美术运动
会
从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会开始萌芽。这场运动 的理论指导是作家约翰•拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人 威廉•莫里斯，他与艺术家福特•布朗、爱德华，柏恩•琼斯、画家但• 罗西蒂、建筑师飞利浦•威伯共同组成了艺术小组拉斐尔前派。他们主 张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响 ，他们的目的是诚实的艺术，主要是回复手工艺传统。他们的设计主 要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他
们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。
代表作品赏析
• “红屋”
”红屋”是建筑师菲利普.韦伯（Philip Webb,1831—1915）于1859年为莫里斯设 计的新婚住宅，墙面采用红砖的本色，表 现出材料的基本属性，大胆抛弃了传统建 筑贴面装饰的特征。整个建筑具有哥特式 风格的细节特征，体现了田园牧歌式的情 调。简朴的外观造型，戏剧化的色彩以及 整体的设计创新，使之成为工艺美术运动 的首要标志和建筑史上里程碑式的作品。
因此，要全面了解莫里斯，我们必须将他 的理论与他的实际工作分别开来。前者体现了 他对未来乌托邦式”的理想，后者又不得不与 英国工业化的现实相适应。这种理论与实践 脱节的现象正是这一时期设计改革家们的共性。
• 由于莫里斯深受拉斯金的影响，以及他自己的反叛思想，硬是把它改成不对 称的结构。也正是他这种反叛思想，在韦伯想要给房子墙面粉饰时遭到阻止 。直接就把红墙露在外面。这就是艺术史上至今依然赫赫有名的“红屋”。 整个红屋完全没有学院派的清规戒律；从背面规划，把建筑的正面作为次要 的考虑；同时整个建筑的内部结构完全展示出来了， 建筑与环境达到完美的结合与统一。与此同时， 他们在设计屋子里的炉壁时，甚至将各种风格混 在一起。莫里斯还动手设计了家具及壁纸，窗帘， 帷幔的图案，并 且由莫里斯的妻 子珍妮亲手刺绣 完成，风格上都 追求哥特式的统 一。
以壁纸为例浅析威廉·莫里斯的图案设计思想
以壁纸为例浅析威廉·莫里斯的图案设计思想作者：柳景龙来源：《西部论丛》2018年第07期摘要：威廉·莫里斯的设计思想对现代设计的发展影响深远，图案设计是莫里斯艺术创作中最为重要的组成部分之一。
本文以壁纸为切入点，着重探讨了威廉·莫里斯图案设计在主题、结构、色彩中所体现的设计思想。
关键词：威廉·莫里斯壁纸图案设计威廉·莫里斯作为“现代设计之父”对于现代设计的发展影响深远，这不仅体现在设计思想方面，还表现在装饰图案领域的成就上。
图案设计是莫里斯艺术创作中最为重要的组成之一。
他提出的为大众服务、强调人性化艺术、主张从观察自然中获得灵感等思想是值得我们思考、借鉴的。
一、图案设计的自然观1、师承自然。
1879年，莫里斯在《人民的艺术》中说：“遵循自然，学习古代，创造自己的艺术。
遵循自然，就是要观察自然，让作品充满生命力，形象生动；学习古代，就是要从古代的图案设计中吸取精华。
”莫里斯的图案讲究统一合理的章法，认为应该仔细观察大自然生态，并运用于设计中，他的大部分装饰中都运用了自然题材和中世纪的田园风味。
他将从植物花卉中发现的对自然的热爱转换为适合装饰设计理论需要的实际图案。
因此，崇尚自然，师承自然也就成了莫里斯遵循的一条原则。
莫里斯早期壁纸《格架》、《雏菊》、《石榴》等都具有极强的自然风格。
2、采用传统的卷草纹。
莨苕叶和葡萄藤是西方传统卷草纹样的代表，而莫里斯的图案设计中大量应用它们，以此表明文化传承性。
莨苕叶具有极强生命力，有再生和复活的象征，是古希腊、罗马卷草装饰的典型题材，对艺术装饰史有着极大的意义。
葡萄卷草纹也是西方一个传统的纹样，从波斯传入西方，被视为丰收、多产、幸福的象征，被视为生命树。
莫里斯采用传统的卷草纹样，强调以自然的形式代替复古主义，与他倡导回归中世纪古典传统手工艺，推崇中世纪的纯朴装饰不谋而合。
3、以植物花卉为母题。
莫里斯酷爱选用花卉植物做母题，设计主题往往采用自然界中优美而有波状曲线的形体，如柳条、藤蔓等。
威廉莫里斯的影响和评价--金香
威廉·莫里斯作为英国工艺美术运动的奠基人。
是真正实现约翰拉斯金思想的一个重要设计先驱。
是拉菲尔前派的主要成员。
（拉菲尔前派主张回溯到中世纪的传统，手工艺传统，设计的目的是诚实的艺术）严格的来看，莫里斯并不是一个现代设计的奠基人: 因为他的探索的重点恰恰否定现代设计赖以依存的中心——工业化和机械化生产。
设计理念：威廉·莫里斯与鲁斯金John Ruskin、普金Pugin等人主导了美术工艺运动（Art & Craft Movement），抵制工业制造品以及媚俗的矫饰艺术，而倡导手工艺的回归，把工匠提升到艺术家的地位上。
他认为艺术应当是平民可以承受的、手工的、诚实的。
他的目的是复兴旧时代风格，特别是以中世纪、哥特风格，他一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格。
他认为只有哥特式、中世纪的建筑，家具、用品，书籍、地毯等的设计才是“诚实”的设计。
其他的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的。
而应该否定，推翻。
只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神才能挽救设计，保持民族的、民俗的、高品位的设计。
对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可以依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。
他强调实用性和美观性的结合，但是如何达到这个目的，对于他来说，依然是采用手工艺的方式，采用简单的哥特式和自然主义的装饰，因而，他的这个局限使他不可能成为真正现代设计的奠基人。
他反复强调设计的两个基本原则，即1、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；2、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。
这两个原则都在后来的现代主义设计中得到发扬光大。
大事记：在1880--1910年间，英国掀起了一场轰轰烈烈的设计运动——工艺美术运动，这场运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的设计运动产生了深远的影响。
威廉·莫里斯，正是这场运动的主要推动者与领导者。
崇尚自然 威廉莫里斯自然主义纹样
工艺精湛：威廉·莫里斯的自然主义纹样采用了各种精湛的工艺，包括染色、 织锦、瓷砖制造等。这些工艺的运用使得他的纹样更加生动和立体。
鲜明的个性特点：威廉·莫里斯的自然主义纹样具有鲜明的个性特点，既体现 了他的艺术风格，也反映了他的思想和理念。比如他强调纹样的简洁和朴素， 追求自然和原始的美感。
这本书对于相关研究领域具有重要意义。它为我们提供了全面了解威廉·莫里 斯自然主义纹样的机会，帮助我们深入理解这位艺术家的创作思路和设计理念。 通过研究这本书，我们可以更好地理解19世纪末20世纪初的自然主义思潮，以 及它在艺术和设计领域的影响。
然而，作为一本专着，它可能有些许不足之处，例如对于纹样的具体应用场景 缺乏足够的探讨。希望未来的研究者能够在这方面进行更多的研究和分析，为 我们提供更全面和深入的了解。
作者简介
作者简介
这是《崇尚自然：威廉莫里斯自然主义纹样》的读书笔记，暂无该书作者的介绍。
谢谢观看
除了艺术风格，这本书也为我们揭示了莫里斯的哲学思想。他认为，人类应该 与自然和谐相处，尊重自然，保护环境。这种思想反映在他设计的纹样中，也 贯穿于他的整个生活理念中。他的这种思想，对于我们今天面临的环境问题和 生态危机，具有非常重要的启示意义。
《崇尚自然：威廉莫里斯自然主义纹样》是一本充满艺术魅力和哲学深度的书 籍。它让我们重新审视自然，理解自然与人类的关系。通过莫里斯的自然主义 纹样，我们能够感受到大自然的美丽和力量，也能从中获取到对现代生活的深 刻反思。这本书无疑是对威廉·莫里斯的自然主义装饰艺术风格的最好诠释， 也是对19世纪末工艺美术运动的一次全面回顾。
内容摘要
《崇尚自然：威廉莫里斯自然主义纹样》是一本展现威廉·莫里斯的自然主义装饰艺术风格的图 书，通过78幅高清图片，让读者深入了解并欣赏这种风格。这本书不仅具有艺术价值，也提供了 对自然与设计之间关系的深入思考。
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• 由于莫里斯深受拉斯金的影响，以及他自己的反叛思想，硬是把它改成不对 称的结构。也正是他这种反叛思想，在韦伯想要给房子墙面粉饰时遭到阻止 。直接就把红墙露在外面。这就是艺术史上至今依然赫赫有名的“红屋”。 整个红屋完全没有学院派的清规戒律；从背面规划，把建筑的正面作为次要 的考虑；同时整个建筑的内部结构完全展示出来了， 建筑与环境达到完美的结合与统一。与此同时， 他们在设计屋子里的炉壁时，甚至将各种风格混 在一起。莫里斯还动手设计了家具及壁纸，窗帘， 帷幔的图案，并 且由莫里斯的妻 子珍妮亲手刺绣 完成，风格上都 追求哥特式的统 一。
在设计“红屋”的室内用品的过程中，莫里斯将程式化的自然图案、手 工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对 于形式、或者说装饰与功能关系，在莫里斯看来，装饰应强调形式和功 能，而不是去掩盖他们。
图片选自：伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆
莫里斯最知名 的设计之一， 用于窗帘、墙 面、家具等， 灵感源自Kelms -cott庄园里画 眉鸟偷吃草莓， 他首次成功尝 试了东方的传 统技术，使图 案细节，颜色 更好。
主要经历：
•曾就读于牛津大学建筑系 •1856年毕业后进入斯特里特设计事务所，后加入 拉斐尔前派兄弟会 •1859年与牛津同学合作开设建筑设计事务所建造 了位于肯 特郡的“红屋” •1861年与马歇尔·福克纳成立设计事务所，第一 个将建筑、室内装修、家具、灯具……即整个人 居环境作为一个整体进行一体化设计 •1888年倡导成立了艺术与工艺展览协会
们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。
代表作伯（Philip Webb,1831—1915）于1859年为莫里斯设 计的新婚住宅，墙面采用红砖的本色，表 现出材料的基本属性，大胆抛弃了传统建 筑贴面装饰的特征。整个建筑具有哥特式 风格的细节特征，体现了田园牧歌式的情 调。简朴的外观造型，戏剧化的色彩以及 整体的设计创新，使之成为工艺美术运动 的首要标志和建筑史上里程碑式的作品。
• 日期：1890制造
• 作者设计：威廉·莫里斯
客观评价
莫里斯是一位复杂的人，在政治上和设计 上他是激进的，但他又深深地迷恋传统，有时 还体现出强烈的浪漫色彩。他是一位积极的社 会主义者，主张社会平等和反对压迫，但在晚 年却出现了矛盾的现象。
一方面他的社会主义理想进一步发展，另 一方面他的设计又变得越来越复杂和昂贵，他 所接受的设计委托多是豪华宫殿的室内装修设 计。
• 莫里斯&韦伯 可调椅 • 日期：1870-1890年 • 设计：威廉·莫里斯；韦
伯·菲利普·斯皮克曼
• 制造：莫里斯、马歇尔、 福克纳有限公司
• 材料：乌檀木，乌得勒支 丝绒装潢，羊毛织锦椅套
• 名称：圣乔治柜
• 日期：1861-1862 年
• 设计：威廉-莫里 斯；韦伯-菲利普 -斯皮克曼
1851
莫里斯与工艺美术运动的渊源
年
水
晶
宫
博
览
工艺美术运动
会
从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会开始萌芽。这场运动 的理论指导是作家约翰•拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人 威廉•莫里斯，他与艺术家福特•布朗、爱德华，柏恩•琼斯、画家但• 罗西蒂、建筑师飞利浦•威伯共同组成了艺术小组拉斐尔前派。他们主 张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响 ，他们的目的是诚实的艺术，主要是回复手工艺传统。他们的设计主 要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他
• 制造：莫里斯、 马歇尔、福克纳 有限公司
• 威廉·莫里斯设计的 Snakeshead 印花棉布。（ Snakeshead：蛇头贝母，又 称格子水仙，英国的一种野 花）
• 日期：1876年
• 作者：威廉·莫里斯
• 威廉·莫里斯在1877年设计 ，艺术针线绣“朝鲜蓟（ Artichoke）”羊毛亚麻布 。
威廉.莫里斯（William Morris） 与他的艺作品赏析 12美术文管 闫晗
生平简介 与工艺美术运动的渊源
代表作品赏析 客观评价
生平简介
• 威廉·莫里斯（William Morris，1834.3.24－1896.10.3），英国工艺美术运 动的领导人之一。世界知名的家具、壁纸花样和布料花纹的设计者兼画家。他 同时是一位小说家和诗人，也是英国社会主义运动的早起发起者之一。
因此，要全面了解莫里斯，我们必须将他 的理论与他的实际工作分别开来。前者体现了 他对未来乌托邦式”的理想，后者又不得不与 英国工业化的现实相适应。这种理论与实践 脱节的现象正是这一时期设计改革家们的共性。